四川合江古代瓷器。
1991年9月,四川省遂宁市南强乡金鱼村农民在挖土时发现瓷器、铜器,后经市文物、文化部门发掘清理,共发现瓷器近千件,铜器百余件及青石雕琼式瓶两件。据四川省专家鉴定,出土瓷器以南宋后期龙泉青瓷一共342件，如今在四川遂宁市已经建立成宋朝青瓷博物馆。
景德镇青瓷为主,并有少量其他窑口的精品。完整器物较多,出土的龙泉青瓷,釉质“如玉似冰”,釉色“千峰翠色”,青翠欲滴,薄胎碗厚仅2一3毫米,其白度与透光度已接近现代细瓷水平,釉色白中闪青,似青白玉器。是目前所知四川最大一宗窖藏宋瓷。出土的龙泉瓷器类型有青釉荷叶形盖瓷罐、褐绿彩绘盘口瓷、青白釉刻划缠枝、青白釉刻划缠枝、青白釉刻划缠枝、青白釉刻划卷草、青白釉刻划卷草、青白釉刻划卷草、青釉琮式瓷瓶青釉琮式瓷瓶、青釉大贯耳瓷瓶、青釉小贯耳瓷瓶、青釉小贯耳瓷瓶、青釉盘口弦纹瓷瓶、青釉盘口弦纹瓷瓶、青釉菱口瓜棱瓷瓶、青釉三足鬲式瓷炉、青釉三足鬲式瓷炉、青釉五管瓷器、青釉刻花莲瓣敛、青白釉素面兽足、青白釉凸雕花卉、青白釉大口蟾蜍、青白釉小口蟾蜍、青白釉印花缠枝、青白釉凤首流瓷、青釉大贯耳瓷瓶白釉印花大雁荷、白釉印花大雁荷、黑釉玳瑁纹敞口、青白釉凸雕莲荷、青白釉八棱鼎式、青釉龙耳簋式瓷炉青釉弦纹三足瓷樽、青釉莲瓣纹瓷盘、青白釉云龙纹梨、青白釉印花双凤、青白釉印花双凤、青白釉印花莲荷、青白釉刻划花婴、青白釉芒口铜扣、白釉印花缠枝牡、青釉折沿弦纹瓷瓶、青釉弦纹扁鼓腹、青釉直口扁鼓腹、青釉敞口贯耳长、青釉葫芦形注子青釉莲瓣纹深腹、青釉刻花莲瓣纹、青釉兽耳衔环直、青釉斜直腹斗笠、青釉大圆瓷洗、青釉圆瓷洗、青釉小圆瓷洗、青釉刻花莲瓣纹、青白釉刻花双鱼、青釉菊瓣纹瓷盘等。
南宋景德镇窑青白釉印花双凤纹芒口深腹瓷碗
南宋景德镇窑青白釉印花双凤纹芒口深腹瓷碗是轮制。敞口略外侈，略呈方唇，口沿无釉，斜弧腹，深腹,浅圈足,足圈较宽口径18.6,足径6.6,高6.4。施青白釉，釉面光洁明亮，釉面散布少量蓝色、褐色的小斑点。未施釉的口沿呈浅橙色釉色略淡。足底施釉，但往往施釉不完整，有刮除的痕迹。内壁装饰模印花纹，布局相同，盘的内底一圈弦纹内为一对相向飞舞的双凤穿花图案，内壁以六出筋分隔出六组花纹图案，瓶插花和盆栽花想间隔；其上为一周连续回纹。双凤图案位于凸弦纹内，略显模糊，插花图案清晰、立体感强。依次为弦纹胆式瓶插两支牡丹、连续花瓣纹盆栽荷花、菊花、胆式花瓶插两支牡丹、菱形花纹盆栽两支萱草、菊花纹胆式瓶插两支菊花、莲瓣纹花盆栽五瓣花。此碗一大特点是出现了宋瓷中少见的盆花和瓶花装饰。盆花与瓶花交错颁布，与主纹相配，使得整器纹饰更加繁缛，细部刻划更富神韵。
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北宋龙泉青瓷和南宋龙泉青瓷区别
南宋青瓷是在北宋龙泉青瓷发展起来的，但是南宋龙泉瓷和北宋龙泉青瓷还是有区别的，北宋龙泉青瓷胎厚釉色薄，多开片；而南宋龙泉青瓷胎薄釉厚无开片，釉色种类也多了，瓷器烧造工艺更精致了。下面介绍一下北宋和南宋龙泉青瓷瓷器区别。
一、北宋时施石灰釉，釉层薄而透明，光泽较强。北宋早期产品胎薄而较白，施淡青釉，器物以盘、碗、壶为主，盆、罐等少见。这一时期的新产品有多管瓶、盘口壶、多叶瓶。
