古代上万的瓷器有哪些。
专家给藏友分辨假文物
精美瓷器让专家眼睛发亮
大包装着大鼎，小包藏着各种精致的玉……昨日上午，湖南宾馆的鉴宝现场，吸引了来自省内众多的收藏爱好者：玉器、瓷器、书画……藏家们小心翼翼地守护着自家的宝贝，而１３位专家更以期待的表情等待着鉴宝的开始。
长沙的王先生带来的“宝贝”让来自北京的专家陈海波眼睛一亮。虽然中间还隔了好几位专家，王先生的刻花描金薄胎碗“薄如纸、明如镜、声如磬”的特质只需余光便让陈海波觉得是件“好货”。细看这一宝贝：原料采用的是目前已经绝迹的洪江大球泥，碗不仅自身造型美观，而且还在比鸡蛋壳还薄的碗身上雕刻了貌似芙蓉花的大花，烧制完整无缺。碗的底款还留下了醴陵特制，年代为１９７４年，是国家级工艺陶瓷大师唐锡怀的作品。据宝贝的主人王先生称，该品种目前只有两个，其中一个存放在博物馆中，而自己手上便有一件。王先生介绍，该宝贝在１９７４年参加某收藏交易会的时候，一外商曾高价买走，后来几经辗转，又回到了作者自己手中。而王先生为了能获得这件宝贝，曾数度前往醴陵，并希望能宣传釉下五彩瓷的文化，最后终于获得了该宝贝。陈海波仔细看了该宝贝后，不禁赞不绝口：这是最具湖湘文化的体现，是江西景德镇的瓷器不能相比的，“还是第一次见到这么做工精细的瓷器。”
据专家估计，该件宝贝价值可达上百万，将角逐“民间十大宝物”评选。
几十年收藏全是“假货”
“我收藏了３０多年，这一定是真品，请你再仔细看看，怎么可能是赝品？”在昨日的湖南宾馆鉴宝活动现场，一位先生带来了里三层外三层包装好的５件瓷器，面对专家的鉴定结果，一位先生露出难以接受的表情。同时，这位先生还不甘心，还非要让其他专家再仔细看看。记者在现场发现，一些收藏爱好者得知手中珍藏多年的“宝贝”竟然是赝品后，都非常失望，因为很多都是花高价买来的。
何先生用一个大纸箱抬来了一个大鼎，虽然热出了一身大汗，但他顾不上擦便把大鼎摆在了专家面前，“这是仿品”，专家看了后给出了两个字。专家介绍，现在很多鼎都是仿春秋战国时期的，不少都是从江西过来的，在土里埋藏几年，然后带到乡下放在年纪比较大的农民的家，通过编故事来称其是真品。
据悉，昨日１３位专家鉴定了上万件宝贝，但真品还不到３０％，其中部分堪称稀世珍品，令专家大为赞叹，１１００多件将入围最后的决选。
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一件明万历青花瓷器的鉴定实例
明末的民风：
稀有的青花大碗
明朝的万历皇帝（1537-1620），在位47年，是明朝在位最久的皇帝，这期间瓷器烧造的质量也因皇帝的昏庸而每况愈下。
万历青花瓷的烧造，数量巨大，流传国内外。相对来说，万历青花瓷的胎釉纹饰，在这漫长的年代里，自成一格，另具一番风采，特别是分水法的描绘技术，此时已臻成熟。
不久前获得一青花汤碗，其碗口直径有22.6厘米，碗心有一仙翁乘鹤图，碗外壁画上八仙，密布篆书“寿”字纹。口外沿绘梅花纹边饰，由于釉光闪亮，很容易被当成新的仿品，但经行家鉴定，可断为典型的万历青花民窑佳品。
鉴定步骤一：
古瓷釉光的秘密
一般瓷器，如果烧造的火候足，釉光自然就悦目可人，特别是经过几百年的蕴养，更是宝光熠熠，与新仿品那种刺眼的贼光自然不可同日而语。这几年来，在香港有些人专门为陶瓷器上光，据说是用一种称为硅油的化学剂涂抹其上，以增加这些器物的卖相。
以前的古董界，怕新仿瓷器太亮，常以抛光方法，即用砂马铃薯或兽皮，将其摩擦，把亮度减低。这种作法，常在瓷器表面留下许多刮痕。
然而，古董界最崇尚的“真、精、新”，指的是精美如新的真品。这样的真品，自然要抹拭得如新的一样，才能卖高价。如果瓷器的釉光原来就不好，那变魔术也不能起死回生，使其光芒四射，所以说真不怕新，新不怕真。
鉴定步骤二：
造型的变化
这件大碗的造型优美，是典型正德碗的延续。明初的碗器，底部总是较肥大，有一种下盘稳固的风范，圈足则外壁向下斜削，作了向上撑的搭配，更是相得益彰；明中期以后，碗器的外壁顺着开撇的口端下溜，到腰部稍凹，形成一个动感的弧度，而圈足常是直壁，把弧度更好地衬托出来——万历碗器便秉承这样的造型，掌握时手感颇佳，除了美感，也加强了实用价值，成为后代碗形的滥觞。
鉴定步骤三：
口沿与圈足
明中期以前，景德镇的瓷土沿用附近麻仓地带所产的瓷坯，作为瓷器的胎，品质细腻精致，与釉结合紧密，因此器物坚固，很少耗损。但至明末，麻仓土用尽，只好以别地区的瓷土作胎，在烧制时便发生胎釉结合不佳的情况。器物口沿由于流釉关系，缩釉的现象便很明显，就像这个大碗，口沿有如虫咬，满是斑斑驳驳的小窟窿，在陶瓷界称其为蟑螂咬口，这是明末清初过渡时期的瓷器常出现的缺陷。无怪乎万历末期及清初，制瓷工匠总喜欢在器物口沿上一层褐色铁质的护胎釉，以防釉浆脱落。
