五彩瓷器鉴别。
4月27日，“历史的釉光——湖南醴陵釉下五彩瓷珍品展”在北京首都博物馆开展。此次展览是由株洲市人民政府和醴陵市人民政府特别推出的近年最大一次釉下五彩瓷珍品展览，目的是为了弘扬传统技艺，推介湖湘文化，展示釉下五彩瓷的独特风采，同时向新中国成立六十周年献礼。
醴陵的陶瓷生产史可追溯到汉代。最早烧制瓷器是在宋元时期。光绪三十一年，清政府官员熊希龄会同醴陵籍举人文俊铎，在醴陵“立学堂、办公司”，在总结传统陶瓷技艺的基础上，吸收中外陶瓷科技新成果，采用自制釉下色料，首创釉下五彩瓷,为当时最高水平的细瓷生产工艺。新中国成立后，醴陵釉下五彩瓷又以其精湛技艺和至高品质，被选为毛主席用瓷和国家宴会瓷、陈设瓷，并多次作为国礼馈赠给外国元首。釉下五彩瓷因此获得“国瓷”的美誉，醴陵也成为了名副其实的“红色官窑”。2008年，醴陵釉下五彩手工技艺入选国家非物质文化遗产保护名录。
本次“历史的釉光----醴陵釉下五彩瓷珍品展”，将展示清末民初以来醴陵釉下五彩瓷的艺术珍品，很多还是中国陶瓷艺术史上的巅峰之作，集艺术价值、历史价值、文化价值和收藏价值于一体。展览将于6月20日闭幕。
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“湖南醴陵釉下五彩瓷珍品展”故宫开幕
28日上午，“湖南醴陵釉下五彩瓷珍品展”在故宫博物院斋宫隆重开幕。这是湖南的盛事和荣耀。耿宝昌、李铎等国内外陶瓷专家学者、艺术家，部分外国文化参赞，省文化厅、株洲市和醴陵市的相关领导，以及在京醴籍人士参加了开幕式。
本次展览由故宫博物院、湖南省文化厅主办，中共醴陵市委、醴陵市人民政府承办，文化部中外文化交流中心协办。展览全面介绍了醴陵悠久的陶瓷历史，展示了百年来釉下五彩瓷独特的艺术魅力，彰显了釉下五彩瓷的艺术价值，展品跨越年代久远、种类多样、表现内容丰富、艺术风格鲜明、精品力作众多。展览分为“千年窑火、横空出世、当代国瓷、文化新瓷”四个部分。醴陵窑近两千年的熊熊窑火和百年来釉下五彩瓷的蓬勃发展，见证了中国陶瓷业由盛而衰、由衰而盛的历史进程，奠定了釉下五彩瓷在中国陶瓷史上的地位，成为展现中国文化艺术魅力的代表。“醴陵高温釉下五彩瓷手工技艺”于2008年列入国家非物质文化遗产名录。
为配合展览，故宫出版社编辑出版了《醴陵窑釉下五彩瓷珍品集》。主办方还邀请国内外专家、学者，在故宫博物院举办“传承·创新醴陵釉下五彩瓷学术研讨会”。本次展览为期两个月，将于8月27日闭幕。展览不单独售票，凭故宫门票入院免费参观。
醴陵釉下五彩瓷
醴陵釉下五彩瓷产于醴陵，中国湖南省东部，瓷土资源丰富。醴陵是我国五大瓷器生产基地之一，醴陵瓷器技术是在隋唐五代时期长沙瓷器技术基础上发展起来的，其醴陵釉下五彩瓷闻名于世，釉色晶莹淡雅，别有一帆风格。醴陵釉下五彩瓷扁豆双禽瓶在1915年的“巴拿马太平洋万国博览会”上荣获金奖，自此醴陵陶瓷名扬中华大地， 享誉全球。
红官窑 2008版再造毛瓷之四季花卉杯碟 毛泽东同志诞辰115周年纪念瓷
醴陵釉下五彩瓷款识讲究
