收藏古代瓷器的好处。
人类的生活场景和精神追求的图画;如唐代的长沙窑瓷器身上带有大量的诗文，特别是唐诗;再比如宋元时期磁州窑瓷器上不仅出现了大量的唐诗宋词，还画有反映百姓市井生活的图案等，这些文字和图案是我们学习了解历史的最好实物资料。
瓷器收藏的过程其实是知识不断积累的过程，这种积累不仅能开阔视野，而且还能够增强今后工作、生活的信心。
此外，瓷器收藏是传统大项收藏，分析当前市场行情，除明清官窑被人为炒作价格虚高外，绝大多数古陶瓷的价格并不高，处在稳定的升值过程中，每年升值达30%以上，有的高达数倍、数十倍，但古陶瓷收藏知识性、专业性强，鉴别真伪难度大，投资需谨慎，最好要有专业人士指导。
目前，从年代看，收藏高古瓷、康熙民窑精品、民国和上世纪50年代精品有较大的升值空间，高古瓷首推宋代瓷器，宋瓷制作精美，艺术水准高，历史信息量大，价格偏低，一件宋代精品瓷器的价格还不及一件明清官窑精品价格的1/10，这种反差耐人寻味，无法理解，康熙民窑瓷器成就很大，其精品与官窑并无二样，自古就有康熙官民不分的说法，但康熙民窑瓷器价格也不高，如一件康熙青花人物罐目前仅卖数万元，不到现在还在世的陶瓷工艺美术师作品的价格，也让人不可理解。
这两年民国精品瓷器价格飞涨，但仍有升值的空间，编者要特别推荐的是上世纪50年代的精品瓷器，这部分瓷器制作水平很高，不比民国精品、清晚期官窑质量差，被一些专业人士称为建国官窑，这些作品有的是清晚期至民国大家之作，甚为难得，但因为是上世纪50年代的，不被人看好，价格极低，是投资的绝佳时机。
从器形看，酒具、茶具、香具收藏有较大升值空间，特别是茶叶、香料是今后高端人群的消费热点，对茶具、香具的投资将会有很好的市场前景，从包含的文化特征看，收藏与历史题材、佛教题材、名人名家题材有关的瓷器将会比一般的瓷器有较好的市场潜力。
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收藏瓷器当选名家作品 有市场潜力大
瓷器一直是拍卖场上与国画、油画并行的“三驾马车”之一，尤其是古代瓷器。但是，随着古董市场价位整体走高，赝品层出不群，我国的国画收藏已经逐渐由收藏古代名家作品转向投资现当代名家画作。博宝艺术网有关专家表示，今年来，随着古瓷特别是官窑瓷器在市场上流通数量日益减少，古代官窑瓷价格不断攀升几乎到顶峰，对于一般的藏家来说，很少有捡漏的珍稀品。一些嗅到市场先机的部分藏家和投资者开始把目光转向当代瓷器，尤其是当代名家作品，市场前景广阔，升值潜力巨大。
中国陶瓷艺术大师刘平，其作品在国内、外有较高的声誉。其名列入多种“辞典”。1997年江西省政府授予“江西工艺美术大师”荣誉称号。博宝宝珍商城中，刘平的两件粉彩作品《梅开五福》瓶和《紫藤麻雀》瓶都是当代名家瓷器中的精美之作，受到网友极大的关注。
刘平粉彩《梅开五福》瓶
陆如釉上彩《幽馨》壶
另一位大师陆如先生在博宝宝珍商城中陈列的24件瓷器作品都是瓷器精品，无论从工艺还是将来的升值潜力，都是被博宝艺术网的网友看好的。陆如，别名崎，字淘人，号珠山老民，室名淘乐斋，以釉上釉下花鸟犹以梅兰竹菊享誉艺坛，兼长中国画。1994年被授予“陶瓷世家”称号。2003年被评为首届中国陶瓷艺术大师。他将高雅的格调和深厚的艺术修养融入其陶瓷美术创作中，使作品有着很高的审美品位和审美情趣。其作品立意高、意境美，构图奇、装饰新，笔墨精、色彩雅，给人以笔底春风挥不尽，东涂西抹总开花的意匠神韵。（博宝艺术网评论员甲骨撰文）
