古代瓷器玉壶春瓶。
乾隆天子对颜色釉的钟情至深，即位以来多次谕旨瓷务事件，均曾提及烧造颜色釉器皿。
最为典范的一例莫过于乾隆十六年《养心殿造办处活计清档·记事杂录》的纪录：“郎中海望持酱红釉瓷盘片五块，奉旨：此釉水甚厚，新烧的甚薄，不知何以？将此破瓷交给年希尧，照此破瓷釉水烧造。”
由此可见，乾隆帝对酱红釉的工艺关注颇深。乾隆酱红釉粉彩花鸟纹玉壶春瓶花瓶为玉壶春式。造型为撇口，长颈，垂圆腹，圈足，外壁均施酱红釉彩地。
本品秀巧典雅，曲线隽美多姿，所敷酱红一色宝光内蕴，纯正妍丽，凝厚莹亮，为有清一代酱红釉之范例。其上以粉彩绘一虬干老辣苍劲，枝头白玉兰吐萼含英，结构疏朗，气味清新。绘画精致，彩料妍丽，花瓣朵朵粉嫩宜人，极为清雅，丰韵傲骨，并与鲜赤色地形成猛烈的视觉对比，富具立体结果。
清代较多青花蕉石纹玉壶春瓶，白底蓝花，有舒适寂然的意境；唯此玉壶春瓶涂酱色釉，带给人想象空间。中心绘白玉兰一只，画面天然形成了「富可敌国」的寓意和「白头偕老」两个主题，此图为清代宫廷画家所作，传承至今，难能难得！
taoci52.com扩展阅读
天青釉玉壶春瓶
藏品名称：天青釉玉壶春瓶
收藏者：贺涛
收藏经过：这件瓷器是我父亲1933年做丝绸生意时，花重金从一个外国人的手中买下来的，后来就传给了我，起先见过的人都认为它是一件青瓷。70年代，随着汝窑的发现，我到河南的汝窑遗址去看过，进一步发现这应该是一件汝窑瓷器。
藏品特征：器物的尺寸是高13.4厘米，腹径7.3厘米。这件器物是玉壶春瓶的造型，但是它的瓶颈口向外撇得很厉害；它的釉面虽然显得很润泽，但是仔细观察上面有不少鬃眼；瓶的底部有许多蟹爪纹开片；胎薄的地方由里向外泛着微微的红色。
相关背景资料：汝窑是宋代五大名窑之一，烧制时间前后大约二十年。由于烧造时间相对较短，所以传世器物非常稀少，市场价值也相对较高。
鉴定专家： 毛晓沪 北京华夏物证古陶瓷鉴宝技术研究所所长、从事古陶瓷研究三十年
专家评述见：我先纠正一下，刚才收藏人的一个错误，他讲是1992年在美国拍的，应该是我记得是1972年，而不是1992年，在美国拍过一只小盘，直径8厘米，那么卖了是154万美元，那么为什么我们给的价格，跟那个价格差得这么多呢，这么悬殊呢？我认为吧，流传有序的（艺术品）与不被人们知道的（艺术品），价格是差得比较远的，这件东西应该是宋代汝窑的真品，但是呢它应该是早期的产品，尽管这样它还是比较稀少的。
杨静荣：鉴赏汝窑大家一定要注意，宋代五大名窑里面，基本上全是以釉色取胜，汝窑关键是它的成色，刚才这件汝窑瓷器，成色还是非常漂亮的，但是它在烧造工艺上，跟后来尤其是传世下来的，汝宫窑的精品有差距，所以定在这个价位。
专家鉴定团估价：1280000元人民币
钧窑朱砂红釉玉壶春瓶欣赏
玉壶春瓶又叫玉壶赏瓶，它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、圆腹、圈足。玉壶春瓶的造型定型于北宋时期，在当时是一种装酒的实用器具，后来逐渐演变为观赏性的陈设瓷，是中国瓷器造型中的一种典型器形。
