瓷砖知识。
南红其特质已不用多做介绍，我们先看看不同于其特点的红碧石。
红碧石--是成分中含有粘土矿物和氧化铁等矿物杂质的玉髓，也有鸡肝石、羊肝石等叫法。当地最多叫法为乌斯。因为彝语乌斯的意思是猪血，像猪血一样红的石头，所以后来就多叫乌斯，乌石也由此而来。
南红与红碧石的区别要了解红碧石特点。火山红碧石的完整性非常好，基本没有绺裂。韧性比凉山南红高，常规力度击打很难破损。断面颗粒感强呈砂面，光泽度差，无脂感。颜色以红色为主，间有黑色斑点杂质。日光下红碧石不透光，即使在玉石专用强光手电下，该石种也几乎不透光。
当然还有一种介于乌石与南红之间的石头--乌夹玛。它属于二者的混合体。比起乌石更透光，相对润度也有，所以其比红碧石更容易让人混淆。
再说说料器与南红的区别。当然料器种类繁多，分支也不少，在此我们仅针对于其和南红的区别来做对比。料器种类繁多，制作工艺也大有不同。这也是其纷繁多变的特点之一。可以根据需要制作为各种形态，透明，半透明以及不透明。taOci52.coM
料器的物理特性较脆，易碎。很多时候我们会发现南红珠子如果摔落，会起印子，就类似于一个气泡状，而料器直接会摔碎。当然此类鉴别方法不推荐，只是比较其物理特性。
料器与南红的整体质感区别在于没有玉质感，干涩不油润。在高倍放大镜下是可以看见气泡的。
taoci52.com小编推荐
瓷器收藏入门知识大全
一 、原料类
高岭土
——制造瓷器的主要原料之一。
颜色白中微带灰色或黄色，因最初在江西浮梁（今景德镇）东乡高岭村，故名。
“高岭”一词最早见于清康熙二十一年《浮梁县志》记载，国标上音译Gaolin，成为国际性专用名词。
麻仓土
——元、明景德镇制瓷原料，是产于景德镇附近的麻仓山的一种高岭土，故名。
瓷石
——制造瓷器的主要原料之一，是含石英、绢云母为主体的岩状矿物。
颜色白中微带黄色、绿色、灰色或浅红色，我国很早就用来制造瓷器。
不（音敦）子
——制瓷原料经过加工，制成砖状泥块，称为“不子”或“白不”，中外陶瓷文献上普遍采用这个名词。
釉浆
——即釉料，施于瓷坯的表面。
据文献记载，景德镇制瓷用的釉浆由釉果和釉灰配制而成，主要由氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等组成。
釉灰是用石灰石、凤尾草烧炼而成。
钴土矿
——青花瓷器的呈色原料，种类颇多，古代大体分为两种：
一种含锰量高含铁量低，为国产钴土矿；
一种含锰量低含铁量高，为西亚地区产钴土矿。
苏泥麻青
——又称“苏麻离青”、“苏泥勃青”，是一种从波斯进口的青花色料，元末明初景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。
其特点是发色凝重浓艳，并有黑色似铁锈斑点，经化验，料中含锰量低含铁量高，与国产青料显然不同。
平等青
——又称“陂塘青”，明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要色料。
产于今江西乐平，呈色淡雅。
回青
——是一种进口的青花色料，明代正德、嘉靖、隆庆、万历时景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。
其特点是发色蓝中泛紫，与苏麻离青、平等青色调不同。
石子青
——又称“石青”，明代中期景德镇民窑青花瓷器上使用的一种色料。
产于今江西上高，发色浓中带灰。
珠明料
——产于云南，由钴土矿煅烧而成的青花色料。
清代景德镇青花瓷器所用的主要青料，发色鲜明青翠。
二、工艺类
拉坯
——把坯泥置于辘轳（即轮上），借辘轳旋转之力，用双手把坯泥拉成所需的形状，这是我国陶瓷器生产的传统方法，这一工艺过程称为拉坯。
盘、碗等圆器都用拉坯方法成型。
利坯
——拉成的坯半干时，置于辘轳上，用刀修整，使器表光洁，厚薄均匀，这道工序称为利坯。
挖足
——圆器拉坯时器底留下一个3寸长的泥靶（柄），然后挖成器的底足，这道工序称为挖足。
泥条盘筑
——陶器成型的一种原始方法。制作时先把泥料搓成长条，然后按器型的要求从下向上盘筑成型，再用手或简单的工具将里外修饰抹平，使之成器。
用这种方法制成的陶器，内壁往往留有泥条盘筑的痕迹。
轮制
——用轮车制作陶瓷器的方法，主要构件是一个木制圆轮，轮下有立轴，立轴下端埋于土内，上有枢纽，便于圆轮旋转。
操作时，拨动圆轮使之平稳地施转，利用轮车旋转力，用双手将坯泥拉成所需的形状。
轮制法始于新石器时代大汶口文化晚期，制作的器物器形规整，厚薄一致。
仰烧
——瓷器烧成的一种方法。
匣钵内放置垫饼或耐高温的细砂，器物正装焙烧，称为仰烧。
叠烧
——瓷器装烧的一种方法。
