欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 陶瓷知识 > 景德镇古代瓷器 > 导航 >

简述景德镇瓷器的发展

简述景德镇瓷器的发展

景德镇古代瓷器 景德镇瓷器鉴别 景德镇瓷器怎样鉴别

2020-11-06

景德镇古代瓷器。

景德镇向来有着“瓷都”之美誉,足以见得人们对其的评价之高。景德镇陶瓷的烧造最早可以追溯到汉代,距今已经有了1800百余年的历史。从五代时期起,景德镇开始烧制瓷器。到了宋元时期,景德镇制瓷业发展得欣欣向荣。在明清时期,朝廷在珠山建立景德镇御窑,就此景德镇发展成为全国制瓷中心。

景德镇瓷雕制作的历史悠久,长达1400余年。隋代景德镇瓷器上面就出现了大象、狮子等走兽一类的瓷雕无不惟妙惟肖,姿态万千。

景德镇瓷业习俗是景德镇的传统民俗文化,亦是景德镇陶瓷文化不可分割的一部分。从宋朝开始,景德镇显现了瓷业习俗的雏形,“村村窑火,户户陶埏”的盛况令后人称叹不已。到了元朝时期,景德镇的发展进入到了一个全新的阶段,在这一时期人们创制了不少经典的釉色品种,比如说元青花、釉里红以及多个单色釉。

在明朝洪武时期,景德镇窑的釉里红瓷器烧造达到了巅峰,不但生产数量大,并且多是大器;在明朝永乐时期,景德镇窑生产的甜白瓷得到了当时统治者的垂青,得以扬名天下;在明朝宣德时期,景德镇窑生产的青花瓷烧造独步本朝;在明朝成化时期,景德镇窑创制了斗彩瓷,成化斗彩瓷存世量不多,目前主要藏于台北故宫博物院,极少流入民间,故而价值连城;在明朝晚期,景德镇窑的青花五彩瓷烧造达到了巅峰,明朝嘉靖、万历年间的生产量最大,但是品相上乘的传世大器少之又少。

到了清朝时期,人们吸取了历朝历代制瓷工艺的精粹,景德镇制瓷业步入了全新阶段。尤其是在“清三代”时期,整个中国瓷器烧造达到了制瓷史上的第二个巅峰。

到了民国时期,社会局势动荡,整个中国制瓷业陷入低迷状态,景德镇也不例外。不少窑工为了生计不得不转行,但也有不少景德镇匠人依然坚持在制瓷业,为景德镇窑火的传承做出卓越贡献,比如说“珠山八友”。但在时代背景的影响下,这个时期的景德镇窑难出精品。wWw.taOCi52.COM

现如今,景德镇瓷雕工艺的发展已然步入成熟阶段,立体雕、浮雕、镂雕等雕刻手法层出不穷;景德镇瓷器的釉色品种丰富,包括高温色釉、釉下五彩、青花、斗彩、粉彩等等;景德镇瓷器的艺术风格迥异,或端庄大气,或清新雅致,或富贵华美,或妖冶诡谲......

taoci52.com小编推荐

景德镇瓷器发展史介绍


景德镇素有"瓷都"之称,这里千年窑火不断,其瓷器以"白如玉,明如镜,薄如纸,声如罄"的独特风格蜚声海内外。景德镇手工制瓷工艺的所在区域主要是景德镇市城乡各地(新厂;老厂;樊家井;三闾庙;高新区等)。“中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都”。千余年来,景德镇制瓷业集历代名窑之大成,汇各地技艺之精华,形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产体系,创造了中国陶瓷史上最辉煌灿烂的一段历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种之齐全,是任何时代,任何其他窑场都难以企及的。

景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。尤其以“骨瓷”最为有名。骨瓷的瓷质具有其独特的风格和特色,青花、玲珑、粉彩、颜色釉,合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品,雕塑瓷为我国传统工艺美术品。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。

景德镇瓷器“始于汉世”,东汉约公元25-220年,此时的陶器“质甚粗,体甚厚,釉色淡而糙”,“只供迩俗粗用”,并不远销。因此,影响所及,极为有限。五代时的景德镇以为南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自己的地位,从而打破了青瓷在南方的垄断局面和形成“南青北白”的格局,对于宋代青白瓷的制作,对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。景德镇瓷器大量系艺术陶瓷、生活用瓷和陈设用瓷,以白瓷为著称,素有“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐”之称,品种齐全,曾达三干多种品名。瓷质优良,造型轻巧,装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等,其中尤以青花、粉彩产品为大宗,颜色釉为名产。釉色品种很多,有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统,即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等,均用"还原焰"烧成,产品驰名世界。

景德镇地区“水土宜陶,陈(陈代公元557-589)以来土人多业此,镇陶自陈代以来名天下。”东晋(公元317-420年)时人赵概对景德镇陶瓷的釉胎配制,成型和焙烧等工艺进行了一系列重大改革,为发展景德镇由陶至瓷的变革作出了重要贡献,被称为“制瓷师主”,立庙奉祀。南北朝时,陈至德年元年,京城兴建宫殿,陈后主诏新平镇烧制瓷础进御;隋(公元581-618年)大业中,新平镇制成“狮象大兽两座,奉于显仁宫”,至唐(公元618-907年)、五代(公元907-960年),景德镇陶瓷已开始名扬天下。“陶窑,唐初器也,土惟白壤,体稍薄,色素润”,“称假玉器”,“镇钟秀里人陶民所烧造”,“陶玉携瓷入关中,且贡于朝,于是昌南镇瓷名扬天下”,“霍窑,窑瓷色亦素,土善腻,质薄佳者莹润如玉,为东山里人霍仲初所作,当时呼为霍器”。邑志载:“唐武德四年(公元621年)诏新平民霍仲初等制器进御。”据考古发现,景德镇五代窑址颁布甚广,有十八处之多,尤其是延续六、七百年之久的湖田古窑址,规模最大,影响甚远。这些窑址都烧青瓷和白瓷。青的色调偏灰,白的色调纯正。而且,白瓷胎质细密,透光度较好,其烧成温度已达1150-1200℃,孔隙度为0.8%,胎体白度达70%以上。器物主要有盘、碗、壶、盒、水盂等,以盘碗为主。这说明,五代时的景德镇以她为南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自己的地位,从而打破了青瓷在南方的垄断局面和“南青北白”的格局,对于宋代青白瓷的制作,对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。

