古代瓷器高仿辨别真伪。
宋代磁州窑该怎么辨别真伪呢？
市面上有不少白底黑花釉下彩仿品，特别是梅瓶、四系瓶和碗罐之类。但真品胎土颗粒较大，给人以粗、干、硬的感觉，造型雄浑、挺拔，修胚粗旷自然，只注意大效果，常出现凹凸不平现象。而仿品则胎色过白，磁化程度高，缺少硬、朴、拙的韵味。在纹饰方面，宋元画工作品流畅自然，意到笔随，比随意走，故多有潦草练笔之处，而仿品的纹饰无不拘禁死板，即使有意出现连笔，也连得极为勉强，根本不见真品豪放质朴的时代风格。那么，宋代磁州窑该怎么辨别真伪呢？
鉴定要点：
1、看胎骨成型方法：采用浆胎者均为伪作。磁州窑注浆成型技术采用的时间约在1948年之后，如是浆胎，必为后仿无疑。
2、看模印痕：模印痕是在瓷器的口部，圆形器身的最大直径处，有明显的对接痕，或凸或凹，是用模制胎后，虽修平但烧成后仍存留的痕迹。今仿器多数采用模制，此痕难以消除。古代也有接口，工艺上是拍打衔接，并有粘接口、耳者。
3、看足的工艺处理：足部有明显的印坯成型特征，或有意在足内造作旋坯刀痕，慢轮加工，呈不规则刀痕，或非旋刀痕者均为伪作。
4、看支钉痕：支钉痕是古代叠烧、摞烧时防止粘连的支钉遗留在瓷器的底、口、肩部的痕，有此痕者真者多。现代采用油、电、气烧，器物因平摆在棚板上平烧，多不叠摞，且支垫铝粉，故无此痕留。
5、看粘疤：古代陶瓷烧制过程中经常出现倒窑、倾斜或叠烧不当造成的粘疤或疤痕。今因装窑太密，造成口沿与身上的粘痕，粘痕多在最大直径处。
6、看火刺痕：火刺是煤烧的特征之一。宋、金时代观台窑的白釉，多为细密的米子开裂，釉层厚处呈微黄色、微黄绿色。而今仿品，釉开裂纹大，釉透明而色亮，釉层厚处呈乳浊白色或称鼻涕釉。
7、看黑釉：磁州窑古代黑釉是当地特有黄土所淘制的釉。黑釉的采选、炮制十分严谨，烧成后呈色乌黑油亮。而今之釉多为适应快速烧成，添加了熔剂与呈色剂，釉光亮又黑，但釉质硬度差，釉表面易有划。
8、看绘料：磁州窑白地黑花彩绘用料为氧化铁矿物（俗称斑花石）。古代有釉下彩绘、釉上彩绘的区分，又有厚料、薄料之分。又因烧成火焰气氛不同，铁的还原呈色产生不同的色调，俗称褐色或铁锈色等。今仿者，所用料多采用购买别人已制好的成品，大多数仿者不会配制特殊的黑料，因而采用厚料的彩绘方法，在釉面上有凸感的黑花者少，实际上现代的白地黑花瓷以薄彩者众多。
9、看珍珠地：珍珠地是磁州窑特有的一种装饰方法，古瓷上这种纹饰表面平滑，色朱红或暗红或黑褐色。今刻划表面凹凸不平，手绘珠地大小不一，呈色为胎的原色或填充黑彩、褐红彩于划痕内。
10、看刀功：特别是瓷枕枕边之刀功，古代制枕多为专职，刀工技术精湛。而今仿者多以模制，少量生产，品种多样，故不精于刀功。
11、看齿痕：古陶瓷在粘接处多用篦子加工，留下篦纹。而今采用竹签、锯条或钢锯条，纹饰有明显的区别。
taoci52.com编辑推荐
怎么辨别民国瓷器真伪？
怎么辨别民国瓷器真伪？由于民国瓷具备了较高品质，其独特的艺术表现力也不逊色于前朝，所以越来越受到收藏者的青睐。但随之而来的是，新仿赝品开始层出不穷，给涉足民国瓷收藏的爱好者带来了重重障碍。那么我们如何鉴别民国瓷的真伪呢？
一是看器型。民国瓷真品的器型传承有序，都是按各朝已有的器型仿制。而赝品器型有些非驴非马，常常是随心臆造。
二是看胎釉。由于民国瓷制瓷已属于现代，所以它的胎釉表现出现代瓷的风格：一般胎质洗白而轻，不甚坚致；釉面洁白润滑；绘画细腻，色彩清淡，画意奇幻，给人以玲珑轻巧、工致精美的美感。如1916年郭世五在景德镇督烧的民国御用瓷与珠山八友烧制的新粉彩瓷器釉质都精细，其他瓷器的釉质较粗，尤其是生活用瓷，釉面常有不同的棕眼与荞麦地。
三是看纹饰。民国瓷绘画纹饰有山水、人物、七夕图、渔樵耕读、婴戏、牡丹、海棠、月季、萱草、兰花、灵芝、梅竹以及美人等。民国瓷真品的纹饰都带有自然舒展的神韵，赝品纹饰生涩之中显出貌合神离。
四是看描金工艺。描金工艺是民国瓷的一大特色，主要在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金。民国瓷真品描金的金色纯正，赝品描金不纯正还很粗糙，大多描金像枯黄的败叶色，与真品描金相差甚远。
