五代柴窑瓷器的鉴别。
被誉为中国最完美的青瓷——宋代汝窑瓷，以其温润的天青釉色闻名于世。汝窑瓷因烧制时间短，传世少，被历代视为稀世珍宝。早在历史上就有“青瓷之首，汝窑为魁”之称。时至今日，汝窑瓷（以下简称“汝瓷”）价格扶摇直上。2006年，在北京春季文物艺术品拍卖会上，一件宋代汝窑瓷瓶，拍出1.6亿元的价格，创下国内文物拍卖的天价。1992年在美国纽约，一只汝窑小碟以1.4亿元人民币成交，创世界陶瓷拍卖史上奇迹。
汝瓷胎质细腻，工艺讲究，并以名贵的玛瑙入釉，形成了“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”的典型特色。据了解，汝瓷的烧造从宋哲宗到宋徽宗时期，只有20余年。汝窑瓷器传世极少，全世界仅存70余件，因此如今每一件汝瓷都堪称稀世珍宝。
汝瓷之所以被后人称做五窑之魁，关键在于它独特的颜色，这种光亮透影、如雨过天晴的天青釉色也被世人称为“秘色”，在光照下时隐时现，如星星闪烁，在胎与釉的结合处微现红晕，给人以赏心悦目的美感。
目前在全世界，保存完好的传世汝瓷不足70件，在北京故宫有20多件，在台北故宫有21件，其余散落世界各地。因此，除了拍卖会上偶然亮相，民间极少能看到。
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长沙窑的历史成就
在北京首都博物馆开幕的中国记忆——五千年文明瑰宝展中有一件唐代长沙窑褐绿彩绘狮座诗文瓷枕（图1）非常引人注目，它造型别致、装饰精美、器形小巧，为长沙窑瓷枕中之极品。高7.3、长13.1、宽8.1厘米。青釉、灰白胎，枕面与底座均为长方形，中一卧狮承托枕面。枕面为长方八角，两端是褐绿彩六边几何图案装饰，中间部分用褐彩书写七言绝句一首：“日红衫子合罗裙，尽日看花不厌春。欲向窗台重注口，无那萧郎恼煞人。”枕头是人们生活中的必需品，它能使人们在就寝时头部舒适、从而使大脑得到更好的休息。南方夏季天气炎热，高温持续时间长，寝具以凉爽为宜。于是季节性商品瓷枕就出现于人们的生活之中。在一件宋代瓷枕上有这样的诗句为证：“久夏天难暮，纱幮正午时，忘机堪昼夜，一枕最幽宜。”
据不完全统计，现已发现长沙窑瓷枕百余件，保存完整的仅有数十件，它们主要是长沙窑窑址、湖南地区以及扬州、宁波等地唐五代墓葬或遗址出土。这些瓷枕的装饰题材和装饰手法相当丰富，从彩釉上看，褐绿彩呈色纯正鲜艳，青、白、黄、绿等颜色釉齐全。如湖南省博物馆收藏的绿釉瓷枕（图2），釉质匀润、釉色纯正，为颜色釉的代表之作。长沙窑瓷枕的装饰手法有绘画、印花、刻划等多种，装饰题材不拘一格，画面很少雷同，诗词、写意画耐人寻味，飞禽走兽、植物等也活现于瓷枕之上。中国传统绘画讲究团团圆圆，成双成对，长沙窑瓷枕装饰也不例外，如瓷枕（图3）上所绘比翼双飞的雀鸟，前面一只回首顾盼，后面一只紧紧跟随，两雀双目传情，画面栩栩如生。由于瓷枕是季节性商品，故在装饰上反映季节性内容也较多，有盛开的莲花、有芦丛中的水鸟，特别是湖南省博物馆收藏有两件长沙窑五代的纪年瓷枕，一件是“开平三年—夏月二女使用”，另一件“贞明六年”瓷枕的胎上刻划的时间是“五月十五”，而枕面用褐彩书写的时间却为“六月六日”，很显然，底款是在瓷枕坯胎未干时刻划上去的，五六月正是南方的盛夏季节，也是瓷枕销路最好的时段。
在首都博物馆展出的这件长沙窑青釉褐绿彩狮座诗文瓷枕，体积不大但内涵丰富，在它身上承载粉长沙窑的釉下多彩、诗文书法装饰等发明创造，而以动物形象为枕座，同样是长沙窑的首创，到目前为止，还未发现早于长沙窑的以狮、虎为座的瓷枕。狮、虎是兽中之王，它们的形象经过工匠们的巧手精心捏塑出来，显得异常温顺可爱，加上彩绘的点缀，真可谓惟妙惟肖了。诗歌是文的代表，而狮虎是力度与威猛的化身，它们和谐出现在一件器物上，体现了长沙窑工匠们对文与武的精湛理解，反映了工匠们丰富的想象力。瓷枕与长沙窑的其它器物一样，是长沙窑对我国陶瓷发展所作出巨大贡献的缩影，通过对它的赏析我们可以感悟到长沙窑的历史贡献与历史地位。
什么是汝瓷
“人巧久绝天难留，金盘玉婉世称宝。”如果用美学的眼光来看汝窑瓷器，造型古朴大方，端庄凝练，，形神兼备，清雅肃静，釉如碧峰翠色，晶莹明丽，土质细润，坯坚细腻，釉药浑厚，清澈温润，和谐完美。
汝官窑瓷器胎质细腻，工艺考究，以名玛瑙入釉，色泽独特，随光变幻。观其釉色，如雨过天晴云破处，“千峰碧波翠色来”温润古朴，清新爽目；抚其釉面，平滑如玉，器表呈蝉翼纹般的细小开片，釉下有稀疏的气泡，在光照下时隐时现，如晨星闪烁；在胎与釉的结合处微现红晕，给人以赏心悦目的美感。汝官窑满釉支烧，器底有小如芝麻状支钉痕，形成“青如天，面如玉，蝉翼纹，辰星稀，芝麻支钉釉满足”的典型特色。
