鉴别瓷器真伪。
古玩市场的现代仿古瓷真到了可以以假乱真的地步了吗？笔者以为非也！
笔者从上世纪90年代进入古玩市场，市场上仿古瓷确实是五花八门、品种繁多，经手过眼的仿古瓷多得数不胜数。笔者也曾考察了北京、上海、西安、南昌等地的古玩市场，所见仿古瓷粗制滥造的多，所谓的“高仿品”却不多。即使是高仿品也是貌似神离，在造型、胎釉、纹饰等方面都与真品相距甚远，充其量也只能称之为现代仿古工艺品。
这是一件新仿的粉彩桃纹盘，撇口、浅腹、圈足。胎厚略轻，釉白、薄且均匀。釉上粉彩绘过枝八桃、五蝠，桃枝细弱无力，疤节刻画过分，桃子为现代画法，彩料过细过薄。圈足内楷书“大清雍正年制”六字款。wWw.TaocI52.COM
这是一件清雍正官窑粉彩桃纹盘，敞口、浅腹、圈足。胎釉洁白、细密、光滑。釉上以胭脂红、浅绿、草绿、抹红、赭石等粉彩绘桃树、桃花、八桃及蝙蝠，取福寿双全之意。纹饰从外壁腹底画起，经过口沿内腹至盘心，俗称过枝桃。皴擦渲染生动逼真，浓淡恰到好处，彩料艳丽精细。圈足中心青花楷书“大清雍正年制”六字两行方款，青花浅淡，蓝中闪灰，下沉至胎。通过对比，两件瓷盘的真伪显而易见。
古瓷仿品生产历史由来已久，但晚清到民国时期，出于商业谋利的目的，仿品众多，精品也不少。但目前市场所见多为上世纪80年代后期的当代仿品。试想，当今传统的古瓷生产工艺、瓷绘技术已经到了后继无人的地步，要想在中断了近半个世纪之后将仿古瓷的制作水平一下恢复到200年前的传统水平，又谈何容易？人们之所以将仿品当真品，关键是众多古瓷爱好者缺乏鉴别真伪的能力，求“宝”心切，而上当受骗。
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粉彩过枝桃树纹盘
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高8.4cm，口径50.6cm，足径28.1cm
生产时代： 雍正
生产窑口或产地： 景德镇窑
品种： 粉彩
陶瓷造型： 盘
说 明： 清雍正
盘撇口，弧壁，圈足。内底彩绘一株桃树沿盘壁蜿蜒伸展至外壁，上结有9枚桃实，6枚在盘内，3枚在盘外。枝旁飞舞数只红蝙蝠。桃花盛开，果实累累，红色的桃实，粉色的桃花，嫩绿的枝叶，画面喜庆吉祥。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大清雍正年制” 双行六字款，外围青花双线圈。
此盘形体硕大，造型端庄，纹饰主题寓意“洪福齐天”、“福寿双全”。这种从器内延伸至器外的画面俗称“过枝花”。清末寂园叟撰《陶雅》曰：“庚子后，所出五彩过枝之盘碗甚多，有桃实八枚缀于枝上者，索价亦甚巨。过枝云者，自此面以达于彼面。枝干相连，花叶相属之谓，皆雍正官窑也。”此种画法起源于清康熙时期，一直影响及道光时期，亦见有“过墙龙”、“过墙凤”等。晚清以后这种画法不多见。
粉彩九桃瓶
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高64.7cm，口径22.2cm，足径20.4cm
生产时代： 乾隆
生产窑口或产地： 景德镇窑
品种： 粉彩
陶瓷造型： 瓶
说 明： 清乾隆
瓶直口微撇，直颈，腹部丰满浑圆，圈足。通体绘桃树一株，树干茁壮，枝上结蟠桃9个，桃树旁衬一簇月季。底足书青花“大清乾隆年制”六字篆书款。
乾隆时期的粉彩瓷器中有大量祥瑞题材的装饰，这类题材大都借助自然景物寓意吉祥。绘画工细、层次清晰、内容繁缛是其时代特点。此瓶运用渲染手法绘画桃实，桃实饰彩浓厚，成功地表现出成熟桃实的娇艳色彩，构图疏密有致，形成叶有阴阳向背、树有老枝新芽的效果，是乾隆粉彩大件器物的代表作品。
以九桃纹装饰瓷器是雍正以来官式瓷器的题材和样式，至光绪朝仍有仿造。雍正朝的九桃图样或见于粉彩天球瓶、粉彩橄榄瓶，或见于过枝纹粉彩盘。在所有雍正、乾隆和光绪时期的粉彩九桃纹瓷器上，以雍正时期的纹样着色最为鲜艳且最多样化，绘画水准最高。
青花花鸟纹盘
