欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 陶瓷知识 > 为什么古代瓷器好 > 导航 >

为什么家装设计师和年轻人偏爱600x1200的瓷砖

为什么家装设计师和年轻人偏爱600x1200的瓷砖

为什么古代瓷器好 古代瓷器为什么这么贵 家装瓷砖

2020-10-21

为什么古代瓷器好。

家里面装修是一辈子的事情,使用更大、更好的600x1200 mm瓷砖,会让家里显得,更加宽敞,档次更高、效果更好,而且十年都不会过时!

不管是设计师设计的案例,还是一般城市中高端的家装市场,600x1200mm的瓷砖越来越流行。相比传统的600x600mm、800x800mm规格,现在年轻一代客户装修更偏好选用身材颀长的600X1200mm的规格来作客厅瓷砖。

年轻一代的视野开阔,时尚感更强。

600x1200mm无论在空间的视觉延伸感,或设计的新意上,都比传统正方形规格略胜一筹,所以获得新一代装修者的青睐也就可以理解了。

因为更大,图案纹理更清晰、更逼真、更丰富、更自然;因为更大,生产标准要求更高,瓷砖质量过硬;因为更大,铺贴起来的空间延展性更优,时尚感更强;因为更大,其内涵更加丰富。

01、充分延伸纹路的美感

大理石类瓷砖需要更大规格呈现,才能充分展示岩石脉络的延伸感和韵味!

02、可加工切割,更灵活应用

600x1200mm瓷砖可以根据场景进行横向铺贴、纵向铺贴、工字型铺贴、交错铺贴、混合铺贴,更具灵动感、设计感与时尚感!

03、用于上墙,档次更高

无切割上墙,加工简单。一个家庭,装修不仅仅是自己使用,还要考虑到美观、大气、风水好。用600x1200mm瓷砖,可以使得背景墙、玄关的图案更加生动,空间感更强,档次更高!

04、品质过硬,真正实惠

600x1200mm瓷砖不仅效果更好,而且随着喜力瓷砖生产基础的夯实和整体技术的更新,品质可以媲美几千元一片的进口瓷砖,但价格亲民。特别是2018年是喜力瓷砖9周年,为了回馈广大新老客户,推动产品技术和消费升级,以极大力度推广600x1200mm负离子瓷砖。

taoci52.com扩展阅读

看看设计师教你怎么选瓷砖


墙壁上的瓷砖、卫生间的瓷砖、厨房里的瓷砖……装修一套房子,各个部位的瓷砖搭配是必不可少的,即使如卫生间,虽然面积小,但是使用频率极高,瓷砖是否合适也很重要。但是走进瓷砖店,各种花色的瓷砖让人眼花缭乱,怎么选出一款适合的瓷砖也是一门很大的学问。

前不久,市民季女士全家一起跑到路桥看瓷砖。店里的品种和颜色太多,看了一上午,最终四个人统一意见,敲定了卫生间的瓷砖。

“考虑到白色瓷砖不耐脏,掉一些头发就能看出来,我们选了颜色比较温馨、偏淡粉的浅肉色,花纹也像天然大理石一样自然。可谁也没想到,前几天这批瓷砖上了墙后,效果却不好。砖与砖之间的纹路完全衔接不上,纹理比较杂乱。单张瓷砖的颜色是漂亮,可是一整片排开就偏红了,黄昏的阳光一照,更是红得一塌糊涂。这与我想象中素净、淡雅的卫生间相差太远了。现在想想真是后悔,本来该找设计师把把关的。”季女士说。

无奈之下,季女士想要换掉瓷砖,重新铺上偏白些的浅色瓷砖。可是,铺上的是价格较贵的微晶石,再折腾一番耗费了钱财、时间和精力,只好放弃了。

一家装饰公司的设计师程腾飞建议,如果觉得颜色太红,又不想敲掉重新做,可以给卫生间搭配个偏白调的灯。在选择卫生间三大件的时候,尽量选择安全的白色来搭配,这样才能显示出好的整体效果。

深色系翻身做主打色

“现在和过去不一样了,卫生间瓷砖颜色不会是单调的白色。时下比较流行用深色系做主打色。因为深色系不仅更显档次,而且还很耐看。如果选的瓷砖款式太素,反而容易看上去老气,也容易让人产生视觉疲劳。”程腾飞说。

对于空间比较小,且采光度不好的卫生间,在墙面瓷砖上面,就不适宜选择深色的瓷砖。深色的瓷砖会让整个卫生间空间的主色调变得十分阴暗。为了更好地体现出卫生间的色调,一般可以采用浅色瓷砖,白天也能很好地反射太阳光。还可以采用明亮的色彩,花纹选择仿玉石或大理石的,同时要体现出简洁明快的效果。

对于采光好的卫生间,可以采用亮面的深色瓷砖。有人认为颜色过深的地面具有视觉收缩的特点,会令原本就不大的空间显得更加狭小。其实未必,只要瓷砖的材质是亮面的,就不会存在这样的问题。

目前,仿古砖也是比较流行的,它们是半亚光或者亚光材质,有的表面是一个个的小方块,用于卫生间不仅美观还实用,可以防滑。

搭好色,拒绝眼花缭乱

虽然现在不少人在装修卫生间时,选择用多种颜色的瓷砖来装饰,但在选择颜色搭配时,需要把握好一定的颜色搭配技巧,否则会弄巧成拙。一般来说,一个房间内的颜色最好不要超过三种,否则容易使人产生眼花缭乱之感。

