古代瓷器收藏。
2010年，转方式调结构成为全国经济发展的主题，普通百姓也感觉着转调带来的变化 。本版从今日起，推出“普通百姓的2010”栏目，展现在即将过去的一年里，在转调大背景下普通百姓的经济生活。敬请关注。
当陶瓷、玉器、书画、钱币、红木家具等纷纷流入收藏家、企业家等有闲、有钱人的囊中，一种与家族关联、伴随成长的并不遥远的“记忆收藏”开始在普通百姓间悄然兴起。记者调查发现，上世纪七十年代的生活用品、八十年代思想读本、九十年代的家用电器等，都被普通居民列入收藏之爱，成为不少家庭新的生活方式。
“这是1970年我在德州教数学用的课本、这是学生们的作业……看，作业本上总是粘满红墨水，是因为那个年代老师们都用‘蘸笔’，现在早已改用自动笔了。” 64岁的退休教师郭大妈顺手拿起一支“蘸笔”，在墨水瓶里快速蘸一下，笔尖便沾满墨水，在纸上画一会儿，笔尖就干了。课本、作业本、“蘸笔”……这些承载着郭大妈个人工作生活经历的碎片，成为她和家人的最初藏品。
郭大妈告诉记者，今年 4月份，在整理落满灰尘的书架时，发现几乎每一件东西都寄托了自己的一段记忆。东西虽旧，但舍不得丢，就与老伴、儿子、女儿、儿媳、女婿一起收集，搞起了家庭收藏。在郭大妈家里，记者看到，上世纪七十年代教师最常用的书本、脸盆架、毛巾、书包、书本夹、小书桌、三角凳、单人床等用品有700 多件，150 多平方米的四居室被挤得满满当当。“有人收藏为升值，我收藏为乐趣。”郭大妈说，闲来无事，和家人把玩藏品，能唤醒沉睡的记忆，给生活增添不少乐趣。
与郭大妈一样，已届不惑之年的赵先生开始收藏上世纪八九十年代本土涌现出的思想读本，诸如《耻辱者手记》、《观察者说》、《膝盖下的思想》、《精神档案》等等，都在他的收藏之列。“现在看来，这些作品的思想显得稚嫩、粗浅，且作者于杰、摩罗、申维等人的表达方式也有‘豁边’，但他们善于思考、敢于思考，勇于表达的境界，无疑是那个时代文化思考者的群体映照，值得记忆。”赵先生说，上世纪八九十年代的文化思想深深地影响了他的成长，作为那个时代的亲历者，他现在的业余时间全部用于跑旧书摊、翻旧书库，不足1年间，藏品已经堆满了他那间阔大的屋子。
收藏，这种原本浸润有钱、有闲意味的雅趣，正随着人们生活水平和文化素养的提高，进入寻常百姓家庭，演化为普通人的情趣、记忆和新的生活方式。记者注意到，与陶瓷、玉器、铜器、书画、石器、旧家具、钱币、红木家具、古董等大玩家的收藏不同，百姓收藏多由工作经历、生活环境、家庭积淀引发开去，起初与兴趣爱好有关，并非为升值赚钱。如记者采访的一位电器维修工人，因喜欢播放机，就开始收集上世纪九十年代以来的CVD、DVD等，成为该主题的收藏家。（记 者 李 梦 实习生 崔雅琴）
taoci52.com延伸阅读
古代笔洗渐成收藏新宠
在中国古代，除了一支毛笔之外，还有不少“伺候”笔的用具，用来盛水洗笔的“笔洗”就是其中之一。随着收藏市场对古代文房用具的重视，老笔洗渐渐成为收藏界的新宠，其价值也越来越被藏友所认识。
大笔洗又被称作“笔海”
笔、墨、纸和砚是为人们所熟悉的文房用具，除了这“四宝”之外，古代文人墨客用来“伺候”笔的用品还可细分为笔搁、笔舔、笔洗等，这些也一并属于文房用品。顾名思义，笔搁是用来放置暂时不用的毛笔的，笔舔是用来理一理笔尖的，这笔洗就是用来盛水洗笔的器皿。
“仅凭这各种各样的笔洗，就可以看出古代文人墨客一种精致的生活态度。”一位资深藏家肖先生说，古人对文房用具非常重视。经过几十年收藏，肖先生手上有百件笔洗，从质地上来看，有陶瓷、竹子等，从外形看有圆形、六角形、仙桃形、田螺形等，这些大大小小的笔洗想要一件件仔细欣赏把玩，没有几天工夫是不够的。笔洗形制乖巧、种类繁多、雅致精美，受到许多藏友的青睐。据笔者了解，笔洗的质地除了最常见的陶瓷外，还有玉、玛瑙、象牙、犀角等名贵材质，贝壳、铜等也能作为制作笔洗的材料。
笔洗虽然是件洗笔用的东西，也被赋予了极其丰富的艺术性。肖先生的笔洗藏品，很难找出外形一致的两件。据肖先生介绍，笔洗的形制以扁圆的钵盂为基本形。笔洗的材质以陶瓷最为常见，陶瓷的可塑性非常强，使得笔洗的外形有了无限的创作空间，像葵花洗、罄口圆肚洗、四卷荷叶洗、卷口帘段洗、方池洗等等。
