古代瓷器历史价值。
陶瓷，是中国古代伟大的发明之一，它是中国劳动人民在长期的生产实践中创造出来的。其后，随着各民族文化的交流，这一集艺术性和实用性于一体的陶瓷制作技术，又源源不断地传播到世界各地，对人类文明的发展做出了巨大的贡献。中国因此就有了世界"瓷国"之称。在中国这座博大、高雅、渗透着亿万劳动人民血汗结晶的艺术殿堂里，陶瓷是一束瑰丽璀璨的艺术奇葩。江西景德镇、广东佛山、山东博山、河北唐山……都有国内外知名度很高的陶瓷名家名厂。然而，作为异军突起的山东省临沂市罗庄陶瓷，却以她自身的特殊优势，成为名扬中外的"鲁南瓷都"。
罗庄陶瓷，不仅是临沂陶瓷的代表，同时又是研究山东陶瓷和中国陶瓷不可或缺的珍贵资料。罗庄陶瓷的起源和发展。与中国陶瓷的发展和起源是息息相通的。因此，探索罗庄陶瓷的起源与发展，不能孤立地按地域分割来研究，而应将其置于中国陶瓷的研究之中。
关于中国陶瓷的发明和起源，近年来，一些历史文化遗址的考古发掘表明:远在新石器时代早期，我国境内的先民们就在不同地域环境的生存条件下，先后开始了陶瓷的制造，并以江河流域为依托，呈现出异彩纷呈的局面。以黑陶工艺为显著特征的大汶口——龙山文化区，是一处独立发展的地域，它以山东境内北至潍坊，东至日照，西至曲阜和南至江苏淮河以北这一广大地区为轴心，呈四周扩散的态势。
大汶口文化以前的北辛文化，是我国新石器时代早期陶器文化遗址。这时的制陶工艺颇具原始意味，火候较低，坯体较厚，手制痕迹十分明显，陶器造型也比较单调;但其中发现的两件陶器底部表面上印有规整的席纹，具有陶瓷起源的研究价值。其中一件陶盖鼎，虽然质地粗糙，装饰简朴，但对于器物造型起源的认识有着重要的启发。视其鼎身，无疑与某种自然形态相契合，明显带有模拟植物中的瓜类或动物中的头盖骨等特征。随着思维的发展，堆砌支架逐渐被随身粘撮的"鼎足"所代替，综合为鼎。这件充满稚拙之气的"陶盖鼎"，体现着模拟艺术与实用功能的统一，可以说是沂蒙陶瓷文化"物以致用"原则的启蒙之作。 TaOCI52.COM
以磨光黑陶器为显著特征的龙山文化，继承和发展了大汶口文化的造型成就，使陶器形体美不断深化和演变，从而达到史前陶器造型艺术的高峰。早期典型龙山时期的陶器，以临沂大范庄出土的30多枚高柄镂空黑陶杯为代表。这种器物没有五彩，没有装饰，纯真天然，朴实无华。形态的继承、借鉴和革新创造在此得到溶融、纽结、演变，从而再生出一个新的仪态的风范。1980年4月，在临沂罗庄区湖西崖出土的黑陶高柄杯，也是这一时期的代表性陶器。这一时期的陶瓷，其显著的特点是造型灵巧，胎质细腻，漆黑光竟，薄如蛋壳，故被命名为"蛋壳陶"。"蛋壳陶"已在沂蒙山区的10余处遗址出土，从发现的数量看，约占己发现的全国的文化遗址的半数以上。
沂蒙山区的制陶业，自北辛文化时期开始，经过了漫长的发展过程。但不论其经历了多少艰难曲折，制陶业始终是临沂地区的重要支柱产业之一。而这个支柱产业的发祥地，也始终以罗庄、付庄、朱陈、湖西崖等村镇为中心向周围辐射。这里的瓷器制品，是在制陶业的基础上创造并逐步发展起来的。其起源之考究也有两种说法:一是"早期瓷器"形成于东汉时期;一说"原始瓷器"在商代就已出现。从临沂城西红埠寺发掘的古瓷窑址考证，远在西汉初年，临沂地区已开始了原始陶瓷的制作，至明、清，在临沂城南逐渐形成了以朱陈、湖西崖、罗庄、付庄等村镇为中心的手工业陶瓷作坊区。
临沂罗庄陶瓷源渊流长，除历史记载外，在罗庄周围的村镇中，不乏历史的证据。在罗庄区罗西乡的后黄土堰有瓷窑遗址一处，据考证就是在唐宋朝代兴建的。这里的地下一米处，就有碗、盆、罐等瓷器碎片，再往下挖，则有明显烧过的黑色土坯和破碎模具。同时，在村民李延训的宅基地西边，还有一个大头0.5米，小头埋在土里，具有25齿的大型石碌碡;在村民李德润家门左边，也有一个光滑的大石碌碡;在黄土堰村前，还有一个大白石碌碡。象这种奇大、特殊、带槽齿的大型石具，都是用来研磨陶瓷原料的。这里原是"商贾云集的陶市"，后来，历遭兵革之变，而变得荒无人烟了。
另据历史考证，临沂罗庄区盛庄镇王三岗村的"大汶口文化"遗址中，就有灰砂陶、红陶、黑陶等多种陶器被发掘出土。到明清时，罗庄、湖西崖、付庄、朱陈已成为规模较大、作坊集中的陶瓷制作中心和集散地。这里所生产的缸、碗、罐、坛、盆、碟及砂壶、蒜臼等黑釉粗瓷产品享誉苏北、鲁南、皖北、豫东，成为这些地区人民生活的必需品。
