古代瓷器欣赏。
釉下彩饰
壶类
长沙窑褐斑贴花执壶
长沙窑黄褐斑贴花执壶
长沙窑酱釉执壶
长沙窑酱釉提梁壶
长沙窑铜红彩斑壶
长沙窑褐绿彩条纹执壶
长沙窑褐绿彩斑执壶
长沙窑褐绿彩饰葫芦形执壶
长沙窑褐绿彩饰执壶
长沙窑録彩竹节柄柱子
长沙窑録彩竹节柄柱子
烛台类
长沙窑绿彩贴塑镂空烛台
长沙窑褐绿彩狮子形烛台
长沙窑褐绿彩瑞兽形烛台
长沙窑褐绿彩摩羯形烛台
唐代长沙窑釉下彩绘瓷器欣赏
长沙窑，位于湖南省长沙县铜官镇一带，又名铜官窑，是唐代南方规模巨大的青瓷窑场之一。创烧年代可上溯到初唐，晚唐时期达到鼎盛，五代末期由于洪水泛滥而衰落，烧造时间持续300多年。
长沙窑对中国陶瓷史最大的贡献，是创烧了高温釉下彩瓷，以丰富的彩绘技法、绚丽的窑变工艺，分别开启了磁州窑瓷绘艺术与钧窑窑变艺术的先河。
唐代长沙铜官窑的产品，在唐代商业都会扬州和对外贸易港口明州，以及江淮流域的唐代遗址和墓葬中，陆续出土了一些代表性器物；在朝鲜、日本、印尼、伊朗、埃及也都有发现。1998年，德国打捞公司在印尼海域发现了一艘唐代沉船黑石号，打捞出各种文物67000多件。其中98%是中国陶瓷，长沙窑瓷器约56500件，器型以碗盘为主，其次为执壶。这些新发现的长沙窑制品大大丰富了长沙窑瓷器的内涵和艺术成就，也为确立长沙窑外销瓷器中心窑场地位提供了有力证据。从近几十年的出土情况来看，长沙窑在中国陶瓷史上的地位，有必要重新认识。
长沙窑常见器型有壶、瓶、杯、盘、碗、灯和动物塑件等玩具；装饰技法主要为釉下彩绘和釉下彩饰，还有模塑贴花、印花、刻花、堆花等装饰形式；绘画题材有人物、山水、云气、花草、鸟兽等，还有大量的书法作品。
长沙企业家吴越坚先生，多年来收藏了种类丰富、品级很高的长沙窑瓷器，藏品几乎涵盖了长沙窑各个时期的代表作品，很多精品代表着唐代长沙窑的最高水平，充分展示了唐代彩瓷迷人的艺术魅力。
本博从装饰技法的角度，以吴越坚先生的藏品为主，间以上海世华艺术馆、浙东越窑博物馆的藏品，按釉下彩饰、釉下彩绘、诗文器、青釉器四部分。
1234下一页精选阅读
古代瓷器：康熙釉下三彩瓷欣赏
釉下三彩，又称釉里三彩或釉里三色，是清康熙朝创烧的新品种，集青花、釉里红、豆青三种釉下彩技法于同一器身，先在素胎上刻划花纹再加彩提亮，故烧成后纹饰清晰，富有立体感。
康熙一朝瓷业精进，上承朱明诸窑菁华，下启雍干御瓷之先声，是为中国陶瓷史上官民窑业全面辉煌的时期，其间发明创新甚多，特别康熙十九年之后有清一代官窑重新恢复，在能工巧匠的诸多努力之下，窑业技术高超，许多旷世名品遂应运而生。釉下三彩则是当中著名的一例。
在工艺上，它是对元代青花釉里红瓷器的突破，通过在钴蓝和铜红以外添加了一种豆青色，增强了器物的色彩层次。釉下三彩瓷器，纹饰部分一般先以剔地法雕出轮廓，再上色，往往主题纹饰用青花、釉里红来表现，辅助纹饰中施豆青釉。
在釉里三彩器中，价位的也是康熙时期所烧造的。釉下三彩是在瓷坯上以蓝、红、豆青三色描绘图案，然后吹上白釉，入窑高温烧造而成。
但青花以钴为着色剂，釉里红以铜为着色剂，豆青则以铁为着色剂，因三种彩料对温度及气氛要求不同，而使其烧制成功极为不易。