在肖先生的笔洗藏品中，有一部分非常特殊，这些笔洗的“身材”非常硕大，比如说直径达到40厘米的福建龙泉窑笔洗，螺口部分直径20厘米的竹雕笔洗。在现代人的眼里，这些笔洗简直就是“盆子”了。据笔者了解，这一类大笔洗还有个形象的名字——笔海。在《红楼梦》中就有描写探春房间情景的文字：“案上堆着各种名人法帖，并数十方宝砚，各色笔筒、笔海内插的笔如树林一般。”
老笔洗蕴涵深厚文化底蕴
欣赏肖先生的笔洗藏品可谓一件美事。一款清代嘉庆官窑的桃式洗，整个笔洗的造型如同一只活灵活现的大桃子，在笔洗上还恰到好处地镶嵌着一只小桃子，粉嫩可人；一只清代乾隆官窑青花六角洗，竟然是双层结构，内层是洗笔的地方，外层做成菱形的镂空格子状，非常有意思。
“古代的文人墨客，一般书房里至少有两个笔洗。”肖先生除了藏家身份，还是一位知名的书画家，他说两个笔洗一个是装饰功能，摆着为的就是赏心悦目，另一个则侧重使用功能，样子可能简单一些但是非常实用。据介绍，从一些古代文献、名著上透露的信息看，古代文人在写字、作画时，还有沐浴、焚香、抚琴等过程。光是笔洗的样式已经这么讲究，洗笔的水也要求是泉水，为了取“清洁”之意，要用莲蓬去了外皮来刷笔。正是这些诸多讲究，才给现代人留下了丰富的文化、艺术遗产。
古代笔洗有繁有简，有的虽简单却功能齐全。比如说有的笔洗，中间用作笔洗，边盘用作笔舔；一款民国的白瓷笔洗，一面是笔洗，倒过来又可以当成砚台使用；笔海的功能也不只是给主人增添气势这么简单，因为主人用的笔大小也是不一样的。专家提醒，藏友在收藏笔洗的过程中，除了那些外观漂亮的，不妨多留意些功能丰富的特例笔洗，这些比较少见的笔洗也非常具有收藏和市场价值。
“文房用品最近几年越来越被藏家看好，笔洗算是其中的一大类。”肖先生说，他在早期收藏的时候就非常喜欢笔洗，这主要是与他的艺术创作有关系。经过长年的积累，如今他的笔洗藏品已经成一系列，年代、窑口、器型等等都非常齐全。笔洗是文气很重的东西，藏家要懂得欣赏其中的气节。比如说，不少藏友会认为象牙比竹子珍贵，其收藏和经济价值要高，但是相同年代的一件文房用品，竹雕的价格未必会低于象牙，这是因为竹子本身的喻意受到文人青睐。
收藏笔洗有窍门
专家提醒，笔洗形制各异，或素或花，工艺拟古，若是出身几大名窑，身价自然不菲。据笔者了解，如今传世比较多是瓷笔洗，像清代的青花笔洗，还有就是民国时期的笔洗比较多。笔洗的收藏，早在清代、民国时期就有了。
藏家肖先生讲起这么一个收藏故事，那是在民国年间，北平琉璃厂雅文斋古玩铺掌柜肖吉农，被人邀请到一户人家鉴定古董，偶然间在这家人的廊檐底下看见一堆破烂的瓶罐，其中有一件海棠式笔洗。他问主人能否买下这堆“破烂”，主人应允。他找来一个收破烂的，把其他的瓶罐卖掉，自己只留下那件海棠式笔洗，然后给主人5块大洋。肖吉农回到雅文斋，把笔洗刷洗干净仔细鉴定，确认是件北宋哥窑式笔洗，至少价值600块银元。这个故事说的是捡漏的故事，但是也说明了名窑笔洗的市场价值。
不过，如今想要在收藏市场上捡漏可不容易了。收藏专家提醒，藏友不但别抱占便宜的心态，还要多带几个心眼仔细鉴别。作为一个种类的瓷器，笔洗也有一些独特的地方。肖先生拿出一只清代康熙年间的官窑青花笔海，指着其中一处飞鸟的纹饰强调，这个时期青花笔洗上远处飞鸟的画法非常特别，身子是椭圆的，加上有一细横作为双翅，而不是那种“V”字形的飞鸟画法。后仿的很容易在这一点上露出马脚。
民国时期的笔洗目前在收藏市场上还能找到不少，价格也不算特别高。专家认为，藏友不妨留意名家的作品。此外，现在最常见的作伪方法是，用民国时期的白瓷笔洗，重新画上纹装，冒充是同时期的名家所出。藏友在鉴别的时候，要从胎、釉、包浆、画工、艺术特征等多个方面综合考虑。
汉川马口窑收藏渐成热门
十年前一个刻画三国故事的汉川马口窑大罐无人问津，现在的价格却已上万。近日，记者从武汉收藏品市场了解到，以前不为人重视的汉川马口窑收藏逐渐升温。
据史料记载，马口窑至今已有400多年历史，鼎盛时期，有龙窑125条，被誉为“湖北陶都”，国内外不少学者甚至将马口窑称为“中国民窑之首”，汉川马口窑为高温陶，主要生产日用器皿，上世纪80年代，马口窑彻底停产，逐渐淡出人们视野。
