美家美瓷砖。
梁戊年的鉴宝功力已然达到炉火纯青的水平。
瓷器向来是藏家的宠儿，尤其近一两年来青花等瓷器价值一路高升，古玩中的陶瓷收藏又涌上一轮热潮。但是，许多藏家对于陶瓷尤其是高古陶瓷本身并不了解。
广东收藏家协会副主席梁戊年33年的收藏生涯里，一直专攻高古陶瓷及青花，有自己一番独到的见解。他打了一个比方说，收藏古董讲求功力，好比喝啤酒和白酒，入门者先喝点啤酒，慢慢地才学会并喜欢上喝白酒一样。高古陶瓷及明清青花便是他所指的“喝白酒”级别。
而今梁戊年的徒弟遍及珠三角地区，已经年近八旬的他，经常被邀请到外地鉴宝。据梁戊年一位徒弟介绍，师父的鉴宝功力已然达到炉火纯青的水平，曾有藏家拿着藏品找他鉴宝，人才走到2米开外，梁即挥手直喊：“拿走拿走，是假的！”
知识+经验打造鉴赏“慧眼”
陶瓷是中国文化代代相传的文化结晶和审美结晶，尤其是高古陶瓷及明清青花更是中国陶瓷烧制技术的代表———像元代青花瓷及釉里红都是成功烧制此类瓷器的鼻祖。正是如此深厚的文化内涵，使得陶瓷的鉴赏和收藏功力成为每一位收藏爱好者“实力”比拼的最重要因素。
记者亲身随梁老鉴赏一件明青花凤纹梅瓶，梁老的点评即见鉴赏这门综合学科的高深。在为瓶身丈量高度和口径之后，梁老用手指抠抠瓶足的土质，
“嗯，是少有的江西麻仓土，烧制后和石头一样光滑坚硬！麻仓土的使用在明朝中期已经绝迹。往后用的一般是高岭土烧制。”
“圈足、拉胚及其包浆皮壳，都符合元代工艺流程及传世迹象。”
“瓶身图案构图分明，特别是瓶身双凤朝牡丹，纹色符合元代高级工艺师的手法。”
“樽眼多年的水迹依然明显，这也是判别真伪的因素。”
“九组图画意示九五之尊，器皿形象霸气，图案有双凤，且为青花钴料烧制，不是官窑也是达官贵人家的器物。”
“不错，是好宝贝！”
“玩收藏要有长时间的知识和经验积累，一份闲心、一份坚持，加一双慧眼。”梁老说，年轻时自己在台山做助理工程师，给危房鉴定与维修时认识了许多收藏名人，见识了不少宝贝，后来师从文物鉴定专家邓涛深入系统学习，才算有了真正的收藏意识。得到了邓涛老专家的指点，此后梁老对陶瓷的造诣可谓是突飞猛进。
“单是花在那些收藏书籍和报纸杂志上的金钱投入，就不少于十几万！”在梁戊年看来，对于陶瓷文化的了解和深究，是成为收藏鉴赏专家的必修功课。系统地了解陶瓷的发展历史，各个年代出土陶瓷的特点、使用阶层、生产工艺等等，这些都为收藏爱好者在市场上淘宝提供了判断的依据。
而把收藏书籍全部吃透还远远不够，常到一些古玩市场和拍卖现场进行实际“操练”，也是锻造“慧眼”必不可少的功课。“我几乎每个星期都要到古玩市场去看看！”他说，现在有些所谓的收藏家老是买到假货，原因就是只看书，接触真品实物太少。尤其是初学入门者，如果不能经常“泡”在藏馆或市场里，只是听听专家讲座来了解藏品的真假，都是纸上谈兵。
赝品泛滥考验“眼力”
“不行弯路成不了收藏家”，梁戊年直言，在收藏界，“真、假”两个字他学了几十年！由于科学技术的进步，用电脑分析胎釉，扫描纹饰等工序，现在一些陶瓷“赝品”已经达到“真品”95%以上的仿真程度，有时就连国家级鉴定家也难辨真伪。
如今，私家作坊批量生产的“仿古瓷”，已经在市场上占据60%的占有率。可以说，只要哪里出现文物珍品，赝品也就随即于短期内现身古玩市场。2000年香港拍卖一件“明嘉靖五彩鱼藻大罐”，拍出价4400万港元，国内的古玩市场在两个月后便出现大批仿品。
梁戊年介绍说，目前市场上收藏陶瓷、字画等藏品的人很多，花费都不少，他曾经和一些业内专家义务帮助一些民间收藏者鉴别，结果发现近80%以上的藏品都是假的。很多人收藏古董却不懂古董，又没有经过任何的鉴定，这就给他们的收藏带来很大风险。
就连他自己也有疏忽的时候。他曾经在1981年花了4700元买了一件“元青花”，拿到师傅邓涛那边请师傅鉴赏，师傅一看直摇头———此后，梁老经过继续细心的学习和钻研，他的鉴赏功力得到突飞猛进的提高。
“魔高一尺，道高一丈”，就算再逼真的赝品，造假者还是会有所疏忽。曾有一次，他看中一个元代青花梅瓶，无论从器型、图形上看都与故宫的资料相吻合，但他终于从胎骨、青花发色和包酱皮壳上发现年代的差距，挽回了一笔错误的投资。