钴料的发色如果要达到理想效果，温度需要控制在1300度左右，铜红要1200度才能达到艳丽，豆青的颜色大致在1000度左右。不同温度下的三种颜色，需要一次性烧成，而发色要达到理想的效果，极为困难复杂。
并且这三种颜色不是平涂的，是在素坯上先薄意雕刻，把纹饰雕出来，所以它在烧造之前，比普通的瓷器，例如青花瓷器，釉里红瓷器又多增加了一道工艺。清代康熙釉下三彩因烧造成本和技术难度极大，故烧造量并不大，传世品更是少见，而采用高浮雕刻手法的更是极其罕见。
清康熙时烧造量不大，传世品更是极为少见。自1996年以来，近十几年中国拍卖行所成交的康熙釉下三彩瓷器不足四十件。
古代瓷器：邛窑唐代三彩瓷欣赏
图1唐三彩水盂
图2玻璃绿釉水盂
图3唐三彩执壶与水注
说起四川古陶瓷，必然首先想到邛窑，因为它是四川盆地乃至我国西南地区影响最大、知名度最高的古陶瓷窑。而且以邛崃十方堂窑为首，加上都江堰玉堂窑、成都琉璃厂窑、乐山荻坪山窑、雅安芦山窑、遂宁龙凤镇窑等等，组成了庞大的邛窑系。
从隋代开始，邛窑以其创烧的乳浊绿釉、铜红釉、釉下多色彩绘瓷和高温唐三彩而统领大西南陶瓷业700余年，给后世留下许多高古陶瓷珍品，其中，高温唐三彩就是邛窑留给我们的美轮美奂的奇葩。从图1的几件邛窑高温唐三彩水盂不难看出，色彩艳丽、釉面闪光多细片、修胎精细、胎体轻薄、形似金器这些正是邛窑高温唐三彩的主要外在特征。为什么它们历经一千多年仍靓丽如初？这就取决于它们的内在特征了，其秘密就在釉和彩料的配方中。
经上海硅酸盐研究所测定，邛窑这种透明玻璃釉彩的成分如下：
透明绿釉：二氧化硅59.91%,三氧化二铝10.11%,三氧化二铁2.56%,二氧化钛0.73%,氧化钙17.52%,氧化镁4.27%,氧化钾1.54%,氧化钠0.32%,氧化锰0.47%,氧化铜1.48%,五氧化二磷1.87%.透明黄釉：二氧化硅59.92%,三氧化二铝10.76%,三氧化二铁2.96%,氧化钛0.72%,氧化钙16.54%,氧化镁4.50%,氧化钾1.38%,氧化钠0.43%,氧化锰0.37%,氧化铜0.08%,五氧化二磷2.34%.由于邛窑高温唐三彩不含氧化铅，无泛铅现象，烧成温度达1100℃以上。这样大大增加了釉彩的化学稳定性，因此可以作为各种高档实用器，以替代需求剧增的金银器，所以邛窑唐三彩器型多为仿金银器型，依型断代要参照金银器才行。许多带足圈、甚至高足圈的邛窑三彩器，是唐代、最迟不晚于五代的制品。
图2的唐代高温玻璃绿釉水盂胎白、釉翠，润如宝石，很有视觉冲击力。它呈略扁的球状，体态优美。水盂、砚、洗、水注或砚滴等文房类器物是邛窑高温唐三彩的一大门类，这类器物大都小巧玲珑，漂亮可爱，加之无铅无毒，令人爱不释手。图3的唐三彩执壶与水注，用作酒具和文房用具。它们色彩浓艳，由黄、绿、褐等多色组成。虽然胎体褐红，但厚厚的白色化装土形成了白色衬底，使得色彩格外鲜艳。图4-1、图4-2的唐三彩花口折壁洗体态灵动，色彩艳丽，给人以流光溢彩之感。这些高温唐三彩文房用具与珍玩，恐怕不是为一般百姓所制作，而是为因安史之乱而入川的高官显贵、财主富商或文人墨客专门制造的。