武汉瓷器收藏专家李险峰介绍，马口窑陶器其历史性、艺术性、观赏性较知名的汝窑、定窑逊色一些，没有青花、粉彩的细腻文雅，但其釉面润泽，造型饱满，图案自由流畅，以前，马口窑并不被人们重视，但随着窑口的停产，其收藏也逐渐升温。武昌的马口窑爱好者孙先生曾经看中了一个刻画西游记人物故事的马口窑酒壶，出价一万，但藏家仍不卖。
李险峰认为，精品马口窑的升值空间较大，尤其是纹饰为历史人物故事题材的，收藏价值较高。
白酒收藏渐成气候首选高度酒
近几年，白酒收藏渐成气候。拍卖市场传来的消息是：1958年出厂价几元钱的一瓶茅台，在2010年拍卖到了138万元。而在国内的另一场拍卖会上，一瓶陈年茅台酒竟然卖到了890万元这样的天价。受到酒类藏品在拍卖市场上屡创天价的刺激，更多的人加入到高端白酒收藏这一领域里来。同时，喝“老酒”已成为政界人士、商界名流、文人墨客的雅好。
但也有专家指出，由于缺乏鉴定标准，加上高端白酒假酒屡禁不止，而且白酒保存需要一定的环境条件，收藏者入市一定要倍加谨慎。
走进李松年的家，简直像走进了一个酒的世界：每一个能摆东西的地方，几乎都陈列着各式各样、各个年代、各种品牌的酒，其中还有不少外国名酒。
最初没有收藏意识至今共收藏了3000多瓶酒
李松年，人们也称之为“酒仙”。但有意思的是，李松年基本不喝酒。“我如果是个喜饮酒或嗜酒之人，这些酒还能留得下来吗?!”
今年66岁的李松年是广州市园林园艺师，因为职业的因素，他经常全国各地走动。从上世纪六十年代开始，每到一个地方，他都会买一些酒。那时的他，并没有什么收藏意识，买酒纯粹是好玩。“我买的酒，首先是酒瓶要独特，好看。别看一个小小的酒瓶，它其实蕴藏着历史和文化内涵，很有艺术性和观赏性。”
将酒买回家，李松年就放在那里。一直到上世纪八十年代末期，李松年才有了收藏意识，“那个时候，我与画家关山月、黎雄才、廖冰兄、赖少其和中国陶瓷艺术大师刘泽棉、庄稼、黄松坚等多有交往。我开始收藏字画和陶瓷，从而对白酒进行有意识的收藏。”
1995年，李松年开了一家饭店，同酒打交道更多了。“这个时候，我口袋里的钱也多了，收藏了更多的酒。”至今，李松年共收藏了3000多瓶各式各样的酒。
1999年，为纪念澳门回归，四川一家酒厂特制了一款52度“奥特纯”。酒瓶为仿清乾隆的“斗彩海水云龙夔龙耳扁瓶”，全球限量生产1000瓶，每套两瓶。(李松年藏品)
一瓶1993年泸州产
55度“长寿仙”拍出89万元
李松年如今收藏的年代最久的白酒是一瓶1972年4月24日由四川宜宾酒厂生产的52度五粮液。“当年随便在广州街头买的，当时只花了三四块钱。”
三年前，李松年到汕头出差，看到一种酒的包装盒很长，他欣喜若狂：这是一瓶四川全兴酒厂于1998年3月13日为庆贺当时的四川全兴足球队胜利而做的52度特制酒。“整个酒瓶就跟个奖杯一样，瓶盖上面有一镀金的足球运动员。目前存世的非常少。我花100多元买了下来。”
李松年收藏的名酒还有毛泽东和郭沫若题字的锦合山山西老汾酒。
2006年，复建的“哥德堡号”抵达广州，随船带有150瓶“哥德堡号”干邑，李松年以1.8万元竞得编号第一的那瓶干邑，之后又竞得最后一瓶第150号干邑。
李松年的一款珍藏白酒，是一瓶1987年11月22日由四川泸州酒厂生产的一款54度“泸州老窖特曲酒”。前两年，泸州老窖酒厂在广州白天鹅宾馆举办广东人白酒藏家评奖活动。李松年带去的这款“泸州老窖特曲酒”被评为第一名。“原因在于它年代较久，保存得好，酒瓶及商标、盒子没有任何损伤，就连泸州老窖酒厂自己都没有这款酒，厂家想花1万元买走这瓶酒，我不卖。”
李松年还有一瓶1993年6月四川泸州生产的55度“长寿仙”，该款酒在2002年3月9日曾经拍出一瓶89万元的记录。“不是我拿去拍的，是别人的同样一款酒。”
精装汉帝茅台酒拍出890万元刷新历史纪录
2011年4月，由贵州省拍卖公司举办的“首届陈年茅台酒专场拍卖会”在贵阳开拍。102个标别的113瓶陈年茅台酒参加拍卖，总成交价值达1223.3万元。其中，一瓶被誉为“酒王”的“精装汉帝茅台酒”成交价高达890万元，刷新了茅台酒拍卖成交价格的历史纪录。