圈足方面，明末的修胎流为草率，除了足外壁有层层垂直的刮痕，底足内常有明显的以竹刀修胎留下的辐射状跳刀痕，而且圈足与碗壁交接处，不论里外，都可以看到似蟑螂咬过的小洞洞。圈足露胎处有第二次氧化的火石红斑，这都是明末器物圈足的“注册商标”。
鉴定步骤四：
青花料的比例
明末从嘉靖始，便从西域运来回青料，再配以江西的石子青，作为青花的色料。回青料的比例若稍高，则青花便呈色鲜艳幽箐；若石子青用多了，呈色便灰蓝。由于回青价昂，所以到了万历末至天启时，多用石子青描绘纹饰。这件大碗的青花明亮活泼，可见是万历初的器物。
鉴定步骤五：
单线平涂与分水法
明中期特别是正德到嘉靖以后，瓷器上纹饰的描绘手法由勾勒渲染转向单线平涂，即把纹饰的轮廊用线条绘出，再填上青花色，因此常有上色超出轮廓用线的情况。到了万历时，描绘的技巧更上一层楼，工匠们在单线平涂的基础上，掌握了分水法的技术，用青花色更形象、更具层次地把人物、花草写得栩栩如生，其中应用了中国水墨画里墨分五色的手法，把单一的青花色，也画出多层色阶，深浅有致，纹理娇翠欲滴。
用分水绘就的各种皴法，到了清代康熙时更是发扬光大，使得青花瓷更加载誉海内外，为古董界人士多年来珍而藏之、争相竞购的品种。这种分水法，在这个大碗上，表现得淋漓尽致：人的衣服涂色一笔而就，挥洒而成“一条衣”，其中绉摺纷陈，衣袂飘扬，达到人物写意画的最高境界；而梅花边饰就显然带了单线平涂的余韵，表现出万历瓷器从明中过渡到明末的画风。
鉴定步骤六：
图案故事的考证
这个大碗外壁画着八仙，这是明末民间最为流行的神仙纹饰，加上碗心的寿星仙翁乘鹤图，透出很浓烈的道家精神。万历前的嘉靖皇帝，对道学很入迷，整日炼丹求寿，不理政事。碗壁布满密密麻麻的寿字，就表现了皇帝这种长生不老的欲望。嘉靖皇帝的喜好，由隆庆传至万历，还是得到很大的承袭。因此此碗乍看时接近嘉靖风格，若不是口沿的蟑螂咬口及底足的跳刀痕，还真看不出端倪。
至于传说中的八仙，起初的成员并不确定，先后见于唐宋笔记、野史与宋元民间。由于宗教、政治、民间信仰的宣传，戏剧与绘画的演泽，逐渐形成了一个“神仙班子”：除了汉钟离、吕洞宾等我们熟悉的仙人之外，何仙姑是最后加入的一员；但之前反而是徐仙翁、东方朔先享其位。这种情形一直到嘉靖时吴元泰的小说《八仙出处东游记》出现后，才确定了铁拐李、汉钟离，吕洞宾、张果老、曹国舅、韩湘子、蓝采和、何仙姑的八仙组合。
但是这八仙的定位，在民窑中并没有把何仙姑算进去，取而代之以东方朔或其他神仙。我想这也许是万历在位的前15年里，由于张居正宰相匡政，对万历管制甚严，特别是女色方面，同时因重男轻女的关系，在这个万历碗器上，我们找不到何仙姑，反而看到那一位梳着双髻的东方朔先生。
以上的核对与鉴定，是进一步说明这件碗是万历制造的器物。因为在接下来的清初至今，我们看到的是来自广州增城的何仙姑拈花微笑，而那个偷桃的东方朔，只好留在万历的回忆里了。
鉴定步骤七：对比
来自窑址的一块碎片
这几年，中国内陆很流行收集古瓷碎片，作为鉴定入门的学习；同时，这些古瓷碎片还可以卖钱，价码逐日升高。这些来自窑址的碎片，由于胎部横切面暴露，若附有底足，都足以成为研究与比较的好材料，提高鉴定水平，也是判断一件瓷器年份的最佳旁证。一位朋友最近到南京花了一笔钱，买了十来片明代青花碎片，其中一块带圈足的大碗碎片，正好在各方面吻合了这个青花八仙大碗的特征。该碎片正面中心也是画了乘鹤仙翁，足底的跳刀痕、接口处的小窟窿、露胎的削刀痕及火石红斑，几乎与这个大碗同出一窑，而该碎片标明是明末窑址出土，有力地证明了这个青花八仙大碗的万历身份。
鉴定步骤八：
与日本仿品的对比
日本举世闻名的有田系（Arita）瓷器，在17世纪初崭露头角。明清两朝更替时的战乱，使中国的陶瓷业受到了严重影响，外销瓷生产也一度中断，迫使欧洲的陶瓷商转向日本订制瓷器，这样一个天赐良机，客观地刺激了有田瓷的发展。
有田瓷器中，有大量是对中国明清时代青花瓷器、五彩瓷器的仿造，有些瓷商更寻求造假牟利之道，仿造的万历五彩、青花瓷器经商人带来中国，定制古色古香的锦盒，再饰之以中国式的包装，鱼目混珠，假冒中国瓷，赚取暴利。
由于存心模仿，所以这些日本器物也出现了许多“大明成化”、“大明嘉靖”和“大明万历”的手书纪年款，也有“富贵长春”、“万福攸同”之类明末常见的吉祥款。
