明代官窑瓷器鉴别。
明代正德瓷器，有一项独一无二的鉴别标志：阿拉伯文纹饰。
明正德青花灵芝阿拉伯文罐 首都博物馆藏
从元青花开始，中国瓷器烧造过程中，就不断接受各种外来文化的影响和改变，到了明代正德年间，忽然出现大量的绘制阿拉伯文的瓷器。之前和之后，这种现象就很少出现了。为什么呢？
我倾向于非学术范畴的爱情说
明正德青花阿拉伯文出戟瓶
明代皇帝中，生活最荒淫的就属这位正德了。关于正德皇帝所建的“豹房”，就演绎了几百年不绝。
身边美女如云的正德，忽然有一天，只倾心一个女性，传说是一位回族舞娘。也许是少数民族女性奔放的异域风格，强烈吸引了年轻的正德，从此，这位花心的皇帝居然开始过上一夫一妻的生活了。直到他去世。
正德依然短命，30岁时就死了。正德款瓷器上，大量绘制的阿拉伯文字，不就是丈夫送给妻子的最珍贵礼物嘛！
如果是一位励精图治的“正常”皇帝，很少会把纯私人的情感表现在瓷器上。但是，正德皇帝只是一位掌握着绝对权力的花花公子，我行我素，想干什么就干什么——在瓷器纹饰上，博得美人一笑，他肯定干得出来。
明正德斗彩阿拉伯文出戟瓶（锯口）
中国陶瓷史上，讲成化、弘治和正德三代的瓷器，定位于明中期。总体上的风格就一个字：弱。青花都是淡淡的，器型上也偏小巧。
本来，正德瓷比起成化和弘治瓷，特点并不是很鲜明。不料，他却鼓捣出一个异域风格的纹饰，脱颖而出……
明正德青花阿拉伯文烛台
明正德青花阿拉伯文笔山
明正德青花阿拉伯文盒
明正德青花阿拉伯文盘（残片）
以上瓷器均来自于故宫。
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明代正德青花鉴赏
正德朝的官窑青花瓷胎体比成化和弘冶时的要厚重。立型大器胎厚欠精细，有的甚至出现缝隙；釉子肥厚光润，白中闪青或闪灰。青花料有的使用"平等青"，颜色洁谈闪灰；有的使用"石子青"也叫"无名子"，颜色浓艳闪灰。正德后期开始使用"回青"，颜色浓艳闪紫，用双勾平涂技法绘画。常田纹饰有海兽波涛、翼龙、云龙、云凤、龙穿花、凤穿花朵云、双狮戏球、仕女婴戏、缠枝番莲‘缠枝牡丹、四季花果、山石牡丹、灵芝、蕉叶、花鸟、孔雀、八宝、八仙、暗八仙、山石栏杆、龟背锦、钱纹、回纹等。用呈色浓艳的青花料绘画纹饰的瓷器，其纹饰往往仿宜德瓷的画意。正德时期的婴戏纹很多，一般绘十几个孩子在庭院中戏耍，孩子的脑袋很大，活泼天真。以阿拉伯文宇装饰器物是正德瓷器的又一大特点。
正德官窑青花造型十分丰富，大件产品相对多起来，除常见的碗、盘、瓶、罐、炉、烛台、壶等，绣墩、笔架、多层套盒、花插插屏、石榴形小罐、八方罐等均为正德时创新的造型。造型中最具时代特征的“正德碗”，其特征是口微外撇，从口沿至足渐收敛，碗壁弧度大而深，圈足，又名"宫碗"、"宫式碗"。立器比较厚重，接胎痕迹明显。瓶、觚类瓷膀部外撇后下收，像加厚一块，而正德之前的瓶、觚类瓷器腔部只外撇不内收。碗、盘圈足梢高，直立或外撇，盘塌底。大件器增多，大罐、大葫芦瓶渐多且出现了作为坐器的绣墩。正德时期官窑款写得很工整，排列稍显松散，六宇或四宇款邵有。正德的"德"字和宣德的"德"字一样，"心"宇上役有一横，呈 "德"状。
正德民窑青花瓷胎子坚致但不够细密，白中闪灰，有孔洞缝隙及黑点，釉子光润，白中闪青灰，多数是亮青釉，有的釉中有细密的气泡。青花颜色浅谈闪灰，具晕散，多双勾平涂，纹饰草率、随便，但不乏佳作。
成化、弘治、正德青花瓷器
成化（1465—1487）、弘治（1488—1505）、正德（1506—1521）三朝处于明中期。成化和弘治中期以前使用平等青，发色淡雅。弘治晚期与正德则发色灰蓝。但此期也有个别器物发色浓艳，有铁锈斑。