精装汉帝茅台酒
“精装汉帝茅台酒”是1992年产的极具收藏和评鉴价值的茅台酒，当初仅生产了10瓶，其盛装的酒盒包装上龙口内含的金珠属纯金制造。
收藏小知识
如何做白酒收藏
高度酒是收藏首选。50度是白酒品质的分水岭，50度以上的白酒一般是由纯粮食酿造，适宜收藏，而50度以下的低度酒多为勾兑，酒内的乙醇很容易挥发，酒质亦容易变坏，无法长期保存。
选择知名品牌的酒。只有本身品质优良的酒才具有较高收藏价值。高端白酒越来越贵，市面上假茅台酒比较多，从防伪方面看，目前还没有可通行的特别有效的鉴定白酒的方法，故藏家要特别小心。
收藏最讲稀、奇、特，艺术价值额外能增加白酒收藏价值。酒瓶造型奇特、酒标艺术气息浓厚、瓶体材质奇异的酒更具有收藏价值。
具有较高历史文化价值、艺术价值的年份酒更有收藏价值。纪念酒、特供酒等特殊品种，收藏价值会高于普通品种。
收藏小知识
白酒收藏应注意什么
白酒的保存是一门学问。收藏白酒一定要注意保存，否则藏酒会“不翼而飞”，变成了一只空瓶子。首先，要避免阳光直接照射，低温恒湿，环境温度不宜超过28℃为宜，这样储藏的白酒清泽、醇香。其次，容器封口要严密，防止漏酒和“跑度”。
“美国总统有的我也有”镇店之宝价值18万
李松年的“镇店之宝”是一瓶产于上世纪九十年代的“剑南春”酒。
上世纪九十年代末，全国商业单位改革，糖烟酒公司也在改革之列。广东某地一家糖烟酒公司有一个“镇店之宝”：一瓶7斤重的“剑南春酒王”!当年，绵竹酒厂以成绩论英雄，谁卖的酒多就奖励谁，那家糖烟酒公司位列被奖之列，而奖品就是一瓶特制的7斤装的“剑南春酒王”。
该“酒王”高约80厘米，瓶口上有两把精致的金锁，底座为水晶莲花造型。据李松年透露，该酒产量仅10支。“其他地方的这款"酒王"几乎都被喝掉了，现存于世的就2支，一支为我所拥有，另一支为美国前总统克林顿收藏。这个意义就不同了，总统有的，我都有。”
2010年，这瓶酒在中国大酒店拍卖的时候，拍出了18万元的高价，但李松年考虑再三，最终没有卖。
浅绛彩瓷正逐渐成为收藏新宠
精美的浅绛瓷壶。
浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种。
精美的浅绛瓷壶。
具有很高的欣赏价值、一度被轻视、进入门槛低……
十年前，若收藏浅绛，可能会被人嘲笑甚至是轻视。因为晚清民国瓷器历来不为世人所重，更何况彩质轻薄容易湮没的浅绛彩瓷。不过这几年来，浅绛彩瓷因为它兼具很好的欣赏价值与不错的投资价值，逐步成为人们的投资新热，不乏一件精品过百万元的例子。
在去年的中国文人瓷画研讨峰会上，全国300多位浅绛彩瓷收藏专家汇聚一堂，一下引起业内广泛关注，浅绛彩瓷为什么如此受重视？
最近两三年，浅绛彩瓷在收藏拍卖市场上屡被重视。中国嘉德、中拍国际、北京长风等拍卖行2010年陆续推出浅绛彩瓷专题，2011年天津海天、英国宝龙也推出了自己的文人瓷画专题。2012年10月份，在英国的宝龙拍卖会上，众多华人藏家展开激烈争夺，其中程门山水板以49.66万元成交，其他画师的浅绛彩瓷也有不俗的表现。以2010年为一个转折点。2008年以前，程门、金品卿、王少维三大家的瓷板、琮瓶、成对帽筒等器型价位在10万至15万元之间，而2012年已跃升到40万至50万元之间。2011年，程门父子合作琮瓶一对，以84万元成交。
民间交易也较活跃，2012年10月，王少维作、王凤池题款的浅绛彩大瓶以120万元的高价成交，创下了单件浅绛彩瓷民间交易的最高纪录。
有行内人士发现，浅绛彩瓷的行情近十年间涨了10多倍。多年经营瓷器生意的庞老板透露，十年前5000元左右就能买到俞子明的作品，现在开价要在5万元至10万元之间。“浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种。年初，朋友在古玩市场以5250元的价格购进一只浅绛彩四方瓶，不到半年时间就以2万元的价格转手。”他说。
不过有行内人士指出，浅绛彩瓷虽渐热，但是还未经历大面积的话题炒作，和元青花以及年代稍晚的新粉彩瓷器相比，价位着实很低，以此来看未来市场，应该还有一波拉升空间。
收藏浅绛彩瓷不可不知的两件事
