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世界公认高档瓷:骨质瓷

世界公认高档瓷:骨质瓷

瓷砖墙面 全瓷瓷砖 瓷砖造型

2020-09-22

瓷砖墙面。

在骨瓷、贝瓷、珍珠瓷等高档瓷种中,由于贝瓷(将海洋中的贝类、珊瑚等成分掺入瓷土制成)、珍珠瓷(将珍珠成分掺入瓷土制成)成本太高几乎没有工业化生产,所以骨瓷是世界上公认最高档瓷种。

骨瓷原称骨灰瓷,人们对“灰”字感到不“雅”,遂改称骨质瓷,简称骨瓷。

骨瓷因为它白度高、色调柔和,均是高档瓷,很受人们的喜爱。据说英国的皇室、唐宁街十号用的均是本国产骨灰瓷。美国中上层人士饮茶,多用骨灰瓷杯。

阅读更多骨灰瓷(bonechina)是以磷酸钙作熔剂的“磷酸盐-高岭土-石英-长石”系统瓷。它的形成主要依*氧化硅、氧化铝和氧化钙,其中氧化钙的含量越高,色泽越好。在自然界中,氧化钙的来源不多,所以选择动物的骨粉作为氧化钙的来源。按照国际标准,骨瓷内含25%以上的食草动物骨灰(成份为磷酸三钙)。骨粉用牛、羊、猪骨等,以牛骨为佳。经过灌浆、模压制胚、石膏模脱水,以及初烧、上釉烧、贴花纸烤制等工艺,经历了高温“锤炼”的瓷土终成细腻、光洁、通透、温润的骨瓷。骨质瓷在烧制过程中,对它的规整度、洁白度、透明度、热稳定性等诸项理化指标均要求极高,由此废品率很高。由于用料考究、制作精细、标准严格,所以价值远远高于其它瓷种。独特的烧制过程和骨碳的加入,使瓷土中的杂质被消除,骨瓷显得更洁白、细腻、通透、轻巧,极少瑕疵,并且比一般瓷器薄,在视觉上有一种特殊的清洁感,强度高于一般瓷器,是日用瓷器的两倍。骨粉的含量越高,黏土的成分就相对降低,在制作过程中就越易烧裂,在成形上需要更高的技术,增加了烧制难度,所以更加珍贵。

加入了骨粉的瓷器,宛若注入了灵性,拥有了灵魂,骨瓷的硬度与透光度都非一般瓷器可以比拟。虽然骨瓷看起来是纤瘦之躯,但以极薄的身架承载着比一般瓷器高得多的强度。1988年9月,威基伍德(Wedgwood)的4只骨瓷咖啡杯平稳地承托起了1辆重达15吨的运土车,杯子却安然无恙。

骨瓷成品质地轻盈、细密坚硬(是日用瓷器的两倍)、不易磨损及破裂、有适度的透光性、保温性,色泽成天然骨粉独有自然奶白色。其中骨粉成分为40%以上器具其颜色则更成乳白色属高档骨瓷(finebonechina),质地最好的骨瓷一般含有50%甚至更高的优质牛骨粉,器具颜色呈乳白色。如日本鸣海骨瓷因骨粉含量高,其颜色是界于乳白色和奶黄色之间。

骨瓷的制造厂商主要为欧洲与日本两大体系;我国只有唐山、淄博等地的少数厂家生产出口,美食派销售的骨瓷主要由来自中国唐山的骨灰瓷厂家直接供货。阅读更多不管是在西式餐具中,还是中式餐具里,或是日韩餐具里,骨瓷都有散发着自己的独特魅力。

在中国人看来“浪漫、高雅”的西餐,餐具极富装饰效用。不仅餐刀、汤匙分工细致、种类繁多,美丽的餐具更应随着食物依次登场,酒、开胃菜、汤、鱼、肉、色拉、甜品,面包……餐具也要务必与之相匹配。可谓款式分明、规格多样。中式餐具一向以陶瓷器皿为主,不管是传统流派还是现代潮流,都讲求餐具配套。拿骨瓷餐具来说,每一套都有一个诗情画意的名字,如“书韵幽香”、“青玉满园”、“荷塘月色”等,每一种花纹图案都营造出一种气氛,因而,哪一种装修风格的房屋,选哪一种样式的骨瓷餐具,看的就是主人的眼光与品味了。