现在对于在古玩市场上淘宝，梁老已颇为得心应手。梁老介绍说，以青花瓷为例一般先“观色”，早期青花采用一笔画法，釉水厚，而现代的却显得非常薄；每个时期所描绘的图案都有一定历史内容，需要藏家去学习和积累。
除了“观色”之外，看看元代青花是否为麻仓土烧制，而明代青花底部多为平底，手可抓起；清代青花底部则为泥鳅背，无法抓起，并有鸭蛋青。这些都是收藏爱好者都可以用来辨别的简单方法。
“先知先觉”能“趁低吸纳”
这种对陶瓷的了解程度，往往决定着收藏爱好者能否有“先知先觉”的收藏意识。
在古玩陶瓷收藏界，对于一个品种的权威鉴定往往会显得滞后。元青花已埋没了几百年，直到五十年前才被公认。20世纪20年代，旅英华裔古玩商吴贲熙带着一对罕见的青花云龙纹象耳瓶来到北京琉璃厂出售。遗憾的是这对珍贵的元青花瓷器被当时所有的古玩高手判为赝品，“元代无青花”似是当时古玩界的共识。
直到英国大英博物馆的中国古瓷器学者霍布森于1929年发表了《明以前的青花瓷》开了元青花研究的序幕以后，在国外陆续对照验证了200多件馆藏的元青花，国内也有少量出土进入馆藏。已经由国内外博物馆收藏的约有300件左右。然而，在实物发现上没有大的进展和突破，人们都相信“元青花就那几百件”的观点。即使新发现了元青花，也是“墙内开花墙外香”，有些珍品国内不承认，很便宜地流向国外，等到国外宣布是真品后，又被高价收回来。
而民间到底有没有元青花，似乎是一个禁区，改革开放以来出土的元青花颇有数量，但是拿给一些鉴定专家，往往不细看就推出门外，唯有少数藏家一直在默默地收藏研究着。随着业界对青花各品种的鉴别出来了，一些之前被误认为假的青花瓷器价值便往上蹿。“没有先知先觉（对陶瓷收藏知识的积累），这些宝贝就要花大价钱了。”梁老向记者展示一款元青花瓷器时说道，当时在古玩市场得到这件宝贝的价钱是很便宜的。
梁老荐宝
清三代，值！
多年收藏生涯里，梁戊年一直专攻高古陶瓷及明清青花。目前国内的瓷器市场相对稳定，私人玩家也呈现逐渐增多的态势，其中青花一直是藏家关注的焦点。
“清三代”（康熙、雍正、乾隆时期）官窑瓷器近来受到市场热捧。梁戊年介绍，“清三代”的青花瓷器是中国陶瓷史上的巅峰之作，烧制技术相当成熟，具有较高的艺术观赏和收藏价值。此外，对于初涉收藏的投资者来说，“清三代”较其他藏品易于识别，且存世数量并不多，具备一定的升值潜力。
10年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千、几万元，由于市场的追捧，现在的清三代官窑瓷器已达几十万、几百万，甚至几千万了。
但梁戊年同时强调，“清三代”当中，以进口青花钴料烧制的瓷器最具收藏价值。“使用进口颜料烧制的青花瓷，大多由当时高级的工艺师创作，艺术价值更高！”
而“清三代”当中，“青花见五色”的品种更尤为珍贵。所谓“青花见五色”，指的是使用一种青花颜料烧制出来的瓷器，图案出现深浅虚实等各种变化。梁戊年举例说，“康熙青花釉里红人物图棒槌瓶”就是“青花见五色”的代表作之一。
然而，广东“清三代”较少，“大器就少之又少了！偶然出现，价钱也相对较高，不是一般玩家买得起的。”梁戊年说道。
淘宝攻略
慈善拍卖会有便宜货
除了传统拍卖会、古玩市场外，要想淘到货真价实甚至“抵买”的好宝贝，还有一个场合———慈善拍卖会。一些慈善拍卖会多是商业举办的小圈子行为，内行人并非很多，在这种情况下若有行家在场，便能悉数淘到物超所值的好宝贝。
在不久前佛山举办的一场收藏家艺术收藏慈善拍卖会上，近60件竞拍的陶瓷、书画以及红木家具作品，近一半流拍，而拍卖成功的“宝贝”当中，多数以低于市场参考价的价格成交。“很多拍品的成交价格比市场参考价都低！”梁老叹道。
记者在现场看到，清代的蓝釉开光五彩山水花口大碟市场价介乎35000—50000元之间，而起拍价也才22000元，清代黄花梨提盒市场底价20000元，起拍价只有8000元。
