【www.taoci52.com - 黑釉瓷器鉴别】
天水市博物馆藏一件元代陶质黑釉腰鼓。鼓为筒形，束腰，两头大，腰细，中空，鼓长57.8厘米，鼓面径22.6厘米（如图）。原有之皮蒙面缺失，鼓身有七道凸弦纹。器表施黑釉，釉层莹润凝厚。通体上点缀41个造型各异的月白色釉彩斑，水墨浑融，十分醒目。在烧制过程中，经过窑温作用，釉彩发生变化，形成了各种抽象的动物形釉彩斑，鸡、鸵鸟、鸭、狗、猴、象、骆驼，形象生动，神态自然，奇妙无比。腰鼓又名拍鼓，原为西域打击乐器之一种，公元前2世纪张骞凿空西域后，西域乐器陆续传入中国。在敦煌壁画、云冈石刻中，不难发现当年乐伎拍击腰鼓的画面。考古发现中也有这类画面。1994年6月河北曲阳县灵山镇西燕州村西坟山古墓前室西壁画《散乐图》，画面上四人吹奏，一人舞蹈，一人击大鼓，一人击腰鼓。唐李寿石椁线刻《乐舞图》，北壁刻坐着演奏的12人，所用乐器依次为竖箜篌、五弦、琵琶、筝、笙、横笛、排箫、筚篥、铜钹、、腰鼓和贝。1903年在新疆库车北苏巴什地方铜厂沙河岩雀离大寺遗址出土公元1世纪的木胎大舍利盒，周壁饰有描绘龟兹假面舞“苏幕遮”的场面，图中共出现6件乐器：大鼓、竖箜篌、阮咸、排箫、鸡娄鼓和簸芎，其中鼓占了2件。特别是那面大鼓由二童子升行，乐人操双杖擂击，形象十分生动。狮子舞演出的场面见日本《信西古乐国(园？)》，图中狮子身后9名乐工所用的乐器是：腰鼓二、钲二、大鼓二、横笛一、筚篥一、鸡娄鼓大鼓在图中被描绘得异常壮硕，演奏时所起的作用不难想见。现在日本正仓院还藏有当时仿照我国唐代腰鼓烧制的三彩腰鼓，生动地反映出中日友好往来和文化交流的史实。据史书记载，自汉武帝以后，木笛、琵琶、拍鼓等乐器开始从西域传入中原。鼓之声浑厚激昂，不为丝竹所掩。答腊鼓，鼓形接近羯鼓，唯稍宽短，用手拍击，故又称揩鼓。候提鼓亦属羯鼓类型。毛员鼓和都昙鼓都是细腰鼓。鸡娄鼓一般较小，形圆如瓮。鼓类在龟兹乐器的配置中占的比例很大，演奏时其效果或如惊飚疾雨，节奏极强。《酉阳杂俎》卷12说：“玄宗常伺察诸王。宁王尝夏中挥汗鞔鼓吹，所读书乃龟兹乐谱也。”中亚乐舞大大地丰富了汉族的乐舞文化，受到当时人们的欢迎，中原地区开始大量烧造陶瓷质腰鼓。这件腰鼓的造型、颜色都同唐南卓《羯鼓录》中的花釉腰鼓记载相吻合。
所谓花釉，即是在黑、黑褐、钧蓝、青色等深色釉为底釉的器物上绘以白、黄、天蓝或月白等浅色斑或花纹，斑点有的规则排列，有的任意加点。制瓷工匠充分利用釉在烧造过程中的釉色流动和窑变，使作品有引人入胜的艺术魅力。鼓多出现在壁画和文字记载里，实物较为少见，天水市博物馆的束腰陶鼓因之更为珍贵。
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浑厚端庄黑釉碗
张海国
以产黑瓷著称的吉州窑在江西省吉安市的永和镇。宋时吉安称吉州，故名“吉州窑”。它创烧于唐代，发展于五代和北宋，极盛于南宋。元初起，由于战乱频繁，逐渐趋于衰落。