成化多淡描青花。纹饰布局前期疏朗，后期繁密，多画三果、三友、九秋、高士、婴戏、龙穿花等。花叶似手掌撑开状；叶子多齿边，花叶均无阴阳正反；鱼藻的水草飘似海带；山石似钥匙状无凹凸感；边饰较简单，碗、盘、杯等口沿、圈足仅用弦纹装饰；龙多为夔龙，鼻子长长的像象鼻；十字宝杵、阿拉伯文等伊斯兰教内容的纹饰多见。胎质细腻洁白，釉极细润有玉质感，但稍微发青。器型有罐、梅瓶、洗、盏托、盘、杯、碗等，炉为三乳足筒式或鼓形炉。款识除“天”字罐外，还有“大明成化年制”六字单、双行款；图记款主要有方胜、银锭等。
弘治器物早、中期大致与成化同，甚至比成化更纤巧柔和。后期与正德器接近。花叶纹细而密，梵文图案增多，龙纹纤细柔和，人物洒脱。款识为六字、四字楷书款都有。
正德仍用国产料，前期用平等青，发色灰蓝。晚期始用回青。有的晕散。其器物的器型、胎质、釉质与弘治接近，气泡密集。深腹碗、带座器等流行。后期多见大器。纹饰常见的有凤穿花、鱼藻、狮子绣球、庭园婴戏、树石栏杆、莲托八宝等，绘画较弘治的粗。碗盘底心下蹋，碗出现鸡心底。器底多见窑红、粘砂、跳刀痕等现象。年款有四字和六字楷书款，个别用“造”字。
正德瓷器鉴定方法
明代正德年间(公元1506-1521年)景德镇生产的瓷器。以素三彩最为著名。下面简单说说正德瓷器鉴定方法。
1、正德时期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明显。
2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段，因而粗细兼有。
3、釉面有白中闪青的特点。
4、图案纹饰中，多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画，除沿用一笔勾勒点划外，兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物，大多粗率豪放。
5、器足露胎处一般修切平齐，也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛，有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起，与明初的肚脐状底足相似，民窑也是如此。
6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。
7、正德以四字或六字楷书为主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征是:“大”字横短头非高，“明”字日月平微腰，“正”字笔锋三横平，“德”字，心宽十字小，“年”字横划上最短，“制”字衣横少越刀。
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大明正德瓷器特征
早在3000多年前我国就开始烧制陶器，而瓷器就是由陶器发展演变而来的，到了宋代使制瓷业发展到了顶峰，名瓷名窑遍布大半个中国，其最为出名的就是钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑这五大窑了，到了明朝就是以江西景德镇的最为著名，也打破了官窑一家独大的天下，而今天我们不讲宋代的瓷器，来讲讲大明正德瓷器。
明代正德年间前后共十六年，而青花瓷正处于明代中晚期交替的一个过渡阶段，往上追溯有成化、弘治年间，往下追溯有嘉靖、隆庆年间。在正德之后瓷器开始改变了前朝所追求的小巧玲珑、精美细致的风格。更多的倾向于体型较大的瓷器，可以体现出皇家威严给人以庄重之感的瓷器。正德年间的青花瓷一共经历来三个时期，分别是正德早期青花与成化青花相似，中期是正德青花的典型器;晚期因青料改用西域回青，发色浓艳，青花色泽和纹样与之后的嘉靖青花相仿。