【博宝点评】目前市场价位显示出现当代瓷器仍处于“洼地”，它有着相当可观的可选择空间和升值空间。同样，作为新兴的收藏门类，它的潜力巨大，发展前景广阔。而且，就艺术性的角度而言，现当代陶瓷作品中呈现出来的丰富性和多元化，在某些方面与高古瓷器相比是有过之而无不及。
当代陶瓷艺术品收藏市场潜力大
由福田区委宣传部、深圳市工艺美术行业协会主办，雅昌艺术馆、学院、景德镇文联协办，由藏乐阁承办的藏乐阁２００８中国工艺美术大师艺术陶瓷精品展于１２月２７日至２００９年１月１１日开幕。５０多件总价值超过千万的艺术陶瓷将在活动期间展出，涵盖了现当代艺术陶瓷所有的名家大师精品。
开幕式当天将邀请到学院名誉院长、中国工艺美术大师秦锡麟，研究所所长、中国工艺美术大师赖德全，学院艺术设计学院院长何炳钦教授，中国工艺美术大师李文跃，中国陶瓷艺术大师陆如等国内知名大师和教授。他们将现场进行艺术陶瓷的创作，同时还有教授进行相关讲座。
昨日的“现玩”，就是今天的古玩；今日的“现玩”，就是明天的古玩。“也许今天还是名不见经传的作品，几年之后就会身价百倍。”不少收藏专家都对当代瓷市场表现出了乐观态度。他们普遍认为，“只要用良性的手段推动市场的发展，当代瓷的前景不可限量。”
艺术陶瓷具有更多的收藏因素。艺术陶瓷是当代出现的相对纯艺术的陶瓷作品，它是由陶瓷艺术家充分利用陶瓷材料的特点和自己的技巧，使用自己特有的陶瓷艺术语言来阐释自己的感受见解和发现。这些作品体现着作者的一切素质和感情，即使是一件普通的创作品，也明显的带着作者技巧和艺术思想的烙印。艺术陶瓷的作者是艺术家，它形成的器物称之为作品。如果和书法艺术作品、绘画艺术作品、雕塑艺术作品收藏相比较，艺术陶瓷作品除具备这些艺术门类的收藏因素外，还有它本身是火中烧出的艺术，更具有唯一性和艺术效果的偶然性。
为什么举办此次活动？华南地区最专业的当代艺术陶瓷、收藏品、礼品专营企业藏乐阁的总经理彭鹏告诉记者，国内的瓷器收藏市场还处于起步阶段，瓷艺家和市场之间的信息沟通不顺畅，市场供需一直处于不平衡状态。瓷艺家相互之间也缺乏交流，小范围内的各自为政使得当代瓷市场难以形成大气候，有时甚至出现“自相残杀”的现象。此外，瓷器的价格体系缺乏必要的维护，一些收藏者往往通过关系直接找上门，从创作者手中以较低的价格买下瓷器。市场操作不规范、定价缺乏合理性、缺乏自我宣传，成为当代瓷走向市场的门槛。这种尴尬局面也是促使主办方举行这次大型精品展的原因之一。
最具升值潜力的陶瓷收藏有哪些？
关于陶瓷收藏的故事实在太多。陶瓷的收藏不论是从种类还是时间段都有很大的学问。甚至有人从景德镇陶瓷、德化白瓷这样的地域上进行划分。今天，小编总结了近期最具升值潜力的陶瓷收藏供您参考。
神秘的7501瓷器
7501瓷器之所以被收藏界认可除却因为是主席专用瓷外，更重要的是7501瓷集合了当时制瓷界的顶尖人物。“7501”瓷选用的原料是一种名叫“滑石子”的高岭土，从目前掌握的情况看，这种成矿过程非常特殊的高岭土，只在江西抚州发现，是全球独一无二的。7501瓷存世数量仅几千件，不论是从工艺还是艺术都是空前绝后的。