其中多管瓶、盘口壶壶盖一般饰花苞钮、花蒂钮为主。多叶瓶盖顶以鸡、狗等动物作钮为主。在釉色上，早期施淡青色釉，有泛黄现象。 北宋中晚期是龙泉瓷器发展的重要时期，中期多采用含硅和含铁量较高的瓷石作坯，胎色灰或灰白，亦有泛黄现象，釉层薄，釉面有光泽。胎体较为厚重，但造型规整，釉色由淡青转为青黄，产品多以生活用具为主，在装饰工艺上有刻花、划花和篦纹，图案有花卉、飞鸟、鱼虫和婴戏纹等。制作工艺上，北宋晚期开始采用圈足内放垫饼垫烧。中期以后胎呈灰或浅灰色，釉色青黄；装饰普遍使用刻花，辅以篦点或篦划纹，此外还有团花、波浪、蕉叶纹等纹饰。盘、碗内常刻团花和波浪纹，内填篦纹，外壁常划篦纹和直条纹。瓶、执壶腹部常见刻牡丹纹。图案花纹一般对称。
二、南宋以后施石灰碱釉，釉层厚，柔和淡雅。 南宋龙泉青瓷改进了釉料的配方，由原来的石灰釉变成石灰碱釉，使釉色出现粉青、梅子青、豆青、米黄、蜜蜡、鹅皮黄、乌金等色，其中黑胎青瓷呈色较深，墨绿色是黑胎青瓷特有的颜色。
1. 南宋龙泉青瓷改进了胎土配方，在瓷石中掺入适量紫金土，使氧化铝和氧化铁的含量增加，提高了抗弯度，高温下不易变形，使胎坯变薄，克服了"笨重粗厚"的缺点，使器物造型轻盈秀美。坯料仍用含铁量较高的瓷石作坯，胎壁普遍比北宋中晚期厚重。胎质不够致密，有较多的气孔。胎色呈灰或浅灰色。
2.纹饰以刻花为主，划花、蓖花少见。碗类出现葵口，有图章式的文字，如“河滨遗范”、“金玉满堂”等。
3.釉仍为石灰釉，薄而透明，有玻璃质感。
如何鉴别四川汉陶
魔高一尺，道高一丈，慧眼如炬辨真伪。鉴别汉陶并不难，建议从以下几点入手。
出处：世间万物皆有渊源，传承有序，首先是器物的产地出处，这是比较关键的一项。川俑只在蜀地特有，有它的特质，我们可以首先从它的来历佐证断定它。
神态：汉陶最主要的就是它的神态鉴定。一般经验丰富的藏家“火眼金睛”的第一眼最关键，行家一眼就能分辨出陶俑的真假，谓之为一眼货。汉代的四川，是当时全国农业最富庶的地区，天府之国物产丰饶，所以，制作出的陶俑普遍都有一种“喜乐富足”的神情。那种质朴、纯真的微笑，无忧无虑的神情，有心灵感应者，都会一见而心领神会。川俑表现出的都是一瞬间定格的微笑，雕塑手法删繁就简，简练朴素。无论是舞俑、听琴俑、庖厨俑、吹萧俑，在“喜乐无忧”之间还流露出一种乡儒般的儒雅神态，显示着内心世界的平静安详。虽经土埋千年，历经千年光阴的打磨，一般脸部眼睛表面均已风化模糊，但观之仍能感受到人物所表现的淡泊无邪。以农夫俑为例，安逸的表情是心灵的最好表现，充分表现出农夫丰收后的心情状态。即使是说唱俑，在眉飞色舞间，表现出来的也是一种朴实和善的幽默滑稽，神韵虽生动，但绝无油滑之态，此物尤令美术界、艺术界人士喜爱。鉴定四川汉俑，如首先能掌握“观神态”这一关键点，其他问题均可迎刃而解。
工艺：早期汉陶靠手捏成形，刷去浮土后，还会看到表面或腔体内大拇指的指纹。真品汉俑大都是通过合模加捏、刻画、堆塑等多种表现方法而成。大部分为掏空雕塑，特别重要的是大型汉俑真品往往整体是由两个或两个以上部分构成。尤其是头颈部分都留有间缝，头部有的是套上去的。有时，马腿部及前后身体、兽尾等部皆由分段插接而烧制。有些陶塑成后，表层经竹片修刮打平，留有削刮痕迹。其中有些高温陶已有瓷化特征，扣之铿锵有声。