为什么罗庄陶瓷几经磨难，却能够发展壮大，这是因为这里有其得天独厚的条件，一是此处汇集了一大批民间陶瓷艺人。早在明末清初，在躲避兵荒马乱、地震水灾的年代，一群身怀绝技的山西喜鹊村的窑工，纷纷投奔到这个遍地充满陶瓷原材料和燃料资源储量丰富的地方。其中有周姓、孙姓两家窑业大户也从外地迁来，就在罗庄以西的朱陈村落户扎根了。二是罗庄当地的陶瓷原材料和燃料资源，这在当时可谓取之不尽用之不竭。据统计，以罗庄、朱陈等地为中心，就有大青矸、焦宝石、紫土、石英粉、瓷石、粘土、大青土、黄矸、黄药土等数十种陶瓷原料，再加上储量丰富、分布面广的地下煤炭资源，奠定了罗庄陶瓷业发展的坚实基矗但是，尽管罗庄一带具备陶瓷业发展的天然条件，但在战乱的年代，几经摧残，几经磨难，那些星罗棋布的私人陶瓷小作坊，怎能承受得起这天灾人祸?到临沂解放前夕，这里的私人作坊己纷纷倒闭，陶瓷厂家所剩无几。
罗庄陶瓷工业的发展，在解放前经历了曲折多难的道路。解放后，凭借罗庄陶瓷原材料、燃料资源丰富这一得天独厚的条件，陶瓷工业的发展和进步才逐步走上正规。但由于历史的原因，也不同程度地制约了陶瓷工业的进展，使它走过了不少弯路。纵观解放后罗庄陶瓷近50年的沧桑巨变，大体上经历了五个阶段:第一阶段:建国初期即1949年10月至1953年。这一阶段为恢复和重建阶段。上面谈到在罗庄解放前夕，当地的陶瓷厂家所剩无几。罗庄解放了，人民当家作主了，百废待兴，百业待举。以罗庄、付庄、朱陈、湖西崖为中心的陶瓷业，主要是碗、缸、罐、坛、盖、碟、茶壶、蒜臼等粗瓷黑瓷，以个体经营为主，迅速在这里建起来多家小型瓷厂瓷社，形成了星罗棋布、村村冒烟、家家作坊的新局面。第二个阶段:罗庄陶瓷的由粗变细、由黑变白的阶段。在50年代末至60年代初，在罗庄建成一批陶瓷生产合作社的基础上，主要以临沂瓷厂和临沂陶瓷一厂、二厂、三厂为主，各厂家纷纷进行由粗变细、由黑变白的陶瓷产品研制，并都以白粗瓷为主白细瓷为辅生产日用瓷，这是临沂罗庄陶瓷发展的第一次大飞跃。但这个阶段，生产活动主要以手工操作为主，"驴拉碾，脚踩泥，成型手拉坯，干燥靠太阳"，这正是当时手工劳动的真实写照。第三个阶段:自本世纪60年代中期开始至70年代初，本阶段的突出特点是陶瓷生产由手工劳作变为机械化、半机械化生产，这是临沂罗庄陶瓷工业的第二次大飞跃。各陶瓷厂家所从事的原料粉碎、练泥和产品成型均实现了机械化，烧成也均由直焰窑改为机动隧道窑。这种机械化、半机械化的实现，不仅大大减轻了工人的劳动强度，而且也使劳动生产率得到几倍、十几倍的提高。第四个阶段:自70年代初至80年代初。这10年时间，临沂罗庄陶瓷出现了第三次大飞跃，这就是陶瓷产品由单纯内销转变为内销外销并举，改变了陶瓷产品只能内销不能出口的局面。随着科技发展和新技术、新工艺、新材料的开发和运用，陶瓷产品的花色品种不断增加，出口产品也由一般的杯、盘、碟等单件向餐具、茶具、酒具、工艺美术等成套产品发展，使临沂罗庄陶瓷产品打入了国际市场，而且外销量逐年增加。第五个阶段:临沂罗庄陶瓷全面振兴、全面发展的阶段。自70年代末期至90年代，近20年的时间，罗庄陶瓷得到突飞猛进的发展。从产品结构上讲，除杯、盘、碟、碗和餐具、茶具、酒具、烟具、工艺美术瓷等日用瓷产品外，以墙地砖为主的建筑陶瓷又异军突起，临沂罗庄陶瓷批发城成为全国少有的大型日用陶瓷和建筑陶瓷商品集散中心。从陶瓷厂家的数量看，市属临沂瓷厂和原临沂市陶瓷一厂、二厂、三厂等一批骨干企业带动起了数十个初具规模的陶瓷厂家。从企业的性质来分，不仅有国有陶瓷企业，还有乡镇办、村办、个体办陶瓷企业，还有联合体和中外、中台、中港合资陶瓷企业。从营销角度分析，罗庄陶瓷产品不但满足国内客户，而且远销美国、加拿大、日本、东欧、香港等60多个国家和地区，成为出口创汇大户。应当说，作为临沂罗庄重要支柱产业之一的陶瓷工业，在这个时期迎来了生机勃勃、繁花似锦的春天。
1994年12月17日，根据国务院131号文的批复，临沂撤地设市，设立了罗庄区。这是罗庄人民政治生活中的一件大喜事。自此，罗庄这块物华天宝、人杰地灵的沃土，又焕发出了新的生机，进人了新的发展历程。罗庄的陶瓷工业也和其他各行各业一样，迎着初升的太阳，阔步跨人新的征程。
taoci52.com编辑推荐
湖南醴陵瓷的两次历史上辉煌
“直到现在醴陵釉下五彩瓷的烧制配方仍然是绝密！”杨宗干称，瓷器釉下彩绘包括青花、釉里红和釉下五彩三个主要的品种；景德镇最多只能造出釉下三彩，是醴陵瓷创造了举世闻名的釉下五彩瓷，其所谓“五彩”，其实并非只有五种色彩，而是多彩、五彩缤纷的意思。