大多数洁具的材质是白色陶瓷,也有彩色的亚克力的,但是洁具三大件的颜色最好选择一致的。

程腾飞认为,在和瓷砖的搭配上,色彩反差大的也是比较时尚的。如果洁具三大件的颜色是浅色的,那么瓷砖的颜色最好选择深色来搭配。反之,如果洁具三大件的颜色是深色的,瓷砖的颜色可以选择浅色来搭配。

另外,卫生间从墙砖到地砖,品种繁多,色彩款式也多。在购买卫生间瓷砖时,可以先选墙砖,再选地砖。地砖可选颜色很多,相对较简单。而墙砖有上装、下装之分,搭配较复杂。墙面和地面所用瓷砖颜色接近或相同,是现在的主流选择。有些市民会选择同一系列的产品,墙面和地面用的款式、花纹是一样的,颜色不同但接近。

为什么600×1200mm的瓷砖越来越流行?


不管是设计师的方案里,还是各大建材市场的展厅中,600×1200mm的瓷砖越来越流行。相对于流行多年的600×600mm、800×800mm规格,随着消费人群的年轻化,年轻一代的消费者更偏向于600×1200mm规格的瓷砖,特别用在客厅,可使空间的视觉延伸,视野开阔,更具时尚感。

铺贴大板有哪些好处?顺辉瓷砖告诉你!

01、长条形更显时尚

随着大屏手机的流行、显示屏扁平化,设计越来越流行长方形,就像女生高挑的身材,空间延伸感更好。

顺辉大板铺贴案例1

02、纹路得到合理延伸

大理石瓷砖需要更大规格呈现,才能充分展示真石的延伸感,使得纹理更加生动、韵味。

顺辉大板铺贴案例2

03、减少缝隙,更美观

因为更大,铺贴起来能够减少缝隙,使铺贴起来效果更美观,更省时,较少铺贴成本

顺辉大板铺贴案例3

04、可加工切割,更灵活应用

铺贴方式更变化多端,可以根据场景进行横向铺贴、纵向铺贴、工字型铺贴、交错铺贴、混合铺贴,更具灵动感、设计感与时尚感!

顺辉大板铺贴案例4

05、用于背景墙,档次更高

背景墙除了考虑美观,还要考虑到、大气、风水好。用大规格瓷砖,可以使得背景墙、玄关的图案更加生动,空间感更强,档次更高!

顺辉大板铺贴案例5

06、无切割上墙,加工简单

随着消费者审美提升,6001200 mm上墙铺贴,使空间档次提升,而且更加美观、大气。

顺辉大板铺贴案例6

使用更大、更好的600×1200 mm瓷砖,让家里显得更加宽敞,档次更高、效果更好,而且将越来越多人选择!

景德镇:奋斗在陶瓷创意路上的年轻人


在陶瓷创意的道路上,有这样一群年轻人,他们默默无闻地奋斗着,追随于自己创意的脚步。他们所有的努力,都是希望能在创意的道路上闯出自己的一片天空,得到更多人的认可。

对于市场给自己的创意带来的影响,黄振多少有些无奈;廖少郎在自己的计划中朝着目标稳步前进;苏子荀身上的商人气息则越来越重,相比创意,他似乎更关心自己产品的市场。

在创意与市场中选择

最近在黄振的朋友圈里流传着这样一条“小道”消息,他摊位所在的那个创意集市,可能会有一些比较大的变动,一些和创意无关,仅仅只是为了谋利的商品或是摊主有可能被请出集市。虽然消息未经证实,但黄振的心里多少有些矛盾。对于他这样一个一心追求创意的年轻人来说,集市回归到展示创意的根本初衷,自然是他希望看到的。然而经过了几年在市场上的历练,黄振的作品已不可避免地沾染了一些商业的“气味”。因此他也会细细打量着自己的作品,揣摩着这可能的变动对自己带来的影响。

黄振在学校学习的就是陶艺专业,毕业后,他去了广东,闯荡了两年。在2010年上半年的时候,他又回到景德镇,在老厂租下了一间店面,开始了独立的陶艺创作之路。他的想法很朴素,有一个自己的平台,创造出自己的作品,让自己能够在陶艺设计的道路上一直走下去。店面并不大,黄振用陈列架在里面隔了个小空间,外面用作展示,里面则用来进行一些简单地创作。去年,房租还只是几百元,但是今年年初,随着许多店家地不断进入,这里的房租也是水涨船高,这让黄振在经济上的压力陡增了不少。

黄振展示自己作品的平台有两个,一是所租的店面,另一个则是集市内的摊位,一周一次。来店里的人并不多,尤其现在是淡季,往往一下午也难得有位客人进来,更不用谈成交。而集市上虽然人多,但是时间有限。有时会遇上不少人对自己的东西感兴趣,但是这样零售的成交量并不能达到他的预期。黄振希望自己的创意能被一些有实力的厂家或是老板看中。他们有兴趣投入资金,参与到自己的陶艺创作中来。

可是一直到现在,黄振都没有遇到这样的机会。

对于自己的作品,黄振最初的想法很简单,就是一切从自己的创意出发。然而几年独立的创作之后,黄振发现自己需要面对的问题还有许多,维持生计,维持自己创作运转的资金,这些都是他不得不考虑的问题。也正是在这些因素的影响下,他发觉自己不得不考虑另一个问题,那就是市场。回首自己这几年的陶瓷创意之路,黄振也觉得自己的作品受到了市场的左右。