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高3.7cm，口径21cm，足径14cm
生产时代： 萬曆
生产窑口或产地： 景德镇窑
品种： 青花瓷
陶瓷造型： 盘
说 明： 明万历
盘撇口，浅壁，塌底，圈足。通体青花装饰。盘心绘花鸟纹，内壁绘锦地开光八组，开光内绘花果纹，外壁开光内绘变形灵芝纹。圈足内施白釉。无款识。
在装饰方法上，明代景德镇民窑为适应外销的需要，一改传统的自上而下划分装饰区域与层次的传统做法，创造出一种新的独具时代特色的装饰图案，为我国瓷器装饰的创新开拓了一条新的成功之路。明代晚期大量生产一种既有东方民族传统风格、又充满着浓郁异国情趣的青花瓷盘，这种瓷盘的内壁 6到8个开光，开光内绘各种不同的锦纹和结带、璎珞纹饰。盘心处绘云龙、博古、双鹿或其它题材。这种器物在江西各地都有不同程度的出土，在国外的博物馆中也有一定数量的收藏。在美国、德国、荷兰、日本，甚至西班牙和伊朗等国，都曾进行过仿制。这种被欧洲人称为“嘉橹”，日本人称为“芙蓉手”的瓷器，是当时外销瓷中的重要品种之一，为我国瓷器装饰增添了新的内容与形式。
青花麟凤纹盘
收藏机构：故宫博物院
大小尺寸：高7.9cm，口径46.1cm，足径26.1cm
生产时代：元代陶瓷
生产窑口或产地：景德镇窑
品种：青瓷
陶瓷造型：盘
说明：元
盘折沿，菱花式口，盘心坦平，圈足。器身施青白釉，底素胎无釉。盘内外绘青花纹饰多层。口沿上饰一圈卷草纹，里壁青花网纹地上突出白色的缠枝牡丹6朵，盘心边缘环以卷草纹一周，中央青花地烘托麒麟、翔凤各一，空间衬以白色的莲花及朵云纹。盘外壁为缠枝莲花6朵。全器构图严谨。
元代青花瓷器装饰有两种形式：一种以白色为地，蓝色为花，用青花原料直接在白色胎体上进行绘制。另一种是青花为地，以湛蓝青翠的地色衬托出白色的花纹。青花麟凤纹盘为蓝地白花器之代表作，表现出与白地蓝花器完全不同的艺术效果。此类器之传世品极罕见，凤毛麟角，世之珍品。
清代粉彩外销盘收藏鉴赏
清代康熙、雍正、乾隆三朝历时130年，是中国自唐代以后又一个繁荣昌盛的时期，被后世成为‘康乾盛世’。这期间，中国享受了相对持久的和平与繁荣。在乾隆时期，中国的人口超过了3亿。从康熙二十三年起，清朝的统治在南方稳固后，重新开放了对外贸易，允许欧洲各国的商船前往广州，中国瓷器也开始恢复了自隆庆朝以来大规模的出口。中国外销瓷重返欧洲市场后，很快以自己的特色赢得了人们的喜爱。
在当时的外销瓷总体来说分为两种，第一种是具有东方特色。以中国传统纹样来装饰，这类瓷器以中国传统人物、山水、鸟兽、花草、等为主题，虽然或多或少发生了一些西洋化的变异，比如胎体较薄的板沿盘、仿造欧洲金属器的方形盘，繁密的边饰也有西方装饰的特色，但是充满了中国情调。西方人从外销瓷所绘画的场景中来了解中国，认识中国。中国外销瓷引领西方时尚。
外销瓷的另一种，就是中西合璧的结合风格。在清代的外销瓷中有一些专门供应海外市场需求的一类品种，就是和欧洲装饰风格相结合。一般由西方的瓷商送来画样、模型，中国工匠再仿照欧洲玻璃器、金属器等造型而烧造。瓷器上一般绘画欧洲题材，例如西洋名画、圣经故事、城市或家族纹章、市井风貌等，并且更多的采用西洋绘画技法绘画。这类外销瓷非常丰富，有的是借鉴日本的中式伊万里瓷、外销欧洲的克拉克瓷、欧洲后加彩中国贸易瓷以及纹章瓷等，表现出浓郁的西方风情。
今天给大家推荐的这只外销瓷盘，就是典型的乾隆时期，按照欧洲风格，来样加工绘制的作品，盘子的外延以金彩加以繁复装饰。这种装饰风格，在明清两朝的中国内陆瓷器中，几乎不见。而盘子的花口造型，也是在仿造金属器的风格特征。盘子中心以胭脂水绘画蒲公英花卉，有具有中国特色，折沿薄胎，色彩具有强烈的对比。在乾隆时期，这种盘子非常受到西方人热捧。