玉壶春瓶的基本造型是由左右两个对称的“S”形构成，线条优美柔和。元代玉壶春瓶承袭了宋代的形制，圈足外撇，体形瘦长。造型除圆形外，还有八方形。釉色、纹饰华丽丰富，已从宋代的实用酒器转变为陈设器。明代的玉壶春瓶和元代清秀瘦长的器形相比，器身有粗壮的趋势，圆腹渐趋丰硕，瓶颈加长，重心下移。早期洪武时期的玉壶春瓶，还具有元末明初瓷器厚重粗笨的风格，外廓曲线与下腹曲线的转折比较明显，有些憨笨的感觉，比不上元代玉壶春瓶造型的优美与舒朗。发展到明代中期以后，玉壶春瓶的造型趋于细腻圆润，优美流畅。明代的玉壶春瓶以青花品种最为常见。主题纹饰常常以云龙、梅、兰、花鸟、缠枝莲等为主要装饰图案。
钧瓷发端于东汉，是宋代五大名窑瓷器之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品，被称为国宝、瑰宝。以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，恢复钧瓷烧制，钧瓷得到了快速发展。特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，钧瓷不断作为国礼现身世界。
钧窑朱砂红釉玉壶春瓶
此件钧窑朱砂红釉玉壶春瓶高约14.7cm，口径约4.8cm，底径约5.7cm，壶腹直径约8.7cm。颜色瑰丽，其形厚重有帝王浩然之气，内外均施且多次上釉可见其外部釉质乳光晶莹，肥厚玉润，通过高倍的放大镜下可观其内较大的开片，壶身宛如滴滴红色玉翠满布，壶腹釉色相交呈现出一幕神拟“龙头凤尾形状”的图案。器身的中段处和口沿内可见几处无上满釉的地方，在放大镜下可观其晶莹玉润的素胎体。底部有一淡釉书写“低”字样的款识，引人遐想，壶足周围厚积的釉色中浸布红蓝宝石，因所用材料稀贵上乘，工艺精湛，器型美观匀称，所以呈现出恍觉天空暮沉飞霞、犹如五彩浸化，交相辉映的效果，让人心动不已，有极强的视觉冲击力！
现此玉壶春瓶珍藏于上海远大博纳拍卖有限公司，将参加上海远大博纳和香港环球国际联合举办的2014香港秋季大型艺术品拍卖会。
乾隆粉彩描金开光花鸟纹六方瓶
乾隆帝对艺术的品鉴与创新，乃是基于对文化艺术的深切爱好，在他的日常生活中，处处体现出对艺术活动与文化事业的投入，以及游历怡情乐志，并付之于艺术创作的诸多轨迹。
身为一国之君，乾隆的生活几乎等同于政治，然而在内心深处却充满着对文人世界的憧憬。盘山的静寄山庄是他所向往的恬静居所，他幻想过取代古画中的人物。
或者化身文人雅士，游弋于理想的山水之中，或化身普贤，浸润于宗教空无的境界中，透过种种乾隆御制器物，可以窥见乾隆帝个人深层而多面的人生哲学。
六方瓶又称为“六棱瓶”，于明中晚期开始流行的瓶式之一，因瓶体作六棱柱形而得名。此瓶乃乾隆年间的创新之作，缤纷繁缛的纹饰，使人眼花缭乱标新立异，造型沉稳又不失韵味。
通体由五彩斑斓的精美纹饰所覆盖，除瓶腹开光处以外，整瓶均不漏地。细腻独特的纹饰也极为罕见，可以说御窑厂的工匠将此瓶的粉彩工艺运用到了极致，让人眼前一亮之感。
此器成型工艺复杂，烧制难度颇大。开光处留白可见胎质洁白细腻如玉，与整器的纹饰相比有强烈的视觉差，更加体现了开光处精美的花鸟绘画，彰显了皇家气派与风范。