骨瓷饰金都是通过纯手工工艺,所以即使在成套的餐具中,饰金花纹也会有些许不同。每日每餐,盛宴当前,用足够雍容的骨瓷盛载,才会显出非凡的气派来。

日韩的饮食清淡、健康见长。所以,虽然日式和韩式料理进入中国的时间远远没有西餐长,但因其不用火烧、生吃的环保健康吃法,使日韩餐具随着潮流进入了寻常百姓家。日韩餐具以古朴的陶器为主,颜色上以纯色的白色、黑色、墨绿色、棕色为主。日韩料理注重细节,餐具以精致、小巧见长。特别是品级极高、强调艺术性的,往往在造型上显得格外自由;表现在餐具安排上,像是前菜,常常在一个大盘上疏落有致地摆放着数种不同菜色,有的直接摆放盘上,有的以小杯小碟或一片小叶盛装,彼此相对映交织如画,十分迷人。日韩餐具种类颇多,除了各种用途不一的杯和碗,各式的碟子有方碟、深碟、浅碟、小味碟、酱油碟、豉形碟等。还有便当盒、果盒、托盘等木竹的漆具,颜色以红黑色为主,充分展现出东洋异国的风情。在这种场合下,精美的骨瓷餐具无疑是首选。

地道的咖啡最好就要用骨瓷来盛放,因为骨瓷有很好的保温效果,可以使咖啡在杯中温度降低速度较慢,保证喝到的每一口都热而香浓。冲泡花草茶,如果能用花朵形状的骨瓷杯来盛,配上同样花色的托盘,是不是更增添了很多情趣呢?

阅读更多地道的咖啡最好就要用骨瓷来盛放,因为骨瓷有很好的保温效果,可以使咖啡在杯中温度降低速度较慢,保证喝到的每一口都热而香浓。冲泡花草茶,如果能用花朵形状的骨瓷杯来盛,配上同样花色的托盘,是不是更增添了很多情趣呢?买一套漂亮、中意的瓷器是不少主妇的心愿。但市面上相当多的陶瓷餐具,特别是那些价格低廉、色彩绚烂的陶瓷器皿多为釉上彩,使用了劣质颜料,制作工艺也不到家,铅、镉等重金属超标,长期使用会对身体造成巨大伤害。而美食派销售的骨瓷器皿中骨碳含量极高,无铅釉的表面使其成为真正的绿色生活用品。

骨瓷比普通陶瓷的保养当然要更娇贵些。由于骨质瓷的保温性很好,因此在使用中不要温差太大;微波炉、洗碗机都是不建议经常使用的,放进消毒柜去消毒,则是没有问题的。使用后用温水冲洗即可,可以不用洗涤剂。骨瓷绝不可用粗糙的清洗物来洗,一旦骨瓷器皿表面有刮花,可以用牙膏略打磨。如果有茶渍,则可用柠檬汁或食醋清洗。

骨瓷成品质地轻巧、细密坚硬(是日用瓷器的两倍)、不易磨损及破裂、有适度的透光性、保温性、色泽呈天然骨粉独有的自然奶白色。其中骨粉成分为40%以上器具其颜色则更呈乳白色属高档骨瓷(finebonechina)。将杯子罩在灯泡上(当然也可以对着光就好),你就能看出杯子成分的细致与否,好的应该透光较佳且无杂质,现在所有的骨磁杯都是加入牛骨粉的。用拇指和食指轻轻弹击杯壁,会发出清脆的声音。

讲究“礼尚往来”的中国人一向看重礼品。高档、典雅、实用、环保是一份高档礼品所需具备的要素。骨质瓷原料中掺入了食草动物的骨碳,使瓷质更细腻、莹润;正因为如此,英国皇室以及不少国家领导人高峰会议都将骨质瓷列为专用餐具。

17世纪末18世纪初英国工业革命以前,瓷器一直是中国的专利。工业革命发生后,近代欧洲在中国陶瓷的刺激下,依*先进的科学很快的掌握了制瓷技术。他们不仅仿制中国的青花瓷、彩瓷、德画瓷、而且研发了许多高品质瓷种。化学家伯特格尔(J.F.Bottger)发明了带有欧洲风格的瓷器。英国的乔希亚·威基伍德发明了奶白瓷,1794年小乔希亚·斯普特发明了骨瓷,大乔希亚·斯普特发明了转移贴花装饰技术等。此后漫长的岁月里,骨磁以英国出品的最有名,威基伍德(Wedgwood)、道尔顿(ROYALDOULTON)等世界十大名磁(骨磁)全在英国,威基伍德的骨瓷器更是被英皇室御用二百多年,俄国的凯莎琳女王也是该品牌骨瓷的忠实拥戴者,曾一气订全套952件骨瓷,每件器皿上全部由威基伍德亲自工笔绘制不同的英国风光。皇家道尔顿关注女性情怀,乡村阳光系列是戴安娜王妃的心仪之物……日本的骨瓷工艺在近二十几年里从无到有突飞猛进,虽然不如英国骨瓷知名,也有不少名品出自日本,如NARUMI(鸣海)、NORITAKE(诺太克)、Nikko(日光)等。