醴陵瓷能成为中国名贵瓷器，主要得益于一位颇具传奇色彩的人物，他就是清光绪翰林院编修、辛亥革命后出任过国务总理兼财政总长的湘西凤凰人熊希龄。光绪３０年（１９０４年），熊希龄提出“一立学堂、二设公司”的主张，并于次年与醴陵举人文俊铎创办“湖南官立瓷业学堂”、创办“湖南瓷业公司”，醴陵瓷因此迅速异军突起。１９１５年２月，美国为庆祝巴拿马运河工程竣工，在美国加利福尼亚州旧金山举行了耗资１７００万美元的世界空前盛典——“巴拿马太平洋万国博览会”。参加博览会的湖南醴陵釉下彩瓷器，因瓷质细腻、画工精美、五彩缤纷、清雅明快而一举夺得此次赛会的最高金牌奖。自此，名不见经传的醴陵瓷器风靡于世。
“醴陵瓷有两段辉煌历史，第一段是熊希龄造就的，集中在１８９９－１９２５年；第二段是上个世纪６０年代至８０年代，主要因为毛泽东及其缔造的红色政权而再次闪光”。杨宗干介绍，１９５５年醴陵成立陶瓷研究所，从乡下请出唯一健在的釉下彩老艺人吴寿祺传授釉下彩技艺，培训学徒，使得中断２０余年的釉下彩瓷器得到恢复。“两次辉煌中的瓷器都具有收藏价值！”
紫砂陶历史上首位著名的女艺人
首位紫砂女艺人和风卷葵的故事
“风卷葵”，相传为清嘉庆年间著名女艺人杨凤年所创制，传世品现藏宜兴陶瓷博物馆。造型以仿真象生类风卷锦葵为形。图案规则生动，曲线顺和流畅，形态自然逼真，整体端庄大度，风格古朴雅致。流卷葵叶，钮饰葵干，把以葵茎枝叶扭曲延伸，与壶身、壶盖所饰筋、纹、叶、茎协调和谐，器形手工艺砂味十足，韵味浓厚，为当今壶界所公认的传统经典之作。
清朝嘉庆年间，宜兴蜀山有个名叫杨凤年的小姑娘，非常喜欢种花。她家后院里，种的花卉有上百种，一年四季花开不绝，其中有棵锦葵，开的花金灿灿、黄澄澄，很是好看。
杨凤年有个哥哥叫杨彭年，做紫砂壶简练大方，浑朴雅致，精巧玲珑，而且他善于配泥，做出的茶壶色泽古朴，显粒均匀，古色古香。
这兄妹二人虽然情同手足，可是“艺不传女”是个老规矩，杨彭年从来不肯把技术教给妹妹。杨凤年以为哥哥是为了自己好，不叫自己将来做泥巴生活，吃泥巴饭，受泥巴苦，所以也不怎么在意。
几年过去了。有一次，杨凤年想到作业坊拿把喷壶去后院浇花，刚跨进门，就被哥哥轰了出来。杨凤年气愤地说：“我又不是外人，为何连门都不能进？”杨彭年斥责道：“女人就是不能进作业坊，这是规矩，从今后不准你再跨进来！”杨凤年受了这样的训斥，伤心地哭了。哭了一阵，心想：“女人也是人，我偏不信女人学不会做茶壶，你不把技艺教给我，我偏要自己学本领！”
主意一定，杨凤年就拿些泥料到花园中，整天捏来捏去学做茶壶。一年、两年、三年，从打泥片学起，慢慢地会做大路货了。只是老照着现成的式样做，总觉得自己没有真本事。她想：我非要做一把别人没有做过的新式样出来！可是究竟做什么式样的茶壶呢？她想啊想啊，想得饭也吃不下，觉也睡不着，人也瘦了。
那年秋天，刮了几天几夜大风，把花园中的花草吹得倒的倒，断的断，散瓣的散瓣。杨凤年独自坐在花园中只顾想自己的心事，天凉了也不晓得添衣服，花倒了也不晓得扶持，就那么痴呆呆地坐在那里。
这个辰光的杨凤年，头脑理想到什么样的茶壶，眼面前就出现什么样的茶壶：松段、梅桩、佛手、莲花……可是每一种念头都被她推翻，因为不是被别人做过了，就是做出来自己不满意。杨凤年想着想着，忽然看到面前的一枝花干上顶着一把茶壶。心里不觉奇怪，这茶壶式样倒没见过，怎会长在花干上？她把眼睛睁大，定神一看：啊！这不是一朵锦葵花吗？只见锦葵花在狂风中不停地摇动，被风吹歪了又挺起来，吹歪了又挺起来，花瓣被吹得卷拢来，再卷拢来，但始终不散。再看看四周被摧残的花草，杨凤年不禁赞叹道：“风狂炼精神，好一朵锦葵花！”她心里霍地一亮，随即决定按狂风中锦葵的形象做一把茶壶。
她站在那里，围着锦葵花左看右看，看了整整三天三夜，看到睁眼，闭眼不见别的，只见一朵锦葵花的时候，就开始做茶壶。一连做了七七四十九天，紫砂茶壶终于做成了。她给它起了个名字叫“风卷葵”。
杨凤年做好茶壶，生怕哥哥作梗不让烧，就暗地里托人装到窑里。等到开窑出货，没有哪一个行家不说这把茶壶手工精细，心裁独出的。消息传到杨彭年耳朵里，杨彭年哪里肯相信？等到茶壶送上门来，杨彭年捧起茶壶一看，吃了一惊：“啊！我妹妹做的？好手艺！好手艺！”
因为妹妹这把壶的好，杨彭年对杨凤年再也不保密了，兄妹两人在一起做起茶壶来。从此，杨凤年勤学苦练，练好功夫，配合哥哥做壶，成了紫砂陶历史上首位著名的女艺人。
陶瓷知识：历史上知多少之永宣青花
永宣青花，古陶瓷学界专有名词，特指明代永乐、宣德两朝烧造的青花瓷。明代永宣两朝的30余年里烧造的青花瓷，在青花瓷烧造历史上堪称稀世珍品。其异域风格的造型、浓重明艳的呈色、超凡脱俗的纹饰，被后人赞誉为发旷古之未有，开一代之奇葩。永宣青花瓷代表了中国青花瓷制作的最高水平，它既不同于元青花瓷的热烈奔放，又有别于中晚明青花的典雅稚拙，更不同于清前期青花的明艳华美，它所体现的审美层次崇高而神圣，具有深邃无边的艺术底蕴。