即将多件器坯叠在一起装烧，器物间隔以垫烧物。
可分为：
(1)支钉叠烧，古代多用此法。
(2)支圈叠烧，如定窑。
(3)重合叠烧或刮釉叠烧，即在器物内心（以盘碗为多）刮去一圈釉，然后将叠烧器物刮去一圈釉，然后将叠烧器物底足（无釉）放置其上，一般10件左右逐层重叠，金代产品盛行此法。它的优点是产量高，成本低；缺点是器物内量一圈无釉
覆烧
——瓷器装烧的一种方法。
即将瓷器覆过来装在有支圈或筒形梯状支具匣钵内焙烧，始于北宋定窑，景德镇及东南地区青白瓷窑系也多用此法。
优点是产量高，变形小；
缺点是器物口沿无釉，使用不方便。
素烧
——指需二次烧成的陶瓷器，即先入窑以低温（750～950℃左右）将器坯烧一次，称素烧，然后，施釉再次入窑烧成。
可增加坯体强度，提高正品率。
涩圈
——瓷坯叠烧前，将器物内心刮去一圈釉，无釉处即称“涩圈”，流行于金代和元代。
浸釉
——浸釉是陶瓷施釉技法之一，又称“蘸釉”。
将坯体浸入釉中片刻后取出，利用坯的吸水性使釉浆附着于坯上。
釉层厚度由坯的吸水性、釉浆浓度、浸渍时间进行控制。
适用于厚胎坯体及杯碗类制品施外釉
随着收藏市场的日益升温，通过收藏渠道来参与投资的人也越来越多。
但是，和其它的市场投资一样，在艺术品的投资上同样是存在着风险的。
只有收藏到真品，才能够升值。
不少人常常通过拍卖会的渠道去购买收藏品，但当前国内的拍卖还不十分规范，拍卖品的真品率也问题不少。
据报道，广东有一次陶瓷拍卖，真品率仅百分之一。
现在好多人都看好国外回流藏品，可是，在回流藏品中同样存在着真赝混杂的状况。
有一位藏家花了百万巨资从英国买回一批瓷器，后经专家鉴定，全部是赝品。
因此，为了躲避风险，在投资艺术品时，自己能懂得识别真假就显得十分重要。
怎样识别真正的古瓷？
我国的瓷器生产，如果从商周时代算起，已经有三四千年的历史。
综观历朝以来瓷器生产，都是在发展之中又有着各个朝代不同的时代特色。
因此，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器生产的不同时代特点，就可以比较准确地去鉴识历朝历代的真品瓷器。
一般说来，瓷器的形制、纹饰、款识等，后人都是可以仿制的。
因此，拿到一件瓷器，鉴别真伪的首要因素并不是这些。
当然，这些条件，在断代上是必须要考虑的。
比如，历代各朝在瓷器上绘龙的图纹都是各有特点的。
以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡爪龙，龙爪画得犹如鸡爪；
康熙朝多见弓字龙、夔纹龙；
雍正朝的龙头常画得犹如鳄鱼，此外多见螭龙纹；
到乾隆朝，龙头画得像长须老头一样；
嘉道以后，多见带鱼龙，龙身很长，像一条在游动的带鱼，弓起像虾弓；
光绪朝多见点睛龙，龙眼之处像是刚点上去一般，特别有神。
知道了这些画龙特点后，凡见有龙图案的清代器，你就可以结合其它特征，准确断代了。
但在确定真伪之前，这些因素也只能是一些参考因素。
瓷器四要素
要确定一件瓷器的真伪，首先要考虑的是它的以下四个要素，那就是：
一要看胎质；
二要看施釉；
三要看彩料；
四要看有没有真正的老旧之气。
首先，中国瓷器的胎质构成，可以说每个朝代都是不一样的。
唐代以前，是属于瓷器的初创时期，器物的胎质构成比较粗疏。
像唐三彩的胎质就是半瓷半陶的，比较粗松。
如果你见到的“唐三彩”胎质制造非常精细坚致，那么，这个东西肯定就是不对的。
再如，宋元时代吉州窑黑釉盏的胎质也是比较粗松的。
而且，当时工人在制作拉坯工艺时做得快速利落，每个碗底部只用竹刀迅速地刮一遍就算了，所以，留下的修刀旋痕非常明显，很粗糙。
如果你碰到的吉州窑碗修胎讲究、工细，胎质又是很坚硬、精细，那么，不必看其它方面，这个碗必定是后仿品无疑。
现在，元青花的瓷品很受藏家关注。
识别元青花，除了看其施釉较厚，釉面有堆脂感；
彩料使用“苏麻离青”，色泽浓翠，有铁斑等等的特点外，在胎质上也有一些明显的特点。
一般元青花瓷胎体都较为厚重，大器烧成后底部常有开裂。
胎质细白坚致，胎釉结合处常有淡红色火石红形成，这种火石红，在器身的白釉较薄之处也会泛出一种肉红色来。
如果“元青花”器釉面干枯，胎质粗松，又没有火石红，釉薄处也看不到肉红色泛出，那么，藏家就一定要小心对待。
此外，像康熙瓷的胎质是精细白晰又坚致，但制瓷风格较为粗犷，器底都留有旋痕。
因是人工淘胎，再精细也存有杂质，因此，器底釉面上都有点点黑疵。
如果你碰到的东西写的是康熙款，但器底光洁，没有旋痕和黑疵的话，十有八九是后仿品。
第二个是看釉面。
瓷器的施釉也随着时代的发展在不断地变化着。
