宋代钧窑瓷器鉴别方法。
宋代钧窑瓷器釉色特征。
钧瓷以釉色见长，器表没有任何人为的装饰，但由于釉的活动方式和流纹长短不同，在釉面上形成“泪痕纹”、“兔丝纹”，特别是釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的部分流入而填补裂缝所形成的“蚯蚓走泥纹”为经典。这本是一种缺陷，反而为人们所爱，所谓“有蚯蚓走泥者尤好”。
官钧为多次施釉，虽釉层较厚，但釉面平静肥腻，并时有流淌现象。官钧釉层有曲折的线纹，用手抚之则有感觉，此为官钧瓷器的显着特征—蚯蚓走泥纹，而民钧绝无这种现象。在者，官钧的窑变更为丰富漂亮，而民钧则少了一些红、紫的成分，但色调的反差较官钧要大。
元钧的釉层施得很厚，从流釉和胎壁显露的胎釉交接处可看到釉是反复多次施的，故光亮度一般均比较好，普遍有乳浊现象。由于釉层厚，流釉，积釉现象很普遍，在器物下腹，釉层的边缘呈垂珠状，釉面有蛋白石的光泽，普遍有粗大明显的棕眼，在积釉的地方有大小不等的气泡，有的早期中国瓷器产品气泡还有破裂。
钧窑的底釉为青釉，所以元钧釉色很复杂，有灰青釉、天青釉、天蓝釉、乳（月）白釉、灰褐釉。有的有紫红斑、褐红斑、灰黑斑，这些斑纹和釉层流动浸润，有的像流动的岩浆，与粗犷厚重的胎体、凝厚的釉层很协调地配合，产生一种趣味天成的浑厚凝重效果。
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宋代钧窑
钧窑始见于北宋，终于元，是青瓷系统中比较独特的一支。以河南禹县为中心，窑址遍及县内各地，其最著名的品种是高温铜红乳浊釉，即在天蓝或月白色釉上烧出大小不一、形状各异的玫瑰紫或海棠红色，有的还交织着蓝、灰、褐、鳝鱼黄等颜色的斑点或丝缕，如傍晚天空中的彩霞变幻莫测。钧窑虽属北方青瓷系列，但它的釉色却变化多端，美不胜收。工匠们在釉料之中掺用了少量的铜，在还原气氛下，烧成了多变的釉色，并批量生产，一改青瓷独步前朝的局面，为后世的瓷器装饰扩大了领域。
北宋的钧瓷，胎子略厚，致密，色灰，先素烧后施釉，釉子很厚，以月白、天青、天蓝色为基本色调，釉中的铜分子经高温还原气氛，呈现紫红颜色。因为釉子较厚，锻烧时釉子翻滚，釉中所含金属分子重量不同，有的浮在表面，有的沉在釉底，冷却时釉子上下收缩温度不一致，往往留下不规则的细线状流动痕迹，被后人称为"蚯蚓走泥纹"。宋代钧瓷大多都有"蚯蚓走泥纹"，这是鉴定时比较重要的依据。
宋钧窑主要器型有：花盆、盆托、盘、碗、洗、炉、尊等。宋钧窑以釉色美取胜，因此除了堆凸乳钉、弦纹以外，一般没有其他纹饰。宋钧瓷底足有釉，圈足多麻酱色。
钧窑瓷器底刻有"一"到"十"的数字铭文，并非所有钧窑瓷器都有此铭文，这主要见于尊、盘、盆、奁和洗造型之上，其铭文在烧制以前刻上。据考古发现证明，数宇为配套而刻，一号最大，十号最小。此外，故宫中旧藏钧窑瓷器还有刻宫殿使用铭文及乾隆御制诗的，多为清代宫廷工匠所刻。其铭文有 "养心殿"、"长春书屋"、"重华宫"、"静憩轩用"、"瀛台"、"涵元殿用"、"明窗用"、"漱芳斋用"、"虚舟用"、"金胎玉翠用"、"建福宫"、"凝辉堂用"等。字体工整，刻工精美。
钧窑洗 宋 □ 径 28.8厘米估价 :RMB700000一1000000 成交价 :RMB825000 钧窑尊 宋 18.4X22X21.2厘米