我认识的一位收藏家，刚好就收了一个这样的有田大碗，其大小、青花图纹与这件万历大碗几乎雷同，笔笔仿到底；但是青花色调却是典型的有田釉下钴蓝（日本人称为“古染付”），而人物画工也显得拙劣刻板。这个17世纪日本青花碗的出现，却更进一步证明这件八仙碗是在万历时烧制的。
鉴定步骤九：
款识的书法特征
明末万历民窑器的底足，喜欢随意书上“大明成化年制”或“大明宣德年制”的款识，而这个万历八仙碗底的“大明宣德年制”的写法熟稔自如，勾画转折皆老辣有劲，非一般仿品的稚劣笔法可比。这正是典型明代民窑款识书法的恣肆流畅之风，可作为鉴定要点；而这件八仙碗所以是万历所产，最终就让这款识特征作一定论吧。
一个毛主席瓷塑像价值上万元
毛主席拍手素瓷塑像，据说全国仅有2尊，价值不菲。
收藏天地
国庆60周年纪念日尚未到来，相关题材藏品集体升温。近日，记者走访发现，我市收藏市场上又刮起了一阵红色旋风，毛主席像章、瓷摆件、国庆纪念章等红色题材纪念品又受到了藏家的追捧，其价格也被炒得直线飙升。品相好的毛主席像章现在市价高达上千元，产于文革时期的毛主席瓷塑像没有上万元根本拿不下来。
红色藏品年涨50%
“光昨天就卖出去了3000枚像章，价格在10元至1000元之间不等，其中直径为3~5厘米的毛泽东像章卖得最好。”中兴路收藏市场内，以红色收藏为特色的店主谷学书告诉记者，今年是新中国成立60周年，伴随着一系列纪念活动的开展，涉及1949年~1979年期间的宣传画、像章、瓷器、书籍等在内的红色藏品变得炙手可热起来。
市场里，以前遍地皆是、卖价不到1元的普通毛主席像章，现在5元以下拿不到，品种好的卖价甚至高达上千元；印有毛泽东语录的文革瓷摆件，已卖到了1000多块；而上世纪50年代初出版的毛泽东选集也从100元/套涨到了500元/套；甚至连以前人手一本的“红宝书”，现在价格也翻了好几番，卖到40多块。
“近两年，红色藏品行情每年都以30%~50%的幅度上涨，两三年就能翻一番。”谷学书称，尽管价格连涨，却仍是供不应求，这其中尤以上世纪60年代末到70年代初，唐山出产的各种规格毛主席瓷塑像最受欢迎——因唐山地震导致该品种存世量小，眼下已是一尊难求，不管是半身像还是全身像，高度上了60公分的话，没有上万元根本拿不下。
纪念币邮品齐冲高
“国庆题材的纪念币（钞）板块也在冲高，相比年初价格平均涨了近三成。”中兴路收藏市场专营邮币业务的李先生告诉记者，除了红色藏品外，那些见证共和国成长进程的“国庆藏品”价格也上涨不少，尤以纪念钞和邮票为最。
如1999年发行的“建国50周年纪念钞”，面值50元，年初最低时51元，目前市价70元；面值150元的三连体钞更是因为数量稀少，现在重庆市场已涨到3300元附近；1989年发行的国庆40周年20盎司金币，由发行之初的市价12万元涨到30万元以上。
1950年7月1日发行的纪4《中华人民共和国开国纪念》邮票，是新中国第一套反映开国大典的纪念邮票，四枚一套，分为原版和再版两种版本。其中，平贴原版共4枚面值换算为6.8角，目前市价为800元，此前在400~500元之间；平贴再版去年的价格为60元左右，最近也狂飙至150元附近。还有1959年发行的纪71开国大典邮票，面值20分，市场上已卖到400元。
专家称短期风险大
市收藏协会副会长唐肇新告诉记者，每年国庆都会出现题材炒作的现象，而今年是60周年这样一个大的整数年，更是成为藏品上涨有力的支撑。
唐肇新称，除了专业的收藏爱好者，近期有不少专业炒家介入。据悉，这些专业炒家会在一个时间段里花几十万元甚至百万元资金大量吸收个别藏品，将价格抬高，进而操控市场。就像去年的奥运题材一样，奥运前夕各类藏品价格涨了1至2倍，这时炒家资金快速抽身，一些币种最大跌幅甚至达到90%，不少投资者被深度套牢。
国庆前夕，藏品价格还会上行，对于前期涨幅较大的品种来说，短期风险已经累积。为此，唐肇新建议，市民不必盲目跟风，可以等到国庆之后价格回调时再介入。
提醒》》
三大权威机构发行可放心
连日来，记者走访我市各大收藏市场发现，从纪念邮币到竹叶青茶叶、紫砂壶甚至保险公司成立60年发行的小钱币珍藏册，几乎都宣称专门为建国60周年而设计，具有极高的收藏价值。
“目前市场上有多达几十种的建国60周年纪念藏品，不少存在猫腻。”唐肇新称，邮币收藏品的发行机构是否权威，很大程度上决定产品的收藏投资价值。唐肇新提醒，目前邮票的官方发行机构是国家邮政局，邮品的官方发行机构为中国集邮总公司，而具有流通功能和货币属性的中国金币应该是由中国人民银行发行，中国人民银行直属的中国金币总公司是金银等纪念币的唯一合法经销单位。如果不熟悉收藏市场，投资者可以选择这三家权威机构发行的收藏品。
一件粉彩瓷器顶三件青花?