醴陵釉下五彩瓷讲究款识，陈设器尤为如此。题款有三种：一是画款，多书于画的右上部及左下部，艺人对所绘进行点题用落款，书体多草书或行书。二是瓷款，包括工匠款、编年款、产地或公司款，这种款是鉴定瓷器时代及作坊的重要依据，多见于器底，有竖排，也有横排者；有双圈，也有无圈者；有楷书，也有隶书者；有青花，也有朱书、墨书或者蓝彩者。三是用途款，出现于礼品瓷，多见于器物腹部等醒目位置。由于醴陵釉下彩瓷屡屡荣获大奖，声誉颇高，许多达官贵人到醴陵订制瓷器作为上等礼品送人，上书产地，送者及被送者姓名，以及所要表达的心意或吉祥语。
与题款相连的往往还有印章，它是瓷器装饰的重要组成部分。醴陵釉下五彩瓷印章的形制较多，多方形、圆形、椭圆形，也有树叶形者，并有朱文和白文之别。当然，印章多是以笔代印。
红官窑 2008版再造毛瓷之四季花卉碗 毛泽东同志诞辰115周年纪念瓷
醴陵釉下五彩瓷工艺
醴陵釉下五彩瓷通常采用“三烧制”，即先以 800℃低温烧成素胎，然后进行彩绘，为使画面上的墨线及色料中的有机物和杂质等挥发，再以同样煅烧一次，最后罩透明釉经高温烧成。其烧制方法简便，还可提高生产率，是近代中国陶瓷发展史上一个新成就。
醴陵釉下五彩的特点是：瓷器的胎体较轻，釉面滑润，玻璃化程度强，色彩清新，瓷画面富有日本艺术品风格。釉下五彩首先保护了纹饰不受外界的磨损，日用品在使用时还减少了彩料中铅的毒害，因此釉下五彩的问世，受到国内外的欢迎。这种新式彩瓷在 1907-1912 年间，曾参加过国内南洋劝业会和国外巴拿马、意大利世界博览会，均获得一等金牌荣誉奖章。据 1911 年4 月6日的《时报》报道，醴陵窑产品“极精良”，“形式花样无一不玲珑轻巧”，“名声日隆”，“销额骤增至数十倍”。
釉下五彩瓷的生产于民国十九年被中断。1954年，原湖南瓷业学堂图画速成毕业生、釉下五彩瓷老艺人吴寿祺，带领画工唐汉初、林家湖、邓文科等，挖掘、继承其技法，组织釉下彩的研制，取得了成功，并将原“三烧制”工艺简化为“二烧制”。20世纪五六十年代又研制出90、97、98号长石釉、釉下彩绘透明釉、釉下彩薄胎瓷，醴陵瓷获“白如玉、薄如纸、明如镜、声如謦”之美誉，推出一批瓷器精品。
红官窑 扁豆双禽巴拿马瓶（1915年获巴拿马万国博览会金奖）
醴陵釉下五彩瓷不拘一格的造型
醴陵釉下五彩瓷一开始就打破了景德镇官窑造型上的程式，变化而不失比例。细瓷分圆器、琢器、三班器、模型器四类，各类产品都有众多造型和规格。如圆器产品，按造型碗类产品有锅器、罗汉器、汉饭、茶盅等，盘、碟类产品按造型有折边器、锅边器、法口器等，按口径有尺二、满尺、九寸、七寸、二寸、元寸等。琢器产品为壶、瓶、坛、罐、缸、钵、杯、盒、盂、帽筒、饭鼓、香炉等空心器皿，造型式样多模仿瓜果或其他器物，如莲子、冬瓜、石榴、柚子、葫芦、棋子、琵琶等。三班器是介于圆器和琢器之间的产品，主要为各式盖杯、直桶杯、茶杯、痰盂等。模型器有日用器皿和雕塑美术瓷，日用器有调羹、模花壶、皂盒、奶盅等，雕塑美术瓷有雕壶、花瓶等。仅花瓶而言，有小至几厘米，高至两米多者，造型“有的庄重，有的秀丽，有的端巧，有的挺拔，有的饱满，各具特点，各有风貌”。雕塑美术瓷有些既可看出受景德镇程式的影响，但又有变化，有的则是醴陵工匠的新创。