五是看款识。民国瓷的堂名款与人名款都很规整而清晰，款识是从右向左排起，款识自然流畅。赝品仿款十分拘谨不自然，方章仿款松散无力不清晰，且题句常常出现简化字。
民国瓷器怎么辨别真伪？
民国瓷器怎么辨别真伪？
如何确定是否是民国瓷呢？这要从它的款识说起。
民国瓷器款识丰富，堂名款、铺名款、人名款、吉语款、纪年款和仿写款各具特色。堂名款有徐世昌用的“静远堂制”四字青花篆书款，郭世五用的“解斋”红彩篆书或楷书款及“颐寿堂”都是着称一时的堂名款。铺名款有“江西瓷业公司”、“竹里瓷社”、“刘荣盛号”等，大多在器物底部。纪年款有“洪宪年制”、“康德四年”等。因当时盛行仿乾隆时期的作品，故以“乾隆年制”最为多见。吉语款有仿康熙的“洪福齐天”，仿雍正的“千秋如意”等。人名款较为着名的有郭世五“陶务监督郭葆昌制”及“汪平野亭”、“许人出品”等。
民国瓷器辨别真伪取决于以下几点：
1.胎质。早期的民国瓷器有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，晚清瓷器大多没有这种特征，也比清瓷要显得紧密一些。仿品胎质不仅坚密，而且生硬，分量或轻或重。对经常接触民国瓷的人来说，上手一掂，真伪分晓。
2.釉面。民国粉彩瓷画大致有两种不同的特征，一种略微泛黄，表面光泽柔和，给人以松软的感觉，缩釉、串烟，但透过紧绷的表面，仍能看见柔软的釉质。仿品光很强，即使经过高锰酸钾处理，其光泽也不会太柔和，一般都有生涩僵硬的感觉，所仿缩釉、串烟也不自然。
3.饰瓷用料。民国青花大致上分两类，一类完全沿用清代用料，杂质多而色泛灰，精神涣散。一类青料发色纯正艳丽，只是入骨不够，稍欠沉着。仿前一类民国青花不多，仿后一类色彩死板，毫无鲜活之气。
4.画工与题铭。民国瓷器上的题铭、书法千姿百态，但大多功底扎实，铭文有来历。仿民国绘画难，仿民国书法更难，仿题铭难上加难。因此，要鉴藏民国瓷画的真伪，当然离不开你的书画功底，以及独到的眼力和鉴别手段。
宋代磁州窑瓷器怎么鉴定？
宋代磁州窑瓷器怎么鉴定？磁州窑是一个范围比较大的指称，涉及南北许多窑口。磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称，开创了我国瓷器绘画装饰的新途径，同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。磁州窑瓷器明清也有烧制，所以传世收藏品也较多，今天瓷库中国网就来讲讲磁州窑瓷器的鉴别知识。
狭义的磁州窑瓷器（以峰峰彭城镇和磁县观台镇为中心的诸多老窑址）的鉴别有几点要特别注意：
（一）关于化妆土。
宋金时期磁州窑瓷器的瓷胎练泥还不够精细，较为粗糙，加之当地土质不像高岭土那样纯白，因此，比较讲究的作品一般要在瓷胎外加上一层稍加提纯细练的化妆土，然后在化妆土上进行作画或书法。由于加了一层化妆土，其在烧制过程中因膨胀系数不同会导致化妆土外的釉层的表面产生裂隙。经过近千年的潮湿、干燥的变化或者运输使用过程中的碰撞，很多瓷器会出现脱釉的现象。因此，通过脱釉以及脱釉后裸露的化妆土层的新旧来判断一件磁州窑瓷器的新旧应该是比较准确。应该说，真正宋金时期的磁州窑瓷器（尤指那些经过精心烧制的精品），脱釉是很正常的，不脱釉反倒奇怪。
（二）关于画工。
磁州窑是中国老窑口中民窑的代表，其产品具有浓郁的乡土气息和市井风情。其绘画或书法风格往往粗犷豪放，洒脱不羁。但洒脱不等于随意、孱弱。一件瓷器从练泥、做胎到施釉、绘画及至最后烧成，是相当复杂的一个过程。即便是民窑产品，为了使做出来的东西像样、有市场，在绘画的时候，工匠还是相当用心的，而且他画或者写的都是日复一日练得纯熟的内容，都有着一定的功力。而新仿的磁州窑瓷器往往为了追求民窑特点，过于随意，常常故意画的散乱，人为夸张，而书法也常常孱弱无力，章法松散，露了破绽。
（三）关于存世量。
相对于宋代五大官窑，磁州窑瓷器因为大多是为百姓日常生活而作的器皿，肯定产量很大，且流传到今天的数量也要多得多。但另一方面来讲，毕竟也经过了近千年的世事变迁，尤其是十年动荡，极易破碎的瓷器能保留到今天也是很不容易的，也不至于多到到处都有磁州窑老器。因此，一件品相很好、器形完整且不脱釉的宋金磁州窑瓷器也是十分难得的收藏品
