德化瓷器鉴别。
福建德化青花瓷窑址目前尚未进行正式的科学发掘，但历年考古调查所获标本甚巨，传世作品也时常可见。德化窑的青花瓷纹饰丰富，取材很广，包括历史故事、人物仕女、动物图案、植物图案等。青花图案的配置方法也多种多样，在图案的装饰上以白底勾青花的数量最多，也有少数是青底白花的。德化窑青花瓷器的款式，多半写在器物的底部，最常见的是两个字的商号款。也有以画代字的款（如画小兔、秋叶、双鱼、火焰）和其他画款，这种不写字的款，从全国来说，多半是明代中期以后的瓷器上才有的，到了晚明时期盛行。这种以画代字的款，在德化窑还是普遍被运用的，晚明时全国出现的印章款，在德化窑中应用也很广，此外还有写年号款的，如“成化年制”等。
德化窑青花瓷都以生动优美的姿态跃然于瓷上，这是与其构图布局和笔墨意境等各方面的有机结合，构成协调、完美的整体分不开的。
在构图布局上，注意把使用上的“显见面”作为主要装饰面，侧重加强显见面的装饰效果。在构图的装饰上注意青花纹样与白地之间的青白对比。德化窑产品质地洁白，以白见长。瓷工们在设计时注意使这一质地的特点得到充分的表露，因而以白底青花的数量居多。同时，青花大都质朴洗炼，保留较大的白地空间，显示白瓷的魅力。花纹与白地均衡地彼此穿插，青白虚实配置疏密有致。在少数青地白花的装饰上，则注意花的纹饰轮廓形象的刻画，达到清晰、明朗而不繁杂。通过大小疏密的块面，使青白配置和对比上具有节奏的韵律美，青白相间，相映成趣。
在构图的内容上注意根据器物的用途选择不同的装饰题材和装饰部位。盛放食品的器物多选取蔬菜、瓜果等纹饰图案；瓶、罐等器物，则较多选用山水、人物或花鸟之类的题材。
德化窑民间青花善于以小见大、以少胜多，寥寥数笔，出神入化，把形神、情景、意趣这三个艺术的基本要素融为一体，表现了民间青花重生活、重情趣、简炼朴实、处理大胆的作风。瓷工们对来自生活的题材，不是自然主义的摹写，而是以现实为依据，在自然的基础上充分发挥想像和联想，选择自然形象中最真实、简洁、精美、生动的部分，把握住各种题材的特征，加以概括、提炼、变化和夸张，突出其各自的个性，使纹样比自然形象更美、更典型。有些画面运用中国画没骨的画法，用大墨大色浑染，笔法洒脱豪放，简略而不觉单调，粗犷而又显得淳朴，点染得当，情趣盎然，富有民间工艺的韵味和情调。
taoci52.com精选阅读
德化环宇陶瓷一瓷窑发生爆炸
28日下午，德化县城环宇陶瓷有限公司瓷窑发生爆炸，当场炸死一名正在作业的工人。
28日晚7时30分，记者从德化消防大队获悉，事发在当日下午5时许，大队接到报警：该陶瓷公司的瓷窑发生爆炸，一名正在作业的工人被压在废墟里。大队接到报警后，立即派出3部消防车和16名战斗员赶到现场。这时，两个瓷窑都被炸塌了，其中一个塌下的瓷窑压着一名50多岁的男工人，工人身上有砖头、铁器等物，官兵立即将砖块搬掉，用千斤顶将铁板顶开，救出该男子。120医务人员现场检查后，确认该工人已经死亡。
据了解，该瓷窑使用天然气烧陶瓷。28日，当工人装进一窑未成品的陶瓷准备燃烧时，由于27日烧陶瓷后瓷窑还有余热，加上紧挨的另一个瓷窑正在燃烧。当工人打开开关，将天然气放进窑里点燃时，由于窑内的温度过高，当场着火，并迅速发生爆炸。爆炸时，两个十七八米高的瓷窑被推倒在地上，正在窑门口作业的烧窑工被炸开瓷窑建筑物压在下面，公司人员发现后，立即打119报警求助。
陶艺资讯丰富时尚生活增加艺术欣赏情趣
陶艺资讯丰富时尚生活增加艺术欣赏情趣
物质极大丰富，人们生活水平提高之后，追求更高层次的精神生活，对于艺术的追求，对于艺术品的品鉴能力与水平，都达到了最高。尤其是在实际的陶艺资讯信息不断丰富的现代，追求更高的时尚生活品质，把艺术欣赏的水平也有所提升，艺术类的行业资讯，就起到了非常重要的作用。尤其是从专业的水平上来看，陶艺资讯信息内容丰富，对现代时尚生活本身就有着很正面的影响。