在陶瓷收藏界一直有着“只收古瓷，不收新瓷”一说，那为什么一直不被看好的“新瓷”近年来却走近了藏家视线，并且日趋走热?最主要原因还是投资风险和相应的回报问题，投资古瓷不仅投入高而且风险很高，主要原因是真伪难辨，如今的古瓷作假工艺可说是“鬼斧神工”真伪难辨，一般的非专业人士很难辨别真伪，一不小心收藏到了赝品，那可就是血本无归，而“新瓷”就不存在这个问题，“新瓷”可以直接从大师手中购买，也可从专业的与大师有合作关系的机构获得，每件作品都会有大师的合影和亲笔签名的证书，以及相关机构出据的防伪证书，购买到赝品的可能几乎为零，大大降低了投资风险。“新瓷”投资门槛低回报高，也是它日趋走热的原因，今天的新瓷，就是明天的文物，如今收藏新瓷，相当于持有原始股。拍卖会上的“古瓷”身价动辄几百万上千万元，让很多收藏爱好者望而却步;而流散在古玩、旧货市场上的古瓷，价格虽然具有诱惑力，但这类瓷器中鱼龙混杂，不懂行、看不准的人又不敢轻易下手。于是，很多收藏者把收藏的目标转向了极具潜力的“新瓷”市场。随着艺术家的个人名气提升以及自身的职称的提升，短期内作品的价格就能翻2-3倍。
民国总统瓷渐走高
成交额在2011年开始有了明显提升，2011年、2012年、2013年三年的成交额分别为24,562万元、14,021万元、7,980万元。今年截止到目前为止比10年前翻了7倍之多，十余年的时间民国瓷器从最初的“陪衬”到被认可，虽难媲美高古瓷，但市场发展前景仍然可观。价格亲民是很多藏家最初选择收藏民国总统瓷的主要原因。从目前的行情来看，民国总统瓷具有很大的升值空间。
德化瓷收藏正当时
和别的收藏热品相比，德化瓷的收藏市场还没有完全成型，它的收藏价值还没有被大藏家挖掘出来。十几年前，德化瓷收藏群体很小，多数人对有年代的藏品置若罔闻，这几年，收藏市场上关注德化瓷的藏家才慢慢多起来，尤其是口袋里有了闲钱的泉州商人，出现了许多收藏德化瓷的“大家”，“他们的起点高，基本上是从国外拍得的真品”。
回流古瓷文物受青睐
随着大众收藏时代的到来，古董瓷器已经成为了行家们所追捧的收藏品。由于国内外喜欢收藏的人非常多，因此除了在国内有着中国的古董买卖交易，在海外也同样是有不少来自于中国的古代艺术品被流通买卖。资深人士周国光先生指出，国内许多的行家们都会到外国去淘宝。从国外淘到的中国古董瓷器如若是真品，都是做工细致，艺术价值很高的外销瓷，对于研究古代中国文化有很大的帮助。中国古代外销瓷也一再是收藏界最看好的品类。
瓷器收藏有窍门
之所以专注瓷器收藏，王庆昆表示，在他看来，瓷器是承载中华民族历史血脉之传承的文物古玩之一，收藏它们，起码是对祖先们历史遗物的尊重，并且通过收藏让更多的人能感受到历史的存在。近20年专注瓷器收藏，让他领略了曾经的历史原貌，品味它们的工艺艺术价值和文化价值。进而展望未来，推动本时代工艺艺术的创新发展。这就是收藏的意义。但令他略显遗憾的是：面对庞大的收藏群体，市场上的真品文物瓷器无疑是不能满足每个人的收藏需求的。于是，仿造和做伪的“文物瓷器”就应运而生。地下的仿造程度越来越高新，这给整个收藏界带来越来越多的挑战。