在官窑中所烧制出的正德青花瓷胎体细腻，但厚薄不均匀。釉面明亮光洁，透明度高，釉中气泡较多，瓷器底面的釉呈现亮青色，底色白中带灰，白釉层温润、细腻，这是正德青花的标志性特征之一。故宫博物馆中的《青花阿拉伯文烛台》正可以体现出这一标志性特征。
在绘画纹路上正德瓷器具有一些宗教色彩，正德青花瓷中绘有大量的伊斯兰教的道教的图案，这也使得明代成为伊斯兰教在中国发展的重要时期。在绘画的图案上还大量使用波斯文和其吉祥物，这种绘画图案成为当时的流行趋势。在使用的波斯文中大都为吉祥话，这也是当时人们对美好生活的祝福。
在造型的选择上正德中期时改变了前朝以碗盘为主流的趋势，在继承前人瓷器造型的基础上还增加了前朝不多见大型瓷器、供器等。仅瓷器瓶子的造型就有梅瓶、双兽耳瓶、双耳瓶、长颈瓶、葫芦瓶等造型，这就还没说罐类、花盆类、供器类、壶类、碗类了，说到这碗类，不得不说的就是最著名“宫碗”它的形状是口沿外撇，腹部深宽，这种碗也被叫作"正德碗"，初烧于宣德朝，正德朝盛行，享有很高的声誉。
大明正德瓷器在我国瓷器史上有着举足轻重的地位，使瓷器的变化有了一个过渡阶段，在青花瓷发展的基础上又使彩瓷的发展有了一个质的变化。
陶瓷文化：明代各时期瓷器文化特点及鉴定小常识之正德时期
1、正德时期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明显。
2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段，因而粗细兼有。
3、釉面有白中闪青的特点。
4、图案纹饰中，多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画，除沿用一笔勾勒点划外，兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物，大多粗率豪放。
5、器足露胎处一般修切平齐，也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛，有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起，与明初的肚脐状底足相似，民窑也是如此。
6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。
7、正德以四字或六字楷书为主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征是:“大”字横短头非高，“明”字日月平微腰，“正”字笔锋三横平，“德”字，心宽十字小，“年”字横划上最短，“制”字衣横少越刀。
馆藏成化弘治正德瓷器欣赏
成化
成化瓷最紧张的成绩，是斗彩的烧制乐成。成化斗彩瓷胎薄体轻，釉脂莹润，色彩美丽，画面清澹雅逸，代表作如鸡缸杯、成化斗彩三秋纹碗、高士杯、葡萄杯、婴戏杯、天字罐等，均为旷世佳构。成化时的官窑产物质量极其讲求，民窑产物也很精致。
明成化斗彩花蝶纹罐
明成化斗彩葡萄纹高足杯
这时的成化青花被推为明代八大时期之冠，淡描五彩精雅绝伦。重要器形有瓶、杯、罐、洗、碗、盘等。胎质纯洁，白釉如脂，彩色良好，笔法流利，造型秀美，造型玲珑俊秀，胎体细润晶莹，彩料精选纯正，色调柔和平静，绘画淡雅。胎质精致纯净，胎体浮滑，修胎规整厚胎者美如玉，薄胎者玲珑透体在光线透视下，显现薄弱肉赤色。
明成化青花八宝纹高足杯