扩展阅读

骨质瓷在烧制过程及与新骨瓷的关系


骨质瓷在烧制过程中,对它的规整度、洁白度、透明度、热稳定性等诸项理化指标均要求极高,由此废品率很高。由于用料考究、制作精细、标准严格,所以价值高于其它瓷种。独特的烧制过程和骨碳的加入,使瓷土中的杂质被消除,骨瓷显得更洁白、细腻、通透、轻巧,极少瑕疵,并且比一般瓷器薄,在视觉上有一种特殊的清洁感,强度高于一般瓷器,是日用瓷器的两倍。骨粉的含量越高,黏土的成分就相对降低,在制作过程中就越易烧裂,在成形上需要更高的技术,增加了烧制难度,所以更加珍贵。制作骨质瓷主要选择动物的骨炭,骨质瓷花面装饰与釉面熔为一体,不含对人体有害的铅与镉。同时,由于唐山骨瓷一直以出口为主,由于欧美社会的基本保障,对人体直接使用的器皿安全性要求是非常高的,所以诸如唐山海格雷、隆达、红玫瑰这些大厂所产骨瓷都是真正的绿色环保瓷器。骨瓷是世界上公认的最高档的瓷种,可为什么有些骨瓷餐具比高白瓷的还要便宜?因为这些非常便宜的都是合成新骨瓷,里面没有添加天然的牛骨粉,而是用淄博硅酸盐研究所研制的合成材料代替的天然牛骨粉,其含有大量化学成份,对人体有害,行内称之为新骨瓷。新骨瓷其原本就是普通高白瓷的一种,成分里氧化钙的含量比普通瓷稍高一点,有一定透光性,精明的厂家就给起了一个蟠龙附凤的名字,叫新骨瓷.其和骨质瓷(骨瓷)的主要区别有以下几点:一、所用原料不同,骨瓷中加入了40%以上的骨粉,新骨瓷中没有添加骨粉。二、骨瓷采用多次烧制,新骨瓷采用一次烧成。三、骨瓷比新骨瓷白度柔和,透明度高,瓷质更轻,外观远远好于新骨瓷。总言之新骨瓷不是骨瓷的新品种,而是借起名而已,价格便宜,吸引人,故上当受骗的大有人在,所以我们一定不要被这个“新”字蒙骗。一、将杯子罩在灯泡上(当然也可以对着光就好),透光性强、色泽柔和为上品。二、通体乳白色、釉面光滑,瓷质轻薄的是优质品。三、用瓷勺敲打或手掌摊开平放并用手指轻弹,清脆响亮、宛如洪钟。

中国瓷是如何走向世界的


——读石云涛《中国陶瓷源流及域外传播》

●全红霞

当读者读完这部书,想必对于陶瓷的英译为什么是“china”会有更好的认识。

陶器是世界上许多文明地区自发生成的,而瓷器则是中国古代劳动人民的伟大创造。

瓷器的产生经历了从陶到瓷的漫长时光,原始的红陶、稚拙的灰陶、美丽的彩陶、精致的黑陶和雅净的白陶,都在为瓷器的诞生奠定基础。商代终于产生了原始瓷,东汉时期有了成熟的瓷器。从此化泥土为神奇,陶瓷在匠人巧夺天工的手艺之下,不断向人类展示其千姿百态的倩影。

瓷器首先在中国的浙江越地产生,流播全国各地,各地瓷器又产生出自己独特的工艺,这种工艺又向更广阔的地区传播,形成各个窑系;而后又越出国门,走向世界。本书为我们勾勒了这幅地图的全景,简明而扼要,清晰而生动。这就是石云涛先生最近出版的《中国陶瓷源流与域外传播》(商务印书馆,2015年5月版)。

这幅“地图”包括两部分,一是国内部分,一是域外部分。

中国瓷器工艺首先是在境内传播。本书的编排体例基本上以历史年代的发展顺序为脉络,论述各个时期具有代表性的陶瓷的造型、釉彩和工艺以及对前人的继承和发展,重点说明每一种工艺最初的起源地和这种工艺向其他地区的传播。隋唐是中国文化史上一段灿烂辉煌时期,陶瓷生产就是一个绝佳的见证,南青北白,照耀世界瓷坛千年。宋代是我国瓷业发展史上的繁荣时期,孕育了八大窑系与五大名窑。元代完成全国统一,景德镇瓷器渐有压倒众芳之趋势。明代景德镇成为全国制瓷业中心,明清时期景德镇高质量彩瓷的烧制成功,是陶瓷业一项伟大成就。本书将中国历史上各种瓷器工艺的源流进行细心的描述,让人一目了然,看到中国各地瓷艺之间千丝万缕的联系。