磁州窑是宋代北方民窑的代表，造型品种丰富，装饰风格多彩，体现出民间艺术自由奔放的活泼情趣。
磁州窑明代曾烧贡瓷，主要为酒缸、酒坛。它的真正艺术价值，直到本世纪初年才被人们发现，尤其是那一气呵成的娴熟画艺，令许多艺术大师叹为观止。
磁州窑仿品自民国始有。50年代恢复传统工艺，生产了一批仿宋磁州窑产品。近年个体小窑也开始仿制。三个阶段的特点不同。
一、民国仿品
民国仿品保留了手工制作的传统方法，仿制目的是以假乱真，骗取高额利润，多数仿品流散国外。主要品种是白地黑花和绿釉黑彩及红绿彩，造型以瓶类居多。美国收藏一件刻有刘家造款的白地黑花龙纹花口瓶，冯先铭先生断其为民国仿品。如果这件器物是民国仿品，则日本收藏的那件白地黑花龙纹瓶，其时代也值得怀疑了。二者龙纹基本一样，似出自同一人之手。存疑的宋代磁州窑瓷器见到的仅有这两件绘龙纹。元代磁州窑有绘龙纹和龙凤纹的，画风粗犷，与上述两件龙纹风格有别。北京故宫博物院收藏绿釉黑彩梅瓶一件，曾在陶瓷馆展出，冯先铭先生在世时告知笔者，这件也是民国仿品。故宫另藏一件有元丰纪年的红绿彩罐，也是民国仿品。这两件仿品的共同特点是手工制作，但修胎过于精细。磁州窑是民窑，属大规模商品生产，底足修坯时多讲效率，只是略微修整刮削，故仔细观察，多有粗率之嫌。仿品则过于认真，反倒画蛇添足，露出马脚。
二、50年代仿品
50年代邯郸陶瓷研究所在中央工艺美术学院师生的协助下，仿制成功白化妆土刻花、黑釉刻花、白化妆土画黑花、黑釉铁锈花等品种，到70年代形成批量生产，多数足现代工艺成型，少数有手工拉坯的。他们的本意仅是学习传统艺术，立足创新，满足市场需要，敝许多梅瓶、罐等甚至做成台灯。但其中少数手工拉坯的作品，最近几年发现有人作旧处理后，已出现在国外的文物市场中，有白地黑花作品，也有黑釉花口凸线纹瓶。后者仅是半手工制品，却使不少收藏家大上其当。其实懂点工艺常识，那上半截注浆成型的花口，看便叮明辨真伪了。
三、近年新仿
当代新仿情况较为复杂，鱼龙混杂，既有乡镇企业粗制滥造的风马牛不相及的产品，也有个别高手个体小窑高仿的佳作。河南、陕西、山西、河北均有此种情况。邯郸技术力量最雄厚，白地黑花作品较多，瓶、枕均有仿到九成的成功者。陕西、山西则有铁锈花作品，河南则有黑釉作品，但只仿到八成半。如果再经文物鉴定专家指导，有可能达到九成半以上。其中奥妙不便多说，以免更多收藏者上当。在此，我只能说鉴定这类高仿作品，一定要把握真品粗犷、草率和潇洒、活泼的固有风格，如同把握绘画书法的本来神韵。
仿品底足及坯体的修饰风格，都是仅能仿到貌似，而不能仿出固有的韵味的。珍珠地至今未见一件像样的仿制品，因为其原有的工艺方法，至今不得其详。鉴定磁州窑仿品的根本要领，是记住古代磁州窑瓷器是民用商品，一气呵成的画风，一挥而就的草率修坯，均与商品市场密切相关。
怎么辨别古瓷器的真伪？
怎么辨别古瓷器的真伪？“盛世兴收藏”，近两年来，各家电视台的“鉴宝”栏目红红火火，每天都有百姓抱着自己收藏的古玩艺术品请专家鉴定。2011年，《富春山居图》的两岸合璧再一次让人感受到中国博大文化的魅力，也让国人看到了内心对于中国传统文化的渴望和向往，同时这又为艺术品市场添加了一把火。
出于对文化的传承，中国民间历来有收藏的传统，而到了今天，艺术品收藏投资时代已经进入了最兴旺的时候。
据统计，我国的艺术品收藏者和投资者已经增长到7000多万，每年的交易额超过人民币400亿元，以至少每年10%到20%的速度迅速递增。业界人士称，艺术品收藏将成为今后最赚钱的投资之一，艺术品收藏是继股票、房地产热之后的第三大投资热点。
现在正是收藏的好时候。不少收藏家都这样感叹。
但是随着收藏的日益火爆，古玩市场上的古瓷器赝品越来越多，大有“铺天盖地”之势，令人防不胜防。对于广大瓷器收藏爱好者来讲，该如何鉴定古瓷器呢？
