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穿越历史的风尘:藏家12条收藏秘籍

穿越历史的风尘:藏家12条收藏秘籍

民窑瓷器的收藏与鉴别 美家美瓷砖 家装瓷砖

2020-02-08

民窑瓷器的收藏与鉴别。

当代诗人食指曾咏诗道,“我相信未来人们的眼睛,她有拨开历史风尘的睫毛,她有看透岁月篇章的瞳孔……”对于收藏者而言,如何也有拨开历史风尘的睫毛?

搞收藏,只要具备充足的鉴别古玩的知识和市场实战经验,一切皆有可能。

“千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金。”用此诗句来形容那些兢兢业业的收藏家再合适不过了。藏家怎样才能寻到真品吗?关键在于你是否具有拨开历史风尘的学识和眼力。

古玩地摊上国宝级文物还是有的,能不能捡到漏儿,要看你所学的古玩知识、市场实战经验和眼力了,就怕你不识货。笔者从小就酷爱中国历史文化,于2008年就开始加入收藏界并投资收藏品,目前已经是中国收藏家协会会员,专门从事宋代五大名窑瓷器、元代瓷器、明代永乐、成化、宣德三朝瓷器以及清代雍乾瓷器和高古玉器(史前,滦河文化玉器)的研究与收藏。

不过起初,笔者收藏时也常被古玩小贩和伪专家骗,此后便刻苦钻研。在与一些专家的交流过程中,学习和收获了不少知识。

俗话说,“兼听则明,偏信则暗”,搞收藏更应如此。收藏者贵在自立,初学者若能以人人为我师的态度勤学古玩知识,用心刻苦钻研,具备充足的鉴别古玩的知识和市场实战经验,一样可以成为专家。

珍贵的藏品

笔者的收藏里有件珍品--明宣德釉里红梵文出戟盖罐,它出自明代宣德年间(公元1426-1435年)。此罐是在一位常摆地摊的古玩商贩家里发现的,当时笔者一眼就发现它为真品,只花了1300元就收入囊中。

让我们来细看一下,该罐通体纹饰用釉里红绘制,腹部上肩处有八只对称的出戟轮片,每只轮片上均画莲纹。腹正中画莲纹和梵文,造型独特,是佛教做道场的时候使用的礼器,瓷器上面写着古印度的梵文,罐内底心和盖内心写有五个汉字篆书“大德吉祥场”,意思是能够消灾去难,吉祥如意。大概是窑温偏高,罐内部釉里红发色暗红。稍有飞红和晕散现象。

此罐目前在国内只发现几个,最著名的青花的收藏在北京故宫博物院,和该器题材一样,俗话说青花为贵,釉里红为最。此罐釉面为青白釉,釉下气泡疏朗明亮。此罐胎体厚重。器底露胎处可见火石红及胡麻点,胎足手感平滑。综合该器特征判断,此器应属宣德早期器物。因为釉里红烧造难度大,窑温不容易掌控,成品率极低,故有釉里红千窑出一宝之说,此类器属宫廷御用器或佛教用法器,在民间难得一窥,弥足珍贵。

当然了,没有足够的知识和好眼力,就算真品摆在眼前,你识辨不出,亦是无可奈何。因而建议初涉收藏之人,多学少买。并不是所有文物都具备收藏价值和升值空间,多学习百益而无一害。

延伸阅读

紫砂的历史


紫砂的起源一直颇受争议。根据文献记载以及传世实物,考古界一般认为紫砂始于明代。1976年,宜兴红旗陶瓷厂在丁蜀镇羊角山施工时,发现了一座古窑址,根据窑址堆积层中发现的北宋时期的乱砖以及众多早期紫砂残片,考古人员推断紫砂应始于北宋。但这一论断在学术界颇有争议。杭涛认为,仅凭北宋时期的乱砖就推断紫砂始于北宋不太科学,而且在宋元时期的墓葬中没有发现过与羊角山窑址发现的紫砂器相近的陶器。