景德镇薄胎瓷器

宋代,景德镇瓷器以灵巧、典雅、秀丽的影青瓷而着称于世。这种影青瓷(青白瓷)是在五代烧制青瓷和白瓷的基础上烧造成功的。影青瓷瓷胎加工精致细腻,有“素肌玉骨”之誉,釉色白里泛青,青中有白,莹润如玉,加上釉下瓷胎刻有各种精细的花纹,三者互相结合,交相辉映,相得益彰,形成“颜色比琼玖”的影青瓷。其具有精细秀丽,清澈典雅,“光致茂美”的卓约风姿,成为我国陶瓷史上一个极其珍贵的品种,从而使得景德镇跻身于宋代名窑之林。

宋代景德镇制瓷业已呈现繁荣局面,据考古发现,宋代窑址分布多至30处,有窑“三百余座”,陶瓷的器型也发展到数百种之多。宋代的景德镇不仅烧造出了温润如玉、品种繁多的影青釉刻花瓷,而且成功地烧造出大批造型各异、风格独特的影青釉瓷雕和仿造出了多种颜色釉瓷器。

景德镇雕刻瓷器

元代景德镇成功地烧造出青花瓷和釉里红瓷,这是两种极具特色和名贵的品类。青花着色力强,呈色稳定,纹饰永不褪脱,且风格幽靓典雅,素净秀丽。光润透亮的青花釉与素雅明净的白胎巧妙配合,互相衬托,颇具中国水墨画之特色,并且标志着由素瓷转为彩瓷的新时代的到来;元青花以其多层次,满画面,主次分明的装饰特征和以彩绘为主兼刻、划、印花的装饰技法,为我国陶瓷艺术的发展开辟了一条新的途径。釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高温还原气氛中烧成,使釉下呈现红色花纹瓷器,烧成难度大,色彩艳丽,以至于到今天它还是一个极其珍贵的瓷器品类。釉里红可以单独装饰瓷器,亦可以与青花结合,称作青花釉里红,两者相映生辉,极其名贵。

在高温颜色釉的烧制方面也取得了突出的成就。设立于1278年的浮梁瓷局掌烧的“枢府”瓷,胎体厚重呈失透状,色白微青,恰似鹅蛋色泽(又称“卵白釉”)。这种洁白润泽的枢府卵白釉,是青花和釉里红等彩瓷赖以产生和发展的基础,也为以后釉上彩瓷器和明初“洁白”瓷的发展打下了一定的基础。其它色釉如红釉、蓝釉、金釉等的出现,标志着人们对各种呈色剂的发色规律已有熟练的掌握,使景德镇瓷器装饰异彩纷呈,从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面,预示着新时代的到来。

景德镇青花瓷器

明时的景德镇官民竞市,“有明一代,至精至美之瓷,莫不出于景德镇”,“合并数郡,不敌江西饶郡产……若夫中华四裔,驰名猎取者,皆饶郡浮梁景德镇之产也”,景德镇真正成了“天下窑器之所聚”之地。除了在继承前代技术并发扬光大的种类烧造方面外,明代景德镇还消化和吸收了各大日益没落的著名窑场的优秀技艺,并广采博收外来文化的精华,不拘一格,大胆创新,创造了许多新的品种、新的造型、新的装饰,真正是“开创了一代未有之奇”,而所有这些创新,不仅造就了明代景德镇在全国制瓷业的中心地位,而且光照千秋,辉映千古。

永乐时,景德镇成功地烧出了玲珑瓷,到成化(公元1465-1487)年间,又造出精细的青花玲珑瓷,玲珑瓷碧绿透亮,青花青翠幽雅,融为一体,引人入胜。

景德镇青花玲珑瓷器

大龙缸和薄胎瓷的烧造成功,是明时景德镇瓷业高度技术成就和制瓷技师惊人智能的体现。大龙缸,直径高度均达70厘米以上,通身饰以五爪龙须,形制巨大,气势宏伟,荘重肃穆,为帝王专用之物,他人不可僭越使用进而更现它的神秘。薄胎瓷的制作,从另一个方面显示了制瓷技师的艺术匠心和智能,最薄最细的薄胎瓷器,其厚度只0.5毫米,最厚的也只有1毫米,真正是“胎薄如纸”。

以成化閗彩为代表的彩瓷,是我国陶瓷史上空前的绝作。创于成化时期的釉下青花和釉上多种色彩相结合的閗彩工艺,开创了我国彩瓷的新时代。成化时期的閗彩,釉上色彩一般都有三、四种,多者达六种以上,而所施色彩的特征又极其鲜明,比单纯的釉下彩或釉上彩更加绚丽,给人以争奇斗艳,美不胜收之感。至嘉靖(公元1522-1566年)、万历(公元1573-1619年)年间在成化閗彩的基础上创出了青花五彩,改变以閗彩中仅青花是构成整个图案的决定性的主色地位,而使青花只是构成整个图案的一种颜色,青花和红、黄、绿等色处于一样的地位而没有主从之分,这就大大丰富了青花五彩的表现力,呈现出以红、淡绿、深绿、黄、褐、紫以及釉下蓝色为主突出红色的局面,嘉靖、万历彩瓷也就以图案花纹满窑,色彩浓艳深翠而行于世。明代彩瓷还有白地绿彩、青花红绿彩和釉上五彩以及填彩、金彩等等,素三彩也较为出名。

明代景德镇的高温单色釉(烧出温度在1200℃以上)和低温单色釉(烧成温度在1200℃以下)瓷器都有很大发展。白瓷的制作,明代各朝都有烧造,各臻其妙。永乐的洁白甜净;宣德(公元1426-1435)的汁水莹厚如堆脂,光莹如美玉;嘉靖的纯净无杂;万历的透亮明快;无不使人叹服称奇,爽心悦目。明代单色釉最具突出成就的还有永乐、宣德的红釉和蓝釉,以及成化孔雀绿和弘治(公元1488-1505年)黄釉。明永乐时的鲜红器亦称“祭红”,釉厚如脂,光莹鲜艳,有“永乐之宝”之誉,赢得“永器鲜红最贵”的评价。宣德年间的宝石红釉又比永乐鲜红釉更胜一筹,釉汁晶莹似红宝石,胎质细腻坚致,极其名贵。明代的蓝釉瓷器,在宣德时烧造较多,后人把它和白釉、红釉相提并论,推为宣德瓷器的“上品”。

清代前期的景德镇制瓷业,无论是官窑还是民窑;无论是产品造型、装饰技法、还是装饰题材、装饰风格,都达到了“参古今之式,运以新意,备诸巧妙,于彩绘人物、山水、花鸟,尤各极其胜”的极度繁荣境界,制瓷技术几乎达到了炉火纯青、出神入化的地步。此时的景德镇“延袤十余里,民窑二、三百区,工匠人夫不下数万,借此食者甚众,候火如候晴雨,望陶如望黍垛”(唐英《陶人心语》),“利通数十省,四方商贾,贩瓷者萃集于斯”。与明代一样,清代也是官窑民窑并存共荣,并且均有名窑精品。