丰富现代时尚生活，提高生活的品质与品味，还要追求更加高端的艺术欣赏价值，尤其是从专业的角度来看待时尚生活，不仅有着较强的专业实力，而且也有很好的专业特色与风格，艺术品的资讯信息内容更是体现着超级专业的特色，完美的设计，得到更高水平的发展进步，也是现代时尚风格里最有高端发展水平与能力的重要作用体现。追求艺术的完美，更多就在服务生活。
艺术服务于生活，而艺术类的资讯更是以服务生活为目标。陶艺资讯是重要的行业资讯内容，在实际的资讯组织与传播过程中，促进陶瓷产业的进步，同时提高陶瓷文化的广泛传播，其中最直接的作用则是丰富人们的生活，让人们现代的生活里有更多的艺术气息，也在艺术的欣赏水平上有较大的时步与提高，最终达到艺术品味更高，艺术也很好的服务了生活，而生活因为有了艺术，也更有情调。
青花三足炉散发淳朴之美
装饰艺术是福建德化窑青花瓷器最富于表现力的部分。此件青花滨海秋日三足炉为德化县陶瓷博物馆收藏，乃清康熙年间德化窑的典型器物。
三足炉画面横向展开，中央陡岩峥嵘，使用劲健利落的斧劈皴笔法勾勒出断崖，崖下亭屋半掩，绿树环绕，平坦的地面延伸向水边，岩石边缘运用转折锋硬的笔触构成凹凸曲折的海岸。岸上两位老者相对站立，似作欣赏交谈状。岩峰的周围留下大片的空白，表示广阔无垠的海域和天空，海天一色。海中点缀以岛屿、渔舟、落日、长雁，轻描淡写，景物的大小与海岸山峰空间远近形成对比，恰如其分。虽然没有海浪咆哮、惊涛拍岸，但人们照样感受到“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的高远意境。山顶露白，岩底涂染，显示光线反差；景物着墨，水天空白，整体协调流畅。画工在处理青花装饰与白地关系时，绝不是机械地平分秋色、做平铺直叙式的安排，而是抓住秋季滨海风光的主要特点，熟练地掌握构图的黑白效果，通过大小疏密的块面，豁达有力的笔调，达到黑白配置有节奏的韵律美，使青花与白地获得辩证的统一，是此期不可多得的上乘之作。
青花瓷器，是使用钴料进行釉下彩绘的瓷器品类，景德镇窑在使用钴料绘画时，浓淡色阶较多，料水分成头浓、正浓、二浓、正淡、影淡等，其中又以康熙时期最富有层次，有所谓“青花五彩”之说，德化青花一般只有浓、淡两种色阶，最多有三种，先勾勒图案轮廓，再事涂抹渲染，并仍然保留部分一笔点划的粗犷画风。形式上也借鉴了景德镇窑光暗表现的技艺，造成阴阳反差的效果。中国画用笔中的斧劈皴、擦、染等技法，在德化窑中也有一定的表现。在构图布局方面，德化窑相对疏朗，以萧疏淡雅取胜。青花滨海秋日三足炉具有上述特征。
从传世和出土的器物分析：德化窑青花瓷器的装饰图案虽然不如景德镇窑丰富，但其画风比较自由，笔触粗犷，返璞归真而又富于浪漫的情趣。与景德镇官窑画面规矩华丽、繁缛拘泥的图案相比较，更显示出蓬勃的生活气息，充满了乡土味和人情味，极富自然淳朴之美。此件德化窑青花滨海秋日三足炉堪称其代表作之一。
德化青花 风格独具
福建省在历史上的制瓷业，分别以闽北建阳的黑釉瓷和闽南德化的白釉瓷最负盛名，分别被称为“建黑”和“建白”。
德化在宋代生产的白瓷和青白瓷就已经很精致了，明代生产的白瓷使德化闻名于世。明末德化已烧出青花瓷，上海博物馆所藏德化白釉铺首瓶带有“明朝天启肆年岁次甲子秋吉日赛谢”的青花题字就是确切的实物佐证，天启肆年为公元1625年，为明末熹宗朱由校朝。另有一批明末的五彩器，习称德化窑，至今因缺乏确切的纪年和产地资料，难以证实其具体产地。
这件清早期德化窑青花龙涛纹折沿盘，高4.3厘米，口径21厘米，足径8.6厘米。斜宽折沿，小弧腹，圈足。
