怎样鉴别古瓷器的年代。
据统计，我国的艺术品收藏者和投资者已经增长到7000多万，每年的交易额超过人民币400亿元，以至少每年10%到20%的速度迅速递增。业界人士称，艺术品收藏将成为今后最赚钱的投资之一，艺术品收藏是继股票、房地产热之后的第三大投资热点。
现在正是收藏的好时候。不少收藏家都这样感叹。
但是随着收藏的日益火爆，古玩市场上的古瓷器赝品越来越多，大有“铺天盖地”之势，令人防不胜防。对于广大瓷器收藏爱好者来讲，该如何鉴定古瓷器呢？
辨认古玩瓷器真伪的“秘诀”
要能在古玩市场的茫茫大海里寻找到有价值的古瓷器、古玩，不经磨难，不历练出一双目光如炬的“慧眼”，是很难识别的。而且由于历代传统文化的推崇，中国历代都有文物仿造，到现今作伪手段不断翻新、提高，利用高科技制作的古玩，连很多行家都会上当。那么，初涉收藏界的朋友应该从何下手呢？
第一招：富有美感。艺术性越强的瓷器越值得收藏。古代的瓷器，特别是官窑瓷器的制作都是不顾成本，追求最高端的艺术效果，因此好的古玩无论从造型、工艺、色彩、图案等各方面都具有极高的艺术审美价值。因此，选择收藏瓷器，首先就是要选在视觉上能给人以较高审美享受的。从另外一方面说，收藏最基本的就是要带给人精神上的审美愉悦感。如果非常喜欢一件瓷器，哪怕不是真正的古玩，能带给人很高的审美愉悦，也是一件美事。这样的收藏能让自己获得快乐。抱着这样的心态去学习收藏，会让学习的过程更轻松和自在。
第二招：随身携带放大10倍的放大镜，看瓷器表面的“气泡”。如果“气泡”完全大小均匀，则是现代的电窑和煤气窑烧制的。而真正的用柴窑烧制的古瓷器表面应该有大小不等的气泡，还会出现颗粒非常大的“破泡”，这是由于年代久远的瓷器本身的物理变化，无法仿制的。要注意的是，用放大镜看的时候，最好是看瓷器表面“青花”花纹，在有颜色的衬托下，能看得比较明显。
第三招：用手指弹器皿，听其声。此招适用于大盘子、大碗之类的较大体型的瓷器。一只手悬空托住瓷器底部，另一只手用手指轻弹瓷器边缘。若是好的古瓷器，你将听到如钟声一般悠远悦耳的声音，而且余音袅袅，回旋声将持续很久，非一般瓷器可比。
要学习收藏，一定要熟知历史知识。每件器物的材质、绘画艺术等都有它的时代特征。当你对那些重大时代的背景、典故、人物乃至技术工艺能力都了如指掌的时候，你才能发掘到古玩真正的价值所在。而且很多声名显赫的知名古玩所具有的收藏价值，也都是依靠独具慧眼的收藏大师所发现的。
鉴定古瓷器年代的方法
在瓷器方面，目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑，明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器，清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的，这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的。
那么如何来辨别古陶瓷的年代呢？古陶瓷鉴定是一非常复杂而又综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。有能力的鉴定师都要对中国几千年各地陶瓷的生产了如指掌，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款式甚至重量等方面作出准确的判断。而对初学者来说，可以通过掌握一些古陶瓷的鉴别方法，继而循序渐进地来掌握诀窍。