北宋中期时，徽宗赵佶酷爱斗茶活动，故而从高居庙堂之上的达官贵人，到行吟于泽畔山边的文人墨客，无不以斗茶为乐事。斗茶的过程是将茶末放入茶盏，注入少量沸水，调和茶末犹如浓膏油时，再第二次注入沸水，此时的茶盏内便会浮起一层白色的泡沫，最后以白沫持久者为胜。范仲淹有“黄金碾畔绿尘飞，紫玉瓯心雪涛起”之句，其中，“紫玉瓯”即黑盏。黑釉盏由于和白色的茶痕形成鲜明的对比，加上黑釉盏的胎骨较厚能保温，所以在当时是十分理想的斗茶用具。蔡襄在《茶录》中也有“茶色白，宜黑盏”之句。
宋代吉州窑的黑盏上，有的装饰风格独具，如仿若海龟身上斑驳的“玳瑁釉”，有的像鹧鸪鸟胸部灿烂羽毛般的“鹧鸪斑釉”。更为奇特的是当时的瓷工，别具匠心地将人们喜闻乐见的民间剪纸工艺和树叶片，巧妙地移植于瓷器装饰上，称为“剪纸贴花”及“木叶贴花”。这种装饰方法，构图简洁、生动活泼、朴素大方而又自然天趣。下图中是件吉州窑黑釉碗，那碗里面还开光写了“寿山福海”四个字，从那简洁明快的字体看，是宋代民间艺人的手笔，碗内泡上茶水后，这四个字在茶水中时隐时现，煞是有趣。
长期以来，吉州窑黑瓷名扬海内外，是世界陶瓷史上一朵奇葩。时至今日，一衣带水的邻邦日本仍有很多陶瓷艺人在仿效制作黑瓷，他们把制作的这一类黑瓷制品，称作为“日本天目”。
黑釉剔花缸
收藏机构：故宫博物院
大小尺寸：高17cm，口径13.5cm，足径9.5cm
生产时代：金代
生产窑口或产地：其它窑口
品种：黑瓷
陶瓷造型：容器
说明：辽
缸唇口，鼓腹，圈足。缸内口部施黑釉，外壁以黑釉剔花装饰，肩部为变形回纹，腹部为缠枝花草纹。外底无釉。
此缸造型浑厚饱满，黑釉光亮如漆，剔花技法娴熟，以黄白色的地子衬托黑色花纹，对比鲜明，具有较好的装饰效果。从其胎釉特征看，应是金代山西窑产品。以往由于种种原因，许多金代陶瓷被划归于宋代，从而认为金代陶瓷无精美之作。1949年以来，随着金代墓葬中大量陶瓷器的出土，人们对金代陶瓷的真实面目逐渐有了清醒的认识，墓葬出土实物和窑址出土标本证明当时北方的定窑、耀州窑、钧窑、磁州窑、淄博窑、大同窑、浑源窑、介休窑、长治窑等到了金代仍在继续烧造，产品各具特色，且不乏精美之作。
福清窑黑釉盏
福清窑黑釉盏是福建福清窑烧造，福清窑黑釉茶盏釉色漆黑光亮，兔毫纹向外放射，是宋代建盏的佳品。福清窑黑釉茶盏盏敞口，深腹，圈足。内外施黑釉，釉色均匀，釉面呈现出细丝状条纹，仿如小兔的毫毛一般，故称“兔毫”纹。口沿处失釉呈酱色，外壁施釉不到底，釉厚凝聚处呈泪痕状，近足处及足底素胎无釉。
建窑是我国宋代著名的以烧造黑釉瓷器而闻名于世的瓷窑，其遗址位于今福建省建阳市水吉镇，废品堆积散布于池中村、后井村周围的芦花坪、大路后门、源头坑、牛皮仑、营长墘（又名社长埂）、庵尾山（又名庙尾山）等处山坡上，范围达10余万平方米。20世纪50年代以来，文物考古工作者对建窑遗址进行了多次调查与发掘，特别是1960年10月、1977年夏、1989年5月至1990年5月、1991年10月至1992年4～7 月的四次大规模考古发掘，清理了10几座龙窑遗址，出土了大量瓷器标本以及窑具、工具标本，为研究建窑的烧瓷历史提供了丰富的实物资料。