梁老介绍说，在慈善拍卖会前期，一般的情况下都会先有拍卖品的展览活动，这时候不妨先亲身前往了解情况，有条件的可以带上业内专家陪同前往，并请专家作出评价和估值，让自己心里有数。
“一些慈善拍卖会主要强调慈善的公益性，而使得一些拍品的价值上会产生一定的偏离，比方说可能某公益明星赞助的私人物件会受到在场竞拍者的追捧，这时候恰恰给了真正具备价值的藏品以空间。”另一位在场的收藏爱好者向记者津津乐道这种拍卖会淘宝的经验。
砍价宝典
别称行家，出价先砍60%
一谈到“淘宝经”，这位古玩市场的常客顿时来了精神———“就像渔民捉鱼一样，水域的深浅、哪个地方鱼最多我最清楚。”不过他还是坦言，现在古玩市场上能找到好东西的机会已经很渺小了，“可遇不可求。”
梁老在古玩市场淘宝的“侃价宝典”第一招是，“看古董别在卖家面前自称行家。”一旦卖家知道你是行家，凡是你看中的东西必开高价。
“砍价宝典”第二招：一刀先砍60%，即出价一般不超过市场价的40%，除非是稀世珍品。
此外，多与业内行家沟通和交流也是他获取经验和藏品的渠道。“收藏这种东西，讲求先有‘人缘’，再有‘物缘’，真正搞收藏的都想把好东西转给懂得欣赏的人。”
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孙长林的藏艺品格
我国著名艺术鉴藏家孙长林先生刚刚度过了他的90岁生日。山东工艺美术学院为他举行了隆重的庆祝活动，让师生们学习和弘扬“孙长林精神”。
孙长林，1939年参加革命，1982年发起创办山东工艺美术学院，山东工艺美术高等教育事业的主要奠基人和开拓者，也是中国工艺美术学会的重要领导者之一。
他先后向山东工艺美术学院捐赠自己收藏的艺术品累计4625件，艺术价值和经济价值无法估量。他说：“我认为，能够以个人的力量，将散落于民间的艺术品挖掘、收集、整理出来，返还于社会，以系统的艺术载体的形式返还于现代艺术教育，才是艺术品最好的归宿。”
保护、抢救大量国宝 从20世纪50年代开始，在当时大多数人还没有收藏这个概念的时候，收藏就成了孙长林生活中不可分离的一部分。
1960年，已经当了四年山东省外贸局副局长的孙长林，被任命为烟台地区副专员。目睹民间文物的破坏和流失，孙长林坐卧不安，他下决心要为烟台建一座博物馆。经历了几年周折，散存在胶东各县的文物珍品终于在“文革”前收归到了博物馆。如现在馆藏的明代唐寅的《灌木丛篁图》，是掖县赵家所藏，1963年征集时，画面破损严重，后经北京故宫专家揭裱修复，才将这件国宝精品抢救出来。再如现在馆藏的清代扬州八怪之一金农的《红衣佛像图》，是从黄县丁家收购的。当年发现丁家存有70多件旧字画，拟当作烧柴用，孙长林先生得知后，立即拨专款将这批字画全部收购，《红衣佛像图》便在其中。后来著名文物鉴定家张伯驹到烟台时，见到这幅画大为震惊，连呼“世界第一”，并说：“这幅画我寻找了四十多年，认为早已经流失海外，没想到竟然完好地收藏在烟台，真是万幸！”这些珍贵的藏品随后经历了“文革”的浩劫而得以保存，博物馆起到了重要的保护作用。1972年，孙长林调离烟台的时候，为了充实馆藏，他还把自己的多件珍藏捐赠给博物馆。这个时期，他的孩子们经常穿着带补丁的衣服。如今的烟台，已经没有多少人知道一个叫孙长林的人和这座博物馆的故事了，但这座城市一定会因为拥有这样一座博物馆而生出一份长久的骄傲。
毕生藏品“返还于社会” 走进孙长林艺术收藏馆，深深吸引着观众的不仅仅是琳琅满目的藏品，还有这些藏品所凝聚的孙长林老人几十年收藏寻觅的甘苦与付出，以及无私奉献的孙长林精神。
孙长林艺术收藏馆展出了他半个多世纪收藏的部分中国书画、雕刻、民间玩具等艺术品，其中有从明代至现当代的中国书画艺术大师包括徐渭、朱耷、董其昌、齐白石、张大千、徐悲鸿、刘海粟、潘天寿、李苦禅等人的顶尖作品。除此之外，在拓片、年画、陶瓷等领域，孙长林也有系统和规模的收藏。这些藏品体现了孙长林独特的鉴赏力和文化品位，也体现了他在艺术界的朋友之广泛。
朋友馈赠毕竟只是孙长林藏品的一部分，还有许许多多的藏品是需要花钱的。早些年的东西比较便宜，别人当作“四旧”，他却如获至宝。尽管如此，日积月累，也常常使他入不敷出。然而，家人的理解和支持，却最让孙长林感到欣慰和踏实。