一要注意画面完整性二要收藏名家的作品
“目前市场上，浅绛彩瓷的精品已经不多了。”某收藏专家康树森介绍，浅绛彩瓷价值高低的关键在于艺术性。一般工匠作品和名家作品的价格可以相差10倍甚至更多。
因此，在收藏浅绛彩瓷器时，首先，要注意画面的完整性。浅绛彩瓷器是低温烧成，受彩料与烧制工艺的限制，彩料与胎釉的结合不够紧密，容易脱落。
其次，要注意收藏名人作品，浅绛彩瓷在制作中，涌现出了一大批杰出的人才，他们的作品艺术水平高，有较高的欣赏价值。同时，因为历史条件的限制，保存的相关资料并不是很多，在上个世纪90年代以后，人们才对他们有一定的认同，当时的代表人物有：程门，字松生；金浩，字品卿；王廷佐，字少维；王凤池，字丹臣等等。
浅绛彩瓷的艺术价值：
它是“三绝”诗书画在瓷器上的完美表现
浅绛彩瓷是一种瓷器彩饰品种。“浅绛”是借用中国画的概念。它是中国元代开始出现的一种山水绘画技法，浅绛彩瓷则是清代晚期景德镇生产的一种釉上彩瓷新品种。它以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出纹饰，再染以淡赭、草绿、淡蓝等颜色，经低温烧成的釉上彩瓷。题材除山水外，尚有人物、花卉等。从事浅绛彩瓷制作的艺人大多有较高的艺术修养，他们大多通书画，能诗擅文，制作浅绛彩瓷时，从图稿、勾画到渲染都是由一人来完成的，使画面自由洒脱，充满了艺术表现力。
浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。
浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。
三大原因让浅绛彩瓷成为不错的“冷收藏”
浅绛彩瓷兴起于同治光绪年间，至多不过存在70年，便被新粉彩取代，在瓷器史上素来不受重视。大约十年前，即便是浅绛彩瓷名家之作的一个瓷盘，5000元亦可入手。
然陶朱公有云：“人弃我取，人取我弃”。此乃经商致富之诀窍，亦是收藏的不二法门。浅绛彩瓷一度不为人重视，如今十年倏忽而过，基本上所有的浅绛彩瓷，涨幅都在10倍左右。虽然和某些当代艺术品一路狂飙不可同日而语。然而其进入门槛低，风险小，收益稳定，也可以说是一门不错的“冷收藏”。
浅绛收藏为何由冷转热？首先，它产生于乱世，存世不久，为一现之昙花，可以引人兴趣。
其二，其确实在中国瓷器史上，以文人气质入瓷画，
诗书画三源同现瓷胎，使得中国文化最精华的情致，和瓷器造型艺术结合。承前启后，有其特色。
其三，其最大的缺点，也就是低温烧就，颜料容易脱落，尤其是绘人之作面目漫漶模糊，反而带来一种古旧残缺之美。这种缺陷美，使得在浅绛彩瓷中，精残品的价值往往胜于普全品。
茶罐渐成投资新宠
在不久前举行的上海拍卖行西洋银器的拍卖会上，一件1844年英国伦敦纯银巴洛克风格雕花茶叶罐引发了藏家的激烈争夺，其毛重为324克，市场价格也就有5000元左右，但最终的成交价接近万元。这无疑从一个侧面显示出市场对于茶叶罐的追捧。
相比海外的茶叶罐，我国的茶叶罐制作艺术可谓琳琅满目、精品百出。明代著名画家徐渭曾经写过一首诗，“青笼旧封照谷雨，紫砂新罐买宜兴”，显示出茶叶罐自古以来就受到文人的欢迎。2006年中国嘉德拍卖会上，有一件清乾隆御制诗紫砂泥绘幽兰芙蕖图茶叶罐，以宜兴特产之紫砂桃花泥所制，罐壁两面分饰幽兰图与芙蕖图，另外两面则以米色嫩泥料段泥隶书清高宗御题诗。由于北京故宫博物院库房中，仍有类似之库藏，因此它自然就受到了市场的关注，并以估价两倍的27.5万元成交。
从质地上区分，茶叶罐一般有锡制、铁制、陶瓷、玻璃、纸制等。目前市面上高端的茶叶罐以锡制茶叶罐为主，古时候的人喜欢用锡来净化水质使味道更加清甜，锡对人体无毒无害，性喜凉。用锡制成的茶叶罐因为自身的材质，密封性相对其他来说更强，而且因为罐身比较厚实，罐颈高，温度恒定，保鲜的功能就更胜一筹。在2012年中国嘉德的拍卖会上，有一对清早期沈存周锡制诗文四方茶叶罐，估价15万至22万元，成交价达到了51.75万元。