从出土情况来看也能说明这一点，邛窑高温唐三彩几乎都出土于成都和邛崃城市中心地带，其他地区很少发现，即使在邛崃十方堂窑址高温唐三彩标本也很少见，而邛窑其他产品却分布很广，遍及四川盆地、西部周边省份及长江下游地区，这说明当时邛窑高温唐三彩的供应范围十分狭窄。邛窑高温唐三彩往往跟乳浊绿釉瓷分布在同一地层，烧造年代主要是中唐到晚唐时期，可能延续到五代。众所周知，唐代有过两次皇帝入川，因避安史之乱唐玄宗于公元756年10月入川，在川呆了一年零两个月;124年之后的公元881年，唐僖宗避黄巢起义入川，并在川达四年之久。很可能正是这类重大事件给邛窑带来了烧制高温唐三彩的契机。邛窑高温唐三彩体现了邛窑兴盛期的烧造水平，是邛窑的代表作之一。
图4-1唐三彩花口折壁洗
图4-2花口折壁洗底部
图5唐三彩五足炉
图5的唐三彩五足炉足部为兽头状，增加了几分神秘。唐宋时期香炉不但用于敬佛、供祖、驱邪、避灾，而且还普遍用于士大夫阶层修身养性的香道。已故台湾著名学者刘良佑先生对香道研究极为精细，当他看到唐代邛窑有许多精美香炉时，曾不禁发出唐风香韵如此盛行的感叹。也许正是香道的盛行，造就出唐宋时期那么多的文化巨匠。图6-1的唐三彩净瓶式香具黄地绿斑，彩色靓丽。它的造型很是奇特，外形像净瓶，腹部有对称的两个穿孔，而且从图6-2的底部图可以看出它是无底的。这种奇特的造型用意何为？它是香薰上半部还是香插？或是二者兼而有之？有待进一步研究考证。
图6-1唐三彩净瓶式香具
图6-2香具底部
图7唐三彩玩偶
图8唐三彩胡人骑狮
图7的唐三彩玩偶和图8的唐三彩胡人骑狮都是优秀的捏塑作品。头部用模具成型，周身用手捏塑，组合后再加以刻划，通体施高温透明玻璃釉，十分生动传神。由于釉中不含铅，无论作为案头观赏还是儿童玩具，都不用担心铅毒。图8骑狮的胡人长衣小帽，似中西亚人模样。图9的玻璃绿釉胡人顶灯形灯座釉面极为光亮，图10的唐三彩胡人顶灯形灯座则色彩丰富。二者的胡人都是深目高鼻，长发披肩，穿着极少，似南亚人模样，跟图8骑狮的胡人有明显区别。这说明当时四川不但通过北方的丝绸之路跟中亚、西亚有经济文化往来，而且还通过南丝绸之路跟南亚保持着密切的经济文化联系。胡人形象威武，像位大力士。这样豪华的灯具恐怕不是普通百姓能用得起的。
图9的唐三彩蹲式龙不但高达37厘米，而且塑造和雕刻细致入微。一条蓄势待发之龙蹲坐在一个圆形器盖上，龙首高昂，充满皇家风范。龙体中空，底部的圆孔与张开的龙嘴相通，看来它是一个大型豪华香薰的上半部分。能够使用这种顶级香具的人其社会地位恐怕非同一般。迄今为止，这样的龙饰器物仅仅发现这一件。
图9唐三彩蹲式龙
图10-1甘肃发现的邛窑唐三彩海棠杯
图10-2海棠杯顶视图可看出三芝麻钉痕
图10-1、图10-2是最近甘肃发现的四川邛窑高温唐三彩海棠杯，不但在金光闪闪的底色上绘有鲜艳的绿斑、褐斑，而且还在内表面九块斑彩处压制出九个花纹，图案为花朵、飞鸟、枝叶、果实等。这是一件邛窑唐三彩精品。如果仔细观察图10-2的中央部位，就会发现有三个均布的小圆点，这是三芝麻钉的支烧痕迹。除了这三点之外，整个器物满釉。许多邛窑高温唐三彩碗、盘、杯等都采用这种支烧方法，而且不少是覆烧。邛窑在唐代就大量采用匣钵、温标、三芝麻钉、覆烧等技术手段，显示出邛窑技术的先进性。