紫砂是陶的一个特殊种类,盛产于宜兴丁蜀镇一带。在丁蜀镇蜀山西南片300米左右范围内,考古人员重点发掘了一个废弃物堆积层和一座清朝中期停烧的古窑址,从中采集到了大量从明末清初到民国等不同时期的紫砂残片。这次发掘新发现了许多紫砂款识,款识类型多样,有堂斋款、人名款、店号款、诗联款、年号款、花款、器名款、伪托款等。早期地层中的款识以刻款为主,晚期地层中的款识多为印章款。

紫砂是一种炻器,是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品,其特点是结构致密,接近瓷化,强度较大,颗粒细小,断口为贝壳状或石状,但不具有瓷胎的半透明性。宜与紫砂器胎质具有这种特性,而且,于器表光挺平整之中,含有小颗粒状的变化,表现出一种砂质效果。

精品南瓜紫砂茶壶-紫砂壶

紫砂器以器型,泥色和儒雅风采取胜。

其器型方非一式,圆无一相,千变万状。

紫砂器的泥色有多种,除去主要的朱泥、紫砂泥外,尚有白泥、乌泥、黄泥、松花泥等各种色泽,紫砂器不挂釉,而是充分利用泥本色,烧成后色泽温润,古雅可爱,紫砂器面还具有亚光效果,既可减弱光能的反射,又能清晰地表现器物形态、装饰与自身天然色泽的生动效果。紫砂陶质地古朴纯厚,不媚不俗,与文人气质十分相似,以至文人深爱笃好、以坯当纸,或撰壶铭,或书款识,或刻以花卉,刻以印章,托物寓意,每见巧思。据不完全统计,依据实物可考,从明正德(公元1506年)开始,至清宣统(公元1911年)止,以各种形式参与紫砂陶瓷设计、创作的著名学者、诗人、艺术家不下九十余人。这种情况,各代相延,因此,紫砂陶从形、质、色、神、气方面都显示出一种儒雅风韵。

紫砂器是极其珍贵的,有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取,岂如阳羡土一丸”之说。在宜兴紫砂器中,最受称颂的是紫砂茶壶,而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。前人总结出紫砂壶的七大优点:

其一,用以泡茶不失原味“色香味皆蕴”,使“茶叶越发醇郁芳沁”;其二,壶经久耐用,即使空壶以沸水注入也有茶味;其三,茶叶不易霉馊变质,“茶壶以砂者为上,盖既不夺香,又无熟汤气”(文震亨《长物志》);其四,耐热性能好,冬天沸水注入,无冷炸之虞,又文火炖烧;其五,砂壶传热缓慢,使用提携不烫手;其六,壶经久用反而光泽美观,“壶经久用,涤拭日加,自发暗然之光,入手可鉴”(《阳羡茗壶系》);其七,紫砂泥色多变,耐人寻味。明代中期以后,紫砂制作,名家迭起。风格多变。明之供春、时大彬、徐友泉,清之陈鸣远、陈汉文等,都是一代巨匠。干隆时期的陈鸿寿与陶艺家杨彭平等合作制作的曼生壶,融紫砂与书画,镌刻于一炉,把紫砂艺术推向高峰,他们都受到人们的称道。

紫砂的出名得益于明代一位叫供春的制壶艺人,现在国家博物馆里还珍藏着一把当年供春制作的紫砂壶,算起来这把壶已经有四百多年的历史了。供春以后名人辈出,清代康熙时期的陈鸣远承袭父业,把紫砂陶器的制作推向了更高的水平。陈鸣远的父亲叫陈子畦(葵),明末清初的时候很有名气。受父亲的熏陶,陈鸣远也很快成为了制壶高手。他的作品,刻意模拟自然界的花草树木、瓜果蔬菜、鸟兽鱼虫的形态。

以藏养藏真的很难


收藏是件很奇妙的事,即被人称为花钱的无底洞,有多少钱都能投进去;但同时钱少照样能搞收藏,其中诀窍就在于要学会以藏养藏。

目前我国收藏队伍中,工薪阶层的收藏爱好者占了相当大的比例,但这部分人闲钱毕竟十分有限,若是藏品只进不出,不仅难于持久,恐怕还会造成生活上的拮据,甚至影响家庭的和谐。以藏养藏是收藏理财和丰富藏品的最佳途径,给收藏平添了生机,注入了活力。当然,对广大收藏投资者而言,要做到以藏养藏也不是件容易的事。