中国陶瓷产品流播全球各地,先是精美的瓷器受到欢迎,接着是复杂的瓷艺逐渐为域外所掌握。中国瓷器和瓷艺向域外传播的路线和方式头绪纷繁,有着复杂的历史背景,伴随着政治斗争、商业竞争,并不容易说清楚。本书作者多年来从事中外文化交流史的研究,他的叙述以历史记载与新的考古发现相结合,有点有面地勾勒出瓷器和瓷艺在全世界范围内传播的路线图,覆盖了东亚、东南亚、南亚、西亚、北非、欧洲、美洲等几十个国家和地区。这是一部中国陶瓷发展史,也是一部中外陶瓷交流史。

这本书是一本历史通俗读物,叙述通俗明白,配以作者从不同国家和地区考察得来的文物图片,做到了图文并茂。书中有很多关于中国陶瓷影响他国的例子,例如唐代越窑青瓷名闻海外,新罗国张保皋等人从中国招聘制瓷工匠,从浙江引进先进的青瓷烧制技术;新罗时代晚期开始,朝鲜半岛就与盛产青瓷的我国五代吴越王朝有着密切联系,一直到后来的高丽时代仍然来往不断;日本派往中国的遣唐使主要学习唐朝先进的文化及艺术,同时大批留学生和从事专门技艺的人才在中国也学习各种手工艺制作,奈良三彩就是由在中国学习的工匠将唐三彩的一整套制作工艺发展而来。明代瓷器传播达到鼎盛,遍及亚、非、欧、美各大洲,从东南亚、南亚、阿拉伯、东非直到欧洲,从装饰品、陈列品扩展成为日用品,这样的影响贯彻至今。

当读者读完这部书,想必对于陶瓷的英译为什么是“china”会有更好的认识。

外销瓷:连接中国和世界的纽带


我国的瓷器输出主要是海陆两路,陆路即唐以前的“丝绸之路”,另一条就是唐宋以后东到朝鲜、日本,南经东南亚、南亚、西亚,远达非洲的“海上陶瓷之路”,陶瓷主要是通过这条海路向外输出的。

唐、五代时期,波斯、阿拉伯商人纷纷来我国经商,多到广州登岸;当时扬州是南北交通的要冲,因此成为胡商云集之地;明州紧连越窑诸窑址,又是天然良港,日本遣唐使及商船大多从这里登岸;泉州也是以其优越的地理条件很快成为当时著名的对外贸易港口。我国的陶瓷就是经这些港口,东输朝鲜、日本,或由波斯、阿拉伯商人贩运到南海诸国,尔后转运到世界各地。当时出口的瓷器主要有长沙窑瓷、三彩瓷、越窑青瓷、巩县窑瓷、邢窑白瓷、耀州窑青瓷、鲁山窑瓷以及广东诸窑瓷器等。

宋元时期,中国瓷器的外销出现了空前繁荣的局面,广州成为最大的瓷器输出港,宋代越窑、龙泉窑、景德镇窑、耀州窑和磁州窑多是从这里输出。宋代广州的外销瓷窑主要分布在潮州、惠州、南海、佛山、廉江和遂溪。福建泉州在宋元时期也是对外贸易的著名港埠,主要输出景德镇的青白瓷、龙泉青瓷、青花瓷等。宋元时期的外销瓷以越窑、龙泉窑青瓷为主,其次是景德镇和福建、广东各窑制造的青白瓷、白瓷,元代的青花瓷也大量用于外销。泉州窑和德化窑产品运销的国家和地区也很广泛。可以说,在唐、五代的基础上,宋元时期的中国瓷器风靡印度洋。

明清时期,由于世界资本主义的发展,我国瓷器的对外贸易进入了一个新的阶段,郑和下西洋是我国对外贸易史上的盛举,使中国瓷器广泛地流传到南亚、西亚和非洲各地,其中青花瓷尤受欢迎。中国和欧洲直接的瓷器贸易始于明代,16世纪葡萄牙是第一个和中国直接进行瓷器贸易的欧洲国家,此后,中国瓷器大量流入里斯本,致使里斯本很快代替了中世纪意大利的威尼斯,成为欧洲专门销售东方古董和中国手工艺品的中心。邻国西班牙则是把菲律宾作为和中国进行贸易的据点,将购买来的中国瓷器转运,横渡太平洋(12.23,0.08,0.66%)到达墨西哥的阿卡普尔科,然后再由西班牙商船运回欧洲。荷兰从17世纪开始代替了葡萄牙,垄断了欧洲国家和中国的瓷器贸易,到了18世纪中叶,欧洲市场上经营中国瓷器的主要由法国、英国所取代。此外,德国、俄国、丹麦、奥地利、瑞典、美国等也被中国瓷器所吸引接踵而来。