北宋之前，所用的釉是石灰釉，这种釉与胎面的粘着力不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的一个要点。
像鉴识唐代的彩釉器，一是看釉色有否流淌，看色与色之间是否有因为流淌而产生的交融，二是要注意晚唐以前的彩釉器常会出现的釉面的剥落和开裂。
此外，唐瓷一般在放大镜下均可看到细小的开片，而这种开片又不可太明显，如在一米开外就可见到，那么，这就是个仿品。
南宋以后，改施石灰碱釉。
这种釉粘着力强，可以施得很厚。
所以南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉色就显得肥厚滋润，放大镜下还可见到未熔的石英颗粒。
另外，从釉面看，从中表现出来的很多特征都有利于鉴别。
像宣德、雍正等朝的瓷面都可见桔皮纹；乾隆单色釉器胎釉结合处的釉面可见细小的锯齿痕；
万历、康熙青花的釉面常可见指捺水印纹；
晚清几朝瓷器的底面釉上均可见高低不平的状况，俗称“波浪釉”，等等，这些都是通过观察釉面所提供的鉴识依据。
第三是看彩料。
不同的时代，所用的彩料都是不同的。
一般说来，古代瓷器所用的都是矿物料，而现代仿品则常用化工料来替代，因此，凡见用化工料的，就可以在鉴识时加以剔除。
而矿物料在各个时期也都是不一样的。
就拿绘青花所用的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所用的。
洪武朝时，有进口、国产两种青料，进口料呈色鲜艳，国产料呈色灰暗；
永乐、宣德两朝官窑器多用进口“苏麻离青”料，发色浓艳，青花上有“铁锈斑”；
成化到正德前期用平等青料，发色淡雅秀气；
嘉靖到万历前期官窑器多用进口回青料，发色艳美，蓝中带紫；
万历后期至崇祯用石子青或浙料，除个别发色鲜艳外，一般都清淡无华；
在清代，顺治早期多用石子青，后期多用浙料；
康熙早期延续顺治，青花色泽灰暗，偶有清淡，中期多用浙料和云南出的珠明料，呈色翠蓝，层次分明，晚期呈色偏淡；
雍正、乾隆时，色泽不如康熙，层次也减少；
晚清各朝均有所退步。
根据使用青料的不同情况，就大致可以判断器物所属的年代。
其它的彩料也同理，不管是五彩或粉彩，不同的朝代所用的彩料都是有所区别的，熟悉了这些，也就可以帮助来识别和判断。
从彩料的外在表现也可以用以区别五彩、粉彩和珐琅彩。
五彩器除绿彩有玻璃彩外，其余均一抹色平涂，表面相对显得粗糙；
粉彩用渲染法画，立体感强，有粉质感，表面较平滑，但无玻璃质感。
粉彩不能做到全粉彩化，其中的矾红必定是五彩。
因为烧造温度高了，矾红要流淌，因此，若发现矾红粉化或玻化，则必定是民国以后的现代工艺；
珐琅彩也用渲染法画，立体感强，有油质感、玻璃质感，没有粉质感。
因为不用氧化铅工艺，因此，绝无蛤蜊光出现。
第四是要在器物上看到真正的老气。
传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹；
出土器上应有土气侵入的痕迹。
这些痕迹表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆。
有包浆的器物上面，就会有一层类似涂了薄油一样的温润的油光。
年代越久，油光就越强。
如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上面有一层水一样，俗称“水头”。
新器的青花上是没有水头的。
老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。
这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。
如果器物入过土，也应有土侵和灰皮等被腐蚀的痕迹。
新出土之物，闻之应有土香气味。
现在也有人工用酸腐蚀等方法来做的，但不像真正的土侵和灰皮那样深入肌理和无规律可循，闻之则有异味。
现在还有在烧造时通过用釉面涂锌来作旧。
因为锌元素在高温下比较活跃，能促使釉面气泡爆裂，以此达到作旧目的。
但涂锌作旧的器物，也可以识别：
涂锌的器物，高温下气泡是一次性破裂，不像自然老化的，有时间因素加入，因而是有多有少，而不是整齐划一的。
另外，涂锌件因气泡大量破裂，造成釉面出现流动，放大镜下可见弯曲的水波纹。
总之，凡是老的东西，必定有真正的老气留存；
凡找不到一点老气的器物，必定是新物无疑。
上述四个因素在鉴识时要结合起来考察，考察时还要结合形制、纹饰和款识等一起来考虑，如发现有一点不对，即可全盘否定。
之所以强调在鉴识古瓷时，要从上述四大要素去入手，是因为，这四点是现代作伪者较难仿出的。
关注古今艺事，品艺术生活
