明代官窑瓷器鉴别。
明永乐时期的青花宝月扁瓶器形和青花发色都受到西亚金银器物的影响，这个跟郑和下西洋的历史背景分不开的，样子收藏分享一组明代永乐官窑青花扁瓶。
永乐青花使用的是进口青花所用的颜料是产于今天伊朗的“苏泥渤青”料，特点是发色浓重，有铁质黑斑。明代之后的正德晚期都还在使用“苏泥渤青”料。
其次是明代永乐官窑青花宝月扁瓶造型据有伊斯兰教器物的特征，造型非常具有西方色彩。扁瓶应是受西亚器物风格的影响而烧制的。
青花双耳葫芦式扁瓶
青花双耳葫芦式扁瓶，明永乐，高25.2cm，口径3.3cm，足径6cm。瓶葫芦式，收口，束颈，圆形扁腹，浅圈足。中部两节葫芦间有如意形双耳。瓶上部饰缠枝花纹，下腹部两面各绘轮花一朵，周围环绕花叶纹一周。无款识。
青花花卉锦纹双耳扁瓶
青花花卉锦纹双耳扁瓶，明永乐，高24.3cm，口径3.5cm，足径7.4cm。瓶蒜头口，束颈，圆形扁腹。口肩连以对称的如意耳，腹两侧正中各凸饰一乳钉纹，璧形底足，无款识。瓶口边绘如意纹，腹部纹饰以六角星开光向四周伸展构成六边形锦式开光，开光内绘折枝花、缠枝花、朵花、团花、江崖海水等纹饰，足边绘朵梅纹一周。此瓶造型仿自阿拉伯铜器，纹饰的题材与布局都具有西亚风格。青花轮花纹绶带耳葫芦扁瓶
青花轮花纹绶带耳葫芦扁瓶高25.7厘米 口径3.1厘米 足径6厘米。瓶为葫芦形，上部呈圆形，下部为扁圆形，长方形足。颈肩两侧各置一绶带耳。通体青花纹饰，上部饰缠枝花卉纹，下部两面绘轮花纹，外环以忍冬纹，耳部饰朵花纹。
此瓶造型仿自西亚阿拉伯铜器，又称为“抱月瓶”或“宝月瓶”。明代洪武时期御窑厂开始烧制此器物，见有青花品种。永乐、宣德时期有青花和白釉器，但两朝器型略有不同。永乐器器口细长，底足较小，腹部所绘轮花或龙纹纤细清晰；宣德器器口较短圆，底足较大，纹饰粗重有力。抱月瓶清代康熙、雍正、乾隆时有仿，改称“马挂瓶”，为皇亲国戚骑马出行时随身携带的用具。雍正制品制作精湛，造型、胎釉、青花和绘制足以乱真，但胎体稍轻，青花色泽略显漂浮。
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明代永乐官窑极品现蓉城 专家估价过亿
专家估计市场价格超过亿元的一件明代永乐年间青花缠枝莲纹双环耳扁大壶7月31日惊现蓉城：在成都市首家拿到文物拍卖许可证的金沙拍卖公司内四川新闻网记者亲眼看到了这件稀世之宝。据四川瓷器专家成勇透露，目前相同器件仅藏于故宫博物院，全球民间只此一件，因此估计市场价值在1.2亿之上。
据悉，此件天价瓷瓶是金沙拍卖公司在征集今年10月秋拍拍品时发现的。公司方面以保密为由拒绝透露藏家身份，甚至不愿意透露是如何发现这件稀世奇珍的。成勇告诉记者说，“经过鉴定，这件瓷瓶被确认是明永乐时期的官窑极品。其中瓶上青花用料采用的是价值等同黄金的苏嘛泥青进口料，整个壶造型独特，形体硕大无朋，系仿自阿拉伯铜器式样。从资料来看，此壶造型目前仅见明代永乐年间，是用来盛酒的器皿，可以说是郑和下西洋时东西文化交流的历史见证。”