河南禹县出土，为宋代钧窑瓷器中的精品。通体施釉，器里壁为月白色，器外上半部为天蓝色，下半部为紫红色，器身有 "蚯蚓走泥纹" 钧窑月白出戟尊 北宋 高26.1厘米
此尊仿青铜器式样，广口外撇，鼓腹，高足呈台阶状外侈，颈、腹、足部堆贴出戟纹。造型端庄凝重，气势雄伟，纹样简练大方，典雅精细。器物胎骨厚重，胎质坚硬，通体施月白釉，釉面滋润肥腴。
宋代钧窑碗特征及收藏价格
钧瓷是中国古代的五大名瓷之一，在唐朝时期开始烧制，盛行时期在宋朝，凭借着其独特的釉料以及烧成的方法使其在窑内产生巨变因此而闻名。自古就有“黄金有价钧无价”、“家有万贯，不如钧瓷一片”之说，独特的窑变技艺，“入窑一色，出窑万彩”的艺术特点是钧瓷瓷器的特征，钧窑碗也是这样。
一、宋代钧窑碗
从宋代烧制的钧窑碗为例来看，具有着造型优美、小巧玲珑、釉色光亮的特征从其造型上看，此碗呈敛口状、深腹、圈足；从其外表上看，其器表主要施加了天青色釉，在其碗的内外壁都有着自然的窑变玫瑰紫彩斑，使其色彩更加的鲜艳亮丽；从其胎质上看，胎质较薄、提纯的程度较高，使其呈现出小巧、轻便的外形。
二、宋朝钧窑瓷发展与宋代钧窑碗
从宋朝钧窑瓷发展上看，经自然窑变形成绚丽釉色玉润晶莹的特色。从单色釉、彩斑釉、花釉上来看，单色釉主要以月白、湖蓝、天青、豆绿等，彩斑釉则以天蓝红斑或乳白紫晕为代表，花釉主要有丹红、海棠红、木兰紫等品种，在这些品种之中，窑变花釉的艺术价值最高，收藏价值也最大；宋代钧窑碗的装饰，大多都加入了意境精美的景观图画或者是文人雅士的诗词为主，文化艺术欣赏价值较高，使其钧窑碗成为众多瓷器中绚丽的一笔。
三、宋朝钧窑碗的艺术特色
从钧窑碗的艺术特色上来看，属于北方青瓷的钧瓷，在生产钧窑碗上构成了特殊的美感和独特的艺术效果。
在烧制胎、釉上，合理的控制火焰气氛的变化，利用氧化和还原气氛，使其形成深浅不一的窑变色彩；从其外观特征上看，乳光状态和窑变现象是钧窑瓷的特色，犹如青玛瑙一般的天青色半乳浊状态，由浅至深的蓝色多了一份质感；钧窑碗上出现独特的流纹，增强了瓷器釉面的装饰效果。例如：蚯蚓走纹、冰片纹等。
钧窑碗的发展可以说是如火如荼，釉质具有着玉的温润感、光泽柔和、釉面的动感、其口沿、凸棱、炫纹等釉面脱口，动感十足、釉质的纯净窑变单色釉，开片纹路以及纯净的美感十分引人注目、釉面色彩的变化丰富，可以说是紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿等特色。虽并不是每一件钧窑烧制出的钧窑碗都具备着如此之高的工艺，但这就是它的普遍特征，并不是百分之一、万分之一，而是百分之九十九、万分之九十九的上等率，使其收藏价值更高。
宋代钧窑瓷器鉴定技巧
由于社会进步，宋代制瓷业蓬勃发展。当时号称五大名窑的“汝窑”、“钧窑”、“定窑”、“哥窑”、“官窑”生产的瓷器，是民间日常生活用品的主要来源。此时，众商贾为了适应民众生活需求，将瓷器源源不断地销往民间各地，或销往欧亚、大洋国家。
那么，宋代钧窑瓷器为何广受大家如此关注和竞相收藏呢？原因有以下几个方面：