与紫砂、锡制茶叶罐相比，瓷制茶叶罐能在拍卖市场上创出高价的比较少，这主要是因为其中的珍品大多藏于博物馆内，私人手中收藏的少数精品一般不会轻易出手，因而此前，瓷制茶叶罐精品在拍卖市场上极少露面。但随着茶叶罐拍卖市场的日趋火爆，近期一些瓷制茶叶罐珍品开始露面，在2006年北京匡时的拍卖会上，有一件清康熙青花六方山水人物茶叶罐，成交价达到了36.3万元。
“玩”古玩渐成时尚
俗话说：“乱世买黄金，盛世兴收藏”。随着人们生活水平和文化素质的不断提高，历来为文人雅士所喜爱的古玩、字画等藏品，越来越多地走进寻常百姓家，我国各地古玩文物交易也日趋红火。明朝张岱曾说：人无癖不可与交，以其无深情也；人无疵不可与交，以其无真气也。爱古玩者皆是有“癖”之人，对器物和器物背后的文化一往情深。
古玩又称古董，其内容包罗万象，五花八门，陶瓷、奇石、玉器、铜器、书画、票据、老旧家具、今古钱币、竹木根雕、古旧书籍、日用物品......总而言之，凡今天以前的东西，只要你觉得有意思收而藏之的，似乎都叫古玩，没有一个特别的定义。茶余饭后，闲暇时节，或独自一人，或邀上三两知己好友，细细把玩品评，便可使人恍然间仿佛穿越了时空，遨游于岁月长河中。
如追溯历史，自有文字记载的商周以来，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化传统。这种传统一直在中国延续了三千多年。直到清末民国，几乎在任何一个有学问、有身份、有地位的文人官员府第，墙上多多少少会挂上几幅名人字画，厅堂上多多少少会摆上一圈红木桌椅，案几上多多少少会供上一些陶瓷、玉雕、奇石作为摆设。
在当代，随着人们生活水平的不断提高，有钱加之有闲，“古玩热”在神州大地的温度于是便越升越高。据权威的《收藏》杂志统计，中国现有各类收藏协会、收藏品市场近万家，各类专题和系列的收藏500多项，3千万收藏者热衷此道，约占人口的3%。收藏品市场交易额庞大，仅北京文物收藏品市场交易额一年就有11亿元人民币，地下交易更是无法统计；全国每年文物艺术品拍卖成交额大约为10亿元人民币。2002年10月28日新颁布的《文物保护法》允许文物收藏单位以外的公民、法人及其他组织收藏的文物可以依法进行流通，使民间收藏更加火爆。
有识之士甚至称：“收藏古玩是永不衰落的朝阳产业！”不仅各类介绍收藏的书籍、杂志、报纸订数一路上扬，网上的收藏类网站点击率日见人多，就连中央2套节目的“艺术品投资”、上海东方电视台的“我家有宝”、江苏电视台的“家有宝物”等专题栏目也成了道上人每日不可缺少的必修课，还有小说《古街》、电视剧《古玩虫》、《五月槐花香》等纷纷杀出，吸引了无数人的眼球。这些都为收藏热起到了推波助澜的作用。
在瓷器的保养中体会收藏的乐趣
对于瓷器的保养，如果稍微有不对的地方，瓷器会受到严重损害，不利于瓷器的长久保存，特别是传世和出土的精品，更需要精心地保养才行。首先一点，瓷器保养时是要轻拿轻放，防止对瓷器造成损害。
1、瓷器都属于易碎品，在保存上首先要注意防震、防挤压、防碰撞，鉴赏时要注意戴好手套，在桌上用绒布垫好；观赏时不要互相传递，一人赏看完毕之后放回桌上，其他人再捧持观赏。
2、瓶、罐、尊等瓷器都是由下而上两段拼接而成的，移动时不能之用一只手提在物件的脖子上，要双手，切忌不要用单手，要一手握住脖子上，一手托住瓷器底部；有双耳的器物，不能仅提双耳，以免折断。那些胎体较薄、质轻的，在安放时一定要小心，要双手捧底，切忌不要用单手，尤其是底足，提醒较长的，还要防止风吹到。
3、刚买回来的高温釉或者釉下彩瓷器，要先放置在清水中浸泡1小时左右，然后爱用洗洁精洗掉外面的油渍，用毛巾擦干装在盒子里，盒中要放一些泡沫进行冲垫，且泡沫的直径不能超过藏品0.5厘米。藏品在盒子中，要保持充裕的空间，切勿挤压，以免伤到藏品。
4瓷器大的瓶或罐等移放时，不能一只手提起物的脖子，而应一手拿个瓶子，一只手托起，以免原来连接起来的的部分分离，在取放有双耳装饰的瓶，罐等瓷器时，不能仅提双耳，以免折断或是损坏.
5大盘、大碗移动时应该用双手捧起，或用一只手的拇指或食中二指扣住边缘，另一只手的手掌和四指托底，忌用单手拿盘或碗的一边，以防断裂.
6薄胎的器皿，薄胎，质轻，娇嫩，移动安放时要双手捧，忌用单手，尤其是瓶件，底足小，长度高，还须防风吹倒.