一位资深收藏家表示，在尚未有知识和经验积累的前提下，一定要谨慎，要以学习的心态来对待古玩收藏。“一要学懂，二要戒贪，三要冷静”。当面对一件传统艺术品时，首先要弄清它是新的还是旧的，不然收藏或投资是没有依据的；不要轻易相信自己能“捡漏”，抱有“捡漏”、一夜暴富这样心态的人，往往就会上当。多阅览收藏方面的书籍，在互联网如此发达的今天，最鲜活的古瓷器真伪对比图、细节图在网上都能找到。还要多逛古玩市场、多接触实物。将着眼点放在器物本身的历史、文化、艺术、工艺价值上，才是收藏的正确态度。
“这是一门很深的学问，只有多钻研历史，多看多研究古董知识，再多交点‘学费’，才有可能明白一些皮毛。”
辨认古玩瓷器真伪的“秘诀”
要能在古玩市场的茫茫大海里寻找到有价值的古瓷器、古玩，不经磨难，不历练出一双目光如炬的“慧眼”，是很难识别的。而且由于历代传统文化的推崇，中国历代都有文物仿造，到现今作伪手段不断翻新、提高，利用高科技制作的古玩，连很多行家都会上当。那么，初涉收藏界的朋友应该从何下手呢？
鉴宝专家、中国收藏家协会陶瓷委员会委员、杭州利国文化交流有限公司董事长余绍尹是一位拥有30多年收藏经验的收藏家。他亲自传授了几条在他多年收藏经验基础上总结出来的简单实用的分辨古瓷器真伪的“秘诀”。
第一招：富有美感。艺术性越强的瓷器越值得收藏。古代的瓷器，特别是官窑瓷器的制作都是不顾成本，追求最高端的艺术效果，因此好的古玩无论从造型、工艺、色彩、图案等各方面都具有极高的艺术审美价值。因此，选择收藏瓷器，首先就是要选在视觉上能给人以较高审美享受的。从另外一方面说，收藏最基本的就是要带给人精神上的审美愉悦感。如果非常喜欢一件瓷器，哪怕不是真正的古玩，能带给人很高的审美愉悦，也是一件美事。这样的收藏能让自己获得快乐。抱着这样的心态去学习收藏，会让学习的过程更轻松和自在。
第二招：随身携带放大10倍的放大镜，看瓷器表面的“气泡”。如果“气泡”完全大小均匀，则是现代的电窑和煤气窑烧制的。而真正的用柴窑烧制的古瓷器表面应该有大小不等的气泡，还会出现颗粒非常大的“破泡”，这是由于年代久远的瓷器本身的物理变化，无法仿制的。要注意的是，用放大镜看的时候，最好是看瓷器表面“青花”花纹，在有颜色的衬托下，能看得比较明显。
第三招：用手指弹器皿，听其声。此招适用于大盘子、大碗之类的较大体型的瓷器。一只手悬空托住瓷器底部，另一只手用手指轻弹瓷器边缘。若是好的古瓷器，你将听到如钟声一般悠远悦耳的声音，而且余音袅袅，回旋声将持续很久，非一般瓷器可比。
“别小看这简单的三招，要真正的活学活用，要经历大量的实战体验，同时还要不断地学习，这样才能有真正的收获。”余绍尹认真地说。
他还反复强调：要学习收藏，一定要熟知历史知识。每件器物的材质、绘画艺术等都有它的时代特征。当你对那些重大时代的背景、典故、人物乃至技术工艺能力都了如指掌的时候，你才能发掘到古玩真正的价值所在。而且很多声名显赫的知名古玩所具有的收藏价值，也都是依靠独具慧眼的收藏大师所发现的。
鉴定古瓷器年代的方法
在瓷器方面，目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑，明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器，清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的，这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的。
那么如何来辨别古陶瓷的年代呢？古陶瓷鉴定是一非常复杂而又综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。有能力的鉴定师都要对中国几千年各地陶瓷的生产了如指掌，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款式甚至重量等方面作出准确的判断。而对初学者来说，可以通过掌握一些古陶瓷的鉴别方法，继而循序渐进地来掌握诀窍。
简单地说，就是要根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今2500多年前的战国时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