明清时期,我国输出的瓷器主要是景德镇的青花瓷、彩瓷等,另外还有许多纹饰图案是依照外商从欧洲带来的样品,由中国绘瓷工人精心摹绘的,题材大致包括纹章瓷、人物图画(诸如神话、宗教故事和风俗画)、船舶图画以及码头风景画、花卉图四种。19世纪20年代以后,由于日本和欧洲瓷业的发展,特别是由于清政权的腐败而造成的社会动乱,使我国瓷业生产逐渐衰落,瓷器的外销也就每况愈下了。

它们曾经征服世界——谈谈清代外销瓷


“‘中国’的英文名曰‘瓷器’,从现在西方收藏的藏品和打捞沉船出水的瓷器看,很多瓷器并非单纯是当作手工业产品出口的。西方人注重的并不完全是它们的使用功能……其实,西方人多半注重的是它们的观赏价值,它们的审美性。中国的瓷器和丝绸在那时的西方是奢侈品,是为了满足西方富人的精神享受才大量进口的。所以,说到底,瓷器也好,丝绸也好,它们实际上是作为中国文化的一种载体征服世界的。中国在西方人眼里,竟然是用一种文化产品来命名的,可见得文化产品对一个国家在国际上的形象有多么重要。”——作家张贤亮先生虽然不是中国古陶瓷的专家,但他对中国外销瓷的见解确是格外精辟的。

瓷器是中国的第五大发明。自唐代开始输出海外,历经千年,随着东方新航路的发现,于明代远渡重洋到达西方,并在清代达到极盛。

瓷器作为一种文化产品,有两个层面:一个是物质的,一个是精神的。

从瓷器的物质文化层面上讲,瓷器自古就是中国人主要的饮食器具,然而在西方,瓷器的生产一直是个谜。自从中国瓷器传到海外,瓷器就一直受到各国人士的追捧,然而他们摸索了几百年也没有搞清楚,瓷器究竟是用什么材料?是怎样生产出来的?

迟至1709年前后,欧洲才刚刚烧成硬质瓷,当时中国瓷器已有1500年以上的烧造历史,是世界上生产规模最大、技术最成熟、品质最优秀的瓷器。这个时期的清代青花瓷在元、明青花瓷的基础上,不但在材料、工艺、烧造技术上取得全面进步,装饰题材也大大扩展,且画工技艺高超、线条精细、分水色阶丰富、发色艳丽,画面生动传神。正如英国著名的古陶瓷专家哈里·加纳在《东方的青花瓷》一书中所说,“它们被人们认为是青花瓷成就上的顶峰”。

清代五彩瓷也在明代五彩的基础上取得了新的成就,开创了从画到填,全部在烧成的瓷器釉面上完成的新工艺,代表着景德镇陶瓷五彩的最高水平和最高成就。而清代陶瓷划时代的新成就则是发明了粉彩瓷。粉彩是受西洋珐琅彩及其制作工艺的影响,改进传统的釉上彩料和画风而形成的一种釉上彩瓷新品种。清代粉彩受到西洋绘画技法的影响,在翎毛、花卉、人物、山水纹饰上出现了光线明暗变化和阴阳向背的立体感,表现对象无不栩栩如生。

清代瓷器为适应欧美市场的需要又诞生了广彩。康熙年间解除海禁后,来华外国商船逐渐增多,当时清政府规定外国商船只能停靠广州码头,于是大批外商纷纷在广州订货或来样加工,为了适应外销市场需要,江西景德镇部分釉上彩绘瓷器移至广州加工生产。景德镇釉上彩瓷在这里与当地的铜胎画珐琅艺术相结合,融汇中西,使得釉上彩瓷出现了广彩这一新的装饰形式。其特点是构图丰满、绚彩华丽、金碧辉煌。广彩既有我国传统彩绘艺术的风格,又吸收了欧美的艺术精华,可说是中西文化交流的结晶。三百多年来,一直是我国外销陶瓷的主要品种之一。

18、19世纪刚刚烧出硬质瓷的欧洲与作为中国古代瓷器装饰艺术和工艺技术高度成熟,集大成时代产物的清代外销瓷相比,其间的差距自然不可同日而语。中国清代外销瓷首先在物质文化层面上征服了欧洲。

