吉州窑瓷器鉴别。
宋 吉州窑剪纸贴花小碗（侧）
宋 吉州窑剪纸贴花小碗（俯）
南宋吉州窑最具特色的是黑釉瓷器，且最负盛名。黑釉是不惹人喜爱的釉色，历代产量都不多。到了宋代，茶色贵白，为了观茶色和斗茶风尚的需要，吉州窑和福建建阳水吉镇的建窑一样，大量烧制各种各样的黑釉花盏及瓶罐等物，不仅产量大，而且装饰技法多种多样。诸如树叶贴花、剪纸贴花、黑白彩绘、黑白剔釉、剔釉填绘和玳瑁釉等，具有浓郁的地方风格。它利用天然黑色涂料，通过独特的制作技艺，产生出变幻多端的纹样与釉面，从而达到清新雅致的艺术效果。
宋 吉州窑黑釉剪纸贴花三凤纹碗（侧）
宋 吉州窑黑釉剪纸贴花三凤纹碗（俯）
黑釉剪纸贴花瓷为吉州窑所独创，为吉州窑一绝！在全国其他窑址中都没有发现这种产品。剪纸历来为农村妇女的闺中之作，用以增加节日、婚嫁等喜庆气氛和绣花打制底样。吉州窑医师们把传统的、民间喜闻乐见的剪纸，成功移植到黑釉陶瓷上，从而赋予沉闷单调的黑瓷以民间艺术之美，这是一大创造。
宋 吉州窑剪纸贴花梅花纹碗（侧）
宋 吉州窑剪纸贴花梅花纹碗（俯）
南宋吉州窑最具特色的是黑釉瓷器，且最负盛名。黑釉是不惹人喜爱的釉色，历代产量都不多。到了宋代，茶色贵白，为了观茶色和斗茶风尚的需要，吉州窑和福建建阳水吉镇的建窑一样，大量烧制各种各样的黑釉花盏及瓶罐等物，不仅产量大，而且装饰技法多种多样。诸如树叶贴花、剪纸贴花、黑白彩绘、黑白剔釉、剔釉填绘和玳瑁釉等，具有浓郁的地方风格。它利用天然黑色涂料，通过独特的制作技艺，产生出变幻多端的纹样与釉面，从而达到清新雅致的艺术效果。
南宋 吉州窑剪纸贴花梅花纹银扣碗
黑釉剪纸贴花瓷为吉州窑所独创，为吉州窑一绝！在全国其他窑址中都没有发现这种产品。剪纸历来为农村妇女的闺中之作，用以增加节日、婚嫁等喜庆气氛和绣花打制底样。吉州窑医师们把传统的、民间喜闻乐见的剪纸，成功移植到黑釉陶瓷上，从而赋予沉闷单调的黑瓷以民间艺术之美，这是一大创造。
南宋吉州窑黑釉剪纸贴花梅花鹿纹碗
南宋 吉州窑剪纸贴花瓷枕
南宋 吉州窑剪纸贴花梅花碗
宋代吉州窑剪纸贴花团花纹茶盏
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吉州窑瓷器价格
瓷器收藏在我国可是有着悠久的历史文化，早在我国的唐宋元明清时期就已经有了瓷器收藏，而在现如今瓷器收藏更为广泛，有着越来越多的瓷器爱好者们开始收藏瓷器，在我国瓷器收藏的种类众多，有青花瓷、彩瓷、白瓷、唐三彩瓷器等。它们也同样因为其年代的不同，制作工艺的不同在价值及其价格上也是有所不同，而今天小编我就要给大家介绍另一种鲜为人知的陶器，它名不见经传却在我国古代的陶瓷历史上洒下了浓墨重彩的一笔，它所创造的历史价值是无法用金钱来估量的，它就是我国古代的吉州窑瓷器。
吉州窑瓷器，是我国汉族文化中的最为传统的制瓷工艺中的珍品。吉州窑是我国江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有着浓厚的地方风貌及汉民族艺术特色。吉州窑有着丰富烧瓷经验和数百名能工巧匠们对我国江西地区瓷业的发展起到了推动作用，
吉州古窑兴起于晚唐时期，繁荣在两宋，衰败于元末时期，它所烧制的瓷器因地命名，因为当时永和又为东昌县治，所以又名东昌窑、永和窑。吉州窑所烧制的瓷器产品精美绝伦、种类丰富，尤其是以黑釉瓷器所闻名于天下，吉州窑所独创的"木叶天目"、"剪纸贴花天目"和"玳瑁天目"更是享誉于世界。洒釉、虎皮天目等也是吉州窑的标志性品种。
以上就是吉州窑瓷器的特点及其它受人们喜爱的原因，那么它这么受欢迎在目前的市场上它的价格又是多少呢？根据相关资料显示吉州窑器的价格在目前的市场上来看大都是在四十万以上。我们就以在2018年9月9日所拍卖成功的宋 吉州窑黑釉木叶纹碗为例，它高为5.5cm；口径为16cm；底径为5cm。敞口，是斗笠状。它的胎质属于坚硬较疏松，以黑釉为主，在内底贴木叶装饰，脉络清晰，生动质朴。露胎小圈足，挖底较浅。十分受人们的喜爱，而它最终的成交价为552000元，在2018年6月18日所拍卖的宋 吉州窑斗笠碗则是以429792元的高价所成交，由此可见吉州窑瓷器的价格相差不大，大都是在四十万以上。