“汝瓷的美”含蓄的美、平淡的美，和谐的美，素雅的美、清纯的美、宁静的美、古典的美、柔婉的美、浑厚的美、明润的美、大气的美、集东方美学于一身、大美无言的美。
解读汝瓷的美，我们既要看到她形式的美，又要把握她意蕴的美。
“清雅浑厚夺造化，珠光宝气移人魄”汝瓷首先表现在工艺形式上的美感：和谐、单纯、平淡。她和谐的美在形式上的特征表现为：端庄的形体，流畅的曲线，宁静的釉色，优美的韵律。而她的单纯和平淡，绝不是“淡乎寡味”。在釉色上汝瓷最讲究细洁和净润，又更追求奇妙丰富的肌理层次和“精光内蕴”的质地效果。在造型和装饰上，汝瓷既注重于矛盾中的统一，又善于从统一中寻求变化，在充满生命的动感中求得和谐的表现。
西方有位大家说：“一只希腊花瓶是所有古典和谐的典型。同一时期，东方另一个伟大的文明之邦——中国，已将陶器发展成为一门最可爱和最典型的艺术。中国人在这门艺术上的奇特造诣甚至超过了希腊人所取得的成就。希腊花瓶显现出静态和谐，而中国花瓶，一旦摆脱了来自其他文化与技巧的影响，则能表现出动态的和谐。中国花瓶不仅呈现出数的关系，而且表现出生命运动。”是的，一件汝窑器虽是静止的，但看上去她是在不停运动的，她所蕴含的意味之美才是真正的古代艺术之美。
汝瓷为美而生。汝瓷的美让我们联想到生活中纯美的一面，童心、亲情、爱情、，尤使我们联想到美丽的女人。汝瓷色纯、胎细，在半透明的状态中弥漫着神秘而温润的气息，似乎和东方女性的纯洁温柔细腻内敛有着隐秘的联系。汝瓷质脆、宁静，具有脱俗的气质，这使我们想到生活中需要时时呵护的爱情，防止失手将它打碎，要经常拭去它身上的尘埃。惟其如此才能永远释放出冰清玉洁般的光辉。
汝瓷的烧造过程是一个“窑变”的过程。每一件器物在窑内所放的位置的不同，受到的热度不同，产生的窑变效果也不同。同时，它成瓷时对窑外的气候十分敏感，阴晴冷暖、风雨霜雪、春夏秋冬，都有可能影响成瓷的效果。它不但在窑内变化多端，而且在在停火降温中，它还随着温度的冷却进行着三次变化：月白色，天蓝色，天青色。只有准确的把握好这瞬间的变化，方能烧出天青色的瓷器。
汝瓷经验着窑变的神奇之美、壮烈之美、创造之美、变化之美……汝窑在燃烧，圣火在歌唱，于是在神奇的窑变中诞生了青瓷的艺术精灵。汝窑的窑变神秘莫测，火助神成，不规而圆，不矩有方，像火中泼墨，似炉中晕染，正常中孕育着意外，意外中蕴含着理智，在永远的变数和创造中，把生命的才情、意识的灵动、艺术的升华、想象的空间都熔进了瓷器之中。
汝瓷是有魂灵的。她“经千锤百炼的陶冶，而后注入了人类的灵魂；经圣火熊熊的洗礼，达到大彻大悟的坦然。”正是由于汝瓷经过了圣火的炼狱，并的到了灵魂的回归和升华，所以才达到了宠辱不惊境界，才达到了“我不入地狱谁入地狱”的旷达和超然，从而最终实现了一抹天青自然的亮点，被奉为世界博物架上的奇珍。每观汝瓷，我总要听到她——青精灵艺术的歌唱：追求物之理念；佛之辉煌；道之宁静；禅之淡然；天地之谐；万物之序。
汝瓷的禅境
“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之、汝窑为魁。”——南宋·叶真《坦斋笔衡》是宋徽宗成就了汝窑的辉煌。宋徽宗不仅书画技艺精湛，还十分喜欢瓷器，是他首先肯定了汝瓷的精美。据南宋史料载：“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器”，所指正是徽宗下诏书“弃定用汝”的决定。在一幅古画中，人们可以清晰地看到桌上陈列着许多瓷器，足见那个年代瓷器业的兴盛，而此图正是宋徽宗皇帝亲手所绘的《文会图》。关于汝瓷的来历也有一段如诗般的传说，相传一天宋微宗做了个梦，梦到一种被水洗过雨过天晴的颜色题为“雨过天晴云破处这般颜色做将来”，醒来后即命工匠烧造这样颜色的瓷器，名为天青色。当然另一种说法是徽宗崇尚道教，道教与上天的交流时靠一种叫“青词”的文字方式，道教犹爱这种青绿色，故此皇上爱屋及乌了；青词又叫绿章所以汝窑是这种天青色。那汝瓷的天青色又是如何而来的呢？汝窑采用了南方越窑的釉色，同时又吸收定窑的印花技术，创造了印花青瓷的特殊风格，南宋周辉《清波杂志》云：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为釉，”汝窑产品土质细腻，胎骨坚硬，釉色润泽，釉中含玛瑙末，产生特殊色泽，其色有卵白、天青、粉青、豆青、虾青、虾青中往往微带黄色，还有葱绿和天蓝等。尤以天青为贵，粉青为上，天蓝弥足珍贵，有“雨过天晴云破处”之称誉。汝瓷注重釉色的典雅，为开片唯美，不讲究刻划装饰，个别器物仅仅装饰一道或几道弦纹。