王庆昆说：“收藏队伍里的鱼龙混杂和一些人的贪婪，仿造者和盗挖者面对巨大经济利益的诱惑，整个行业里的真真假假，使得这个行业成为真正的血腥江湖。”在这般情形下，如果只是凭着一股热情和投资发财的梦想，不去认真地了解收藏的复杂性和巨大的难度而盲目地进到这个江湖里，只会撞得头破血流，甚至倾家荡产。那么收藏瓷器有没有窍门呢？王庆昆总结说：初涉收藏，必须踏踏实实地低头学习，请教圈子里老师，务实地收集标本残器，深度对比和考察相关的馆藏器，拜访考察行里资深收藏人士的相关藏品，反复研究各类层级的高仿和作旧方法。这个阶段可以训练到眼力和心智基本过关。具备一定眼力，也就有了“闯荡江湖”的本领，此外，建立一定的人脉关系、设立一个目标并竭尽全力，一定会达到一定的收藏规模。当自己的收藏达到一定规模后，就要有所整理、有所保留。王庆昆说：“这叫去粗留精，补缺拾珍，定级建档。”收藏文物古玩，不但要体现它们的品相和珍稀度，关键还要具备很高的艺术价值和文化价值。对于单纯的投资性质的收藏而言，虽然一些举拍回来的天价藏品很能吸引眼球，但从艺术价值和文化价值的标准来检验，充其量不过是资本市场上牟利的一个“工具”而已，与其实际价值相差甚远。对于瓷器来说，收藏或具有投资性质的“收藏”，在确保真、精、稀的前提下，历史文化价值、艺术价值的具备是衡量是否收藏成功的重要标准。
龙泉窑瓷器的收藏潜力以及市场价值
龙泉窑是中国历史上的一个名窑，宋代六大窑系。汉族传统制瓷工艺的珍品。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋，结束于清代，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍簿。龙泉境内山岭连绵，森林茂密，瓷土等矿藏资源极为丰富，又居于瓯江—卜游，不仅具备充足的原料、燃料和水资源，还有便利的水路运输，自然条件得天独厚。早在三国两晋时期，当地的老百姓便利用当地优越的自然地理条件，吸取瓯窑、婺州窑等周边窑场的制瓷技术与经验，开始烧制青瓷，但当时烧制的青瓷非常粗糙，窑业规模也不大。这一状况到了五代和北宋早期，却出现了突然的变化，这一时期也被称为龙泉窑青瓷的“迷惑期”。
这一时期的代表性器物就是淡青釉瓷器。这种淡青釉瓷器，器形规整，釉面均匀光洁，透着淡淡的青色，有些还经过刻划修饰，与粗糙的早期龙泉青瓷相比似乎缺少过渡，与后来著名的梅子青、粉青相比似乎也不存在承启关系，这在整个龙泉青瓷发展史上未免显得有些突兀，因而也成了一个“迷惑”。
南宋龙泉窑插花花瓶
龙泉窑瓷器拍卖如下：
龙泉窑瓷器的市场行情
收藏界有一种说法，龙泉青瓷尤其受英美、法国、日本收藏者推崇，中国内地收藏龙泉青瓷之风最盛的地方则属江浙地区。一方水土养一方人，经济发达的江浙地区收藏历史悠久，收藏者众，收藏规模之大，内地鲜有匹敌者。对于龙泉青瓷的收藏，江浙收藏者倾注了极大热情。
龙泉青瓷以物美价廉闻名。当前国际市场上，龙泉青瓷古今有着惊人的相似性，如今依然是各古陶瓷窑系中，存世量较大、价值相对较低的一类，市场上的流通量仅次于后起之秀明清景德镇彩瓷，整体价格低廉，远不及高价的景德镇产品。