金沙拍卖公司负责人透露说，青花缠枝莲纹双环耳扁大壶高四十七厘米、直径三十九厘米。大壶画面酣畅，笔法硬朗，釉色肥厚莹润，瓷瓶上的青花浓重艳丽，是成都某收藏大家委托公司秋拍时征集到的拍品，从掌握的资料来看，相同器件目前仅藏于故宫博物院，全球民间只此一件，因此估计市场价值在1.2亿之上。
据业内人士介绍，明永乐是我国青花瓷器史上的黄金时代，其青花瓷的胎质、底釉、绘画无一不精，青花用料采用苏嘛泥青。“苏嘛泥青是一种进口青料，含钴和铁的比例较高，而锰的含量较低。苏嘛泥青发色浓重易晕散，但散得自然。呈色的基调是青蓝色，浅处为天蓝色，深处是靛蓝色，浓重处出现铁钴斑。出现铁钴斑是苏嘛泥青特点，喜欢收藏的人通常将苏泥勃青简称为苏料”，成勇介绍说。
永乐青花暗刻双龙纹抱月瓶
龙乃神异动物，为百鳞之长，是祥瑞的代表。同时也是古代帝王的象征。在明代瓷器上，明龙的形态强调端庄、威严，不再有元龙清新飘逸的的神韵。同时也有诸多变化，其特点有三。
明早期的龙，品相威武强调至尊无上。头部较大，躯干四肢粗壮，龙爪最有特色，犹如鹰爪雄健有力，力大如穿透之感；龙须浓密有一种昂然向上的神态，显得威风凛凛。
明中期的龙已无早期威严之尊之感，变得温驯而毫无野性，腹部细长成条状，身体僵硬，轮形脚爪软弱无力，双眼目光呆滞；即便是在海水云天间飞舞，也是匆匆行走，已无呼风唤雨的神力，更多的是在漫步嬉戏。
晚期时由于政权更迭，龙的形态已经变得松软无力，表情也较为怪异无神，龙身更为细长，龙纹简化，用笔更为草率。
此瓶体型硕大，瓶腹饱满圆韵，胎质洁白细腻，胎体厚重，口微撇饰缠枝纹，颈部绘青花宝相花，满腹绘青花海水纹，暗纹留白处饰腾龙纹，其腹部技艺又称为：“青花拔白”。海水呈翻江倒海之势，而龙呈凶猛腾空之状，气势磅礴彰显帝王至尊无上。龙爪孔武有力，身躯四肢粗壮，是为明代早期官窑瓷之精品大作。
永乐 青花暗刻双龙纹抱月瓶 尺寸：
口径：8.1CM
高：46.1CM
足径：10.1×14.5CM
明代永乐青花鉴赏
从永乐朝开始，青花瓷器的制作己逐渐成为景德镇瓷器生产的主流。从永乐朝典型器看，由于烧成温度较高，釉内气泡较宣德器为少，而釉面有肥亮感，但有很大一部分永乐器也有很多气泡。永乐青花器的釉，基本上为白中泛青色，少数器有开片。青花有晕散现象。
永乐朝器型多见梅瓶、玉壶春瓶、玉壶春执壶、双系扁瓶、深腹洗、大盘、大碗、碟、罐、高足杯、小型竹节柄自壶及各式碗、各式盘、压手杯等。有些器型则是元代和洪武朝所没有而从永乐朝开始出现的，如大型天球瓶、单面扁壶、双系扁瓶(抱月瓶)、扁瓢形瓶、花浇、尖底莲子碗以及双系、三系或四系盖罐或多系把壶、多棱烛台、筒形器座、波斯型执壶、带盖瓷豆、高足盏托、鸡心启瓶等。
永乐青花(包括其他品种)器的制作，除大盘、扁瓶等少数大件器外，多数器物的底部均巳施釉，这是一个很重要的时代特征。永乐青花绘画笔法的主要特征是图案花纹多为双勾填色，往往出现深浅不一的笔触，这也是从永乐开始到成化前期明代青花细瓷最具共同性的一个特征。
一些永乐器，如盘类，其糙底一般都色白而细，抚摸时有如糯米粉的感觉，这种细砂底的出现，也是划时代的，有的细砂底己出现小块铁斑。永乐细瓷一般是底足平削。有的永乐釉底器的底釉亦呈波浪纹。