造型大多模仿古代青铜的样式烧造，古朴而端重。制作精细，盘、碗、洗等均采用裹足支烧，圈足外撇，器底留有细小如芝麻大小的支钉烧造痕迹。鲁小革介绍说：“汝窑瓷器的胎体都较薄，并呈现我们常说的香灰色，而其也已作为鉴定标准。而其器型普遍为小器型，我们常提的汝窑不过尺，正是由于其特殊的烧造工艺决定的，难怪乾隆皇帝手扶水仙盘仿品叹道，‘仿汝不似汝也’。” “清雅浑厚夺造化，珠光宝气移人魄”汝瓷首先表现在工艺形式上的美感：和谐、单纯、平淡。她和谐的美在形式上的特征表现为：端庄的形体，流畅的曲线，宁静的釉色，优美的韵律。而她的单纯和平淡，绝不是“淡乎寡味”。在釉色上汝瓷最讲究细洁和净润，又更追求奇妙丰富的肌理层次和“精光内蕴”的质地效果。在造型和装饰上，汝瓷既注重于矛盾中的统一，又善于从统一中寻求变化，在充满生命的动感中求得和谐的表现。当然，解读汝瓷的美，我们既要看到她形式的美，又要把握她意蕴的美。“罗丹说，要等夜晚进入教堂，才能感受白天活动后的印记，当我将自己沉浸到汝瓷的风景时，那些青精灵开始与我对话……”浸淫汝瓷多年的鲁小革将对汝瓷的赏析上升为一种禅境。“汝瓷通灵，每当我站在家乡的汝瓷展厅里，汝瓷的灵光就会光环般罩在我的头顶，汝瓷的灵性小猫般舔着我的意识，唤醒我拥抱本真的天性；催发我飞翔的欲望；激活我想像的翅膀……” 韩琴汝瓷研究所所长韩琴说：汝瓷的天青色最能表达禅的意境--天人合一。 善读汝瓷者读其境界。我们品读汝瓷——物化心灵，净化欲望，摒弃浮躁，求其悠远，退其名利，走向禅境。汝瓷为美而生。汝瓷的美让我们联想到生活中纯美的一面，童心、亲情、爱情、友情……尤使我们联想到美丽的女人。汝瓷色纯、胎细，在半透明的状态中弥漫着神秘而温润的气息，似乎和东方女性的纯洁温柔细腻内敛有着隐秘的联系。汝瓷质脆、宁静，具有脱俗的气质，这使我们想到生活中需要时时呵护的爱情——防止失手将它打碎，要经常拭去它身上的尘埃。惟其如此才能永远释放出冰清玉洁般的光辉。每观汝瓷，总要听到她——青精灵艺术的歌唱：追求物之理念；佛之辉煌；道之宁静；禅之淡然；天地之谐；万物之序……
五大名瓷之禹州钧瓷
华夏收藏网讯钧瓷之名，得之于禹州历史上曾经是我国第一个奴隶王朝――夏朝的都城，大禹之子启曾在这里的钧台宴会天下诸侯，举行盛大的开国典礼。由此而得名的钧瓷，它始于唐，盛于宋，又经历了元、明、清直到今天，在这一千七百多年的历史长河中，它始终闪耀着绚丽夺目的光彩，为世人所青睐，特别是宋代以来，钧瓷一直被皇家定为御用珍品，只能皇家使用，不许民间收藏，享有“黄金有价钧无价”之盛誉，“纵有家产万贯，不如钧瓷一片”、“雅堂无钧瓷，不可自夸富”，钧瓷其观赏价值之高，艺术魅力之大，征服了一代又一代华夏子孙。
钧瓷之所以名贵，首先在于其禹州神后境内特有的土质、水源和气候。这里既有秉乘天地之灵气的大龙山、风翅山特有孔雀岩、豆腐石、玛瑙岩、虎皮绿的名贵矿石和独特的土质，又有含自然之精华的特有的颖河水配料，再加上暖温带季风型气候，日照充足，四季分明。这样矿藏丰富的土质，由寒风的冰冻，春暖的软化，夏日的暴晒，秋雨的浸润，就形成了禹州境内独特的烧制钧瓷的独特资源。自成五色瓷土，十色釉药，所烧制的钧瓷胎质精纯，坚实细腻，釉色浑然天成，乳光晶莹，绚丽多彩，相映生辉，极富诗情画意。其次是它的“窑变无双，钧瓷无对”。谁拥有任意一件钧瓷，谁就拥有了世界上空前绝后的“唯一”。其三是钧瓷那似琴如玲的开片声，拌似纵横交错的冰裂纹络使其莹润釉质更加透活欲滴。其四是它的烧制“十窑九不”。
钧瓷的神、奇、妙、绝，古往今来，吸引着不胜枚举的中外名流学者、各界要人纷至沓来，观光玩赏。新西兰友人称它是“无论放置在哪里，顿时万物都增辉”，“窑工绝技，摄我诗魂”。书画家韩美林（微博）誉之为“中华之魂”。如今这旧时皇宫御用的钧瓷，已成为豪门巨贾和鉴赏收藏家门争相收购和馈赠贵宾的高档礼品。1997年，河南省人民政府迎接香港回归，特地制作了一个高1997毫米象征着“吉祥瑞应，太平有象”之意的钧瓷大花瓶，现在收藏在香港回归厅。
禹州神后钧瓷一条街与钧官窑遗址博物馆已列入国家陶艺旅游专线。在这里不仅可以观赏到历代钧瓷的珍品奇品，还可以自己亲手制作陶艺纪念品，任何人的作品都绝对是空前绝后，举世无双的。
汝瓷的复活
采访完60岁的朱文立，记者脑子里突然冒出来两个字——“瓷神”。这是个颇具传奇色彩、表情始终无甚变化的老人，在与他相处的几个小时里，他竟没有笑过一次。国内外的许多知名人士都以与他结识为荣，把他的作品视若珍宝，但他是个十分简单的人，除了汝瓷，别的话题不想提，好像他的生命中除了汝瓷，再无其他。