清代前期的御窑厂,名窑辈出,创新层出不穷。康熙年间著名的官窑有“臧窑”、“郎窑”。康熙年臧窑,“厂器也”,为督陶官臧应选所造。臧窑的主要成就是单色釉,但青花、五彩、素三彩、釉里红均极为精巧。康熙青花色彩艳丽纯净,莹澈明亮,层次分明,有“青花五彩”之誉,别具风格而“独步本朝”,尤其是民窑青花更为清代青花的典型代表;康熙五彩发明了釉上蓝彩和黑彩而成了彩瓷的又一个转折点,基本上改变了明代釉下、釉上彩相结合的青花五彩占主流地位的局面,而且,随着色彩的增多,金彩的运用,突破了明嘉靖在樊红、霁红等地上描金的单一手法,而使康熙五彩鲜艳富丽,光泽透澈明亮。郎窑,为康熙四十四年至五十一年江西巡抚郎廷极在景德镇督造御窑时生产的瓷器。郎窑以仿明宣德和成化窑器而着称。郎窑的杰出成就,是仿制明宣德祭红釉而创制的以郎窑红为代表的颜色釉,郎窑红,“华而不俗,色正朱”,其深艳的色泽,犹如凝结的牛血一般鲜红(故也称其为牛血红),釉面透亮重流,器物里外开片,既象玻璃般光泽鲜艳夺目,又象红宝石一样瑰丽,极为名贵,为历代珍品。康熙时还曾烧制出与郎窑红齐名的色调淡雅的缸豆红,也称美人醉;用诗“绿如青水初生日,红似朝霞欲上时”形容它极为贴切。在五彩基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而于康熙朝始创的粉彩,到雍正年间获得空前的发展,并且有“清一代,以此为甚”,彩料中砷元素的掺入,加上国画没骨法渲染手法的运用,突出了书画的阴阳、浓淡、深浅的立体感,同时粉彩烧成温度较古彩低,色彩对比比较和谐;因而显得粉润柔和,色彩丰富绚烂雅丽,形象逼真,构图文雅隽秀,所谓“鲜娇夺目,工致殊常”。特别值得一提的是集诗、书、画、印于一身而又以瓷器艺术为第一的督陶官唐英主持下唐窑,成就辉煌,既是乾隆一朝的代表,也是中国古代制瓷史成就的代表。雍正六年(公元1728年)唐英以47岁之身协理窑务,他以陶人之心主持陶政。胎质、釉面、器型、品种、工艺手法、装饰形式、釉上和釉下彩绘,无论仿古,无论创新,无不登峰造极。正如《景德镇陶录》所述:“公深谙土脉,火性,慎选诸料,所造俱精莹纯金。又仿效古名窑诸器,无不媲美;仿种种名釉,无不巧合,萃工呈能,无不盛备……窑至此,集大成矣!”。从乾隆中期开始,景德镇的瓷业已露衰落之端倪,到晚清而日趋衰落,道光以后,一直到公元1949年4月29日景德镇解放,景德镇瓷业一直处于萧条状态,“故乾隆一朝,为清极盛时代,亦为一代盛衰之枢纽”《饮流斋说瓷》。

景德镇在"集大成"之后,又将其精湛的制瓷工艺传播开来,促进了全国及世界各产瓷区制瓷业的蓬勃发展。因此,景德镇手工制瓷工艺及生产体系不愧为中国陶瓷业中的杰出代表,体现了中国的资本主义萌芽,是中华民族传统文化的重要组成部分,同时也是我国与东西方各民族经济、文化交流的重要纽带。当地政府在上世纪八十年代,为配合城区改造,保护一批历史文化遗迹,把散落在市区的部分古窑场、古作坊、古建筑异地集中保护,建立了景德镇陶瓷历史博览区,整个博览区由古窑和陶瓷历史博物馆两大景区组成,是景德镇最重要的陶瓷文化旅游区之一,也被国内外专家和陶瓷爱好者称为"活的陶瓷博物馆"。

清末和民国时期,战争不断,景德镇陶瓷走下坡路。建国以后,随着政治、经济的变革和瓷业机械化生产的不断发展,景德镇瓷业习俗开始淡化,现已濒临消亡。景德镇传统的制瓷手工艺虽然得到部分保留与发展,但其中的一大部分仍在不断地流失和消亡,亟待抢救和保护。

景德镇窑的恢复与发展


清代景德镇的制瓷业达到了新的历史水平,所制瓷器胎质细腻、釉光莹润、色彩绚丽、镂雕精工。如康熙时期的青花、五彩、红釉、素三彩;雍正乾隆时期的粉彩、斗彩、珐琅彩,以及五光十色的各种颜色釉,都取得了空前的成就。加之景德镇得天独厚的自然条件(如优质的瓷土、大量的松材),以及来自各地的能工巧匠和多年相传的技术经验,使得明代中晚期形成的制瓷中心地位逐渐确立,到清代乾隆时期具有了更大的规模。

【明.崇祯】青花人物故事图筒瓶 【醇和居收藏】

一.陶瓷工艺的典型制作

青花瓷器发展到了清初顺治时期,无论釉色和纹饰基本上沿用了明代旧制,只在部分图案及口边一带略有微小的特征,未见十分突出的特征。这种情况同历代建国初期多处于过度阶段的承前启后的作用是一样的。但是到了康熙年间青花瓷器突飞猛进的发展,不仅色调鲜明,而且层次多变,给人以清新明快的美感,品种则与宣德制品遥相辉映,乃是具有历史水平的优秀典型。装饰题材除山水、人物、花鸟外,更加入了当时流行的《列国志》、《三国演义》、《水浒传》、《西厢记》等故事画,为后世瓷器的纹饰开辟了新的内容和广阔的前景。出于当时招贤纳士的政治需要与某些文人墨客的传统风尚,瓷器上还出现了大块文章如《圣主得贤臣颂》、《赤壁赋》以及《竹林七贤》、《饮中八仙》等反应封建或风雅情趣的文字图画,具有鲜明的时代特征。

【明.崇祯】青花人物故事图笔筒 【醇和居收藏】

康熙青花瓷器制作之精,首先是同它分工精细、画手高明分不开的。据后来的《陶冶图说》追记当时将绘画和染色分工的情形说:

