陶瓷文化。
9月16日晚，景德镇市政府在开门子二楼宴会厅举行招待晚宴，欢迎刚刚参加完第四十三届国际陶艺学会大会的来自世界各地的60多位陶艺家莅临该市参观与交流。副市长黄康明出席并讲话，市陶瓷协会会长余仰贤以及瓷博会执委会办公室负责人参加了会见。
黄康明在讲话中说，一千多年前，以其精湛的工艺，古朴与华丽相得益彰的艺术表现，让世界认识了中国，领略了华夏文明的浩瀚与精深。在这个漫长的制瓷历史发展过程中，景德镇这片陶瓷圣地为人类制瓷文明的发展培养了一批又一批的艺术创作精英，他们和在座的各位一道，用辛勤的汗水，共同推动着世界陶瓷艺术的创新和发展。
黄康明在讲话中介绍，由国家商务部主办的一年一度的国际陶瓷盛会—景德镇国际陶瓷博览会10月18日就要在我市隆重开幕，期间，作为主要活动之一的国际陶艺作品联展将如期举行，来自世界各地的中青年陶艺家将奉献出极具创意个性的作品参展。这将是一次世界陶艺创新成果的展示，更是一次国际心灵情感的交融，所有参展艺术家及其作品将编印成书，向全世界发行。
最后，黄康明向各位陶艺家发出邀请，欢迎各位陶艺家届时携带最新创作的作品莅临瓷都景德镇参展和交流。
据了解，在景德镇期间，各位陶艺家在亲身感受和领略了精湛的制瓷技艺和陶瓷文化特色后，对该市深厚的瓷都文化底蕴惊叹不已，与此同时，各位陶艺家在得知景德镇国际陶瓷博鉴会期间将举办国际陶艺展后，纷纷表示届时将一定参加。
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国际残疾人陶瓷艺术发展交流基金成立
11月16日下午，“国际残疾人陶瓷艺术发展交流基金”捐赠仪式在北京中国人民对外友好协会中楼四号会议室举行。市残联向中国友好和平发展基金会捐赠130万元人民币设立项目基金，用于支持残疾人事业发展，推动残疾人陶瓷艺术的国际交流。中国友好和平发展基金会副会长冯佐库代表基金会接受捐赠，并向市残联颁发捐赠荣誉证书。
冯佐库高度赞扬了市残联对残疾人事业发展做出的贡献，并对此前成功举办的残疾人陶瓷义拍活动表示祝贺。他表示，以义拍募集基金是一次很好的尝试，希望基金会和景市残联以此为契机为残疾人事业发展多做实事，他表示基金会将提供良好地国际交流平台，向世界传颂景德镇残疾人陶艺家自强不息的精神。
冯柳青在仪式上表示，能够成功举办慈善义拍活动并将拍得善款顺利地捐赠给基金会，离不开中国友协、基金会等单位的大力支持与帮助，对此表示由衷的感谢！希望双方精诚合作，通过基金开展残疾人陶瓷艺术事业的国际交流与合作，为残疾人事业不断发展做出贡献。
11月22日下午，景德镇市残联残疾人陶瓷艺术中心喜气洋洋，残疾人陶艺家代表李贵镇、徐雪斌、周遇贵、胡明华、戢影华分别从市残联理事长冯柳青的手中接过“爱心捐赠证书”。该证书分量极重，由中国友好和平发展基金会、市残联共同颁发。
其实，残疾人陶艺家高兴的远不止得到一个“爱心捐赠”证书，因为他们事先已经知道，“国际残疾人陶瓷艺术发展交流基金”已经正式成立了。该基金的成立也宣告了之前举办的中国工艺美术大师和景德镇市残疾人陶艺家陶瓷精品展暨慈善义拍活动正式收官，活动取得了丰硕的成果。
“国际残疾人陶瓷艺术发展交流基金”的正式成立，不仅对于残疾人陶艺家而言是一个福音，同样对推动景德镇市陶瓷艺术的发展也将注入更多动力。
河南艺术陶瓷与台湾艺术陶瓷文化交流
河南艺术陶瓷与台湾艺术陶瓷文化交流
最近在河南陶瓷馆举办的陶瓷艺术交流展，是关于河南与台湾两内两岸进行的一场艺术陶瓷的交流展会，为了就是能够将两岸的陶瓷文化进行推广，为了的就是能让陶瓷的文化发扬广大。
在这次的交流艺术展当中，有台湾的汝瓷也就是陶瓷艺术大师孟玉松以及朱文立的作品，官瓷也就是王东霞为代表的作品，而代表钧瓷的则是陶瓷艺术大师孔相卿，苗长强以及杨志。而艺术大师郭爱和是三彩的代表，河南的美术大师的代表作是绞胎瓷。这次主要是为了能够让中国陶瓷艺术大师们进行交流，互相学习。
对于河南的陶瓷来讲，也是有着悠久的历史，也是中国陶瓷文化当中最具有代表性的。像在河南就占据了宋代的五大名窑中的三大名窑。让陶瓷文化在河南乃至全国源远流长。陶瓷艺术的发展对于我国的传统的文化有着重大的意义。而陶瓷文化也成为了我国的最独特的最具有代表性的文化遗产，所以我们一定要把陶瓷文化发扬下去，让它能够在我国代代相传。
河南的艺术陶瓷除了有传统的陶瓷工艺外，而且还有了很大的创新，能够将传统与现代的文化相结合，这样就让艺术陶瓷有了很大的发展空间，所以说河南的艺术陶瓷是有很大的潜力。