此外，近年来，利用科学仪器检测技术来鉴别古陶瓷的年代也成为了一种常用的重要手段。
古瓷的底足很关键
根据鉴定专家的经验，要鉴定古瓷的真伪，底足是很关键的。底足是古瓷所含信息量最大的地方。透过底足，可以见其胎、其釉，可以见其胎釉结合情况、烧造工艺、老化程度等。那么，如何从底足鉴定古瓷真伪呢？首先也是要掌握各个朝代瓷器的特征，如足的形状，胎的质量等，还可从以下几方面鉴定古瓷真伪。
首先，底足是否有粘沙现象。明代以前的器物多有不同程度的粘沙现象，明清瓷器足内积釉处也有粘沙，而仿品却很少有粘沙。虽然仿品也有少数粘沙，但不像真品那样显得老化干燥。因仿品的烧造工艺高于古时，釉也施得不是那么厚，不会造成积釉，使之极少有粘沙。
其次，看底足露胎之处胎骨磨损情况。一般来说，仿品的磨损比较平滑，没有真品那么自然。真品的露胎处显得比较干燥，而仿品显得细腻。
然后，看底足露胎之处的火石红。各个时期瓷器的火石红不同，或多或少或无。如明代民窑瓷底足处火石红特别浓郁，而其仿品的火石红就完全不同，有的是用浆釉涂抹的，显得轻浮不定，有的颜色偏黄。
最后，看底足的垫烧痕迹。明以前的瓷器时常可以清晰地看到垫烧痕迹，只不过各窑有各窑的垫烧方法。如汝窑有芝麻钉支烧，哥窑有“跌足”等。
看各时期底足的特别之处，主要是观察各个时期瓷器底足露胎处的痕迹。如南宋瓷器有旋纹；元代多有旋坯痕并有鸡心点；明代则多有放射状的跳刀痕，旋坯痕较少；清代官窑瓷几乎看不到什么痕迹。
从古瓷的底足来判断的方法比较专业，适用于已经积累了一定经验的收藏爱好者。
古瓷的真伪怎么辨别？
古瓷的真伪怎么辨别？一、看光泽：古瓷无论是出土品还是传世品，因为历史久远，光泽是自然而不耀眼的。现代的古瓷仿品，是短时间内用酸和碱把耀眼的光泽去掉，摸上去有一种刺手、黏糊的感觉，有的甚至还发出声响。
二、看胎、釉：古瓷温润如玉，肥如堆脂，有一种油腻感。现代仿品未能达到古代的程度，原因是古瓷用的高岭土已很难再寻。瓷器过去是用柴窑烧制的，现在的仿品则使用液化气烧制，由于在高温下形成的时间短，所以油脂感比过去要差很多。
三、看造型：古代的一些独特器形，往往是后人仿制的对象。只有熟记真品的器形特征，才易于识破赝品。
四、看制作工艺和装烧方法：伴随新工艺的出现和新窑具、新式装烧方法的运用，瓷器的面貌也产生了变化。这些因工艺、装烧所导致的细微特征，也是鉴定时不可忽视的因素。
五、看装饰：包括装饰方法（彩绘、颜色釉、刻、划、雕、镂、堆、捏、印、贴等）、题材、构图、纹样形象、画风和彩料等方面所表现的时代特征和窑口特征等。装饰的更新换代及其产生的种种变化，要比其它鉴定因素的变化显得平凡、活跃，鉴定时分析这一因素就更为重要。
六、看款识：款识的形式和内容很丰富，常见的有帝王年号本款，帝王年号寄托款、伪款，干支年款，斋、堂、轩、居名款，人名款，吉言款，题画款等，但落款常有严格的规范，后仿者很难“尽得风流”。
宋代建盏怎么辨真伪？
当一种东西一旦有了高价，有了市场的需求，在利益驱动下就会有人造假。实际上，从上世纪90年代起，国内便出现了仿宋“兔毫盏”。而近几年来，随着造假者在胎、釉、做旧处理等技术上的突飞猛进，对宋代建盏的仿烧技术，则已经达到可以在市场上以假乱真的水平，甚至能让一些专业藏家看走眼。所以收藏老窑器（包括建盏），冯玮瑜认为，传承有序是很重要的一个因素。在来源可靠的情况下，再来看实物就把握大很多。宋代建盏怎么辨真伪？据国家文化市场调查评估中心葛帆等有关专家研究，可以从以下三方面来肉眼鉴别宋代建盏的真伪：
一是看外观（造型）。宋代建盏一般以敛口和敞口两种为多见，大多是口大足小，形如漏斗。距口沿一厘米处向内凸起圆棱一道，外壁近足三分之一处无施釉，口沿上的釉大多是深黄褐色的，釉水上薄下厚，近圈足处自然垂流成滴珠状，型号有大、中、小三种，最常见的是中型，口径10—12厘米、高度5-6厘米、圈足2-3厘米的为多。造型敦厚古朴，线条自然流畅，修坯随意大方，一眼看去给人一种古意焕然的感觉。仿制品的外观过于规整，胎釉稍薄，给人的感觉好像是比宋代的“盏”尺寸略大一些，过分灵巧，古韵不足。