土沁：一般表层酥化，风化严重，土沁均匀与陶体浑然一体，粘固在一起，比较坚硬。有些因地质原因留有蜀地盐晶体在土沁上，此点极难作假。但也有崖墓出土的陶，只有表层有少许土沁，状极新，要用心去揣摩判断辨认。如是崖墓出土的陶，表面局部常沾带有一些很牢固的白色状岩崖浆，这是由崖墓中的碳酸钙自然形成的，厚薄不匀、分布散乱，呈片状、块状。而新仿的陶俑土沁，有的是直接用水蘸墓土刷上去，再经过太阳暴晒等，但这种假土锈多清洗几遍即掉落。其次是水搀胶水再将墓土、黄土粉、汉砖粉末扑打上陶表面。如用布使劲试擦拭，有胶水的假土锈会出现胶水凝固后的亮光及流动的状态，不难分辨。还有一个简便的鉴定方法，即看陶俑外层与内壁的土锈状态，土锈色泽、硬度里外相似浑然一体的，真土沁可能性大；如土沁里外不一样，外旧内新，外硬内松，用手一抠，很容易块状般脱落的，这就是赝品。
土味：陶器大多经过几千年的岁月，深埋于地下，土沁深入肌理，闻之土腥味深重，新做的器物则无此特征。
观真：多看真品，如到博物馆观摩，多看实物及图册，用心揣摩，即可万物存于一心
民国四川德昌瓷器初探
在清末民初时期，由于受到资本主义生产方式的影响，中国各地先后创办股份公司制的陶瓷生产企业，四川也不例外。其中，“德昌陶瓷”是很值得广大陶瓷爱好者关注的。
鉴于此，这次来到美国后，根据前几次的经验，笔者就重点关注了住地附近的一个二手货商店。这个商店的二手货商品，都是由基督教家庭捐赠的，有旧的，有新的，品种也繁多。
以往，我是一两个星期才去逛逛的，也收到过一些不错的藏品。这次到美国，笔者便利用每天走步锻炼的机会，几乎是一两天就去一次。
功夫不负有心人，前几天，我终归看到了一套四只的青花壁瓶，品相较为完美，表面看去像是新货。
但见那“翠毛蓝”般艳丽而层次分明的四季花卉，在白中约带青色的底釉映衬下显得格外清新、明亮、妩媚，与景德镇康熙时期使用云南“珠明料”烧制的“青花五彩”瓷器，几乎相差无几。显然，这是使用化学钴料所不能企及的。
仔细鉴定这四只瓶子，胎质细腻洁白光滑，用电筒照射，胎体匀薄而透光，高岭土配方含量达标；每一只瓶子，口部各异，造型有别，以镶嵌拼接而成，全身以四季大朵花卉为主题，辅以蕉叶纹、小花纹、藤须纹等装饰，画工集工笔与小写意为一体，当浓则浓，当淡则淡，浓淡结合，相得益彰。放大镜下，釉下气泡密集而有大小之分，应该是使用当地盛产的松树木柴烧成的。
四只壁瓶的品相极其完美，笔者用放大镜仔细观察，发现腹部多少留下一些摩擦和灰垢痕迹，有两件瓶子的口内竟还保留着蜘蛛网般的历史痕迹。
以花卉代表季节，因为是以春夏秋冬壁瓶四只为一套，所以，只有“冬瓶”即最后一只壁瓶底部印有“德昌瓷器”方形楷书款，其他三只瓶子的底部只是留下一两个青花小点。
据资料记载：德昌瓷器的生产制造始于民国初期，分别为1914年德昌人曾硕安创办的德瓷公司和张百禄创办的昌瓷公司。两家公司高薪聘请江西景德镇的技师，采用当地高品质的高岭土和附近云南产的高质量钴料，专门生产日用精细瓷器。由于产品质量高档，故而深受社会欢迎。
当时的《康导月刊》曾有“德昌瓷业，土质优良，堪与景德镇成品媲美”的报道。
然而可惜的是，由于资金短缺和技师流失，这两家公司在1917至1918年间便先后倒闭了。
到了1939年，为开发财源，宁属屯垦委员会又将德昌瓷列入开发项目。
1940年，宁属屯委会与地方商人合资10万元，成立德昌瓷业有限责任公司，于土门子设厂，在四川延聘技师。通过小型烧制试验，1941年底首窑成功。
该厂所产器皿胎薄，色白，质地轻盈细嫩。接着小批量生产，成品除本地销售外，还在西昌西街设一门市，由屯委会教育组长周星五家代销。