毛主席生活用瓷，组件，文物，1974年毛主席使用过的实物
醴陵釉下五彩瓷釉下彩料的研发和运用
醴陵窑创立之初就具备很强的科技研发意识。1907年后，开始使用自行研发的高火性金属氧化物瓷用釉下彩料。艺人们运用近代化学知识进行科学实验，研发出釉下蓝彩、釉下绿彩、釉下墨彩、釉下赭彩等复色彩料。彩料(尤其是复合色彩料)的组成，除着色金属化合物之外，还掺有大量石英、长石等无色氧化物，以提高其明亮度，降低其饱和艳度。彩料有红、蓝、绿、黑、紫、黄等色，每种釉彩又分数色，如红色系有玛瑙红、桃红、芙蓉红、锰红；黄色系有钛黄、橘黄、柠檬黄、镨黄、钒锆黄；绿色系有草绿、浅绿、水绿、青松绿、苔绿；蓝色系有海碧、海蓝、钒锆蓝等，黑色也有艳黑、鲜黑之分。几十种彩料的搭配运用，极大地丰富了釉下五彩瓷的艺术表现力。这种彩料无须像釉上彩料那样以含铅熔剂助发色和降低焙烧温度，也无须用低温熔剂作结合剂使彩料附着在釉面上。
由于彩料在釉层的覆盖下高温烧制，成品的色调自然和谐，即使红与绿等量配色，也不觉刺眼。在釉层作用下，瓷面光滑明亮，具有饱满的水份感，瓷面形成莹润光洁、润泽剔透、手感极好的玻璃质薄层。瓷画透过表面釉层，呈现出瑰丽缤纷的色彩，并具有无毒、抗腐蚀、耐磨损，永不褪色的特点。
红官窑 鸳鸯戏水挂盘(1986年5月，邓小平同志赠英国首相撒切尔夫人、法国总统密特朗先生、总理希拉克先生)
醴陵釉下五彩瓷装饰题材多样
醴陵釉下五彩瓷装饰题材以花卉为主。花卉由牡丹、莲花、菊花、向日葵、芙蓉、水仙到万花集锦。在花卉装饰中，勾填画法最为普遍。红、蓝、黑、紫类深色花朵，多以墨线勾勒，再用分水法作图案填色，烧成后不仅花瓣有浓淡变化，也由于墨线烧成消失形成的白线条，使瓣与瓣分明。而浅黄、浅绿色等浅色花朵，则往往采用色线勾勒，使花的轮廓清楚，瓣纹醒目。叶片以墨线勾描，再以绿彩分水设色，墨线消失后如同“没骨画”，轮廓清楚，达到叶茎分明的效果。叶片有正、反面之分，正面色浓，反面色淡，色浓者再用色上加色的罩色表现。也有叶片用色线勾描的，叶色一般用较沉的绿色、黑色表示，分水时叶片的浓淡并不明显，以显示整体协调。对于藤本花卉中的藤蔓和草本花卉的茎，采用墨线双勾和分水画法，以表现其柔健和秀丽的质感。
禽鸟也是醴陵釉下五彩瓷常见的装饰题材，往往与花卉合在一起。艺人描绘时善于扑捉其各种神态，展现其生活习性，能将其描绘得栩栩如生。这些禽鸟的画法是先以墨线或色线勾出鸟的形象和羽毛的结构，然后再以分水填以各种颜色，对于形体大的禽鸟，复羽和羽轴采用双勾，烧成后的空白线条使羽毛更具层次感。对于形体较小的禽鸟，仅用色线勾描头、背、胸、腹的大致轮廓，必要时用墨线略加细毛而已。此外，人物图案、山水风景、诗文佳句等也是醴陵釉下五彩瓷比较多见的装饰题材。
醴陵釉下五彩瓷纹饰设计精美
醴陵釉下五彩瓷在纹饰设计上很有特点，主体部分以写实画居多，口沿与足部或有辅助纹饰，一般只作图案化描绘。另外，与景德镇瓷器不同的是，醴陵釉下彩瓷(如琢器类)的正反面多为一幅连贯的画。