收藏毕竟是一件花钱的事，他也斤斤计较，他也肯花大价钱，他也曾被人欺骗。收藏对于孙长林来说，是知识的积累和精神的愉悦，是情操的不断纯化和提升。
1994年，北京破获了一起盗窃杀人案。在案件审理中，两个盗贼供认了一件令人震惊的事情：就在他们抢劫一个青年画家得手后，又假借孙老朋友的名义，到孙老家中请求帮助鉴定一件文物，打算伺机下手。但没想到善良的孙老不但对他们毫无戒备之心，还热情地拿出自己的藏品，苦口婆心地向他们传授鉴赏知识。面对这位慈祥的老人，两个盗贼居然良心发现，不忍心下手而悻悻离去。其实，盗贼永远无法理解孙长林更为博大的爱心和奉献的情怀。
2001年，孙长林先生将自己潜心收藏的160件从新石器时期至明清时期的陶瓷系列藏品，无偿地捐献给了山东工艺美术学院。2002年孙长林先生八十寿辰之际，又将民间年画、汉画像石拓片、民间玩具等再次捐献，累计捐赠藏品4625件(套)。大义之举，体现出传承民族民间文化的社会责任感。为了将孙长林捐赠的藏品实现“返还于社会”的归宿，山东工艺美术学院专门建立了“孙长林艺术收藏馆”，分设陶瓷、民间玩具与年画、画像石拓片三个陈列室，供师生、学者和社会人士参观与研究。2008年，山东工艺美术学院特别设立“孙长林奖学金”，作为学校的最高荣誉，奖励品格优秀、成绩突出的在校生。实践证明，捐献藏品的义举已经产生了积极的社会影响，孙长林艺术收藏馆不仅成为教学和科研的重要平台，也成为闻名遐迩的文化名片。
收藏瓷器：慧眼“淘”真金
瓷器一直是收藏品市场上的热点，也是众多收藏品类中，增值较快的一种。日前，记者在武汉市博物馆雅清艺术空间举办的精品展中看到，展出的一些精品瓷器受到了不少投资者的青睐。一只标价10万元的青花瓷瓶更是成为众人关注的焦点。
随着收藏品市场的升温，人们对瓷器的关注也越来越多。不少藏家认为，瓷器品类繁多，不同财力的人群都可投资；而且，眼下瓷器市场正处于上升期，国内的瓷器价格远未达到顶峰，现在正是入市的好时机。
瓷器藏品价格猛涨
近年来，瓷器收藏市场逐年看好。不少业内人士称，近四五年来，整个瓷器市场的投资收益正以每年30%左右的速度上涨。而对于个别精品瓷器，一两年内身价翻几番者更是比比皆是。
上周，藏友王先生告诉记者，3年前他以千元购得一个清中期的小瓷瓶，几易其手后，前些时他获悉这只瓷瓶以2万元的价格被一外地买主买走。“我脱手太早了。”王先生不无遗憾地说。
展出当天，据雅清艺术空间的负责人胡吕宏介绍，此次展出的这些瓷器中，既有明代的老货，也有民国时期的精品，已经有人达成了几个购买意向。他说，以前的瓷器收藏市场上，人们的收藏重点一直是官窑瓷器，尤其是明清的官窑作品，非常受追捧；但近期来看，随着瓷器市场的火热，收藏者的队伍日渐壮大，以前不为市场看好的民窑瓷器，近期行情也开始抬头，价格稳步攀升。
作为中国的国粹，与其他收藏品相比，瓷器集多种艺术、工艺为一体，蕴涵着极高的艺术价值，这也使其溢价的空间被放大。胡吕宏说，眼下，国内的瓷器市场持续走高，尤其是中档的青花瓷器市场走势很好，其中的一些精品往往都能以较高的价格成交。而从年代来讲，只要是到了年代的古瓷器，无论做工精细与否，一般都能拍出好价钱；至于近现代的瓷器作品，只要工艺好，或出自名家之手，也能卖出好价钱，而且极具增值潜力。
选择多，投资门槛不高
武汉收藏商会执行会长黄国强告诉记者，相对于书画等其他收藏品来说，瓷器的选择性较宽。从明清官窑作品，到民窑精品，从价格较高的古瓷，到工艺精美的现代作品，都能从中挑选出值得投资的精品。而且，不同瓷器的投资额也相差很大，无论是财大气粗的大藏家，还是资金有限的中小投资者，都可以进入。
一位常在古玩市场看行情的藏友告诉记者，他在市场上淘得的瓷器，价格最高的都不超过千元，其中很多都在三五百元上下。但只要是看准了“下手”，即便是两三百元买进的货品，也有不小的利润空间。他认为，一般的民窑瓷器在市场上往往百余元就能买到，门槛并不高，投资风险相对较低，而且目前正处于上升期，非常适合中小投资者进入。