收藏:收藏故事 收藏资讯

要善于调余补缺

在以藏养藏的过程中,不少藏家将多余的复品推向市场,以变现后的所得购进自己的缺品。笔者一位收藏邮票的朋友,每过一段时间,就会对自己的藏品进行归类,将汇集成套后多余的复品拿到市场上卖出,即使是一些多余的珍贵复品,他也倾囊而出。如今,靠着调余补缺的方式,他的邮票收藏已经形成相当规模和档次。

藏友间的交换也是调余补缺的重要途径。在现代开放式的收藏中,仅仅靠个人努力是很难达到一定的水平的,凡是收藏成绩比较突出者,大都比较善于交换藏品。当前各地不少收藏网站、报刊等都登有藏品交换启示,一些热心藏友还编了小册子,为藏友之间的相互交换提供了方便。交换可以在同一种类的藏品中进行,也可以在不同种类的藏品中进行,以 自己之余换自己之缺。交换在群众基础比较广泛的收藏中最常使用,如火花、邮票、明信片、门券、票证等。首先,要把自己的复品目录整理好,提供给藏友。目录上应标明名称、产地、参考价格以及品相和可供数量,供藏友选择交换。与藏友交流要树立良好的收藏道德,应说话算数,不要让藏友失望,及时当面交换或妥善邮寄。在藏品交换中,也应具有自我保护意识,对个别不守信用的人应及时通过收藏组织和收藏网站、报刊给予曝光。

交流有益,但要得法。藏友间交换藏品以调余补缺,关键是要使双方藏品的价值大体得当,做到互惠互利,作为当事者,不仅要清楚自己藏品的价值,更要弄清对方藏品的身价如何,缺乏成熟的思考,很容易造成“捡了芝麻、丢了西瓜”的后果,使交换变成得不偿失的盲目行动。

粉彩温碗(马未都藏品)

要善于去粗取精

精品因其具特有的历史文物价值、精湛的工艺水平和较高的艺术观赏性,是人见人爱的物品,加上精品原本就存世量少,物以稀为贵,其含金量和增值潜能是不言而喻的。收藏要有精品意识,藏品贵精不贵多,是众多藏家的切身体会和共识。实践证明,精品虽价高一些,但其增值潜力大,而且有些精品极为稀少,时过境迁,机不再来,错过机会,后悔莫及。

一些初入门的收藏者,手中的藏品多属低价值、低水平的普品,经过一段时间后,你就会发现数量很容易增加,但要精却不容易,而过多的数量还会让你犯愁--没地方摆放。因此,随着藏品的增多和鉴赏能力的提高,应采取去粗取精的办法,将自己不太喜欢的东西转让出去,卖出普品,收进精品,处理得好或许能够“点石成金”,效益多多。这样便可以集中资金,投资于升值潜力大的精品,长此以往慢慢积累,小藏变大藏,粗藏变精藏,使自己的收藏档次不断提升,收藏品位不断提高。

在赤峰地区有一兄弟俩合办的藏石馆,名曰“硕墨堂”,藏品颇丰。他们在巴林石收藏中走过了一个由低到高、由少到多、由粗到精的过程。十几年来,兄弟俩积累了一条以石养石的经验,颇受人们的称赞。他们不仅把所有的藏石分门别类,而且把每一个品种都排出1、2、3号,1号最佳,2、3号次之。有时要用钱再购新石,就从“次之”部分处理,顶尖的东西留而不舍。这样,以石养石滚雪球,越滚越大,藏石也便越来越多,越来越精,形成良性循环。

要善于“精兵简政”

收藏是一个循序渐进的过程,不能追求“大而全”,应该量力而行,根据自己的爱好和实力,确定切实可行的目标,选择一、二项作为收藏方向。一些初学收藏者面对五花八门、包罗万象的藏品,往往经不起市场的蛊惑,头脑发热,今天买古瓷,明天买古玉,后天又买字画,盲目跟进热门投资,梦想买进抢手货,立即发上一笔,但结果往往事与愿违。收藏者应从实际出发,集中精力、财力和物力,选择自己了解熟悉、能够把握的物品进行收藏,锲而不舍地坚持下去,终将有所收获。