永乐青花瓷的主题图案往往以缠枝四季花(梅花、牡丹、莲花、菊花)为主，并以蕉叶、如意云、回纹、波涛等为辅纹，显得有疏朗感，永乐器多以花卉、瓜果为装饰图案，但亦有少数花鸟及人物图案。此外，也有少数龙、凤纹的器物，但不见洪武朝盛行的以扁菊为主题纹饰的图案。永乐瓷中，只有极少数有"永乐年制"的年款宇，绝大部分是没有年款的。
景德镇将组织118件明代永乐官窑瓷赴京展出
4月26日至6月15日，景德镇市将组织118件明代永乐瓷赴北京博物馆展出，本次展览是首次永乐官窑大型专题展，展品堪称“一代绝品”。
据了解，参展的瓷器是自1982年以来，景德镇市考古研究所在御厂故址的明朝初期地层中先后发现的“永乐年制”、“永乐元年”、“永乐二十一年”等残器，其中包括甜白瓷、釉上彩瓷和各种充满异国情趣的瓷器。
该所副所长李一平介绍说，甜白瓷多为永乐帝的日用之物，红如宝石的碗盘为日坛祭器，器型硕大充满伊斯兰风情的青花瓷则为郑和七下西洋而烧造。其釉色柔和温润，造型隽永；新颖的釉上彩瓷，除绿彩、矾红、褐彩等单色彩外，还有黄地绿彩、红地绿彩、绿地酱彩和罕见的金彩。
永乐青花构图疏朗，运笔潇洒，不同于繁缛密实的元青花。白釉与釉里红瓷细薄刚劲，与质朴浑厚的洪武官窑形成鲜明对比。观众通过这些展品可以感受到永乐朝宫中的优雅生活、发达的海外贸易以及永乐大帝特有的审美情趣。
清乾隆青花葫芦扁瓶赏析
此瓶青花红彩为饰，青花绘海水纹，红彩绘龙纹、藏传佛教吉祥图案八宝纹中的宝伞纹、金鱼纹。汹涌澎湃的海水，红彩蛟龙闹海，飞腾其间，勇猛矫健，有叱咤风云之势。器辅以青花绘缠枝花卉纹、回纹等。外底青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
此瓶造型仿自西亚阿拉伯铜器，又称为“抱月瓶”或“宝月瓶”。明代洪武时期御窑厂开始烧制此器物，有青花器。永乐宣德时期有青花与白釉品种。清代康熙、雍正、乾隆时有仿烧，改称“马挂瓶”，为皇亲国戚骑马出行时随身携带的用具。
清乾隆青花海水红彩龙纹八吉祥如意耳葫芦扁瓶
青花加红彩装饰是明清瓷器品种之一，始于明代宣德年间，其制作工艺是在烧制好的青花器上，以氧化铁为着色剂的红彩辅以描绘纹样，低温烘烤而成，在青花的衬托下，矾红彩愈显艳丽夺目，极富装饰效果。
本器庄重典雅，构图疏密有致，纹饰清晰，釉彩搭配协调，令人赏心悦目。点阅海内外之遗珍，类此者寥寥，而以其工丽精致之状貌，则青花红彩器中罕有出其右者。
白地青花瓷葫芦扁瓶
青花瓷，《明史·外国传》称“青斑白地”或“白地青花”瓷，或“青斑白瓷”、“白瓷青花”。学术界一样平常以为青花瓷是以氧化钴为着色剂，直接在瓷胎上刻画，然后罩上透明釉，在1300℃左右的高温窑炉里一次烧成的釉下彩瓷器。青花瓷以其清新、庄严、深邃的蓝色给人以空阔、辽远、超凡脱俗的审美享受，一跃代替了唐宋以来青瓷、白瓷、黑瓷等单色瓷主导的瓷业格局，扩展为以青花瓷为主导的壮丽多彩的彩瓷天下。
永乐盛世，为弘化天朝圣德，明成祖谕遣中官郑和六下西洋，前后二十年所历三十余国，成为空前绝后之盛事，今后“外洋诸番，益服天子威德”。 《明史·成祖本纪》中评价明成祖：“至其季年，威德遐被，四方宾服，明命而入贡者殆三十国。幅陨之广，远迈汉唐。乐成骏烈，卓乎盛矣。”郑和下西洋之举，促使中外往来日益密切，此前停止数十年的外洋经贸重开，与伊斯兰地域交换得以规复。