画者学画不学染,染者学染不学画。所以一其手,不以分其心也。画者、染者分类聚一室,以成划一之功。至如边线青箍出旋坯之手,识铭书记归落款之工,写生以肖物为上,仿古以多见能精,此青花之异于五彩也。

试看传世的大量康熙青花瓷器,无不光艳透体,浓淡分明,有的色层竟达八九层之多,堪称空前绝作。其画笔之苍劲与渲染之熟练乃至书法之工整,远非后来仿品所能企及。但当时流行模仿明代青花之风,民窑中多见写有宣德、成化、万历、嘉靖、天启款的制品,用料画法显然有所不同,虽力求乱真而终失本色。

其次,在青花用料方面也是与前代有所不同,传说是使用云南的珠明料。此种青料含氧化钴成分较高,有的高达2.29%-6.02%,甚至有的含钴量可达8%-9%。因此其呈色浓艳幽菁,与其他青料制品截然不同。由此可见康熙青花青翠洁雅与雍正、乾隆青花蓝色浑浊,其根本原因恐在于原料有别,当然烧成气氛和温度也有一定作用。

由于康熙一朝前后共有61年,在如此漫长的岁月里青花瓷器色调变化很大,根据专家多年总结的经验大致分为三个阶段:

(1)早期青花:青花发色较灰暗,明显带有明末清初的痕迹,如釉面肥润,色调为青白色,青花发色迷混不清等。此时虽然有的以明珠料绘画,但色调变化很大,大约在康熙十年(1671年)以后,青花才逐渐出现浓淡相间、青翠艳丽的色调。

【清.康熙】青花人物故事图凤尾尊 【醇和居收藏】

(2)中期青花:此时因为使用上等的珠明料,所以青花呈色青翠亮丽。又由于在绘画技法上借鉴了中国画分水、皴染等技法,突破了传统的平涂技法,所以使画面层次鲜明,达到墨分五色的效果,故康熙青花又有五彩青花之称。其中浆胎青花在康熙青花中很有代表性。所谓浆胎青花是指用瓷土淘洗后的细泥浆制成,胎体较薄,釉面成浆白色,常在开有细碎片纹的釉面上绘画青花纹饰。雍正、乾隆两朝也有少量烧制,清末和民国时期多以仿烧康熙浆胎青花为主。

【清.康熙】青花人物故事图粥罐 【醇和居收藏】

(3)晚期青花:青花色调由中期的浓艳青翠逐渐向浅淡灰暗过度,青料有晕散现象,一些仿永乐、宣德时期的青花多出于此时。

康熙青花的胎质坚硬、细白、胎釉结合紧密,胎体分量较重,均为其他各朝所不具备的。因此康熙的青花胎釉也同样可以分成早、中、晚三个不同时期:

早期青花的胎体厚重,制造工艺与顺治时大致相似,釉面肥厚,白中闪青,呈现一种青白色。器物口沿多施酱黄釉,底足有跳刀痕、粘沙和火石红等现象。

中期青花的胎体与前期相比,虽略显单薄,但拿在手里也有沉重感。胎质更加洁白细腻,釉色洁白光亮,呈粉白色。

晚期青花的胎质仍旧细腻的本质,胎体以薄胎为主,釉面又变成清白色。

雍正、乾隆时期的青花瓷器平淡无奇,似将发展重点转移到彩瓷方面。而嘉庆、道光以后更是少见精品。只有光绪时期的青花色调略有近似康熙制品的美感,但仅是回光返照,昙花一现而已。

景德镇窑炉的演变和发展


景德镇曾经出现过形形色色的窑炉,除了龙窑、马蹄窑、葫芦窑、景德镇窑这些主要窑型之外,还出现过槎窑、色窑、等窑型,因为贯穿整个景德镇制瓷历史的窑型还是以主要窑型为主,所以今天小编要跟大家讲的就是这些主要窑型在景德镇制瓷历史中的演变过程。

晚唐—南宋时期

在景德镇古窑址发掘中,未发现兰田窑窑址之前最早判定龙窑出现时间为五代,由于对兰田窑窑址的考古发掘,出土了两座窑炉遗址,经证实确为龙窑,所以我们可以判断景德镇龙窑制瓷历史起源于晚唐,五代和宋代延续烧制,而龙窑就是这一时期的主要窑炉之一。

龙窑多建筑与江南地区坡地上,最早发现于浙江上虞,为商代窑址。窑呈长条形,依山坡所建,自上而下,如龙似蛇,故名龙窑,亦称蛇目窑、蜈蚣窑。窑室分窑头、窑床、窑尾三部分,因建在山坡上,火焰抽力大、升温快、同时装烧面积大、产量高,故自商代至明清时期南方地区多有砌筑。

龙窑结构简单,一般以、茅草、树枝等为燃料。造价低装烧量大、火焰抽力大,可形成烧造青瓷、影青瓷的还原气氛。龙窑为景德镇宋代瓷业的兴盛作出了杰出贡献。

龙窑由于依山而建,所以具备一定的坡度,如何选择坡度是建窑的关键。龙窑窑身起烟囱作用,自身产生的抽力把空气从窑头以及投柴孔吸入窑内,并且与燃料进行燃烧,坡度越小抽力越小反之越大。

龙窑的长度一般没有规定,一般根据需要加长窑炉,窑炉越长,容积越大可以多烧产品。但窑的长短决定烧成周期,越短的窑烧成周期越短反之亦然。

龙窑的宽度则应该和匣钵尺寸相配合,这样可以控制窑内的阻力和气氛。

烟囱是龙窑的关键,主要作用是产生抽力使燃料充分燃烧,烟囱的高度决定抽力的大小,烟囱越高,抽力越大。窑内负压也越重,只有增加投柴量才能维持还原气氛。

元代

马蹄窑的出现很多研究学者都认为是由于南北交流,北方工匠将技术传承到了景德镇,由馒头形窑炉演变为马蹄形窑炉,按照这一说法,五代出现马蹄形窑就不足为奇,因为在唐代北方的馒头窑就是其主要窑炉形式,并主要分散在河南、河北、陕西并且向南方辐射,虽然发现了马蹄窑的遗迹,但是马蹄窑真正发扬兴盛的时期是元代,是元代主要烧制瓷器的窑炉。

马蹄窑因形如马蹄而得名,最早出现在西周晚期,东汉时技术成熟,至元代兴盛于景德镇,随后因制瓷技术的进步而逐渐消亡。在景德镇珠山遗址和湖田窑遗址的考古发掘中均发现大量马蹄窑的遗存。