此瓶乃御窑厂的陶工与宫廷画师的完美合作，反映出乾隆官瓷前所未有的高度，在纹饰设计方面做出了大胆的创新和尝试，堪为乾隆皇帝思想开明，能够及时吸收新鲜事物的很好例证。
乾隆粉彩描金开光花鸟纹茡荠瓶
荸荠瓶为清代流行的一种瓶式，粗长颈，扁圆腹，状如荸荠而名。清代康熙年首创，雍正官窑多有烧造，且形制规范。该器型直口长颈，扁圆腹，外侈圈足，器形规正，削足考究，足端露胎，胎质洁白细腻。
从乾隆开始，粉彩在彩瓷领域中几乎完全取代了五彩的地位。这时粉彩虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶，撇口瓶等甚为流行。
这些工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷志制品中的杰出代表，同时，装饰工艺的发展使得仿生瓷器的成功烧制成为可能，利用粉彩粉润柔和的质感，层次分明的色泽，石，木及各种动植物的色调和质感都能够准确细致的加以表现。
此时期的粉彩综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，乾隆帝对有些粉彩器物的用途、形体、花纹的要求常有御旨。如此粉彩描金开光花鸟纹茡荠瓶以绿釉为基调，瓶身环饰各式花卉，腹部两面开光绘花鸟纹图案。金线描边，敷彩鲜艳，花地分明，均匀不紊，更显雅致独特。
此瓶器型规整，层次清晰、胎质紧实细腻、釉色肥厚莹润无瑕，纹饰色彩繁缛艳丽；于瓶腹处开光绘花鸟纹。胎体使用了为数不多的高岭土烧制，可谓精工细琢。整器散发出的气场如涌泉般强烈而持续，给人以雍容华贵，浑然天成之感。
口径：8.3cm
高：38cm
足径：17cm
乾隆青花粉彩花鸟纹四方瓶
青花瓷在乾隆时期，其质量之精美，花色品种之丰富，艺术水准之高超，都是清代其它各朝所无法比拟的。乾隆时期的青花瓷，无论造型和装饰，都可以用一个“秀”字来概括，与前朝青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的风格。
粉彩始于康熙，盛于雍正，从乾隆开始粉彩在彩瓷的领域中几乎完全取代了五彩的地位，成为乾隆彩瓷的主流。乾隆粉彩与雍正粉彩相比，已由淡雅清丽而变为浓艳豪华。此器粉彩花鸟纹不仅与青花交相呼应，更显得器型秀雅端庄，其色泽深浅交替，渲染自然，所施粉彩恬雅夺目，青花淡恬幽雅，诸色萃汇，熠熠生辉。
此瓶乃乾隆御瓷之独特造型，瓶身、颈、足，皆用泥板成形拼合，唐英在督陶官任内，曾多次进呈四方、六方，及八方瓶取悦乾隆。此瓶除以青花于颈部绘折枝牡丹，肩绘勾莲，颈绘仰莲之外，全器留白，瓷细釉纯，创造大量绘图空间，再以珐琅彩工笔描绘四景。
一景画两只白头翁，一仰天咕鸣，一低首理羽，苍松瘿疙纵横，松针随风摇曳，红梅娇柔欲滴，有怒放，有含苞，松梅辉映，白发齐眉。一景兰花寿石，清雅柔媚，气色神韵，四清寿考。一景锦鸡梧桐，寿菊洞石，锦绣梧桐，天人共寿。一景红梅报春，刚阳挺拔，五瓣梅花，五福同临。
全器不但善颂善祝，寓意深长。最值得欣赏者，为画技超群，瓷绘能画出此飘逸意景者，非常罕有，实为乾隆彩瓷中之极品。
乾隆 青花粉彩花鸟纹四方瓶 尺寸：
口径：6.9X6.1cm