古玩行有“一件粉彩瓷器顶三件青花”的说法。青花加矾红彩瓷器将矾红和青花两种工艺结合在一起，其工艺繁复、色彩艳丽，因此受到众多藏家的热烈追捧。自从2009年11月11日，收藏家刘益谦以8344万元人民币买下清乾隆青花海水龙纹吉祥如意葫芦瓶后，青花矾红彩瓷器可以说是尽人皆知，其价格是一年一个新台阶。
青花矾红彩始于明宣德时期，是把釉下青花同釉上红彩(铁红)相结合的一种彩瓷工艺，经高温、低温两次烧成。常见图案为海水行龙或海兽，它的做法是先在釉下用青花描绘海水，留出行龙或海兽纹的空白地，高温烧成后再在空白地上用矾红彩补齐图案，然后低温二次烧成。
从矾红彩呈现的颜色上看，随着所用添加剂的不同，青花矾红瓷上的红彩经历了一个变化的过程。明代瓷器上的红彩多有干涩鲜艳的特点，而到了清代，工匠华们大量采用皮胶或芸香油等油性物质调制红彩，烧成后的红色具有油润感，色调也更加鲜艳。
虽然青花矾红彩瓷器自明代宣德时期出现以来，先后在明代中期和清代雍正、乾隆时期达到了一定的高度，但由于明代距今时间较远，留存下来的明代青花红彩瓷器比较少，目前藏家所能遇到的这类瓷器多出自雍正、乾隆时期，从拍卖场上可以看到，现今能够拍出高价的青花矾红瓷器多为雍正、乾隆两朝的制品。
2004年11月22日，北京翰海上拍了一件雍正青花矾红云龙大盘，胎壁轻薄、釉面细腻，纹样以青花绘流云海水，矾红绘行龙，盘心海水浪花生动、传神，内外9条龙，或回首、或前行，笔画严谨。此器为宫廷陈设之用。存世极少。当时以1298万元人民币成交。
青花矾红彩瓷器在香港也获得追捧。2005年10月23日，香港苏富比秋拍推出了清雍正青花矾红水波云龙图折沿大盘，该盘形制硕大周正，盘内心蓝地白花海水上，用红彩绘一条正面立龙形象：内外壁则分别绘4条行龙，或回首、或前行，龙爪有三爪、五爪之别，龙尾有花尾、尖尾之分。此盘布局疏密得宜，气势逼人。最终以2090．32万元人民币拍出。仅一年的时间，此品种同尺寸的青花矾红盘子就上涨了700多万元。
2009年11月11日，北京翰海上拍了一件清乾隆青花海水红彩龙纹八吉祥如意葫芦瓶，备受市场关注。此瓶为葫芦形，上部呈贺形，下部为扁圆形，长方形足；颈肩两侧各置一绶带耳。该器青花红彩为饰，青花绘海水纹，红彩绘龙纹、藏传佛教吉祥图案八宝纹中的宝伞纹、金鱼纹。汹涌澎湃的海水，红彩蛟龙闹海，飞腾其问，勇猛矫健，有叱咤风云之势。该器辅以青花绘缠枝花卉纹、回纹等，外底青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
此瓶造型仿自西亚阿拉伯铜器，又称为“抱月瓶”或“宝月瓶”。明代洪武时期御窑厂开始烧制此器物，有青花器；永乐、宣德时期有青花与白釉品种。清代康熙、雍正、乾隆时有仿烧，改称“马挂瓶”，为皇亲国戚骑马出行时随身携带的用具。器型庄重典雅，构图疏密有致，纹饰清晰，釉彩搭配协调，令人赏心悦目。查阅海内外之遗珍，类此者寥寥，而以其工艺精致之状，则青花红彩器中罕有出其右者。经过激烈竞标，上海收藏家刘益谦博以8344元万人民币买下，创造了内地高端瓷器的最高纪录。此瓶过几年再次上拍，也许内地就会迎来瓷器的亿元时代！
2010年5月15日，中国嘉德推出的“气象堂皇——宫廷艺术集萃”专场，向藏家展示清代宫廷艺术的风采。其中，清乾隆青花矾红彩云龙纹贲巴壶(高9．5厘米)，为一件具有浓郁藏式风格的瓷质佛教用器。博物馆馆藏中亦有彩瓷类品种，但不同的是纹饰均以八宝纹装饰，如旧金山亚洲艺术中华馆藏清乾隆斗彩八宝纹贲巴壶和台北故宫博物院藏清乾隆绿地描金八宝纹贲巴壶，而非此瓶所用纹饰——代表清代最高统治的龙纹装饰，据目前所知出版物，未见同一者，可见其珍罕程度。
此瓶采用了青花加红彩装饰技法，其制作工艺是在烧制好的青花器上，以氧化铁为着色剂的红彩辅以描绘纹样，低温烘烤而成。在青花的衬托下，矾红彩龙纹愈显艳丽夺目，极富装饰效果。更为难得的是此件贲巴壶流传有序，曾为民国收藏大家仇炎之先生旧藏，后为收藏家张宗宪先生收藏，出版在《云海阁》一书中。历经辗转被四方斋主人收藏。