南红搭配丨它们能让你的南红更美
有的时候我们会发现，对于首饰而言，单一的品种和颜色虽然看着特别的历练清爽，但是混有其他的材质和颜色的话，更是有别样的美，不管是以南红为主还是为辅，都会给你意想不到的视觉效果。
南红色彩本身很招人迷
南红主要就是以让人迷恋的红色为主，南红因为天生多裂纹，故而很少出现大块的原石可以利用，来加工出完整的成品，所以一般的块度小的，常常用来制作珠子、吊坠一类的饰品，在市面上也是很受欢迎的。
废话不多说，小编直接告诉你们，和南红可以搭配的美美的5种配饰吧！
1. 南红+青金石
南红和青金石——红的沉醉，蓝的迷人。
有的时候我们会看见，南红的饰品中会增加一些青金石的元素，或者青金石中带有些许南红，看上去同样是美不胜收。南红不用过多的介绍，我们来简单的看看青金石。
青金石：在中国古代称为璆琳、金精、瑾瑜、青黛等。有资料显示青金石是通过“丝绸之路”从阿富汗传入中国，是古代东西方文化交流的见证之一。通常呈致密块状、粒状结构。颜色为深蓝色、紫蓝色、天蓝色、绿蓝色等。
青金石在选择上以色泽均匀无裂纹，质地细腻无金星为佳，无白洒金次之，洒金指金星均匀分布如果黄铁矿含量较低，在表面不出现金星也不影响质量。但是如果金星色泽发黑、发暗，或者方解石含量过多在表面形成大面积的白斑，则价值大大降低。
南红和青金石的完美结合，可以说让整件首饰在视觉上是享受的，又显得与众不同。
2. 南红+绿松石
南红与绿松石——天蓝赤红，交相呼应。
绿松石和南红的搭配也是比较常见的一种，两者都属于颜色艳丽的种类，绿松石主要的天蓝色和南红的红让人沉醉在色彩的冲击中。
绿松石：绿松石是古老宝石之一，有着几千年的灿烂历史，天蓝色，极具特征性，以至于成了一种标准色－－－－绿松石色。其余有深蓝、淡蓝、湖水蓝、蓝绿、苹果绿、黄绿、浅黄、浅灰色等。
绿松石是铜和铝的磷酸盐矿物集合体，铜导致了蓝色，铁在化学成分中可以替代部分铝，使绿松石呈现绿色，水的含量也影响着蓝色的色调。
3. 南红+蜜蜡
南红与蜜蜡——红日烈火，色彩缤纷。
蜜蜡的种类有很多种，色彩缤纷，和南红搭配起来有更多的组合。
蜜蜡：蜜蜡即密腊，琥珀的一个品种，呈不透明状或半不透明状的琥珀被称作密腊，蜜蜡是大自然赐予人类的天然珍贵宝物。它的产生形成过程须经历数千万年，其间历尽沧桑，又令它增添了无数瑰丽的色彩。
蜜蜡为有机类矿物之一，质地脂润，色彩缤纷，用途广泛，价值超卓，与其他自然宝石一样，享有“地球之星”的美誉。
4. 南红+紫檀
南红与紫檀——黑的忧郁，红的深邃
木质紫檀与玉质南红的结合，使得紫檀更具有灵性，南红跟加深邃。
紫檀：质地坚硬，色泽从深黑到红棕，变幻多样，纹理细密。紫檀有许多种类，紫檀生长速度缓慢，５年才一年轮，要８００年以上才能成材，硬度为木材之首，系称“帝王之木”，非一般木材所能比。
檀：梵语是布施的意思，因其木质坚硬，香气芬芳永恒，色彩绚丽多变且百毒不侵，万古不朽，又能避邪，故又称圣檀。
5. 南红+砗磲
南红和砗磲——陆地海洋，完美结合
砗磲：是软体动物门双壳纲的海洋动物。共有１科２属９种，是海洋中最大的双壳贝类，被称为“贝王”，最大体长可达１米以上，重量达到３００千克以上。壳质厚重，壳缘如齿，两壳大小相当，内壳洁白光润，白皙如玉
什么样的南红成品才值得收藏？越红的南红就越值钱？
作为投资首选，什么样的南红作品才值得收藏？宝玉石级南红。南红的颜色、品质俱佳，而宝玉石级南红，则是其中最好的，首先宝玉石级南红必须满足宝玉石的基本特点：1、纯天然，2、美观性，3、稀缺性，4、耐久性，5、达到宝玉石级硬度，就宝玉石级南红本身而言，还要符合南红的如下特性：
1、无裂。想要得到一块无裂的南红，比起翡翠，和田玉来说，要难上很多，价格相对高一些，但保值升值性也很好。
2、无注胶。为了保证出货率，工厂基本上都会在加工前进行注胶，减少南红原石的损耗率。因此，不注胶的南红少之又少，价格自然会贵。
3、无染色。许多造假者用石英岩进行染色，然后表面磨砂，仿冒完美品相南红珠子，这样做出来的珠子十分有迷惑性，且无收藏价值。
4、无烤色。人工烤色，非常容易蒙蔽消费者，是一种作假手段，烤色南红，色彩非常均匀，不会有天然南红深浅纹路的变化，色带，色泽显得不是很自然。
好的东西才是有收藏价值的，投资潜力也十分看好，收藏南红时，看好这几点，才能稳赚不赔。
南红是不是越红的就一定是越好的？并不是。南总常说：“南红以红为名，且以红为贵”，这也让很多的朋友产生了误会，认为南红就是越红的越值钱，其实并不尽然。
这里的红，指的是南红天然的红，天然形成的南红有很广的色域，锦红中正而华丽，柿子红温润而厚重，樱桃红通透而明快，玫瑰红浪漫而神秘。