我们从其藏品的价格上来看吉州窑瓷器也是还十分具有其艺术欣赏价值及收藏价值的，而且在近年来的市场价格上来看吉州窑瓷器的市场发展潜力也是十分巨大的。
另类吉州窑
宋代吉州窑是我国南方一个著名窑口，地处江西古吉州。其产品千姿百态，其中一种釉下褐红色彩绘瓷，装饰手法极为丰富，首创了以釉彩为装饰的方法，形成了自己的风格，在宋代民窑中独树一帜。
吉州窑的彩绘瓷是一种褐色的单色彩绘，通常被人称为“铁绣花”。吉州窑彩绘艺术的图案风格较之北方各窑产品，有秀丽典雅的特点，也是我国宋元时期民间艺术中的瑰宝。
此件吉州窑白地黑花海涛纹瓶高16.6厘米，底径5.4厘米,胎质灰白，白地褐彩。平口，长颈，扁腹，圆足，通体饰海涛纹，上下各以粗细弦纹相隔，足心留旋削痕迹。纹饰秀丽，绘画娴熟，是宋末元初吉州窑鼎盛期彩绘瓷中的精品。
吉州窑的主流产品是各类品种的黑釉器物，又叫“天目”瓷，其中又以碗、盏居多。吉州窑的彩绘器物，尤其是各类精美的陈设用彩绘瓷器物，比较稀少。
这种彩绘瓷吸收了磁州窑彩绘的技术，但又比之更为精致典雅，它是在米黄色的瓷坯上直接画彩，然后再施以罩釉，米黄色的坯胎和褐红色的彩绘具有一种相通统一的融洽色调，具有浓厚的民间喜庆色彩。其纹饰主要有花草、禽鸟类、奔鹿、卷草纹以及海水波涛纹等，极少有人物，更无磁州窑彩绘信手涂写的诗文。
吉州窑彩绘有两种，其中一类是较为粗犷的大写意，此类产品较多；另一类是较为稀少的“细功”作品，均为满工绘就，做工一丝不苟，精工细作，追求的是一种华丽而且典雅之美。
宋代吉州窑瓷器赏析
吉州窑位于江西，它是我国古代一座极负盛名的综合性民间窑场，从唐朝时期开始烧造，到了五代、北宋时期渐渐流行起来，在南宋走向巅峰，直至元朝时期停止烧造，距今已经有一千两百余年的历史。
吉州窑可以用博大来形容，它吸收了当时全国中国窑口，比如说磁州窑、耀州窑、定窑等等的特长，成为了扬名天下的综合性大型民窑；吉州窑可以用瑰丽来形容，它扎根于丰厚的庐陵文化底蕴，熟练地运用民间技法，开创了各种精美的釉色、器型、装饰，被人们誉为一朵异彩的山花；吉州窑可以用独特来形容，它创烧了木叶天目等精美器物，被大英博物馆等世界各地所珍藏。
吉州窑的釉色品种繁多，器型多种多样，装饰手法丰富。其釉下彩绘技术直接对景德镇窑创烧出青花，并继而成为世界瓷都产生了深远影响。釉不但具有实用性，并且具有装饰性。吉州窑的工匠们极具创新精神，他们在烧出要窑变釉的基础上，再将剪纸贴花等元素与之结合，如此一来器物既体现了窑变釉的多变性，又体现了纹饰的多样性。
位于南方的吉州窑和位于北方的磁州窑同样是民窑，同样具备商业性质，同样富有创新精神，同样在中国瓷器烧造史上做出了卓越的贡献。相对来说，民窑比官窑更加“自由”，不像官窑那样受到皇权的种种束缚，民窑工匠们尽可能地进行创新，他们不断释放天性、施展才华，研制出了更多瓷器的器型和釉色。今天就给大家带来了两件宋代吉州窑精品，下面请各位藏友一起来仔细欣赏吧！
p1宋 吉州窑白地黑花小罐
以上这件器物名为：宋吉州窑白地黑花小罐，尺寸规格：高7.1厘米、口径6.4厘米、足径7.1厘米。这件器物属于罐类，呈直筒状。此罐口径和足径较小，并且相差不大，因此推断应该是蟋蟀罐。此罐的罐盖为平顶式，上面运用褐彩描绘折枝花卉，罐身和罐盖相吻合，上面运用褐彩描绘卷枝纹。
p2宋 吉州窑黑釉剔花梅瓶
以上这件器物名为：宋吉州窑黑釉剔花梅瓶，尺寸规格：高19厘米、口径5厘米、足径6.8厘米。这件器物属于瓶类，口小唇圆，瓶颈短浅，瓶肩丰腴，通体施以黑釉，器壁呈一束折枝梅花。
吉州窑瓷器价格及特征
吉州窑是南宋时期最具代表性、最具创造力、题材最为丰富的民间瓷厂，在我国陶瓷厂上占据着非常重要的地位，推动了古代瓷业的发展。吉州窑生产出的瓷器具有着浓厚的文化、士人文化以及市井文化的大量体现，加上其吉州窑烧制出的瓷器品种较为的多样，造型千姿百态，装饰手法以及纹样丰富多彩，这些器物都反映出了当时社会的发展以及形态，加上独特的贴花、剔花、印花等制作技艺之外，颜色上也变得较为多样，这也是吉州窑发展时间较长的原因之一。
