瓷器鉴别。
近日慕名前往拜访沪上收藏名家胡平先生，品茗谈瓷，如对古人。我最欣赏的藏品之一是一件清代前期所制作的牛血红六棱贯耳尊，通高46厘米，釉色深红泛紫色，光泽沉着内敛，六棱规制精整，施釉及于底部。细察贯耳内侧，釉层沉着熟旧如尊身，又从修足处轻抚，包浆自然明显，诚为旧器无疑。据知此器业经著名古陶瓷专家维莲、唐恺和宋业伟所鉴定。
据文献记载，牛血红的瓷器烧成于清康熙年间，是郎窑的杰出成就之一。溯其渊源，则应上推至明代永乐、宣德朝烧制的“祭红”和“鲜红”，这种技艺由于掌握难度极大，因此自明代中期以后便已失传。直到清代康熙年间，单色釉的烧制才取得了重大突破，不仅在鳝鱼黄、蛇皮绿、吉翠、黄斑点诸品种上精品迭现，而且使失传了二百多年的铜红釉恢复了生产。这里要提及的是清代康熙后期景德镇官窑的著名督窑官郎廷极，在他任内，景德镇御窑厂仿制明代宣德祭红釉烧制成“郎窑红”瓷器，其特点是具有强烈的玻璃光泽、红釉鲜艳夺目，鉴赏家认为其“明如镜，其润如玉，其赤如血”。郎窑红瓷器在施釉时釉层是较厚的，但在1200多摄氏度高温还原气氛下，上部釉汁自然流淌，致使整器下部呈色较上部明显深重，特别是其口沿部分烧成后釉层很薄呈现胎骨，而流釉被圈足外侧二层台所限不超过底足，因此历来就有“脱品垂足郎不流”的说法。
根据文献和实物所载郎窑红的特点，比照胡先生所藏六棱贯耳尊，则无论是上部釉层的厚重还是呈色的沉稳内敛，均有一定的差异。因此结合康熙以后此类器物的形制和工艺特点，唐恺、维莲、宋业伟专家还是把此尊的年代定在雍正后期至乾隆前期，我认为此鉴定是郑重和科学的。
还有，关于郎窑红和牛血红的区别历来都有所讨论，从历史上来看，法国人对郎窑红这种高温铜红釉瓷器是称作牛血红的。其实研究传世实物，我们可以看到郎窑红中有些器物釉色确实较为浓艳，仿佛如初凝的牛血般猩红，称其为牛血红应是名至实归无可争议。一些权威文献把牛血红和郎窑红分别解说，认为牛血红瓷器“釉层较厚，色泽昏暗，泡沫大又多，釉面有棕眼”，但仍客观地把牛血红归入郎窑红。因此，这件六棱贯耳尊应该属于郎窑红系列的传世单色釉瓷器，在具体特征上又不同于康熙郎窑的制器，呈色上由红泛紫显示雍乾两朝在瓷器烧造技艺上新尝试。静观此器，令人感受到一种“紫气东来”、“厚德载物”的大气和文化积淀，加上自古有“一方抵三圆”精湛之工艺，实为一件难得古瓷珍品。
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清早期漳窑绿釉弥勒
世人对漳窑器的轻视和误解，是由来已久的。殊不知漳窑器乃是和德化窑、潮州窑鼎驰并列的华南三大窑系之一。漳窑器创制于明朝前期，原始瓷器则可追溯到青铜器时期，因漳州临海，在宋元时期已经成为华南地区外销瓷的重镇。正是在这个时期，漳窑器许是被两宋繁华精绝的烧瓷技术所影响，积累了丰富的瓷器文脉和烧制技术。在艺术风格上，漳窑器终于在明朝初期形成了自己独特的风格。与潮州窑、德化窑不同的是，最早的漳窑器选择的是釉面呈现米黄色冰裂纹的各种生活器。这也是延续了其受宋元瓷器型古朴大方，不求繁复的特色。由宋及明，历经数百年文化熏染及海上贸易的活跃，漳窑器造型古拙、线条优美、风格典雅，不仅在器型上比较别致，但不失实用，同时在早期资本主义萌芽诞生的沿海诸地，漳窑器不仅能够满足明清士绅的审美趣味，同时也能满足其生活需求和猎奇思想。由此开始，漳窑器开始迅速崛起，开始与德化、潮州器并驾齐驱，可称为瓷器界的“华南三剑客”。