考古发掘所获得的资料证明，建窑创烧于晚唐、五代时期，当时以烧造青釉瓷器为主，兼烧少量黑釉瓷。宋代是建窑的兴盛时期，大量烧造黑釉茶盏，兼烧部分青釉、青白釉瓷。元代以后，建窑渐趋衰落，至清代，曾一度烧造青花瓷器。 宋代建窑主要烧造为适应当时“斗茶”需要的黑釉茶盏，依据釉面上所形成的氧化铁结晶斑的不同，品种有“兔毫”、“鹧鸪斑”、“曜变”等称谓。宋代文人曾写诗赞美过建窑鹧鸪斑盏和兔毫盏。如蔡襄撰《试茶》曰：“兔毫紫瓯新，蟹眼清泉煮。雪冻作成泥，云间未垂缕。” 陈蹇叔撰《郎中出闵漕别送新茶》曰：“鹧鸪碗面云萦字，兔毫瓯心雪作泓。”
宋代的茶叶通常制成半发酵的茶膏，饮用前先把膏饼碾成细末放在茶盏内，再沏以沸水，水面会沸起一层白沫。斗茶者先要斗其茶色，以青白为胜。其次斗其水痕，以茶汤在茶盏周围沾染一圈茶痕，先退去者为负。黑釉茶盏衬托白色茶沫最适宜斗茶，因而受到斗茶者的喜爱。南、北方瓷窑大量烧制黑釉茶盏，尤以福建北部地区最为突出，福建建窑黑釉茶盏一度曾为宫廷御用。宋代饮茶之风盛行，上至宫廷，下至平民，无不喜好饮茶。
福清窑黑釉盏，高6.5cm，口径12.5cm，足径4.5cm
明代黑釉饕餮纹谷仓罐
“谷仓罐”是一种较为特殊的随葬器物，俗称“五谷仓”，也称招魂瓶。在古玩界又有更多不同的名称，如五联罐、五管瓶、堆塑罐、龙虎瓶、日月瓶、皈依瓶、粮罂瓶等。虽名称不同，但器型基本相似。
在考古发掘中发现有的罐内存有已炭化了的谷物标本结块，故可以确认谷仓罐实为贮粮之器。其用途即为陪葬用的盛器，内装五谷、美酒等物，企望墓主人死后能过如生前一样仓满廪实的富裕生活。另外谷仓罐还有招魂、引魂作用，所以也有“魂瓶”之称。
根据目前考古发现，谷仓罐器型起源于东汉时期的五联罐。三国两晋时的谷仓罐短矮、粗大，上面堆塑较为复杂，有楼阁、人物、鸟兽。东晋时变得较为修长，多施青釉。唐宋时代，由于经济、文化的发展，谷仓罐造型、装饰技法愈发成熟，多种风格并存。明清继续流行，民国衰微。
谷仓罐是一种流行区域较广的随葬器物，南方多见，而北方则发现较少。本文介绍的这件谷仓罐（图1），发现于淄博淄川区昆仑镇三台村西的明代王氏墓葬中。出土时三个一组，呈倒立状并排放置，中间一个大，两边两个稍小，此为稍小的一个。该罐圆口，鼓腹，瓷胎，器型呈腰鼓状；上下通高19.5、口径12、腹径18、底径11、胎厚1.3厘米，重1400克；器身外通体施黑釉；胎质坚硬细腻，釉色黑如漆、光亮耀眼。器身装饰采用了堆塑、贴片、浮雕、镂空、划花等多种瓷艺手法。
罐口周边贴塑一圈联珠纹；腹部为主纹饰：四面分别雕镂出四个通透的“咀口”，口高3、长5厘米；再在咀口周边分别雕塑四个形象相同的饕餮形象，有首无身；饕餮张着血盆大口，咀下馋涎流滴，双眼圆瞪，头发直立，四角锋利，面相凶恶、神秘、恐怖；四个兽面纹分别由四组堆塑圆珠流苏纹间隔；饕餮上方是堆塑成的莲形框样几何纹，方框内划花水波纹和点珠纹，使谷仓罐整体看上去既显得大气华美，又不失庄重典雅。