吉州窑的烧制中最具特色的就是茶盏的发展，木叶盏就是当时吉州窑烧制时间较长、做工精艺较为精美的体现，在其茶盏中碗内的装饰有桑叶或者漏花装饰的特点，另一特点加入了士人文化的影响，对于其市民文化和审美需求融入至其茶盏之中。对于泥料的选择、温度的要求以及制作的工艺都是非常高的，通过采用龙窑和馒头窑这两种形态进行制作，其烧制出的物件有着较大的差别。
吉州窑之所以被称为南宋时期最具代表性的民间窑，最主要的原因就是通过其丰富装饰特点和装饰的手法大大的加入了吉祥的图案以及美好的寓意，通过对于文化的融合以及对于瓷器样式的设计去大大提升自己的出品量以及价值。通过将桑叶的晒干放置到单一釉色的胚体内部进行烧制，其中烧制出的效果以及釉色上透露出浓重的简朴感以及质感，在加入独特的剪纸贴花的工艺，应用到雕塑和绘画当中，进入了一个新的发展阶段。
吉州窑对于瓷器产品的颜色较为的单一，主要是以青釉瓷、乳白釉瓷、绿釉瓷以及黑釉等瓷器颜色的加入，改变了其色调，通过其丰富的装饰样式以及独特的装饰手法，使其烧制出的瓷器更为突出显著。宋朝时期的吉州窑在对于器物的形态制作以及装饰的技法上将黑釉诠释的更加深刻，引领了当时社会发展的潮流，黑釉的出现第一是通过釉色对于其素胎的不足进行修复弥补，第二是由于当时斗茶文化的流行对于器物的形态以及装饰都有着较高的要求，第三是吉州窑对于宗教文化的传播以及刻画展现出了当下社会环境对于宗教文化的认知。作为一个综合性的民间窑厂，其装饰的技法以及器物的实用性要求都是非常高的，通过其丰富的种类加入以及普通的工艺特点和民俗气息带动了社会的发展以及陶瓷产业的发展，收藏价值极高。
吉州窑瓷器精品鉴赏及价格：
1:南宋吉州窑仿豹纹釉梅瓶，尺寸：高21.5厘米，估价：HKD 250,000 ~ 300,000，成交价： HKD 2,242,000 ，成交时间：2019.04.02，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2019春季拍卖会。
梅瓶也称「经瓶」，唐宋时较为流行，既为酒具，亦为赏器。许之衡在《饮流斋说瓷》：「梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。」吉州窑瓷虽以碗类为大宗，但南宋末年至元朝年间亦偶见少量立件。
此梅瓶唇口、短颈、丰肩筒腹，平底内削修成圈足。瓶外施黄色釉，配以褐色斑点纹饰，装饰效果强烈。吉州窑创烧于唐而终于元，品种繁多，是一个综合性的窑址。吉州窑瓷器地方特色浓郁，其中以黑釉瓷器上特有的装饰风格著称于世，除剪纸贴花外，还有木叶贴花、剔花、玳瑁釉、鹧鸪斑釉等装饰手法，皆惟妙惟肖，对后世及其他窑口均产生较大影响。
2:南宋/元吉州窑仿剔犀如意云纹梅瓶，尺寸：高22.2厘米，估价：HKD 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： HKD 2,920,000 ，成交时间：2015.12.02，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2015年秋季拍卖会。
仿剔犀纹梅瓶是吉州窑中罕见的品种。此一装饰是入窑前用浅黄色釉在黑釉上绘制出剔犀风格的图案后，再经窑烧而成。烧制过程中浅黄釉与黑釉交融，纹饰稍有流淌，并产生蓝色乳浊窑变，使装饰效果愈加丰富。
3:南宋吉州窑黑釉剔花折枝梅纹梅瓶，尺寸：高22.8厘米，估价：HKD 400,000 ~ 600,000，成交价： HKD 1,800,000 ，成交时间：2017.04.04，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2017年4月拍卖会。
4:南宋吉州窑仿剔犀四叶开光如意云纹梅瓶，尺寸：高20.5厘米，估价：HKD 600,000 ~ 800,000，成交价： HKD 1,590,000 ，成交时间：2013.05.29，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2013年春季拍卖会（二）。