该盘折沿青花五开光，内绘花卉纹；盘底主题纹饰为龙涛纹，两条螭虎龙戏珠于汹涌的海涛中。螭龙为古代传说中没有角的龙，因大多描画简单草率，状似壁虎，故又称“螭虎龙”，螭虎龙最早出现在明嘉靖的瓷器上。
盘外壁用青花对称绘有两组形象生动的竹枝纹。圈足内满釉，见青花双圈内竖写草书“瑞兴”两字。胎质细腻、洁白晶莹，胎体较厚，但仍可透光见指影。釉色白中含青，肥厚滋润。青花色泽蓝中泛灰，略见色浓处下凹铁锈斑、色淡处有晕散。笔者认为德化青花瓷最具独特风格的特征主要有以下三点：
一是厚胎厚釉透光度好。其与景德镇窑同期同类产品相比，胎体更为坚致厚实，釉水更为肥厚滋润；特别是瓷化程度高，玻璃相极强。不同窑口同等厚度瓷胎的器皿，对光照射，只有德化器可见透光指影。
二是所题诗文题词装饰多。如见有“志在书中”、“月中丹桂连根拔，不许旁人折半枝”，“雪白山上高士卧，月阴花下玉人来”，“书中自有颜如玉”，“金榜题名”，“状元及第”、“五子登科”等反映闽南人崇尚“学而优则仕”思想的劝学诗句。
三是窑业作坊商号款识多。所见有美玉、胜玉、瑞玉、山玉、同玉、和玉、吉玉、如玉；福兴、珍兴、瑞兴、长兴、美兴、宝兴、和兴、顺兴；新珍、合珍、全珍等。表现出强烈的商品推销意识，这是由于德化窑临近东南沿海、长期与海外通商受其影响的缘故，也是德化窑先进于其他内地瓷窑的地方。
德化也有青花瓷
德化窑是福建沿海地区古外销瓷重要产地之一。元代以来，德化窑瓷器输出海外，菲律宾、马来西亚出土有元代德化窑青白瓷，泰国及东非坦桑尼亚等国家也出土有清代德化窑青花瓷器。明代白瓷观音、达摩等塑像，被赞为“象牙白”、“奶白”或“天鹅绒白”。
实际上，清代德化窑除烧白瓷外，还盛烧青花与彩绘瓷器。过去对德化窑青花瓷器认识不清，往往与景德镇青花瓷器搅在一起，混为一谈。随着德化窑址考古挖掘的深入，德化窑青花瓷器才揭开神秘的面纱。德化窑青花瓷器物大多采用直接在瓷坯上绘画的方式，有“绘青花” 之称而一枝独秀。绘画手法多样，画面生动活泼，内容丰富，取材广泛，山水人物图案以自然风光为主， 从不同的角度反映民间的生产劳动和社会风俗习惯，具有浓厚的闽南风情气息。
这里介绍几件明清德化窑青花瓷器，体现了活泼奔放的民间艺术特色。
青花小碗，也是工夫茶盏。盏内纹饰十分简约，碗底青花单圈，随意点上两笔青花。碗外青花满布，粗看很繁复，细看画的是古人亲近自然。盏上几株树，树干左右各伸出一鸟头，此鸟头多夸张，画成了鹅头。自然活泼，求其神而不注重其形，构图像是儿童画，不拘章法，又像是一反传统的现代派画法。表达了时代特点和生活气息，反映了当时人们的审美情趣和理念，展示了一种永久的艺术魅力。
一对青花小碟，实际上是闽南人喝工夫茶的茶托。年代有人说是明代天启崇祯的，也有人说是清代康雍的。喜上梅梢的同一体裁、同一类型，两盘的绘画风格不尽相同。画面布局满盘，茂密的梅枝，盛开的梅花，活灵的喜鹊，真是一幅充满神韵的喜（鹊）上梅梢花鸟画。特别是那一朵飘在半空的落英，与翘首看落英的喜鹊，十分传神，增添了画面的动感。
出水的德化青花瓷
日前在报上读到一则新闻：170多年前沉没于南中国海的清代商船“的星号”被打捞出水，捞获了35万件德化窑烧造的青花瓷。这是世界陶瓷考古史上最大的一次发现。部分瓷器珍品将于今年11月17日在德国斯图加特城拍卖。这引起了笔者的兴趣，谈一谈清德化青花瓷。
据史料记载：“的星号”船长50米，宽10米，重1000吨，是当时中国少有的巨型帆船。1822年1月满载着住在印尼各国富商订购的价值连城的德化青花瓷从厦门港出发，朝古称爪哇的印尼驶去，在中沙群岛触礁沉没，除了少数人员侥幸获救外，其余人员均罹难。
德化紧靠福建沿海。这里河谷深邃，溪涧密布，山峦叠嶂，森林葱绿。一条大樟溪入闽江到福州，一条桃溪入晋江到泉州，交通便捷，素有“福建瓷都”之誉。