高：44.4 cm
足径：9.5X11.8 cm
乾隆粉彩四开光花鸟纹描金天球瓶
雍乾二朝的彩瓷在艺术表现风格上更多吸收了中国文人画的章法、设色等传统技法，生动地体现了自然界的形象，以画为稿从事彩瓷临摹制作，尤其是宫廷造办处辖下的御窑厂画师们，在帝王的审美取向下，以瓷代纸，在花鸟纹饰上多受恽南田、蒋廷锡、邹一桂等宫廷画家的影响，展现了皇家的富贵高雅之气。
此瓶圆口，颈部粗短上阔下敛，球形腹硕大，砂底微凹。口内施豆青釉。通体有多层装饰：颈及胫部为蕉叶纹、如意头、回纹及夔龙等彩饰，腹部以豆青釉加金色乳钉纹为地，四面开光，开光圆环以描金为饰，内绘四季花鸟纹样。
通体装饰雍容华丽，画面中花鸟争妍，花卉姹紫嫣红，或低枝倾斜垂弓而复昂，取势自然；或花团锦簇，娇态盈盈，聚散有致；所有花卉皆造型严谨，意趣鲜活，运笔俊逸而婉转。花朵以重粉铺填，层次丰富，明净典雅；花叶大小、向背深浅不一，穿插合理。种类之多，不胜分辨，使人仿佛置身百花丛中，目不暇接。
本品属于传办性质的供御器皿。传办瓷器是皇帝根据自身需要或清宫特定原因临时加派烧造的瓷器，具有鲜明的个性化要求，数量罕少，制作尤精，不惜工本，皇帝本人往往深入参与其中之设计和最后定夺。
例如本品之烧制，首先需要内务府造办处出具画样，设计出花鸟齐聚之画稿，交付御窑厂作为粉本，其构思最妙之处则是雍容华贵之象而又无砌堆之感，殊为巧思。
此瓶造型独特，制作工艺繁缛，精美绝伦，是运用多种技法相结合，在装饰手法上集轧道、凸印及彩绘等数种装饰工艺于一身，整器上下皆工致非凡，处处彰显出乾隆彩瓷无与伦比的华丽与尊贵。
乾隆 粉彩四开光花鸟纹描金天球瓶 尺寸：
口径：10.5cm
高: 48.2cm
足径: 16cm
会诊玉壶春瓶
读《中国收藏拍卖导报》2002年1月10日第2版唐公宪先生所写的《给鉴定师挑错》一文，就文章中一件被京城有名的拍卖行鉴定师认为“不到代”的明宣德青花蒜头口玉壶春瓶所描述的文字说明和图片，谈谈本人的一点看法。
中国青花瓷中蒜头口玉壶春瓶的造型最早见于元代，现在广东省博物馆和江苏扬州文物保管所各存一件，高15厘米。用国产青料绘月影梅纹的蒜头口玉壶春瓶，其造型是摹于汉以前的铜蒜头壶。《中国青花瓷》成化篇中介绍“……而玉壶春瓶，这时衍出一种大头收口的造型，瓶口凸头上饰以莲瓣纹，就是后来蒜头瓶的前身。”从这一点分析,在明代成化以前还未有这种蒜头口玉壶春瓶，或是从未有实物发现这一点,有可能就是那位拍卖行鉴定师对唐先生这件“宣青瓷”得出“不到代”结论的理由。我认为遇到具体稀有之物，要作具体全面分析，不要草率教条地下结论，把一件稀有的真品打入“冷宫”。
唐先生的这件蒜头口玉壶春瓶的口部沿袭了元代青花蒜头瓶的造型，与本人在镇江“张云鹏故居”藏馆所见到的一件明代正德时期蒜头口玉壶春瓶相比，其蒜头口明显收束成一小直口状确实不同,本人认为应该为明正德之前之物。再观其此瓶纹饰布局繁密，上下共七层，用放大镜观其图片线条有明显的轻重粗细变化，绘画用笔酣畅，洒脱不拘。瓶口颈的缠枝像八宝纹的法轮图案，莲叶粗而短保留了元代的葫芦形，颈部蕉叶纹为永宣风格非常明显，即蕉叶纹中茎用两条较粗的线画成，不到叶尖呈细长三角形，叶周锯齿粗，用单笔细钱勾成。腹部主题纹饰为访友图，云雾环绕房阁，人物登上台阶背身举臂敲门，竹叶呈百合花状，整个画面笔法俊巧，纹样秀丽而精致，综合腹部纹饰表现，像云雾幻境景物和竹叶呈百合花状，都是明正统时期青花瓷纹饰的特征，在以后的景泰、天顺、弘治和正德年间此种云雾幻境也有出现，但各代的时尚风格、青花用料、绘画手法和配景运用各有不同。