当大明王朝的开国皇帝朱元璋在经历了无数次的征战之后，把一个日渐强盛的大明帝国交给他儿孙的时候，他的这些后继皇帝们便开始了他们创造奇迹，以及行为怪异的一系列举动。而在这紧随朱元璋之后的几个皇帝中，最为人们所熟知的大概要数永乐皇帝和宣德皇帝了--他们一个以武力夺取皇位，气吞万里如虎的朱棣;一个则是被后人戏称为"蟋蟀皇帝"的朱瞻基。那么，这个有着宏大气魄的永乐皇帝朱棣究竟做过哪些不同凡响的事情?他又是把瓷器使用到了令人怎样瞠目结舌的地步的呢?
而那个传说为"蟋蟀皇帝"的朱瞻基，真的就酷爱斗蟋蟀吗?但为什么这个时期的皇家瓷器中却看不到一件斗蟋蟀用的蟋蟀罐呢?难道是人们误解了宣德皇帝吗?他留在瓷器上的蛛丝马迹是否可以为我们揭开谜团呢?
永乐时期的青花
提起永乐皇帝朱棣，大概不少人都知道他干了很多大事，诸如：建故宫、编纂《永乐大典》、组织庞大的船队下西洋，等等。除此之外，永乐皇帝还建造了一座70多米高的墓碑，这是永乐本文拷贝于华夏陶陶瓷信息网专门为自己的父皇建的。
尤其值得一提的要数那座报恩寺塔，有78米高，分碑座、碑身、碑额三部分，这是为了纪念他的父母(即朱元璋和马皇后)，白琉璃的材质，以青花做地砖，成本是非常巨大的，大概有两三公分厚。但是当时青花地砖是不被认可的，常常因为她破碎的的一、瓷器尺寸大，最大的有68公分;二、瓷器形制特别，主要是受波斯文化的影响;三、瓷器内容特别，这一时期的龙纹十分特别。还有一种特别的瓷器压手杯，是搁在虎口的位置，胎底比较厚，底部有永乐年制这个字样，全世界只有三件。
永乐时期做了很多青花瓷，主要受波斯文化的影响以及苏麻离青的影响，苏麻离青是一种染色剂，制作出来的瓷器蓝中发黑，带有锡光斑，因为其展现出来的晕散美而受到文人雅士的推崇，并因此而声名大噪。苏麻离青为中国陶瓷美学带来一道亮丽的风景线
宣德时期的青花
提到宣德皇帝，常常有这样的说法酷爱促织之戏、蟋蟀曲曲叫，宣德皇帝要，甚至还有以马换虫这样的说辞。
据了解在台北故宫中有1000多件宣德瓷器，但这一时期的瓷器已逐渐脱离了波斯瓷器的影响。这一时期的青花的特点是，底部凹凸不平，胎盘光滑如幼儿光滑的皮肤，青花一束莲纹盘就是其中的一个代表。这时的宣德皇帝提倡为官清廉，青和莲分别对应地与清廉谐音，从瓷器看到了文化的映射。正统、景泰、天顺这三朝没有官窑，历时28年，被称为瓷器的黑暗时期。
中国古代瓷器在世界历史上的作用
瑞典西方古董公司收藏的清朝乾隆年间粉彩描金帆船纹大碗
作为中国工艺美术代表的陶瓷器，在某些国家的某一时代，深刻地影响了他们的政治、经济和文化，甚至与人的生命等值。“中国”在英语中之所以被称为“China”即瓷器，无疑是因为中国瓷器文化在世界产生了既广且深的巨大影响，并得到举世公认的缘故。
中国瓷器深刻地影响了一些国家的政治文明
17世纪后半叶，中国曾向欧美出口大量的纹章瓷。纹章瓷通常指带有欧洲诸国贵族、军团、团体、公司等特殊标志或曰纹章的，根据特殊需要而大批量特制的中国瓷器。约始于明代。1974年英国出版的《中国纹章瓷》中，收集纹章瓷2000件左右。据瑞典统计，有300多家贵族曾到中国定烧过纹章瓷。
腹部直径24cm，高42cm，唇口稍外卷，短束颈，丰肩，鼓腹，腹下内收。近足处外撇，浅圈足，品相完好，为清代梅瓶样式。瓷胎产自景德镇，似无釉，旋坯痕清晰可见。
小知识：瑞典纹章瓷简介
17世纪后期，法国宰相马扎兰按照国王路易十四的命令建立了“中国公司”，在广东订制了大批带有军徽、甲胄、纹章图案的瓷器，他还委托法国商人在江西用景德镇瓷制造他们夫妻俩的瓷塑像，表现路易十四和夫人身穿中国丝绸织锦做成的中国式服装载歌载舞的情景。此后纹章瓷便在欧美等地盛行起来。俄国彼得大帝也在中国订造瓷器，绘制双鹰国徽，直到现在中国的故宫(微博)博物院还收藏有康熙年间烧造的有俄国国徽的彩瓷。曾经有许多墨西哥人来我国订制绘有自己家族标志徽记或勋章图案的成套餐具或茶具。至今在墨西哥人中间，仍有不少人保存着这些瓷器，作为传世之宝。