瓶唇口，短颈，丰肩，腹下渐敛，内凹足。外壁黑地褐釉纹饰，自肩至腹部饰二个四叶形开光，各由相连如意云纹组成，开光外间以涡旋纹。颈部饰回纹，口沿点联珠纹。此器表现吉州窑首创的褐釉装饰手法，为入窑前在釉面绘浅色图案，经窑烧后稍有流釉，图案因此出现模糊的轮廓。这种装饰仿效当时的剔漆工艺，产生悦目的釉面装饰。
5:南宋吉州窑玳瑁釉剪纸贴双凤纹长颈瓶，尺寸：高21厘米，估价：USD 80,000 ~ 120,000，成交价： USD 1,085,000 ，成交时间：2016.09.15，拍卖公司：佳士得纽约有限公司，拍卖专场：2016年9月拍卖会。
钤印款识：铭「飞鹤」。
6:南宋吉州窑木叶盏，尺寸：高5.2厘米；口径14.8厘米，估价：RMB 280,000 ~ 350,000，成交价： RMB 690,000 ，成交时间：2019.12.15，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019秋季十五周年拍卖会。
此盏敞口，斜直壁，浅圈足，作斗笠式。内外施黑釉，碗底内有木叶纹，木叶呈青黄的暖色调，呈曲卷折迭姿态，充满着禅意，圈足及底露胎，胎呈深米黄色。木叶盏可能为禅寺僧人们订制的特殊专用品种，其所表现出来的意境，也颇近于“一花一世界、一叶一菩提”的禅理。木叶盏分为两类，一为斗笠型，二为束口型，是吉州窑最经典的品种，也是全世界各大藏家梦寐以求的宋瓷品类。同类器可参阅养德堂旧藏吉州窑木叶盏，亦是斗笠形木叶盏，2016年以220万拍卖成交。
7:南宋吉州窑黑釉梅瓶，尺寸：高19.7厘米，估价：HKD 200,000 ~ 300,000，成交价： HKD 684,400 ，成交时间：2018.10.02，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2018秋季拍卖会。
吉州窑制器，素以碗、盏类为大宗，又装饰多见窑变、剪纸贴花、剔花、彩绘等，如此单色梅瓶者实属罕见。梅瓶圆唇口，窄折沿，短颈微束，圆折肩，长圆腹下部斜收，近足处稍内曲，隐圈足。外壁满施黑釉，足心挂釉，足底涩胎。釉面平整，釉色如墨似漆，色泽纯正，不见泛红。釉面见网格状开片，乃吉州窑制品常见现象。吉州窑黑釉瓷器的发色不似建窑和北方诸窑，釉面无浮光，质感自然古朴。整器造型特征符合南宋时期梅瓶的演进，但又明显有别于常见的吉州窑梅瓶，气质更为端秀雅致，比例精妙，线条流畅，素黑釉发色绝伦，品相完整，属吉州窑传世精品。
8:南宋吉州窑奔鹿纹盖罐（一对），尺寸：高18厘米，估价：HKD 370,000 ~ 570,000，成交价： HKD 437,000 ，成交时间：2014.10.07，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2014秋季拍卖会。
吉州窑是宋代著名的民间窑口，创烧于唐末五代时期，以烧造罐、瓶、盘、碗日常生活用瓷为主。吉州窑在制瓷业交流方面具有重要地位，兼采宋代南北名窑之长，形成了自己独特的风格。宋代吉州窑器物装饰手法极为丰富，此拍品所应用的 “白釉彩绘”是在磁州窑的影响下创烧的，开后来景德镇青花瓷之先河，在中国陶瓷发展史上有重大意义。此品为两件一对，外观基本一致。直口微敛，筒状深腹，下腹弧内收，下承圈足，上配圆盖，与罐口等大，盖沿曲线平缓，状似斗笠。胎色米白，胎体细密，胎壁较厚，但结构合理，均衡庄重，实用与美观兼具。内壁留有清晰的轮制纹理，外壁修刮相对平整，线条优美。内壁及口沿上无釉，外壁罩稀薄之透明白釉，白釉泛黄，白度很低但透明度较高，釉下以黑褐彩彩绘装饰。口沿外宽频纹及弦纹各一周，腹部主题纹饰为双面六曲葵花形开光内绘奔跑的小鹿一只，脚下几笔添作草丛，整个造型动态十足，极具生活气息。图案仅寥寥数笔，但线条流畅，手法灵活。开光以外地子满绘缠枝卷叶牡丹纹，纹饰清晰，线条流畅纤细，颇具工笔画法精致之美。器盖亦以釉下黑褐彩宽频纹及弦纹装饰沿部，顶面绘折枝菊花。以开光形式组织纹饰并辅以地纹，使画面饱满又主次分明；白釉黑花装饰对比强烈，奔鹿、牡丹等吉祥寓意的纹饰充满浓郁的民间色彩，充分表现出吉州窑工匠们娴熟的瓷绘技巧，具有很高的艺术价值。