简单地说，就是要根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今2500多年前的战国时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说:“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，
但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
此外，近年来，利用科学仪器检测技术来鉴别古陶瓷的年代也成为了一种常用的重要手段。
古瓷的底足很关键
根据鉴定专家的经验，要鉴定古瓷的真伪，底足是很关键的。底足是古瓷所含信息量最大的地方。透过底足，可以见其胎、其釉，可以见其胎釉结合情况、烧造工艺、老化程度等。那么，如何从底足鉴定古瓷真伪呢？首先也是要掌握各个朝代瓷器的特征，如足的形状，胎的质量等，还可从以下几方面鉴定古瓷真伪。
首先，底足是否有粘沙现象。明代以前的器物多有不同程度的粘沙现象，明清瓷器足内积釉处也有粘沙，而仿品却很少有粘沙。虽然仿品也有少数粘沙，但不像真品那样显得老化干燥。因仿品的烧造工艺高于古时，釉也施得不是那么厚，不会造成积釉，使之极少有粘沙。
其次，看底足露胎之处胎骨磨损情况。一般来说，仿品的磨损比较平滑，没有真品那么自然。真品的露胎处显得比较干燥，而仿品显得细腻。
然后，看底足露胎之处的火石红。各个时期瓷器的火石红不同，或多或少或无。如明代民窑瓷底足处火石红特别浓郁，而其仿品的火石红就完全不同，有的是用浆釉涂抹的，显得轻浮不定，有的颜色偏黄。
最后，看底足的垫烧痕迹。明以前的瓷器时常可以清晰地看到垫烧痕迹，只不过各窑有各窑的垫烧方法。如汝窑有芝麻钉支烧，哥窑有“跌足”等。
看各时期底足的特别之处，主要是观察各个时期瓷器底足露胎处的痕迹。如南宋瓷器有旋纹；元代多有旋坯痕并有鸡心点；明代则多有放射状的跳刀痕，旋坯痕较少；清代官窑瓷几乎看不到什么痕迹。
taoci52.com精选阅读
关于古陶瓷辨伪
古陶瓷辨伪的现状
目前我国古陶瓷辨伪分为传统鉴定法和科技鉴定法两大路径。传统鉴定法主要是利用眼、手、耳，通过看、摸、听，对被鉴定瓷器的器形、纹饰、重量、声音进行综合分析，从而得出一个较为可靠的结论。传统鉴定所使用的主要工具是放大镜、手电筒等。科技鉴定法主要是通过现代高科技仪器、仪表，对被鉴定瓷器进行物理、化学的分析，以期得出一个肯定的定量化的结论。
传统鉴定法的优点是方便、简单、经济。鉴定过程是通过对被鉴定瓷器的直接观察，根据自己已有的经验得出一个较为直观的结论。其缺点是不能十分客观，有情绪化的色彩，如果自己资料库数据、经验、感觉不准确，得出的结论也就会不正确。另外，传统鉴定立论本身存在着时代的局限性。众所周知，传统鉴定的是器形、纹饰、重量，而现代仿品又都是在这方面力争与古陶瓷一致。造假者追求的是利润最大化，只要器形纹饰过关和有人埋单，就没有必要投入大量资金从胎、釉、彩料上去研究。
科技鉴定的优点是准确、迅速，有数字标准，可量化定性，没有人为的情绪化成分。其鉴定原理是从物品的材料组成、自然辐射、同位素蜕变及釉面老化等自然因素，为依据，进行分析比较，得出一个定量的结论。其缺点是鉴定费用较高，原始数据库的资料健全与否直接影响鉴定结果。
古陶瓷鉴定过程中应注意的几个问题
传统鉴定学有人称之为“眼学”，笔者觉得这种提法不够严密，抬杠地说任何一种鉴定方法都要用“眼”来看，重要的是你用“眼”来看什么，你视线中的靶点是什么?