谈到这里。黄振有一些无奈。

厚重的瓷胎,圆肚细颈的造型,表面施上珍珠釉,配以简单的蓝色粗线条装饰,这正是黄振早期的陶艺作品,也是他颇为得意的一件。黄振一直觉得,自己的这件作品如果配上颇为现代风格的家具,一定有着极强的视觉冲击。然而当他把这件作品陈列出来时,所得到的反响却并不如意。少有人问津不说,偶有开口的,也大多是觉得这件东西过于简单,或是询问此作品的意义何在,这让黄振有些无奈。过了一段时间后,他不得不依照大家的喜好,将原先自己中意的粗线条,改成了红色的荷花,这样一来,虽然得到了不错的反响,也为他带来了不小的收入,但是看着这样一件有些“变味”的作品,黄振的心里还是有些说不出的滋味。

其实最让黄振担心的,则是他愈发地感觉到,这样的处境让他将创意转变为作品的动力愈发不足,简单来说,就是他的创作欲望减弱了。早在许多年前,当他看完电影《一半海水,一半火焰》时,电影里的场景在他脑海里久久停留。如今,再想起这部电影时,他脑海中浮现的是海水的蓝,以及火焰的红。他一直认为将这两种颜色融合在一起,定然会带来不小的视觉冲击。然而,或许是考虑到能否被市场接受,以及其他的一些原因,使得他迟迟没有动手,这样一个强烈的“创意”,依然只是停留在他的脑海里。

向着自己的目标前进

从上海回来之后,廖少郎并没有辞去原先的工作,他还继续为公司提供着自己的创意和想法。这样的情况并没有维持多久,3个月前,他正式辞去了工作,开始筹备自己的工作室,他打算“单干”了。这个想法由来已久,只是到了真做决定的时候,他还是下了不小的决心。

在陶院对面的小区,廖少郎租了套毛坯房用作自己的工作室,条件虽然简陋,但是他并不介意,用他自己的话说,这是他现阶段的工作室。之所以回到景德镇,廖少郎说他喜欢这里的氛围。在上海,似乎一些都那么浮躁,根本不允许你静下心来专心于自己的陶艺创作。因此待了不到两年,他还是回到了这里。

工作室内的陈列架上,摆了不少廖少郎的作品,其中被他称之为“折纸、卷纸”系列的作品占据了大多数空间。顾名思义,廖少郎创作这系列作品的最初灵感来源于常见的折纸、卷纸。加入了陶瓷元素以后,廖少郎用极薄的陶瓷泥片,仿照纸的样子,卷成插花瓶、茶杯,或是捏成莲花瓣的瓜果盆等。廖少郎说,这是他现阶段创作的主要产品。言谈之间,他常用到“现阶段”这个词。这来源于他对自己的陶瓷创意之路所做的详细规划。对于未来,他有着具体的目标,因此现在的一切在他看来,都是为了以后而做的铺垫。

除了互联网,在创意集市上的摊位是他唯一展示自己作品的平台。尽管如此,在选择集市上展示的作品时,廖少朗还是留了个心眼,他并没有把自己最得意的作品拿去展示,而是选择了一些能够代表自己理念的东西,碰到感兴趣的人,廖少朗会邀请他们来到自己的工作室,进行进一步地接触。之所以这样做,他担心的正是他人的模仿。原先在市场上,廖少朗见到过一些类似于自己作品的东西,对方也做了一些改动。

但是还是明显能看出借鉴的东西在里面。这让廖少朗有些难过,可是他又无能为力。因此他只能用这样的方式,来变相保护自己的创意。在廖少朗看来,对于陶艺设计者来说,创意就是生命。

如今,廖少朗所思考的问题,就是如何提高自己的产量,从目前的形势来看,他的东西还是得到了不少人的认可。许多人开始在他这里订购一些数量可观的产品。这让他有些忙不过来,他开始找人帮忙。另外,最近的好消息就是,他所创作的一组莲花瓣瓜果盘的量产已经成为了可能,虽然脱离了手工制作,但在廖少朗看来这并无大碍,只要自己的创意还能在作品中体现,就是他最大的愿望。另外,也只有通过这样的方式,他的创意才能一直延续下去,才会有生命力。

创业之路并不平坦

2009年的时候,陶瓷小饰品还算是个新起之物。这一年,苏子荀毕业,他和几个同学一起,开始了陶瓷创意小饰品的设计之路,在当时的他看来,陶瓷小饰品很有可能会在不久的将来风靡一时。可是如今看来,他的期望有些过于乐观了。虽然陶瓷小饰品的市场有了明显的扩大,但是大众的接受速度还是比预期的要慢许多。

如今苏子荀依然走在创意小饰品的道路上,他所涉及的范围,主要是陶瓷化妆镜以及一些小瓷片首饰。他虽然还会设计一些饰品,将自己的创意融入进去,但是如今的他,“商人气”也越来越浓了。回想自己所走的这条陶瓷创意之路,苏子荀说比预想的要艰辛得多。

在雕塑瓷厂内,苏子荀和一位从事雕塑瓷的艺人合租了间店面,说是合租,其实属于他的位置只有靠墙的那一块,但是他还是很仔细地将自己的东西陈列了出来。在这里,他仅仅只是将自己的作品做个展示。而在他的工作室内,他请了两位画工,还有一位负责打杂的人员。现在他的身份,更确切地说,应该是这个“作坊”的负责人了。

苏子荀所面对的问题,就不仅仅是创意了,他需要解决的,是如何扩大自己产品的销路,以及如何应对同行们不断降价所带了的竞争。而现在整个陶瓷小饰品发展的大环境,也是他不得不仔细琢磨的问题。特别是后来生产厂家的增多,一些有生产实力厂家的加入,尤其是近一两年来,浙江许多商家开始在景德镇生产小饰品,自产自销,这也对他们的市场产生了一定的冲击。

也许正是看到这些变化,苏子荀从一开始就寻求着希望能和一些有实力的厂家合作,踏出创意,对方提供生产平台及市场。然而结果并不令人满意。在苏子荀看来,对方往往会思考一个很实际的问题,你能给他提供什么?如果仅仅是创意,这似乎还无法说服他们。去年的时候,有位上海的老板十分欣赏苏子荀的东西,也表示自己愿意以合作的方式参与进来。但最后,苏子荀还是因为对方的条件过于苛刻而婉拒了。

欧文莱量子灰系列凭什么俘获设计师芳心?