斗彩是成化时期创新的佳构，这一时期瓷器在造型上的突出特点，传世品大多在一尺巨细以内，少见宣德时期的大器。成化时的官窑产物质量极其讲求，民窑产物也很精致。青花瓷在成化时风格为之一变，其呈色由浓艳变淡雅，是由于把"苏泥麻"青料改用"同等青"(又称"坡塘青")所致。在图案装饰伎俩上，笔划精丽，斑纹工细，舒适雅致。成化瓷器最紧张的成绩，是斗彩的烧制乐成。成化斗彩瓷胎薄体轻，釉脂莹润，色彩美丽，画面清澹雅逸，代表作如鸡缸杯、高士杯、葡萄杯、婴戏杯、天字罐等，均为旷世佳构。
弘治据文献纪录，弘治一朝频频歇工役，罢内官烧造瓷器。因此，署“大明弘治年制”款的官窑传世品比力少见。弘治时期瓷器风貌与成化时的大要雷同，但在全面继续前代良好传统的底子上，又创新出很多富有期间特色的品种，如色调特别的茄皮紫釉，独出心裁的露胎火石赤色纹饰和青金蓝釉着彩。最为突出的，则是最负盛名的黄釉器，其色泽娇嫩美丽，逾越宣德、成化，烧制技能已经出神入化之田地，堪称为明代黄釉的典范，以后清代各朝大量烧造黄釉，就是受弘治黄釉器影响的效果。在民窑中，发现署有“弘治三年”款的青花缠枝莲碗与底面两边栏圈“壬子年造”四字楷书款的弘治五年轻花松鹤碗。比年来，四川省遗出土了弘治十一年龄年墓葬青花瓷器，现藏于四川省博物馆，有绘人物的梅瓶与三足筒炉及缠枝牡丹盒等；别的，南京、北京和景德镇地域的同仁也都曾拾到不少这一时期的瓷器残片。全部这些，都为研究弘治瓷提供了丰富的资料，英国大维德博物馆藏有一件青花缠枝莲双兽耳人瓶，高达62.1厘米，外口沿有铭文：“江西饶州府浮梁县里仁都程家巷信士门生程彪喜舍香炉花瓶三件共一副送到北京顺天府关王庙永久供养专保合家清吉交易享（亨）通弘治九年五月初十谷旦信士门生程存二造”。瓶上粗犷的纹饰。浓厚的青花色调及纪年的铭文，反映了弘治时期部门民窑青花瓷器的面目。此瓶的造型与该馆所藏的两件元代至正十一年铭文青花龙纹双兽耳大瓶相似。
明弘治绿彩云龙纹盘
成化与弘治两朝，绝大部门瓷器风貌极其相似，无款器尤易肴杂，故有“成、弘不分”之说，但如将二者细致对比，仍可发现渺小的差异，并非差别区分。假如说成化瓷器造型和纹饰线条偏于纤细，画意柔和，那么弘治时期的更有过之。
正德正德时期烧造的瓷器，上承成化、弘治旧制，下启嘉靖新貌。在造型、品种和纹饰上除全面继续前代传统外，另有很多创新之作，形本钱朝独特的风格。
明正德青花阿拉伯文盒
明正德青花阿拉伯文折沿盘
此时的瓷器虽在多方面与成化、弘治时期有雷同之处（据文献纪录，正德时曾接烧弘治未完之器），但突出的差别点是：因受伊斯兰教和玄门的影响，多装饰阿拉伯文和祥瑞图案，乃至有效“藏文”和“八思巴文”誊写年宽的。同时，在造型和制作工艺上也渐渐改变了成化、弘治时盛烧小件器皿的风气，大型器物日渐增多。此时器物胎体较为厚重，胎质虽不及成化、弘治时精致，却还胜嘉靖、万历。别的，琢器的接痕及常有的火石红征象也日渐显着和加重。
明正德青花缠枝莲纹三足炉
明正德青花穿花龙纹盘
正德瓷器的纹饰色彩，固然根本保持了成化、弘治时的淡雅风格，但已在迟钝的渐渐向着嘉靖、万历时的那种浓厚炽热的色调过渡。
明正德青花双狮戏球纹鼓式坐墩
明正德青花婴戏纹碗
常见器物以青花、黄釉品种为多。正德时与弘治时一样，专为黄釉器作宫廷用品并影响到以后几朝的典制。同时，白釉五彩和青花加彩器也大为盛行，为闻名的嘉靖、万历五彩品种的发展奠基了底子。
明正德黄地青花折枝花果纹盘
明正德矾红彩鱼纹碗
正德青花器，即有成化、弘治时期的清雅风格，又有雷同宣德民窑器的那种昏暗晕散色调和“钴钱斑”，后期还出现嘉靖时那种泛紫的色泽，但从纹饰和色调上看，正德青花器出现的期间特性照旧较为突出的。此朝处于明代中、晚期瓜代时期，由成化、弘治向嘉靖、隆庆、万历迁移转变过渡，因此，在瓷器上反映出多种承前启后的征象。
如何鉴定正德年制瓷器的真假