众所周知，目前所有教科书中，器形和纹饰是辨伪主流，一些初学者也只能从教科书中按图索骥。当然以器形和纹饰进行辨伪是前辈们通过大量实践总结出来的科学方法，但若以此作为辨伪的惟一标准就显得有些不足了。尤其是现在各种高科技手段被用于造假，若仅以器形和纹饰作为辨伪依据，打眼的可能性极大。因此在鉴定过程中应注意以下几点：
1．器形和纹饰虽然传递着一定的时代气息，但现代人运用高科技手段完全可以进行仿制。
2．器形和纹饰虽然代表着时代特征，但它代表的是时代总体特征，针对个体而言是有一定随意性的。这就如同我们写字一样，心情舒畅，字体工整流利，情绪郁闷，字迹晦涩。另外，古时制陶艺人都是师徒相传，徒弟和师傅所制作的器物无论从哪个方面来看都是有差异的，但他们是同一时代的人。如果仅从器形和纹饰上判断，我想不会有多少人认可徒弟那不成熟的作品。就如同内蒙古集宁市古集宁路窖藏遗址出土的釉里红玉壶春瓶，从器形上看，它不是典型的元代风格，如果不是出于窖藏，把它放在潘家园地摊上，恐怕没人敢认。
3．用器形和纹饰进行辨伪，需要一个“量”的积累过程，而且会融入一定的个人情感，充满了神秘色彩。众所周知，传统书画鉴定主要是掌握作品的艺术风格，但对艺术风格的理解，不同的人又会受自身学识、经历、喜好的影响，从而得出不同的结论。它的个体随意性较大。一张“名画”两个顶尖级鉴定专家各抒己见，争论不休，这样的例子在古玩界太多了。
4．既然传统“眼学”受到了挑战而高科技鉴定又是高不可攀，那么一般的收藏爱好者应如何做?换句话说，古陶瓷鉴定到底应以什么为依据?我们需要首先搞明白目前古陶瓷造假过程中什么东西可仿，什么东西不能仿。抓住主要矛盾，次要矛盾就迎刃而解了。笔者以为有一个新的切入点，即古陶瓷材料鉴定。其标准靶点有二：一为胎土，二为彩料。
笔者虽然从事陶瓷研究工作时间不长，但由于工作关系，曾多次到景德镇实地考察，并向一些陶瓷制作大师讨教，与一些仿古高手交流，最重要的是到陶研所请工艺研究人员讲胎土和气泡生成的问题，受益匪浅，了解到了一些内幕。可以肯定地说，到目前为止，所有仿古专家在仿古过程中最难解决的是胎土问题。不得已有些仿古大家不惜重金去收购一些素面的老瓷器，以此作为高仿瓷的老胎骨之用。据陶研所工艺人员透露，甭说是麻仓老坑土，就是距今仅30年历史的7501瓷胎土也无存了。现在所能仿的一些较成功的750l瓷也只是一些小器件，而且质量一直不稳定，废品率极高，其仿制成本可想而知。
从青料方面来说，大家都知道元青花器用进口苏麻离青料，但截止目前，苏麻离青产地到底在哪里仍然没有定论。人们从现有的瓷片进行元素分析知道它的成分是低锰高铁，以为在现代化学料里多加入些元素就可以得到苏麻离青了，事实并非如此。我们目前还没有发现l克原始的苏麻离青钴料，推想元青花钴料的釉下结晶状态与现代仿品的釉下结晶状态肯定是不一样的。这就需要我们借助一些现代化工具(如高倍放大镜)去作细致的观察。
古陶瓷鉴定要向定量化方向发展，不能总停留在“感觉”的初级阶段。搞陶瓷辨伪要多讲科学，少谈感觉，因为人的感觉是受多种因素影响的。然而，对一般陶瓷爱好者而言，搞“科学”鉴定谈何容易。从元素分析、热释光，到脱玻釉面老化，昴贵的鉴定费用有多少陶瓷爱好者能承担得起?且两家鉴定机构意见相左的鉴定证书又会让送鉴者感到困惑和无奈。这就给我们提出了一个深刻而又亟待解决的课题：如何使用手中现有的简单工具(高倍放大镜)，从古陶瓷材料学的角度出发，对古陶瓷进行较科学的鉴定？任何赝品都会留下“不真实”的痕迹，仿品仿得再逼真，毕竟不是真。重要的是我们如何选择靶点，从什么方向切入，揪出“狐狸”的尾巴。