实践证明,专项收藏会使藏品量更大、品更精、更易出成果。随着收藏者的鉴赏能力和品位的不断提高,许多藏家根据自己的爱好和实际情况,开展以某一个品类为主的专项收藏,他们调整收藏次序,缩减收藏项目,对藏品进行“精兵简政”,将过去收集起来的杂乱藏品“下岗”投放市场,以保证主藏项目的顺利进行。一些功力深厚的聪明藏家在市场上全面出击,游刃有余,见到能够赚钱的藏品,尽管不属于自己的收藏门类,也大胆买下,适当时候再出手,但其目的还是为了“养”自己的专项收藏。

陶瓷茶壶是普通的藏品,可是到了徐治潭先生的收藏室里,或许您才会感受得到中国陶瓷茶壶的博大精深。在他收藏的上千把瓷壶中,五彩、青花、单色釉、浅绛彩、精彩、瓷雕等等,中国古代陶瓷的各种工艺可以说应有尽有,绘画图案也涵盖山水、人物、花鸟、动物各个方面。成规模系列的专题藏品与单件藏品的价值明显不同,它不是简单相加,而会高出许多,这也是对收藏劳动的充分肯定。

上海的一些藏家专题收藏的道路,已经取得了丰硕成果,如陈宝定的算盘、蓝翔的筷子、冯建忠的创刊号等。更有的收藏家还建起了私人的专项收藏博物馆,如享誉全国的王安坚钟表博物馆、陈宝财家庭蝴蝶博物馆、许四海茶艺馆、杨顺发世界铸币收藏馆等,让人惊叹不已。

专项收藏还有一个好处,可以集中精力对藏品进行研究考证,发掘其历史文化内涵,写出让人受益的文章甚至专著。藏品是有形的,文化是无形的,有形的藏品只有附着上无形的文化之后,才会变得有内涵、有品位,才能从中寻求真理、感悟人生、学习知识、享受生活。曹新吾先生多年来,专门从事“官窑内造”款瓷器的收藏,不仅藏品成了系列,而且成为行家里手,经常在全国性的收藏报刊上发表有关研究文章,还出了两本专著,稿酬颇丰,并用稿酬所得不断购入新的藏品,这也算是以藏养藏吧。

要善于低吸高抛

一味投入,只进不出,对于大多数藏家来说,不仅财力不允许,而且,也很难提高自己的收藏水平。玩股票讲究低价买进,高价卖出,投资收藏也同样是这个道理。买进什么?卖出什么?什么时机买进?什么时机卖出?哪件藏品应及时抛售?哪件藏品要待价而沽?这里面大有学问。收藏者必须熟悉市场,熟悉行情,熟悉藏家爱好者的变化和藏品价位走向,并且能够预测它的未来发展,才能在以藏养藏中施展才华,逐浪弄潮。

要在众多收藏品中选中成长性好、增值潜力大的品种,逢低吸纳买进,的确不是一件易事。由于每个人的学识、文化、经历、社会背景不同,所以看藏品的眼光必定也不同。哲学家说过“世界并不缺少美,缺少的是发现美的眼光”,因此要在收藏实践中,培养洞察市场潜在热点的眼光。有了好眼光,便能在平常中发现神奇、创造神奇;有了好眼光,便能在别人忽视的地方,走在市场的前面,捡到好东西,而且往往还是“好货又便宜”。集邮人士常常感叹,如果当年买几版猴票放到今天,不愁一辈子订购新邮的资金了;收钱币人士时常叹息,如果当年以6元一斤的价格从废品站买几麻袋古钱币放到今天,早成百万富翁了;购古瓷人士经常后悔,当年清代官窑瓷盘才卖几百元一个,可惜没买些藏好……事后诸葛亮的扼腕之叹是无济于事的。历史的机遇不可能复制,但新的机遇随时等待具有远见卓识的人。收藏需要先知先觉,需要在一般人还不认可时率先发现并实践,才能给藏家带来无穷的财富和无尽的乐趣。