图11三芝麻钉支烧窑具
即使在四川，除成都、邛崃以外，很难见到邛窑唐三彩的影子，为什么它却在甘肃现身？是否跟唐肃宗李亨于756年在宁夏灵武即位有关？虽然这难以知晓，但这至少表明在唐代四川通往西北的蜀道并不是难于上青天，在蜀文化发展的过程中也吸收了西北大漠的文化营养。邛窑陶瓷文化无疑是伟大中华文化的一部分。
古代瓷器：长沙窑：绚丽多彩的唐代文化
唐代文化不仅是中国最灿烂的黄金时代，也是当时世界性文化。之所以如此，在于她的兼融并包的开阔胸襟。在我国陶瓷史上，继青瓷、白瓷之后，长沙窑成为彩瓷系列唯一的具有代表性的瓷窑。它的崛起，与安史之乱，以及北人南迁和南方经济文化的兴旺发达有着必然联系。其时间大致相当于8世纪后半期，即安史之乱之际。9世纪中期，长沙窑发展到鼎盛时期，至10世纪趋向衰落。长沙窑的艺术水平虽参差不齐，却是继敦煌石窑发现后，又一研究唐文化的重要发现。
长沙窑是1956年才发现的唐代古窑址，从窑址所出土的瓷器及残片可分析，长沙窑瓷器的胎，比较松软，呈黄灰色，内含杂质，工匠为求器面的平整，施釉之前，往往加一层化妆土，以求釉面光滑，所以胎釉烧结不甚紧密，会有剥釉及细开片的出现。还有，多层保护釉也是一大特色。
主要器型有壶、罐、水注、碗、盘、碟等日常器物较多。以平底或饼底为主，还有较多的动物、人物的玩具或哨子。釉色有青、黄两种，晚期出现白釉。
最具代表性长沙窑关键字有：短直颈、喇叭口、扁平双并系把手、八角棱短流、模印贴花、圆形块状褐斑、釉下彩绘(严格来说，花鸟等精细图案属釉下彩绘、连珠纹等都属釉上彩或釉中彩)、书法文字。
从中国扬州开始，沿着陶瓷之路的各地港湾遗址，都发现了长沙窑瓷片，而以位于湖南长沙铜官镇的窑址最重要，这一唐代主要烧制贸易瓷的窑口，始为世人所认识。中国釉下褐彩的出现，约在六朝的青瓷业已发现，后来湘阴窑首先采取块状褐彩、点状褐彩的装饰手法，随后长沙窑大量使用，并从一彩、二彩发展为三彩，开展出瓷器釉下三彩的新式技法，并成为唐代出口贸易瓷的大宗品类。
古岸陶为器，高林尽一焚。
焰红湘浦口，烟浊洞庭云。
石渚，就是指长沙窑的所在地。诗中描写长沙窑在烧制陶瓷时，烟火冲天，十分壮观。
青釉褐绿彩山峦纹瓷壶
此件执壶，唇口，曲颈溜肩，腹部下重，前有管形流。所饰褐、绿联珠纹绘成的重叠山峦。
以圆图形相接，缀联组成多种图案的联珠纹，是南北朝时期通过中亚传入西域和我国中原地区的。
唐朝经贞观之治、开元之治后，社会经济繁荣，西亚文化也随之传入中土，逐渐融入唐朝文化。长沙窑瓷中丰富的异域文化，促进儒家、佛教、伊斯兰教文化三者相融共处。这件执壶上的联珠纹，可以看成是西亚文化被中土文化吸收，与中国传统绘画结合后，创造出新颖的图案。
白釉红绿彩瓷壶
有人说，长沙窑铜红的烧造成功，开创了彩瓷的新纪元。
此件白釉红绿彩瓷壶器形较高大，釉色乳白，红绿彩呈色鲜艳、纯正，写意画面抽象、飘逸，其图案既像飘动的彩带又像起伏的山峰，虽是寥寥几笔，却把人们带入无尽的遐想空间。