醴陵釉下五彩瓷的纹饰采用中国水墨技法，同时吸收西洋画法，注意光线明暗和投影，透视感较强，色彩柔和淡雅，每件釉下五彩瓷器的画面，都具有鲜明的艺术特色，被誉为“东方陶瓷艺术高峰”。仅经营数年，醴陵瓷质量“骎骎乎与素负盛名之江西景德镇大有并驾齐驱之势”。
线条的出色运用也是醴陵釉下五彩瓷纹饰精美的重要原因。根据表现方法不同，线条可分为勾线和印线两种。批量生产的日用瓷装饰多用皮印印线，而高档日用瓷及陈设瓷则用手工勾线，勾线线条多以毛笔描绘，讲究钉头鼠尾描、铁线描等，这些笔法能表现出纹饰的生动特征。
根据用途不同，线条又分墨线和色线两种，二者搭配运用，构成主辅关系。花草纹往往以墨线为主，色线为辅，色线根据预设的颜色烧成后呈现鲜艳的各种色调，而墨线在一定温度下消失，呈现空白线条的效果，这是醴陵釉下五彩瓷独有的。醴陵釉下五彩瓷的纹饰之所以与釉面浑然一体，优雅而和谐，这些空白线条是一重要因素。以墨线勾勒纹饰大致轮廓后，再以分水法填以色彩，由于墨线线料中含有乳香油，勾勒的墨线不仅表现图案的轮廓，同时也具有堵水功能，即使填色的料水高出轮廓许多也不会外流，使色彩平整无痕。
醴陵釉下五彩瓷艺人分水技艺很高，分水不仅使色彩平填，而且在重叠中分出多种层次，同时还运用罩色与接色的方法，使纹饰更能呈现丰富的色调变化。
醴陵釉下五彩瓷正是具有了这些突出特点，才被瓷器收藏爱好者所喜爱。醴陵釉下五彩瓷在新中国成立之后，在党和政府的关心下，进一步得到了发展，目前无论是在制作规模、装饰手法、生产工艺都非常有特点。目前产品既有装饰陈列瓷器，还有人们日常生活所用器具。瓷器是中华名族伟大的创作发明，醴陵釉下五彩瓷是其中灿烂的一个明珠！
博物馆开展陶瓷文化进军营活动
3月7日，景德镇中国陶瓷博物馆“流动博物馆”巡展走进驻景德镇某部队军营，受到基地百余名官兵的热烈欢迎。
博物馆工作人员在军营办公楼旁排开18块展板，从水土宜陶、古窑遗址、瓷业建筑遗存、制瓷技艺、历代陶瓷精品等五个部分向现场官兵介绍了景德镇悠久的陶瓷历史和精湛的制瓷工艺。广大官兵一边认真的听工作人员讲解，一边提问。此次活动得到了广大干部战士积极参与和高度认可，观摩现场中有位姓胡的宣传干事听完讲解员的热情讲解后，对工作人员讲：“这样的活动希望今后多搞一些，听了您们的讲解，我受益匪浅，我是来自河南的军校毕业生在瓷都当兵我很荣幸，了解景德镇瓷都文化已成为我们部队官兵的必修课，我们平常训练任务较忙，去一趟博物馆很不方便，今天你们的活动将博物馆与我们军营的距离一下子拉近了，我们很欢迎！”。
博物馆工作人员参观了部队营房，了解部队官兵的日常工作学习情况，观看了部队战士的队列训练和军体拳表演。整齐划一的动作，铿锵有力的呐喊声让在场全馆干部职工惊叹不已，虎虎生威的场面、热血沸腾的情怀更是让在场年轻人们充满了对军营文化的向往。
这次送文化进军营、学习部队优良作风的活动，给大家生动的上了一堂爱国主义教育课，大家纷纷表示一定会将今天学到的严守纪律、奉献青春、不怕困难、敢打硬仗精神带到工作中去，认真做好本职工作，为景德镇中国陶瓷博物馆今后的发展尽心尽责。