所销售的产品品种以碗、盘、杯、碟、茶壶为大宗，又增加了花瓶、笔架、瓷盒、观音、罗汉等工艺品。因为造型美观，质地非常好，被誉为川瓷上品。据了解，瓷业公司也生产一些精美的东西，如有一种睡佛肚里能装水，即当茶又供摆设，很受欢迎。还有一种裸体美人立像，造型优美，如东方维纳斯，一出窑便被抢购一空。
该公司还为客户订制铭文瓷品，可按客户要求在瓷器上题字作画，作馈赠礼品。
张汉壁是当时德昌地方势力的代表人物，西昌市文管所如今所藏的有“汉壁”字样的瓷器，应该是他当年向公司订制的铭文瓷品。
其中有两只一般人难得一见的盖碗茶杯。盖碗茶杯外表普通，“松鹤延龄”“可以清心”字也寻常，不过盖上印有“德昌公司”，和杯身上的“乙酉春汉壁制于德昌公司”表明了其产于德昌，时间是1945年，主人就是德昌当时的名人张汉壁。
还有两件金瓜茶壶，上面写有“西康”“汉壁”等字样。其瓜形造型精致，上有柳扬燕飞图。仔细端详茶杯，可发现瓷质非常好，透明、油润。
西昌市文管所负责人介绍说：“德昌陶瓷胎薄，是精品。” 德昌所产瓷土品质高，故有“德瓷”之称。
再往后，由于德昌地处今凉山彝族自治州偏僻山区，交通不便，经济落后、投资环境差，加之政局动荡，最终导致了“德昌瓷器”的沉寂。而不多的“德瓷”成品也随之流散，西昌市文管所所藏的几件茶具、碗盏也更显珍贵。
半个多世纪过去了，由于资讯的短缺，至今，即使是四川陶瓷收藏家也多数对“德昌陶瓷”不熟悉，更不用说省外的陶瓷爱好者了。
前些年，笔者还记得《四川日报》曾报道过，四川德昌县计划要建一个陶瓷厂。当地有志之士认为：德昌有陶瓷生产的基础，且当地原材料非常好，加上现代先进的管理和技术，“德瓷”有望再现辉煌。
若该计划能实现，该是多好的事情。笔者企盼德昌人心想事成，重现“德昌陶瓷”辉煌！
南宋龙泉窑青瓷凤耳瓶
这件青瓷凤耳瓶，颈部细长，腹部是直筒形，口沿如盘子般向外张开，两侧装饰凤形耳，器形端正大方，是南宋时期龙泉窑的作品。
南宋时，日常使用的陶瓷器有青瓷、白瓷、黑瓷等各种不同种类，龙泉窑瓷器可说是其中的主流。龙泉窑位于浙江南部，瓷场分佈广，产品种类多，在许多宋、元时期的墓葬以及窖藏中频繁出现，在海外的贸易遗址也常有发现，南宋之后，龙泉窑更成为供应海内外瓷器需求的重要窑场。
长颈盘口瓶在北宋汝窑、南宋官窑中相当常见，是官方喜爱的瓷器样式。龙泉窑则喜爱在长颈两侧加上鱼形耳或凤形耳。这件凤耳青瓷瓶的双耳表面装饰有印纹，纹路细緻，凤纹的头部以及翅膀羽毛清晰可见。釉色粉青，莹润光亮，匀淨无瑕，与两件典藏于日本，由天皇命名为「千声」和「万声」的青瓷凤耳瓶相同，都是龙泉窑中最精美绝伦，令人讚歎的作品。
鉴别青白瓷要“四看”
青白瓷，俗称影青，又名隐青、映青，因其地釉的外观白中微微闪青而得名，是我国宋代窑场分布较广、产量很大、工艺精湛的一个瓷器品种，在众多的产地中，景德镇的湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等窑口所产青白瓷最佳，被世人称之为“假玉器”，备受青睐。景德镇这个古老的制瓷重镇，千年窑火不息，能够生产青白瓷的能工巧匠代有传人，在当今难以计数的个体制瓷作坊中，有不少都可以仿制出几可乱真的宋、元时期的青白瓷。许多收藏同好不可能有机会经常接触到各类的仿制品，更无缘能经常到这些作坊去仔细观察，有的人在收藏过程中，按图索骥，“打眼”屡有发生。笔者得地理之便，有空常去作坊集中的地方浏览探访，窥到几许“猫腻”，现不避絮叨之嫌，作些介绍，供藏友们参考。