如图所示这尊清早期漳窑绿釉弥勒，尽管此物并非漳窑器常见的米黄色冰裂纹器皿，而是采用露胎绿釉，但是从整体用釉上还是可以看出较为明显的米黄色釉，这种绿釉点缀使得弥勒形象更加立体古朴，大腹便便，又憨态可掬。常有人将漳窑器与德化窑相比，评价漳州窑之轻率、粗陋，其实此为见仁见智之举。概览中华瓷器史，任何窑口的崛起与辉煌，都是一个相互借鉴、相互影响且独树一帜的过程。漳窑之于德化，确实是有模仿德化的成分，但囿于烧制艺术以及瓷土、釉料、工艺、匠人等多方面原因，并不能完全呈现德化之“白”，却阴差阳错留有漳窑之“米黄”。这种风格的诞生似乎和“开片”的传说一样流于传说。但是在瓷器烧制中，诸多“三分人作，七分天成”的魅力，似乎也为漳窑的诞生埋下伏笔。
漳窑器自此打开一扇崭新的大门，在明清风起云涌的波澜史上，可能随郑和下西洋便览东南亚风光，也似乎随着葡萄牙、西班牙海上贸易的兴起而游走欧亚。从考古发掘的成果分析，漳窑器多器型主要有碗、盘、碟、杯、壶、罐、瓶、炉、瓤、尊、佛像等铜礼器、文房用具及日用生活器皿。通过诸多比较可以发现，漳窑器中陈设供器类最为讲究，也是艺术成就最能彰显的地方。其观音、弥勒等人物雕塑十分精美，从此绿釉弥勒便可见一斑。
漳窑器与德化瓷、潮州瓷地处华南，各在一隅，有竞争也有磨合，从实际情况上看，德化白瓷的艺术成就难以企及，漳窑之早期“模仿”也难得其神，因此也从潮州器上借鉴了其青黄釉的特色。所以漳窑器长期寂寂无名，甚至被海外收藏者误认为“汕头器”，都是因为其家传“绝学”底色繁杂的缘故。但博采众长且风云际会者，终会有机会独领风骚。明代中期以后，随着明廷势力在海上的衰退，民间贸易开始兴盛。且在清朝中期之后，由于德化瓷在“白”之外，潮州窑在“青白釉”之外，又开始钟意“青花”烧制，是以给了漳窑器米黄器、米黄点绿釉器的机会，漳窑器开始自成一家，开山立派，开启了瓷器史上自己的“黄金时代”。
清代雍正款仿汝釉贯耳四方尊
汝釉瓷是宋代五大名窑之一的汝窑产品，因产于汝州而得名。窑址在今河南省宝丰县大营镇清凉寺村。汝瓷位居宋代“汝、官、哥、钧、定”五大名窑之首，在中国陶瓷史上素有“汝窑为魁”之称。明代曹昭的《格古要论》提到：“汝窑器，出北地，宋时烧者，淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好，土脉滋媚，薄甚亦难得。”汝窑瓷器胎土淘炼精细，胎土细腻，胎骨坚致，呈香灰色。釉层厚而润泽，釉色胜于宋代诸窑。釉色有天青、天蓝、粉青、月白、豆青等。汝窑瓷器大多器表有纹片，无纹片者极少。
后世仿汝窑者始于明代宣德官窑，而明一代，仅宣德有此品种。署有宣德官窑款，其釉色较宋汝透亮，纹片较宋汝密而规整，且釉面具有宣德特有的橘皮纹。到清代雍正时期又开始仿制，其技法远胜宣德朝。蓝浦《景德镇陶录》载：“镇陶官古大器等户，多仿汝窑釉色，色佳者，亦以雨过天青呼之。”当时不仅御窑厂，就是民窑也能仿烧。
清代雍正仿宋代汝窑器，均为细开片、灰白胎。器型多为陈设器和文房用品，品类繁多，陈设器以瓶尊类居多，有象耳尊、贯耳尊、菊瓣瓶、蒜头瓶、葫芦瓶、弦纹瓶、双耳扁瓶、石榴尊、犀耳尊、六方渣斗、缸式钵、桃式洗、水仙盆、花觚等，文房用品则有各式笔洗。镇江博物馆藏清代雍正款仿汝釉贯耳四方尊（图1、2），高48、口径21.5×18、底径21.8×17.2厘米。方圆唇（图3），折肩，腹微鼓，圈足，颈腹部设贯耳。底足露胎处泛火石红色，圈足内有“大清雍正年制”三行六字青花篆书款（图4）。胎质坚硬，修胎规整，釉面匀净，釉面开细小片纹，颇似宋代汝窑瓷器的釉面开片，釉面泛橘皮纹。釉面泛橘皮纹即唐英《陶成纪事》谈到当时仿汝釉“……仿铜骨鱼子纹汝釉。”釉色光润透亮，釉色青中闪灰，呈青灰色。