在南红中也常常不只有一种红，而是两种红相交、混合，十分自然而有韵味，同样具有很好的收藏价值。
如果在市场上见到了颜色非常非常红的南红，质地满肉，完美得毫无瑕疵和缺点，那么南总恭喜你，买到假货了。
有许多商家，会通过高温将一些颜色不是很好的南红烤制呈柿子红或者锦红，依次提高卖价。烤色南红，色彩非常均匀，不会有天然南红深浅纹路的变化，色带，色泽显得不是很自然。
天然形成的南红颜色丰富多样，无论是相互交融的两种红，还是通透的冰飘、冻料，价值都不能一概而论，应该根据作品实际来衡量。
欣赏更多南红精品，获取更多南红行业资讯，搜索【南红之谜官网】
未来南红趋势将何去何从？
在目前这个阶段，红玛瑙的价格上涨可以说是非常快的，而玛瑙在南红的崛起也是业界的一个惊喜，那么目前阶段的南红玛瑙价格高吗？什么是南红玛瑙未来的价格走势？
本文所有图片均由鑫源南红提供，想欣赏更多精品南红，欢迎直接戳下图！
对于红玛瑙来说，价格上涨过快不是好事，每一个新事物都需要一个被人们接受的过程，先了解，然后知道，然后爱，最后收。这个过程需要一步一步的时间，红玛瑙的价格走势正在上升，许多刚刚认识红玛瑙的人产生了一种不敢收藏的心理，这对南红玛瑙的发展是个不好的势头。
目前很多人认为南红玛瑙有着赶超和田玉的趋势，与和田玉、翡翠形成三足鼎立局面，但两者的价格经历了一个漫长的过程，而且玩友都有充分的基础，所以即使价格上涨了，也不会影响大家对它们的购买信心，而目前南红玛瑙的普及范围是比较小的，在这种情况下，价格上涨会阻碍红玛瑙的发展。
那么红玛瑙目前的市场价格是多少？我相信很多人会觉得很贵，事实上，与前两个玛瑙价格相比，玫瑰太多了，但是仔细分析就会发现，影响价格波动的因素很多。如果用单个红玛瑙分析价格上涨，可能会有点苍白，那我们用绿松石来做一下对比。
绿松石可以说是比较低调的，但目前，绿松石的价格比红玛瑙的价格高。较低的绿松石的市场价格大约是每克20元，中等绿松石介于60至150元之间，顶级绿松石的价格每克超过200美元。我相信红玛瑙员工的比较是清楚的，南红玛瑙的价格要比绿松石低很多。
从目前绿松石价格来看，在未来的价格上涨玛瑙在红认为，有一点了解，在每个人的脑海中，除了中国人的红色之爱外，红玛瑙的高价据说还没有到，未来的红玛瑙价格会上涨，目前阶段的红玛瑙价格不高。但玛瑙价格的快速上涨并不是一个好的发展方式，希望南玛瑙价格上涨放缓的过程中，使更多的普通消费者有一个认识，接受。
好了，今天小编就说这么多了，大家有什么关于南红的，知识，想了解的，鉴定的，都可以直接通过下图！小编回一一回复大家哒！
瓷器入门（一）
今天由小编为大家粗略地介绍一下瓷器入门知识。
唐三彩：专指唐代烧制的一种低温釉的陶器。釉面呈现黄、白、绿、蓝、赭、褐等多种颜色，但以黄、白、绿三色彩为主，故而得名。唐三彩盛于开元年间，天宝以后数量减少。其有很高的工艺和欣赏价值。
元代青花瓷的特征
什么是青花瓷？
青花瓷即白底蓝花的瓷器，英文名称为：Blue and White。是用钴作为色料，直接在瓷器的胎上绘画，然后施透明釉，在1300度左右的高温下烧造而成的瓷器。
造型特点：大、小并存。大型器粗犷、浑厚，小型器粗朴、实用。
大型器的特点：以进口钴料绘画，呈色浓艳，纹饰布局繁密，层次清楚，主次分明。装饰纹样以牡丹、莲花、龙、凤、人物等较多。
小型器的特点：以国产钴料绘画，呈色暗淡；纹饰布局疏朗，以菊花、梅花等多见。
延祐型（小型器）青花主要特点是：以小型器为主；青花色料为国产钴料，成分为高锰低铁，呈色青蓝偏灰黑，青色比较清淡；纹饰的交笔处呈褐色，多以卵白釉作为低釉；在时间方面早于进口钴料，只涂不画，中期出现了画，画面以疏朗清雅为特点。纹饰题材以梅花、菊花为主要。
至正型（大型器）青花的特点：以大型器为主，大碗、盘、梅瓶、玉壶春瓶、高足杯等；青花以进口钴料为着色剂，称为“苏泥勃青”或“苏麻离青”，来源于波斯等地，成分为高铁低锰，呈色浓重鲜艳，蓝中泛黑，画面的局部有黑褐色的结晶斑，手摸之有凹凸不平之感；元代后期常见；多以青白釉作为低釉；纹饰布局繁密，层次分明，主题突出，繁而不乱；题材植物纹为主，牡丹花、莲花常以大花大叶的形式出现，丰满富贵。动物纹中的龙，细颈，瘦长身，三爪或四爪，苍劲有力，时代特征非常明显。人物纹是元青花中比较珍贵的品种，多以高士图和历史故事为题材。辅助纹样以变形莲瓣和蕉叶纹常见，相邻莲瓣之间留有空隙，蕉叶中茎涂实，不留白。这都是元青花非常典型的时代特征。以画面规整繁密。
瓷器入门（二）
紧接着上一篇瓷器入门的介绍，此篇瓷库小编将着重讲解明清时期的瓷器入门知识。
明代早期彩绘瓷
胎、釉、彩的特征：胎细而白，釉白中泛青。进口钴料绘画，呈色清翠浓艳。