而台湾的艺术陶瓷也是在随着科技的发展，而迅速发展的，尤其是近几年来台湾的陶瓷大师们通过对陶瓷的材料以及造型等方面进行了创新，也就有了自己独特的风格，而这些对于河南陶瓷方面也是值得学习的，对于陶瓷的发展不要总受到传统的束缚，一定要随着社会的改变让陶瓷的艺术也有了更新的发展。
中国瓷器的发展史极其与中外文化交流
瓷器的前身是原始青瓷，它是由陶器向瓷器过渡阶段的产物。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。 器类有罐和钵。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。
中国真正的瓷器出现是在东汉时期（公元23－220年）。首先是在南方地区的浙江省开始出现的。浙江绍兴上虞县上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。瓷片质地细腻，釉面有光泽，胎釉结合紧密牢固。从显微照相可见，青瓷残片釉下已无残留石英。这种釉无论在外貌上，或是显微结构上，都已摆脱了原始青瓷的原始性。已符合真正的瓷器标准了。
东汉之后的三国两晋南北朝时期（公元220－581年） 南方青瓷的生产，如浙江越窑等一直处于领先地位。在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场，形成独自的窑系。所谓窑系，是指某一著名窑场与附近或外省的一些窑场均生产某一种或几种相同类型的产品，这些窑场就构成一个窑系，以主要和最有影响的窑场命名。浙江是中国最早形成窑系的地区，其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。
越窑生产青瓷与黑瓷，到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷，即在器物的主要部位加上褐色点彩，以打破青瓷的单色格调。
三国时越窑的产品胎质坚硬细腻，呈浅灰色；釉汁纯净，以淡青色为主，黄或青黄色少见；器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。西晋时又出现了了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。南朝时佛教盛行，瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。从三国到隋统一前的数百年中，以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。它的品种繁多，式样新颖，已深入到生活的各个领域。成为人们不可须臾离开的用具。
此外，在南方当时还有婺州窑、湘阴窑和丰城窑等著名窑址。
北方瓷器的出现要晚于南方，大致是从北魏晚期到隋（公元581－618年）统一前的近百年中发展起来的。北朝青瓷的器型有碗、盘、杯、罐、壶、瓶、盒等，多为日常用品，陈设品较少。莲瓣罐是北朝典型产品。它有三系、四系、六系和方系、圆系、条系的区别，均从肩至腹堆塑成肥硕的莲瓣，有六瓣或八瓣不等，底有圈足。最能代表北方青瓷生产水平的器物，是河北景县封氏墓出土的4件莲花尊。其体积最大的一件高约70厘米，口至肩部有三周贴花，饰飞天纹、宝相花纹、兽面纹和蟠龙纹。肩有六系，其下有六层堆塑上覆下仰莲瓣纹。
北方瓷器生产虽晚于南方数百年，但它一旦掌握了青瓷生产之后，便迅速改进生产技术，提高工艺水平，并结合北方的人文特点，导致了白瓷的出现。白瓷是由青瓷发展而来的，两者的区别仅在于胎、釉中含铁量的不同。瓷土含铁量少则胎呈白色，含铁量多则胎色较暗，呈灰、浅灰或深灰色。就瓷器本身的发展而言，是从单釉瓷向彩瓷发展的，无论是褐绿彩、白地黑花、青花、釉里红，还是斗彩、五彩、粉彩或珐琅彩，都是以白色为衬托，来展现各种色彩的艳丽与美妙的。所以，白瓷的产生，对瓷器的发展有及深远的影响，至唐代已形成“南青北白”的格局。
北齐武平六年（公元575年）范粹墓出土的10件白瓷器，是目前已知时代最早的白瓷器，有碗、杯、三系罐、四系罐、长颈瓶等。
唐代（公元618－917年）南方的青瓷、北方的白瓷 、三彩瓷；以及湖南长沙窑的复彩瓷均有较大的发展。
其中，长沙窑的瓷器在亚非13个国家、73个地点都有出土，说明它的影响遍及国内外。从其产品中的胡人雕塑、椰枣、棕榈纹样及书写阿拉伯文等方面来看，可能出现了专门为外销而生产的瓷器。