南宋至明代的龙泉窑青瓷精品成交价早过千万元——2006年11月8日伦敦苏富比秋拍，高23.4厘米的南宋龙泉窑青釉纸槌瓶拍至118.4万英镑，此瓶曾为日本近代著名茶道大师益田孝(1848-1938年)收藏。两年后，2008年3月19日纽约佳士得再以228.1万美元拍出一件高28.8厘米的南宋龙泉窑青瓷双耳瓶(图二)，同样源自日本藏家——茶道大师松平不昧收藏。
与价格动辄数千万元的景德镇明清瓷器相比，龙泉窑青瓷的价格显然被严重低估。
近年各大市场行情观察
近年纽约、伦敦、东京、香港、北京五地的拍卖，龙泉窑青瓷与高古瓷器行情有着相似之处，而与明清彩瓷的行情表现明显有异。龙泉窑青瓷大量的收藏品流散在日本及欧美地区，尤其以日本市场数量最多，历年国际市场上拍卖的龙泉瓷青瓷，相当一部分出自日本藏家。
东京市场日本收藏者普遍喜欢龙泉青瓷。目下市场上流通的南宋至明代龙泉青瓷精品，不少来自日本回流。成立于1906年的日本东京茧山龙泉堂是20世早期经营龙泉青瓷著名的古董店，创始人茧山松太郎痴迷宋代龙泉青瓷。今年2月22日，日本东京中央拍卖株式会社举办迎春拍，上拍宋代至明代龙泉窑青瓷约25件。与中国市场行情有别的是，估价低廉，九成以上的拍品仅数万元人民币，估价最高的三件元代龙泉青瓷原为日本九州中国陶瓷美术馆收藏品，但并未超过百万元人民币。
5月3日JADE株式会社(日本美协)在东京举办的春季拍卖中，特别推出“翠瓷礼谈——宋元明重要龙泉青瓷”专拍，收北宋至明代龙泉青瓷16件，多数估价仅在数万元人民币，直径9厘米有小修的南宋官窑鬲式香炉最高估价为20万元人民币。
今春东京龙泉窑青瓷上拍量相当可观，拍品的时间跨度较长，若抛开真伪性，自北宋龙泉初创期到明代衰落期产品均有所体现，且价格比中国市场低，相信这也是长期以来对中国拍卖公司、古董商、收藏者的吸引力所在。
纽约市场纽约是高古瓷器拍卖交易的重镇，每季都不乏龙泉青瓷，很多成交价格较高的精品都由纽约卖出。仅以今年3月23日佳士得春拍为例，瓷杂专场接连上拍了五件元、明龙泉青瓷，成交四件，器型有牡丹纹浅盘、刻花莲纹梅瓶、缠枝花卉纹荷叶形盖罐、几何纹盘、花口折沿盘，价格均在2万美元以上。高35.3厘米的元末明初龙泉青釉缠枝花卉纹荷叶形盖罐以6.25万美元成交。原为日本藏家收藏的直径47厘米的明初龙泉青釉花口折沿盘，估6万至8万美元，最终拍到了15.25万美元。
收藏 长沙窑瓷器收藏潜力大
谈到长沙窑瓷器，给人的第一反应往往是“釉下彩”和“铜红釉”，这两种举世无双的工艺确实是长沙窑首创，并开辟了中国陶瓷的彩瓷时代，堪称陶瓷史上的里程碑。除此之外，长沙窑对中国陶瓷还有一个巨大贡献，那就是“诗文器”。所谓“诗文器”，是用黑釉在陶坯上书写诗文，然后再施全釉覆盖，入窑低温烧制成型。就整件陶器而言，工艺并不复杂，但是涂写诗文的局部却属于变种的“釉下彩”，普通光影下赏玩，蛰伏在釉水下的诗文美轮美奂，仿佛要穿透千百年的时光，朝我们扑面而来。
瓷器上诗文浅显易懂
长沙窑遗址位于湖南省长沙北郊铜官镇，所以也称铜官窑，它始于初唐、兴于盛唐、终于五代，窑口绵延300多年，是我国古代规模最大的民窑。正因为其民窑性质，器身上的诗文才浅显易懂，完全是大白话。比如五言诗：“一别行千里，来时未有期。月中三十日，无夜不相思。”不用解释，普通百姓也能明白诗意。当然，瓷器上的诗文不仅仅局限于爱情，还有多种题材，比如征战类：“一月三场战，曾无赏罚为。将军马上坐，将士雪中眠。”励志类：“男儿大丈夫，何用本乡居。明月家家有，黄金何处无。”等等。客观讲，长沙窑瓷器上的诗文涉及到战争、风俗、情爱、山水等诸多方面，堪称社会生活的艺术写照，后来被收入1992年版《全唐诗续拾》。