郑和宝船载有大量具有中国特色的物品，如瓷器、丝绸等以调换国外的珍奇特物，正是在出使的过程中，带回了为后代津津乐道的苏麻离青。作为舶来品，苏麻离青毕竟有什么与永宣青花瓷独特艺术魅力相干的特殊之处呢?一方面，苏麻离青凝重亮丽、浓郁美丽的发色，使永宣青花瓷散发着独特的异域风情;另一方面，苏麻离青特有的差别身分比例所造成的画面结果与中国传统审美情趣相契合。这种青料含锰量较低，含铁量较高，由于含锰量低，可以淘汰青色中的紫、赤色调，在得当的火候下，出现出深浅差别的光泽，这与中国传统水墨画的意境相契合。中国画固然不似西洋画色彩浓郁丰富，只有水墨单色，但向来画论都夸大“墨分五彩”，苏麻离青晕散不匀的特性恰好便于刻画中国画的水墨意境。而由于含铁量高，每每会在青花部门形成黑疵斑点，结晶处深入胎骨，用手抚之有凹感，被称为“铁褐斑”或“铁锈斑”。这原来是苏麻离青发色的缺陷，但却不测地与浓艳的青蓝色相映成趣，使纹饰更显挺秀峻峭，气魄凛然，成为无法模拟的永、宣青花瓷的独到之处。
青花瓷，作为郑和宝船之中赏赐西洋诸国的礼品浩繁之一，其无论造型照旧艺术风格均为迎合彼地的利用风俗而富具异域特色。明承元制，器重窑业，后更于珠山置御器厂，设有司专备窑事以供御用和赏赉，较之元朝浮梁磁局，规制更宏，技能精进，所出之品，为世所珍，永乐天子登位之后，御器厂勉力为下西洋之恢宏筹划所预备，烧造赏赉瓷器，数目浩荡而质量精绝，凡稍具瑕疵者每每会合打坏掩埋，皆不得流出御器厂，可鉴永乐天子对此之器重。
绶带耳葫芦扁瓶，即为其时的赏赉瓷器之一，又有人称之为“扁腹绶带葫芦瓶”、“快意耳葫芦扁瓶”、“抱月瓶”、“宝月瓶”，始于洪武，盛于永、宣。此件青花宝相花草纹绶带葫芦瓶，高27厘米，是以变了形的葫芦式造型，团体看是收口，束颈，上小圆鼓腹，下大圆扁腹，浅方圈足。葫芦颈至肩部两侧对称处塑绶带双耳。口沿饰弦纹两道，小圆腹下部一圈饰缠枝花草纹，大圆腹部两面各绘佛花(车轮花)一朵，四周围绕花叶纹一周。小圆腹口上一面青花书有“永乐年制”款。今后品纹饰的青花花色来看，是用入口料绘画的，即苏麻尼青，故此瓶面的青斑纹饰和款字都产生了晕染扩散的近况，其青花浓艳，秞面肥厚、莹润，胎质精致、润滑。因此扁腹绶带葫芦瓶的造型是受到西亚方面的器物影响产生的，可谓是东西方文化交换的又一个汗青见证物，弥足贵重。
清青花春耕图双耳扁瓶
“一声霹雳醒蛇虫，几阵潇潇染紫红。九九江南风送暖，融融翠野启农耕。”著名学者左河水的这一首《惊蛰》，形象地再现了春分前后中华大地，尤其是江南地区开始春耕的景象，与笔者所藏的一件双耳扁瓶上的春耕图有异曲同工之妙。
（图一）