首都博物馆的镇馆之宝――水月观音
珍稀的水月观音
在首都博物馆“古代瓷器艺术精品展”的元代展厅内，有一件观音菩萨像特别引人注目，它就是元代景德镇窑青白釉水月观音菩萨像――首都博物馆的镇馆之宝。
这件瓷塑像高67厘米，1955年出土于西城区定阜大街西口。菩萨像头戴宝冠，宝冠上有小化佛，已残。额头宽阔，双目微闭，端庄慈祥，气质高雅。右腿支起，左腿下垂，右臂放在右膝上，神态优美，这种姿势的观音一般称为水月观音。观音上身穿袈裟，下身着长裙，胸前及衣裙上饰联珠璎珞，手腕戴臂钏，全身装饰十分繁缛。通体施青白釉，釉色白中泛青，胎质洁白细腻。
水月观音之由来，目前学术界一致认为与中唐画家周昉有关。周昉根据玄奘《大唐西域记》记载的布呾洛迦山中的观自在菩萨，而“妙创水月之体”，并在各地很快流传开来，成为后世三十三观音之一。晚唐、五代时期水月观音像已在各地寺院壁画中能够见到。北宋以后水月观音的影响日渐扩大，成为后世观音造像最常见的表现形式之一。
“水月”意为“水中之月”，在佛经中寓意佛法皆无实体。身后的一轮圆月可以说是水月观音的标志。水月观音在早期佛教经典中并没有出处，是佛教传到中国后，与中国本土文化融合而产生的。五代时期所见的水月观音为男性形象，面部有胡须。宋代人们对水月观音的崇拜已深入到民间各个阶层，表现形式多种多样，所见水月观音形象已演变为女性形象，面容娇美，体态婀娜多姿，雍容典雅，充满了智慧和慈爱。
元代元世祖信仰藏传佛教，将藏传佛教视为国教，于是在全国范围内广建寺庙，塑造佛像。同时在景德镇和龙泉窑也烧造了大量的瓷质佛像，如释迦牟尼佛像、观音菩萨像、佛龛等，水月观音菩萨像便是在这种背景下产生的。
青白瓷是宋代景德镇窑创烧的釉色品种，青白釉来源于瓷器的釉色，又称影青，是介于青白之间的一种釉色，青中泛白或白中闪青，故称。釉面莹润如玉，敲之声音如磬，被当时人称为“假玉器”。多见刻花、划花及印花装饰，并有各种各样的瓷塑。元朝在瓷业产区景德镇设浮梁瓷局，专门生产宫廷及皇家用瓷，烧造出了像青白釉观音菩萨像、青白釉多穆壶及一些艺术水平较高的青花瓷，对景德镇制瓷业进行了统一管理，促进了元代瓷业的发展。
瓷塑的烧造是一个较为复杂的过程，面部模印，头部以工具刻划出发丝，身前璎珞纹采用联珠装饰贴塑而成。水月观音菩萨像的制作采用了模印、刻划、贴塑等多种工艺相结合的手法，充分表现出元代瓷塑的特点。
匠人匠心！全国110件陶瓷精品亮相首都博物馆
近日，“器作·匠心”中国当代陶瓷艺术展在首都博物馆地下一层免费展出，来自16个省区市24个窑口的110件优选作品同时与观众见面。
这110件作品来自江西、江苏、广东、福建、浙江、湖南、河南、河北、山东、山西、陕西、广西、云南、安徽、北京、重庆等16个省区市，景德镇、石湾、潮州、宜兴、龙泉、醴陵、德化、唐山、淄博、越窑、婺州窑、磁州窑、定窑、汝窑、钧窑、洛阳三彩、建窑、耀州窑、长兴紫砂、坭兴陶、荣昌陶、建水紫陶、界首彩陶等24个窑口的代表性人物及代表性作品。