9:南宋吉州窑玳瑁釉敛口盏，尺寸：高5.6厘米；直径11.6厘米，估价：HKD 150,000 ~ 200,000，成交价： HKD 247,800 ，成交时间：2019.10.07，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2019秋季拍卖会。
此盏敞口，口下微收，浅圈足。内外施玳瑁釉，足底露白色胎。黑色釉面上，棕黄色釉层自口沿向内外碗壁流下，形成水流状斑纹，由内观之呈放射状，色泽有如玳瑁，瑰丽润泽，协调而富于变化。玳瑁釉是吉州窑变色中极有特色以及富有美感的一种，以其色形似玳瑁而知名，其工艺为先施含铁较高的釉料，然后随意甩洒较浅色釉料，两种色釉入窑烧制过程中幻化融合，形成千变万化的色斑，传世吉州窑玳瑁釉器除盏外，还有瓶、罐、炉等。
吉州窑的介绍和如何鉴别吉州窑古陶瓷
国家重点文物保护单位吉州窑，坐落在江西省吉安市，宋时与定、磁、钧、耀、建等窑齐名。吉安古称庐陵、吉州，因吉州而冠窑名。吉州窑是一个窑场系列，窑址分布在赣江两岸数十公里范围内，主窑场有彭家窑、永和窑、临江窑、吴家窑等。其中，永和窑规模最大，最具代表性，24座窑岭如山似岗，密布在永和镇西侧。考古情况表明:彭家窑和塔下窑创烧于唐代中晚期，五代终烧;永和窑五代创烧，元末终烧;吴家窑北宋创烧，元代终烧;临江窑五代创烧，明代末年终烧。整个窑系有一千二百余年的烧造历史。
吉州窑民窑特色鲜明，它博采众长，集南北各窑制瓷艺术之大成，先后成功地仿烧了定瓷、龙泉瓷、青花瓷，又将民间剪纸工艺成功运用于制瓷装饰，形成了质朴、明快、生活气息浓郁的装饰风格。并且充分利用窑变技术，研制创烧了色彩缤纷、璀璨夺目的黑釉地木叶纹、虎斑纹、玳瑁斑、鹧鸪斑、鳝皮黄、油滴等黑釉窑变瓷和个性独特的釉下白地彩绘，给人以自然、清新、亮丽的美感。在中国陶瓷史上独树一帜，不少国家均有收藏，甚至奉为国宝。釉下白地彩绘技术更是直接促进了青花瓷的成熟，开辟了制瓷装饰工艺的新天地，对我国陶瓷生产影响深远。
吉州窑是一座以生产日用陶瓷为主的民窑，产量大，成本低。它适用当地的材质，很快形成了自己的制瓷工艺，铸就了吉州窑古陶瓷“胎质粗松，含砂量高”、“似陶非陶”、“重釉不重胎”、吸水率高、施釉薄、见水亮等个性特征。烧造的主要器物有盏、碗、罐、杯、碟、盘、钵、盆、瓶、壶、玩具等;釉色有青釉、青白釉、乳白釉、褐釉、黑釉、绿釉、仿龙泉釉、彩绘及青花等;装饰工艺有印花、剔花、刻花、剪纸贴花、点彩、洒釉、捏塑等;胎质有素白、粉白、黄白、缸红、青灰炻质等色。
一、吉州窑古陶瓷的胎质特征吉州窑古陶瓷存世最多，最具代表性的是永和窑的米黄色含砂胎。古陶瓷研究者谓其“粗松，似陶”，更有学者认为其未达到高温瓷化效果，这些观点虽然偏颇，却正好指出了吉州窑胎质的本质特征。
吉州窑的瓷土来源于赣江对岸的鸡岗岭和窑场周围，或二者兼而用之。生产场地就在赣江边的沙丘地上，无法避免砂粒进入瓷土，因而胎质中含砂量大，使胎质粗松吸水力强，粗看似陶，但敲之具金属声。这是由吉州窑的生产环境所形成的个性特征，因而成为了区别其他窑口的显著特征。
由于胎泥含砂量高，修胎时往往发生阻刀、跳刀现象，在器底及圈足内能清楚地看见跳刀痕(图1)。而胎体表面留下波浪痕经施釉后，其痕迹虽有所减弱，直面观测不易发现，但用手触摸胎表仍可以感受到呈竖条形的起伏，在适当的角度侧视，肉眼可见呈竖条状的釉层挂附不匀等肌理现象(图2)。
现代吉州窑仿制品，多采用淘洗好了的现成高岭土，且在封闭的室内制作，砂粒无从混人，人为掺和又极难把握比率，难使匀和。因而胎质坚密，不含砂，色泽偏白，不存在胎表因砂粒引起的阻刀、跳刀现象，更不存在因此而留下的竖条形的起伏触感和竖条状的釉面挂附不匀等釉层肌理现象。
早期仿品多系电炉烧制，坯胎易在电炉骤然高温下爆裂，因而有在瓷土中掺入稍许水泥浆的做法，烧成后胎质呈深灰色，类似砾质胎，但绝无砾质坚硬，磨胎落粉，敲之无金属声。此类仿品多为大件，如瓶、罐、炉一类，且多见于黑釉瓷，尤以剔花最多。因其胎质不适应生产彩绘瓷，因而在彩绘瓷中未见仿者。
中期仿者改用在瓷土中掺石膏粉或立德粉，因其材料在高温中易爆裂，多用低温烧成，因而敲之声闷，磨胎落粉，胎质虽略泛黄色，但绝无米黄色，且半年后泛黄消失，呈白中泛灰状。此类仿品多见于彩绘瓷或半截釉黑釉窑变瓷，尤以玩具陈设件居多。