【前传】800年后，汝瓷在朱文立手中“复活”了
瓷器，像古代中国的肌肤，那么汝瓷定是看着最清丽摸来最温润的那一种。各种名瓷发展到北宋，跟后宫的佳丽一样，竞争激烈，要争的是皇帝的宠爱，后来，“汝、官、钧、哥、定”五大名窑脱颖而出，而其中又以曼妙的汝瓷最为出类拔萃，当时就仅限宫廷使用，大臣之中唯有权倾朝野的蔡京才能拥有，它太珍贵了，以至于历代帝王均不以其作为冥器殉葬。然而世事多变，汝窑毁了，汝瓷碎了，那惊鸿一现的美艳转瞬在战火纷乱、世事变迁中消逝，化成一种瑰丽的记忆凝结在宋代，现世仅存的60多件成了绝世珍宝分散在世界各地。后世的许多人不甘心，为重现那一抹青光的灵气用尽心力，无数工匠的努力只在身后留下一串串沉重的叹息。800多年过去了，汝瓷在汝州一个叫朱文立的人手中“复活”了。
解读宋代五大名瓷：汝、官、哥、钧、定
钧瓷
清乾隆胭脂红轧道锦地粉彩地缠枝花卉纹套炉钧窑釉双象耳转心瓶
苏富比春拍（2011年4月）， 成交价59,024,200元。
钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的“窑变”艺术而著称于世。胎质细腻，釉色华丽夺目、有玫瑰紫、海棠红、茄子紫、天蓝、胭脂、朱砂、火红等由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变。素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
钧瓷的烧制技术复杂，还原程度难控制；加上古代使用的是松木窑，窑温难以达到均衡，从而影响到钧瓷釉彩的成色，在烧制过程中有70%的产品会报废掉，而其中的上品则更为罕见，再加上至今已有1300多年历史，钧瓷珍贵可见一斑。唐玄宗曾立令“钧不随葬”；宋徽宗时又成为御用珍品，诰封“神钧宝瓷”，每年钦定生产36件，禁止民间收藏，所以现在墓葬出土的钧瓷文物也甚为稀少。目前世界著名的博物馆虽有收藏，为数也寥寥无几。
钧窑窑址在今河南省禹州市城内的八卦洞，钧窑创烧于唐，兴盛于宋，复烧于金元，延至明清仍继续仿制，历经千年而盛烧不衰，形成了一个庞大的钧窑系。在建国以来特别是改革开放以来得到了快速发展，曾被做为国礼，达到了一个新的高度。
汝 瓷
汝窑粉青釉盖盒
北京中嘉国际，2008秋季艺术品拍卖会成交价：35,200,000元。
汝瓷是宋代五大名窑瓷器之一，以宫廷御用、“淡天青”、“蟹爪纹”为人熟知。其器形多仿青铜器及玉器造型，主要有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、樽、洗等；“淡天青”这种冷暖适中的色调以其素雅清逸，适应了北宋时期上层社会所推崇的“清淡含蓄”的审美情趣；釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”。
釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。
汝窑窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名。1952年，周恩来总理指示“发展祖国文化遗产、恢复汝窑生产”。经过上百次实验和研究，1958年汝瓷之乡汝州汝瓷一厂专家们烧制出第一批豆绿釉仿汝器物。
官 瓷
官窑粉青釉纸搥瓶
香港苏富比，2008年春季拍卖会成交价：60,774,750元。
官瓷是宋代五大名窑瓷器之一。以传世作品少，令人惊叹的纹裂美著称。传宋徽宗因不满于当时现有贡御瓷器的瑕疵和缺陷，按照自己的设计、亲自指挥烧制和创制的巅峰之瓷，其不仅是我国陶瓷史上第一个由朝廷独资投建的“国有”窑口，也是第一个被皇帝个人垄断的瓷器种类。
开片本是由于坯釉结合不好而导致釉面开裂的弊病。但北宋官窑瓷却慧眼识珠，利用这一陶瓷缺陷开创了著名的纹片釉，同时利用其独特的坯釉配方，施釉方法和烧成技术，创造出“金丝铁线”、“紫口铁足”这些不是装饰的装饰。严格地说，这些人们不能完全控制和设计的效果不能称做装饰手法，它是一种材质之美，是一种本质的美。
经过半个多世纪的寻找，2004年5月，哥窑遗址在河南汝州张公巷发现。
定 瓷
北宋定窑孩儿枕
故宫博物院藏。
定瓷为五大名窑瓷器之一，民窑。五大名窑中，唯定窑以装饰见长，白色最为名贵，《归潜志》有联语：“定州花瓷瓯，颜色天下白。”定瓷还有个显著的特点是淋釉，俗称泪痕。
定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花，有浅浮雕之美。北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。用单齿或双齿梳篦状工具，刻划出由深、浅不一的主线与辅线相衬构成的物象，生动自然，具有较强的立体感。