其中，当代陶瓷艺术大师102位，每人1件作品，共102件，中国陶瓷工业协会收藏的50年代、70年代末期著名陶瓷艺术家王步、秦锡麟、王恩怀、侯一波、冯上玉等人的作品8件。
该展览由“意趣”、“空灵”、“惟妙”及“变幻”四部分组成。
富贵福寿图盘·潮彩
陶瓷本为实物，从古至今的艺术家们一直以表现美的意趣为追求。“意趣”部分展出的《雨后图瓶》《鹤映华光翩翩红》等作品无不体现着追求美好生活的诗情画意。
白玉通花瓶·潮州窑
中国古代空灵、简约、寂静的禅宗思想和哲学理念反映到陶瓷创作上，便是对清逸、隽秀、宁静、和谐的极致追求。“空灵”部分展出的《梅开五福瓶》《花开四季》《月下潇湘紫砂壶》等作品，可见生机与意蕴的完美融合。
“惟妙”部分的作品理念源于“始于形似，止于神似”，从作品中可窥见艺术理念更具个性和多元化，也同时能反映出创作者的审美情趣。
“变幻”部分的最大特点就是传统与创新的激情碰撞，既有传统的承袭，又有个性的宣泄和多元素的杂糅，作品的表现力可见一斑。
据悉，该展览将持续到8月8日。
中国陶瓷博物馆举行“世界博物馆日”活动
5月18日是第44个国际博物馆日，当天下午，景德镇中国陶瓷博物馆举行了“致敬最美抗疫逆行者”为主题的系列活动。副市长熊皓，市文旅局、市卫健委等相关负责人出席并为景德镇援鄂援新余抗疫的医护勇士赠送抗疫纪念杯。
熊皓在致辞中首先对景德镇中国陶瓷博物馆“瓷业高峰是此都”展获得第十七届（2019年度）全国博物馆十大陈列展览精品推介精品奖表示祝贺。并表示，在这个有特殊纪念意义的日子，景德镇中国陶瓷博物馆特意邀请了援鄂援新余抗击新冠肺炎疫情的医护人员共同出席“致敬最美抗疫逆行者”活动，可以说，陶瓷文化所彰显的自信、价值和能量，也正是我们医护人员在抗疫斗争中所表现的一种精神。希望景德镇中国陶瓷博物馆站在新的起点上，以“彰显人文、荟萃艺术、城市窗口、文化地标”为己任，提升博物馆陈列展览水平和教育功能，深入挖掘文物的历史文化价值和时代精神，立足景德镇，放眼全世界，向着更创新、更国际、更人文的目标迈进。
据了解，疫情杯的设计借鉴了中国版图的造型，带着医用手套的手象征着医护人员，柔弱纤细的手寓意哪里有疫情，哪里就有白衣天使的守护；蜂鸟是坚韧、生命力和活力的象征；鲜花喻示温柔呵护，甘泉更代表着爱如泉水，泉水落地生根化为蔓藤，是给予力量与信心的象征；疫情杯的反面是一首诗歌：“白袍雪甲破楼兰，仁心医者平安还”，每个疫情杯都对应着每位医护逆行者的姓名，致敬抗疫逆行者。
赠送仪式结束后，景德镇中国陶瓷博物馆邀请景德镇学院客座教授王志刚为抗疫的医护勇士作了一场《大美无言花光永祚——中国陶瓷文化漫谈》专题讲座；全体参会医护人员参观博物馆常设展览。
醴陵釉下五彩瓷器杂谈
通过现代科技证明制作瓷器所使用的色料多少都带一些毒素，制瓷工匠们可以选用釉下五彩工艺，也就是用一层釉把色料盖上，相当于用玻璃罩上了一个色彩。如此一来这些毒素就不会散发出来了，制成了符合国际环保标准的陶瓷，这些陶瓷是永不变色，只要不将它摔碎，就算用水擦洗无数次，它的颜色也会始终如一。