二是看胎体。宋代建盏的胎土是用当地富含铁质的瓷土，盏壁的厚度约0.2—0.8厘米左右，最厚处在底部超过一公分，因此上手较沉，有很明显的压手感。由于当时的加工手法及工具都较现代落后，因此胎土中多含没能完全粉碎的较大颗粒，显得略为粗糙。在烧制过程中由于受到窑内一氧化碳的影响、胎呈色紫褐色、粗而坚硬、重如铁渣。宋代“盏”多修胎较草率，经上釉烧成后还能见到修胎时留下的棱角痕迹。底足浅挖近似实足，圈足内常见留有少许浅黄色的垫饼残迹。这些残迹有的由于和胎土烧结在一起，所以很难将之去除。
三是看釉。在“兔毫盏”1310±20℃的烧成温度下，釉水大量向下流动，口沿处的釉较薄，并且多呈黄褐色，它的主要成分为三氧化二铁，因此所受到的侵蚀也比较严重。当我们用手抚摸口沿时就有毛糙扎手的感觉；在5—10倍放大镜的观察下，可以很清楚地看见高低不平、坑坑洼洼的麻子底和条状的侵蚀痕迹，严重些的甚至可以看见时隐时现的露胎处。
以上是由小编搜集整理的“宋代建盏怎么辨真伪”的相关知识，更多收藏知识，请持续关注我们。
珠山八友作品真伪怎么辨别？
珠山八友作品真伪怎么辨别？二三十年代，当时景德镇所产浅绛彩瓷器在全国风行半个多世纪以后，终于走向了衰落之路，随之又大兴粉彩瓷，取而代之。粉彩瓷画的兴起与盛行，在景德镇产生了一批非常优秀的瓷画专家。30年代，由于瓷板画盛行，以王琦为首的一批画家，他们多以八人合作的形式，画八块长条瓷板组合成一套画屏销售，销路极畅，人见人爱，称之"八友之作"或"珠山八友".
据"珠山八友"当时最年轻的艺人刘雨岑回忆是："王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙、刘雨岑".但据王大凡说，"其时有何许人、毕伯涛，而无徐仲南、田鹤仙".两人虽然说法不一，但这批画家确实合作画了不少风格各异的精美瓷器和各式瓷板画，成为达官商贾争购的抢手艺术品。1937年，王琦不幸病逝，画家们只好另找当地其他名家递补，虽人员时有更换，但其作品仍是极受人们欢迎的瓷画精品。事实上，"八友"之称乃是一个景德镇优秀的画家群体。据刘雨岑生前说及："邓碧珊死后，画八块成堂的瓷板画，多找汪大沧配画，还有何许人、张志汤、方云峰等人"."八友"绘画的题材，按王大凡画《珠山八友雅集图》的题记中写有"翎毛、山水、梅兼竹、花卉、鱼、虫、兽与人"."八友"的画风与书法款识多追求清代乾隆时"扬州八怪"的风格。可惜这批艺术家多数人去世过早，未能大成。
十位画瓷艺术家各有绝招：王琦、王大凡以画人物为主；程意亭、毕伯涛、刘雨岑等以花鸟为主；徐仲南的竹石、邓碧珊的鱼藻、何许人的雪景、汪野亭的山水、田鹤仙的梅花均各领风骚，真可谓"八仙过海，各显神通".他们的陶瓷绘画在国内外均产生了深远的影响，成为当代人们收藏的热点。
正因如此，在暴利的驱动下，近些年来，景德镇一些无良私营厂家，大量滥仿"八友"之作，投放市场，以假充真，骗人坑人，使不少热心的收藏者备受损伤，亦败坏了景德镇当今制瓷业的声誉。
就目前看，十位瓷画家的作品都有仿品、伪作，作伪的水准有高有低，高者一眼初看难辨真伪，低者俗不可耐，不堪入目。去伪取真便是摆在我们面前的一大课题。如何分辨呢？
一、首先，应对十位瓷画家的真品、精品多看，多上手，摸清每位画家在各时期画作的风格、特点，如耕图、用笔、用色、署名、题记、落款、印章、字体等，找出其技艺的个性、特性与精妙处的规律，熟记于心。若难以见到真品，多看真品的图片或有关书籍亦可，把真的作品看熟了，认准了每位画家的风格所在，就不难找不着赝品的伪装了。
二、看一件瓷画作品与看纸、绢中国画一样，看的规律是："一字、二画、三印章".对作伪画瓷的高手来说，"仿画容易，仿字难",字是最难仿的，字不对，作品很难看真。其实，画也是难仿到位的。一件名家之作，其功力是不言而喻的。每件作品都能感受到画家的灵气。而仿品与伪作，无论是字或画都是有形而无神，或是连形都相差万里，其真伪叫人一目了然。十位瓷画家的印章亦各有特点，应细细揣摩。如王琦便使用"西昌王琦"四字三重叠空心篆体印，一时难以辨认，有的伪作品不识其意，糊乱涂写，毫无层次，一看印章便知"庐山真面目".