定窑窑址在今河北曲阳，古属直隶定州。定瓷烧制始于唐，兴盛于北宋，终于元代，烧造时间近七百余年。窑址分布于河北曲阳县磁涧、燕川以及灵山诸村镇，这里唐代属定州，称为定窑。
哥 瓷
哥窑梅花洗
澳门中信国际2010年秋季拍卖会，成交价：20,203,775元。
哥瓷五大名窑瓷器之一，哥窑产品的最大特点是，釉面有许多浅白的细小裂纹，称为“百圾碎”。哥窑瓷器非常珍贵，据统计，全世界大约只有一百余件，而且哥窑窑址至今仍未确认，成为中国陶瓷史上的悬案之一。
这里所说的哥窑是指传世的哥窑瓷。其胎色有黑、深灰、浅灰及土黄多种，其釉均为失透的乳浊釉，釉色以灰青为主。常见器物有炉、瓶、碗、盘、洗等，均质地优良，做工精细，全为宫廷用瓷的式样，与民窑瓷器大相径庭。
传世哥窑瓷器不见于宋墓出土，其窑址也未发现，故研究者普遍认为传世哥窑属于宋代官办瓷窑。长期以来，人们主要是根据文献记载和传世实物对其进行研究。
哥窑釉属无光釉，犹如“酥油”般的光泽，色调丰富多彩；哥窑釉面有网状开片，或重叠犹如冰裂纹，或成细密小开片（俗称“百圾碎”或“龟子纹”）；哥窑器通常釉层很厚，最厚处甚至与胎的厚度相等，釉内含有气泡，如珠隐现，犹如“聚沫攒珠”般的美韵；哥窑器坯体大都是紫黑色或棕黄色，器皿口部口边缘釉薄处由于隐纹露出胎色而呈黄褐色，同时在底足未挂釉处呈现铁黑色，由此，可以概括出故有“紫口铁足”之说，这也是区别真假哥窑器的传统方法之一。
稀世珍宝汝瓷
紫土陶成铁足三，寓言得一此中函。
易辞本契退藏埋，宋器胡夸切事谈。
这是1778年夏，清乾隆皇帝为皇室传下的国宝宋汝瓷三足尊的题诗，用金刚钻镌刻于洗的底部。洗是古器，以承弃水用。汝瓷洗现珍藏于故宫博物院艺术陈列馆，为国家一级（甲）文物。诗中“得一”是引用《老子》上的话，如“侯王得一为天下正。《易经•系辞》上所讲的“圣人以此洗心，退藏于密”，正符合上述这种道理。这说明了洗不仅可以做用具涮笔、洗手脸、还可以洗心，如有过失，立即自新，使高尚品德深藏不露。全诗仅28个字，从烧制、函理、密藏、夸藏几层内容，高度地赞扬了汝瓷的精绝名贵。“似玉非玉而胜玉”的汝瓷，它历史悠久，始于唐而盛于宋。宋徽宗以定州白瓷有芒不堪用，改以汝州青瓷器为宫廷用瓷。汝瓷还远销国外，北宋徐竞出使高丽（朝鲜）时，就曾在那里的宫廷中见到汝瓷狻猊出香，徐竞在他的《奉使高丽图经》中描写道：“狻猊出香亦翡色也，上有蹲兽，下有仰莲承之，诸器惟此物最精绝。”南宋周辉《清波杂志》有汝瓷“近尤难得”的记载。在《红楼梦》里，贾府王夫人把汝瓷“美人觚”陈设在茶几上，以示富贵。还有一个“一只汝瓷碗，能使三家富”的故事。相传，清朝末年，汝州城里有个穷人叫王三慌，到了腊月三十晚上，还弄不到吃的，无奈便拿根麻绳，到城东南角文昌阁去上吊，正巧碰上个小偷，因小偷偷了珠宝商的汝瓷碗，以为是珠宝商派人来抓他，把汝瓷碗丢下就跑，王三慌拾起瓷碗到汝州城“志胜德”老店去卖。老板一看是一只闪闪发光的汝瓷碗，便给王三慌50两银子买下。第二天，这位老板又以800两银子的价格转手倒卖给一个汝瓷商。后来，这个商人把汝瓷碗带到海外，换来了8000两白银。一件珍贵的国宝从此流失海外，但王三慌买了庄田，发了家；“志德胜”老板的生意更加兴隆；汝瓷商则成了中外有名的巨商大贾。汝瓷，历代都视为珍品，与商彝周鼎同其珍重，的确是驰名中外的稀世之宝！
醴陵瓷器介绍之五
讯 醴陵釉下五彩瓷，一经面世就引起了人们的广泛关注。除了其崭新的面貌和精湛的工艺引起了人们的兴趣外，还有一个重要的原因，就是与在创烧后的短短几年里，相继在国内外各种赛会连获金奖，而“名声鹤起”有很大关系。
西方资本主义国家工业革命之后，生产效率迅速提高。为了尽快促使商品流通，加速产业技术信息交流，他们争相举办各种形式的工艺赛会、博览会，以此来扩大视野、增进交流、展示实力，取得了良好的成效。时至今日，世界博览会依然为企业界所关注。
各种类型的劝业会、工艺会、博览会为举办国的工商业带来了可观的利益，成为实业界展示自己的产品，商业界交流信息的有效途径。
“湖南瓷业公司”为当时中国实业界中商品意识比较超前的新兴企业，公司领导人是一批具有“维新”思想的人士，他们锐意进取，思索改良，踊跃参加国内外各种赛会，力图振兴我国实业，抵制外货。他们对产品精益求精，参展产品几次获得令人瞩目的大奖，取得了极大的成功
武汉劝业会获金质奖牌
1909年，爱新觉罗?溥仪登基成为清朝的第十任皇帝，国号改元宣统。大典之年，在武汉举办了我国第一次劝业会。