作为明代第十位皇帝，正德皇帝对生活品质的追求达到了极致，可以说是奢侈无比。他对生活的奢侈需求也推动了很多行业的发展，比如景德镇瓷器。为了满足正德皇帝的需求，景德镇在瓷器器形和品种等各个方面都做了创新，出现了很多独特的存在，而正德皇帝本人受伊斯兰文化的影响，在这个时期出现了很多装饰有阿拉伯文字的瓷器，这是正德年制瓷器的典型特征，那么，正德年制瓷器的真假如何鉴定呢？
如何鉴定正德年制瓷器的真假
1、看胎釉
釉中气泡较多且比较小，看起来和鱼子差不多，胎质比较白，而且细密，干涩。
2、看纹饰
正德年制瓷器的纹饰比较柔和，采用的是双钩填色法，不分阴阳，画面没有层次感，而且布局比较繁琐。
3、看工艺
正德年制瓷器正处于由细致向粗糙过渡的时期，小件虽然依然秀美，但大件已经出现厚重的情况。由于胎质脚软，盘子多有塌底的情况出现，足底有露胎可见黄溢，火石红痕较多。
4、看款识
正德年制瓷器为两行双圈楷书，有青花款、矾红款以及暗刻款。正德年制瓷器的暗刻款多用在素三彩上，为四字楷书款，矾红款则多为官窑年款，青花款多在器物外底可见，为双行并列。通过款识也能鉴定正德年制瓷器的时期，但同样的，现在造假很多，款识鉴定只能当做参考，不能用作唯一标准。
正德年制瓷器的特征
正德年制瓷器的造型非常丰富，除了继承前朝的造型之外，还增加了很多新品种，比如梅瓶、双兽耳瓶、出戟瓶、葫芦瓶等，花盆类也有长方、六方以及菱花、八方等。供器类包括烛台、笔盒以及四层式圆盒、砚台、水滴、花插等，碗类有鸡心碗、高足碗、大碗、诸葛碗，其中名气最大的就是宫碗，其器型是口沿外撇，腹部深宽的，这种碗也被称为是正德碗，声誉非常高。
正德青花的原料分为两种，一种是石子青，一种是回青。正德朝的青花碗也分为两个时期，早期是和弘治晚期差不多的，色料用的是江西上高县的石子青，发色稳定，少部分暗沉，有晕散带褐色铁锈斑。晚期则改用回青料，这种料制作出来的青花蓝色中带有紫色，与之后的嘉靖朝时期的青花相同。
正德年制瓷器中的典型瓷器非三彩莫属，正德素三彩以黄色、蓝色、绿色、紫色为主，不用红色，因此被称为是素三彩。景德镇素三彩烧制始于成化时期，在正德时期是最好的，不仅色泽浓艳，且材料细润，纹饰洒脱。
正德瓷器精品鉴赏及拍卖成交价格：
1:明正德黄地青花花果纹盘，尺寸：29.3厘米，估价：HKD 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 15,800,000 ，成交时间：2005.10.23，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2005秋季拍卖会。
钤印款识：《大明正德年制》款。
2:明正德青花朵云双龙纹盘，尺寸：直径22.5厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 3,105,000 ，成交时间：2017.12.19，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十二周年秋季拍卖会。
钤印款识：「大明正德年制」款。
盘撇口，浅弧腹，圈足，通体罩施白釉，釉质滋润，釉面匀净，微泛淡青色。内外壁皆以青花为饰，发色淡雅，浓淡相宜。盘心双圈内饰三朵灵芝形云纹，口沿装饰一周卷云纹；外壁饰双龙赶珠图样，双龙作追赶之状，雄姿遒劲，威势凌人，气夺千里。外底双圈内书「大明正德年制」双行六字楷书款，字迹工整，结构清秀而笔力内蕴。其「德」字书写颇有特色，心上无横，也为此一时期官窑款识书写特色。如本品外壁描绘双龙赶珠纹样，盘心描绘品字形云纹，于洪武一朝既有烧造，并延烧至万历时期。据《明太祖实录》记载：「甲申，上入婺州……城未破先一日，有五色云见城西，氤氲如盖，城中望之以为祥及城下，乃知为上驻兵之地。」并于实录中数次记载五色祥云，皆为「圣德」所致，是为祥瑞之兆。故而祥云成为有明一代新样之吉祥纹饰延烧不绝。