7带座还盖的瓶器取放是不能带连盖带座一窝端，而应将盖、座和主体分离单拿单放，防止移动是脱落打碎，遇到多人鉴别观赏时，不要将瓷器手递手的传，以防失手打碎。
8瓷器上出现灰尘或污渍时，要用软布轻轻擦拭，且不可用硬度过高的布或其它物品强行去污，免得划伤瓷器釉面。
收藏的这十大乐趣，你同意吗？
福建省陶瓷艺术大师张祥琦——峥嵘岁月
收藏活动，注定了收藏者的体力劳动与脑力劳动的长期结合的双赢受益，淘宝收集的踏破铁鞋无觅处，珍藏研究的得来全不费工夫，既活动了筋骨，又活跃了思维；既增长了知识，又增强了体质；既增长了智慧，又增值了藏品，如此收藏滋味，能够强身健体，就自在情理之中了。
目前，国外医学临床证明，收藏是治疗慢性病的良方，它对高血压、胃病、神经衰弱、精神烦躁等病症的治疗效果比较理想，已有二十多个国家把收藏列入心理疗法的正式科目。有人曾作统计，收藏家、文博专家的平均寿命比常人要高出十多岁，我国的著名收藏家大多高寿。笔者认为收藏有益身心健康的原因，主要体现在以下“十乐”。
寻觅之乐
为了寻找藏品，人们搜求于山川河野，可以陶冶情操；徜徉于市场店铺，可以大饱眼福；浏览于展厅藏馆，可以提升鉴赏品位。纵观各地的大小古玩市场、古玩店、地摊，每逢双休日，大都宾客盈门，热闹非凡。为了兴趣也好，为了投资也罢，每一个人都是全神贯注。旧书摊前翻翻捡捡，家具摊前指指点点，陶瓷摊前看看瞧瞧。一件件的宝物看过去，其中滋味，美不胜收。人们管到古玩市场买藏品，不叫买，而叫“淘”。一个“淘”字，把收藏的执著、艰辛和乐趣都囊括其中了。淘的过程就是在希望之路上奔波的过程，就是享乐的过程，“淘尽黄沙始见金”嘛！
获得之乐
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。每当得到心仪已久的藏品，那种喜悦的心情对于收藏者来说，远远超过垂钓者忽见鱼儿跃起水面时的甜美心境，真是如坐春风，如醉如痴，喜气洋洋，兴致勃勃。大收藏家张伯驹“变产借债”买到隋代展子虔的《游春图》，居然把自己的住所命名为“展春园”，并自号春游主人，可以想见藏主得宝之后是何等兴奋，何等畅快！当然，一般收藏者既没有张伯驹的财力，恐怕也没有他的眼力和魄力。但对绝大多数收藏爱好者来说，自己喜爱的就是“宝”。一位收藏家这样说，得到一件好的藏品，可以增寿三个月。
把玩之乐
工作之闲、茶余饭后，安安静静地把玩藏品，你面对的是几十年，几百年，甚至上千年的叫做“历史”的东西，它完全不同于你在书本上看到的历史，它就在你的面前，你可以用手触摸到它。细细品味它们的造型之美、纹饰之美、材质之美和古朴之美，会产生一种跨越时空的感觉——天地如此广阔，遥远的历史不过转眼一瞬，人不过是沧海一粟。在历经千百年沧桑的古玩面前，人是非常渺小的。每个人都不过是匆匆过客，在见到它之前，它已经审视了无数个收藏者。
把玩之中，可以虔诚地聆听历史，明白哲理，走进一个宁静、悠远的世界，领略到一种无尽的遐想和陶醉，使心态得到调整，性情得到修炼，心灵得到升华，达到“外适内和，体宁心恬”的境界。夏日没有空调也能藉得一丝凉爽，冬日没有炉火也会生出几多温馨，平心净虑，怡气爽神，当把全部意念都倾注于藏品之中时，其作用恐怕不亚于练习气功时气沉丹田一番。
“明窗净几，罗列布置；篆香居中，佳客玉立相映。时取古人妙迹以观，鸟篆蜗书，奇峰远水，摩挲钟鼎，亲见周商。端研涌岩泉，焦桐鸣玉佩，不知身居人世，所谓受用清福，孰有逾此者乎？是境也，阆苑瑶池未必是过。”宋代的赵希鹄，在他的《洞天清禄集》将把玩藏品带来的乐趣，真是写到了极致。
学习之乐
身在收藏中，不管你是多么才华横溢、学富五车，也总会感到知识的缺乏。不管你是专家、行家，阅历丰富、眼力过人，但在浩如烟海的历史遗存和日新月异的新科技面前，也会感到力不从心。收藏是一项知识密集型的文化活动，只有踏实学习，虚心求教，锲而不舍，才能不断提高鉴藏水平，才能藏有所得。一个成功的收藏者，必定是一个善于学习、知识丰富的人，所谓“文眼识古董，收藏品自高”，说的就是这个道理。藏品本身就是历史的载体，为藏者展示出无限的境界。
从某种意义上说，你不仅收藏的是一件藏品，同时你也收藏了一个故事或者一段经历。当收藏者通过虚心学习，取人之长，补己之短，使自己的鉴赏水平和辨别能力迅速提高，对收藏活动的规律有了较好的掌握，对藏品有了进一步了解，知道了这件或这类藏品的历史价值，艺术价值，人文价值，你便拥有了新的精神财富，一种自豪感便会油然而生。
研究之乐