宋代汝窑器釉面厚而失透，器表温润平滑，少有橘皮纹。而清代雍正仿品，釉色匀净光润透亮，釉面多有橘皮纹，开细小纹片，类似蟹爪纹。
南宋官窑贯耳瓶
官窑是宋代五大名窑之一，其烧制的瓷器是宋代瓷器中的精品。因为官窑瓷器的口部施釉稀薄，微露紫色，底部露胎处却偏赤铁色，所以有“紫口铁足”的称呼。
此尊贯耳瓶紫口铁足、瓶身开片，带有明显的官窑瓷的特征。瓶颈优美纤细、瓶腹圆润富态、瓶口两边的双耳小巧可爱，整体造型文静祥和，透出一股静谧优雅的美。釉质温润，犹如暖玉，粉青的釉色和瓶身上金丝的大开片更彰显了它的名贵与不凡。瓶底有一火戳印，底部的露胎处已经钙化，仿佛轻轻一碰瓷胎便会爆裂开，这明显是经过漫长岁月流逝才能自然形成的效果，更进一步表明了此瓶的历史悠久和珍贵的收藏价值。毕竟如今像这样能保存完好的传世的南宋官窑瓷器已经非常稀少、非常难得一见了。
细心打量，便会发现该瓶的底部有一个小小的缺口，说起这个缺口至今仍让我懊恼不已，故事还要从我收藏这尊瓷器说起。
有一次我去师傅周毛弟的古玩店里玩，碰巧那天店里来了一位七十多岁的老大爷，他是师傅的一位老朋友，因为家里出了点儿事，急等着钱用，所以想托师傅帮帮忙，请他买下这尊瓷瓶。
我坐在一旁不由得心神一动，本来我就一直很热衷陶器、瓷器的收藏，这个瓷器一看就是“大开门”的好东西，还是南宋官窑的，既然有缘被我遇上了，怎么能不把它收藏起来呢！于是我赶忙对师傅表明了心迹，请他无论如何都要把这尊瓷器让给我。师傅看我心神激动、爱不释手的样子，也不忍心扫我的兴，就割爱把它让给我了。
这尊贯耳瓶原先被放在一个特制的盒子里，有一天，我把它拿出盒子给朋友欣赏时，一不小心在盒子上碰了一下，瓷瓶底部的一小块立即就爆开来，形成了一个缺口。原来经过九百多年，瓷器早已经钙化了，表面上看起来没什么变化，实质上已很脆弱，稍不小心，那些已钙化的瓷胎就会爆裂开，要么一片片的，要么变成瓷粉。其实这也是鉴别瓷器真伪的一个方法，因为钙化的特点是长年累月自然形成的，作假是无法做出这种效果来的。
看着被碰坏的缺口，我心里懊恼不已，只恨自己当初为何没听朋友的劝告。吃一堑，长一智，我赶忙给它重新做了一个大一点儿的木盒，下面还垫上软软的海绵，以后尽量轻拿轻放，甚至尽量不拿出来了。
失而复得的瓷卧牛
二十多年前的一个秋天的傍晚，我在夜市上散步。突然，一头褐青色的瓷卧牛映入我的眼帘。只见它面对城市“汹涌澎湃”的商海大潮宁静独处，颇有一派“世外仙牛”的风范。瓷牛虽然是卧着的，但它那犀利、呈弯刀状的两只角，分明正挑着老家牧童熟悉的歌谣，袅袅娜娜；而那浑圆、有点像爬蝉窝儿的两个鼻孔，依稀正喷着淡淡雾气，其“哞哞”的叫声，隐约通过时光隧道，与我暗暗交流远离家乡的寂寞。
瓷卧牛身长18厘米，宽8厘米，高7.5厘米；底部是传统的乳白色，中间有一个不规则的圆孔，直达它的“五脏六腑”。瓷卧牛制作工艺虽然有些粗糙，但它更适合我的恋乡和怀旧情结。我把它安放在我简陋的书架上，并欣然为它写了一首诗：