究竟应当在何时出手自己的藏品,给它找到一个合适的婆家,卖到一个好的价钱、高的价位,盘活资金,也是一门学问。当你的藏品投资前景明显不佳时,价位已明显停滞不前,不会再有较大的升值空间,甚至步入了衰退期,就该及时出手。另外,当你收藏的藏品,市场的交易行情突现火爆,在较短的时间内实现较大幅度的增值,而你又预计这段行情不久后将会回落时,就应该抓住良机,迅速将藏品出手变现。如果你准备出手的是精品,可将它们送到大的艺术品拍卖行参加拍卖会。如果是一般的藏品,可以送到古玩店,只要有利润可赚,古玩商也会以合适的价格立即付钱给你,立刻变现是将藏品卖给古玩店的最大好处。转让给藏友也是变现的较佳选择,这是因为彼此之间知根知底,比较容易成交。首先,应当尽量考虑将一些特殊的藏品,如有特殊题材或特殊形制的藏品,转让给专题收藏家,因为他们通常对想要收藏的藏品能够出较高的价格。其次,可以考虑转让给那些初入门的收藏爱好者,这是由于他们正处于从无到有的起步阶段,这时他们即有购买的激情,又有充足的资金,而且对藏品的质量也不太挑剔。

唐山陶瓷的历史


历史:唐山陶瓷业始于明代,据清代撰写的《滦州志》风俗篇中记载:明朝永乐年间“惟唐山多缸窑能制陶器罂瓮盆盎之属”。当时只有粗陶,清末始有粗瓷,后来略产细瓷。

中国河北省唐山地区生产的陶瓷器。唐山地区煤藏丰富,作为陶瓷器原料的耐火矾土,硬质、软质(可塑)粘土以及石英、长石等无机非金属矿产资源充裕,是理想陶瓷产区。

精美唐山骨瓷玉树琼花咖啡具

明代永乐年间,山西省介休和山东省枣庄等地居民先后移居唐山,带来制缸技术,群集于市区东北的两个地段,利用就地原料和燃料生产缸类产品。两地分别取名为东缸窑和西缸窑。清代光绪年间,开始生产棕釉粗碗,并有施化妆土的灰胎白瓷和少量仿古瓷应市。以后在近代工业影响下,启新瓷厂、德盛瓷厂及东西缸窑各陶瓷厂先后采用机械设备和新技术。20年代,启新瓷厂开始生产不施化妆土的白瓷,并有各色地砖、瓷砖出口。1935年,卫生瓷开始销往新加坡、马来西亚等地。40年代唐山陶瓷业衰落,50年代得到恢复,并形成综合性的陶瓷生产体系,进入全国陶瓷大型生产基地行列。日用陶瓷于1956年开始出口。1976年7月28日唐山发生大地震,陶瓷工业全部被摧毁。但在国家和各地支援下,不久生产便得到迅速恢复。1979年唐山瓷开始进入国际市场。

唐山瓷属于K2O-Al2O3-SiO2系列,所使用的原料除本地产的高铝矾土、硬质粘土、软质粘土(紫木节等)、石英、长石外,还有本省及外省出产的高岭土、瓷石等原料,如章村土、宽城土、徐水土、衡水土、大同砂石和镁质原料及海城滑石等。唐山研制成功两次烧成的唐山骨瓷、白玉瓷。50年代以后生产大型陶瓷产品,如浴盆、电镀槽等。80年代采用了塑性挤压陶瓷器成型方法,试制成功隧道窑微机自控烧成新技术。

唐山陶瓷器装饰技术和风格对北方陶瓷产生较大影响,首创了氢氟酸腐蚀出花纹再填描金色的雕金装饰和用喷枪或喷笔作画的喷彩装饰等。

龙泉青瓷的历史


青瓷以龙泉所产尤为著名。龙泉青瓷是中国陶瓷史上著名的瓷器,产于浙江省南部的龙泉、庆元、逐昌、云和县等地,其碧玉般的釉色,优美的线条,博得人们的喜爱。早在数百年前它就已远销海外,在世界各地享有盛誉。它是宋元时期销量最大的外销瓷。从南朝鲜新安海底沉船打捞发现数以万计元瓷中,龙泉青瓷占大部份就足以论证。