2010年5月15日，北京买家以3584万元人民币购得，创造了内地瓷器春拍的最高成交纪录。此件拍品历经3年多的时间，增值了2873万元人民币。增值速度之快，不敢想象。中国买家日益提高的经济实力和对中国传统文化艺术认知程度的逐年深入，无疑催生了高端瓷器的高价频出。
运用以上青花加矾红工艺的瓷器，还有一件拍品值得关注。这就是香港宝龙2010年5月28日推出的玛丽及庄智博鼻烟壶清乾隆青花海水矾红龙纹鼻烟壶(高5．53厘米)。瓶身两面以矾红绘为五爪龙，一面一条，以青花绘云波纹为地。壶形庄重典雅，构图疏密有致，釉彩搭配协调，令人赏心悦目。遍查海内外之遗珍，其工丽精致之状貌，罕有出其右者。经过十几轮争夺，北京藏家终以50万元人民币购得。拍后，此件鼻烟壶受到业内广泛认可，大有“只要东西好，不没人识物”之势。此件鼻烟壶与刘益谦购买的清乾隆青花海水红彩龙纹八吉祥如意耳葫芦瓶工艺相同，唯尺寸较小，然而价格确差了160多倍，升值潜力可观。
谁来鉴定“鉴定专家”
近日，故宫博物院研究员杨静荣公开称，南宋官窑博物馆的镇馆之宝“壶王”和磁州窑白地黑花鼓为赝品。这一说法立即引来社会广泛关注。因为，6年前，包括长沙窑大执壶和磁州窑白地黑花鼓在内的600余件文物，也是经过南京博物院研究员张浦生、浙江省文物考古研究所研究员朱伯谦、故宫博物院研究员冯小琦和扬州市文物管理委员会办公室副主任朱戢四位文物专家共同鉴定，才被收入南宋官窑博物馆中。同为故宫专家，冯小琦和杨静荣却给“壶王”的真假提出了不同的意见，这成为这一事件的焦点。
“研究员不等于鉴定专家”
中华全国古玩商会鉴定中心主任王立军认为，这件事专家有不可推卸的责任。当然，最根本的问题则是，全国还没有一个正式的机构能够鉴定专家。“研究员不等于鉴定家。”王立军认为，如今大多数有名望的专家都来自博物馆，拥有研究员等职称，但是其中许多人是依靠资历评上的，而没有经过鉴定的实战考验。王立军认为，博物馆今后要重视培养鉴定专家，而不只是研究员。
“鉴定专家缺乏标准”
北京东方大学文物学院院长李彦君认为，“广义上的鉴定专家定义是拥有副高级职称的博物馆研究员，但狭义的专家定义则是既有理论基础又有熟悉市场的能力，最好是喜好收藏的人”。
李彦君举例，细数历史上的著名鉴定专家，郑振铎也好，郭沫若也好，张伯驹也好，都符合狭义的鉴定专家定义。“所以必须要有一个标准来鉴定专家，人家下围棋也有段位，厨师也有几级，艺术家也是一样，为什么鉴定专家没有？”
“鉴定专家必须要有一定市场经验”
古陶瓷鉴赏家周继海认为，出土文物的鉴定过程比传世的要复杂得多。“除了要掌握出土瓷器的胎、釉、彩特征及工艺手法的特点、艺术风格的水准，还要对出土地方的不同以及器物受沁程度的不同等因素来考量。”周继海介绍，如今无论是土沁还是土疤，作假者都可以做出来，这逼得专家必须要有一定的市场经验才好做出判断，光是看理论书籍是不够的。
陶瓷鉴定专家：九成藏家在赝品堆里转
“90%的藏家还在赝品堆里转、迷信所谓的专家最容易上当受骗……”今天将在裕鑫古玩城为市民鉴宝的陶瓷鉴定专家毛晓沪，昨天下午被一收藏爱好者约请到家中“鉴宝”时，告诫厦门收藏者。
百件陶瓷鲜有真品
邀请毛晓沪的收藏者是个60来岁的台商，玩收藏七八年了，也算是个陶瓷迷。见来了识宝的人，老人家一趟趟地从屋里搬出他心目中的宝贝：元青花、宣德碗、清陶瓷……数目接近百来件。毛晓沪拿起这些玩意，不用怎么细看，就大都判了“死刑”：几乎都是现代的低档仿品，唯一幸存的是一个宋代小碗，市场估值也就在1000元左右。
看着这些从台湾、菲律宾等处辛苦搜集来的宝贝差不多全军覆没，老人家头上直冒汗。在真假面前，毛晓沪也不留情面，只好告诫他：“以后干脆别买了。”
迷信专家易摔跟头
“现在收藏已经是大众化了，但真正达到一定水平的不会超过10%。”毛晓沪坦言，现在大多数收藏爱好者还是在赝品堆里转悠。对于一些不计代价往假古董身上砸钱的老板、有钱人，毛晓沪更是笑称他们为“扶贫办主任”，而且还真不少。