一、看表釉。宋代青白瓷的工艺以湖田窑“领衔”，因此，现代作坊大多以此为“标型”，千方百计在釉色白中泛青、“莹缜如玉”上下功夫，但往往过犹不及。宋代青白瓷是高钙釉瓷器，釉中氧化钙含量高达14％左右，在1300℃左右的高温下烧成时，釉的流动性大，因此，在器物的刻划印花、转角、折弯等处聚釉较厚，釉色呈湖青色，有少许聚沫似的釉珠，釉薄的地方则显白，釉面光泽亮润。而仿品大多为石灰碱釉，釉中氧化钙含量低，在高温下流动性弱，少有明显的聚釉特征，器物通体釉色比较一律，且釉面失透。有的采取人为聚釉，即在刻画印花、转角、折弯等处多喷釉，使釉层增厚，釉色加深，但这种人为聚釉，釉中难以形成聚沫似的小釉珠，且聚釉看起来不自然，形似色块。有的仿品玻璃质感特强，光亮刺眼，与古器“宝光”相去甚远。还有少数作坊采用酸蚀手段去光，结果轻者手感滞涩，重者釉面酸孔累累，只要稍加留意，不难察觉。
二、看胎质。众多书籍和专著介绍宋代青白瓷的胎质，都说是洁白坚致细腻，瓷化程度高，这只是相对那个时代的生产力和工艺水平而言，它与现今瓷器胎质的洁白坚致细腻和瓷化程度相比较，不能类同。宋代湖田窑青白瓷的胎质，其实以淡淡的糙米黄和浅灰白为多，由于当时还没有采用瓷石加高岭土的二元配方（元代才发明），胎质比不上现代瓷器坚密，这从残器的剖面可以观察领悟，严重的还可以看到细密的孔隙。另外，宋时瓷土采用碓、碾粉碎，人工淘炼，坯土不可能十分精细。很多器物的露胎处（尤其是器底）会有颗粒状土渣。现代仿制的青白瓷，胎质雪白光滑，十分坚挺，这一点是很容易辨别的。为了掩人耳目，有的作坊采取在瓷土中掺入微量的色土和细沙粒，以改变胎质颜色和结构；有的则在成品瓷的露胎处，抹上黄土或黑泥，以充出土之器。这些只要稍具常识，即可“捉襟见肘”。
三、看底足。从传世器物和出土标本看，宋代青白瓷基本上采用芒口覆烧、涩圈叠烧和垫饼置烧三种方法，当代仿品均采用之。前两种因为芒口和涩圈都有露胎，只要掌握好前述看胎质的知识，是不难识别的。而垫饼置烧，有不少人却真伪不辨。需要注意的是，真品的垫饼痕呈淡淡的土黄色或褐黄色，且深浅不一，而仿品实际上并非用垫饼置烧，而是在匣钵中（有的甚至不用匣钵，直接在气窑中裸烧）烧出成瓷后，再人工采用釉料、颜料以及杂料做出饼痕，这种“饼痕”颜色为黄黑色或酱色，特别的深，甚至高出器底，与真品饼痕自然渗出吸附明显不相同。有的更简单，用淡淡的黄色浆水或黄泥涂满器底，以“丑”遮“俊”。还要注意的是，有些有圈足的器物，足根无釉，器底满釉却有饼痕；有的既有饼痕，又有支钉痕，根本不符窑艺，仿制者一知半解，“狗尾续貂”，自露马脚。
四、看器型。由于青白瓷的生产窑口众多，历时长久，因此其器型十分丰富，日用品、陈设品、礼器、明器中的品种难以计数，需要认真掌握各个时期不同品种的基本造型以及演变规律与特征。现代作坊中生产的青白瓷，大多数是按照正式出版物的图谱或存世品进行仿制，但那毕竟是仿品，具备一定常识还是容易鉴别的。让人较为头痛的是少数似是而非的器型，稍不注意，就会弄错。