然而,清代外销瓷绝不仅仅只是一种精美的手工业产品,中国清代外销瓷最重要的是它们还是中国文化的载体,中国清代外销瓷(包括明代外销瓷)更是作为中国文化的载体征服了世界的。

季羡林先生曾明确地指出:“十七、十八世纪,中国人在欧洲人心目中,是天才的民族,是伟大的民族,是有高度文明的民族。当时他们向往的是中国,学习的是中国。”回顾世界史,欧洲从5世纪到15世纪的一千年里,即从公元476年西罗马帝国的没落到十五世纪文艺复兴时代开始,被称为黑暗的中世纪。中世纪教会扼杀人性,实行严格的禁欲主义,否定对现世幸福和快乐的追求,要求信徒们拒绝一切美好的东西,甚至连鸟语花香都会被看做是魔鬼的诱惑。欧洲人在这种残酷、黑暗、愚昧的政治、宗教、文化压抑下煎熬了上千年,16世纪以后才出现了文艺复兴、宗教改革,到17、18世纪出现了启蒙运动,欧洲才开始觉醒,经过近三百年的反复斗争,才提出了人性的解放,才承认人们追求现世幸福、快乐的权利。但当时这些思想在欧洲还是新兴的思想,新兴的文化。

相比当时的中国,以儒家文化为代表的传统文化在中国已经延续了两千多年。中国传统文化是承认人性、人欲的合理性,鼓励人们积极入世,鼓励人们追求现世幸福和享受人生快乐的。这种以积极追求和享受现世幸福为宗旨的意识形态,引领中国古代社会创造了辉煌的物质财富和精神财富,并贯穿在中国古代社会创造的物质文化与精神文化之中。东方新航路的发现,使西方真正发现了中国:人类原来还有这样一种生活方式:他们并没有接受上帝的主宰,他们可以理直气壮地追求现世的幸福生活,他们可以追求男女情爱,可以追求风花雪月,他们可以追求白头偕老、可以追求连生贵子,可以追求丰衣足食,可以追求富贵长寿。

西传的中国文化成为一种时尚,部分地改变了欧洲人的日常生活结构。不仅如此,中国传统的非宗教性的以人为本的伦理型文化给启蒙思想家们以新鲜的思想材料,在批判基督教神学和封建专制制度的斗争中,成为一种有力的思想武器,为由中世纪神学文化向近代科学文化蜕变的欧洲提供了新鲜的思想源泉和刺激力量。

清代外销瓷恰恰就是这一中国文化、这一中国文明的重要载体。因为几乎每一件清代外销瓷都有瓷绘装饰,而这些瓷绘纹样则是“图必有意,意必吉祥”,什么是意必吉祥?吉祥就是义无反顾地追求现世的幸福!

中国清代外销瓷的数量巨大、传播广泛、画面形象生动、通俗易懂,在中国文化启迪西方的过程中起到过无与伦比的巨大作用。时势造英雄,是历史的机遇造就了中国清代外销瓷曾经征服世界的伟大历史功业。

均为清代外销瓷器

西方仿制中国外销瓷 代尔夫特蓝瓷世界闻名


■18世纪的代尔夫特蓝瓷烟土罐子,高7英寸,宽5.5英寸,估值约200美元。

1710年代前,欧洲还未制造出真正的瓷器,只能从中国进口。直至17世纪荷兰东印度公司的船运来了中国明朝的陶瓷器,人们喜爱它并开始争相购买,有钱人在家中陈列瓷器或陶器很快成为当时的流行时尚,于是许多西方国家开始仿制中国瓷器,由于大多数接触过中国瓷的西方人只见过外销瓷,因此外销瓷是他们仿制的样本。

当时的各国仿外销瓷都有自己的特点,质量也不错,其中仿制水平和名气都比较高的要算是荷兰代尔夫特生产的蓝白瓷器。荷兰的皇家代尔夫特蓝瓷厂创建于1653年,是当地32家17世纪的陶瓷作坊中仅存的一家,也是17世纪至今最具规模的陶瓷工厂。

刚开始想要很好地仿制外销瓷并不容易,由于在荷兰用的是红泥,很难让它看上去像外销瓷成品般白皙透明。所以在17世纪,当地的工匠先使用红泥,再覆盖上一层白色的透明表面,然后在上面涂上蓝色或其他色彩。最终代尔夫特的瓷厂不仅成功地仿制了外销瓷,还自成风格,烧制出蓝白两色的蓝瓷,因工艺精致,物美价廉,多是实用的日常生活用品,很受中产阶级的欢迎。

几个世纪以来,其知名度经久不衰,工厂至今仍以完全手工的方式制作瓷器,据说蓝瓷的生成是源于明朝的染蓝技术,又模仿了日本的古伊万里和柿右卫门的彩画,从而诞生出瓷器独特的精美图案,其蓝瓷一直是收藏家的珍爱。