红绿彩的着色剂为氧化铜，铜在氧化焰中呈绿色，在还原焰中呈红色。在一件瓷壶要同时烧制出红绿两色、且都要呈色纯正，其火候和窑温把握难道是很大的，因此它十分珍贵难得。
白釉红绿彩瓷壶
长沙窑胎质疏松，下笔有如宣纸，漂亮的晕彩。
青釉绿彩塔纹瓷背壶
小口、扁腹。两侧各有两系。正面绘七级佛塔，两边树木高耸入云，反映出天下名山僧占尽的佛教盛况。
佛塔，亦称宝塔，还有称为浮屠。塔的层数一般为单数，如三、五、七、九层所谓救人一命，胜造七级浮屠，七级浮屠指的就是七层塔。
酱釉双鱼瓷壶
仿金属制品。造型由两条鱼组合而成，两侧有直穿式纽，可知其为背壶。
这种酒壶当时称之为榼kē。
唐人的饮酒诗中多有用榼字的。壶与瓶是清楚的，白居易有首《招东邻》中也有榼小二升酒，新簟六尺床的诗句。从白诗中可以知道他饮酒时用的是瓷榼，而且小瓷榼能盛二升酒，折合成现行公制升，唐代二升的酒是1.2公升。实测一下，大约也就是长沙窑一般酒诗瓶的容积。
白居易的《家园三绝》： 篱下先生时得醉，瓮间吏部暂偷闲。
何如家酝双鱼榼，雪夜花时长在前。其中提到了有双鱼形象的榼，也像是描写长沙窑的器物，因为双鱼形象的盛酒具在长沙窑的壶、瓶中有两种，一种是双鱼瓶，在流的正下方有双鱼形的贴塑装饰；另一种是双鱼壶，两条翻跃挺立的鲤鱼，鱼体肥硕，鱼嘴被巧妙地塑成壶口，两边多半还有背带的穿纽，其实无论是双鱼瓶还是双鱼壶，都可称为双鱼榼。
白居易的另一首《东城晚归》中又提到其他形状的榼一条邛杖悬龟榼，双角吴童控马衔。这次不是双鱼而是龟形的能悬提的榼，也像长沙窑诸多壶、瓶中的一种。龟榼似乎就是穿背带的扁壶，可能由于形状如龟而得其名，易于提携，是长沙窑的壶、瓶中常能见到的一种。
青釉褐彩题字壶
仁义礼智信为儒家所提的五常。
仁者，人二也。指在与另一个人相处时，能做到融洽和谐，即为仁。
义者，人字出头，加一点。在别人有难时出手出头，帮人一把，即为义。
礼者，示人以曲也。己弯腰则人高，对他人即为有礼。因此敬人即为礼。
古之礼，示人如弯曲的谷物也。只有结满谷物的谷穗才会弯下头，礼之精要在于曲。
智者，把平时生活中的东西琢磨透了，就叫智。
信者，人言也。远古时没有纸，经验技能均靠言传身教，故而真实可靠。
青釉褐彩题字壶
蓬生麻中，不扶而直：蓬昔日长在大麻田里，不用扶持，自然挺直。
比喻生活在好的环境里，得到健康成长。
出处:《荀子劝学》：蓬生麻中，不扶而直，白沙在涅，与之俱黑。
青釉褐彩诗文壶
君生我未生，我生君已老君恨我生迟，我恨君生早作者可能是陶工自己创作或当时流行的里巷歌谣。表达老少情爱或忘年之交。
青釉褐彩题字壶
反映唐代酒文化的酒壶。这件壶的诗文爽口、书道遒劲。壶为瓜棱形腹，粗颈短流，背部装有一执手。以褐彩在流下腹部题写诗文一首：去岁无田种，今春乏酒财，恐他花鸟笑，佯醉卧池台。诗为《全唐诗》卷八五二张氲《醉吟三首》之一。张氲为晋州人，学道不娶，武后及玄宗时屡召不赴。尝寓李峤家十余年，栖息洪崖古坛，自号洪崖子。
前两句是说因为无田耕种，所以现在连打酒的钱都没有了。古代农业社会，人们一旦失去赖以生存的土地，就会陷入贫穷的境况，想要买杯水酒解愁，要点散碎银子都感到缺乏。接下来再看后面两句，如今落得这般下场，不止是要躲避世人的鄙视，以至怕遭到自然界中纯洁美丽的花鸟的嘲笑，诗人就只好假装喝醉了酒，睡在池台边，欺人骗世。这首诗的真实目的是要讽刺社会，诗人认为这一切都是由社会造成，表现出对统治者的极度不满。