醴陵釉下五彩瓷器问世之后，参加了几次大的活动，其中有武汉的劝业会、意大利的博览会......最重要的一次是在一九零七年的时候，熊希龄亲自把醴陵釉下五彩瓷器送到了皇宫，得到了女强人慈禧太后的青睐，于是清政府就拨了一批银两奖励醴陵釉下五彩瓷器，这样一来醴瓷进入了宫廷，成为了官窑。紧接着醴陵釉下五彩瓷器又参加了巴拿马的国际博览会，在国际博览会上和茅台酒一起获得了巴拿马金奖，这是一个国际奖项，意味着醴陵釉下五彩瓷器在国际上也成为了一流的产品，醴陵釉下五彩瓷器既进入了皇宫，又进入了国际，在当时就有了非常高的价值。现如今像宣统元年、宣统二年、宣统三年的那些品相完好的醴陵釉下五彩瓷器的存世量非常少，开价就已经高达上千万了，这是醴陵釉下五彩创建之后的一个高峰。
醴陵釉下五彩在解放以后，就也是一九五八年，第一次为毛泽东主席做胜利杯。一直到了一九六四年和一九六五年，周恩来总理在北京专门请了几位专家到醴陵为人民大会堂做一批专用瓷，醴陵通过了几个月的努力设计，最后交由周恩来总理敲定图案。人民大会堂的所有瓷器，包括茶具、餐具、烟具、酒具等，清一色地定的醴陵瓷器，根据史料记载，公鸡二十多万件。到了一九七一年，醴陵瓷器第一次给毛泽东主席烧制了毛主席专用瓷。在一九七四年，毛泽东主席在湖南住的112天，湖南专门为毛主席一套醴陵釉下五彩四季画的饭碗，此套瓷器现在已经成为了是收藏界的热点，这也是醴陵釉下五彩瓷器的第二个高峰。在一九七一年，我们国家恢复了在联合国的合法地位，在这个时候给联合国做了一整套醴陵瓷器，专门定制的蝴蝶款。
中国古瓷器研究所的一位秘书长曾经将醴陵五彩瓷和宋代汝官窑相提并论，要知道宋代汝窑可是宋代五大名窑之首，由此可见湖南醴陵釉下五彩瓷器在中国瓷器中的地位非常高。
陶瓷知识：醴陵釉下五彩瓷
釉下五彩瓷是釉下彩瓷的一个细分类。相对于过去的釉上彩瓷，它具有五彩鲜艳、晶莹润泽、永不掉彩三大特点。它的出现比较晚，应是在清代中、晚期以后，现代工艺技术传入中国之时而产生的。宣统年间湖南澧陵的湖南瓷业公司曾为宫廷烧制过这种釉下五彩器，并曾荣获世界博览会金奖。
一般釉下五彩工艺采用三次烧成：即先烧素胎，彩绘后再入窑固化彩料，最后加釉一次烧成，工艺较为复杂。而现代的釉下五彩器通常采用二次烧成法。这种工艺上的区别正好给我们提供了鉴定真伪器的科学依据。
将彩色纹样描绘在素烧或未烧的坯胎上，上覆透明釉，高温烧成的瓷器。中国湖南省醴陵地区出产的传统名瓷之一。釉下五彩瓷始创于清朝末年，是在唐代长沙铜官窑的高温釉下彩绘装饰艺术、宋代磁州窑的黑褐彩绘，以及元、明、清的青花、釉里红的基础上发展和创制出的多色釉下彩绘瓷。以其独到的工艺和特点受到世人瞩目。后因国内战事频繁，生产釉下五彩瓷的企业相继倒闭，技艺逐渐失传。1955年醴陵陶瓷研究所成立，使釉下五彩瓷得以恢复和发展，并运用于北京工人体育馆、军事博物馆、民族文化宫、人民大会堂等建筑中，还远销国外。釉下五彩瓷除具有色彩鲜艳、晶莹润泽，耐酸碱，耐磨损，不变色，无铅镉溶出等优点外，还具有色料品种繁多、填色技法丰富、线条装饰独特、制作工艺多样等特点。
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