晚期仿品吸取以往经验，有埋人土中“过蚀”、在成品上涂胶过火仿土锈制造假象者。土锈靠胶粘附，干燥时无异样反应，但见水易化，甚至脱落，用手指沾水，哪怕沾点唾沫涂于锈面，手指沾有土色者为人为土锈。
现今的高仿品则有用老器底敷新胎和利用粗糙老坯重新上釉窑变两种，这类仿品凡露胎处均为老品，更具欺骗性。其识别方法，前者可用指弹法或物敲法，从上下声音辨别，上下声音异样者为赝品。后者则可观测釉与胎结合部，老品胎釉合一，挂附自然，无掉釉或起皮现象，反之则为仿品。因难找到完整老胎，故多做成木叶纹、兔毫、玳瑁、虎斑等物稀价高的碗、盏，以求暴利。
二、吉州窑古陶瓷的釉色特征
除胎质不同外，新老瓷器的釉色区别，第一眼的直观感觉十分重要。老器的釉料是使用天然材料，釉色自然古朴，加上年岁久远，多有使用磨损痕，即使釉色极好的出土老器，其泛光亦显柔和。仿品的釉料多为化学成分勾兑，烧成后釉面光亮匀称，尽管采用酸碱除光亮法或埋入土中锈蚀法，但缺乏岁月侵蚀和使用磨损，其光亮度当然突兀、扎眼。
吉州窑属民间窑场，产量大，生产也就较为随意，加上坯胎含砂量高，釉料稠了更难挂附，因而形成了釉料稀、上釉薄的生产特点。
以黑釉为例，与建窑黑釉凝重的特色比，少有建窑所特有的“流泪”现象;宋元以前的黑釉瓷器，因釉料稀，容易下流，口沿往往显现淡淡的黄线圈;因上釉稀薄，受釉冷得快、胎冷得慢的温差影响，几乎所有的黑釉窑变瓷的釉面在放大镜下均可看到不规则的冰裂现象;因上釉稀薄，在阻刀、跳刀所造成的轻微起伏处，釉料难以挂附均匀，若选择适当的倾斜角度观察釉面，还可以看到波浪起伏的釉面肌理;也正因为上釉稀薄，坯胎吸附过多，釉面形成许许多多肉眼无法看见的缺釉毛孔，显得粗糙干涩，有如“雨花石”见水就亮的特质，因为水会迅速填满缺釉毛孔，使釉面浑然一体，自然就晶莹剔透了。上述这些吉州窑所特有的釉泽现象，是新品无法显现的。 字串8
吉州窑彩绘瓷脱胎于磁州窑，磁州窑胎质偏黑灰，不得不在坯胎上先施一层淡色化妆土，然后再绘黑彩，以求色彩和谐。永和窑胎质白中泛黄，黑色釉与胎色反差过于强烈，显得生硬，不受人们欢迎。而直接在坯胎上着褐彩釉，自然、和谐、古朴的特征显而易见，且省工料，这就是吉州窑彩绘瓷绝大多数为褐彩的原因。
三、吉州窑古陶瓷的工艺特色
吉州窑为综合性窑场，民窑生产随意性大，现就基本的最具本质特色的器型发展趋势、制作工艺和画风画法作简单分析比较。
1.器型发展趋势。时尚决定器型发展，器型决定制作工艺。
早期的吉州窑瓷器，继承了唐代雍容、矮胖的风格，入宋以后逐步向挺拔、俊俏发展，到南宋中后期达到顶峰，元以后向肥硕、厚重发展，明代以后则转向轻薄、规整。这与同代各窑的发展趋势基本相同。
2.工艺特征。吉州窑因地制宜，制作工艺受胎土、施釉方式以及生产习惯影响。
以基本器型碗、盘、壶的底足为例，唐末五代的底足以玉璧足饼底、矮圈足为主;到了北宋前期则发展为高圈足、大圈足，中后期又为矮圈足;至南宋早期演变为假圈足，中期圈足直径逐渐缩小，并在圈足外斜削一刀，再在近足处横旋一刀，形成外观似圈足的形状;元中期以后，除黑釉盏继续保持上述形状外，其余底足又向厚壁、大圈足发展;至明代再向薄壁圈足发展。这个发展趋势，经过了一个循环往复、沿袭改革的变异发展过程。这个规律为吉州窑瓷品的断代依据之一。
以黑釉瓷施釉为例，受烧造技术的影响，北宋以前的黑釉瓷为防止釉粘连，保证成品率，均施半截釉。南宋前期，由于窑钱(垫圈)的出现，固定了叠烧器物之间的间隙，能较好地防止釉粘连，形成了除圈足外略显稍许胎，即釉不及底的形态;南宋中期以后，由于较准确地掌握了垫圈厚薄规律，形成了除圈足内无釉，器内外施满釉的形态。这些都是吉州窑产品“多露胎骨”的原因，也是其断代特征之一。
以时尚习惯为例，吉州窑受地理环境影响，在瓷土无法改变含砂量高的事实面前，窑匠们扬长避短，形成了“重釉不重胎”的时尚，即在坯胎制作方面较为草率，而刻意追求釉色变化以弥补坯胎不足。其结果形成了釉色百花纷呈、千姿百态，坯胎粗糙随意的显著特征。虽然随着烧造技术的进步，施釉方法从半截釉，发展到釉不及底，再到施满釉，表现了窑匠力求完美的愿望，但其重釉不重胎的观念始终占了上风，并且形成了生产习惯。因此，除少数极品外，绝大多数黑釉瓷的圈足内外的刮刀痕或跳刀痕均较明显，成为其鉴别窑口的显著特征。