笔者以为首先要静下心来，从瓷片研究开始，不但要研究老瓷片，还要研究新瓷、高仿瓷，从中找出共性和个性，从而发现规律性的东西。笔者相信总有一天，古陶瓷的遗传密码会被破译，古陶瓷的DNA检测技术将成为古陶瓷收藏爱好者强有力的武器。让我们为这一天的早日到来努力吧。
磁州窑瓷真仿品辨伪要点
要善于抓住工艺程序、工艺方法、工艺手段上细微的变化，即抓住仿制者们本身难以克服的漏洞与仿制者本身素质在制瓷中的反映，磁州窑瓷器真仿品辨识要点如下：
一、看胎骨成型方法：采用浆胎者均为伪作。磁州窑注浆成型技术采用的时间约在1948年之后，如是浆胎，必为后仿无疑。
二、看模印痕：模印痕是在瓷器的口部，圆形器身的最大直径处，有明显的对接痕，或凸或凹，是用模制胎后，虽修平但烧成后仍存留的痕迹。今仿器多数采用模制，此痕难以消除、古代也有接口，工艺上是拍打衔接，并有粘接口、耳者。
三、看足的工艺处理：足部有明显的印坯成型特征，或有意在足内造作旋坯刀痕，慢轮加工，呈不规则刀痕，或非旋刀痕者均为伪作。
四、看支钉痕：支钉痕是古代叠烧、摞烧时防止粘连的支钉遗留在瓷器的底、口、肩部的痕，有此痕者真者多。现代采用油、电、气烧，器物因平摆在棚板上平烧，多不叠摞，且支垫铝粉，故无此痕留。
五、看粘疤：古代陶瓷烧制过程中经常出现倒窑、倾斜或叠烧不当造成的粘疤或疤痕。今因装窑太密，造成口沿与身上的粘痕，粘痕多在最大直径处。
六、看火刺痕：火刺是煤烧的特征之一、宋、金时代观台窑的白釉，多为细密的米子开裂，釉层厚处呈微黄色、微黄绿色。而今仿品，釉开裂纹大，釉透明而色亮，釉层厚处呈乳浊白色或称鼻涕釉。
七、看黑釉：磁州窑古代黑籼是当地特有黄土所淘制的釉。黑釉的采选、炮制十分严谨，烧成后呈色乌黑油亮而今之釉多为适应快速烧成，添加了熔剂与呈色剂，釉光亮又黑，但釉质硬度差，釉表面易有划痕。
八、看绘料：磁州窑白地黑花彩绘用料为氧化铁矿物(俗称斑花石)。古代有釉下彩绘、釉上彩绘的区分，又有厚料、薄料之分。又因烧成火焰气氛不同，铁的还原呈色产生不同的色调，俗称褐色或铁锈色等。今仿者，所用料多采用购买别人已制好的成品，大多数仿者不会配制特殊的黑料，因而采用厚料的彩绘方法，在釉面上有凸感的黑花者少，实际上现代的白地黑花瓷以薄彩者众多。
九、看珍珠地：珍珠地是磁州窑特有的一种装饰方法，占瓷上这种纹饰表面平滑，色朱红或暗红或黑褐色今刻划表面凹凸不平，手绘珠地大小不一，呈色为胎的原色或填充黑彩、褐红彩于划痕内。
十、看刀功：特别是瓷枕枕边之刀功，古代制枕多为专职，刀工技术精湛而今仿者多以模制，少量生产，品种多样，故不精于刀功。
十一、看齿痕：古陶瓷在粘接处多用篦子加工，留下篦纹。而今采用竹签、锯条或钢锯条，纹饰有明显的区别。
纹片辨窑口识伪一绝
宋代著名的汝、官、哥、钧、定五大名窑瓷器，前三种都有各自特征的纹片。千百年来，鱼子纹、牛毛纹、蟹爪纹、冰裂纹、网格纹、柳叶纹、百圾碎等各种形容瓷器纹片的美妙称谓，不绝于耳，同时还是鉴赏中的一个重要依据。
纹片瓷器应该说是同宗不同主。同宗即在烧造工艺和形成机理上，有着许多共性因素，因而它们之间有一些相近特征；不同主即它们的生产窑口、烧造年代、原材料等都不相同，因而相互之间又有许多明显的不同特征，除了胎体、釉色、器型不同之外，即使同属纹片，看似大同，实存小异，而且异在毫纤，识鉴中不可偏执。