随着时代的发展，朝廷逐渐认识到各类赛会的重要性，但鉴于国内从未举办过大型工艺赛会，经验不足，对赛会的组织工作也无法全面掌握，因此只能尝试性地批准在武汉举办一次地区性的小型劝业会。所以武汉劝业会实际上是一次实验性的展览会，为后来举办全国性的大型赛会积累了经验，打下基础。
武汉劝业奖进会由湖北地区官商合办，会址在武昌的平湖门。这次赛会规模不大，组织工作比较简单，会期展出时间也只有一个多月，但影响面广泛，收到了预期效果。
会期自宣统元年（1909年）九月十五日开幕至十月三十日闭会。“湖南瓷业公司”有作品参赛，获得广泛的好评，后经湖广总督部堂审定，荣获了第一等金质奖牌。这次初赛获得金奖，使瓷业公司上下受鼓舞，生产工艺更是精益求精，为后来几次参加大型赛会打下基础。
南京“南洋劝业会”获一等奏奖
清朝晚期将我国沿海地区概划为“北洋”和“南洋”，北洋为人们所熟知，指直隶和山东省一带，朝廷设“北洋大臣”直接统辖，当时著名的北洋水师就是以此冠称，后来到民国建立初年，“北洋”的称呼一直被保留下来，“北洋军阀”、“北洋政府”这些称呼都是由此沿用而来的。相对北洋而称的南洋，是指江苏、上海、浙江等长江三角洲一带的广大地区，清朝政府专门设有南洋大臣官职，往往兼任两江总督。这里所称南洋与对东南亚一带的俗称南洋不是一个概念。
南洋劝业会于宣统二年（1910年）四月二十八日正式开幕，直至十二月二十八日闭会，历史八个月。大会组织机关庞大，各部门专司其职。朝廷为表示重视，特别派专员任劝业会审查总长；继任的南洋大臣、两江总督张人骏为正会长；主任副会长为郑孝胥；座办为浙江青田人陈琪，帮办为湖南宁乡人向瑞琨。真可谓高官齐聚。
在会场内醴陵釉下五彩瓷器出尽了风头，以其新颖的工艺、精致的绘画，深受人们喜爱。韩葆忠所著《考察南洋劝业会纪略》中介绍，“雕刻金花两层瓶，湖南馆醴陵瓷业公司出品，内层绘重阳风物，外层雕镂菊花，洵称佳制”。甚至美至奂可见一斑，令人遐想。除湖南瓷业公司外湖南瓷业学堂也单独精制展品参赛，“圣迹全图瓷片，系整席碗、碟全套，自尼山降生至获麟绝笔，生平事迹分布绘画靡有遗漏，为醴陵瓷业学堂全堂师生积累数月之日始告成功”。可惜这些精美的作品，今天不知流落何方。
意大利“万国制造工艺赛会”获最优奖
1911年是意大利见建国五十周年大庆，意大利政府决定在大庆之年举办一次世界性的大型博览会。会场分设两处，一处在罗马，举办美术展览会；另一处在意大利古代的都城都郎，举办“万国制造工艺赛会”。意大利政府对这次大会非常重视，虽然博览会拟在1911年召开，但因为筹办事务繁多，提早几年就已经开始准备。我国在1908年就收到邀请参会的通知。
湖南瓷业公司于前两次国内劝业会上获得大奖，信心倍增，积极地进行准备参加此次博览会。
这一次博览会的奖项为7等：“一为卓绝奖，必其物品已得最优奖后，再经审查员之选拔，或其出品奇特，审查员不能知其制法者，方能得之；二为最优奖；三为优等奖；四位金牌奖；五为银牌奖；六位铜牌奖；七为纪念奖。“
农工商部积极筹备，对参赛产品质量要求精益求精，使得中国产品在会上博得好评。醴陵釉下五彩瓷器第一次参加这类国际性的大赛，就获得极大的成功。
《东方杂志》第8卷《意大利会场之中国出品》中讲述，中国参赛作品中共获奖256项，其中卓绝奖4项；最优奖58项；优等奖79项；金牌奖65项；银牌奖60项；铜牌奖17项；纪念奖6项。醴陵釉下五彩瓷器获得最优奖。确属难得。
美国“巴拿马太平洋万国博览会“获金牌奖
巴拿马运河是一项浩大的工程，它沟通太平洋与大西洋，缩短了原来需绕道千里的海运航路，极大地提高了海运效率，是人类海运史上一个伟大的创举。美国由于历史的原因取得了巴拿马运河的建造使用权。
为了庆祝运河竣工，美国政府决定1915年在旧金山举办盛大的博览会，定名为“巴拿马太平洋万国博览会”。
我国为组织参会，专门派人员赴美国负责联络工作，陈锦涛作为我国代表，实地择定了中国专馆用地，监督施工建设。
瓷器是我国展品中的重要产品。对此，筹备事务局特别在《指导出品改良凡例》中指出“瓷之新式饮食器皿，式样、花色宜注意欧美俗尚，尤以花瓶、茶壶、茶杯、茶垫全套者最易销”。
博览会开幕时，民众欢腾，彩旗飘扬，盛况空前。各场馆展品琳琅满目，集天下出产之大成。中国参赛产品分布在各馆，醴陵釉下五彩瓷器陈列在工艺、美术两馆之内，令参观者啧啧称道。
醴陵釉下五彩瓷荣获金牌奖，消息传来，醴陵城内鼓乐齐鸣，人们奔走相告，彻夜欢庆。
醴陵釉下五彩在过去获得了四次国内外奖项说明其真的是名副其实的精品，在这里小编给大家介绍一款产自醴陵的瓷器，相信大家一定会非常喜欢。
汝瓷文化的发展历史
汝州历史悠久，资源丰富，隋文帝开皇初置临汝为伊州，炀帝大业初始改为汝州《汝州之名从此始》。