一是它的“形”、“色”独特。有的器物模仿商周时期的青铜器造型，倍受大家青睐，这种生产技术和制作工艺一直沿袭至清代晚期。此时，虽然制作工艺、烧制技术等与宋代钧窑瓷器有所区别，但是，由于成功率低，数量少，大家一直都在竞相购买与收藏。当时清代中晚期民间有这样一句：“家有财产万贯，不如钧窑瓷器一 件”的说法，可谓钧窑瓷器当时在百姓心目中的地位和对它至臻至爱的程度了！
二是它具有独特的制作工艺和烧造技术。据史料记载，钧窑瓷器采用特别的土质，烧造成器后呈坚硬的香灰胎，又因瓷器釉面采用铜、硅、锰等特殊矿物原料作浆刷制，再经1200—1300度的高温烧造成器后出现窑变，颜色达到万件无重样的神奇效应，有人把宋代钧窑瓷器说成“入窑一色，出窑万彩”，此比喻是最恰当不过了。
三是有的瓷器釉面出现好像蚯蚓爬过的痕迹，俗称“蚯蚓走泥纹”；有的瓷器釉面恰似霞光四射，巍丽壮观；有的瓷器颜色外紫内蓝等，栩栩如生。
四是钧窑瓷器小巧玲珑。俗话说：“钧瓷无大器”。钧窑瓷器虽小，但是它小中见大，小而不俗；还因它的做工精湛、工艺独特，历来倍受收藏的喜爱。
五是宋代钧窑瓷器一般圈足露胎处无挂釉，仅外底部有一层较薄的釉子，有的直接没有或者是似釉非釉。到了元、清时期，众多窑址生产的钧窑瓷器，圈足和底部均采用酱油釉，有的留下块块颜色较深的斑点。
六是宋代钧窑瓷器的口沿和外侧凸出的部分呈香灰色，釉面有的出现棕眼，有的呈现乳光。
七是凡带有“一”至“十”编号的瓷器，其器型从大到小排列，即“十”最小“一”最大。
八是圈足与器面下方之间常有较厚积釉。
由于钧窑瓷器具有以上诸多特点，难能不引起广大收藏爱好者竞相收藏。如今，钧窑瓷器在历年拍卖会上拍出的价格不菲，上佳的宋代钧窑瓷器，有一定意义或是出自名人收藏把玩过的宋代钧窑瓷器，其价格也在逐年上涨。如，二OO六年七月，在香港佳士得一次拍卖会上，一件小巧的宋代钧窑“鼓钉洗”，以四十余万元的价格拍出，刷新了当时钧窑洗类瓷器拍卖史上最新纪录。
以上两件釉面外紫内蓝、釉色基本相似的钧窑瓷器，应该是同一时期的产物，它将为进一步研究我国宋代钧窑瓷器发展历史和这个时期的瓷器制作技术，有着非常重要的历史意义和收藏价值。
由于受经济利益的驱动，现在，收藏市场出现一些假冒低防品，如果作为观赏无可非议，但如果以假乱真，牟取暴力，悲哉！相信只要掌握宋代钧窑瓷器的这些特点，再注意观察细微环节基本上就掌握了钧窑瓷器鉴定，买到假货或打眼的机会将大大减少。
元代钧窑瓷器有哪些特征？
元代钧窑瓷器有哪些特征？钧窑肇始于北宋，在河南省禹县八卦洞烧制成功贡御瓷，制作精工,以铜红釉的玫瑰紫、海棠红、天青诸色为代表作。
而元代钧瓷的兴起与道教敬封为国教有相当密切的关系。当时元太祖为了稳固其统治，麻痹汉民族，尊全真道为国教，奉丘处机为国师。钧瓷是祥瑞吉兆，是“开元盛世”的象征，作为当时天下第一大教全真道领袖的丘处机，为了答谢朝廷的厚赐，便效仿全真道始祖吕洞宾等西天献钧的故事，在钧瓷的故乡神垕镇恢复了钧瓷生产。传说他烧制了一批精美绝伦的钧瓷，九套祭天，六套祭帝，三套祭祖。但此批器物已鲜有所见，只有诗人马祖藉有传“官窑瓷器玉为泥”之诗盛赞作参考。
元朝统治者对中原的统治的奴役，极大地摧残了中原的文化，反映在审美上，原有的对称、平衡、规整、秀巧、方圆、柔润、朴实、典雅、蕴秀、含蓄的陶瓷文化风尚都被排斥，追求实用、坚实、直观、华丽、明快的视觉效果和日用效果，影响到钧瓷业，也就产生了这一时期特定的艺术风格。