宋代汝瓷纹片，与其他品种瓷器纹片不同的最突出点，是其纹痕极为纤细微小，明代谷应泰《博物要览》说汝瓷有“隐若蟹爪”语，一个“隐”字切中要害，恰当至极。无论是官、哥瓷，还是龙泉窑或湖田窑等少数存有纹片的青瓷和影青瓷，以及某些因年代久远自然开片的古瓷，其纹痕都比较清晰，其中有的还很粗深，不会隐约可见。另外，汝瓷中典型的蟹爪纹，有不少确如陆建初《古陶瓷识鉴学》中所述，在高倍放大镜观察下，可发现大多数为斜势切入釉面，并似蝉翼或蝇翅在光照下闪现白色，这是一切后仿汝瓷均未能达到之难点，即使是清代雍乾御器厂的仿品，因多数纹痕都进行染色，反而弄巧成拙，成为鉴定中的相反依据。以上我们虽然是谈论汝瓷纹片，但值得注意的是，在以往的很长时间里，文博界和收藏界一些人对汝瓷特征的某些观点，存有绝对化的倾向，其中对汝瓷纹片的认识不全面，很多人认定汝瓷必有纹片，事实上宋代汝瓷并非都有纹片，明代曹昭《格古要论》早有论述：“有蟹爪纹者真，无纹者尤好。”官、哥窑器，单就纹理来看，的确有些相似，即使是纹痕的颜色，也有很相近者。尤其是两者如同为鱼子纹，则辨别更要仔细，明代高廉《遵生八笺》说：“官窑品格，大率与哥窑同。”文博界前辈陈万里论及哥窑时说：“此种百圾碎（即鱼子纹），同样能在南宋郊坛下官窑的碎片上见之。”在这种情况下，对官、哥窑器的鉴别，须结合胎釉、器型、窑艺等特点进行。不过，官、哥窑器各自都有一种纹片，是二者互不交叉的，即官窑牛毛纹，哥窑金丝铁线。牛毛纹，其纹痕粗壮且长，多数在琢器上呈经线走向，如牛毛自上而下垂披于臂。存世的宋官窑器中，有的器物仅有若干根牛毛纹，有的器物只局部有1根或2根，其余则遍布网格纹。金丝铁线者，金线呈金黄色，纹片小，纹痕细；铁线呈黑色或褐黑色（极少数有偏色），纹片大，纹痕粗。
对宋代纹片瓷，虽历代均有仿制，但由于原料、窑炉工艺、工匠技能等因素都发生变化，因而都达不到逼真的程度，国内几家主要博物馆所藏清代御窑厂仿汝官哥窑器，也只可说是近似而已。清代和民国时期，景德镇民窑作坊仿哥釉瓷较多，有一些产品并不比御窑厂仿品逊色，同时还把哥釉与青花结合起来制成哥釉青花瓷。现代仿汝、官、哥窑器的产地较多，河南、浙江、江西等省的一些地方均有仿制，除极少数还可以说得过去之外，大多数相去甚远，有的不堪入目。
见真识赝
有一瓷器爱好者，很诚恳地邀我去欣赏他的一件藏品：清朝乾隆青花缠枝莲六连瓶，并要我看了后鉴定估价，我说这是赝品。六连瓶若是赝品，只值几百元，若是真品，就是几十万。
一个偶然的机会，一家国外大拍卖行带了一些拍品来上海举行内部观摩会，正好有一件清朝乾隆青花缠枝莲六连瓶，我就带着这个爱好者也去观摩，他上手仔细观看了之后，似有所醒悟。他能看懂家中藏品与这件真品有着本质的区别。
六连瓶极其难得，原因就是难烧。先做成六个瓶，然后连接在一块，中间一个鹤立，显示变化。每瓶直颈，颈部起阳线，向下至肩部，肩鼓出，然后向下渐收，从上到下的线条如行云流水。而赝品腹部鼓出太多，露出现代仿品的特征。外形线条不够圆熟，显示了仿造者造型能力的低下。真品白釉底色洁白滋润。青花画意规整，缠枝莲图案对称，颈部为蕉叶纹，底足莲瓣纹。青花为典型的乾隆色，浓艳纯正，放大镜下气泡通透疏朗。底足露胎洁白，放大镜下能见糯米胎。足边有一细细的火石红。而赝品白釉底色过于洁白，放大镜下见气泡细密浮躁。画意虽严格临摹真品图样，但画得死板，缺乏流畅美。线条运笔混乱，中锋偏锋交待不清。
三种古瓷辨伪
很多人都喜欢瓷器，但真伪的问题也让人大伤脑筋。笔者玩瓷器已多年，在这里简单介绍一下自己的经验，以供同好参考。
宋影青的划花碗之真伪 现在市场上有不少仿宋影青划花碗，粗看有点像，但破绽明显，主要是划花无神。宋代窑工对手划的纹饰已烂熟于心，随心所欲，有划上万只碗的底子。而模仿者划出的花纹失神。藏友不妨看看宋影青划花蹈海戏婴纹标本的神来之笔，再去分辨其他划花碗，就会容易得多。