唐武德四年《公元621》年改伊州，领承休、梁、郏城三县，贞观元年《公元627年》以废鲁州之鲁山县来属。贞观八年《公元634年》改伊州为汝州，领梁、郏城、鲁山三县。证圣元年《公元695年》置武兴县。先天年《公元712年》在令临汝镇置临汝县。到贞元八年《公元792年》又以梁县西界二乡补充之，并移治于石壕驿。开元二十六年《公元738年》以仙州之叶县来属。天宝元年《公元742年》以许州之襄城来属。改汝州为临汝郡，属河南道，领梁县、叶县、襄城、郏城、鲁山、龙兴（今宝丰）、临汝七县。乾元元年《公元758年〉复为汝州。
五代时，周显德三年《公元956年》废临汝县《变为镇》，划归梁县。
宋政和五年《公元1115年》升为陆海军节度，属京西北路，领梁、襄城、叶、鲁山、宝丰《原叫过武兴、龙兴》五县《郏县于崇宁四年，即公元1105年划归颍昌府》。到建炎元年《公元1127年》汝州被金占领。
金废军事建制，州、县仍隶河南路，汝州仍领梁、郏城、鲁山、宝丰四县。
从盛唐时期，汝州所辖临汝、宝丰、鲁山等地有着丰富的陶土和茂密的树林，从蟒川坡上的严和店到东南的罗圈、桃沟、清凉寺直到鲁山断店，方圆百里之遥，大量的方解石、钾钠长石、长石砂岩、叶腊石、莹石、硬质高岭土，软质高岭土、石英等主要原料分布地域较广，得天独厚的资源优势，为这里的陶瓷生产提供了便利条件（从汝州城北的唐代墓中，曾出土一件残破的天蓝釉汝瓷碗，属晚唐时期产品。1988年9月于鲁山县段店古窑址，亦发现残破天蓝釉汝瓷缸，属唐代早期产品）。勤劳智慧的汝州人民在用泥巴制作陶器生活器皿时，由于火候过高烧造出了不同于以往的陶器产品，表面光滑细腻，色彩迷人，为世上少见。激发了汝州制陶艺人们的聪慧技能，在不断的摸索和改进中，使这一发现愈来愈成熟。
物产丰富的汝州本是商贾集聚之地，文化积淀由来已久，贞观盛世使汝州经济得到了空前的繁荣。汝州陶器的发展促进了陶瓷业的兴盛，从汝州瓷业的兴盛说明汝州早在远古时代，造瓷工艺已较先进。
汝瓷在我国宋代已位居汝、官、哥、定、钧五大名窑之首，产于河南临汝，隋炀帝大业初年（即公元605年），置临汝为汝州，“汝瓷”因此而得名。
汝瓷始烧于唐朝中期，盛名于北宋，在我国陶瓷史上占有显著的地位，北宋后期宋金战乱不息，兴盛前后不过二十余年，所以弥足珍贵。汝瓷传世品稀少，全世界现仅存65件，分别存放在北京故宫博物院17件、台北故宫博物院23件、上海博物馆8件、英国达维德爵士基金会7件，维多利亚阿伯特博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷馆、美国克利夫芝和圣路易等知名博物馆和私人典藏约10余件。
汝瓷以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”之美妙，温润古朴。器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮蟹爪芝麻花”之称。北宋时汝瓷器表常刻“奉华”二字，京畿大臣蔡京曾刻姓氏“蔡字”以作荣记。宋、元、明、清以来，宫廷汝瓷用器，内库所藏，视若珍宝、与商彝周鼎比贵。被称之为“纵有家财万贯、不如汝瓷一片”。
据古陶瓷专家陈万里先生推论：“从宋微宗崇宁五年，上溯到哲宗元祐元年，是汝瓷发展的鼎盛时期。当时，北宋皇室，不惜工本，命汝州造青瓷，是因定州白瓷有芒，统治者认为不堪用，遂命汝州造青瓷”。汝瓷自此选为皇室御用珍品，亦称汝官瓷。
北宋时间，北方烧造青瓷中心在汝州（时属直隶州即现今的汝州市），当时（公元1102—1127年）汝州辖管郏县、龙兴县（现今宝丰县）、鲁山县、汝阳县（伊阳）、叶县、襄县等地（据《中国美术史》记载）。汝州四方烧造青瓷器的古窑遗址很多，形成“汝河两岸百里景观，处处炉火连天”的繁荣景象。南北两大瓷区；北区从北汝河北岸汝州市区张公巷、文庙，大峪乡的东沟、陈家庄至黄窑到临汝镇的坡池；二是以北汝河南岸的严和店起沿东南方向延伸至罗圈、桃木沟和清凉寺、梁洼，直至段店，方圆300多平方公里、上千座窑炉。鼎盛时窑炉达到了300多处，影响扩及到内乡、宜阳、新安及黄河以北等地，是汝窑生产历史上的昌盛时期。
汝州东北方烧造的是稍有花纹装饰的青瓷，釉色极润泽而带葱绿是早期的产品；南方烧造的，多有印花或刻花的装饰，隐隐浮现在透明的艾绿釉之下，但制作时代可能晚到南宋；市区出土的大多是汝窑新窑器，多为天青色汝官瓷。汝瓷还生产有天目瓷、白瓷、花瓷及茶色釉瓷等。