元钧的发展：
元代钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破，无所顾忌的时代，打破了“九五之尊、钧不过尺”的皇家御规；装饰技法以贴花、刻花、透雕、浮雕等方式进行，改新了“清纯流畅，无欲而刚”的思维方式，创造了“泼斑施釉”，形成了“聚色成形”“形随意见”的窑变手法，在审美上以粗犷豪放的风格见长，极具有马背上民族的鲜明个性。
元钧的主要特征：
制作手法
采用了贴花、刻花、雕浮、堆雕、透雕、镂孔等工艺，与清纯流畅无欲而刚的宋钧形成了鲜明对比。在这些装饰上更多地附会着其美好的愿望和祝福。整体造型寓意纷繁，颇显游牧农族之哗宠、天真和肤浅。
造型
在种类方面，依碗盘碟盆缸瓶为多，但也更多出现了炉、鼎、尊等，标志着向纯粹审美功能作品的过渡，如堆花三足炉，双耳连座瓶等。
工艺
在工艺上，明显承接了金代钧瓷的“不拘小节”的粗放性特征。其手的迹拍打明显，施釉厚薄不匀，并且多半釉不到足，有的作品甚至于为了数量原因，将内心剥釉或作无釉处理。
釉
在釉的质感方面表现为，其釉质肥厚不一，垂釉、薄釉、棕眼随处可见。部分釉质有时显得精美含蓄流光溢彩，大部分则显得质感生涩，缺少必要光泽玉润等。
从釉色上看，元钧多天蓝、天青、月白，也有紫斑、红斑，但呈彩暗淡闷哑，装饰性较差，与宋钧的自然天成，美妙幻化，已不能同日而语。
烧制
在烧制过程中，很可能改素烧固胎，釉烧呈色的流程为一次烧成，因其胎质较宋钧松散、泛黄，敲击声音缺少瓷质钵音，其烧成温度较宋钧明显低，约在1180℃-1240℃之间。
审美
从审美角度上看，元钧继续着金钧的蒙昧，处于一种质朴、童真的审美层次，与唐宋的雅士、文人的欣赏有着明显差距，但其釉色的成功把握，仍具有着永恒的魅力，鼓舞着钧瓷业的发展，当然这些评论仅现于当今出土的文物，也许还没有涉及元钧官窑的产品。
元代钧瓷的成就和意义：
元钧作品当以普遍广泛日用的民间瓷器为主流，故元钧是钧瓷审美让位于实用的回归。
总之，元代钧瓷的发生发展是与当时统治者的审美倾向相关联的，以一种粗犷、奔放、大气的风格称著于世，打破了唐宋的清规戒律，突破了宋钧造型的限制，有了较大的发展空间，进入到千家万户。但其粗犷过分变得粗糙和滥制，也制约着钧瓷的品位和重返宫庭的可能，这也是元钧的可悲之处。
钧窑瓷器有什么特征
钧窑瓷器有什么特征。
一是它的“形”、“色”独特。有的器物模仿商周时期的青铜器造型，倍受大家青睐，这种生产技术和制作工艺一直沿袭至清代晚期。此时，虽然制作工艺、烧制技术等与宋代钧窑瓷器有所区别，但是，由于成功率低，数量少，大家一直都在竞相购买与收藏。当时清代中晚期民间有这样一句：“家有财产万贯，不如钧窑瓷器一件”的说法，可谓钧窑瓷器当时在百姓心目中的地位和对它至臻至爱的程度了！
二是它具有独特的制作工艺和烧造技术。据史料记载，钧窑瓷器采用特别的土质，烧造成器后呈坚硬的香灰胎，又因瓷器釉面采用铜、硅、锰等特殊矿物原料作浆刷制，再经1200—1300度的高温烧造成器后出现窑变，颜色达到万件无重样的神奇效应，有人把宋代钧窑瓷器说成“入窑一色，出窑万彩”，此比喻是最恰当不过了。