提起欧文莱,从“欧文莱灰”、“欧文莱·灰印象”到各系列的灰调产品,“高级灰瓷砖”是绕不开的关键词。今年年初,欧文莱再次出招,发布“量子灰”系列,无疑给行业品牌产品创新带来了新一轮的冲击。

在其他同行发布新品皆科技感满满的当下,欧文莱注重产品实用性,同时更关注用户内心真实需求,“量子灰”领衔的2019迭代新作在市场,特别是在设计师圈内人气不低。

“量子灰”凭什么俘获设计师芳心?

3月20日“现代力量2019世界设计尖峰会”正式开演之前,欧文莱组织来自全国各地的设计精英前往欧文莱素色现代馆体验新版展厅设计及2019全系列新品。不少设计师直奔选材区,他们表示此次前来,感受新品是重要一项。

“量子灰”系列是欧文莱公司以“精致生活触手可得”为产品理念,联手意大利产品大师UberMontorsi倾力打造的2019年符号性产品。有位设计师直言:“年初的时候,我已经看过你们那部(量子灰)宣传片了。‘看遍了全世界,就是为了活得更精细、活着更有温度’,令我感触很深。近距离感受,让我更有冲动将它融入我的设计……瓷砖的选择很多,但我喜欢能打动我的。”

设计之所以能让人读出内涵,是因为设计师在“空间设计者”之前,还有“感性”的属性,他们天马行空,将最真实的感受融入设计。在其他同行新品强调科技感的当下,“量子灰”系列注重产品实用性,更关注用户内心真实需求,以材质启发设计。

设计师日常最需要什么?除了“灵感”,还有“精细感”。

“量子灰”系列能脱颖而出,与产品细节营造的精细感不无关系。除了纹理、灰度维度打造上精益求精,材质、触感方面更是有别以往地突破。欧文莱将Galicia岩板与古罗马水泥的材质复合,通过人文创意设计进行颠覆性的材质重构,形成“量子灰”系列自成一派的复合美学,为设计师的作品赋予更多设计内涵。

正如一位年轻设计师对“量子灰”的有趣比喻:“她不是一个没有故事的女同学。”

“我觉得‘量子灰’能帮助我‘讲故事’。”

延续“欧文莱·灰印象”细节纤毫毕现的优点,欧文莱采用QA量子肌理精刻技术、粒子紧束技术、智能分光技术等工艺,打造“量子灰”精致立体的瓷砖感官系统,手抚砖面就能感受到触觉与光感同步的亲密体验。

设计师纷纷忍不住上手,体验一把“轻柔手感,随光而动”。有设计师在体验“量子灰”的触感时,发现了张平清留下的小惊喜。

据悉,在“现代力量2019世界设计尖峰会”前夕,台湾首位红点奖金奖设计师、首届现代设计奖的主评审张清平曾亲临欧文莱素色现代馆进行参观,率先感受新版展厅设计及2019全系列新品。

在没有任何提示下,张清平选择在“量子灰”上留下专属“痕迹”。

欧文莱打磨新品是极有耐心和毅力的,产品定版从色彩、触感、光感、功能等细节都是强迫症式的反复微调,一定要找到那种非常舒适的体感效果,其实也在这过程中把他们自身的产品微观视角锤炼出来了。这一点,就是对于设计师而言的设计价值,一方能做出好产品,一方能识别好产品,这种共性特点都是无缝对接的,以至于很多设计师用上这个品牌产品之后就容易上瘾,并逐渐转变成欧文莱的铁杆粉丝,此类现象在欧文莱品牌渠道体系里很有普遍性。

欧文莱表示,在产品创新方面更愿意选择花10000小时去成就一款高端产品,而不是草草推出。所以,当3月20日“现代力量2019世界设计尖峰会”大批设计师涌入欧文莱素色现代馆时,“量子灰”系列等新品被“看掉一层皮”,被“上下其手”,一点都不意外。

以迭代思维打造新品

以系统能力支撑创新

有人总结:“好的产品不是规划出来的,是迭代进化出来的,系统能力是通过持续迭代进化出来的。”

产品的系统能力是一种内化的能力,基于产品战略形成的整套能力,我们通常说做一个产品,其实是建设一套系统能力。近年布局市场及设计渠道获得极好反响的品牌,不一定是他们营销做得多好,真正好的是他们的产品和系统能力,备受行业关注的欧文莱素色现代砖就是个典型的案例。

回顾欧文莱产品研发历程,从专注素色现代砖开始,到2017年掀起行业灰调浪潮,成为行业“高级灰”中浅、中、深灰参考对象,推动行业从关注纹理单一维度转向纹理、触感、灰度、光感度等多维度研发的“欧文莱灰”;2018年在多维度研发基础上,打造细节纤毫毕现,引起行业“细节之战”打响的“欧文莱·灰印象”;直至2019年以科技引领现代人居新需求,以材质启发设计,提出精致生活触手可得的“量子灰”,欧文莱在不断的技术进化,自我迭代。

在此之中,灰调是欧文莱很有辨识度的产品IP,欧文莱建构、完善行业高级灰调色彩产品系统,让“高级灰”成为产品的关键脉络,我们能在此线索上,看到欧文莱产品持续迭代的过程。正如张清平参观欧文莱素色现代馆后的有感而发:“欧文莱很聪明,抓住一个色系,把灰色都集中起来一起做到专业。”

欧文莱抓住了时代脉络,坚持IP特色,产品系统有节奏地进行新陈代谢,使欧文莱能定期推出引爆行业的迭代新作。

陶瓷企业如何挖掘设计师市场?