永乐瓷器造型秀丽俊俏，纹饰以折枝瑞果纹较多，布局疏朗秀丽，多留空白
宣德瓷器造型相对较大，纹饰以人物纹较为典型，布局较繁密
宣德年款 字体刚劲有力，自然大方，个别草率不拘。书写位置极多。
明代中期彩绘瓷
青花瓷的特点：胎体细腻洁白、轻薄，釉层肥润，成化胎釉最好。钴料为国产平等青（陂塘青），色调淡雅清新。造型轻巧俊秀。纹饰布局疏朗。
成化斗彩瓷
彩：起源于宣德，成熟于成化。是釉下彩和釉上彩结合的彩绘瓷。方法为釉下青花勾勒轮廓，釉上五彩填涂，相互争奇斗艳，故曰“斗彩”。
斗彩创烧于成化时期，流行于江西景德镇等地，“斗”是斗拢、凑合的意思，用釉下青花勾勒轮廓，釉上五彩填涂，釉下青花与釉上五彩争奇斗艳，故称“斗彩”。
明代晚期彩绘瓷
靖青花瓷的特点：青料为回青，呈色鲜美浓艳，微闪紫红色。大型器较多，造型粗犷。纹饰布局富丽繁密，缺乏层次感；道教色彩的纹饰最为流行。
嘉靖年款：字体瘦长，笔划较粗，刚劲中藏有秀逸。
隆庆年款：多为为“大明隆庆年造”，而非“大明隆庆年制”。笔划顿挫有力。
天启、崇祯时期的青花瓷：共有24年，官窑几近停产，故年号款瓷器极少。青花呈色比较复杂。纹饰中道教色彩减少，写实性的纹饰增多。与顺治时期同称为青花瓷史上的“过渡期”。
清代彩绘瓷
清代彩绘瓷可分为三个阶段：
早期：顺治
中期：康熙、雍正、乾隆
晚期：（1）嘉庆、道光、咸丰 （2）同治、光绪、宣统
顺治青花瓷：胎体厚重，造型古朴，器物口沿多为酱釉口。青料以国产浙料为主，呈色开始出现远近浓淡之分。典型器形有筒瓶、净水碗、花觚、将军罐等。代表性纹饰有芭蕉麒麟、人物山水、花鸟等。
清代中期彩绘瓷
康、雍、乾三朝是制瓷业的最后一个兴盛时期，除青花瓷之外，新出现了粉彩、珐琅彩等新的彩绘瓷品种。从乾隆后期开始，制瓷业开始衰落。
康熙青花瓷
典型的康熙青花呈色艳丽，俗称“翠毛蓝”， 青料为云南产的珠明料。
额头上写“王”字的正面龙是康熙中期典型的龙纹。
康熙年款：前期笔划较粗 后期笔划较细
康熙珐琅彩瓷器：
珐琅是一种由铝硅酸盐等矿物再加上氧化铅、氧化钡等助熔剂烧制而成的类似于釉的物质。瓷胎珐琅创烧于康熙中期。
珐琅彩的熔剂由氧化铅——氧化钡——氧化硅组成，这样的组成既增加了釉的玻璃感，又增加了釉的折射率，改变了釉的光泽，使人视觉上有凸起的感觉，但用手触摸釉面却是光滑的，形成了于五彩不同的呈色效果。珐琅彩的基本色泽有黄、蓝、绿、紫、白、黑等，金红（又称胭脂红或洋红）和玻璃白由西方引进。
珐琅彩器一般先在景德镇进行素烧，入宫后再由绘画高手进行彩绘，之后再低温焙烧而成。康熙时期的器表不施釉，直接在涩胎上施彩，彩料较厚，釉面往往有细小的冰裂纹。器表所绘的纹饰多缠枝花卉，纹样具有大花大叶的风格，在花蕊内常书“万”、“寿”、“长”、“春”字样。
康熙粉彩瓷器
粉彩创烧于康熙时期。其作法是在绘画之前，先用含有砷元素较多的玻璃白打地，在白地上进行彩绘，使各种色彩都含有一定的乳浊感，从而达到对各种色彩进行“粉化”的效果。
雍正彩绘瓷
雍正青花瓷：胎釉洁白细腻；器物造型优美端庄；纹饰疏朗简洁。
乾隆彩绘瓷
乾隆瓷器质量较高，但胎质坚硬不如康熙，细腻不如雍正。造型方面，浑厚不如康熙，秀美不如雍正。多新奇的器形是乾隆瓷器最大的特点。青花呈色稳定、沉着。纹饰中，富、禄、寿吉祥寓意的题材比较突出
乾隆年款
特点：1、由以前的楷书为主变为篆书为主；2、由六字二行较多变为六字三行较多，而且多无圈框；3、字体方正，直笔较多，笔划粗细得宜。
清代晚期彩绘瓷
瓷器质量、数量都大幅度下降，只在光绪时有所复兴。器形比中期减少，且无多大变化。纹饰呆板粗俗，多歌颂太平、祈求吉祥如意之内容。
瓷器彩釉初入门
中国瓷器的彩釉及装饰变化多端，并涉及大量专业术语，容易令新晋藏家望而生畏。到底什么是彩釉？涉及到哪些主要瓷器品种？专家张为君曾于佳士得官网分享鉴赏瓷器彩釉的入门知识，在此整理，转给各位有兴趣的藏友。
▌什么是彩釉
张为君：彩釉通常是一层不透水或玻璃状的涂层，涂上瓷器后，通过焙烧与瓷器熔接，可用作染色、装饰或提供防水作用。彩釉中最重要的成分为二氧化硅，而彩釉的种类则取决于当中额外添加的其他物质。这些物质包括铜、铝，以及其他会改变彩釉黏稠度、颜色和质感的物质。瓷器可在焙烧前或后上釉；焙烧前上釉称为釉下彩，焙烧后上釉则称为釉上彩。
▌彩釉是如何出现的
张为君：由于不具彩釉的粗陶器及陶器大多有着许多细孔，难作容器之用，故彩釉的出现，原为实用而设。不过事实上，美感亦占据着部分角色。彩釉效果赏心悦目，因此即使瓷器没有细孔，工匠仍会涂上彩釉作装饰用途。早于数万年前的旧石器时期，中国已出现手制陶壶，但直到隋唐时期，陶瓷技术才发展成熟。当时的工匠能使用陶轮制造厚薄一致的容器，并在窑内烧制色彩斑斓的彩釉。