3.画风画法。吉州窑古陶瓷装饰，无论是剪纸还是彩绘，讲究简练的画风画法和疏朗有致的图案布局，往往寥寥数笔勾勒成形，或点缀几笔以打破平面，极其写意又十分传神(图3)，绝无文人骚客笔下的山水人物、花鸟虫鱼，即使同画梅花也别具一格。其图案均源于自然，取自民俗生活，多以自然物为对象，如菱花(图4)、团花、梅花、梅枝、蕉叶、奔鹿(图5)、彩蝶、波涛、猫、狗、虎(图6)、马(图7)、虫、鱼，常见“金玉满堂”(图8)、“长命富贵"、“龟鹤齐寿”、“儿孙满堂”、“多子多福”、“金桂玉兰”等吉祥语剪纸，还有马上猴(寓立刻封侯意)、凳上猴(图9)等彩绘泥塑瓷。这些装饰图案质朴明快、童趣盎然，民俗理语特点鲜明，浓烈的生活气息扑面而来。
古玩鉴别无捷径可走，掌握特色是瓷品鉴别的根本要求，仅凭某一特征就下结论，又必失偏颇。因此，应通过多看、多摸、多比较，综合考虑。吉州窑是一个综合性民窑系列，沿烧了l200余年，民俗性、创造性、简陋性、随意性等是其特点，掌握其胎质、釉色、施釉方法、画风画法、烧造工艺等特征，在品玩过程中找到规律，再将规律性的感性认识归纳成理性认识，其奥秘也就熟谙于胸了。
吉州窑瓷器特征及鉴定
吉州窑是汉族传统制瓷工艺中的珍品，具有着浓厚的地方风味以及强烈的民族艺术特色。吉州窑所烧制出的瓷器产品都非常的精美，质地尤为的上乘，其中黑釉瓷最为闻名，独创的“木叶天目”、“剪纸贴花天目”等都是吉州窑最有代表性的标志物。吉州窑发展至唐朝晚期开始烧制，在两宋时期达到其鼎盛，元朝末年衰败，烧制的时间较长，珍品较多。不仅仅将中原地区的制瓷工艺融入其中，还将吉州本地的人文情趣绘制在瓷器的外部，在其造型以及瓷上都有着全新的出现。
在晚唐时期进行烧制主要是以烧制酱褐、乳白釉的瓷器为主，处于初步的起步阶段，发展至北宋时期，酱褐釉停止了烧制，而乳白釉得以继续烧制，在形制上发生了显著的变化，加入了黑釉瓷的品种。从其乳白釉瓷器上看，存在着涩圈、高圈足、器盖、高足杯等，莲瓣纹高足杯是北宋时期最为常见的物体，但烧制的碗、碟等施釉不均匀，在其底部出现了施釉不到的情况，而南宋时期的乳白瓷则施釉多满，釉色光润度较强、莹润感较强，存在着细纹。元朝时期乳白釉瓷器样式上较少，高足杯、玉壶春瓶、芒口双鱼纹印花碟等都是元代最为典型的断代器。
吉州窑最有代表性的瓷器就是黑釉瓷，在北宋时期开始烧制，南宋时期的黑釉瓷有芒口、敛口、深腹、外黑内白釉碗，芒口、底足矮内凹，是吉州窑黑釉碗以及盏中最常见的特点，且施釉较为的满。黑釉瓷的类型较多，有碗、碟、杯、罐等常见的实用性器具，还有高足杯、鼎、镂空炉等。
其碗盏以及杯存在着多芒口的现象，质地较为的粗糙。烧制出的黑釉瓶与元朝时期的梅瓶风格较为的相似，荷叶形的器盖是元朝瓷器最为盛行的一种，形制上差别较大，有粉盒和方唇盆等多类型的彩瓷。
吉州窑瓷器品种类型较为的繁多，纹饰装饰也是层出不穷，仅仅是胎釉就有非常多种类，有青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类，装饰技法有木叶、玳瑁、剪纸、贴花、印花等，将其实用性与艺术性上得到了高度的结合。胎质主要呈现为灰白色，较为的细腻，釉色中白中泛青黄，釉薄但施釉不满，底足较为的粗糙，在收藏价值上稍低。而白釉彩绘瓷则是较为的精彩，纹饰以及色彩结合的非常巧妙，艺术感较强却不失实用性能，装饰技法繁多，使其收藏价值较高，欣赏艺术感较强。
剪纸贴花吉州窑
吉州窑是古代江南生产民间日用陶瓷的民窑瓷场，始烧于晚唐五代，发展于宋朝，明末终烧，其烧造历史有1200余年。它博采众长，集南北各窑制瓷艺术之大成，成功地仿烧了定瓷、龙泉瓷、青花瓷。同时，又将民间剪纸工艺成功地运用于制瓷装饰，形成了质朴、明快、生活气息浓郁的剪纸贴花装饰艺术，成为独树一帜的陶瓷工艺。本文权对吉州窑的剪纸贴花艺术谈点粗略的看法。