马蹄窑设窑门一个,供装开窑使用。烧成时则须将窑门封闭,留出火口供添加燃料。旁侧有深达5米的苕井,供掏煤渣及通风透火使用。后面有两个烟囱将烟排出。窑炉内部有火膛供烧煤加热升温。用作摆放与烧成产品处叫牙台,牙台呈前高后低状。窑内后壁下部有两个巨大的吸焰孔。窑顶的透火孔称作天眼。窑顶底部周围有5-6个麻眼,用于烧成中调节焰气与观察火情。窑内均采用手工特制耐火砖砌筑。站在窑内观看,窑内牙台(亦称产品室)略呈方形,而窑顶浑然为圆球形。

元末—明代

葫芦窑为景德镇特有的葫芦形柴烧瓷窑,最早出现于元末明初,直到清初出现了蛋形窑(镇窑)后才逐渐停止使用。明代宋应星的《天工开物》对景德镇的葫芦窑有专门的文字记载,并配有插图。明代葫芦窑兼备了宋元时期龙窑和馒头窑的优点,烧成技艺有了长足的进步,对整个明代景德镇制瓷业发展和清代镇窑的形成做出了杰出贡献。

葫芦窑的结构早期跟龙窑相似,斜长较龙窑短些,火膛较为深大,窑体左右两壁外弧,窑壁近火膛出微微内缩,尾部呈圆弧形且没有龙窑常见的排烟孔等设施。

葫芦窑的结构是结合了龙窑和馒头窑的优点而成,这种窑形腰部内折,分前后两室,窑前有火膛、灰坑,窑后室设烟囱。葫芦形窑前后两室又宛如两个“馒头”,运用了马蹄窑半倒焰的技术,排烟孔在后壁,并有独立的烟囱,由于烟囱的抽力作用,使窑内压力基本处于零压或负压,窑内的温度和气氛都比较容易控制,便于窑火热能有效利用和产品质量的不断提高。

根据景德镇窑址发掘报告,我们从元末到明朝中晚期出土的葫芦窑能看出葫芦窑窑型有一个演变过程。

从图中我们看出,葫芦窑主体结构是由前室和后室两部分组成,这两室就如同两个馒头窑,整体又是一个倒地后置烟囱的龙窑。元代末期,葫芦窑形态还未摆脱龙窑形态,前后室都非常不明显,这时的葫芦窑可能还是以龙窑为基础,想在龙窑上做些改变。到了明代初期慢慢把窑炉束腰前移,初步把馒头窑和龙窑进行结合。明代中期窑型已经成熟,窑炉葫芦形制体现的很透彻。所以葫芦窑的出现是结合了龙窑和马蹄窑,并且不断改进的新型窑炉,也是龙窑和马蹄窑发展的结果。

明末—清代中期

这个时期是景德镇瓷器的巅峰时期,全世界都知道名瓷出自景德镇,当然这一时期也是景德镇制瓷古窑炉的巅峰时期,出现了一个基本囊括主要类型窑炉的优点的新型窑炉——镇窑。至今在景德镇古窑民俗博览区还有一座全世界唯一的大型镇窑,自清朝乾隆元年(公元1736年)建立,全长18米,最高处5.6米,最宽处4.6米,窑体高高拱起,犹如一枚巨蛋,,全窑容积达两百六十立方米,一次可烧制大小瓷器两万余件。整个烧窑过程中满窑、卡火、测温等均需要人工操作,最高温度将达1320度。

镇窑的结构是前部高而宽,后部低而窄紧接窑尾末端设有一与窑长相等的烟囱,窑身两侧用窑砖围成一护窑墙,与窑身之间有0.2-0.3m的空隙。作为空气隔热层,以减少内热损失,并缓冲薄壁窑墙和窑顶胀缩而引起的开裂。蛋形窑有一个砌筑技术高超的薄壁烟囱,壁厚仅0.1-0.12m,上口截面在2米左右,烟囱断面亦似蛋形,大头方向指向窑前,囱壁前方垂直,后方向上收缩倾斜,顶部呈钢笔尖形,尖端倾向窑头。我国早在三百年前就能利用空隙隔热层的方法砌砖,并能砌筑这样高水平的烟囱,是窑炉史上了不起的的事情。明末清初,景德镇能集我国历代南北瓷器的大成,成就我国历史上瓷器百花齐放的盛旺时代,是和这种窑分不开的。

在景德镇制瓷历史长河中所有新型窑炉都不是凭空而来,每样新的科技成果都结合无数人的智慧和努力,例如景德镇的葫芦窑,就是结合龙窑和马蹄窑的优点孕育而生,形成的半倒焰窑。而镇窑就是在葫芦窑的基础上形成的窑炉,相对于葫芦窑,它的成品率更高,产品数量更多。

景德镇陶瓷始于汉而盛于唐,其制瓷史已有1000多年了。因受交通条件的限制,陶瓷企业的布局是因矿(瓷土矿)有瓷,因水(水力作为动力和交通运输)设窑,因窑设市(市场)的。因此早期的陶瓷产地分布在景德镇东面的瑶里、鹅湖一带(瑶里、鹅湖有高岭土,东河连接昌江便于运输)。

因陶瓷的生产过程中需经过1100℃以上的高温烧制,而马尾松富含油脂,燃烧火力高,聪明的祖先于是便选用马尾松做首选燃料,农闲时农民上山砍伐松木并把它劈成块状码好晒干,来年雨季山洪爆发时,把窑柴抛于溪水中,由山洪把窑柴冲到东河边装船再运到窑厂。当时有句民谚叫“一里窑,十里焦”,这句民谚既形容那时这些地方陶瓷生产有一定规模,也说明了当时瓷窑消耗松柴的程度很高。

大量砍伐松柴给这里的生态环境和可持续发展带来了严峻挑战。一方面,发展陶瓷生产势必消耗大量的松木,对森林造成一定的破坏;另一方面,如果不发展马尾松林,陶瓷生产会因为缺乏燃料而秃废,智慧的景德镇人民便总结出一套培育马尾松的经验,他们知道松树是速生树种,繁殖力很强,有“飞籽成林”之说。他们把杂草和杂柴砍掉,松籽掉在地上很容易附着泥土,来年春暖种子发芽、长高、成林。他们采伐一座山培育一座山。在景德镇山区,祖祖辈辈都有个习惯,松木一般只做窑柴用途,舍不得作为他用,这个习惯一直延续到上世纪六十年代景德镇陶瓷工业用煤代柴为止。