对于某些国家皇室贵胄来说，收藏和使用精美的中国瓷器，似为他们崇尚文明和追求高雅乃至炫示国力的象征。因此，千百年来，收藏、展示中国瓷器成为各国皇室豪门的最大爱好。华盛顿和杰弗逊两位美国总统都有自己专用的中国瓷器餐具；法国国王路易十四专门有一个收藏中国瓷器的瓷宫；波兰王约翰有一个专门陈列中国瓷器的中国厅；德国的一些宫殿，如恩斯巴赫、夏洛腾堡等，以收藏中国瓷器著称；英国女王玛丽二世醉心于中国瓷器，在宫内专门设置许多玻璃橱陈列各种瓷器；在泰国首都曼谷的大皇宫里，陈列着许多中国瓷器中的珍品和景泰蓝；瑞典至今仍完好地保存着“中国宫”；在苏丹的宫殿里，自15世纪就一直使用中国瓷器做餐具，并特别建造一座名为“中国哈奈”的建筑以收藏这些珍品；在东非埃塞俄比亚有一座闻名遐迩的古老教堂，在这个教堂里，保存着一个精美的中国明代瓷坛，被视为镇堂之宝，瓷坛内保存着16世纪后期埃塞俄比亚著名的万王之王察丹格尔的心脏。
欧洲的某些君主对中国青花瓷器迷恋到如痴如醉的程度，在有关的法令中甚至规定了瓷具制作的用色。土耳其国家博物馆收藏了我国宋代的青花瓷盘，每逢有国宾来访，总统接待贵宾时，才将这些瓷盘摆在接待室里，以示对国宾的敬意。
这些由世界各国的国王或总统等皇室贵胄或则根据他们的特殊要求绘制的如国徽之类章纹的中国瓷器，或则收藏等等，无疑具有彰明较著的政治意义，深刻地影响着世界某些国家的政治文明。
在一些国家具有货币职能，可与人的“生命”等值
中国瓷器对各国社会生活乃至经济生活也产生了一定的影响。在菲律宾，拥有中国瓷器的数量往往成为衡量个人财产、名誉声望、社会地位的重要标志。瓷器还成为金银的等价物，在市面上流通，还可以用来作借贷的抵押品和缴纳法庭罚金的“货币”。
1717年4月19日世界外交史上发生了奇闻：奥古斯特二世与邻国普鲁士国王达成一项交换协议，用自己的600名骁勇的御林军将士换回127件中国瓷器。这批瓷器中有18只选型各异、釉彩纷呈的大型花瓶，世称“近卫花瓶”，至今仍陈列在德国德累斯顿博物馆内。这是中国瓷器具有与人的“生命”等值的一个例证。
元代青花瓷土耳其托普卡比博物馆藏
苏门答腊的巴塔克族有一条不成文的法律，若男人对妇女有非礼行为，则须用瓷器赔偿损失。部落之间、家庭之间发生械斗，和解时以中国瓷器作为赔偿。一般是一条人命索赔一只瓷瓮。在这里，中国瓷器同样具有了“人的生命”一般的珍贵价值。中国瓷器还是世代相传的传家宝。菲律宾新郎给新娘的聘金全部或部分是瓷器。在17、18世纪，拉美一些国家赋予中国瓷器货币的职能，向政府缴纳税金时可用中国瓷器。
从根本上改变了世界某些国家人民的物质生活方式
瓷器作为一种日用品，特别是作为饮食器皿，在欧亚非美四大洲传播，美化了他们的生活，使他们的日常饮食、宫廷宴会具有了一种文明风范，甚至改变了一些民族和国家人民的生活方式。
中国瓷器对印度人的社会生活，尤其是饮食文化产生了十分巨大的影响。中世纪以前，中国的瓷器还没有出口到印度时，印度人吃饭时十分简单，地上铺上一张芭蕉叶，再将食物放在叶子上，用手抓着吃，基本没有什么餐具。但是伊斯兰教传入印度后，特别是中国瓷器不断从海上运来，使印度人改变了生活习俗，他们吃饭时也用起了桌子，在桌子上摆着盛食物的陶瓷器具。
从18世纪开始，中国的瓷器开始在欧洲有了极大的市场。有人统计，在18世纪的100年间，从中国输入到欧洲的瓷器达到了6000万件以上，有越窑青瓷、龙泉窑青瓷和青白瓷等。这种大规模的进口，真正改变了欧洲许多家庭的生活，过去的餐具一下子就被中国瓷器代替了。
中国瓷器成了欧洲千家万户民宅室内喜爱陈设的装饰品。如在荷兰，民居中的壁炉上、器物的托座上，就喜爱安放中国瓷器装饰点缀，舰艇的玻璃橱中，也摆放着中国瓷器。特别是饮茶习惯在英国等国成为时尚后，瓷器成为欧洲普通人们的日常生活用具。
金代红绿彩瓷器在彩瓷历史上的的辉煌之笔
红绿彩瓷器是一种用红绿色等彩料在经过高温的白釉瓷器上绘制纹饰，再将其进行800℃低温烧制而成的釉上彩瓷器。出于红绿彩瓷器最早均见于金代墓葬而宋代未有的考古结果，和后期对料彩的反复论证，业界目前一致定论红绿彩瓷器是金代出现并发展的器物。
金代的红绿彩瓷主要作日用器皿、佛教用品和殉葬品三类功用，在造型、用色、纹饰等方面都具有女真族豪放不拘的气性，同时也有与汉文化的融合，尤其是红彩的运用深受汉文化中红色寓意吉祥喜庆的特点的影响。
根据造型来看，金代红绿彩瓷主要分生活器皿和雕塑瓷两种，生活器皿大多更注重实用性，纹饰相对简明、富有生活气息。
雕塑瓷类主要是各种人物、动物造像，这些造像大多造型活泼，红绿彩搭配相得益彰，涌动着洋洋喜气，蓬勃着金人热烈而旺盛的生命激情。金代红绿彩瓷的主体纹饰以花草、鱼雁居多，或书写诗文，辅助性纹饰主要有变体回纹、弦纹及连珠纹等，通过红绿彩的浓淡来表示纹饰明暗，用笔简练，线条流畅。为满足二次烧造的要求，红绿彩瓷的胎质大多比较细白，胎质相对坚硬，胎表面多施以厚层化妆土，修胎相对都较为规整细致，露胎处有清晰的轮制痕迹。