德化唐代建窑，宋元时期有较大发展，从碗坪仓及屈斗宫两窑遗址发掘来看，都烧青白瓷。明代德化“象牙白”的问世，在国际市场上引起了轰动，特别是以何朝宗为代表的“象牙白”瓷，把德化白瓷推向了白瓷生产鼎盛时期。到了明中晚期，受到景德镇民窑青花瓷生产工艺的影响，勤劳智慧的德化瓷匠开始研究试烧青花瓷器。德化盛产高岭土，这是生产瓷器的主要原料。在德化境内已发现103个矿点，大都不含硫化物，属于最优质的高岭土。入清后，清政府平息抗清活动，鼓励发展生产，扩大贸易，加上国内外市场需求青花瓷，使德化青花瓷窑迅猛发展。清代青花窑址竟达177处之多，为历代窑址最多的一个时期。
德化青花瓷属釉下彩绘，以含钴的矿物作为着色剂在瓷坯上进行绘画装饰，再罩以透明釉，入窑高温（1300℃左右）焙烧而成。清康熙、雍正、乾隆是德化青花瓷的繁荣期。此时青花瓷器取代白瓷成为瓷业的主流。康熙51年殷式训《瑶台陶烟》云：“宇内闻声说建窑，坚姿素质似琨瑶；乘闲每上峰头望，几道青烟向暮飘。”
德化的白瓷，瓷土淘炼精细，胎体呈洁白色，分量较沉，这是德化白瓷生产的基础。它采用一种单纯的安定宁静的青色颜料，通过民间匠师灵巧的手笔，在白素坯上描绘图案，上釉烧成后融合于釉质中，在光润的瓷面透出明快的花纹，表达时代特点和生活气息，反映当时人们的审美情趣和理念，展示了一种永久的艺术魅力。图案主要有山水、人物、动物、植物、宗教杂宝、吉祥文字等。山水图案多绘于瓶、罐、炉等较大器皿的外壁；人物图案多绘于盘碟类浅平底的器物内里；其他图案多见于碗、杯、盂三类小件器的腹部。
德化青花瓷在工艺上受景德镇窑的影响，但又具有自身的特点，青花发色常有晕散现象，呈色不一致，鲜亮的较少，大多发色灰蓝，有的暗淡，这可能是使用含钴的石墨作青料的缘故。清初后，德化开始从外地进口青料，改变专用本地钴料的状况。构图简洁舒展，笔法自由奔放，画面单纯朴实，粗犷大方。造型自然不笨重。施釉采用全器满釉，足缘刮釉；涩圈削足；底足露胎，内外全釉等。
清德化青花瓷数量颇大，至今古玩市场上常常可以见到，价格也不算昂贵，收藏者稍加留意，即可觅到。
日常生活用品升级为通灵之物，紫砂茶具可以达到这种高雅的情趣
“茗壶莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”，这是明代文学家李渔对紫砂壶的总评价。紫砂茶具质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相近。文人玩壶，视为“雅趣”，参与其事，成为“风雅之举”。他们对紫砂壶的评价是：“温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，丽娴如佳人，葆光如隐士，潇洒如少年，短小如侏儒，朴讷如仁人，飘逸如仙子，廉洁如高士，脱俗如衲子。”(奥玄宝《茗壶图录》紫砂壶与当时名震宫廷的景德镇瓷器是截然不同的感觉，因而它博得古今中外文人的“深爱笃好”。
“紫砂壶赏用结合，赏的是器形之美，用的是泡茶之利。”沈平认为，欣赏茶壶的过程是与工艺师心灵对话的过程，“你要去细心揣摩壶整个形体的优美流畅和注水后的轻盈，包括出水时茶水线条的完美。一把壶，从大自然中来，经历工艺师的提炼，有了自己的生命。你要去与它的思想对接，在当下浮躁物欲的环境里品味泥土的质朴之美，那种美可以让人沉静下来。”
近几年来，收藏、玩赏、使用宜兴紫砂茶壶的人越来越多。紫砂壶不仅具有泡茶味道特别好的优点，更重要的还在于它有一定的艺术品的味道。紫砂壶的制作，是以独特的传统制壶技艺为基础的，它的技术水平档次拉得特别开。同样可以用作泡茶的壶，几块钱可以买一把，几十元的也可以买一把，几十万元的也可以买一把，但其等级不同，从而形成不同的消费层次。目前的紫砂壶有以下同个层次：