随着陶瓷卫浴行业市场激烈竞争日益加剧,陶瓷卫浴企业的营销方式逐渐向多元化、精细化趋势发展。“深度营销、掌控终端”已成陶瓷卫浴企业重要的市场战略经营目标。家装市场作为陶瓷卫浴销售渠道的终端窗口,同样是企业侵吞市场,扩大销量的兵家必争之地。

设计师作为装修公司的主导者和消费行为的引导者,现已完全从空间设计和材料应用上逐渐控制了陶瓷卫浴产品营销通路。特别是在现代市场价格短兵相接,产品同质化泛滥,信息不对称的市场环境下,消费者很难以准确的消费判断,做出正确的消费选择,无奈之下,消费者只得把他们的信任眼光投向其可信赖的设计师们。此时,设计师就成了企业眼中能够“点石成金”的重要客户资源。

主持人:家装市场作为陶瓷企业的主要销售渠道,现在的合作现状怎样?设计师在合作的过程中起到什么样的作用?

肖远静:家装市场是现代陶瓷企业很重要的销售经营渠道,对于经销商来说,这是业绩的重要来源,是经销商将企业的产品推向市场重要销售渠道,一个陶瓷品牌企业的一半以上市场销售业绩来源于家装市场,家装市场已成为现代陶瓷企业在渠道建设中重点开发、扶植的对象,陶瓷企业和家装市场的合作越来越密切了。

设计师最大的作用是在工装市场。消费者了解的信息跟企业的信息相比是不对称的,所以设计师的作用就比较大。设计师从产品的色调和设计、空间搭配等等都有专业性,设计师选产品的时候,更多强调的是设计的产品效果的搭配。不管是家装的项目,还是工程的项目,设计师在其中起的作用是非常大的。消费者的信息来源是很有限的,现在陶瓷企业的产品信息无法及时的让消费者了解,也没有将建筑陶瓷的知识以及制造工艺的时候,设计师就起到产品和品牌的桥梁的作用。

苏广森:家装市场设计师在陶瓷企业销售渠道中起了很大作用,我们的产品在家装市场占了70%左右,工装产品展了30%现在家装市场、设计师和企业正在慢慢的融合,从而达到三赢的状况。

冯滨:从做企业的角度来说,目前的销售方式有以下几种:建材商城以租赁的方式,或者是好美佳、百安居等超市,现在很多陶瓷企业也同时将家装市场作为更重要的销售模式。企业在跟设计师直接沟通的通路上并不是直接的,而是通过代理商做的。如果能够提升自身品牌的,企业才会关注。企业和设计师合作的时候,没有达到零距离的合作,也没有产生双赢的局面。现在设计师在陶瓷产品销售过程中只起到引导消费的作用,2008年以后,北京、上海等发达的城市,精装修的比例会很多,那么设计师对消费者的装修状况会起到决定性的作用。

主持人:现在陶瓷卫浴企业为什么把家装市场作为销售的主渠道?

冯滨:也有陶瓷企业将家装市场理解为建材市场。在传统的市场,寻找代理商,让他们在当地寻找具备一定品牌的建材市场,从而展示企业的产品,通过这种形式,让产品和消费者达到互动。企业生存通路的80%,是靠这种方式,这也是陶瓷企业把家装市场作为销售主渠道的原因。

肖远静:我们要将家装市场进行定位,我的理解是所有非集团的用户,或者是以个人为主的消费,针对这种消费所出现的销售行为,都叫做家装市场。通过跟家装公司签协议,从而进行销售的话,我们的销售量不会好。现在做家装市场最好的企业就是欧神诺,相当大的陶瓷企业不是以此为主。以装修公司为主的销售模式今后是不行的,因为销售网点越来越多,而且消费者越来越成熟,很多的消费者都是到市场上调查后才宣传建材产品。装修公司可以给消费者一揽子的建议,但重要的或者是占很大份额的装修材料,还是消费者自己去市场上选择和确定,也就是说,家装公司做消费者的份额,就会越来越小。市场越成熟或者是市场的开放度越高,家装公司起的作用就比较小。如果市场相对不开放,信息和沟通的渠道越少或者是市场越偏远的话,家装公司起的作用就越大。

但是,现在的陶瓷家装市场仍是整个渠道体系利润和业务最重要的组成部分,所以企业要重视。得渠道者得天下,因此家装项目是渠道最重要的组成部分。尤其是做品牌的企业,十年八年来说,家装市场仍然很重要。

冯滨:企业关注的跟建材市场的合作,通过这样的平台进行营销,肖总谈的家装公司的问题,已经是摆在眼前的,而且是值得大家借鉴的。以前的建材市场有很多的家装公司,但是几个月后,在建材市场中已经很少有家装公司了。

主持人:设计师在销售渠道中将会扮演什么角色?陶瓷卫浴企业该如何挖掘设计师市场?