“海上马车夫”将中国瓷运往世界


12世纪晚期,逐水而居的荷兰人乘着由挖空的原木做成的船从阿姆斯特尔河顺流而下,并在河周围的沼泽湿地之外修建了堤坝,在河边建成了一个小渔村,并称之为阿姆斯特丹。

17世纪,成千上万艘商船从阿姆斯特丹开往波罗的海、北美洲和非洲,以及今天的印尼、印度、斯里兰卡和巴西,由此构建了世界贸易网络的基础。阿姆斯特丹成为海上丝绸之路的国际贸易中心,而荷兰也在大航海时代被称为"海上马车夫",将大量中国丝绸和瓷器运回欧洲。

■至死未动用船上所载货物

阿姆斯特丹,荷兰最大城市。从一个小渔村到历史上一度成为世界金融和钻石中心,阿姆斯特丹在17世纪涌现出无数试图征服海洋的英雄人物,他们被铭记在古代海上丝绸之路的历史丰碑中,甚至有些海域以这些英雄的名字命名。

在挪威与俄罗斯的北方,有一片以荷兰中世纪航海家名字命名的海域——巴伦支海。名字由来为在海域病逝的荷兰航海家威廉·巴伦支。

1596年5月,在阿姆斯特丹商人们的帮助下,威廉·巴伦支指挥着三艘船又开始了他人生中的第三次探险,这次他设想通过北极前往东亚。然而不幸的是,巴伦支的船被浮冰撞毁,他和水手们被困在新地岛,成为第一批在北极越冬的欧洲人。

1597年6月,威廉·巴伦支等十几名幸存者通过了一段冰海,在新地岛南端遇到了俄罗斯人,幸运地获救。威廉·巴伦支在返回荷兰的航程中去世。

值得称道的是,在新地岛上长达八九个月艰难的日子里,威廉·巴伦支和他的船员们靠燃烧甲板来使自身在严寒下保持体温,并以打猎维生。在这过程中很多船员献出了生命。然而,他们至死都没有动用船上所载的货物,哪怕其中有可以救命的食物和药材。

而这就是17世纪荷兰人普遍尊崇的经商理念。在整个世纪,荷兰商人们对利益的趋之若鹜令他们拥有的船只超过1.5万艘,超过欧洲其他国家的总和,荷兰因此有“海上马车夫”的称号。

当时,在阿姆斯特丹的港口,每天都有成千上万的荷兰商船贩运着世界各地的商品,有来自中国的瓷器、丝绸,美洲的皮货,欧洲的手工业品,阿姆斯特丹成为当时当之无愧的世界经济中心。

■5000万件中国瓷从这中转

公元1602年,荷兰东印度公司在海上捕获一艘葡萄牙商船——“克拉克号”,船上装有大量来自中国的青花瓷器,因不明瓷器产地,欧洲人把这种瓷器命名为“克拉克瓷”。上世纪80年代中期,阿姆斯特丹举行题为“晚到了400年的中国瓷器来了”的大型拍卖会,拍卖品均是从16世纪至17世纪沉船中打捞出来的中国瓷器,其中不乏被称为“克拉克瓷”的青花瓷器。

这些“克拉克瓷”的原产地为福建漳州。当时的漳州山城平和县,窑场密布,窑炉林立,一幅十里窑烟的繁荣景象。遍布山头的窑工们在练泥、制坯、绘画、上釉、装烧……由于需求量大,窑工们日夜操作,永不熄灭的窑火映红了半个平和县。一批批精美且带有浓厚生活气息的青花瓷、五彩瓷、素三彩瓷源源不断地出炉、装船,顺着花山溪一天航程到达漳州月港出海口,沿着海上丝绸之路被运往阿姆斯特丹。

据悉,在17、18世纪,荷兰东印度公司运回荷兰的最大宗商品之一便是中国的瓷器,两个世纪内的总量超过5000万件,阿姆斯特丹更是当时中国瓷器的欧洲贸易中心。

中国陶瓷对世界制瓷技术和工艺的影响


自古以来的海上贸易、出口和赏赐的物品主要有纺织品和陶瓷,因而许多学者把这条通往海外贸易的航道称之为海上 “丝绸之路”或”陶瓷之路”。自唐以来,丝绸的出口量虽然没有减少,但“陶瓷器”则显得越来越多,而且对欧美各国的瓷器工艺的发展也产生了很大的影响。中国发明陶瓷的历史要比欧洲早1 700多年。