大部分收藏爱好者都把阅读相关书籍当做补充知识的好途径，但毛晓沪直言，现在市面上古玩鉴定类的图书只能算是中小学水平的普及读物。“造假的人都大学本科、研究生毕业了，你看那些书当然会被蒙得晕头转向。”
毛晓沪认为，普通收藏者容易上当的原因除了“摔一跟头就想抱得金娃娃”的贪念和盲目自信外，更重要的是迷信所谓的专家。
海峡艺交会本周六推出151件民间宝贝
记者昨日从福建海峡文化产权交易所获悉，今年最后一场海峡艺术品交流会(简称“海峡艺交会”)——民间工艺专场，将于12月1日、2日在福建省民间艺术馆举办。据悉，本次艺交会，主办方通过广泛征集和层层评定，精心筛选出了151件来自民间的手工艺品。囊括了瓷雕、石雕、木雕、竹刻以及剪纸、软木画等多种不同的工艺，所推出的藏品力求达到传统与现代、实用与审美、物质与精神、技能与创造的完美统一。年末淘宝巨献，不容错过。
151件来自民间的艺术瑰宝
此次艺交会推出的多位名家之作充分展现了中国传统的民族文化，反映了劳动人民独特的生活情趣，包含着丰富的社会历史信息，代表这个时代的艺术家对生活和美的追求。
如当代德化瓷雕部分，人像、观音像形象端庄肃穆又平易近人，饶有人情味，如陈明良作《如意观音》，观音大仕衣着素雅，造型生动传神，面容妍雅，可谓是德化瓷雕中的精品。同时，此次交流会上亦有不少吸取德化民间传统瓷雕精华，溶入现代造型艺术元素，推陈出新、精益求精的德化瓷作品，如赖双安作《喊月》，此件作品取材于壮族三月三歌节，壮族少女在月亮山上对山歌的情景，抒发着壮乡少男少女追求幸福美满的生活，以及对美好爱情的向往，其中散发着浓浓的浪漫气息。
苏志强雀之灵摆件陶瓷
另外，主办方还借此平台，推出了一批具有福建特色的漆艺作品和软木摆件。福州脱胎漆器是具有独特民族风格和浓郁地方特色的艺术珍品，此次交流会上的这尊唐马摆件由蔡氏漆线雕第十三代正宗传人蔡士东所制，作品栩栩如生、活灵活现、珍贵非凡。本届交流会上软木画非物质文化遗产传承人吴传福雕刻的《松鹤》摆件，亦形象逼真，值得藏家关注。
林陵祥月恒花丝瓶纯银
还有如剪纸、银雕、竹雕等精湛绝伦的民间艺术品，内容多样，品质高端，饶有情趣。其中，一件作品由高级工艺美术师林陵祥精心构思打造的纯银《月恒花丝瓶》，吸引了众多藏家的眼球，作品之精美绝伦，工艺之精湛让人惊叹。
江秀影山水浮雕方章巴林石
艺交会明年6道“大餐”
记者采访中了解到，藏品买进容易卖出难，一直制约着收藏爱好者的收藏热情，艺术品不易流通变现的现状将大部分资金阻挡在市场之外。另一方面，更多人担心买到假货，鉴定评估也是困扰收藏爱好者的一大难题。
吴元星河塘清趣竹/木
文交所举办的海峡艺交会则是一个公开、透明、有保障的流通平台，缓解了玩家收藏“只进不出”的经济压力，为收藏爱好者提供了另一个“淘宝”的可靠去处。同时，每次交流会10点整开门，但是很多藏家很早便开始排队领取号牌，交易现场凭号牌先付款先得的秩序，更让藏家尽享“淘宝”乐趣。截至目前，已经举办的十一场海峡艺交会，累计帮助藏家转让藏品共计883件，总成交金额超过了1800万元。
据悉，海峡文交所在今年取得佳绩后，已经紧锣密鼓地开始筹划明年举办的艺术品交流会。为了扩大交流会的规模，让藏品的品质更上一层楼，明年海峡艺交会将合并场次，由今年每月举办一场改为两个月举办一场，即2013年总共将举办六场大型艺术品交流会。
目前六场交流会的征集、举办时间已敲定。从时间安排表来看，每场交流会都将在单数月份举办，每场交流会寿山石雕为固定主题，同时还将结合其他的艺术品门类，涵括珠宝玉石、沉檀香道、海内名石、茶道紫砂、竹木文玩、古玩书画等六个大项。对于这些艺术品门类而言，由于一年只有一次交流机会，因此更为难得。
海峡文交所还将举办《文儒讲坛》
据悉，同样由海峡文交所举办的《文儒讲坛》，将于交流会进行的第二天(12月2日)上午9:30~11:00在衣锦坊明清艺术博物馆举办。