3:明正德斗彩缠枝花卉撇口尊，尺寸：直径13.8厘米 高10.7厘米，估价：RMB 2,300,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 2,645,000 ，成交时间：2017.12.20，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017秋季艺术品拍卖会。
拍品为较罕见之明正德斗彩缠枝花卉纹撇口尊，存世稀少，该尊造型周整，釉色、花纹均为正德御窑斗彩之代表。
4:明正德黄地绿彩云龙纹碗，尺寸：直径20.8厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 1,800,000，成交价： RMB 2,128,000 ，成交时间：2008.06.07，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2008年春季艺术品拍卖会。
敞口、弧壁、圈足。器黄釉为地，刻云龙纹及变体莲瓣纹，并填绿彩，外底青花双圈内书“正德年制”四字二行楷书款。
低温黄地绿彩瓷始创于明代永乐时期，宣德、弘治、正德、嘉靖朝均有烧造。其制作工艺先在胎坯上刻划纹样，纹饰上填低温铅绿釉，隙地填低温黄釉。正德黄釉绿彩瓷有盘、碗、高足碗、奓斗等器形，多饰刻填云龙纹。
5:明正德黄地绿彩赶珠云龙纹渣斗，尺寸：14.8厘米，估价：HKD 700,000 ~ 900,000，成交价： HKD 2,125,000 ，成交时间：2017.04.05，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2017年春季拍卖会。
钤印款识：《正德年制》款。
黄地绿彩龙纹乃正德瓷经典纹饰之一。永乐年间，景德镇官窖瓷 匠尝试新色釉配搭，黄地绿彩为其中之一。永乐及后历朝官窖均 曾试烧黄地绿彩器，惟未曾成功。永乐御蜜地层出土黄釉绿彩残片，其中有盘及带盖小执壶各一件，均为黄地绿彩刻云龙纹。 宣、成二窖也有黄地绿彩瓷片出土，有阴刻，也有堆花者。
6:明正德素三彩荷叶形洗，尺寸：直径24.5厘米；高9厘米，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 2,070,000 ，成交时间：2014.05.19，拍卖公司：北京诚轩拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会。
钤印款识：款识：“正德年制”四字楷书横款。
素三彩自成化时期已初露端倪，景德镇珠山遗址出土的三彩鸭形香熏，即为成化素三彩的珍贵实例。弘治时期烧制的一些低温釉，如娇黄、法翠（即瓜皮绿釉），至正德朝大放异彩，此两种釉色与釉上蓝彩、茄皮紫相结合，发展出新颖的素三彩瓷器，成为正德时期的名贵品种，在陶瓷史上具有重要地位，但由于产量不多，尤为珍稀难求。
拍品器形独特，以自然生长的荷叶为形，口沿随形起伏，内外均暗刻筋脉，并饰以黄绿二彩，下承藕节式四方足，四角相连处塑为花朵，饰黄、蓝彩，藕节嫩白，阴刻根须，以蓝彩涂绘，外壁以深紫釉书“正德年制”四字楷书双框款。此类荷叶形器，亦可见于同时期之其他工艺制品，如故宫博物院藏明中期填彩漆梵文荷叶式盘，及台北故宫博物院藏龙泉釉荷叶洗，可见以荷叶之形化裁为器者，为明中期流行的新式样。
7:明正德-嘉靖黄地五彩龙纹绣墩，尺寸：高34.8厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 2,070,000 ，成交时间：2016.05.15，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2016年春季拍卖会。