另外，黄国强说，现代瓷器的市场价格还存在一些地域差异，把握好这一差异，将为投资者带来可观的收益。比如，沿海城市和内陆城市的市场购买力不同，一样的货品就会形成差价；另外，南方和北方的艺术品存量不同，也会带来价格差异，笼统来讲，瓷器窑口产地的瓷器价格相对较低。
最好中长期持有
投资收藏品市场的人们，都知道东西到手后，要“捂一捂”会更热的道理。一来是等市场行情，二来是等真正识货的而且愿意出价的买家。经营瓷器多年的古玩店老板毛伟国告诉记者，瓷器收藏也同此理，较适合中长期投资。
据统计，改革开放20余年来，瓷器的价格已疯长了几百倍。但业内人士认为，随着收藏品市场日渐受到关注，今后这种涨势将很难再有。但同其他收藏品一样，瓷器市场，尤其是古瓷市场同样也存在冷暖期。一般来说，古瓷的价值最少要通过5年至10年以上，才能形成比较可观的回报。
因此，对于做中长期投资的收藏者来说，就会形成一定的资金压力。对此，毛伟国认为，投资者不妨灵活一些，比如一次性购回了10件货品后，可以先拿出三五件藏品参与市场流通，然后借卖出品的差价保持资金流通，缓解长期持有藏品带来的资金压力。
另外，目前，瓷香炉、瓷枕、瓷佛等民窑作品正处于涨势，而且此类作品历朝历代都生产，数量较多，眼下的价格也不贵。有业内人士认为，投资者如果能及早涉足，选购一些精品做长期收藏，应该会有较好的行情可以期待。
辨明真伪再“下手”
在收藏品市场，瓷器类的仿品和赝品是最多的。对此，胡吕宏认为，投资者在提高自身辨别能力的同时，也应对此有一个正确的认识。
胡吕宏说，瓷器的仿品和赝品历朝历代都有，很多时候仿品是对真品的艺术再创作的过程，因此，仿品中也不乏精品。尤其是有了年代的仿品，市场价格和升值潜力并不低。因此，对投资者来说，最重要的是提高辨别能力，对近现代的仿品要有一定的了解，看准了再“下手”，避免以真品的价格买了赝品。
业内人士认为，对新手来说，投资瓷器之前，最好先补一下相关的历史知识，了解每个朝代瓷器作品的特征，学会通过观察瓷器的器形、胎质、重量、纹饰、颜色等方面，判断瓷器的大致年代。掌握一定基础知识之后，可以到博物馆或一些精品展中参观真品，以形成直观的认识。
沈胜利慧眼识国宝
元代蓝釉白龙纹梅瓶
前不久我与朋友去扬州博物馆参观，在一个圆形展厅里看到只有一件展品赫然陈列在中央，凑近一看，是一件元代蓝釉白龙纹梅瓶。此梅瓶高43.5厘米，腹径25厘米，蓝釉白龙，釉彩鲜亮，口小颈短，口沿平坦，肩丰渐滑，肩以下逐步收敛，至近底处微微外撇，瓶腹部刻画了云龙赶珠图案。龙首上仰，双角微翘，龙眼突出，炯炯有神。特别是颈部细长，一束长鬣作飘拂状，背部脊纹动感鲜明，四肢伸出，每肢三爪，指尖锐利，其尾似蛇形秃尾。考察其图案特征，有着典型的元代特征。
讲解员告诉我，这件梅瓶是从民间得来的，物主是扬州的一个市民，1976年唐山大地震时，扬州市政府为了抗震，搭了许多抗震棚让市民入住。正谊巷一位姓朱的市民藏有一件祖传梅瓶，怕在地震中毁坏，就将它卖到扬州市文物商店，收购价是18元钱。其时也，扬州市文物商店认为此瓶顶多也就是清代雍正年间的东西，并不太当回事，一直放在店内待沽。后来民间收藏热勃兴，上海收藏界老法师沈胜利先生应邀前去鉴宝，与此瓶一照面后就两眼发亮，经郑重鉴定后当即判定是典型的元代遗珍。听沈老这么一说，扬州文物商店的领导马上重视起来了，后来还请来故宫博物院冯先铭先生和南京博物院的王志敏先生共同鉴定，两位专家都一致认为沈胜利的结论完全正确，系元代江西景德镇窑蓝釉龙纹梅瓶，应为国宝重器。如今扬州博物馆专门为此国宝布置了一个专厅。
回上海后，经沈胜利的学生刘国斌兄引见，我登门拜访了沈胜利先生，请教了一些关于元代瓷器的问题。谈及此事，沈老爽声大笑地告诉我：元代蓝釉白龙纹梅瓶存世极少，全世界只余三件，一件在法国吉美博物馆，一件在北京颐和园管理处，而扬博的这件最大。