肖远静:设计师是陶瓷产品前期的推广,更多的了解陶瓷企业产品的设计、风格、种类、搭配,了解新材料和工艺,设计师也要知道通过不同产品的搭配,可以做到更好的设计。所以对设计师的宣传是长期不懈的,否则设计师就不了解产品特性和性能。设计师的作用是将产品的信息、花色和款式传递给业主,但是这个过程陶瓷企业要抓住的。

做设计师的工作,有一个很重要的工作。第一个要尊重,第二个就是要坚持不懈的宣传。陶瓷企业可以通过设计师大会、颁奖会,邀请到各路知名的设计师参加企业的年会和颁奖活动,拿到相关的信息后,定期的将产品和质量情况发布给设计师,这样的沟通还是不够的,还要定期的回访和拜访。

品牌的陶企都会重视设计师的工作,否则设计师在设计的时候就不会想到我们的产品,或者认为我们的产品没有特色,不会采纳,所以我们要不断的将产品的信息传递给设计师,让他们了解,这样才会推荐给客户。

冯滨:家装公司中的设计师也有几种,有的设计师是没有创意的,仅仅是为了谋生,这类设计师没有权限的,他们可以捞就捞。还有一些天马行空的设计师,有一定的知名度,以此接一些大的单。作为生产厂家对这部分的设计师还是比较感兴趣的。现代设计师能够引导消费,最终会变成决定消费,这也将是一种新的消费模式,还有更重要的一点就是陶瓷企业在自身发展过程中该如何做强,将产品研发好,将市场作大,这样就可以吸引到凤凰。

主持人:现在陶瓷卫浴企业和设计师合作过程中存在哪些突出问题?双方该如何解决?如何更加促进双方互利发展?

肖远静:陶瓷企业和设计师合作过程中,唯一不足的地方就是,设计师会说我设计的是欧式的,但是你们的产品无法提供,所以要选择其他公司的产品,企业就会对设计师有意见,但企业要尊重设计师的理念,因为他们是专业的,企业首先要对设计师尊重,之后才是合作。

任何一个品牌和企业都不可能完全满足设计师的要求,陶瓷企业只能说给设计师提供好的参考意见,最终怎么制定还是要由设计师定。陶瓷企业提供参考意见和执行的时候,如果企业业务人员的水平高,能够说服设计师,那么设计师也会改变设计的意念,但是我们的陶瓷企业的人员是否都完全有这样的素质和设计师沟通呢?还有一种就是设计师已经规划了设计,但企业没有相应的产品满足,也要尊重设计师的设计,企业应把相应的产品信息,及时的提供给设计师,这样设计师对企业的产品越了解,才会促进双方的互动和合作。

设计师通过自己的设计获得利润,同时又使我们的产品销售出去,达到双方的共赢。第一要尊重设计师,第二双方保持沟通,第三要保证设计师的紧密合作。因此陶瓷企业每年在各个地区要举办设计师的沙龙、年会或者是颁奖典礼,都是为了使设计师记住企业的产品或品牌,在他们设计产品的时候,就会想到该企业的产品。

苏广森:对于陶瓷品牌企业来说都会举办设计师沙龙。但目前还是以代理商的形式跟设计师接触,每个地区都有代理商。代理商会跟设计师进行交流,企业也尊重设计师的设计,每个行业都有行规的,作为代理商,要想做成生意,就算是亏损,也要跟设计师做,首先要做出样板,设计师作出好的产品,就会有更多的客户和消费者找设计师做,所以不会存在冲突。

冯滨:行规是不变的,不同的地区利益分配是不同。对于企业来说,跟设计师没有直接的冲突,平时我们不接触设计师,跟设计师接触也就是最近一二年的事情。企业没有跟设计师真正做过生意,过去只是让代理商跟设计师沟通,企业让出部分的利润,从而通过代理商转给设计师。企业很懂得尊重设计师,也相信每个人在社会上,站在不同的角度,去为社会做一些工作,相信他们应该得到回报。

主持人:有人说“设计决定终端”在陶瓷卫浴行业可能吗?另外设计师作为家装公司的一分子,本身具有很大的流动性,这种不稳定性会影响到陶瓷卫浴企业的销售吗?

肖远静:设计决定终端,对于品牌企业来说,只能说是部分的可能。为什么企业要做品牌?品牌是长期、艰巨、复杂的过程。首先企业要将产品和品质做好,不但要研发新的产品,通过长期的推广、品牌的塑造、规划,专卖店和渠道的建设,通过这些方式强化品牌在市场的途径,设计师就会选择利益最好的品牌,设计师是否可以决定终端,我认为是个别的案例。

冯滨:例如科勒和TOTO等品牌就不受设计师的影响,因为如果不用这两个品牌,宾馆就无法评定为五星级。设计师的流动是正常的,有设计师走,也有设计师来,这对企业不会产生产品选择和销售上的影响。

600x1200mm瓷砖铺贴攻略 真芯打造潮流家装


自“新”通体大理石瓷砖6001200mm新规格上市,小编就在后台接到很多的留言,大多都是关于6001200mm怎么铺才能够美美的!

其实,”新“通体大理石瓷砖,真芯通体,一石多面!有型有范,不管怎么铺都好看!

同时,小编也为大家精心整理了一些常见的铺法,让大家能够用“真芯通体”铺出潮流时尚的家!