明中期画家仇英的作品多有涉及宫廷活动，一幅《宫中图》卷中，亭内的皇帝在妃嫔的环侍下坐在交椅上，亭外一官员踏步阶上作引导状，另一官员举步向前，欲俯身拜谒。皇帝左右咫尺处各有一坐墩，仿佛准备赐坐所用，其上为团云绣饰，以宫内赐坐之制，仅恩及皇太子、亲王、宰相等一品以上。晚明文震亨的《长物志》上说：”宫中有绣墩，形如小鼓，四角流垂苏者，亦精雅可用。”
绣墩其实为坐墩，是古代坐具的一种。因人们喜在上面覆盖一层织绣的坐垫，而名其为”绣墩”；又因其造型腹部大，上下小，状似腰鼓，故又 名”鼓墩”。此绣墩呈鼓形，器形硕大恢弘，两道鼓钉纹将腹部纹饰分为三层，鼓钉一周上紫彩；腹中部以黄地为底，绘绿彩加紫彩荷塘穿花龙纹，下承海浪纹，似海水江崖上双龙盘旋，双龙细长弯曲，张牙舞爪，气势威猛。腹部鼓钉上下绘绿彩牡丹花卉纹。剔刻、添彩技法娴熟老辣，釉色亮青、硬度感强。器形硕大，釉面厚润，古拙感强。造形纯朴，给人以稳重厚实之感。其外壁纹饰装饰均采用赭石色和绿色、搭配以紫色，色彩古朴素雅，纹饰布局疏密得体。黄彩浓艳，绿彩鲜亮，与深沈的紫彩形成鲜明对照，其中绿彩色调偏向孔雀绿，为明代素三彩的特征，纹饰布局对清代官窑黄地素三彩品种具有重大影响。
8:明正德白釉素胎绿彩云龙纹碗，尺寸：20厘米，估价：HKD 1,600,000 ~ 2,000,000，成交价： HKD 1,940,000 ，成交时间：2012.10.09，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2012秋季拍卖会。
钤印款识：《大明正德年制》款。
深壁弧腹，撇口，矮圈足。盌心划五爪团龙纹，纹饰留素胎，上添绿彩，余隙满施釉。内壁留白，外壁另饰绿龙一双，隙地浅划山石波涛。器底署青花六字双圈楷款。
如何鉴定明代瓷器？
明朝是中国陶瓷史上一个重要发展阶段，以景德镇为主的官窑器有了很大的发展，明朝生活陶瓷，建筑陶瓷和其它类型的陶瓷制造大大地超过了以前历代，展示了陶瓷业大发展的局面。明代青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生产的主流。如何鉴定明代瓷器，可以从五个方面着手进行。
1、胎釉
明代胎体迎光透视，都显肉红色而清代及民国仿品则为青白色。如以洁白细润着称于世的成化胎体，迎光透视显出颜色深浅不同的牙白或粉白色，具有如脂似乳的莹润光泽。如着名的永宣细砂底器，露胎处均可见到金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色。明代早期和晚期的圆器足底，常有塌底，沾砂，放射状刮削跳刀痕，到末期更为明显。器足形状有直圈足，内敛圈足，卧足，台阶式圈足，外倾内斜削式圈足，直切圈足，壁形足，平削圈足，深圈足，浅圈足，刮削平足等，民窑略显粗糙，容易辨认。
2、造型
明代瓷器的造型，是鉴别真伪的重要依据。这是因为各类器型多能确切表现本时代的生活习惯、审美标准、风俗面貌和技术成就。若能熟练并善于识别其形状和神态，就掌握了一种比较可靠的鉴定方法。明代造型总的特点是丰满，浑厚，古朴，器型线条柔和，圆润，给人以质朴，庄重之感。