从这件谷仓罐上我们还可以看到较为明显的明代制瓷工艺遗留痕迹。从罐口无釉、留有四个支钉痕看，此罐采用的是覆烧技术。特别是由于烧成温度高而产生的淌釉现象非常明显，不但罐口垂釉，而且圆珠流苏纹中间的三角形贴片也被流釉冲换了位置，让我们别开生面地见识了一种自然装饰美。（图2）
值得注意的是，此饕餮纹在罐上是倒立堆塑的，只有在将罐倒立的状态下才展现饕餮的正面形象。这正好与此罐出土时呈倒立摆放的情形相一致。说明此罐是专为陪葬而生产的，而且在放置时要将罐口一面朝下。（图3）
饕餮是古代中国神话传说中的一种神秘怪物，别名狍鸮，《左传·文公十八年》云：“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌；聚敛积实，不知纪极；不分孤寡，不恤穷匮。天下之民以比三凶，谓之饕餮。”
这种饕餮纹饰最早出现于长江下游地区的良渚文化玉器上。但饕餮纹也是青铜器上常见的花纹，尤其是鼎上，早在二里头夏文化的青铜器上便有出现。《吕氏春秋·先识览》：“周鼎著饕餮，有首无身，好自积财，而不食人谷”。
把饕餮的形象装饰在谷仓罐上，是很少见的，其寓意可能有二：一是饕餮在传说中永远只吃不吐！它贪婪无比，只进不出。把它放在谷仓罐上守护粮仓，那是最合适不过的，可让墓主人天天吃到丰盛的饕餮盛宴。二是饕餮是传说中的一种面目狰狞、极其凶恶的野兽，可以利用其来震慑周围的魑魅魍魉，保墓主人永保安宁。
这件饰有饕餮纹的谷仓罐，在淄博区域尚属首次发现。其工艺制作独具地域风情，具有较高的历史文化研究价值和艺术品鉴价值，是研究中国北方地区古代丧葬文化的重要实物佐证。
南宋吉州窑黑釉香炉
南宋吉州窑黑釉香炉，是一尊仿先秦青铜鼎式炉，在吉州窑的产品中比较少见。吉州窑地位突出，时有“北磁州，南吉州”之说，影响较大，产品通过赣江而远销海内外。《景德镇陶录》记载：“江西窑器，唐在洪州，宋出吉州。”吉州窑始创于晚唐，兴盛于五代、北宋，极盛于南宋，而衰落于元末明初，前后约600年。元末明初刊行的《东昌志》云：“至五代时，民聚其地，耕且陶焉，由是井落墟市，祠庙寺观始制。”此说比较靠得住。
南宋吉州窑黑釉香炉高9厘米，直径11厘米，炉口平沿外折，中腹微鼓，三只带弓弧形矮足，露出胎体，底部为灰白色，上面有些粘贴得很紧的红壤，虽经冲刷但依旧保留着，可见此炉应为出土之物了。炉身以黑釉为主色调，黑釉施至底部，釉汁莹润，釉面光洁，器型规整，制作精细，别具雅趣。内胎不施釉，拉坯痕迹明显，刀法简练，瓷土淘洗不够精细，可以看到一些杂质，胎体略显得粗松一点。