另外，该瓶颈部的变异莲瓣纹为明正统、景泰、天顺三朝的时代特征。再结合唐先生在文章中所描述的“……胎色白泛青灰，釉显鸭蛋青，厚润，积釉处泛青绿，盖住青料的地方呈蒙混状。所用青料为两种，勾勒涂染穿插使用……一笔点画居多，运笔较粗重，豪放，笔触明显……其青料中铁黑斑显而易见，斑点自然。”综上所述胎、釉、青花用料和绘画风格，唐先生这只蒜头玉壶春瓶应是明正统后期的上品青花瓷。
乾隆仿哥釉粉彩花鸟纹饰描金六方瓶
清乾隆帝尤喜赏哥窑，尝然欣作诗赞云：“铁足圆腰冰裂纹，宣成踵此夫华纷。”据清蓝浦《景德镇陶录》称：“仿肖古名窑诸器无不媲美，仿各种名釉无不巧合”，可见此时仿古技艺之高。
窑釉色沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂，若置之于显微镜下，可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠，凝腻的釉面间迸裂有大小不一，或密匝或疏落的冰裂状网纹。
其网纹之色浅黄者宛若金丝，细黑者如铁线，二者互相交织，因而被名之为“金丝铁线”;再者哥窑器坯体大都是紫黑色或棕黄色，器皿口部口边缘釉薄处由于隐纹露出胎色而呈黄褐色，同时在底足未挂釉处呈现铁黑色，故有“紫口铁足”之说。
于是“金丝铁线”、““紫口铁足”成为宋代哥窑的最大特色，使其在后世依然备受人们青睐，元明清仿制者颇多，且各有风格，被称为仿哥窑或哥釉。
此哥釉粉彩花鸟纹饰描金六方瓶，为乾隆亲命御窑场烧制而成；撇口，束颈，通体呈六方形态，肩下渐收，六方足。瓶型俊雅秀美，勾染皴擦，浓淡相宜。瓶口描金，并以如意纹、回纹等辅纹做点缀。
瓶身正面绘粉彩花鸟纹饰，花卉色彩娇艳，花瓣轻盈俏丽，浓淡相宜，为突出主体花头，特意将叶子部分作低调处理，明暗变化柔和，形成浓艳与淡雅的对比，颇具层次感和立体感，鸟儿俏丽枝头，仰头鸣叫，神情生动自然，一幅春意盎然、活跃灵动的花开鸟鸣图跃然瓶面。
内壁及底部均施松绿釉，釉质紧致细密，釉色素雅大方。显示出乾隆期粉彩瓷富丽繁缛的特色。底款为蓝料双框书“乾隆年制”四字双行楷书款。
足底因年代的风化，不同程度上会形成高低不平的凹凸小坑，整体呈现出老气自然、干燥、统一的色泽。无泥浆粉土及其它洗不干净的人为物，无人为作旧而被复烧的痕迹。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《乾隆酱红釉粉彩花鸟纹玉壶春瓶》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《乾隆酱红釉粉彩花鸟纹玉壶春瓶》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:古代瓷器玉壶春瓶