三、看瓷器的制作工艺与瓷画原料。瓷器的制作工艺是有很强的时代特征。民国时期的瓷胎较坚致，器物胎体的轻重一般较为适中，釉面比较肥润，表面光泽温和，而新仿的瓷器因图厚利，不免处处偷工省料，胎体比较轻薄，釉薄无肥润感，釉面光泽刺眼，成一种死硬的光感，缺乏柔温的气质。正因如此，伪作者往往在器表用化学药物浸蚀，用细砂纸擦弄或用颜料涂抹，这种种手法，只要细心观察，亦不难发现。
绘瓷原料令仿者与原作亦有本质的区别。民国时很多绘瓷原料是矿物料，研磨精细，烧出后颜色鲜艳、厚重，层次感强、光泽度好，手触细腻嫩滑。而现在仿品所用绘瓷原料多用化学配制料或代用品，粗劣不堪，烧出后粗糙无光泽，无鲜艳可言。色阶平淡，没有精神。
总之，作伪者或临摹、或拚凑、或生造，千方百计将赝品打扮成"原作",但只要细心揣摩，仔细分析，多看、多比，总不难找到其蛛丝马迹的。
宋代定窑瓷有哪些特征？怎么辨别？
宋代定窑瓷有哪些特征？怎么辨别？定窑的仿制，从宋到明清、民国、现代一直不断。宋代仿造，其风格自然是宋代的。明清仿品，自有该时代的一些时代特征。近年按照当年图谱所仿烧的一些赝品，胎釉和工艺均难以到位，无论胎质、釉色、分量和工艺等均无法与真品定瓷相比拟。
定窑指的什么
是继唐代邢窑而起，在邢窑的影响下烧造白釉瓷的我国北方的一个著名窑口，也属宋代五大名窑之一。此窑原为民窑，北宋年间，因一度烧造宫廷定烧瓷而声誉鹊起。定窑窑址在今河北省曲阳县的涧磁村和东西燕山村。这个地方，在唐宋时属定州，定窑也就因此而得名。其实，定窑的瓷器烧造最早可追溯到南北朝时期，五代时开始烧造以白瓷为主，到宋金年代，是这个窑口发展的鼎盛时期，元代以后逐渐衰落，至明代宣德年间终至落幕。
主要产品
宋代定窑以烧造白釉瓷为主，同时兼烧黑釉、酱釉、绿釉等所谓黑定、紫定、绿定、红定等彩色釉的定瓷品种。这些彩釉品种是在白瓷胎上罩上一层高温色釉而烧成。
定窑的瓷胎特征
是胎质十分坚密精细，胎薄而显轻，胎色白净而略显微黄。无论白定还是各种彩色釉定，均是如此。定窑施釉较薄，釉薄处能见胎色，白定釉色多数为白中微闪黄色；黑定所上的黑色釉犹如黑漆一般，釉面特别光亮；紫定其实并非紫色，而是酱黑色釉，釉面施釉不太均匀，常出现深浅不一的现象；书载有红定一说，但至今尚未见到实物，所见残片上也只是在酱釉上有红斑而已。因此如在市场见有红定出现，须特别小心对待。北宋早期采用正烧法，因而盘碗口沿多有釉。中期以后盘碗采用覆烧法，为防口部粘釉，因此将施满釉的盘碗在口沿处刮去一圈釉，露出胎骨，烧成后盘碗的口沿就有一圈露胎毛边的“芒口”。为了美观，在一些高档的盘碗口沿上，常镶上金、银、铜质的扣，所谓“金装定器”。这是定窑创烧的一个独特的制瓷工艺特点。仿品通常采用硬器将口沿敲毛，再涂以污垢做旧，冒充“芒口”；或者在没有“芒口”的盘碗口沿上也包上包口。仔细观察，容易鉴别。
鉴识宋代定窑白釉瓷，从胎釉的角度，可以从以下四个方面去辨识：一、要有玉质感。宋代制瓷追求玉质效应，以有玉质感的为上品，特别是作为宫廷烧造的瓷品，更是必须要烧出玉质感来的。因此，一件定瓷器物上手（无论是白定，还是色釉定都是如此），首先要看有无玉质感？真品应是釉水莹润，富有灵动之气，就如白玉一般的。仿品因胎釉原料和烧造温度等不易掌握，很难烧出玉质感来。一般都是气韵呆滞、釉色苍白，无玉质感可言。个别能烧出玉质感来，但常见色彩显新，有火爆之感。二、釉色如象牙之白。五代之后，定窑器施釉前已不施化妆土了。所施白釉的釉水为白中闪黄，所以釉面之色呈所谓的“象牙白”色。少数质差的釉为白中微闪灰黄。白定釉面呈半透明状，因为施釉较薄，所以薄处能隐约看到胎色。在器物的折腰处可见积釉呈浅浅的黄绿色。积釉处气泡稀疏通透，大小不一。这也是一个鉴识时要注意的要点。