黑釉不是特别令人喜欢的色彩，历代产量不多。在我的印象中，除浙江德清窑生产的黑釉瓷器比较著名外，其他窑口只是零星地烧造。入宋以后，社会安定，经济繁荣，当时社会上饮茶、斗茶的风气盛行，从宫廷到民间多喜用黑色茶盏作饮茶、斗茶的器具。斗茶时用半发酵的茶饼碾成细末，置碗盏中，使用初沸之水加以点注，水面浮起一层白沫，用黑盏盛茶便于观察茶沫白色，衡量斗茶的胜负。这在南宋烧制盏碗的建窑遗址也得佐证，吉州窑遗址出土大量黑釉茶盏也足以说明了。黑瓷是在青瓷的基础上发明的，黑瓷和青瓷釉色的呈色剂都是氧化亚铁，恰当控制氧化亚铁就能烧出美丽的黑瓷和青瓷。黑瓷黑如漆，经化验氧化亚铁含量达8%左右。这些黑釉上闪烁着金色的光芒，给人奇特的美感，它将人们的思维带进了广阔的空间。
吉州窑遗址离吉安市并不远，才18公里。千里赣江经过万安十八滩后缓缓流入吉泰盆地，江面骤宽，水流平缓，使得吉州永和镇成为“船舶大小总相宜”的天然良港。永和镇同湖北汉口镇、广东佛山镇为宋代三大名镇，当年是“民物繁庶，舟车辐辏”的繁华之地。我曾前往永和镇古窑遗址考察，仰望窑址旁那座高高耸立的本觉寺塔，斑斑驳驳，显得古朴而挺拔，为吉州窑平添了几分神秘的色彩。街巷小道用废匣钵片嵌砌成各式各样图案花纹，纵横交错，尽显古瓷城的风貌。
我发现吉州窑瓷器制作有些特点：施釉往往不规则，在胎脚和圈足处露出胎骨，露胎处时常可见修胎时不工整的用刀痕迹和生硬的棱角。这样的缺憾，成为吉州窑器物的重要特征，而一般的仿制品则刻意要将瓷胎修饰得平整漂亮，缺少了自然粗犷的韵味。
南宋吉州窑黑釉香炉，代表了吉州窑在黑釉烧造工艺上具有较高的水平。
黑釉兔毫盏（建阳窑，宋）
黑釉兔毫盏（建阳窑，宋）
高9.6厘米，口径16.2厘米，足径4.9厘米。
器口内敛，腹部渐收，底圈足。通体施黑釉，盏里施满釉，盏外施釉不到底，露胎处呈黑色。器里外口沿釉色呈黄褐色，下腹部呈黑色，外壁垂釉形成滴珠状。
此茶盏为宋代典型的福建建阳窑器物。北宋时期因宫廷盛行斗茶之风，所以这种胎体厚重、釉色漆黑似铁的茶盏流行一时。在这种茶盏的黑色釉面上有呈放射状的黄褐色条纹，似兔身上的皮毛，俗称“兔毫纹”，兔毫纹属于结晶釉的一种。除“兔毫纹”盏外，建阳窑还生产“油滴纹”盏，这些黑釉盏都是宋代著名的茶具品种。
北宋时期因宫廷盛行斗茶之风，所以胎体厚重、釉色漆黑似铁的茶盏流行一时。在这种茶盏的黑色釉面上有呈放射状的黄褐色条纹，似兔身上的皮毛，俗称“兔毫纹”，兔毫纹属于结晶釉的一种。除“兔毫纹”盏外，建阳窑还生产“油滴纹”盏，这些黑釉盏都是宋代著名的茶具品种。 由于兔毫盏的盛名，宋代诗人多有赞美之辞，如蔡襄《茶录》中云：“兔毫柴瓯新，蟹眼清泉煮。”黄庭坚词中有“研膏溅乳，金屡鹧胡斑”之句等。
参考阅读：建阳窑
宋，高6cm，口径12cm，足径4cm，现藏故宫博物院。
宋，高7.5厘米，口18厘米，底径5厘米，现藏故宫博物院。
定窑颜色釉：绿釉、黑釉以及黄釉瓷器
定窑瓷器白釉瓷器太出名了，所以很多瓷器收藏者都把定窑其它颜色釉瓷器忽略了，由于北宋定窑到了金代和元代就断烧了，本来颜色釉瓷器绿釉、红定、黑定就少，所以传世的颜色釉定瓷就更少了，知道的人自然少了，很多人也没见过完整的定窑颜色釉，最多见过瓷器的碎片罢了，之前介绍过绿定和红定，今天样子收藏分享几件完成器物。