三是有的瓷器釉面出现好像蚯蚓爬过的痕迹，俗称“蚯蚓走泥纹”；有的瓷器釉面恰似霞光四射，巍丽壮观；有的瓷器颜色外紫内蓝等，栩栩如生。
四是钧窑瓷器小巧玲珑。俗话说：“钧瓷无大器”。钧窑瓷器虽小，但是它小中见大，小而不俗；还因它的做工精湛、工艺独特，历来倍受收藏的喜爱。
五是宋代钧窑瓷器一般圈足露胎处无挂釉，仅外底部有一层较薄的釉子，有的直接没有或者是似釉非釉。到了元、清时期，众多窑址生产的钧窑瓷器，圈足和底部均采用酱油釉，有的留下块块颜色较深的斑点。
六是宋代钧窑瓷器的口沿和外侧凸出的部分呈香灰色，釉面有的出现棕眼，有的呈现乳光。
七是凡带有“一”至“十”编号的瓷器，其器型从大到小排列，即“十”最小“一”最大。
八是圈足与器面下方之间常有较厚积釉。
宋代耀州窑瓷器特征
耀州窑是宋代六大名窑之一，可谓是当时中国北方青瓷中的翘楚。耀州在唐代便是非常有名的陶瓷烧制产地了，到北宋更是达到了鼎盛时期。耀州窑虽说是以生产民间生活用品的器物为主的民间窑。但据记载，耀州窑曾于北宋神宗元丰到徽宗崇宁近三十年的时间里为朝廷烧制进贡的瓷器。此外，耀州窑超凡的制瓷技巧与流畅洒脱的风格对当地的各种窑场都有深刻的影响，当年的窑厂绵延百里，甚至还获得了“十里窑厂”的美誉。
耀州窑瓷器的胎质中含铁，在煤窑自然氧化下，形成了耀州窑青瓷釉色多为青色中泛黄的独有特征。此外，耀州窑使用化妆土是一个巨大突破，它打破了传统北方瓷窑胎体发黑的现象。耀州窑的装饰主要以刻画和印花为主，其刀法刚劲有力，充满立体感。
北宋早期，刻花装饰较为简单，只有两种纹样在不同样式的碗壁上。一种是受五代越窑的影响，在敞口碗外壁，以浮雕的手法刻两层莲瓣纹。另一种则是耀州窑新创的刻花装饰，在敞口碗外壁，深刻似花非花，似叶非叶的花纹。北宋中期，耀州窑的刻花技术得到了飞速的发展进入到成熟阶段。
首先，花纹的装饰变得更加精细，中期流行满饰，器物布满纹饰成为主流。同时装饰由外壁转向内壁，还出现了内外壁同时装饰的现象。除此之外纹饰中一改早期只刻不划的做法，刻划并用，增加层次，使图案的立体效果更为明显。这个时期的刻花线条刚劲流畅、纤细活泼，构图繁密，画面生动。此时的刻花中流行缠枝，如缠枝牡丹、缠枝菊花、缠枝忍冬等。除植物纹外，动物纹中有龙、凤纹、双鸭莲花等。纹饰中的动植物的原型大都取于大自然，处于现实和想象之间。
北宋晚期，耀州窑以印花为特色，制作工艺达到顶峰。北宋晚期的印花布局严谨对称，以器制纹，形式不限，纹饰潇洒自成一派。纹饰中还出现了中期未见过的海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等。晚期耀州窑还独创了水波纹中长波段同心圆式的排列，由圆心向边缘延伸出六条直线把碗盘的内壁分为六等分，每份都可独立进行装饰。同时还出现了平行的弧线复线组成的水波纹。
钧窑瓷器的色彩有什么特征？
钧窑瓷器的色彩有什么特征？钧瓷，以其色彩艳丽、艺术作风奇特知名中外，久享盛誉。在国外，钧瓷被称为“中国宝瓷“，是难得的艺术珍品。钧瓷不但在色彩上鹤立它瓷之上，在外型和施釉方面也独辟蹊径，自成系统。钧瓷色彩之多，举不胜举。最知名的有：玫瑰红、海棠红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、茄色紫、葡萄紫、鹦哥绿、葱茏青、梅子青、天青及窑变的各种色彩。相传以胭脂红、葱茏青和墨色难堪得之佳品。