收藏不能满足对藏品的简单占有，也不能仅仅停留在藏品艺术形式美的享受上，要在玩赏中品味藏品所蕴涵的历史文化内涵、探寻藏品所折射的时代气息，由玩赏的乐趣上升为探索研究的乐趣，才是收藏的更高境界。在藏品的海洋中徜徉，通过整理、研究，探索其中的奥秘，对收藏有所思、有所想，有所感悟、有所发现，信手写下，投刊发表，趣味无穷。有的还成为专家，取得令人瞩目的成就。如著名集邮家马任全的《马氏国邮图鉴》，火花大王季之光的《中国火柴盒贴集锦》、算具收藏家陈宝定的《中国珠算大全》等，都成为有关收藏门类的权威著作。
交友之乐
收藏不是坐拥奇珍，秘不示人，享受独有的自我陶醉。收藏具有社会属性，需要广交朋友。藏友之间，不论年龄长幼，职位高低，学识深浅，能者为师，有疑虑和不懂的地方，虚心向朋友求教。买到好的藏品，与藏友共赏，几位同好相聚一起，欣赏观摩，鉴别真伪，切磋分析，各抒己见，其乐融融。富余之藏，朋友间互通有无，相互交换，既丰富了藏品，提高了品位，又增进了友谊。就是买了赝品，受骗上当，几个藏友一起总结经验，共同吸取教训，提高鉴赏能力，自己一人交了学费，众友得到教益，那不亦是一件乐事吗？日积月累，朋友的圈子越来越大，交友的乐趣也越来越多。
捡漏之乐
市场上的藏品大都是公开地摆放在明面上，全靠收藏者的眼力去发现。用大大低于藏品价值的价格买进藏品，就算是捡漏。目前古玩市场假货充斥，鱼龙混杂，真伪和优劣全凭自己眼光。即使是淘宝的行家里手，在这良莠混杂、真假难辨的藏海里，也常有视而不见或见而不识的时候。
因此，视而能见且见而能识，也就是说能有所发现，那不光是一种本领，更是一种机缘，一种快乐！藏家凭借良好的心态、广博的鉴赏知识和丰富的实践经验来接受挑战、把握机遇，寻觅那些具有普通人看不到的文化艺术价值的珍品，一旦成功，常有意外的惊喜。特别是这种好心情能持续数月、数年不减，每每提及，快慰无比，经久难忘，也成了藏家收藏生涯的趣谈和佳话。
增值之乐
要说搞收藏完全不受经济利益的驱动，是不客观的。绝大多数的收藏家也是精明的投资家。众所周知，艺术品收藏是与房地产、股票同样有高回报率的投资活动，古往今来，古玩业都是利润丰厚的行业。中国古代曾经有这样的说法：“粮食生意一分利，布匹生意十分利，药材生意百分利，古玩生意千分利。”从以往历史看，每个时代都会涌现出一批收藏品投资者，他们以保值增值为目的，低价买进，高价卖出。有的经过几年的市场运作发了财，有的完成了资本的原始积累。即使你只是把收藏当作业余爱好，看着自己的藏品在短短几年时间内，价值翻了几番，心中能不乐吗？
休闲之乐
收藏是寓动于静，寓忙于闲，寓学于乐，寓有为于无为的一种文化休闲。古往今来，人类在生存、繁衍、劳作之余，也需要一种精神寄托。人生不可以没有忙碌和奋斗，但也不能没有休闲，终日的忙碌会击垮我们的思维和身体。休闲是对生命的珍惜，对身心的养护，也是为了更加高效地工作。今天，社会竞争的压力，工作生计的繁忙，心力交瘁的浮躁等，需要通过休闲来养精蓄锐。
从容的，把自己投入收藏的海洋，厚重的收藏里，写意了多彩的世界，使你不再会有莫名的烦恼和无言的悲戚。它能让你“闲看月精神，静观山意思”，一份洒脱飘逸谁人能替代？更让人有种“微风洗秋波，风动听鸟明”的怡然自得。诗人陶渊明所感悟的那种“采菊东篱下，悠然见南山”的意境就款款向你走来了。
奉献之乐
现在流行这样一句话，就是钱多了就不是自己的了。收藏圈也有这样一句话，那就是收藏到了一定的程度，就不是为自己收藏了，而是为社会、为国家收藏。收藏的成就不完全在于藏品的数量多少和价值高低，还在于藏家的精神和品格。藏家以个人之资金，尽毕生之精力，日积月累，聚沙成塔，给自己、给后辈、给国家留下一笔宝贵的精神物质财富。既弥补了国家文博部门的不足，保护了历史，又为馆藏文物增加了来源。著名收藏家马未都等均办起了私人博物馆，将本属于自己个人的藏品让社会共享。
大收藏家钱境塘、孙瀛洲、朱家等，都把自己大量珍贵藏品捐献给国家，充分体现了奉献精神，体现了收藏之真谛，为世人称颂，利在人民，益在国家，此是收藏最大之乐趣也。
福建省陶瓷艺术大师许瑞卿——持经观音／24X19X30
福建省工艺美术师——林建平渡海观音47cm
福建省工艺美术大师颜松柳——荷瓶观音
中国陶瓷艺术大师苏献忠——梅影横窗瘦
福建省陶瓷艺术大师柯国镇——达摩渡江
福建省陶瓷艺术大师柯国镇——坐岩自在观音
如对文中作品有兴趣可以联系：
德化县博缘陶瓷文化有限公司
微信：kwt7777
网址：http://