金代定窑黑卧狮枕
金代定窑黑卧狮枕高12.5厘米 长24厘米 宽18.3厘米 ，瓷胎为白胎，枕形椭圆，枕面前低后高，两侧翘起，中间下凹，周边出短檐，枕面划二道弦纹。枕体为一伏卧的狮子，两眼圆睁，大鼻张口，四肢和尾部只有大致轮廓。北宋定窑绿釉水波纹净瓶
北宋定窑绿釉水波纹净瓶高18.2厘米 底径5.2厘米 ，是低温绿釉陶器。胎色黄质疏松。釉面满布冰裂纹，积釉处呈深绿色，足底露胎。瓶小口，长颈上细下粗，颈中部有一相轮形圆盘，颈下半部刻斜线弦纹，肩部戳圆圈状花纹，并饰弦纹，腹部以跳刀法刻饰回旋的波浪纹，肩侧塑盘口流，与瓶腹相通。圈足稍外撇。北宋定窑黄釉鹦鹉壶
北宋定窑黄釉鹦鹉壶通体施黄釉，釉色黄而莹润亮泽。作鹦鹉形，鹦鹉立于覆盆状底座之上，以堆塑、刻划技法制作。勾喙为壶流，双目圆睁，头顶饰流苏。背负一长颈注，注口圆唇外翻，注颈与鹦鹉背之间安半环柄。鹦鹉体态肥壮，长尾稍翘，篦划羽纹，胸部饰斜格纹宽带，又在柄端附贴装饰。圈足底面墨书“鹦鹉”二字。形象生动逼真，实用性与艺术性结合，是北宋低温釉陶精品，但是陶胎呈黄褐色，瓷质粗松。瓷中珍品：北宋黑釉油滴碗
北宋黑釉油滴碗（现藏于陕西历史博物馆）
北宋黑釉油滴瓷碗，高9厘米、口径30.2厘米、足径11.8厘米，现藏于陕西历史博物馆。
油滴，是宋代黑釉瓷的特殊品种之一，特点是在乌黑的釉面上呈现银灰色金属光泽的小圆点，状如夜空的星辰，又似一滴滴晶莹的油珠，十分美丽。其形成机理是釉层中的氧化物经高温发生分解所致。油滴釉是黑釉中的一个特殊种类，属结晶釉，其盛烧于北宋，衰于元末，以福建的建窑最为有名。古人盛赞油滴釉器“盛茶闪金光，盛水闪银光，映日透视，晶莹夺目”。
宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一种新境界。黑瓷本是瓷器中最普遍、最单调的一种釉色，而宋人却奇迹般地创造出了结晶釉，如油滴、兔毫、曜变、鹧鸪斑，使黑釉成为一种别具风格的艺术釉。油滴釉作为其中的代表，利用铁元素在釉中产生不同形状的结晶，采用不同的温度和不同的烧制工艺，创作出变化莫测的满天星斗般的油滴效果，一改黑釉的单调与平淡，为黑釉增添了光彩。
黑釉瓷器在北宋兴起，与当时宋人饮茶以及“斗茶”时尚的流行有着密切的关系。宋饮茶，先将茶叶制成半发酵的茶饼。饮茶前将茶饼碾成细碎粉末放入茶碗之中，再沏以初沸的开水。宋代茶盏有五种釉色，黑釉、修釉、青釉、青白釉和白釉，其中以黑釉盏最受欢迎，这是因为茶叶泡开后水面浮起一层白色泡沫，斗茶先斗色，以茶面泡沫为青白者胜出，灰白次之，黄白最下。黑釉盏因其能衬托白色茶沫，便于观察茶色而受到斗茶者的喜欢，像蔡襄在《茶录》中说：“茶色白，宜黑盏。”
迄今所见的油滴釉器多出自建窑，胎体较厚，器型较小，而这件黑釉“油滴”瓷碗，胎体厚重，釉面漆黑。如此之大和如此之美的油滴碗，具有典型的北方窑口的工艺特征，特别是环布碗底的油滴斑点，晶莹透亮，增添迷人的色彩，堪称瓷中珍品。叶文