钧瓷外型以端庄、浑朴、古朴、斯文为特征。钧瓷器皿，棱角清楚，线条幽美，文饰精练，雕塑别致。钧瓷传统作品尊、鼎、钵、洗、瓶等摆设品，置之庭室，华丽堂皇，满屋生辉;陈之几案，心旷神怡，雅致韵人。钧瓷胎质，熏陶清纯，松软细腻，扣之其声如罄，清脆悦耳。钧瓷的釉质深沉透活，晶莹玉润，有明快的活动感。釉中经常浮现出珍珠点、鱼子、菟丝、蟹爪和蚯蚓走泥似的纹路。
今人用“五光十色润如玉”，“钧与玉比，钧比玉美”来赞誉钧瓷釉质的纯洁和釉色的艳丽。钧瓷的釉色，各不雷同，有的一器一色，有的一器多色，但却找不到两件色彩完全雷同的产品。这就是人们说的“钧无双配“，也是钧瓷奇特艺术作风的一个方面。钧瓷奇特的艺术作风，从来为海内外各界人士所赞扬。钧瓷的经济价值更为同行业所注重。
钧瓷的珍贵在于其奇特的窑变釉色，其釉色是天然造成，非人工描写，每一件钧瓷的釉色都是惟一无二的，即“钧瓷无双”，且釉透，釉活，胎质精纯，松软细腻。叩之声圆润悦耳;观之形端庄幽美，古朴典雅，它的釉变色五彩绚丽，灿烂耀眼，浑然天成，造成一幅幅神奇的图画，如寒鸦归林，夕阳残照，平地云雾，峡谷飞瀑，伯牙抚琴等等。这些釉变画，变幻无限，具备千古耐看的魅力，名人曾用“出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦”“雨过天晴泛红霞，夕阳紫翠忽成岚”“峡谷飞瀑菟丝缕，窑变奇景天外天”等来形容钧瓷窑变之妙，官方有“钧与玉比，钧比玉美，似玉非玉胜似玉”、“黄金有价钧无价”，国外更有“雅堂无钧瓷，不可自诩富”、“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”之说。
宋代钧窑瓷器值多少钱？
宋代钧窑瓷器值多少钱？中国宋元时期北方瓷窑。钧窑在河南省禹县(今禹州市)，为宋五大名窑之一，位于今河南禹州。因古属钧州，故名。以钧瓷钧窑着称于世，属北方青瓷系统。创始于唐，兴盛于北宋，以后历代都有仿造。
钧窑瓷极其珍贵，这在民间有众多的说法，比如“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”。“钧瓷无对，窑变无双”，“入窑一色，出窑万彩”等等。对于钧瓷的商业价值，当地民谚说：“进入西南山，七里长街现，七十七座窑，烟火遮住天，客商天下走，日进斗金钱”。
钧窑瓷器在拍卖市场上价格相当不菲，下面为就大家简单介绍几个宋代钧窑瓷器拍卖价格：
5902.4万成交胭脂红轧道锦地洋彩缠枝花卉套炉钧窑釉双象耳转心瓶
2011年苏富比成交作品。
2011年春季拍卖会。
藏品年代：清乾隆
专场名称：中国瓷器及工艺品
5800万成交北宋钧窑窑变釉大花盆
2009年中嘉成交作品。
撇口，深腹，圈足。通体施窑变釉，器有下坠感，胎质坚硬，叩之声音如铁，施釉显得肥润，有流畅的曲线感。外壁紫红色的窑变，飘渺如真，胎质厚重。
3557.4万成交钧窑天青釉仰钟式花盆
2008年苏富比成交作品。
专场名称：珍瓷雅尚乐山堂御制瓷器珍藏
底刻《二》字款
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