年过七旬的沈胜利早在上世纪五十年代末就到上海工艺品进出口公司工作，专门鉴定从民间收购来的文物古玩，定级遴选后出口换取国家建设紧缺的外汇。他拜过两位很厉害的师父，一位是孙经品，另一位是周志强。跟前者学瓷器鉴定，跟后者学鉴定和仿制古玉器。独当一面后，沈胜利就负责江苏、安徽、浙江、江西和上海四省一市的古玩收购工作，每年的广交会也要去。后来在货源紧张的情况下，还专门指导过苏州、扬州两市玉器厂的技师做仿古玉器，琮璜圭璧一应俱全，作为现代工艺品进入国际市场。现在有人从国外回购的所谓古玉，经他法眼一照，还认得出是当年在自己指导下仿制的。
聊起玉器，沈老还想起一件“得意之作”，有一次他在工艺品进出口公司对收来的古玉器进行定级分档，发现了一件从扬州文物清理小组移交的黄玉瓶。此瓶高二十多厘米，材质上乘，雕刻精细，它的工艺特征是上口与底足自然外撇，中间鼓出，应该为觚式瓶。上口内外雕了一圈蕉叶纹，中间鼓出部分雕了三条螭龙，瓶底深处刻有“乾隆年制”四字，沈胜利当即认为黄玉瓶应为此类器具中的上品。后来，这件宝贝就送到了上海博物馆，现在还陈列在玉器馆里。
八十年代，沈胜利调到文物商店工作，他经常利用午间休息指导青年员工，对照店内实物，传授独门秘技。退休后，他被上海国际拍卖公司聘为顾问，2001年被上海卫视聘为特邀鉴定师。
在公司或文物商店工作时，沈胜利严格遵守业内规定，从不购买古玩文物，退休后才买几件把玩研究。此次在他的鉴古精舍里，我欣赏到了唐代黄釉绞胎碗、唐代白釉点蓝彩小罐、北宋定窑水浪纹温碗、元代磁州窑诗文高足碗、清康熙斗彩缠枝莲水盂等，都是难得一见的珍玩。“只求怡情，不存妄想。鉴宝千万，胜于己有。偶然得之，烟云身后。敬重古人，不入俗流”——这就是沈胜利鉴宝和收藏的心态。
清代乾隆三螭纹黄玉觚（现为上海博物馆收藏）
练就慧眼识古瓷
中国古瓷，世界瑰宝。无论是从历史价值，还是艺术价值，都无愧于收藏市场中的“极品”，随着中国海底古瓷的挖掘，进而被高价拍卖，古瓷的收藏引起人们的广泛关注。
一般，我国古瓷存世方式有四种：一在博物馆；二被私人收藏；三藏地下墓穴里；四埋大海沉船中。藏在地下的古瓷，常见有出土的消息，而沉在大海的古瓷，却极少能见到它们。至２０世纪，不少外国人转向海底淘宝。
海底探宝，拍卖火爆，使古瓷身价备增，这说明中国古瓷的存量极其有限，也表明中国古瓷具有前景广阔的收藏价值。
古瓷器，虽然极其稀少，但并不是名家们的收藏“专利”，对于普通的收藏爱好者来说，完全是可以“力所能及”的。清代的瓷器，在我国流传下来的甚多，特别是民窑精品，艺术品位高、造型美、图案多样、鉴别容易、价格较低，因此，广为收藏者所接受。万元以上档次的主要是宫廷用、皇帝赏赐的清代瓷器，以富丽堂皇的纹饰、釉色、瓷胎与造型精美著称，因稀少而都深藏于各大博物馆、大收藏家手中，如故宫清代藏瓷，官窑的珐琅彩瓷，仿宋名窑制品等。千元以上档次的主要是民窑中的精品，都是清代陶艺师的杰作，主要是供给官僚、有钱大户、文人墨客等人家的产品。既可观赏，也可实用。特别是与文人意趣相结合的“文玩”，更是身价百倍，堂而皇之地进入艺术殿堂，是国内藏家广泛参与、不断追逐的主要对象。百元以上档次的主要是民窑、草窑的大众制品。此类物品有较强的地方性和历史性，流传下来较多，代表性的有福寿字罐、喜字罐、兰草盘碗之类，升值较难。
随着古瓷器收藏的升温，某些不法商人将新瓷器伪装成旧品，冒充古瓷器高价出售，牟取暴利，使众多的收藏爱好者受骗上当。专家提醒收藏爱好者，一定要“慧眼识珠”。
朱海彬的收藏心得——陶瓷艺术
中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。因为，古陶瓷鉴定是一门综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。例如，要鉴定一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款识甚至重量等方面入手，作出准确的判断。对初学者来说，如能潜心钻研，循序渐进，掌握一些古陶瓷的鉴别方法是完全可以做得到的。朱海彬凭借多年收藏鉴定的经验，介绍根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断古陶瓷。