剪纸，是中国民间传统装饰艺术，早在汉唐时期，民间妇女就有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来逐步发展为用色纸剪成各种花草、动物或人物图案。家庭主妇们靠一把剪刀或刻刀和纸，就能剪刻出喜爱的花样，如北方的窗花、南方的鞋花、帽花等。而把剪纸艺术运用到陶瓷的装饰上，与陶瓷相结合，则是宋代吉州窑的独创。俗话说“一方水土养一方人”，吉州窑的工匠凭借优越的自然条件和一双巧手，将自己日常生活中的所见所闻，用泥块、纸张等简易材料，创造出具有浓郁乡土气息、风格独特的剪纸工艺，这种剪纸贴花装饰瓷，给人以古朴自然的韵味，形成吉州窑产品独具的淳朴风格，使民间瓷器放出异彩。剪纸贴花艺术的出现，也与宋时上层社会饮茶、品茶风尚极盛有直接关系。北宋陶谷《清异录》“茶百戏”条载：“茶至唐始盛，近世有下汤运匕，别施妙诀，使汤纹水脉成物象者，禽兽虫鱼、花草之属，纤巧如画，但须叟散灭，此茶之变也，时人谓之茶百戏。”“漏影春”条载：“漏影春法，用镂纸贴盏，糁茶面去纸，伪为花身，别以荔肉为叶，松实、鸭脚之类珍物为蕊，沸汤点搅”。可见，剪纸贴花装饰工艺是“使汤纹水脉成物象”而产生的，是漏影春法的继承和发展。
吉州窑的剪纸题材，大都是工匠们熟悉和喜欢的东西。大致为动物、植物和吉祥语三大类，采用“寓意”的表现手法，而寓意的主旨不外乎为祈福、祝福、纳福等，其间寄托自己的情感和美好愿望，表达他们追求美好生活的意愿。
淘宝攻略 吉州窑
吉州窑，宋时八大民窑之一。是江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有浓厚的地方风格与民族艺术特色。遗址位于江西省吉安县永和镇西侧。该窑创烧于唐代晚期，兴于五代、北宋，鼎盛于南宋，至元末停烧，前后达1200年之久，是中国陶瓷史上规模较大的瓷窑之一。
特点
吉州窑瓷器种类繁多，纹样装饰丰富多彩。按胎釉可分为青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类。在装饰技法上采用洒釉、剪纸、贴花、剔花、印花、彩绘、划花和堆塑等。其中，黒釉剪纸贴花是吉州窑最大的特点。该窑的产品种类繁多，有建窑的黒釉瓷，有定窑的白釉瓷，有景德镇的青白釉瓷，有仿哥窑的百圾碎瓷，还有磁州窑的白地黑花釉瓷等，均各有特色。
最著称于世的要数它的黑釉瓷(或称吉州天目釉)。产品种类多为瓶、壶、罐、碗、盘、盏、灯、炉等日常生活用器，造型秀美，釉面莹润。其中“剪纸漏花”和“木叶天目”这两种工艺装饰手法，是吉州窑艺匠的发明，充分反映了吉州窑瓷器是民间艺术杰作的地位，是吉州窑中最为名贵的产品。
鉴定技巧
吉州窑的瓷土主要来源于赣江对岸的鸡岗岭和窑场周围。生产就在江边的沙丘地上，使得砂粒大量混入瓷土，因而胎质中含砂量大，导致胎质粗松吸水力强，粗看似陶，但敲之具金属声。这是由吉州窑的生产环境所造成的，因而成为了区别其他窑口的显著特征。此外，由于吉州窑的胎泥含砂量高，故在修胎时往往容易发生阻刀、跳刀现象，在器底及圈足内能清楚地看见跳刀痕。而胎体表面留下波浪痕经施釉后，其痕迹虽有所减弱，直面观测不易发现，但用手触摸胎表仍可以感受到呈竖条形的起伏，在适当的角度侧视，肉眼可见呈竖条状的釉层挂附不匀等肌理现象。
市场分析
吉州窑陶瓷作为在中国宋元时期重要的商品之一，曾远销到日本等许多国家，为促进中国和世界各国的贸易往来及文化交流作出了重大贡献。世界各地的很多博物馆和收藏家都藏有吉州窑的名贵产品。在当前的收藏市场上，高古瓷的价值尚未凸显，存在巨大的升值空间，而作为宋代民窑名瓷的吉州窑瓷器更是值得关注的焦点。据了解，日本东京国家博物馆收藏的吉州窑木叶天目盏(即树叶纹)被列为国宝级文物，每年只在有限的时间内供人参观。吉州窑瓷器的著名程度由此可见一斑。
“中国嘉德(微博)国际拍卖有限公司2010春季拍卖会上拍出的一只吉州窑剪纸漏花盏，成交价42.56万元，是目前为止拍卖市场上最贵的吉州窑拍品。而在古玩市场上，吉州窑瓷器就要相对便宜很多，一只剪纸贴花碗在古玩店里大概需要5-8万元人民币左右。而被日本东京国家博物馆收藏的，被列为国宝级文物的吉州窑木叶天目盏，尽管其数量比元青花还要少，但其在国内古玩市场上的价格却远远比不过元青花。”
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