唐代，汝州所辖临汝、宝丰、鲁山等地有着丰富的陶土和茂密的树林，大量的方解石、钾钠长石、长石砂岩、叶腊石、莹石、硬质高岭土，软质高岭土、石英等主要原料分布地域较广，得天独厚的资源优势，为汝瓷生产提供了便利条件（从汝州城北的唐代墓中，曾出土一件残破的天蓝釉汝瓷碗，属晚唐时期产品。1988年9月于鲁山县段店古窑址，亦发现残破天蓝釉汝瓷缸，属唐代早期产品）。北宋时期官府在汝州设窑场，其产品称之为“汝窑”。“汝窑”出现的时期在越窑衰败之后，产品主要供宫中御用，御拣退之件，方许出卖，近尤难得。汝窑胎质细润，多数象点燃过的香灰色。透过釉底处微微带些粉色，不同于同时期的其他青瓷，风格独特，呈现一种淡淡的天青色，有的稍深，有的稍淡，但离不开天青这个基本色调。汝瓷釉汁莹润，多豆青、粉青、月白、葱绿等。通体有细片，底有芝麻细小支钉，是支烧的痕迹。现存故宫博物院的“汝窑弦纹尊（奁）、洗”，是古陶瓷中罕见的珍品。
宋·周辉《清波杂志》、陆游《老学庵笔记》、周密《武林旧事》、杜绾《石谱》、欧阳修《归田集》、明·曹昭《格古要论》、《正德汝州志》等书，曾记载有汝瓷的始况。“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为油（釉），唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”宋人叶寘《坦斋笔衡》清说郛本，曾有“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之、汝窑为魁。”的赞语。北宋末年，金兵入侵，宋室南迁，由于长期兵灾战祸，汝窑被毁，技艺失传。虽然元、明、清历代民间窑场仍然不断烧制，但因种种原因，均未成功。民国27年到30年（1938至1941年），资本家李绍初曾在汝州蟒川严和店汝窑旧址建窑试仿汝瓷，亦未成功。原中国古陶瓷研究会会长冯先铭说：“汝窑釉色最难仿，比定、钧、耀等窑难度大的多，不易仿制，因此传世制品根本无乱真之作。”正如清道光年间，督学孙灏诗云：“青瓷上选无雕饰，不是元家始博殖。名王作贡绍兴年，瓶盏炉球动颜色。官哥配汝非汝俦，声价当时压定州。皿虫为盅物之蠹，人巧久绝天难留。金盘玉碗世称宝，翻从泥土求精好。窑空烟冷其奈何，野煤春生古原草。”诗人对汝瓷作了高度评价，但也表达了他对汝瓷失传的感慨之情。
汝瓷呈色原理
汝瓷产品呈色的主要表现为黄色的釉料施在坯体上烧成后变成了各种青色：天青、粉青、卵青、豆青、灰青、虾青、月白等等。这种现象叫窑变，产生窑变的主要因素是什么呢？
主要取决于釉料配方、烧成温度、窑内气氛、冷却速度四个方面。
汝瓷和所有青瓷一样呈色的主要原理是三价铁在还原过程中变成二价铁。三氧化二铁是黄色，变成亚铁硅酸盐就成了青色。在恰到好处的温度、气氛条件下，同样厚的釉层、釉色的深浅决定于铁含量的多少。但过多则变成黑色，当然其它辅助原料和其它化学成份对釉色的影响也是有的，所以要有合理的配方。字串4
有了合理的釉料配方，如果烧成温度太低，釉料不能很好熔融，含铁矿物未能充分溶解在釉玻琍中，釉层高度失透，釉面光泽差，釉色则难以呈现出来。
汝窑的烧成温度一般控制在1150—1200°C之间较为合适。在适当的温度条件下釉料得以熔融，釉料中的含铁矿物质得以溶于玻琍体中，在合理的气氛条件下，三氧化二铁可以充分还原，生成二价铁的发色团，这时釉层透明度也比较清晰，美丽的天青色就呈现出来了。如果过烧，釉色发紫，釉面青色不正，造成釉面玻琍质强、流釉等现象。
窑炉里的气氛是指窑炉内的一氧化碳含量。为使窑炉产生一氧化碳，煤烧窑用加厚煤层，增加添煤次数等办法，液化气或油烧窑则控制窑炉进空气量使之碳元素不能充分燃烧而产生一氧化碳，一般烧成进入还原阶段，要求窑内一氧化碳含量在1—8%之间，氧的含量控制在1%以下。
合理的烧成制度是釉料呈色的重要关键，一般汝瓷的烧成要有四个阶段：一、氧化阶段，主要作用是排除坯体水分，使坯体中的有机物和碳素充分燃烧。二、还原阶段，此阶段釉料一方面熔融，一方面进行铁还原。三、成瓷阶段，此阶段釉料基本熔化，釉子发亮，这时窑要呈弱还原气氛，如果气氛仍然很重则使釉色灰青，更重者产品烟熏发黑。如果此阶段全是氧化气氛，产品则重新氧化，二价铁又转化为三价铁，产品发黄。四、冷却阶段，汝瓷美丽的天青色和温润如玉的质感与冷却速度有密不可分的关系。产品在窑炉内成瓷后应在保温的状态下缓慢冷却，使釉料有一个很好的析晶过程，否则釉色不会变青，釉面玉石感也会受到影响。
烧窑过程中一般要做几个火照放在窑门口，烧窑工定时取出一个作为参考，当最后一个火照挑出后，急速冷却，观察火照釉面光滑了，也就是说产品烧成，就可以止火了，可是这个火照不是天青色，而是豆青色。窑炉内的产品在慢冷却后取出时才是天青色，这说明冷却速度也是非常重要的。