金代红绿彩瓷对后世影响最为深远的还是它对于色彩的运用，并且开创了釉上彩绘，是元明清时期釉上彩绘瓷艺术的萌芽基础，甚至直接影响到明清五彩瓷、斗彩瓷、粉彩瓷乃至珐琅彩的创制，可以说是它的出现使得我国彩瓷艺术走向了缤纷多彩的道路。所以金代红绿彩瓷在历史、科学、艺术等多个方面的研究价值都很高，是我国多彩的民俗文化中的一颗璀璨遗珠。
最近见到一组十三件金代红绿彩人物造像，造像人物有男女老幼多个，形态古朴生动，栩栩如生，色彩搭配有光辉灿烂的感觉。这组造像保守的捐献价值为10万元。这是由于我国文物政策的限制流通法令规定，元代以前的文物不能上拍，如果以国外行情来看，有些形象特殊、品相好的造像，单个均价都在近10万元。所以总体来看，其收藏价值是非常好的，也是金代风土人情和服饰文化研究的珍贵史料。
代表历史上任何朝代的高的艺术品有哪些？
众所周知，我国至少有着五千年左右的历史文化，在这上下五千年左右的历史长河中，经历了不同朝代之间的文化更替，在更换交替的过程中，人们更是留其精华，去其糟粕。因此也使得每一个朝代都有着可以代表本朝的艺术作品。这些代表时代的产物不仅可以反映出当时社会下的历史文化背景，还可以恰如其分的为我们现代人反映出当时社会下军事、政治、外交等方面的理念。它们的存在是我们现代人去了解古代文化最为直接和方便的途径。下面就来给广大收藏者们，分享几个小编心中具有朝代代表性的最高艺术品。
这首当其冲的代表性艺术品，小编认为就是我国古代北宋时期由张择端所创作，且仅存于世的精品绘画作品《清明上河图》。为什么小编要将他放在第一位来讲呢？这是因为《清明上河图》这幅作品，是在我国上下五千年绘画历史之中的第一宝，更是我国十大传世名画之一，它不仅在我国绘画历史中享有盛誉，更是在世界绘画的舞台之中享有最好的美誉。
虽然其创作的内容为北宋时期的风俗画，看似平平无奇，但是我们细究会发现整幅作品以卷轴的方式来为世人所呈现，其构图也是以散点透视的构图技巧为主。使用生动活泼的绘画风格记录了我国北宋时期汴京不同社会阶级人民的生活形态，以及当时社会下的城市风貌，这为我们后人研究北宋时期的民风民俗提供了有力的保障。在一张仅五米长的画纸上，张择端先生不仅绘画出了814个人物，绘画出了73只家禽以及经五十多辆的车船等交通工具，详尽的为我们后人描绘出了清明时节，汴京的繁荣景象。张择端先生更是在仅有的画纸上，利用自己高超的绘画艺术功底，为我们描绘出了一个栩栩如生，活灵活现汴京城市的风土面貌。
小编第二个想要为收藏者们分享的就是曾侯乙编钟。我国是制造和使用乐钟的最高国家，编钟是我国古代的大型打击类乐器，兴起于古代的西周时期，繁荣于春秋至汉。其主要是由65件青铜编钟构成，此件乐器的音域可跨越五个半八度，具备十二个半音。其中编钟超高的铸造技术以及不错的音乐性能，使之改变了世界音乐史，更是被国内外专家称之为“稀世珍宝”。
这最后一件小编想要分享的代表性艺术品，就是商代中期吴国所铸造的越王勾践。越王勾践其剑身修长，剑背上还有中脊，在其宽格之处还刻有“越王勾践，自作用剑”的字样。越王勾践之所以具有代表性不仅是因为它是青铜宝剑之首，还因为其高超的铸造工艺、精美的纹饰篆刻以及所特有的历史研究价值，都让越王勾践成为了我国的“镇宝之物”，它更是被专家以及收藏者们称之为“天下第一剑”。
添加艺术品精品赏析及成交价格参考：
1:任伯年华祝三多图镜片，尺寸：212.5×106.5厘米，估价：RMB 80,000,000 ~ 120,000,000，成交价： RMB 166,750,000 ，成交时间：2011-07-16，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2011春季拍卖会。
钤印款识：款识：华祝三多图。仰乔先生封翁大人开八荣庆。伯年任颐写。钤印：任颐印（白） 任伯年（白）。
2:张大千1969年作伊吾闾瑞雪图镜框，尺寸：101×196厘米，估价：HKD 50,000,000 ~ 70,000,000，成交价： HKD 162,665,000 ，成交时间：2019-04-02，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年春季拍卖会。
钤印款识：款识：伊吾闾瑞雪图。己酉夏日为鹏飞吾兄、闾英夫人俪赏。爰翁八德园。钤印：「张爰私印」、「大千」、「大风堂」。
3:潘天寿耕罢立轴，尺寸：227×121厘米，估价：咨询价，成交价： RMB 158,930,000 ，成交时间：2017-06-19，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2017春季拍卖会。