一藏友购得一只青白瓷塔式盖罐，晶莹透亮的色泽、冰裂如砌石般的开片（深埋土层形成的典型特征）、白中微黄的胎质、罐内壁粗拙的胎泥连接条疤、平底垫烧的褐黄色饼痕、外壁刻花低凹处积釉呈淡淡的湖青色，都不是现代仿品所能企及的，这些均为“开门”的宋代青白瓷特征。然而，此罐却是一件既真又“假”的器物，这是因为：在宋代，景德镇的湖田窑、浙江的龙泉窑和陕西的耀州窑等，都曾经生产过塔式盖罐，从出土和存世的器物看，塔式盖罐的罐身一般都为长体形，配上高高的塔盖，比例十分协调；圆体的罐子，其盖一般为扁圆形，有齐边的，有花边的（如荷叶形）；有的有钮，有的无钮。而藏友的这只罐，罐身高9cm，腹径10cm，基本上呈圆形；而塔盖高7.5cm，差不多与罐身的高度相接近，上下比例不适当，看起来很别扭。再仔细观察，还会发现，罐身和罐盖的青釉虽然都有开片，但开片的纹路并不相同，而一器物深埋于同一土层中，却形成两种不同纹片是不可能的。那么，这将作何解释呢？我认为，这应该是同一地点出土的两件器物张冠李戴了：圆罐身存盖破，塔盖罐身碎盖存，它们重见天日后，被人为地搭配在一起了，因此，此罐应算作一件既真又“假”的器物。
当然，除了上述四个方面，还有宋代与元代、湖田窑与其他窑口、装饰技法以及窑艺等方面，需要比较区别的地方还很多，古瓷收藏爱好者要努力通过实践加以掌握。比如宋代青白瓷的胎壁，普遍比元代的要薄，佳器几近脱胎。如宋代青白瓷刻折枝莲纹碗，器高6.5cm，口径17cm，口沿厚只有1毫米强，圈足厚只有2毫米。纹饰刀法恣肆，线条流畅，疏朗空灵，迎光照之，两朵折枝莲花透亮美奂。器口包银，由于年代久远，包银已氧蚀发黑剥落，多处有灰白或绿色锈斑。在如此薄的胎体上刀刻纹饰，刻轻纹饰不显，刻重则坯破胎废，可用宋人许之衡《饮流斋说瓷》所言：“宋瓷之佚丽者，莫如粉定，粉定雕花者，穷研极丽，几于鬼斧神工。”而仿制的薄胎青白瓷，虽然胎体也薄，有的甚至可以薄到半毫米，但采用的是现代制模灌浆法，与宋时手工拉坯成型的器物截然两样，显得规整、匠气、呆板，缺乏灵性与韵致。同时，仿制薄胎青白瓷，其装饰只能是印花或划花，绝无刻花，因为能在如此薄的胎体上刻花者，实在是“冰冻三尺，非一日之寒”，现代瓷工岂能望其项背？
生动而神秘的四川宋三彩陶俑
四川制陶历史非常悠久，成都周边的营盘山文化(公元前3500—前3000年)、宝墩文化(公元前2700—前1800年)的陶器都十分丰富。从夏前到商周，从宝敦文化到三星堆、金沙文化，再到丰富无比的汉代陶器……直到生动而神秘的宋三彩陶俑，四川陶器源远流长。
四川的彩色釉陶器，可追溯到汉代，四川汉墓出土过许多绿釉或黄釉陶马、摇钱树座、匜、炉、壶等，釉面均匀光亮，工艺技术已很娴熟，这时四川还出现了绿釉彩绘黄釉陶壶。汉代陶器上所施的绿釉和黄釉都是低温铅釉。唐代，四川邛窑烧造出许多精美的高温唐三彩，所饰之釉为无铅高温釉，器物多为实用器。到了宋代，四川各地窑口(包括砖瓦窑)纷纷烧制宋三彩陶俑，主要用作冥器。
为什么要用这么多的宋三彩陶俑作冥器？这跟宋代的社会变迁和丧葬习俗的演化是密不可分的。宋代多战事，尤其是南宋时期，政治、经济、文化重心南迁，使长江流域以南发生很大变化。土地私有加剧，佛教进入民间，各宗教思想和各民族习惯的相互吸收加大，火葬盛行，堪舆术流行，“世俗化、现实化、实效化”之风成为宋代社会民俗文化的主流。当时民俗有天曹、冥府、鬼神之说。《永乐大典》卷八一九九、十九庚、陵字内，收录了金(南宋)元时期张景文著的《大汉原陵秘藏经》，在这部讲述唐宋时期墓葬形制和埋葬习俗的书中说：“大凡葬后墓内不立盟器神，亡灵不安，天曹不管，地府不收，恍惚不定，生人不吉，大殃咎也。”为防妖魔鬼魅对幽宫的滋扰和侵害，也即为了生者的吉祥，故在墓中放置许多镇墓辟邪的陶俑冥器。