新中国成立后,景德镇陶瓷工业注入了现代工业的元素,生产规模迅速扩大,松木柴窑的用量剧增,那时景德镇松木窑柴的采购已经接近福建,窑改之前的大跃进时期,为了满足陶瓷工业的需要,曾组织大批人员以连、排建制上山砍伐松木。在现代大工业条件下的陶瓷工业所需要的燃料,通过农村的森林来提供,那就不是“一里窑,十里焦”,而是“一里窑,百里焦,千里焦”。渐渐地,景德镇人认识到了如果继续用松木作为陶瓷工业燃料已满足不了景德镇陶瓷工业的发展需求,另外生态环境也会受到影响。于是上世纪五十年代末六十年代初,景德镇人果断地对陶瓷工业窑炉进行第一次改造,即柴窑改为煤窑。

柴窑改为煤窑,在当时来说是新技术。经过实验发现,煤窑的温度比柴窑的温度高,煤窑最高温度可达1300℃以上,而柴窑的温度是1200℃左右。煤窑烧出的瓷器色泽和亮度不如柴窑,尤其是煤烧的颜色釉质量明显不如柴窑。

柴窑改煤窑,这一改,改出了景德镇陶瓷工业的生产效率,使周边地区的森林得到了休养生息。

但工业文明在为人类做出巨大贡献的同时,也在对人类赖以生存的环境产生破坏作用。原来引以为豪的陶瓷大工业竟对景德镇的生态环境产生了极大破坏作用。景德镇人做了个测算,景德镇市区30多平方公里内600多根烟囱,每月自然降尘量每平方公里高达56.2t,如果一年不清扫的话,烟尘厚度可达30-40cm。人们认识到如果不把煤窑这个污染源的问题解决好,不把景德镇的生态环境治理好,别说发展,就是老百姓的基本生存环境也会受到影响。于是景德镇人拆掉了所有工业煤烧窑炉和烟囱,让陶瓷企业退城进园,并以清洁卫生的煤气取代了煤炭能源。这就是景德镇陶瓷工业窑炉的三次变迁,更是景德镇人生态文明观念的升华。文图来源360个人图书馆

瓷器知识:景德镇瓷器茶具辨别 景德镇茶具特点


景德镇瓷器以“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”著称,用如此精品品鉴茶艺,是每个爱茶之人不能错过的妙事,那么景德镇茶具特点是什么?如何辨别景德镇瓷器茶具有没有瑕疵是不是正品呢?

景德镇茶具特点 景德镇瓷器茶具辨别

景德镇瓷器以“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”著称,用如此精品品鉴茶艺,是每个爱茶之人不能错过的妙事,那么景德镇茶具特点是什么?如何辨别景德镇瓷器茶具有没有瑕疵是不是正品呢?下面随着小编一起来了解下吧!

景德镇瓷器以“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”著称,用如此精品品鉴茶艺,是每个爱茶之人不能错过的妙事,那么景德镇茶具特点是什么?如何辨别景德镇瓷器茶具有没有瑕疵是不是正品呢?下面随着小编一起来了解下吧!

一、景德镇茶具的特点

1、景德镇的瓷器特点就是白瓷质如洁玉,釉质润得像镜子,而且和瓷胎纸一样薄,透过光能看透背面。

2、瓷杯轻轻互扣,发出的声音清脆如玉石。

景德镇茶具的特点

3、景德镇茶具的做工都非常精致器形周正,圆润自然,没有变形和别扭之感。

4、釉色光洁,色度一致,不会出现砂钉、气泡眼、脱釉的情况。

5、瓷器上绘制的图纹颜色不艳不晦,不浅不深,光泽内蕴。

景德镇瓷器茶具

二、景德镇瓷器茶具辨别

1、查看茶具底部

辨别景德镇瓷器茶具最简单的一个方法就是看茶具的底部,景德镇瓷器底部都会有“景德镇”、“景德镇制”、“中国景德镇”等字样,而其他地方的瓷器茶具是绝对不会有的,他们往往会在这茶具底部加上“景德镇彩”,很多朋友上当。

2、挑选手绘茶具

景德镇瓷器会有贴花和手绘两种,贴花价格较为便宜,而手绘通常会价格贵一点,但如果你购买手绘的景德镇瓷器茶具会有80%以上是正宗的,而贴花很大的可能会是假货。

景德镇瓷器茶具辨别

3、放在手心转一圈

把手指用水沾湿,把景德镇瓷器茶具放到手心进行转一圈,看能不能听到声音,正宗的景德镇瓷器茶具听起来声音清脆没有杂音。

4、细看细摸外表

景德镇瓷器茶具有很明显的特点:白如玉、明如镜、薄如纸,故在挑选时可以细看茶具的做工是否光滑精细,细节等地方是否处理光滑。

小编提醒:选择购买景德镇瓷器茶具要去正规的店里,这样可以避免选择到假景德镇瓷器茶具。

以上就是小编为你分享的景德镇茶具特点,景德镇瓷器茶具辨别,希望对你有所帮助,如果想要了解更多关于景德镇茶具的相关信息,请继续关注。装修选齐装,我们将为您提供更好的服务,10秒极速获取报价还能免费获取四套设计方案,更有装修管家全程跟踪服务,抓紧行动吧!

揭秘景德镇瓷器发展三大制约因素


认清拦路虎 做大做强艺术陶瓷产业

随着艺术品收藏尤其是陶瓷收藏的逐渐火热,素有中国“瓷都”之称的景德镇也从观念和行动上加强对陶瓷行业的支持力度,呈现出一片欣欣向荣的景象。但是从目前来看,与地处中国东南沿海的另外两个陶瓷产区——德化、潮州相比,在艺术瓷上,景德镇发展优势并不明显。在厚重的千年陶瓷史面前,景德镇艺术瓷发展之路仍任重道远,艺术瓷市场的开拓、销售渠道的畅通以及产业的壮大,都是每一位景德镇人应该思考的课题。据调查研究发现,目前景德镇艺术陶瓷市场主要呈现以下特征:

一是艺术陶瓷以小作坊为主,规模偏小。自1996年景德镇国企改革后,曾风光无限的国有瓷厂已今非昔比,私人作坊开始取代原有大型国有瓷厂,成为景德镇中低档艺术瓷的主要来源地。以2006年为例,当年景德镇有3000多家陶瓷企业,80%生产工艺美术陶瓷,陶瓷企业的总销售额大概在30亿元人民币,年销售额达到500万元以上的只有100多家,年销售额过亿的陶瓷企业更是凤毛麟角,绝大部分的陶瓷企业都是小规模的家庭作坊。而以作坊形式存在的,大多是生产低档、伪劣艺术陶瓷。