近年来，寿山石收藏成为一大热潮，今年秋季各大拍卖行寿山石专场的坚挺行情更凸显出藏家的热情。寿山石因其自身的宝石特性和文化属性，自古就受到文人墨客和收藏家的厚爱，尤其近几年来，其市场发展之迅猛更让业界惊叹不已。艺术和人文是寿山石收藏重要的价值评判标准，随着寿山石行情的不断高涨以及收藏群日益专业化，寿山石的艺术价值、文化价值也越来越受人重视。在这片收藏热浪中，海峡文化产权交易所举办的《文儒讲坛》特邀寿山石雕名家郑幼林先生为爱好者们讲述寿山石雕刻艺术的“儒释道”精神，并分享其收藏心得。
郑幼林，福建省工艺美术大师，师从王祖光，擅长人物、佛像雕刻。郑幼林先生认为，寿山石雕刻与国学是可紧密联系的，雕刻者不应一味寻求金钱价值而粗制滥造、暴殄天物，而应追求寿山石精神内涵，讲求雕刻顺应石质，天人合一的境界，雕刻艺术家应秉着“以知为乐，淡薄无求”的道家心态进行艺术创作，方能提升寿山石的人文内涵，雕出真正的精品。同样的道理，在寿山石收藏过程中，玩家也不可操之过急，应寻求“初为闻道、次为知道、再为见道、终为得道”的儒家式精神体验。欢迎各位对寿山石雕刻艺术和国学有兴趣的市民相聚《文儒讲坛》免费听讲。
高仿夜光元青瓷被指真品 专家出鉴定要5000元
马先生展示家传元代夜光梅瓶。
昨天上午，家住南京建邺区的马先生，抱着一只高约50厘米的青花瓷瓶来到本报，称这是元朝青花瓷瓶、三代家传的宝贝，希望寻找伯乐收藏。马先生还特别说明，这只瓷瓶在黑暗处能发出萤光，已请北京方面的专家鉴定过，估价达数亿元之巨。“我是想出售它，用赚得的钱创办属于自己的实业。”马先生说。然而，记者带着马先生来到位于南京大行宫处的一家文物公司，一位姓肖的专家在察看后指称，这是一个高仿品。北京的专家则告诉记者，不能确定马先生的瓷瓶为元青花。
初识元青花瓷瓶
记者看到这只青花瓷瓶，瓶口宽约4厘米，仅容两指出入。瓶身中间粗，底部细，最粗处直径近25厘米，瓶身线条优美，抚之并不平整，釉质较厚，色彩图案也很鲜艳。
在蓝白相间的瓷瓶身上，绘满了图案。上部有着较为舒展的蝙蝠状花纹，呈草木不规则生长的曼妙姿态，瓷瓶底部规则描绘了祥云和心形图案。瓷瓶中部绘了饱满的花草图案和四个身着古代服饰的人像。一个官兵模样的人物，手拿令旗，身佩一弯刀，类似胡刀，另两人冠帽着长衫，其中一人穿靴，一人着履；还有一个身披袈裟的执杖和尚衣袂飘飘，仿佛马上就要绝尘而去。
据介绍，青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。记者发现，马先生提供的这只元青花瓷瓶，仅从瓶身的印花来看，具有元代青花的特色，而瓶身人的衣着，也颇具元代古风。
果然奇特瓷瓶黑暗中发光
“此瓶为梅瓶，为摆件，主要是用于摆放观赏，并不用于盛物。”瓶主马先生告诉记者，更为奇特之处在于，这只梅瓶是夜光瓶，黑暗中能发光。为了印证夜光瓶奇景，马先生将瓶置于黑暗角落。但是效果并不明显，只能隐约看到萤光，和马先生描述在家中所见相去甚远。
马先生说，可能是前几日梅瓶一直在箱子里，没有吸收到充足的阳光。马先生接着提出能让瓶身充分发光的方法：给瓶身加热。在向瓶里灌了一些开水后，瓶身很快热起来。当再次放置到黑暗中时，瓶身果然愈加萤亮，光亮如萤火虫发出绿莹莹的光一般，瓶身底部和头部尤其萤亮，青色花纹遮挡处萤亮减弱，黑暗中品评青花瓷花纹别有风韵，果然令人称奇。
马先生称祖籍在陕西，爷爷曾在西北军服过役，是西北军十三太保之一的手下，因此得到了类似这样的不少宝物，并家传至他们这一辈。至于为何发光？他自己也不太清楚梅瓶发光的原因，专家也没有给出解释。这只梅瓶由爷爷辈传下来，后来摆在家中，晚上就可看到发出萤光，殊为奇特。
价值不大专家称仅为高仿品
按照马先生的说法，他曾请北京及陕西省的专家鉴定过，专家估价达亿元之巨，这让他对这个瓷瓶很有信心。身为玩家的他，希望出手赚钱创办实业，记者为一验虚实，联系了一位专家检验。
昨天上午10点多，记者陪同马先生来到南京十竹斋文物公司，就此瓶的真实性咨询一位姓肖的专家。戏剧性的一幕在马先生打开箱子时发生了，还未等马先生完全将瓷瓶取出，肖先生立即断定：“别拿出来了，这个是仿品。”肖先生称，这个梅瓶瓶身的花纹散了，颜色也不对，过于鲜艳，仅是高仿品。