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今4000年前的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高;其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹;胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象;底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器艺术品的最大特点。掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷年代和窑口的可靠依据。
无私捐赠
改革开放以来，随着社会经济的发展和古董艺术品市场的升温，古玩文物的流转和经济价值大大提升，与此同时艺术品捐赠却遭遇了另一个拐点。市场经济让人们懂得了古玩文物和艺术品的价值，他们更愿意把家中收藏拿来参与拍卖、投资等市场活动，而并不愿向博物馆捐赠。然而，作为收藏大家的
朱海彬看到的却是自己手中藏品的社会价值，情愿将它们捐献出来，为了让更多的人能够欣赏和观看。
2012年，朱海彬向中国美术馆捐赠了收藏多年的古代雕塑精品186件(套)，以自己的实际行动向大家启迪一种高尚的思想：捐献让艺术品成为社会财富的一部分，这必定是未来中国艺术藏品的一个重要流向。
唐三彩扁壶(现收藏于中国美术馆)
唐白釉点彩马上人(现收藏于中国美术馆)
唐三彩母子猴(现收藏于中国美术馆)
朱海彬
朱海彬,男，汉族。祖籍周口市太康县,出生在一个古玩世家。祖父从民国时期就特别喜欢研究与收藏字画和古瓷，朱海彬从小受到祖父和父亲的影响,也酷爱收藏，尤其喜欢研究文物古玩,长期的耳濡目染，得到了陶冶和锻炼。从事文物、古玩鉴定及陶瓷器收藏三十余载，现为北京国博文物鉴定中心陶瓷鉴定专家，人民美术网陶瓷鉴定顾问，亚洲商业委员会顾问，河南省陶瓷委常务理事。
编著有《古代雕塑玩具作品集》，于2012年向中国美术馆捐赠了收藏多年的古代雕塑精品186件(套)，文化部门领导和专家对
朱海彬先生的奉献精神及对博物馆和美术事业的支持给予高度评价。并授予朱海彬先生荣誉捐赠证书。
慧眼识高古瓷器方法
人们普遍认同高古瓷器是指明清时代之前烧制的瓷器，然而到具体年代时却有不同的声音：一种看法认为隋代才有了真正意义的瓷器，另一种意见认为东汉时期已经具备生产瓷器的各种条件；另外还有一种观点认为，高古瓷器就是宋元瓷器。但不管哪一种观点，大家都一致地认同高古瓷器至少是明清以前各朝代烧制的瓷器。
那么高古瓷器主要有什么鉴定方法呢？
高古瓷器鉴定方法
要做四个方面的工作：即辨伪、断代、断窑口、评中价。辨伪：即鉴定这件高古瓷器确是真品，还是后中代的仿品或伪作。这是鉴定工作的第一步，也是关键的一步。例如，一件带有“大清康熙年制”年款的瓷器，应鉴别出它确是康熙时期制作的瓷器，还是仿造的伪品，要仔细识别。断代：即鉴定高古瓷制作的时代。例如，龙泉窑瓷器，宋、元、明均有生产，要鉴别出它是哪个朝代的产品。断窑口：即鉴定高古瓷器的产地，属于某一窑口的产品。例如，一件印花青釉瓷器，要鉴别它是耀州窑制作还是临汝窑制作，或是其它窑口制作中的。评中价：即评定这件高古瓷器质量的优劣，以及艺术价值和经济价值。例如，器是否完整，是否有裂痕、变形等，然后评定其艺术水平如何、经济上值多少钱，作出正确评价。
高古瓷器的鉴定方法需要个人拥有丰富的历史学识以及足够的鉴定见识，很多藏品投资者并不具备这样的能力。他们在不确定藏品价值的时候更多的是寻求鉴定专家的帮助或者依靠科学的鉴定方法。
收藏艺术品“慧眼”辨真伪
2010年以来,艺术品、收藏市场相当“给力”,金银币、黄金艺术品、现代书画等收藏品凭借抗通胀和高回报率的特点,行情一路看涨,这也让很多人想进入艺术品收藏市场。