（1）高雅的陶艺层次，神形兼备，久玩不厌，越用越有通灵之感。
（2）形体完整，根据各家作品仿制的工艺品，和绘画中的临摹品一样，有的艺术价值也极高，应属高档次商品。
（3）由各地风习需要而生产的日常生活用品。
（4）以坑骗为目的的粗制滥造之品，有的甚至用树脂掺泥不经烧制。要进行鉴赏和辨认真伪，必须具备一定的理性认识、文化素养、审美观感。
残瓷收藏别有情趣
60年代曾在景德镇工作过，对瓷器有些偏爱，退休之后常去寻找古瓷玩玩，谁知一入此门便交了大量的学费，赝品假古瓷买了不少，感到古陶瓷的学问太深奥难懂，正想打退堂鼓的时候，在一个刚挖成的植树坑旁看见一片破瓷片，忙拾起一看，原来是块青花瓷盘残片，上绘狮身人面兽，还挺完整。这种花纹的瓷盘我在古玩使我萌发了拾瓷片的情趣。从那以后，不管哪里埋管、修路、建成房，我都要去寻觅，七八年下来，有了小小的收获。
明清两朝各皇帝年号的青花瓷的款识，除明代有个别皇帝年号款外，清代全有，就连古瓷学者介绍说古瓷史上很难见到款识的空白时期，我也拾到一片，那就是《大明天顺年造》草书款，用“造”字应是民窑器，但其瓷质却很好。古瓷学家公认元代瓷器不标款识，最早标款识是在明永乐的压手杯上，而我却拾到一片标有一个正楷“元”字的标底残片，杯心青花标的元字第一短横收笔处有很深的近似黑色的自然沉淀。其他几笔青花的颜色都要残淡些，元字之外尚留有一段颜色很浅的青花双圈，再从下部看杯底是无釉的砂底，颜色是浅的砖红色，而且还保留一个用毛笔写成的但我又无法辨识的黑字或者是符号之类，在变色镜上用毛笔书写姓氏的元瓷残片我还拾到几块。除上述正规的皇帝年号款外，拾得的其他款式还有很多，如吉语款、堂名款、符号款、花纹款等等，但这些都不如年号款会自报年岁、宜作标本、借鉴利用。但是年号款也有很多是赝品，比如清代、明国或是明款为了谋利而假托明代的永乐、宣德、成化的款识，也要小心上当，我就有“永乐年制”十来片，“大明宣德”年制近百片，内无一片是真的，“大明成化年制”约500片，只两片是真的。
我把拾来的花纹残片初分了几类，一是人物，有近百片，多是达官贵人、花花公子、仙人、和尚、道士等等，难得的是耿宝昌先生在《明清陶瓷鉴定上册》中介绍的成化年的青花携琴访友梅瓶，我也拾到半个，这是在北京各博物馆也不一定能有机会看得到，可却被我拾到了。二麟等。中国古代的瑞兽麒麟具体是什么形态，现在五六十岁的人都说不清楚，我拾得的麒麟图案是采用的狮子的形状，全身有鳞，背脊上还有一条锯齿形的鳍，脚上无爪而蹄，头上无角但会冒出火焰，也没有锐利的牙齿。看来它是善防御而不善进攻的兽。这也许是祖先出于强万盛自已而不愿侵犯别人的和平心理吧？三是各种植物花卉图案的纹饰，由于这类瓷片获得太多，本想细分而未果，我只是把一些有传统习俗说法的组合在一起作装饰用，如岁寒三友就是用松、竹、梅三片组合在下起而成。四是各种字，五是各种单色釉，主要是蓝釉和红釉，红釉多矾红和祭红。六是较古老的瓷片，比如宋元时的影青、龙泉青瓷、吉州窑的黑瓷，还有南北朝时的青釉和几块圆饼形碗底的残片。
残瓷了有艺术价值和欣赏价值，有些大的残片，本身就是一幅可供欣赏的画。我还用两个龙泉青瓷笔架残片粘合成一个新笔架来搁毛笔，用残破青花瓷茶叶罐当砚台磨墨，用帽瓶残段来盛水做笔洗用，这个帽瓶残段上的青花图案的色彩非常漂亮，怎么看怎么舒服,真是久看不厌。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《德化青花散发生活情趣》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《德化青花散发生活情趣》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:德化瓷器鉴别