是谁把你从田园引来/点化成一尊瓷塑/随意人们的目光/欣赏你美丽的苦难/你高昂的头颅/想必仍向往躬耕的日子/不然音乐之声轻轻响起/你久卧怎能无动于衷/哦，我明白了/你冷漠的神态背后/分明有一种信念/正竭力挣脱痛楚的羁绊/一时的失误/造就了永恒的悲哀/你再也站不起来了/可你的头颅依然高昂/高昂起心灵的震颤/怒放着生命的呐喊……
这首诗，后来被市广播电台文艺频道作为配乐诗朗诵多次播出。可这头瓷卧牛，却在我的一次次搬家途中遗失了。随后，每当我看到这首诗、听到这首诗的时候，我总不由地会想起“远去”的瓷卧牛，不知它是否已化为了泥土、与大地作伴？
今年春天，我到岳父家走亲戚，竟然惊讶地发现：“走失”多年的瓷卧牛，竟安详地隐于岳父废弃的报刊堆里，它汲着墨香、饮着书气，姿态依旧，淡泊依然。
征得岳父同意，我再次将这头瓷卧牛“牵”回了家。夜深人静时，我独坐在书房里，端详着拙朴、可爱的瓷卧牛，心中一次次升腾起吉祥、幸福的气息。
清乾隆珐琅彩开光仕女贯耳小瓶
2006年11月,一件直径11.3厘米的“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”，在香港佳士得以1.51亿港元成交；2010年10月，香港佳士得又以1.41亿港元拍卖了一件直径18.4厘米的“清乾隆御制珐琅彩‘祥云瑞蝠’开光式‘四季花卉图’纸槌瓶”。由此不难看出，世间难得一遇、被皇室视为“内廷秘玩”的乾隆珐琅彩瓷器，具有极高的艺术与审美价值。其在文物界和收藏界的魅力永存，且引得世界各大博物馆争相收藏。
笔者在这里要介绍的这件“清乾隆珐琅彩开光仕女贯耳小瓶”（见图），高14.8、口径1.9厘米，现存台北故宫博物院。瓶敛口，直长颈，深腹，矮圈足外撇，颈饰两管状贯耳。全器外壁以珐琅彩用西洋明暗技法彩绘纹饰，腹部两面开光，彩绘西洋仕女戏婴图为全器主纹。外壁绘有各层纹饰，口沿下画两圈黑线，并以墨绿色为底，饰以圈点纹及图案花边，两贯耳亦配以同样颜色，并于上下端加饰黑线与圈点纹；颈部并以深桃红色绘饰图案化的卷叶纹。器腹两面开光，开光以类似西洋洛可可艺术风格之边框围起，营造出画框之感。开光内彩绘西洋仕女拥着一婴孩，后面立一幼童，背景为西洋建筑庭园。两开光内图案细节略异，布局略呈左右相反。器腹隙地彩画四季花卉及图案花边，足圈饰花。
从器物图案可以明显看出，这件贯耳小瓶具有典型的西洋风格。珐琅彩瓷是清代康熙、雍正、乾隆三朝的宫廷御用瓷，创始于康熙末年，雍正朝制作日趋精美，乾隆时期更加工巧精细，达到了登峰造极的境地。更引人注目的是，乾隆朝生产的珐琅彩器物，不仅数量众多、工艺精湛，更有诸多创新，而西洋人物画的流行即是其中最引人注目的创新之一。
乾隆珐琅彩瓷西洋人物画与其他珐琅彩瓷人物画最大的区别，就在于创造性地运用了金发碧眼的欧洲人物形象作为创作题材。其中最多的便是与基督教密切相关的圣母子图，以圣母和圣子为表现题材。这件珐琅彩瓷贯耳小瓶的图案，圣母子虽然形似西方人，但在神韵上却完全没有充分展示圣母的端庄与高贵，而是具有显著的世俗化特征，更多传达的是一种母爱精神，并且还具有浓郁的中国民族特有的吉祥文化色彩。
乾隆时期的珐琅彩瓷西洋人物画是乾隆时期清宫御制瓷的一大特色。从这些瑰丽的瓷器上可以看出乾隆皇帝在融合中西文化上的努力，也是中西艺术在18世纪的交流见证。它在深刻反映乾隆皇帝的西画观的同时，也是特定时代的审美观照，因此，从乾隆帝西画观入手对其进行研究，才能更为透彻地理解其艺术特色。
御宝轩近期推出清雍正珐琅彩六方尊