当前,景德镇缺少规模效应,的确是制约景德镇陶瓷产业发展壮大的主要瓶颈。景德镇云集了全国三分之一多的中国工艺美术大师,艺术陶瓷水平在全国乃至世界处于前列,但基本靠家庭作坊生产。中国工艺美术大师熊钢如认为,艺术陶瓷单凭几支画笔,无法做大做强。目前我国日用陶瓷产量三分天下有其二,中国已经成为世界最大的日用陶瓷生产和出口大国,但是当前生产的日用瓷主要为中低档次,换汇率极低。吴爱华认为,发展艺术陶瓷,首先可以在艺术陶瓷日用化方面作出探索,或对日用陶瓷加以艺术包装,形成产业化规模;其次,进行产业联盟,陶瓷行业内部通过合作分工,整合现代艺术陶瓷的配套资源;再次,向金融部门或民间财团进行融资;或与大型企业搞合作研发,形成合理的价值链,最终把景德镇的艺术陶瓷产业做大做强。

二是艺术陶瓷创新不足。景德镇目前的艺术陈设瓷以仿古陶瓷和传统的绘画型陶瓷为主,以现代陶艺为辅。不可否认,通过艺术家的不断努力,当代景德镇艺术瓷可谓精彩纷呈。如当代景德镇“青花大王”王步,他创造性地运用“铁线描”的笔法,以大写意法开创“分水写意法”,为当代青花陶瓷艺术开启了一种崭新的风气。当代陶瓷艺术家在继承优良的传统青花绘制技艺的基础上,不断创新。不仅保留了传统青花的勾线、分水技法,而且吸收了国画勾、皴、点、擦技法,用枯涩的“焦墨法”(即在画面完成后在极需突出的地方用干笔蘸上焦墨勾勒点擢)表现瘦骨劲石,遒枝老干,荷塘秋叶。此外,还采用“泼料法”作画,一气呵成的“泼料”,在坯上出现奇妙的云霞蒸腾的肌理和酣畅淋漓的效果。

然而,这些创新对于景德镇艺术瓷来说,不过是杯水车薪。调查表明,目前景德镇一些陶瓷设计者相当一大部分通过拜师学艺掌握了陶瓷创作的基本思路和方法,但是他们无法吃透中西文化的精髓以及传统和现代的涵义,以至于中国的古典风格发挥不足,西方的现代流派又学不到家,使得设计的产品难登大雅之堂。陶瓷市场都有相当数量粗制滥造的作品,其中包括不少仿制的名家赝品。

中国名瓷网提醒,景德镇艺术陶瓷要实现再飞跃,目前最缺乏的就是,如何创作出把民族工艺、民族精神、民族工艺和时代精神、消费时尚、前卫意识有机融合起来的具有代表性、突破性的艺术陶瓷种类,并引导中国乃至世界的陶瓷艺术市场潮流。景德镇艺术陶瓷需要那种象王大凡、秦锡麟那样的引领潮流的组织者和创新者,去创造出符合一个时代经济和工艺特征的、能够带动一方经济发展的艺术陶瓷“集结号”效应。

三是销售渠道以小订单和自产自销为主。目前,订单仍是景德镇艺术瓷公开的主要销售渠道,全国各地的很多单位、企业的陶瓷用品都是通过订单形式,由景德镇这些大大小小的厂子完成。同时,在景德镇,大厂拿单小厂加工的现象也很普遍。另外,景德镇工艺美术师(个体户、工作室)平常创作个人作品,如艺术瓷盘、瓷板画、瓷瓶、瓷雕和现代陶艺,遇到大的工程项目就寻找工艺与技术合作以销售定生产。而一般个性化艺术品,则是守株待兔、等客上门,自产自销。景德镇个体私营陶瓷企业还在营销上各自为战,缺乏营销观念,以至于营销渠道单一、老化。

现在国内国际的陶瓷营销环境正发生着深刻的变化,这必将给陶瓷业带来新的挑战。艺术陶瓷企业要有合适的营销策略。要在市场定位、目标市场的选择,陶瓷业的营销组合、营销管理,营销战略等方面不断改进。营销的目的就是创造差异化,包括产品差异化、品质差异化、渠道差异化、促销差异化、形象差别化等,要改变景德镇艺术陶瓷行业同质化严重的问题。并积极拓展其他如代理、经纪人、拍卖、连锁店、展销等多元化的销售形式,做大做强景德镇艺术陶瓷产业。

路甬祥支持景德镇发展功能陶瓷


景德镇市委书记许爱民、副市长黄康明率市直有关单位负责同志,8月20日上午专程前往北京中国科学院拜访全国人大常委会副委员长、中国科学院院长、党组书记路甬祥。路副委员长对景德镇市近年来陶瓷工业的进步给予了充分肯定,表示将加强中科院与景德镇的科技合作,大力支持功能陶瓷的发展。中科院院地合作局局长戚强等参加会见与座谈。

许爱民简要汇报了景德镇市陶瓷发展历史、现状及下一步发展方向,强调当前正由解困走向振兴、由传统走向现代,努力形成以高技术陶瓷为核心竞争力的大陶瓷格局,在世界陶瓷产业重组的过程中把握机遇、重振雄风;希望得到中科院的大力支持和帮助且从加快功能陶瓷的发展、建立院地合作机制等方面提出了请求或建议。

路甬祥指出:中科院与江西有着很长的合作历史,同景德镇也有良好的项目合作经验。功能陶瓷则有广阔的发展空间和市场前景,代表着陶瓷产业发展的方向和未来。景德镇具有悠久的制瓷历史和良好的产业基础,要瞄准工业化、现代化、信息化的前沿,把握机会,大力扶持发展功能陶瓷、工业陶瓷,开拓新的产业增长点;要把传统艺术陶瓷与高技术陶瓷相结合,提升品质和附加值,争创国际品牌;坚持科学发展,加快技术进步,发展清洁能源,促进节能减排。中科院将进一步加强与景德镇的科技合作,把有关科研成果优先在景德镇转化,大力支持产业的发展。

座谈会还就加强中科院与景德镇的经常性联系合作,开展先进陶瓷产业的研究,制定产业发展规划,加快中科院研究成果在景德镇的转化、加强对专业人才的培养等具体合作事项述成了共识。

怎样选购景德镇瓷器


说起中国的瓷器,人们就会很自然地想到景德镇,景德镇的瓷器长久以来受到人们的喜爱。特别是到中国来旅游观光的海外朋友更是把景德镇瓷器作为馈赠亲朋好友的上佳礼品。但是面对琳琅满目的瓷器,应该怎样挑选,挑选的过程中又有哪些小窍门呢?