直铺

直铺方式干净利落,简约大气,空间得到延伸,用直接灵动的美感Hold住全场。

SP12PHT02T-鱼肚白

浅灰纹理舒展,鱼肚留白韵味,彰显一派清洁高雅气息,仿佛让人置身于一个端庄大气的 神圣殿堂。整颗心都随着这明净的质感而跳动,给人以清新、明亮的感觉。

错位铺

不遵循单一的模式,砖与砖之间错开200mm或300mm,选择与众不同的生活。

SP12PHT10T-意大利浅灰

墙:鱼肚白 地:意大利浅灰

层次分明的浅灰带,掩盖不住闪电般纹理的狂野气息,亦如行事低调的艺术家,自带光芒,意气风发。

间隔铺

间隔铺又分为同色间隔铺和混色间隔铺。混色间隔铺在大面积铺贴加入不同的色系,犹如撞入调皮活泼的精灵。不论上墙落地都能完美表现。

SP12PHT08T-圣地卡罗灰

墙:鱼肚白 圣地卡罗灰△1501200mm 地:圣地卡罗灰

黑白灰的自然肌理纵横交错,宛如一幅巧夺天工的画作,静谧而优雅。灰色格调的大面积铺贴,展现现代简约品味。

SP12PHT09T-加州米黄

加州米黄△6001200mm 圣地卡罗灰△200600mm

在午后阳光般的温暖底色上,纵横交错地交织着或浅白,或深黄的曲折纹理,像一场交响乐的激昂演出,有起有伏,韵味十足。

混色混规格间隔错位铺

间隔铺法的升级版,打破传统的限制,深灰浅灰搭配,错落有致的美让空间效果脱颖而出。

SP12PHT11T-城堡灰

圣地卡罗灰△1501200mm 城堡灰△6001200mm 3001200mm

红褐长纹述说着岁月的洗礼,历史年轮赐予了厚重的沧桑感,每一道痕迹都有一个故事,值得静心品味。

人字形铺

人字形铺线条感极强,拥有强烈的视觉冲击。适用于个性化的时尚家居。

SP12PHT11T-普佩斯灰

墙:鱼肚白△3001200mm 地:普佩斯灰△6001200mm 意大利浅灰△2001200mm

游走于灰白之间,洒脱不羁。纵横之间,不拘一格。灰色的沉稳与白色的线条浑然一体,高雅的空间不露声色地展现低调奢华。

其实,6001200mm的铺法还有很多种,不同的铺贴方式可以表现不同的创意空间。看了这么多,我们来测试一下,您知道下图用了什么铺贴方式了吗?

SP12PHT01T-爵士白

超美的设计搭配,设计师看过都说真过瘾!


材料样板

除了画图跑工地,这件事一定是每个室内设计师生涯中无法绕过的,它就是:材料样板!

对懂行的人来说材料样板是比效果图更能看出门道的,因为效果图经过了PS和渲染很容易失真。

做室内设计这行不熟悉材料和工艺,就像将军不懂士兵,谈何打仗。室内市场几乎每年都有新材料新工艺新形式,只有熟悉材料和工艺才有创新的可能,纸上的设计才有变为现实的依据。

如果你请了一个设计师,他只给你看几张好像很炫酷的效果图而没有材料板,那你一定要像他提出你需要看到所有材料的小样,真实的感受避免色差并且还能看搭配。而材料板本身也能带给你很多灵感,一起来看看这些不同风格的材料板,有没有给你一些对家居别样的想法。

现代风格

现代风下有很多分支,但是大多都爱使用撞色。也体现了一种对待文化、对待各种不同元素的态度:兼容并包。一切向时髦看齐,向个性看齐。所以你在现代风格的案例中,会看到非常多的混搭元素,可能会有欧式的繁复线条,有乡村的原生态装饰,有现代的质感产品。所以现代风格的材料板大多很丰富,看点满满。

高冷极简

百搭白、中庸灰、炫酷黑这些颜色在视觉上,总是可以搭配出一个“高冷”硬朗的气质。不另类又不迎合媚俗与人云亦云的设计风格。

原木色、深棕色、灰色……这些颜色搭配在一起,让空间多了一份理性的冷静。没有了繁复华丽的花样与纹饰,偏重于原木色的用料,为室内创造出一种自然简约的风范,充满了静谧、安宁。

北欧清新

北欧风大多整体以浅色为基调,加入一些清新的跳色会让整体不会那么冰冷。

北欧风格室内的主要颜色是白色、米色、浅灰色、淡粉彩,如果需要点缀的话,一般也只保留一个或两个跳色,其余部分为单色。

FLORINA风

灰色一直是人们对费罗娜的既有印象,从2017年开始,费罗娜更是向更多元化的颜色延伸,先后发布了ZHI(织)及OSLO(奥斯陆)系列,从颜色、工艺上进行了迭代,质感更是得到了跨越性的提升,深受设计师和建筑师的喜爱。

织(ZHI)

OSLO(奥斯陆)

OSLO实景应用案例

陶瓷艺术家设计师论坛探寻千年瓷都的魅力


距离三宝论坛结束已经快一周了,三宝论坛为景德镇与世界对话搭建了一个良好的沟通交流平台。日前,记者在三宝获悉,来自世界各地的陶瓷艺术家及商界精英们在三宝瓷谷的桃花源、真如堂展开了一场《设计师陶瓷艺术家手作人跨界对话》《景沪港文创》座谈会,通过对景德镇各地域间交流发展及陶瓷文化创作现状与未来展开了讨论。与会嘉宾还就当前在校大学生创业热的现象进行了解读,不同的意见在会场碰撞,各种观点的表达,让座谈现场的嘉宾与听众都大呼过瘾。