自明代中后期以来，这类型的外销瓷一直是外国人最为畅销的产品。很多当时来到中国的欧洲商人，也大量采购中国瓷器，带回西方。除了当时政府开放海禁，海上运输交通发达。还有一个重要原因，就是这些极具东方特色的中国瓷器在欧洲作为餐具以及生活日用品，以及逐渐取代了当时欧洲的金属器和木器。并且精美的外销瓷器，在当时的西班牙，葡萄牙，荷兰等国家被逐渐演变成了奢侈品。成为王室贵族的用具。在客厅里，作为珍贵的东方艺术品，贵族都以陈设中国外销瓷来彰显华丽与富贵。
中国外销瓷特有的这种精神内涵，很好的诠释了中国瓷器能够在西方社会深入人心，备受追捧的缘由。外销瓷如今在中国市场的价值处于低谷，但是空间很大，适合爱好者甚至初学者的收藏和学习，了解中国和西方的贸易历史，就从这件藏品开始吧。
清雍正二年试乙号样款粉彩荷莲纹盘（清雍正）
清雍正二年试乙号样款粉彩荷莲纹盘
现藏天津博物馆。
清雍正二年（1724），高6.1厘米、口径33.8厘米、足径25厘米。
粉彩是雍正时期最著名的品种之一，在康熙的基础上，进一步发展，因吸收了珐琅彩的制作工艺，在彩料中加入了铅粉并施玻璃白，而烧成的釉上彩瓷。画法上采用中国传统绘画的没骨法，突出了画面纹饰的阴阳和浓淡，立体感极强。比五彩更加娇艳、淡雅、柔和，又称为“软彩”。
馆藏清雍正粉彩荷莲纹盘，高6.1厘米、口径33.8厘米、足径25厘米。敞口，曲壁，圈足。盘里洁白的釉面上用粉彩绘出水荷花图。碧绿的荷叶随风摇曳、向背翻转，深绿的叶面和浅绿的叶背交相辉映。色彩雍容华贵，浓重艳丽而又不失清雅之趣。由此盘可知，雍正粉彩已不单纯是在白釉上进行彩绘，而发展成在各种色地上彩绘，其工艺特点大大超过了康熙朝的水平。盘底暗刻的“二年试乙号样”六字两行楷书款，更明确地告诉我们这是清雍正二年（1724年）烧制的，是将要呈现给皇帝御览的一件瓷器样品。这种款识粉彩瓷中极为少见，也为我们研究雍正早期粉彩瓷的烧制水平提供了有力的佐证。
仿宣德青花松竹梅纹盘
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高4cm，口径18cm，足径12.2cm
生产时代： 乾隆
生产窑口或产地： 其它窑口
品种： 青花瓷
陶瓷造型： 盘
说 明： 清乾隆
盘敞口，浅弧壁，圈足。通体以青花为饰。里外口沿下均绘双线。盘心青花双圈内绘松、竹、梅及山石图，周围衬以灵芝、小草。盘外壁绘庭院人物，一仕女坐于庭院中，二小童在院内嬉戏玩耍，有洞石、盆景、栏杆、椿树等相衬。底书青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
清乾隆时期，随着仿古风尚的兴起，景德镇御窑厂烧制了一大批仿明宣德时期的青花松竹梅纹盘，它们的形制、大小、纹饰布局与原器完全一样，有的写款识，有的不写款识。款识有两种，一种书“大明宣德年制”款，另一种书“大清乾隆年制”本朝款。
与宣德青花盘相比，仿品釉面洁白，青花色泽鲜艳，宣德盘则青花的颜色深邃宁静，有着水墨画般的效果。仿品盘心的纹饰整体比原器要小，采用了绘画中的皴法来表现山石的立体感，山石显得较为坚硬，仕女、小童的画法略微拘谨。总之，宣德青花盘具有洒脱飘逸的韵味，而乾隆时的仿品则带有乾隆官窑青花的时代特征。
素三彩暗花云龙花果纹盘
收藏机构： 故宫博物院
大小尺寸： 高4.7cm，口径25.1cm，足径16.7cm
生产时代： 康熙
生产窑口或产地： 景德镇窑
品种： 景德镇素三彩
陶瓷造型： 盘
说 明： 清康熙
盘口微外撇，弧腹，圈足。内外白地素三彩装饰。盘内、外暗刻云龙纹。盘内在刻划纹饰上彩绘石榴等折枝花果纹，外壁在刻划纹饰上彩绘折枝牡丹花纹两组。花卉施以绿、紫、黄、黑等低温彩釉。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大清康熙年制” 双行六字款，外围青花双线圈。
此盘以黑彩勾绘纹饰轮廓线，将果实的饱满、丰硕表现得淋漓尽致。纹饰层次分明，色彩素雅。
此器烧制方法是先在素胎上暗刻云龙纹饰，施透明釉后入窑高温烧成白釉暗花云龙纹瓷盘，然后在瓷器的表面用素色彩料绘花果等纹饰，再入窑经低温焙烧而成。将釉下刻花与釉上彩绘相结合，使得彩绘纹饰下还透着另一种若隐若现的纹饰，可谓新颖别致。