钤印款识：钤 印 阿寿、潘天寿、止止楼、强其骨题 识 耕罢。水牛躯体伟硕壮健，性情驯朴耐劳，为农业生产工作者之忠诚战友，至为可爱。一九五八年盛暑，大颐寿。鉴藏印 赐荃堂藏、应荃珍藏、天山孙氏广信珍藏
4:明宣德青花五爪云龙纹大罐，尺寸：高48.5厘米，估价：HKD 60,000,000 ~ 80,000,000，成交价： HKD 158,040,000 ，成交时间：2016-05-30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
钤印款识：「宣德年制」四字楷书横款。
唇口、直颈、鼓腹、浅圈足。器内外施釉，圈足及底无釉。通体绘青花纹饰，口沿外侧绘朵云纹；肩部绘四兽面纹，中间书「宣德年制」楷书横款；腹部画一条雄赳五爪回龙游戏于朵云间，龙作回首状，睁眉瞠目，炬眼炯炯，张牙舞爪，刚劲有力；胫部绘一圈莲瓣纹。青花发色浓艳青翠，浓处有铁锈斑痕。
宣德时期御器厂的质量控管非常严格。宣德地层出土的大量残品便揭示了当时严格的质量要求，任何一件无法达到标准的器皿皆被摧毁掩埋。宣德官窑优良的质量和品类纹饰的多样性在在体现了宣德本人对艺术的赞助和追求。宣德瓷器的胎体低钙高钾，透光性高。釉层盈润，釉下青花的描绘更于此时期获得了完全掌握。宣德龙纹的描绘以其矫健生动而着称，如此罐上的龙纹，笔法遒劲有力，气势威猛刚劲，远为后朝所不及。宣窑的质量无论尺寸大小均为优异，且器形多变，文献所记载的种类之多，许多至今仍无实物可资对照。传世及发掘出的宣窑瓷器小至鸟食罐，大至鱼缸及此类大罐。带款的永乐瓷器数量极少，且皆书篆体，而宣窑则多书楷体。宣窑款识的书写位置不一，可见于口沿下方、底部，或与此罐一般于肩部。款识格式也不尽相同，有双圈、无圈、横款、一行或双行款等。偶见如此罐上的四字款，但仍以六字款为多。
5:北宋定窑划花八棱大盌，尺寸：22.2厘米，估价：咨询价，成交价： HKD 146,840,000 ，成交时间：2014-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会 。
胎质细腻，八瓣花式，器形丰腴端庄，弧壁深腹，宽口内倾，下腹斜收。棱角含蓄，器身随沿起伏。盌内刻牡丹绽放，刀法利落写意，篦划筋脉，雅致入微。下缀叶片拱花招展，彷佛随风摇曳。线条流丽，寥寥数笔，灵动生趣。内壁八瓣，均自刻划折枝莲纹，意态略异，花儿委婉，荷叶得体，简洁清雅。平底规整沉实，无意修胎巧留痕，犹如一钩新月挂苍空。通体罩釉独芒口，旧镶铜扣。器面莹亮柔润，色呈牙白悦目脱俗，聚处若泪痕而色略深，久历千年风霜，朴淳如昔。
6:绿色翡翠观音雕件，尺寸：，估价：RMB 89,000,000 ~ 120,000,000，成交价： RMB 145,600,000 ，成交时间：2011-08-07，拍卖公司：广东保利拍卖有限公司，拍卖专场：2011夏季艺术品拍卖会。
规格；300×190×110mm总重量；7750g实物描述：质地（种）：极细粒，透明度：亚透明，颜色（色）：近正色，且分布均匀，工艺（工）：非常好，净度：微暇，综合印象：非常好，质量等级为珍品三级。
7:明永乐鎏金铜释迦牟尼坐像，尺寸：72.5厘米，估价：咨询价，成交价： HKD 116,600,000 ，成交时间：2006-10-07，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2006秋季艺术品拍卖会。
8:明永乐青花花卉锦纹如意耳扁壶，尺寸：24.5厘米，估价：HKD 25,000,000 ~ 35,000,000，成交价： HKD 110,520,000 ，成交时间：2016-04-06，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
本壶形仿金属器，制作极难，中国瓷匠习惯横向分段，逐段拉坯塑形，再组合成器，并按需要调整，而非模制器具，故此制作本壶，尤为艰巨。本器壶身椭圆，壶颈幼细，与壶足同为圆柱状，制作本已艰难，而壶身纹饰繁复，则难度更高，彰显瓷匠艺高胆大。六角星形构图，以同心圆格局层层递进，必需精密计算安排，反复思量所有角度，线条从圆心出发，更需平直准绳。如此纹饰，见于可兰经，原以笔、尺绘于纸上，中华艺匠取此纹饰，不用直尺，仅以毛笔直接绘画于圆拱器腹，尽显景德镇御窑艺匠惊人造诣。成品瑰丽华美，展现十五世纪中华艺匠过人创思，匠心独运，不拘一格。