一对匍匐俑守护在墓主人近旁。以往有人把匍匐俑称为跪拜俑、伏拜俑、卧伏俑等。其实这对匍匐俑并不是在“拜”墓主人，而是驱妖逐魔、镇墓辟邪的仰观俑和伏听俑。其中一个举头仰观，观察“天曹”，它是专司感应天意的仰观俑；另一个则匍匐在地，全神贯注，伏耳静听，它是专司“地府”动静的伏听俑。它们忠心耿耿地守卫着墓主人的魂魄，以保风水永在，使生者永遇好运、永享安宁。
卧犬，幽宫的犬又称为玉犬。犬陪伴人类已有几千年历史，其嗅觉灵敏度是人的1000倍。犬被称为“人类最忠实的朋友”，幽宫里也少不了它来看宅护院。这只金黄釉卧犬，抬头远眺，注视着地面的动静。图7的绿釉大神龟仰首张目，口吐瑞气，生动而神秘。其神态跟金代画家张硅所画《神龟图》中的龟几乎一模一样。龟是长寿的两栖动物，早在新石器时期人们就视其为保护神，殷商时期则把龟甲作为决定重大事项的卜具。宋代冥器中的龟，担负着驱赶山邪海魔的重任，代表着长生不老和基业的稳固。图8是一组伏龙，在我国古代文化中，龙能跑能飞，能隐能现，能翻江倒海，能呼风唤雨、吞云吐雾，龙是独特的灵异神物，龙图形出现在墓葬中已有8000年的历史了。在四川汉代画像墓砖中，有墓主人乘龙车升天的画面。这两对蛰伏的龙弓身远眺，蓄势待发，随时准备腾空而起，显得格外生动而神秘。
在幽宫里，各路镇墓大神组成了天、地、海、空等全方位的防卫体系，它们默默无声地尽着自己的职责，守护着墓主人的魂魄和那里的风水，那里应该是十分安静的。但是，有的墓里设置了呐喊俑的职位。图中的呐喊者跪姿，身着长袍，手握竹木质或纸质传声筒(已腐)，竭尽全力大吼或高歌，以吓走邪魔，这在墓俑中是十分少见的。图10的枕形连体俑则显得格外缠绵，给阴寒的幽宫增添了几分温馨。成都一带宋墓的连体俑呈人首蛇身缠绞状，起源于伏羲、女娲。这种枕形连体俑出自遂宁市射洪县一带。雅安市一带的连体俑更有意思，中间卷成被窝状，两端各露出一人头，合眼酣睡，很是安逸。它们象征着繁衍昌盛，多子多孙。从这些例子可以看出，不同地方的墓俑有着不同的地方特色，一般说来成都地区比较规范，跟其他省份较为接近。遂宁地区的陶俑中持物俑较多，如持镜俑、持箱俑、持布匹俑等，体现出“事死如事生”的汉唐遗风犹存。雅安地区的陶俑更具特色，除了常见的文武俑外，更多的是商旅和南亚胡人。这些颇具特色的宋三彩陶俑，体现出另一种神秘，让人们的思路从阴森的幽境中走出来，去探寻阳光照耀下的南丝绸之路和茶马古道，看看当时社会的经济和文化是何等的繁荣。
透过这些精美、生动、艳丽的宋三彩陶俑，可以看出我国古代工匠的艺术创作才能是多么令人惊叹。这些寓意深奥的古代艺术珍品很值得人们给力保护、收藏与研究。
南宋龙泉窑青瓷凤耳瓶赏析
南宋龙泉窑青瓷凤耳瓶，台北故宫博物院藏
该瓶系台北故宫博物院藏龙泉窑珍品，展现了宋代瓷器的素净优雅
广东河源 胡茂全
笔者去年国庆节去台湾旅游，在台北故宫(微博)博物院见到一件南宋龙泉窑青瓷凤耳瓶。