景德镇瓷器有着上千年的历史,无论是典雅清秀的青花,还是五彩缤纷的彩绘,都渗透着深厚的陶瓷文化。

在长期的制作过程中,景德镇瓷器形成了“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”的特点。

由于景德镇瓷土的不一样,而且器形不一样,敲的声音也不一样,每个部位的声音都不一样,它主要是体现了“声如磬”的特点,我给你敲一下。它主要的特点就是非常的轻,非常的薄,薄如纸,薄如蛋壳,我给你演示一下,你看一下。

景德镇瓷器从制作工艺上来区分,有青花,彩绘,薄胎,雕塑几大类,每一类又形式多样,十分丰富。那么怎样才能挑选到一件好的瓷器呢?瓷器专卖店的售货员告诉记者,挑选一件好的瓷器,有三个比较简单易学的小窍门,第一就是要看,仔细地看瓷器的内外表面,是否平整光滑,有无斑点,如果是彩绘瓷器,就要看它的色泽是否和谐,线条是否连贯。第二呢就是用手摸瓷器的表面,好的瓷器手感应该是细腻润泽的。最后一种方法是听:

一般的如果有损伤或者说瓷的质量不是特别好的瓷器,它发出的声音就比较沉闷,像我现在给你看的这个茶杯呢,因为这里有一道裂缝,已经有损伤了,所以它发出的声音就比较沉闷沙哑,我敲给你听听,然后你听听这个,这个就是现在骨质瓷的,质量比较好,它发出的声音就比较的清脆,你听一下,很好听吧。

挑选瓷器的小窍门

1.仔细查看瓷器的内外表面

2.通过用手抚摩感受瓷器的釉质

3.听瓷器被敲击发出的声音

挑选一件好瓷器除了看它的瓷质外,还应该看绘制工艺,相对来说,手工绘制的图案要比用喷笔绘制的更有灵动感和韵味,拿景德镇瓷器中的青花瓷来说,它就是用传统的“分水”法绘制的。

“分水”就是说将青花(颜)料兑上水以后,分成浓淡不同的几种颜料,然后用分水的笔,分水的斗笔,蘸上青花(颜)料以后,那么这时候,斗笔的笔尖上,用手挤压这个笔肚,笔尖上会形成一个水珠,也就是这个青花(颜)料会在这形成一个水珠,用笔尖带动这个水珠在缸胚上,也就是未烧成的那个瓷胚的胚体上进行滑动,或者是流动,让它产生,根据你停笔时间的长短,水的浓淡,那么产生不同的层次,形成很丰富的一种视觉变化。那么像这件作品就是这样的,大家可以看的到,它这个很好地表现了一种传统绘画当中墨分五色的一种关系,就是说浓淡深浅的一种层次关系。

另外,如果是选购用做收藏的瓷器,除了选择那些工艺品大师的作品外,还可以挑选具有代表性和独特性的瓷器,比如,景德镇瓷器中表现“雪景”的工艺就是景德镇瓷器所独有的一种传统工艺。

“雪景”的表现,在景德镇陶瓷里也是一种独特的一种手法,一种表现方式,那么它是以“玻璃白”(颜料)来表现雪景,那么现在用新彩来画,在其他的(瓷器)产区也有表现雪景的,但它是以留白的形式来表现的,不像景德镇,是用玻璃白,用粉彩工艺来表现,粉彩是大家可以看得到,摸的到,有一种凹凸感在里面,这是景德镇瓷器一个比较传统,比较有特点的一个工艺。

景德镇艺术瓷的发展方向何在?


人们投资收藏的首选

陶瓷艺术品是一种“既能观赏、还能把玩;既能使用,还能投资、收藏”的艺术品种,以其精巧的装饰美、梦幻的意境美、陶艺的个性美、独特的材质美,形成了特有的陶瓷文化,受到了人们的喜爱,并逐渐成为人们投资收藏的首选。

在2013中国景德镇国际陶瓷博览会艺术瓷展区,记者看到了来自世界各地的陶瓷艺术家展出的各类陶瓷艺术作品,琳琅满目,美不胜收。他们从不同的角度向大家展示着他们对艺术瓷的理解,在这里交流借鉴,寻求着艺术价值的最终体现。

艺术陶瓷行业的未来发展趋势如何?记者就此采访了几位陶瓷艺术家,请他们谈谈各自的看法。

艺术在传承中创新

在瓷博会上,山水瓷雕艺术家任宏生的山水瓷雕作品吸引了许多游客前来观赏。他把国画艺术和瓷雕巧妙结合起来,创造了一种新的瓷上美学表现形式,发挥了陶瓷的材质美,并具有三维立体效果,充分表现了国画的笔墨情趣等特点。

“我作品上的山石都是真的,不信你用手摸摸。”任宏生自豪地告诉记者,他作品上的山石是通过特殊方式镶嵌上去的,涂上釉彩,极具山水画风格。既传承了中国的山水画,又革新开辟了融陶瓷、浮雕、国画山水于一体的崭新的艺术形式。

上海丹鼎画院院长夏明来表示,“我以前是画国画山水的,一次偶然的机会让我深深迷上艺术瓷画,从此一发不可收拾。”夏明来认为,艺术的表现形式是多样化的,需要创新,就像他现在正在从事的瓷画艺术。他说,他原先是画国画山水的,在宣纸上画,而现在,他在陶瓷上画,传承了过去的,也创新了现在的。

融入市场,让作品价值最大化

谢军才是磁州窑的印坯传承人,他对艺术瓷行业的未来表达了自己的观点。谢军才认为,传统的艺术瓷风格已经不能满足现代人对艺术瓷的追求,随着人们对精神文明追求的提高,越来越多的人对艺术瓷有了更深一步的理解,所以陶瓷艺术家在创作作品时要遵循市场,让自己的作品通过市场使更多的人了解。

“我觉得作为一位陶瓷艺术家,要坚持自己的艺术梦想,达到一个高度,也要学会市场化,让自己的作品实现它的最大价值。”高级工艺美术师张小兰说道。张小兰自己创办了一家公司,她的理念是做一个“富足的艺术家”,既要把艺术陶瓷推向市场,引导人们的审美观,又要创造出财富,让自己能够更好地去创作精品。

在瓷博会上,许多来自外地的参展商和本地的陶瓷艺术家也表达了类似的观点,他们认为,要让更多的人了解艺术瓷,就应该融入到市场中来。

陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《简述景德镇瓷器的发展》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《简述景德镇瓷器的发展》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:景德镇古代瓷器

相关推荐