在18世纪,欧洲人仍然在苦苦地寻觅着瓷器制造的秘密,诚如英国人简·迪维斯在其所著《欧洲瓷器史》一书中所言:“几乎整个18世纪,真正瓷器制作工序仍然是一个严守着的秘密”,而中国,早在东汉时期便已破译了这个秘密。威尼斯商人马可,波罗在其远航归国之后写作于1298年的《马可,波罗游记》中向欧洲人展现了一个瓷器发明之国——中国的迷人面貌,此书较为详尽地记载了中国瓷器及其制作方法。自从马可,波罗带来最早的关于中国瓷器制造的实用资料以后,人们显然认为,瓷器同样是用制造其他陶瓷材料的原料及其技术来制作的。马可·波罗的记载,对欧洲人制造瓷器具有启发作用。

法国甚至整个欧洲如英国、西班牙、意大利真正制品的出现,是1712年来景德镇并在此生活了七年之久的法国传教士昂特雷科莱将景德镇制胎、施釉、烧成的技艺传递给欧洲之后,才启迪了那时正在茫然中探索着的欧洲人并使他们豁然开朗,简,迪维斯在他的《欧洲瓷器史·试图揭开瓷器制作之秘》一章中坦诚道:“从中国本身的情报,其中包括在中国的耶稣传教士佩雷,佛郎哥,泽维尔,昂特雷科莱于1712年寄到巴黎的来信,鼓舞了从事这项试验的人,这位牧师在信中描述了景德镇工厂瓷器的制作。”

日本制瓷工业的发展与明代中期五良太浦(汉名吴祥瑞)来瓷都景德镇向中国的陶瓷技师学习五年之后返回日本(1513年)开窑烧瓷有着密不可分的关系,在日本肥前的有田附近和奈良附近的鹿脊山开窑烧制的瓷器在展示着这一历史的风采。“奈良三彩”是中国的唐三彩传到日本后,日本匠师仿造而成的,日本陶瓷学术界称之为日本“最初真正独特风格的施釉陶器产生的划时代的事件”。1223年(南宋嘉定十六年),日本人加藤四郎到中国福建学习制造技术,为时约五年,归国之后在尾张濑户制造黑釉瓷器,烧制成功,后来日本人称瓷器为“濑户物”,并尊加藤四郎为日本的“陶祖”。

在8至9世纪,波斯陶工仿造传到波斯的唐三彩而制成华丽的“多彩釉陶器”,又名“波斯三彩”——一种在红褐色的坯体表面敷挂一层白色化妆土后,用绿釉和黄褐釉涂饰于其上,或点绘几何纹、花卉等图案,焙烧时釉色流动交融,烧成后光彩斑斓,颇似唐三彩的瓷器,后来的“波斯青花”——一种白釉蓝彩陶器,也是仿中国青花而成的。

中国陶瓷制造技术,同样启迪、影响了非洲的陶瓷技术发展,古代埃及最大的制陶业中心,位于开罗南郊的福斯塔遗址出土的六七十万块陶瓷碎片中,其中70%-80%是中国陶瓷的仿制品。在输入中国唐三彩之后(公元9至10世纪),福斯塔陶工模仿唐三彩而烧出多彩纹陶器和多彩线纹陶器,中国白瓷传人后,他们仿烧出白釉陶器,11世纪后,随着中国青瓷、青白瓷(影青瓷)和青花瓷的输入,他们又仿烧出造型和纹样完全类似的瓷质仿制品。

陶瓷作为一种文化现象,其表现的内容与其发展同期相处的社会文化前景是分不开的。随着汉末期佛教文化的传人,到了隋唐时期,佛教思想有了更大的发展。人们的人生观受到佛教“众生平等、精神不灭、生死轮回”等思想的影响,佛教文化和佛教思想的渗入,丰富了陶瓷的表现内容,先后出现的一些“陶俑如来、观音、罗汉、天王、菩萨、达摩”等陶雕作品。各类陶瓷器皿的装饰纹样也丰富多彩,如“莲花图”“宝相花”“缠枝莲图纹”等,这些陶瓷文化的发展对中国陶瓷产生了一定的影响。由于佛教思想对陶瓷文化的渗入,使陶瓷渐渐摆脱了其单一的实用性功能,而转向陈设观赏性与实用性相结合的方向发展,从而推动了陶瓷文化的发展。当时制作的唐三彩工艺彩陶代表了陶瓷文化发展的最高水平。

中国陶瓷技术的创造和发明,不仅推动了本国陶瓷制造技术的日益提高,而且促进了世界各国陶瓷制造技术的发展,从而推动了世界文明的进步与发展,这是中国对人类的又一伟大贡献,作为一个中国人,是应该引以为自豪的。

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