南定北定之区别 笔者通过对不少宋代定窑及景德镇仿定窑瓷片标本细心揣摩后，基本上能将南定北定区别出来，这就是捡瓷片的乐趣。笔者从定窑瓷片感悟出，北定胎质比较坚硬，釉与胎贴骨，其中也有精细之分，且底足处理比较工整。纹饰颇多，海水纹、龙纹、狮子绣球纹等。一般釉面不怎么开片。而南定胎质比较松，釉面常开片，这主要是温度、胎质、釉水所致。其实，南定的开片，也并不是原有的，而是在地下受压力所致。至于刷丝纹，笔者观察了一下，主要在底部，而南定尤为明显。做工精致的宋北定，有的则不见刷丝纹，即便书谱上说的是刷丝纹，也不能死搬硬套。
德化瓷器之新老 明代德化、清代德化、民国德化之间的区别，除了釉色以外，还有制作工艺及手法不同。如明代德化瓷器釉色牙黄，碗杯类在灯下看，胎呈肉红色。其实古人得此结论，是由于蜡烛的光照所致，如用强光电筒照，可能看不出肉红色，而迎着日光看则胎呈肉红色。明代德化瓷塑像，身子中空，从底部的孔看，大小与清代的不同，可见竹片工具留下的痕迹及工匠的指纹。而现代仿品大多是模制的，没有上述特征。目前，市场上新仿德化瓷很多，我们要找到出土的标准器，才能举一反三，辨真识伪。如果瓷片标本是新仿，出了问题，将会影响今后的收藏。有些专业知识书中虽有介绍，但从实物标本出发，更有说服力。
砖瓦辨伪
我国古代建筑房屋，最初是用夹版筑土成墙的版筑技术。以后又发展到使用土坯垒砌，称为“甓”。根据文献记载和考古发掘资料考察，殷代还没有发现瓦，屋顶用茅草遮盖，据推测，瓦在周代已经产生，但多用于贵族的屋舍，一般人的住室仍用草顶，所以古人常说“茅茨不剪”、“茅茨土阶”。砖的发明比瓦要晚，战国遗址中曾发现过空心砖，但用于墓室。《诗·陈风·防有鹊巢》中说“中唐有瓷”，意思是说堂下通过中庭通往前门的路是用砖砌的。甓，旧释“瓴甋”，即砖，用砖砌墙是比较晚的事了。
一、砖
一般建筑用砖，是素面的。汉代烧砖，由于其火候高，砖质坚硬如铁，常用作砚材，成为古玩。砌在墓室中的砖，多有画像和文字，一向为收藏家所重视，秦汉砖更为珍贵，有所谓“秦砖汉瓦”之说。砖刻文字，在考证历史和书法艺术上，有其不可低估的学术价值。画像砖，则是十分宝贵的艺术珍藏品。画像砖有的是用雕刻好的模型印制的，也有直接在砖上雕刻的，有的还加施色彩。至东汉和六朝时期，随着厚葬之风和砖式墓的流行，获得更大发展，其形式也从秦汉的一砖一画，发展为六朝的大型砖印壁画。南北朝时期，随着佛教东传影响日远，画像砖开始被大量应用于佛教石窟、寺院。各个时代的画像砖，在制造工艺、雕刻技法、题材内容、艺术风格上都有着鲜明的特征。秦汉时期，多为雕刻砖，表现手法一般用大块大面的浮雕，块面圆厚，古朴简练，粗放而富于动感，砖体坚劲如铁，工艺已达到极高水平。六朝开始，画像砖开始用模制批量生产。唐代经济文化获得全面发展，佛教艺术发展到空前规模，制砖工艺也达到历史最高峰，不仅画像砖种类多，数量多，而且工艺也完全成熟，形状规范，火候适中，质地坚硬，砖面有一定的光泽。艺术风格写实写意并行，纹饰多有佛教艺术题材，丰富多样，具有浓郁的装饰性，华美璀灿。雕刻技法成熟，纹样精致，广泛采用线雕，线条均匀，曲折回环，自由舒展。这种线面结合的技法，使主要部分鲜明突出，人物、花卉形象生动。唐代以后，画像砖逐渐衰落。洞窟中窟顶、甬道顶遍绘连续性团花，整体图案艺术形成严整、匀齐、庄严的艺术风格，但由于刻意追求装饰效果，纹样繁缛，题材雷同，往往给人以单调、呆板图案化的感觉，缺乏艺术性。宋代的龙、凤砖，画面主要施用粗细不同、宛转自如的凸线，给人以强烈的动感，造型栩栩如生。清代画像砖，有的在烧成的砖上直接施以平面阳刻浮雕，或者再用墨线勾绘，以表现细部特征，造型粗放豪迈。画像砖是古代绘画和雕刻艺术高度结合的珍品，是研究我国雕刻工艺的重要实物资料。