▌唐代：三彩瓷
明 三彩骑马男像瓦一对
宽26.5厘米
2016年9月15日在佳士得纽约
25000美元成交
张为君：“三彩”的意思是“三种色彩”，但其实只是统称，因为有些三彩瓷不止有三种颜色。常见的基本颜色包括绿色、米白色和黄色（西方称为“卵青釉”），但亦有棕色、蓝色及紫色。唐朝年间，三彩瓷常用作容器及人像等陪葬品。这些人像有不少地方都刻意没有上釉，因为彩釉稀薄，在烧制时不同颜色会混成一团，破坏人像的五官，因此工匠不会在这位置上釉，而是在完成后再以颜料上色。现时发现的大部分人像，其颜料部分大多已经脱落，因为颜料主要为有机物质；但彩釉部分则仍然鲜艳明亮。
▌宋代彩釉印象
北宋 耀州黑釉油滴瓶
高22厘米
估价：2000-,000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：宋代瓷器有别于唐代，以单色及类似翡翠银器和冰雪的冷色调彩釉为主。宋代单色彩釉虽然已有逾千年历史，但流传至今仍然时尚高雅。宋瓷的形态及彩釉配合得和谐完美，总会使我为之惊艳。最著名的宋瓷产自五大瓷窑，分别为汝窑、官窑、哥窑、定窑及钧窑。
▌宋代：汝窑瓷
清雍正 仿汝窑花口碟
直径14.3公分
估价：10000-15000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：现时市场上最受欢迎的瓷器是汝窑瓷。出自此窑的瓷器非常罕有，已知的现存珍品只有约70件。这种彩釉的特别之处，为当中含有当时极难开采的玛瑙。这些瓷器与龙泉青瓷一样含有氧化铁，令其呈现翡翠绿色调。汝窑瓷通常会加入裂纹效果，这种效果是由于彩釉冷却速度比瓷器快，并于表面收缩而造成。
▌宋代：哥窑瓷及官窑瓷
清雍正 仿官釉双龙耳壶
六字篆书款
高50厘米
估价：18万-22万英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：我们通常将哥窑及官窑的彩釉分为两个不同种类，纵使许多学者皆争论到底哥窑是否真正存在。但无论如何，大家都普遍认同官窑瓷及哥窑瓷都有独特的裂纹彩釉；一组幼细的金线，以及另一组色彩较深也较粗的线条，此种裂纹被称为“金丝铁线”。
▌宋代：定窑瓷
宋明 定窑鱼藻纹碗
直径16.2厘米
估价：10000-15000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：定窑瓷的特点是以象牙白色配上压花或雕刻装饰。除了白瓷，定窑亦有出产黑釉或棕釉，极为罕有。定窑瓷的特色是“泪痕”，这是部分定窑瓷表面像泪珠一样的痕迹，可证明定窑瓷的真伪，因为后期的仿制品通常没有泪痕。
▌宋代：钧窑瓷
明 钧窑天青釉渣斗
高11.7厘米
估价：3000-5000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：钧釉比其他四个窑的彩釉更加色彩鲜明。钧窑瓷以浓厚明亮的偏蓝彩釉闻名，每件瓷器的彩釉都独一无二。这种蓝色并非由颜料造成，而是由二液相分离的现象引致的错觉，形成乳白色的效果。由于彩釉中含有铜，因此部分钧窑瓷也有红色或紫色的色块。另外，大部分钧窑瓷均有“蚯蚓走泥纹”，形似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹。由于后期的仿制品鲜有这种“蚯蚓走泥纹”，因此也是辨别瓷器真伪的理想特征。
▌宋代：青瓷
元明 14世纪
龙泉青釉花卉纹盖罐
高25厘米
估价：6000-8000英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月11日
张为君：西方将淡翠绿色的亚洲瓷器称为青瓷。青瓷彩釉源自中国，以浙江省的越窑及龙泉窑最为著名。青瓷技术其后传至韩国、日本及泰国。虽然这种瓷器被称为青瓷，但亦有白、灰、蓝、黄等不同色调，颜色取决于上釉的厚度、陶土的种类、彩釉的成分及焙烧的手法。在日本，蓝色的青瓷尤其受欢迎，这种色调的代表性瓷器，乃产自南宋年间的浙江省龙泉窑。
▌青花瓷
明宣德 青花灵芝龙纹大罐
六字楷书款
高35厘米
估价：60000-80000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：青花瓷泛指各种以蓝白色彩釉点缀的瓷器，这种瓷器是将钴蓝色的釉下彩涂上白色瓷器制成，而这种彩釉本身其实是透明的。青花瓷始于9世纪，并传承至清朝，堪称最受欢迎的中国瓷器，更是世上最名贵的瓷器之一。很多人视清康熙年间的青花瓷为上品，但元朝及明朝的青花瓷同样极具历史、美学及经济价值。康熙年间的青花瓷器身轻巧，蓝色鲜艳亮丽，此时期的青花瓷画风更加仔细高雅，因此备受推崇。钴蓝颜料在当时被视为矜贵之物，因由伊斯兰商人从波斯引入，所以早期的青花瓷装饰不少也呈现伊斯兰风格。青花瓷于17世纪由荷兰东印度公司首次出口至欧洲，随即引起热潮，并出现大量仿制品，例如随处可见的垂柳图案。