笔者素对历史文物感兴趣，急凑首扶镜仔细察看文字资料：瓶高25.5公分，口径9.4公分，足径9.6公分，重1270公克。该南宋龙泉窑青瓷凤耳瓶，盘口，直颈、直腹形成二阶式的瓶身，在直颈的双侧加上双凤或双龙耳，这种造型在宋朝始有之。颈与腹成二阶段平直线，呈现的是最为平实无奇的线条，但也是最扎实稳定的组合。在颈部配上由模合成型的半身立体而华丽的双凤耳，以盘口作为视线的重点，盘口外缘略凸锐，盘面积釉厚，呈现出灵巧而丰润的盘口面，使它显出无比稳重与尊贵的格调。这种造型有各种大小不同尺寸，由宋一直到明初都陆续地烧造着，唯以宋朝在造型与釉色最为精美。
回到住所，笔者又上网搜索此件宝物的来历，此类贯耳瓶为陈设用瓷，流行于宋代，造型来源于汉代贵族燕乐所用的投壶。
宋代瓷器以素净优雅为美。青瓷以河南汝窑的天青、浙江官窑的粉青、龙泉窑的梅子青、陕西耀州窑的橄榄青为主，并分别有刻花、印花的装饰，而凝敛莹泽的釉面隐现如蟹爪、如冰裂的开片，增添静穆中的雅趣。“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”是唐代诗人陆龟蒙赞美越窑秘色瓷的千古佳句，但笔者认为用它来形容南宋龙泉青瓷更加贴切。
龙泉窑是我国历史上著名的窑场，以生产青瓷闻名遐迩。由于在北宋中晚期深受越窑和汝窑的影响，加上大量制瓷工匠南宋时南徙，把制瓷技艺传入龙泉山区，龙泉窑在吸收并锐意创新的基础上，无论生产规模、烧造技术还是装饰工艺等方面都达到了青瓷生产的历史高峰。特别是粉青、梅子青等莹润如玉精美瓷器的烧制问世，更使龙泉窑青瓷声名鹊起。
北宋时期龙泉青瓷尚保留着仿越窑、瓯窑和婺州窑的遗风，釉呈浅青色，薄而光亮。南宋中期以后，完全形成自身的特点，以粉青和梅子青釉著称于世，这两种釉是龙泉青瓷中最名贵的品种。从工艺学角度分析，粉青和梅子青釉是一种石灰碱釉。这种釉在高温中黏度较大，流动性较小，适宜挂厚釉。这种厚釉层中含有大量小气泡和未完全熔化的石英颗粒，当光线射入釉层时，釉面会使光线发生强烈散射，呈现出一种柔和淡雅如冰似玉的美感。
南宋时期的龙泉青瓷已走向成熟。窑工们运用多次上釉的方法，使器物呈现出一种温润滋厚的感觉，其中以粉青和梅子青为最佳釉色。粉青釉外观柔和淡雅，犹如青玉，梅子青釉外观青翠欲滴，可与翡翠媲美。在釉层失透的情况下，北宋时期盛行的刻、划花装饰不再使用，堆塑浮雕技法应运而生，这种凤耳、鱼耳便成了龙泉青瓷特有的装饰风格。
空灵静雅的南宋龙泉窑梅子青瓷器
南宋都城南迁造就了龙泉窑瓷器的空前发展，这时期龙泉窑瓷器有很多创新品种，梅子青就是这个时期创新的釉色，这种釉色给人感觉一种空灵静雅的感觉，而且也是宋人翠滴滴喜欢的单色釉，粉青和梅子青成为龙泉窑最具代表性的瓷器釉色。
梅子青瓷器釉色始创于南宋时的龙泉窑，其色泽可与翡翠媲美，又恰似青梅色而得名，一经创烧就备受南宋人的追捧，尤其是文人雅士，使得梅子青为南宋龙泉窑最为经典、稀有的釉质。
梅子青以铁为主要呈色剂，含有少量的锰、钛，用1300℃的高温还原焰气氛中生成的一种石灰碱釉，南宋时期龙泉窑以石灰碱釉替代以往的石灰釉釉面光泽亦较强，而且石灰碱釉的特点是高温粘度大，烧成时不易流釉。梅子青釉的釉层厚达1.5毫米以上，釉色青翠，光泽柔和。
南宋龙泉窑梅子青瓷器特征
南宋龙泉窑梅子青胎体洁白，釉薄处科显现洁白的胎骨，可见龙泉窑坯土的白度很高；
南宋龙泉窑梅子青圈足露胎处呈现火石红色，这是由于露胎部位胎土淘洗不净、含铁量较多等原因造成的；
南宋龙泉窑青瓷釉层厚而失透，不易流釉；
梅子青釉色，青翠幽雅，如翠玉般的釉色。