古瓷辨伪六大要诀
一、看光泽：古瓷无论是出土品还是传世品，因为历史久远，光泽是自然而不耀眼的。现代的古瓷仿品，是短时间内用酸和碱把耀眼的光泽去掉，摸上去有一种刺手、黏糊的感觉，有的甚至还发出声响。
二、看胎、釉：古瓷温润如玉，肥如堆脂，有一种油腻感。现代仿品未能达到古代的程度，原因是古瓷用的高岭土已很难再寻。瓷器过去是用柴窑烧制的，现在的仿品则使用液化气烧制，由于在高温下形成的时间短，所以油脂感比过去要差很多。
三、看造型：古代的一些独特器形，往往是后人仿制的对象。只有熟记真品的器形特征，才易于识破赝品。
四、看制作工艺和装烧方法：伴随新工艺的出现和新窑具、新式装烧方法的运用，瓷器的面貌也产生了变化。这些因工艺、装烧所导致的细微特征，也是鉴定时不可忽视的因素。
五、看装饰：包括装饰方法（彩绘、颜色釉、刻、划、雕、镂、堆、捏、印、贴等）、题材、构图、纹样形象、画风和彩料等方面所表现的时代特征和窑口特征等。装饰的更新换代及其产生的种种变化，要比其它鉴定因素的变化显得平凡、活跃，鉴定时分析这一因素就更为重要。
六、看款识：款识的形式和内容很丰富，常见的有帝王年号本款，帝王年号寄托款、伪款，干支年款，斋、堂、轩、居名款，人名款，吉言款，题画款等，但落款常有严格的规范，后仿者很难“尽得风流”。
瓷器的释疑辨伪
由陶而瓷，由实用器皿发展成为艺术品，历时数千年，在中国历史上成就辉煌，成为艺术百花苑中一朵奇葩。
瓷器艺术有真伪之分，优劣之别，于是鉴定就成了一门学问。一个有经验的收藏家，拿到一件瓷器后，先看胎质、釉色、纹饰、款识是否符合，再掂一掂“手头”（手感和重量）是否合度，再轻轻弹敲听声音是否清脆，然后再统观整个造型是否符合时代特征。
胎（底足见骨未上釉的部分）是最易辨别的地方，随着岁月的流逝，一件历经数百年的古瓷器，胎质必然产生氧化而变得古趣盎然，这是历史的陈迹。釉是瓷器制作不可缺少的原料，不同的釉色效果反映不同的历史风貌。古代名窑瓷器一般都用纯色釉，因名窑瓷多用于宫廷或祭祀，而历代帝王都标榜自己崇俭避侈，故华丽的彩绘瓷器不合古训，因此贵重瓷器以纯色釉为最，青花次之，而瓷釉又以宝石釉为最，其贵在于亮，其明如镜，其润如玉。所以一件名贵瓷器虽历经千年，其自然光度（宝光）是不容易消退的。
纹饰中可以分辨出时代的特征。如元代瓷器上惯用变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是从晋瓷纹饰中演化而来的。从元代开始，青花、釉里红的出现，打破了历史上一色釉的单调局面，到明、清以后色彩更加丰富。用文字装饰的瓷器，明清二代各有不同，明代瓷器一般书写梵文、经语、百福、百寿者居多，而清康熙时期则大篇幅书写诗词、歌赋、表颂等文字，如《赤壁赋》、《滕王阁序》、《前后出师表》等。
瓷器的铭款，也是辨别真伪的根据，要从笔写、印记、字体、笔迹等方面加以鉴别，都不应与文献记载上相悖。
名窑名瓷由于得之不易，价格昂贵，一直是古董商仿制、伪造的目标。作伪的手法千奇百怪，如仿制的新窑器，将其搁置在野外，任其日晒雨淋，褪去窑烟，吸入尘土，再在露胎的地方抹上一种叫罗粘香的药液，再用砒、铊之类药物在器体上磨擦，去其光泽，进行哄骗；有的将开片瓷器放在浓色液体中浸泡，使之吸入纹内，使人误以为是“老货”；有的甚至将器物倒置地上，圈足上铺以铁屑，淋上盐水，使锈水渗入圈足的胎骨内，美其名曰“吐窑璜”，叫人上当。但只要我们能博览群书精研，意领神会前人之神采风韵，就不难识破。