珐琅彩，亦称瓷胎画，瓷胎画珐琅是珐琅彩瓷的正式名称，是将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷，胎骨密坚，瓷质细腻，画法精湛，画面色泽艳丽，画工逼真写实，富有质感。珐琅彩盛于雍正、乾隆年间，属宫廷垄断的工艺珍品，是中国历史上不可多得的一种装饰工艺。
珐琅彩瓷器一直以来在收藏界价格很高，它的美无与伦比，早已被收藏家们认知。珐琅彩瓷中使用最多的是“佳丽”句首印，有美好之意；与之搭配的主要有“金成”、“旭映”等。“金”为“秋天”，“成”为“茂盛”，“金成”即指秋天植物茂盛的样子。珐琅彩是财富的代言词，它的美丽无法超越、它的工艺之精湛无与伦比。珐琅彩的诞生，是中国古代人们的智慧的结晶和彩瓷灵魂呈现的创意之举。所以，无论是从哪个方面来说珐琅彩瓷器价格应该也必须是瓷器中的魁首。
在收藏界有句不成文的行话，那就是“一方顶十圆”。这就是针对瓷器的造型经过长期研究总结出来的经验之谈，可见方形青瓷的价值。在古代最早的手工制作时期，一件好的瓷器要经过瓷土的陈腐、陶冶、拉坯、修整、入窑等等七十二道之多的制瓷工序，任何一道工序的失误，都可能前功尽弃。这也是珐琅彩特别出彩因素之一。
深圳御宝轩近期展出一款清雍正珐琅彩六方尊，高44.5cm，口径18.5cm，底径17.3cm，此珐琅彩青瓷器六方形喇叭口设计，色釉华丽，釉质如脂如玉，奢华富贵，宫廷风韵十足。
纵观此件珐琅彩瓷瓶，上中下多层显示方形神韵，面面精雕细琢，内外通体施釉，外壁纹饰华丽，细节刻画栩栩如生。整瓷胎质细腻，造型独特，工艺复杂，且无论器形、釉色，均极具雍正釉色之风韵，一笔一画如述说故事，娓娓道来，底部年制落款清晰可见，实属难得一见的珍品。此珐琅瓷六方尊，凭借色泽艳丽、层次分明、画工率意颇得收藏家的青睐，欣赏之余让人回味无穷，具有极高的投资和收藏价值！
在收藏界，关于珐琅彩瓷器早有不少令人兴奋的成交记录。据了解，清制珐琅彩更令人刮目相看。清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图盌起拍价为无底价，最后成交价为160,399,200元；清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶起拍价为无底价，最后成交价为122,408,800元；清乾隆珐琅彩人物纹胆瓶起拍价为78,400,000--78,400,000元，最后成交价为110,400,000元；清乾隆珐琅彩荣华富贵灯笼尊起拍价为无底价 ，最后成交价为84,000,000元；清雍正珐琅彩三阳开泰笔筒起拍价为68,800,000--68,800,000元，最后成交价为79,120,000；清乾隆珐琅彩西洋人物纹观音瓶起拍价88,000,000--88,000,000元，最后成交价为78,200,000；清雍正珐琅彩花鸟纹观音瓶起拍价为64,000,000--64,000,000元，最后成交价为73,600,000元；青花珐琅彩墨彩粉彩缠枝花卉纹梅瓶起拍价为78,400,000--78,400,000元，最后成交价为73,600,000元；清雍正珐琅彩花鸟纹玉壶春瓶起拍价为69,600,000--69,600,000，最后成交价73,080,000元；御制胭脂红地珐琅彩莲花图盌起拍价为无底价，最后成交价为59,232,000元；清雍正珐琅彩花鸟纹玉壶春瓶起拍价为45,600,000--45,600,000元，最后成交价为52,440,000元；珐琅彩花卉纹玉壶春瓶起拍价为40,000,000--40,000,000元，最后成交价为51,520,000元。以上提供的就是珐琅彩瓷器价格的部分记录，可见珐琅彩瓷器价格不断的创新高。