仿品因掌握不了定窑特定的烧成气氛，故难以烧出“象牙白”的釉色来。釉色常不是偏白就是偏黄，在器物折腰处也难见浅黄绿色。三、要见“竹丝刷痕”。定窑的制胎工艺中，在胎半干之时，有用竹丝刷子旋修这一道工艺，因此在胎面上就留有一些“竹丝刷痕”。定窑因为施釉较薄，烧成后，在釉薄处透过釉面就隐约可见竹丝修胎所留下的刷痕。这是定窑瓷的一个基本特征之一，在鉴识时必须特别留意。仿品中常不见这种“竹丝刷痕”。有的做了，但做得生硬拙劣，不够自然，据此可以鉴别。四、釉面常见“蜡泪痕”。这种“泪痕”是由于上釉不均匀，入烧时釉水垂流所致。垂流釉的下部似蜡泪状凸起，球面下部呈浅水绿色。这种“泪痕”只出现在盘碗的外部。有否“泪痕”也成为鉴识是否北定的一个基本特征。当然，不是每一个定窑瓷都有“泪痕”，但有“泪痕”比没有“泪痕”的要容易确认。一般的仿品是较难做出这种“泪痕”来的。
定窑到金代，胎釉和工艺上有一些变化。虽然胎质仍洁白细腻，但釉色多呈乳白色。工艺上虽承接了“覆烧法”，但在工艺上又有所变化。即在许多盘碗的内心刮去一层釉，露出胎骨，然后叠烧，这露胎处通常称为“涩圈”。
定窑在宋代时就有仿烧。仿烧的窑口，无论北方或南方各窑的产品，与定窑相比，都是大同而小异的。北方定窑系诸窑虽仿制定窑的制瓷风格，但一般都不采用覆烧工艺。特别是宋王朝南迁之后，一部分定窑工匠也跟着南迁。于是在景德镇等窑口也纷纷仿烧定窑瓷，出现了“南定”、“粉定”、“土定”等诸多仿烧的品种。但这些仿烧品种，由于地域和烧造条件的不同，南方诸定还是有自己各自不同的风格特征。如，景德镇的仿定釉色如粉，所以被称之为“粉定”；“土定”的胎土较粗，胎骨偏厚，釉色偏黄，釉面有纹片；“南定”烧结温度稍高，故釉面的玻璃质较强，釉色也在白中闪出青色。所有的仿定瓷品，在胎釉特征上，几乎都不见北定的“象牙白”釉、“蜡泪痕”和“竹丝刷痕”三大基本胎釉特征。根据以上的一些特点，可以把真定和仿定区别开来。
定窑器除黑釉器外多数都有花纹装饰。装饰手法从北宋早期到晚期先后有划花、刻花和印花等多种。早期划花系用竹签类工具在瓷胎上划成。所划线条比较细，坡度很小，图像自然豪放。刻花法比划花法出现稍晚。刻花是用刀子在胎骨上刻成的，用的还是“一面坡”的刀法，刻线较宽，坡度大，图像刚劲有力。有时候划花和刻花也常出现在同一器物上。刻划的花纹早期有莲瓣纹、缠枝菊纹和蕉叶纹、回纹等，稍后又出现花果、莲鸭、鱼水、云龙等纹饰，而且在图案一侧常划一细线，以凸出图像的立体感。印花装饰是用模子在胎上模印而成，始见于北宋中期，成熟于后期。定窑所印的图案都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。有缠枝也有折枝的。图案讲究对称。此外，鱼水纹、龙凤纹和各种禽鸟纹也不少。花卉纹常见与动物纹相组合。仿品当然也可仿造印刻上述各种图案，但常见进刀迟疑，线条呆滞，图像木讷。印花的则是形象模糊，章法混乱。真品刻划一气呵成，图像有一种流畅之美，仔细审察，不难识破。
定窑之器中，有极少数是有款识的，如“尚食局”、“五王府”等，还有带“官”、“新官”字样的款，这些都是入窑烧制前刻划在胎的底足上的，一般用楷书体，虽写得不大规正美观，但却表现得自然有力。还有一些和宫廷建筑有关的款，是送到宫里后由宫中玉工后刻上去的，如“奉华”、“风华”、“慈福”、“聚秀”等。
定窑的仿制，从宋到明清、民国、现代一直不断。宋代仿造，其风格自然是宋代的。明清仿品，自有该时代的一些时代特征。近年按照当年图谱所仿烧的一些赝品，胎釉和工艺均难以到位，无论胎质、釉色、分量和工艺等均无法与真品定瓷相比拟。了解了定窑的胎釉、工艺和装饰特点，反复对照真品去审察，是不难将赝品剔除出来的。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《宋代磁州窑该怎么辨别真伪》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《宋代磁州窑该怎么辨别真伪》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:古代瓷器高仿辨别真伪