9:清乾隆黄地洋彩「福寿连绵」图绶带葫芦扁瓶（一对），尺寸：17.7厘米，估价：HKD 40,000,000 ~ 60,000,000，成交价： HKD 107,060,000 ，成交时间：2012-10-09，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2012秋季拍卖会。
钤印识：《大清乾隆年制》款。
山东临沂罗庄 陶瓷企业创新赢市场
日前，从国家重点高新技术企业山东临沂市银凤陶瓷集团传来好消息，该集团成为中国日用瓷行业首家出口免验企业，这也是山东临沂市首家获得出口免验资格的企业。银凤陶瓷获此殊荣得益于企业自主创新、创立品牌，其银凤牌商标已在13个国家得到注册保护。
临沂罗庄区目前拥有陶瓷生产企业160余家，经济总量占全区的15%，年生产日用瓷18亿件、建筑陶瓷4.5亿平方米，占全国总产量的十分之一，其中有两家企业进入全国十强，罗庄区成为全国八大陶瓷产区之一。为巩固这一地位，打造中国北方优质陶瓷生产基地，罗庄区着力引导企业通过自主创新，不断提升陶瓷产业档次和产品竞争力，推动了该区陶瓷产业升级。
搭建创新平台。罗庄区成立了陶瓷促进办公室，设立了陶瓷产业升级改造专项资金，每年确定几项重点研究开发项目，给予20万元至50万元扶持。创造良好的人才环境，每年拨100万元用于陶瓷人才的培养和引进。目前，该区绝大多数规模以上陶瓷企业都与科研院所和大专院校建立起了合作关系，近50项合作项目被列入国家和省部级技术创新计划。建立起了1家省级、3家市级企业开发中心，每年完成开发项目100多个，新产品销售收入占到总销售收入的近1/3。
创新先创牌。该区规定，凡获得中国名牌产品(包括驰名商标和国家免检)和山东名牌产品(著名商标)的新产品，分别奖励企业30万元和5万元。由区陶瓷促进办公室注册“罗庄陶瓷”商标，免费供符合质量标准的陶瓷企业使用。目前，该区陶瓷行业中省级以上高新技术企业达到3家、国家级1家，拥有中国名牌产品1个、山东名牌产品2个。
淘汰关停一批落后企业。该区先后关停了35家白瓷推板窑，对109家隧道窑、辊道窑企业进行了治理，去年年底前彻底解决了103家建陶企业废水污染问题，达到污水零排放。通过集中供气，到2010年全部淘汰陶瓷企业单个煤气发生炉和直接燃煤，企业全部实现清洁生产。
山东临沂 罗庄陶瓷进入质量发展快车道
“430米窑炉线是世界第一长度，全国只有罗庄有。目前罗庄区400米以上窑炉线有6条，全国也不过20条。罗庄区通过引进新技术、新工艺、制定企业联盟标准，陶瓷产业发展已实现了质的飞跃。”说起近年来山东临沂市罗庄区陶瓷产业的发展，临沂市质监局罗庄区分局负责人喜形于色。
近日，记者在罗庄区分局采访时发现，该区内墙砖产业通过多年的抓质量、创名牌、搞技术创新等手段，无论是产量还是质量、档次，在全国均居首位。内墙砖产品已经成为罗庄陶瓷的一张新名片，涌现出了“佳贝特”、“怡高”等全国知名品牌的大企业。
罗庄区位于山东临沂市中部，号称临沂的“南工重地”。该区工业基础雄厚，其中陶瓷产品年产量达7亿件，居全省之首，被誉为“江北第一瓷都”。8月24日，记者在临沂市罗庄区质监分局采访时了解到，近一年来，该分局加强宣传和引导，督促企业把提高产品质量放在突出的位置，严格执行国家标准、行业标准和地方标准，积极采用国际标准，严格按现行技术标准组织生产和进行检验，不断提高企业标准化生产水平。作为牵头部门，罗庄区质监分局有计划、有步骤地开展了优质产品基地申报及培育工作。该分局通过名牌产品的培育、推荐和管理工作，鼓励引导陶瓷生产企业进行产品质量体系认证；督促企业加强并完善标准化、计量基础工作，帮助企业推行科学的质量管理方法，提升管理水平，增加硬件投入，提升检验检测能力；制定并实施创建优质陶瓷产品生产基地的实施方案，整合兼并了规模小产量低的陶瓷生产企业11家，加大了产品监督抽查力度，督促不合格企业全面整改。同时积极开展陶瓷专项打假工作，整顿市场经济秩序，为企业创造公平的竞争环境。
目前，罗庄区政府已将创建“优质陶瓷产品生产基地”工作纳入国民经济和社会发展规划，并制定了年度工作计划和中长期规划。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《历史上的罗庄陶瓷》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《历史上的罗庄陶瓷》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:古代瓷器历史价值