南宋时期,龙泉青瓷的制作已达到登峰造极的地步,其釉色追求一种青碧玉般的情调和效果。后来这种青瓷传入朝鲜,影响到高丽青瓷。日本人称之为砧青瓷,并大量仿造成。在欧注入龙泉青瓷叫做“雪拉同”(Seladon)。这个名字有着一段富浪漫色彩的传说。十七世纪初,法国作家雨费写了一部著名的长篇小说,是当时法国最爱欢迎的读物之一。后来这个小说被改为戏剧,搬上舞台,上演后轰动一时。演出时,剧中的牧童雪拉同穿着一件像海水样碧绿,像青天一样美丽的青色外衣,逗人喜爱。而来自遥远东方充满神秘感的中国龙泉青瓷在当时也是轰动一时的艺术品,许多贵族对它的喜爱几乎达到着迷的程度,人们很想给它起个最能表达那种狂热感情的名称。恰好龙泉青瓷的色调和牧童所穿的衣裳相似,因而人们就把“雪拉同”赠给龙泉青瓷,直到现在,欧洲人还是把龙泉青瓷叫成“雪拉同”。

龙泉青瓷创烧于五代—北宋,停烧历史长达七、八年。釉色主要有成为青瓷釉色美之顶峰的粉青、梅子青等釉色。釉层大都很匀净,富有玉质感,色调柔和。八五年,笔者在杨州“全国古陶瓷鉴定班”学习时,国家文物鉴定委员,南京博物院研究员张浦生先生还拿来一种龙泉大窑仿官窑品瓷片标本给大家鉴赏,断面上可清晰地看到胎中紫金土,釉层比胎骨厚,形成有趣的“夹心饼干”现象。这也是龙泉青瓷中一种珍稀品种。

由于时代 的变迁,烧造工艺的变化,龙泉青瓷在各个不同历史时期都存在着不同的时代风格。

五代、北宋时期的产品在数量上和制瓷技术上都有一定的发展,不过从整个发展进程来看,五代和北宋早期龙泉青瓷属于初创阶段。烧制工艺未成熟,胎厚粗,釉层较薄,釉色不纯,青绿中泛黄色,釉面透明,器物普遍使用刻花。辅以璃点或璃划纹,此外还有波浪,云纹、蕉叶、团花、鹦鹉纹饰,跟越窑、温州窑、婺窑类似。

南宋中期是龙泉青瓷形成自己典型时代风格的时期,青瓷釉色与质地之美达到顶峰,胎薄釉层厚,釉色青翠温润,柔和似美玉。圈足小且薄,器底施满釉,它好似巧夺天工的人工制造的青玉。产品以炉、瓶、碗、碟等为主。宋代龙泉青瓷的每一片粹片,都令人为它的美感所倾倒。

元代龙泉青瓷产量多,早期有南宋遗风,中后期器形增大,胎骨较厚重,釉色多青灰、泛黄、俗称黄龙泉,圈足厚,足底内多不施釉,有的带鸡心点。装饰艺术多样化,露胎二次氧化花纹装饰,阴文刻印、花果、双鱼等都是元代龙泉的特色。

南宋至元、龙泉青瓷中,较有突破性的作品,就是“飞青瓷”,它与鲜朝时代越窑制造的青瓷斑有些相似,越窑时代的青瓷釉下铁斑釉色不鲜明,效果不佳。但到龙泉窑已变幻出浮现美丽青瓷铁斑釉。

明代龙泉青瓷胎色较白,釉的透明度高,光泽较强,无沉着的色调,釉色多见青绿或灰黄色,俗称菜玉色,釉色肥厚已无玉质感,色泽很不悦明,明中期后逐渐走向衰落,至清初便销声匿迹了。

龙泉青瓷鼎盛于南宋、元、明开始衰落,这与明代景德镇彩瓷的兴盛有关。这些五彩缤纷、争奇斗艳的彩瓷出现,使单一色调的龙泉相形见拙。此外,龙泉青瓷生产工艺复杂,成品率低,也是它衰落的主要原因之一。