这件清乾隆青花春耕图双耳扁瓶（图一），高39厘米，宽27厘米，底部有 “大清乾隆年制”的篆书款印（图二）。扁瓶造型由明代永乐、宣德青花器演变而来，为乾隆时期烧制最精的青花工艺之典型代表。该瓶身运用拼接方法，颈、肩对称，并饰有夔龙双耳，通体满绘青花纹饰，如口沿外部绘有如意云头纹，颈部则是蝙蝠纹，其余边饰为青花绘寿字吉磬缠枝花卉纹，纷繁复杂，却又细致入微，轻盈如真，颇见功力。最为突出的是瓶身腹部，其两面开光，一面绘《耕织图》之“耕”：图中农夫右手握犁，左手执鞭，赶牛犁地；另一面则绘《耕织图》之“耙耨”：大牛拉一长方形耙，农夫着斗笠，手执牛鞭站在耙上，田垄上小牛抬头对视。两面背景相近，皆是双桐树下，阡陌相交，不远处农舍隐现，画中梧桐枝叶婆娑，生机盎然。《礼丰威仪》说：“其政平，梧桐为常生。”被赋予代表天下太平的梧桐，是政治清明的祥瑞之物，也正好与耕织图所寓之意相暗合。
观察扁瓶构图，由远而近，由大到小，虚实透视，空间布局非常得当；人物面目表情及衣褶生动，大牛与小牛相顾动人，绝妙地再现了原画神韵；图中村落风景，田家劳作之苦，曲尽其致，画法极重工笔之精妙，堪称佳作。细品其线条，不难发现，两幅图中出现了17世纪以来东西美术相激荡的新气象，即多处摹自当时深得乾隆喜爱的西洋画师郎世宁所创的新体画。比如梧桐，一改传统国画的线条表现手法，运用素描和明暗效果，使梧桐树皮具备较强烈的凹凸立体感，树叶向背、老嫩之差皆得以准确表现；瓶身青花，出色浓妍，于莹白滋润的釉面映衬之下，更见清雅逸致。
（图二）
江南秀美的春色和淳朴的耕种情景出现在瓷器中，并非偶然。南宋绍兴年间，画家楼俦作《耕织图》呈献宋高宗，深得赞赏，朝野传诵；康熙三十五年，瓷器上最初出现了耕织图纹，之后在青花中多有表现；乾隆认为“帝王之政，莫要于爱民，而爱民之道，莫要于重农桑。此千古不易之常经也”，因此，“注重男耕女织，发展农桑生产”自然成了乾隆皇帝根深蒂固的经济思想。这也正是民间《耕织图》摹刻之风盛行的原因，连一些地方农书如《授时通考》等，也以各种形式加以翻刻，瓷扁瓶中的同类题材又将之推进到更高的艺术境界。
两幅瓷上春耕图，几多百姓劳作苦。把玩扁瓶，不由想起陆游的那首《春耕》诗：“去蜀归吴会，真成万里行。穷通竟安在，恩怨两皆平。文字妨求道，杯觞害养生。余年犹有几？买犊事春耕。”如今，现实生活中的耕牛犁田已不多见，而诸多藏品却能再现历史，这难道不是收藏的魅力所在吗？
明代官窑青花瓷器
明清是中国瓷器发展的彩瓷时代，在这一时期，景德镇窑一支独秀，已完全成为中国及世界的瓷业中心，供应着国内与国外、宫廷与民间大部分瓷器的需要。
明永乐青花竹石芭蕉纹梅瓶，故宫博物院藏
明永乐青花龙纹扁壶 天津博物馆
明代官窑青花瓷有两个高峰，一个是永乐、宣德时期，一个是成化时期。
明永乐青花山茶纹扁壶 上海博物馆
永宣官窑青花的青花钴料大多为从波斯进口的低锰高铁型青料，即文献上所说的“苏麻离青”，料色浓艳而晕散，并有明显的结晶铁斑。
明永乐青花缠枝莲纹花浇，故宫博物院藏
明永乐青花缠枝花卉纹双系扁平大壶，故宫博物院藏
宣德青花云龙纹钵，天津博物馆
大英博物馆藏
明宣德青花仕女纹高足碗，故宫博物院藏
明宣德青花五彩鸳鸯莲池纹碗底部，西藏萨迦寺藏
明成化 景德镇窑青花夔龙纹碗，故宫博物院藏
明成化青花缠枝花卉纹碗
台北故宫收藏的成化斗彩鸡缸杯
明嘉靖青花松竹梅纹禄字盘，香港中文大学文物馆藏
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