有着多年国外生活阅历的作家、美食家左壮,从他的美食著作和日常可接触的餐具谈到新时代新文化,由此切入景德镇。他说就像用餐需要用到的餐具,有自己的文化属性,也脱离不了地缘限制,这是文化圈界和集体意识界的反映,它的地缘性是文化符号在现实世界的真实表现。在他接触到的文化里,景德镇仍停留在历史里,景德镇要实现与世界的对话和接轨,就要突破文化圈界等界限,既要保留特有的文化符号,也要包容异文化,使之在本土文化的土壤里发展,成为自身文化的组成。在科技高度发达的现在,艺术品的价值要高于科学。

来自香港的独立策展人万丰是地道的景德镇人,中学后就离景长期在沪港等大都会工作生活。他说置身于景德镇时,难以了解制瓷的全貌,通过参观博物馆被陶瓷艺术感动,并有了新的认识。文化概念有其周期性,“美术是一个只有百年历史的现代概念”,当代艺术有很多疑惑。陶瓷是器皿,有工艺有技术,它是在传统中发展过来的,现在谈陶瓷艺术的创新根本上离不开传统和传承,“对景德镇的制瓷传统,我们要抱以温情与敬意的批判”,要回到传统里寻找文化根源进行尝试。万丰认为,景德镇尝试多年,有些成果,正逐渐有成熟,她享有着真正多元、融合的文化特质,吸引了大量的艺术人才、设计人才、创作人才来此,这是世界级的现象,三宝就是景德镇更特别的存在,多元的美学在此发展,现在是三宝、景德镇最好的发展阶段。景德镇不只是个地方,她是综合体,是精神的归处。

著名作家、《瓷上中国》作者胡平教授这回在论坛上老炮开腔,以平实的语言,真诚的情感和殷切的期盼收获了众多粉丝。他在现场即兴发言就景德镇和瓷业的大方向谈了三点。说文化容易做文化难,他认为一带一路发展建设,景德镇最好说故事,应该申请城市遗产的特殊政策,打造一座陶瓷文化名城,好契机要努力把握;出席论坛的中青年面孔多,像他在景德镇看到的三宝、创意集市,有活力,然而在面向世界和未来的当下,像自己这般大龄的老炮儿也该多参与进来,只有老中青都共同努力,才有更多的希望;现在的景德镇有宋庄、北京798的氛围,但有本质不同,景德镇是经千年火烧,工匠聚集而成的城市,手工业是其千年根基,“她在我心中就是三宝的形态,半自然生态对当下中国有标杆意义,她的步子需要慢一点,心静下来,三宝就是这样的圣地,可以休闲、学习、交流、放松”,景德镇的城市状态也该如此,从文化发民展的角度考虑未来,愿来年可以在昌江边吃农家菜,在景德镇玩泥巴。

八月和盖创立SPHEREBOL品牌,将事业重心放在景德镇,用传统工艺进行创作设计,生产陶瓷餐具、灯具、装饰品等。在“外景漂”盖的眼中,景德镇是陶瓷界的少林寺,有许多身怀绝技的师傅。他提出大景德镇的品牌概念,创立景德镇识别商标,只整合符合标准的商品,只有高品质的商品才能标识为“景德镇制”,通过历史故事、设计理念、工艺精细等,将景德镇推广到世界。八月补充说,作为三宝门口的人,谈三宝就是谈景德镇,谈景德镇就是谈江西,谈陶瓷未来,他们注重陶瓷贸易的渠道。

知名设计师,艺术家余乐恩对于景德镇的感受最大的便是陶瓷行业的“两头”,一头是需求,一头是材料。这个行业发展到今天,他认为应该寻找更为广义的“材料”,而不是拘泥于陶瓷本身,只有更多的材料参与到陶瓷艺术的表现中来,那些存在于领域中的细小纠结与分歧,自然就会迎刃而解。

大学教授张婧婧表示作为景德镇的艺人和老师,对这个城市,有着复杂的感情,这里有好的一面,也有不尽如人意的地方,但我认为,每个人,都是希望这座城市更为美好,早在07.08年的时候,因为工作关系,我找到了行业间更为先进的合作模式,我想这些是值得借鉴的,陶瓷有很多种可能介入生活,这些也都是需要我们去摸索的。

杭州国美设计研究院景观分院院长陶峰觉得景德镇要回顾历史,景德镇每个时代,都有每个时代的代表作,那么今天呢,这个时代不能成为以往历史的大杂烩,我们需要这个时代的代表作,所以对于每一位参与其中的人来说,景德镇需要当代设计。

二十一世纪经济报道的孙伶第二次来景德镇了,感觉变化太大了。现在的景德镇,正处于变革期,我认为很多方面都准备好了,所以我不认为有什么值得担心。我想大家忧虑的重点,在于能不能找到自己的定位。我想每个人都做好自己的事,都承担起自己的责任,再加上团结合作,景德镇的明天一定会更美好。

通过三宝论坛和座谈会,创意产业需要对传统给以足够的敬畏,从传统中来的创新才是有根基和长远的,只有充满创新精神,勇于突破,敏感积极接受外来先进思想与事物,才能再创景德镇辉煌。而来自世界各地的新生力量与本地求新变革势力结合,必将成就景德镇这个时代的产业振兴与文化复兴。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《为什么家装设计师和年轻人偏爱600x1200的瓷砖》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《为什么家装设计师和年轻人偏爱600x1200的瓷砖》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:为什么古代瓷器好

相关推荐