长沙窑瓷器多种多样，罐、壶、碗、盏、枕、俑、灯、杯等等，不一而足，但是就目前所见，只有罐、壶、枕三类写有诗文。一来因为这三种器型体积较大，有足够的面积书写；二来这三种瓷器或多或少具有陈设作用，诗文可以得到展示。如果在其他器型上见到写有诗文，则要打上一个大大的问号。
字体、内容辨真伪
长沙窑诗文器虽然具有极高的文化价值和艺术价值，但价格始终不温不火，甚至不如同窑其他工艺制作的瓷器，比如贴花、浮雕、彩绘等。今年国内各大艺术品公司诗文瓷器的春拍价平均不足六万元，而民间流通市场，一只诗文执壶要价也不过三五千元，正是收藏的大好时机。收藏中须注意以下两点：
第一、由字体辨真伪。长沙窑瓷器上的诗文，一般都是民间窑工手书，既不讲究书写法度，也不考虑摆布匀称，随意性很强，往往出现前面字大、后面字小，上面空白多、下面空白少的现象。尤其是字体，完全是没有练习过书法之人的手迹，笔画舒展不到位，经常出现错别字，草书不似草书，楷书不像楷书，这正是“唐人写经体”的独有神韵。如果见到一件长沙窑瓷器的诗文字迹规整、摆布均匀，必假无疑，而且字迹越像书法大师，虚假度就越高。
第二、由诗文内容辨真伪。长沙窑诗文本是市井里巷的流行歌谣，不见任何一部史籍记载，也从未被任何野史、笔记录入过，如果见到写有出自《全唐诗》诗文的瓷器，几乎可以认定作伪。还有一种情况是假托名人虚张声势，市场曾出现过一只写有“只愁啼鸟别，恨送古人多。去后看明月，风光处处过”五言诗的执壶，胎土、釉水、开片各方面都看不出破绽，但抬头题有“李贺专用，大唐永泰三年九月七日作”，一下子就漏了怯——遥远的唐朝，不可能有诗人定做执壶的情况。
钧瓷的收藏潜力认识
钧瓷的收藏潜力首先中国陶瓷艺术是中国传统文化不可替代的象征物，而钧瓷则是中国陶瓷艺术的重要组成部分，被列为中国五大名瓷“钧、汝、官、哥、定”之首。中国钧瓷艺术始于唐，兴盛于北宋，得名于禹王故里夏启举行开国大典的古钧台，至今己有一千三百多年的历史。宋徽宗时期被定为御用珍品，只准皇家所有，不准民间收藏，封为“神钧宝瓷”“精妙绝品”。宋元时期以后，由于战乱，钧瓷烧制工艺失传，但很多钧瓷珍品也因此流传入民间，有“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”，“黄金有价钧无价”之类的美誉。其次就是在闻名世界的北京博物院、大英历史博物馆、巴黎博物馆、日本皇家博物院等，钧瓷都被尊称为”镇馆之宝“。目前已有20多种当代钧瓷产品被确定为国礼赠送给国外政要，一大批钧瓷珍品被国家博物馆、故宫博物院等收藏。钧瓷是华夏民族悠久历史长河中的一朵浪花，具有百看不厌的艺术魅力，自古就有豪门收藏、鉴赏收藏家们争先收购和馈赠贵宾的珍品，随着经济发展和收藏热的兴起，钧瓷近几年在海内外各大拍卖会屡创新高。上个世纪七八十年代生产的当代钧瓷，其价格在二三十年内翻了数十倍甚至上百倍，钧瓷收藏的潜力及前景极为广阔。如果您的家中还没有那就赶快选一件您和他喜欢的钧瓷吧！