龙泉青瓷虽然停产了二百多年,但它的声望却越来越高。近年来,国际文物市场对东方古代艺术珍品渴求甚殷,宋代青瓷更是国外著名博物馆和收藏家梦寐以求的珍品,物以稀为贵,宋官窑青瓷洗更创拍卖二千一百万港元纪录。

龙泉窑自五十年代恢复生产,同时也开始传统造型釉色配方研究。到了八十年代,仿古产品日趋精美,造型釉色惟妙惟肖,足可乱真。东南亚印尼、泰国、越南亦有仿制,尤其是印尼仿制也很成功。另一种将旧胎残釉去掉,再施釉重烧,收藏家见此类器物要多与真品对照,以免吃亏后悔莫及。

以藏养藏五字经


以藏养藏是时下很多收藏爱好者的主流理财方式。在经济条件有限的情况下,这种理财法只要使用得当,可以获得较高的回报。多年来,我在以藏养藏的道路上行走,逐渐摸索出了一套理财方式,即“五字经”

一曰“让”。让分两种情况:一是让双。一种藏品有两件(套、只),便可以卖出一件(套、只);二是让余。有些藏品,如连环画,因发行量较大,往往同一本连环画在藏家手中有多本,这就可以适当地转让几本。我曾将自己收藏的五套款式、质地、年代相同的太师椅转让三套,用转让得来的钱进行煤雕收藏,又为自己开辟了一个新的收藏领域。让的途径有多种,可以是对面交易,可以是网上交易,也可以委托交易。

二曰“换”。藏品到手后,要经常与藏友交流、沟通,在发展"人脉"、扩大收藏源的同时,也通过交换藏品,在不动钱的情况下,达到互通有无、丰富藏品的目的。近年来,我通过交换藏品,在瓷器、钱币、连环画、烟标、古籍等收藏领域小有斩获,藏品遍及全国各地。换,可以使收藏者节省时间、精力和钱财,"货换货,两头乐",古语诚哉!

三曰“拍”。对一些富余的藏品,我每年都要委托拍卖行或参加拍卖会,将它们拍卖出去。参与拍卖的好处是:一则可以辨别藏品的真伪和身份,因为不论是拍卖行还是拍卖会,均有专业人士甚至是收藏大师把关、掌舵,藏品过眼后真伪立辨;二则可以比在网上交易、委托出售、面售等方式多获得回报。多年的参拍经验:但凡拿到拍卖行、拍卖会的藏品,售价均比面售高出数倍或数十倍。去年6月,笔者一好友将珍藏多年的一柄汉剑委托武汉某拍卖行拍卖。此前曾有人在网上出价2万元购买,拍卖会却拍出了4.7万元的高价,令那位仁兄欣喜若狂。

四曰“扩”。扩即不断扩大自己的收藏领域和收藏范围。因为随着收藏队伍的不断扩大,收藏市场的日益繁荣,收藏领域也不断细化,收藏门类将会更多,藏品也将会更丰富。这时若及时扩充自己的收藏范围,就等于抓住了机遇,为自己开辟了新的财源。有些藏家别开天地、独辟蹊径,自己闯出了一条新的收藏天地,为世人认可后,他便成为这片收藏领域的创始人和富有者。

五曰“补”。补包括补缺、补残、补新、补漏。有些藏品,由于年代久远等原因,出现"残疾"现象,影响了品相和价值。补残后,收藏价值会提高很多。成套、成系列的藏品如果缺失了其中的一部分,其收藏价值也会大打折扣。若配全集齐,有时价格能翻数十倍。一位好友收藏的一套1956年版的《水浒》连环画,只缺了其中的三集,结果只能卖到1200元;可他配全后,那套《水浒》在网上竟然卖到了8000元!这种价格反差带给人的不仅仅是惊喜。有些藏家因对藏品缺乏必要的了解,往往会漏掉其中的某些细节收藏,一旦补上漏,藏品价值就会扶摇直上。如太平天国时期的钱币,很多藏家认为这个时期只发行了"圣宝"钱,殊不知除此之外,还有"套子钱"、"小平钱"、"镇库钱"、"大花钱"等。如果将这些"天国币"集齐配全,那么收藏价值可就蔚为壮观了。

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