马蹄尊
马蹄尊最初是一种标准器形，尊的一种式样。广口，圆唇敛，削肩广腹，平底，器形似马蹄状。后来到了清代发展成为文玩，所以也叫太白尊。材质主要是瓷器和玻璃的。
马蹄尊器形
器型有高矮两种，高者有长颈、小口，矮者无颈、大口，但二者器身造型相同，都形似马蹄，以青花、釉里红、粉彩、五彩等品种为常见。
马蹄尊的作用
马蹄尊主要作用有三个：一是作为文房用具之一，用以贮水，叫水丞、水盂、水盛；
二是作为小文玩，或置于案头、橱格，或旅途携带，便于玩赏，是小品大样的玩赏陈设瓷；
三是和太白尊一样，作为盛装鸦片膏(丸)、药丸、香料的盛贮器，有“药罐”之说。
琥珀色透明玻璃马蹄尊，高17.6cm，口径3.8cm。清宫旧藏。
此尊圆口，直颈，器形呈马蹄状。通体为琥珀色透明玻璃，底中心单方框内有“嘉庆年制”四字款。
此尊为清宫造办处玻璃厂造，器型周正简洁，器表平滑。署嘉庆款的玻璃器皿数量有限，故较为珍贵。
中国早期彩瓷
唐三彩的来历；
唐三彩，汉族古代陶瓷烧制工艺的珍品，全名唐代三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为"唐三彩"。因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有"洛阳唐三彩"之称 。
简介：
1905年陇海铁路洛阳段修筑期间，在古都洛阳北邙山发现一批唐代墓葬，后来人们习惯地把这类陶器称为"唐三彩"，并且沿用至今，享誉中外。
现今所见的唐三彩陶器，大量的都出于盛唐时期，其烧制数量之多，质量之精，代表了唐三彩烧制的最高水平，然而从晚唐开始，唐三彩的制作逐渐走向衰败。
工艺：
唐三彩的制作工艺十分复杂。首先要将开采来的矿土经过挑选、舂捣、淘洗、沉淀、晾干后，用模具作成胎入窑烧制。唐三彩的烧制采用的是二次烧成法。从原料上来看，它的胎体是用白色的粘土制成，在窑内经过1000－1100摄氏度的素烧，将焙烧过的素胎经过冷却，再施以配制好的各种釉料入窑釉烧，其烧成温度为850－950摄氏度。在釉色上，利用各种氧化金属为呈色剂，经煅烧后呈现出各种色彩。
用途：
釉烧出来以后，有的人物需要再开脸，所谓的开脸就是人物的头部仿古产品是不上釉的，它要经过画眉、点唇、画头发。这么一个过程，然后这一件唐三彩的产品就算完成了。
唐三彩的造型丰富多彩，一般可以分为动物、生活用具和人物三大类，而其中尤以动物居多。
成绩记录：
名称 成交价 （RMB) 地点 时间
唐三彩马俑 436.00万 皇家国际 2015-01-19
唐 唐三彩马俑 402.50万 日本伊斯特 2015-04-18
唐三彩马 （一对） 220.00万 中联国际 2011-12-31
唐三彩骆驼 （一对） 476.00万 AAA中国艺海 2011-12-31
唐三彩镇墓兽 （一对） 388.00万 中联国际 2011-12-31
唐三彩牵马俑 210.00万 香港诚昌 2016-11-29
唐三彩双峰骆驼：
此骆驼全身满色，驼鞍为三彩，骆驼头部高举嘶叫，非常传神，为妙为娋。
此件藏品来自北京的藏家，将在香港《AAA中国艺海》进行拍卖。了解更多或者您有藏品出手可留言。