青釉褐彩题字壶
小水通大河，山深鸟宿多。
主人看客好，曲路亦相过。
潺潺的小溪最终流入大河，深山的鸟儿都栖息在大树上。由于主人对前来投宿的客人招待得非常热情周到，以致小店的客人络绎不绝，宾客云集，主人发自内心的喜悦之情。
最后一句写出了客人对名店的羡慕、选择以及名闻遐尔的名店效应，故曲路亦相过是指客人转弯绕道甚至是远道来投宿的一种景象。
青釉褐彩竹林七贤诗文瓷罐
此件罐饰诗书画于一体，在长沙窑瓷中仅见，也是至今见到的唐代瓷器中唯一的一件。
罐直颈，口唇外卷，腹部外鼓，平底。腹部有两个对称的半圆形系，饰褐绿点彩两周，腹部一面以褐彩绘两高士相对而坐。高士头戴高山冠，身着宽衣长袍。另一面书七言诗一首：须饮三杯万士休，眼前花囗四枝叶。不知酒是黄泉剑，吃入伤中别何愁。画与诗之间题有七贤第一组5字。底部施釉，长沙窑壶、罐类产品底部一般不施釉，这件施釉，可见当时就已对此器相当看重了。
七贤第一组显然是指画中人物而言，据此而推当有第二、三组等同类器物。
七贤，即晋代七位名士：阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀和王戎。
史载竹林七贤放荡不羁，常集于山阳竹林下，狂歌纵酒，肆意酣畅。其中刘伶自谓：天生刘伶，以酒为名，一饮一斛，五斗解酲。阮咸饮酒每次与宗人共饮时，总是以大盆盛酒。魏文帝司马昭欲为其子娶阮籍之女，阮籍借醉60天，使司马昭没有机会开口，逐作罢。以他们的形象绘于酒罐，并题酒诗于上，作为酒器推销广告是再合适不过了。
罐的用途应有多种，储酒当是其中之一种，长沙窑这件储酒罐口沿外卷，当是便于封酒之用。启封后，酒未饮完，还可以严封保存，待以后再开封。
青釉褐彩飞凤瓜棱形瓷壶
独具特色的唐代白描画，壶上提飞凤的，此为仅见。龙凤均是中国古代的神话动物，是吉祥的象征。凤又多寓意女性，唐朝女性几度预政，对凤尤为信奉。武则天当政后便将权力最重的中书、门下省改为凤阁鸾台。唐代为皇陵看风水时，見到金粟山崗有龙盘凤翥之势便认为是理想的墓地。
唐诗歌中描写飞凤的诗文也很多。壶上的图案画成飞凤正是一种时尚。
青釉褐彩卧狮瓷壶
唐代的素描图，一只雄狮子跃然壶上，双眼注视前方。
褐斑贴花人物舞蹈瓷壶
舞人没拍到，不好意思。只有一方形塔建筑。
模印贴花实际上是一种浅浮雕装饰，它在器物装饰上起着画龙点睛的作用，长沙窑窑址中出土了不少贴花的印模，模印贴花一般与青釉褐斑相配，除此之外，就是单色青釉，不见其它彩绘，这可能是为了更加突出主题装饰，贴花内容有舞蹈人物、植物花卉、家禽动物等。
三彩瓷杯、碟、碗
在乳白釉上，饰绿、褐、黄彩，浑然天成，似大理石纹。
唐长沙窑双鸟纹枕
此件瓷枕面以黄绿两彩彩绘双鸟及羽状的叶纹，线条十分纤细，但笔触流畅自然，充满着盎然的生命力，彩绘工匠的绘画功力极为不凡，堪称唐代民间艺术的代表作。