▌窑变釉瓷器
清18-19世纪 窑变釉长颈瓶
高59.6厘米
估价：8000-12000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
清18-19世纪 窑变釉长颈瓶
高34厘米
估价：1200-1800英镑
佳士得伦敦南肯辛顿
2016年11月9日
张为君：窑变是以高温焙烧而成的蓝、紫、红色彩釉。由于彩釉中的铜或其他金属成份在稀薄的彩釉表面分解，因此形成幻彩的效果，成就独特的窑变釉瓷。即使瓷器的外形一样，亦无法找到两件完全一样的窑变釉瓷，因为窑变釉无法控制，因此更加引人入胜。虽然窑变釉瓷展现抽象美感，但市场价格却不如装饰精致的明清御瓷。窑变釉具有独特的抽象美态，它虽非典型的中国彩釉，但其色调亮丽，是我最喜欢的彩釉之一，应该得到更高的评价。
▌康熙：五彩瓷、粉彩瓷及素三彩瓷
清康熙 白地素三彩暗龙花蝶纹碗
双圈双行六字楷书款
直径14.9厘米
估价：8000-12000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：“五彩”原本指明朝，特别是嘉靖及万历年间以五种颜色装饰的瓷器。因为明朝尚未有蓝色珐琅，因此五彩瓷会首先焙烧一次后再涂上钴蓝釉下彩装饰，然后再涂上红、绿、蓝、黄、紫色的釉上彩，焙烧第二次。到了康熙年间，五彩瓷演变成现时西方学者所指的素三彩（famille verte），法文解作“绿色的系列”。这段时期的彩釉以清雅的绿色为主，并以其他颜色的珐琅点缀。康熙年末，中国引入粉彩瓷。粉彩釉主要为从胶体金提取的不透明白色及粉红色珐琅，由清朝的耶稣会教士带到中国。这种新颖的色彩，在雍正及乾隆年间也大受欢迎。雍正时期的粉彩瓷特点为精巧柔美，鉴赏家视之为最上等的粉彩瓷。
▌康熙：豇豆红釉瓷器
清康熙 豇豆红釉印盒
六字楷书款
直径7.4厘米
估价：50000-80000英镑
佳士得伦敦国王街
2016年11月8日
张为君：红釉还有不少名称，例如“苹果红”“美人霁”“娃娃脸”“美人醉”等，描述酷似嫰红肤色的色调。红釉瓷深受藏家喜爱，带有绿色斑点的珍品则更受欢迎。要塑造这种翠绿的效果，必须准确涂上含铜的彩釉，然后再小心烧制。这种彩釉在康熙年间独有，通常用于小型瓷器，例如文房摆设。
古董瓷器收藏入门
古董瓷器收藏入门
瓷器是我国的一大国粹，在收藏家是世界里，古董瓷器可算得上是“香饽饽”。瓷器是古董收藏的一个大类，市场上它抢手吃香，只有涨价没有跌卖的，所以很多收藏家都喜欢收藏古董瓷器。不过，收藏市场也是真货假货分不清，雌雄莫辨，真假不明。这让很多想收藏古董瓷器的藏家心有余悸，不敢贸然前进。所以，必要的古董瓷器收藏知识还是需要了解的。
刚进入古董瓷器收藏市场时，需要多读书，对专业的瓷器收藏书籍进行精读学习对于入门十分重要。推《中国陶瓷史》、《中国瓷器定级图典》这两本书籍作为入门书籍，学习瓷器的相关知识。如《中国陶瓷史》一书中对我国的陶瓷生产历史、瓷器类型等都进行了详细的阐述，十分值得阅读。
书籍学习应用到实际品鉴。初入门者进行学习时，记住古董瓷器的工艺、形状、纹路等瓷器特征尤为重要，这些是瓷器的基本也是古董瓷器的根本。进行学习之后就需要实践来提高经验和鉴赏能力。这时，可以多参加本地的古董瓷器研究协会之类的机构活动，与同行精英同行，虚心请教学习必能有打的提升。
目前为止，古董瓷器主要是目测鉴定，所以，眼力十分重要，看一件瓷器先看色泽，老人都说，宝物有宝器，好瓷器确实有十分好的光泽，但是新旧瓷器色泽不好评价，所以初入门者可以买少量清代古董瓷，先学习观摩，看得多想得多，眼力就会变好。
此外，多看标本，夺取博物馆对古董瓷器进行观摩，感觉慢慢会来。值得指出的一点是，初入门者，心不能慌，收藏算得上是艺术鉴赏，唯有心境平和，气沉丹田才可能学好，合得眼缘的，先看先赏再下手。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《入门级的南红辨别知识》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《入门级的南红辨别知识》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:瓷砖知识