永乐、宣德年间瓷器，史称“永宣瓷”。它的主要特点是：在掌握各时代瓷器品种的特征及时代风貌的同时，应侧重对器型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。明代永乐年间的器型古拙秀美，宣德时期造型种类明显增多，并且制作精细，独出心裁，有些是空前绝后之作，若不具备很高的技术水平，难以仿制成功。至于成化时期，宫庭喜好首先选用纤巧，精致的器型，碗、把杯、罐等，大的器型宫廷较少选用。余下的和大多数大的器型推向民间市场。但大多都出色地代表了当时轻盈秀致的风格，并为仿品所望尘莫及。弘治、正德时期虽器型品种不多，但却端庄秀逸。嘉靖、万历以后，器型渐趋复杂，又有许多创新之作，风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永宣时期的作品未免粗糙。
明代瓷器的造型除继承前朝的（特别是日用器）之外，产生了压手杯，鸡心杯，倭角瓶，卧足杯，斗，水注，镂空瓷器等。例如成化时期则以斗彩鸡缸杯、“天”字盖碗等为典型器物。对于造型，要从以下几点去观察：器口、颈、耳、柄、腹、底、足、流、系、以至器里。若能经常测量器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作更为有利。
3、色彩
明初洪武时期的青花瓷色泽暗黑，这主要是元末明初战争频繁，苏青料进口中断，使用国产青料造成的。明代青花瓷器，在元代基础上，又不断创新，无论从数量和质量上都有很大提高，成为当时瓷业生产的主流。明代青花瓷器的一大特点是青花料有很大变化。一般可分为三个时期，早期以永乐、宣德为代表，使用进口苏青料，色浓重、绚丽、鲜艳；中期以成化为代表，使用国产平等青料，色泽谈雅幽静，晚期以嘉靖、万历为代表，使用是回青料、色彩兰中泛紫。除青花外、还有甜白、鲜红、宝石红、孔雀绿、孔雀兰、浅黄等单色釉（也叫一道釉）都很成功。到中期前后，彩瓷有了发展，出现了斗彩、五彩等釉上彩与釉下彩相结合的瓷器。
4、瓷器纹饰
明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。从绘画风格上看，无论人物、花鸟、飞禽走兽都极为生动豪放、富于画意，线条舒展流畅；加之釉色纯朴浑厚、丰富多彩，就更增加了画面的美感。
官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放，生动地表现了对现实美好生活的愿望。画面题材很丰富，人物、花鸟、飞禽走兽无所不有，有些画面取材于锦缎上的纹饰，或受小说木刻插图影响，或取材于戏剧、民间故事传说等。有些内容尤其是在官窑器物上，反映了当时封建统治者的思想意识，有些则带有封建迷信色彩。明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得比较精细，晚期有的龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单，但龙爪雄壮有力。画龙比较窄瘦、龙咀较长，一般都称为猪咀龙。此时八宝纹的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。明代瓷器上有以文字作为纹饰装饰内容，如梵文、阿拉伯文、寿字、福字等。纹饰多为云龙、云凤、缠枝花卉，后来出现人物、飞禽走兽、八仙、人物故事等。官窑瓷器比较工整细致，民窑比较粗放、生动。
5、款识
明代瓷器款识一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。明代瓷器各代款识千差万别，凭款识特点来断代和辨伪也就相当重要。体会各代款识的不同风格，首先可以从研究笔法入手，然后将真假实物款识，相互比照，结合实物，反复审度其字体的结构、排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。
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