作为一种特殊的商品,艺术品承载着丰富的历史、文化和美学,又具有文化传播的功能。它的价格受存世量、品相、题材、设计、材质、创作年代和手法、制作工艺,以及供求关系、时尚趋势等的影响。
就拿名家字画来说,这些名家必须区别于一般的画家,必须在当时、当地已有名望,并有自己的独特风格。比如,齐白石那种篆意笔法给人留下了老辣古拙的感觉,与当时广为流行的“甜”、“俗”画风相反；傅抱石独创“抱石皴”；李可染以“黑、满、崛、涩”创立的“大团墨块”；谢稚柳的“落墨法”；陆俨少独创的“勾云”、“留白”法等,都使他们赢得了名家的称号,他们的作品价格近年来屡创新高。因此,投资者想进艺术投资市场,必须具有“慧眼”,有一定的价值判断能力。
笔者在一些专家免费鉴宝活动上看到,由于没有鉴别藏品的专业能力,一些人只能通过专家鉴定辨真假。专家说你藏品是真的,价值数万,往往藏家高兴的手舞足蹈,专家一说藏品为赝品,要么黯然伤神,要么说专家不识货。
专家作为艺术品研究和鉴赏的行家,在价格的判定上,比一般的“玩家”更具权威性。但专家未必就是时下“行市”的专家。如《鉴宝》栏目中专家估价有时与市场价位相差甚远,使得艺术品投资风险较难把控。再者,有些专家恐怕也有看走眼的时候,也有出于某种需要违心抬价或压价的时候。
我是一个艺术工作者,平时也喜欢收藏一些书画、瓷器、古董等艺术品。笔者认为,艺术品收藏是门学问,只要你有鉴赏力,去研究和关心,都有可能成为最好的收藏家与投资者。
去年,本人到景德镇采风,在一集市上邂逅卖青花瓷片的老农,一块瓷片价格从几元钱到几十元不等,我凭借平日积累的古瓷鉴定的经验,确定这是明朝后期的瓷片,便一股脑地全买下来,捡了个大漏。
如何在艺术品收藏投资上练就一双“慧眼”呢?笔者认为,学习的方法无外乎一是自己潜心钻研,二是多与藏友切磋,三是多接触实物,四是虚心求教于行家里手。另外,要有一个平和的心态,切忌急功近利,自以为是。不能尽信书本或是听“故事”,这样容易被赝品所迷惑。
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2018戊戌年孔家钧窑生肖贺岁钧瓷作品
2018年，是农历戊戌狗年，狗是“六畜”中驯化最早的动物。被称为“人类忠实的朋友”，古往今来，关于“义犬救主”的动人故事数不胜数;它能预兆吉凶，预示财富来临;它还能辟邪除灾，根据《礼论》记载，狗为“至阳之畜”，能禳辟一切邪魅妖术，有“犬护平安、家和业兴”的寓意。在我国北方，人们在五月初五端午节这天，将纸扎的狗扔入河中，让它们去驱逐恶魔，祝愿“人旺、家旺、事事旺”。
十二生肖纪年法，是传统民俗文化的一部分，而钧瓷亦是中国陶瓷文化最具代表性的一部分。由中国工艺美术大师孔相卿创意设计的孔家钧窑戊戌年生肖系列作品，传承中国传统文化，融合钧瓷窑变精萃，共推出四件狗年钧瓷作品：
2018戊戌年孔家钧窑生肖贺岁钧瓷作品《鼎鼎旺》
《鼎鼎旺》以中国传统礼器“鼎”为基本造型，三足为三只小狗支撑，耳饰一左一右二犬口衔活环，造型虬劲流利，鼎盖钮为一犬昂首挺立，下饰镂空如意云纹。鼎身分六面，对应有六孔，为钧瓷釉面聚散流动平添变换灵动之气，又六六大顺之意，寓意犬护平安，事事顺心，家和业旺。
2018戊戌年孔家钧窑生肖贺岁钧瓷作品《旺福》
《旺福》为香炉造型，炉盖钮是一犬挺立，镂空蝙蝠纹饰，寓意幸福来临。两旁耳饰为二犬口衔活环，巨口微张，活灵活现，似乎在高唱：旺!旺!旺!意为旺家安宅 ,守护幸福，诸事吉昌。
2018戊戌年孔家钧窑生肖贺岁钧瓷作品《旺福》
《旺财》设计取材于猛犬造型，它双目炯炯有神、威猛忠诚，守护着主人的财富。犬体不施釉，采用特殊的写实手法，表现逼真的纹理及质感，下部施钧釉，五彩渗化的釉色与惟妙惟肖的造型，形象的表达了财旺福旺、护家守宅的寓意。
2018戊戌年孔家钧窑生肖贺岁钧瓷作品《旺运》
《旺运》为宠物犬造型，憨态可掬、可爱可亲，和《旺财》一刚一柔，充分表达了狗是人类最亲密的朋友。狗年到，旺运来。孔家钧窑用意义相互关联又各有主题的一套生肖作品表达人们对幸福生活的向往——财运、福运、时时走运，人旺、家旺、处处兴旺。