虽然马先生未介绍身世，但肖先生一席话让记者大吃一惊。“这只梅瓶可以作为观赏之用，要收藏的话，价值不会很大。”肖先生说，这种仿古的东西见得比较多，听其来源，不外乎祖上是军阀、大地主等等。与马先生对记者所言，几乎如出一辙。
听说是仿品，马先生当即反驳起来，“元代青花瓷花饰有六七种，这瓶上的花纹也许是这位专家不熟知的，再说，你见过的元青花式样或许还没有我见得多。”马先生仍坚信这个瓷瓶是元青花，称如此神奇的宝瓶，他不会让它埋没，会继续咨询别的专家。
那么，马先生称曾到北京让一位国家级的鉴定师看过，确定元青花无疑。记者在网上搜到了马先生所称的专家，并找到了联系方式，发现对方属于北京的一家文物鉴定公司。接电话的专家先是称，马先生确实拿着瓶子来鉴定过。但在得知记者的身份后，他又改口称只是见过马先生发来的照片。
“具体是不是元代青花夜光瓷瓶，因没有见到实物，不能确定，仅从图片看，有点类似。”这位专家说，他们跟马先生有过联系，但具体的鉴别，还是要看他的实物。随后，这位专家告诉记者，他们公司确实有一位国家级的鉴定专家，平常不轻易接待鉴定人，而公司的鉴定也分为三个档次，分别为眼睛鉴定、仪器鉴定及专家鉴定，并出具有法律效力的鉴别书，而价格也分别为300元、500元和2000元。“只有有必要时，才会由专家出现鉴定。”这位专家说。
马先生对北京的专家的说法很是惊讶，他确实托朋友请那位专家鉴定了，但是出具鉴定书要5000元，所以他就没要鉴定书，他还是相信这是真正的元青花。
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央视曝假鉴定利益链艺术品摇身变价值千万文物
今年的中央电视台的“315”晚会曝光了虚假鉴定文物的利益链条，只要给出鉴定费，价格低廉的普通瓷器就摇身一变成为价值连城的宝贝。与此同时，2011年3月18日，播出的央视《经济半小时》也对此进行了关注，再次深入曝光了虚假鉴定文物的利益链条，一些自称国家级的专家，也参与鉴别牟利，令人心寒。
一件高仿瓷至少赚20万陶瓷造假揭秘
目前，仿造最为密集的三个地区为：景德镇、禹县神镇和福建龙泉地区。据了解，目前仅景德镇一地，个体窑厂已近万家。
高档仿造古陶瓷，主要销往北京、上海、广州等国内大城市和国外。
香港和台湾地区，往往作为仿造古陶瓷销往国外的中转站。
调查背景
杨静荣在接受媒体采访时曾表示：“文物市场95%为赝品。”此语一出，四座皆惊。这对于时下红火的文物收藏界，无异于晴天霹雳。
杨静荣教授现为故宫博物院陶瓷组研究员，从事古代陶瓷研究三十余年，遍访各地古陶瓷仿制企业。长时间与仿造者直接接触，使他了解到很多鲜为人知的细节。记者近日走访了这位国内以敢说实话著称的古陶瓷专家，为读者揭开古陶瓷造假的内幕。
古陶瓷造假·利润
一件高仿瓷至少赚20万
仿造分工逐渐细化，各环节的专业化程度不断提高，要价越抬越高
提及古陶瓷造假，杨静荣教授更愿意用“仿造”一词。“基本上，每个高水平的仿造组织者都会供养两个制瓷环节的技术高手。”杨教授举例说，在景德镇，一位仿造高手以每月每人万元的薪酬，分别供养一个专门研究用料配方和一个进行拉坯的技术人员。
“这样下来，成本也随之增高。”杨教授说，由于高仿瓷对技术要求非常高，基本上每年两名技术工人合作只能完成一件作品，仅他们每年的工资总额就达20余万元。
同时，仿造过程的分工逐渐细化，各环节的专业化程度不断提高，其要价也越抬越高。例如，将新瓶作旧这道工序，在各地已经成为一个谋生的专业，在仿制企业密集的村镇，可以见到满街涂写的“专业作旧”广告，就像大城市中“刻章办证”的小广告。
杨教授说：“一件高仿瓷，市场行价约为五六十万元。”除去工人工资、材料费用、租用窑厂等费用，每件高仿瓷的利润至少为20万元。据说，上世纪90年代，第一件高仿元青花的瓷瓶，在国外就拍出了300余万元的高价，其利润率之高可见一斑。