盛唐青花的收藏潜力
鬼谷子下山青花图罐
作为制瓷技术中的一种工艺，青花最早出现在唐代，经两宋演变，最后在元朝集数代之大成。世人皆知元青花而不知唐宋青花，更不知元代以下各朝青花，可谓时势误认，岂不知元青花的称谓不过是近几十年间才流行开来。它只是青花瓷器在一个时代的特征及体现，即不是专有名词，也不能说其时达到了青花瓷的最高艺术水准。 “元青花”的确精绝曼妙，但却远远不是青花瓷的巅峰，更不是青花瓷的滥觞，它的扬名无非缘自于一场“天价拍卖”。促使元青花名扬天下的，是一尊“鬼谷子下山青花图罐”， 该罐高27.5cm，径宽33cm，素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。主体纹饰为“鬼谷子下山图”，描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。2005年7月12日在伦敦佳士德举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，该青花罐以1400万英镑拍出，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录，也引起了中外收藏界对中国元青花的狂热追捧。
这件元青花瓷拍出天价出乎意料，当然也属于奇货可居。在存世甚少的元青花瓷器中，绘有人物故事题材的更是凤毛麟角，人们对于元青花的盲目追捧和诸多猜测，直接导致了对青花瓷这一瓷器的整体埋没，以至于在讨论青花起源之时，我国瓷学一代宗师陈万里先生曾将其列为“中国瓷器史上十五大难题之一”。
青花点彩以其极简若繁、大工若拙的独特艺术特征称美于世，但在收藏界还没有得到如同元青花相应的市场价值，恰是收藏的最佳时期。在人们为民间有无“元青花”争论不休之时，唐代青花点彩，特别是洛阳地区出土的以巩县窑为代表的器型往往被当作“唐三彩”、“唐单彩”面世，更有将其认作“提篮点彩”，岂不知离题万里，将具有独特中国风情的青花瓷的“始祖”尘封掩埋。如今的收藏市场中，对青花点彩的认可程度还比较低，虽然是学术界已经将青花点彩作为青花瓷的始祖公诸于世，但从学术到收藏的推广程度还有一段时间，更何况收藏界的“大神”们历来重视的自身经验和拍卖行情。但就是因为此，对于普通藏友来说，才是青花点彩最佳的收藏时机，因为青花点彩如今的市场行情跟唐三彩属于同一个级别，这对于天价青花瓷来说，不能不说是一个巨大的“价格低洼”。
自古以来，青花瓷不但具有很高的艺术价值，而且随着岁月演变，青花瓷越来越显示出它的收藏价值。从青花瓷收藏的未来走向看，业内人士认为，清康熙、雍正、乾隆三代的青花瓷最具升值潜力，特别是文房四宝、瓶件，如1尺左右的瓷瓶，因比较适合书房摆设，更容易获得青花瓷收藏家的青睐，价格将不断走高。其实对于唐代青花点彩来说，不管从其文化价值还是收藏投资潜力都是更为不错的选择，因为受元青花的影响，明清两代青花瓷的价格也高得让人咋舌。综合比较，唐代青花点彩预计升幅将明显高于其他青花瓷。另外，随着收藏界对青花点彩的认可，未来走势不可限量。所以，如果您家里还有这样的青花点彩，可千万不要“怠慢”了这些宝贝。