枕是人类生活的必需品，它能使人们在就寝时头部舒适、从而使大脑得到更好的休息。南方夏季天气炎热，高温持续时间长，寝具以凉爽为宜。于是瓷枕就出现于人们的日常生活之中。瓷枕在我国有比较长久的历史，它的出现最最迟不会晚于南北朝，唐代已有许多瓷窑生产，长沙窑就是其中之一。
绿釉带柄瓷勺
舀水用具。钵形加流及柄，柄中空可装木棒把手，长沙窑中勺仅此件。
黄釉龙柄瓷壶
龙形鋬手，上半部先施褐釉，再整体上一层浅黄透明青釉。少见。
褐釉兽座箕形瓷砚
砚如箕形，兽首蹄足。
砚是由原始社会的研磨器演变而来的，又称研。东汉以后，才抛开研石，自成一体。六朝至隋最突出的是瓷砚的出现，由三足而多足。唐代常见箕形砚样式，形同簸箕，砚底一端落地，一端以足支持。宋代以长方形抄手砚为特色，砚底挖空，两边为墙足，可用手抄底托起。
隋唐时期，制砚的工艺有相应的发展。砚的造型由圆形单纯的三足式，出现了圈足、多足、辟雍砚等。最享美名的突出形制是两足箕形砚。初唐，箕形砚四边微弓，较为圆浑敦美。晚唐，渐趋秀挺，四边微凹。箕形砚有圆首、方圆首、花瓣首等形式，又有石质或陶、瓷之分。
青釉褐绿彩羊形烛台
造形奇特，镂空，有脱釉。
擂钵
未施釉，在坯胎尚未干透之际，用锥或其它税器划一朵五瓣花纹，内划细网格纹，花蕊为旋涡纹。
擂钵为制作擂茶的器具。内侧有很多由钵底向钵口呈发射状的纹路，以擂棍捣磨芝麻、豆子、茶叶等，制作清香爽甜的擂茶。在湖南益阳、常德可见。
唐代印花模具
模印贴花，是先用泥片在印模上印出花纹，然后趁半湿未干之际粘贴在壶罐等器物的外壁，并在粘贴处加饰酱褐色块状釉装饰。
长沙窑褐色彩斑贴花器物纹饰特点如下：纹样由模印制成，贴饰于器表，纹样突出器表这一点是模仿金花银器纹饰的立体效果。在贴花纹饰上再罩以褐色斑块，且斑块的大小一般皆与贴花纹样一致，这是模仿唐代银器的局部鎏金。
长沙窑模印贴花还受到北方唐三彩的影响。贴花装饰在我国南北朝时期北方瓷器上就已流行。入唐以后，瓷器与三彩器上尤为多见，长沙窑不是简单地模仿，而是有所创新，即在执壶、罐等器的腹贴上纹样后，再在纹样上施一层泥浆一样的彩料，然后施以青釉入窑烧制。这种贴花器出现后便受到世人的青睐，不仅行销国内市场而且还远销国际市场。把低温色釉贴花装饰变为高温釉下彩贴花，这是长沙窑在中唐时期引进，吸取以巩窑为代表的北方制瓷技术取得的又一成就。
动物瓷玩
是长沙窑的重要种类。可系于脖上，或可吹奏，造型浑圆，神态栩栩如生，十分可爱。
大多用手捏制而成，造型千变万化，趣味十足。用途也不尽相同，比较常见的有雀鸟、猫头鹰、大象、乌龟、青蛙、兔子、小羊、小狗、狮子、猴、鸭、鱼、各种变形动物、各类人物等。根据用途来决定它的形制，大概可分为三个类别：
一是哨类：以雀鸟、猫头鹰、象、兔、羊等为多，这类玩具均空腹，腹部一般钻有三个圆形小孔，造型生动有趣，犹如古埙，可吹奏许多乐曲。
第二类是玩具兼镇纸，这类是实心腹，在玩具底部都有一块方形或圆形底板，这类以狮、兽为多，既可做玩具陈设品、又可作镇纸之用。
第三类为普通玩具，其中包括狮、骆驼、象、马、骑马俑、兽头、女人头、男人头、戴笠俑、妇婴俑等。
工匠们极力刻划动物的活拨可爱之处，让天性活泼可爱的孩童产生共鸣，以赢得小孩的喜爱。
青釉褐绿彩瓷缸
敞口、束颈，施青釉，饰褐绿彩菊花。