宋代（公元960－1279年）在唐代的基础之上，出现了“定、汝、官、哥、均”五大名窑并称于世的现象。
元代（公元1279－1368年）是中国瓷器生产承前启后的转折时期，在很多方面都有创新和发展。元世祖忽必烈至元十五年（公元1278年），元帝国在江西景德镇设立了“浮梁瓷局“，为景德镇瓷业生产的发展创造了有利条件，并为其在明清两代成为全国制瓷业中心和饮誉世界的“瓷都”打下了坚实的基矗元代景德镇在制瓷工艺上有了新的突破，最为突出的则是青花和釉里红的烧制。
青花瓷一般指的是由钴料作为呈色剂在胎上作画，然后罩以透明釉、经高温一次烧成，呈白地蓝花的釉下彩瓷。青花瓷充分体现了中国的民族特色，它一经在景德镇出现，就以极旺盛的生命力而迅速发展，成为生产的主流达数百年之久，并远销国内各地及亚、非诸国；釉里红是用铜红料作为呈色剂，在胎上绘以纹饰，在罩以透明釉，在高温还原气氛中烧成的呈釉下红彩的瓷器。釉里红的烧成难度大，成品率底，尤其是色纯正者少。釉里红呈色鲜艳，白地红花引人瞩目，极受人们的欢迎。
明（公元1368－1644年）清（公元1644－1911年）两代是中国瓷器生产最鼎盛时期，瓷器生产的数量和质量都达到了高峰。景德镇作为“瓷都”的确立，使景德镇窑统治明清两代瓷坛长达数百年，直至今日。当时，各种颜色釉瓷和彩绘瓷是景德镇制瓷水平的突出代表。
陶瓷之路与中外文化交流
进入汉代，著名的“丝绸之路”沟通了中外文化间的交流，中国逐渐被誉为“丝国”；进入中世纪后，伴随着中国瓷器的外销，中国又开始以“瓷国”享誉于世。从8世纪末开始，中国陶瓷开始向外输出。经晚唐五代到宋初，达到了一个高潮。这一阶段输出的陶瓷品种有唐三彩、邢窑（包括定窑）白瓷、越窑青瓷、长沙窑彩绘瓷和橄榄釉青瓷（即广东近海一带的窑口生产的碗和作为储藏容器的罐）。输出的地区与国别有：东北亚的朝鲜与日本；东南亚的新加坡、泰国、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾；南亚的斯里兰卡、巴基斯坦和印度；西亚的伊朗、伊拉克、沙特阿拉伯、阿曼；北非的埃及；东非的肯尼亚和坦桑尼亚。此时海上交通路线主要有两条，一是从扬州或明州（今宁波）经朝鲜或直达日本的航线；二是从广州出发、到东南亚各国，或出马六甲海峡、进入印度洋，经斯里兰卡、印度、巴基斯坦到波斯湾的航线。当时有些船只继续沿阿拉伯半岛西航可达非洲。前述亚非各国中世纪遗迹出土晚唐五代宋初的瓷器，就是经过这两条航线而运输的。
宋元到明初是中国瓷输出的第二个阶段。这时向外国输出的瓷器品种主要是龙泉青瓷，景德镇青白瓷、青花瓷、釉里红瓷、釉下黑彩瓷，吉州窑瓷，赣州窑瓷，福建、两广一些窑所产青瓷，建窑黑瓷，浙江金华铁店窑仿钧釉瓷，磁州窑瓷，定窑瓷，耀州窑瓷等。特别值得一提的，是前述朝鲜新安海底沉船经11次发掘，出土陶瓷器2万余万件，除极个别的为朝鲜瓷和日本瓷外，均属中国所产，其中绝大多数已判明所属窑口。宋元外销瓷输往的国家较前大为增加，有东北亚、东南亚的全部国家，南亚和西亚的大部分国家，非洲东海岸各国及内陆的津巴布韦等国。宋、元、明初时期的航线，主要有航行到东北亚、东南亚诸国的航线及通往波斯湾等地的印度洋航线。这时期中国航海的成就主要表现在印度洋航线上。一是可从波斯湾沿海岸向西行进而到达红海的吉达港，然后上岸陆行至麦加；也可以在苏丹边界的埃得哈布港上岸，驮行至尼罗河，再顺河而下到福斯塔特（古开罗）；还可以从红海口越曼德海峡到东非诸国。二是开辟了从马尔代夫马累港直达非洲东海岸的横渡印度洋的航线。
明代中晚期至清初的200余年是中国瓷器外销的黄金时期。输出的瓷器主要是景德镇青花瓷、彩瓷、广东石湾瓷、福建德化白瓷和青花瓷、安溪青花瓷等。其中较精致的外销瓷多是国外定烧产品，其造型和装饰图案多属西方色彩，还有些在纹饰中绘有家族、公司、团体、城市等图案标志，称为纹章瓷。这时期的外销瓷数量很大，17世纪每年输出约20万件，18世纪最多时每年约达百万件。输出的国家有东亚的朝鲜半岛和日本、东南亚及欧美诸国。运输路线一条是从中国福建、广东沿海港口西行达非洲，继而绕过好望角，沿非洲西海岸航行达西欧诸国；另一条是从福建漳州、厦门诸港至菲律宾马尼拉，然后越太平洋东行至墨西哥的阿卡普尔科港，上岸后陆行，经墨西哥城达大西洋岸港口韦腊克鲁斯港，再上船东行达西欧诸国。在17和18世纪，中国瓷器通过海路行销全世界，成为世界性的商品，对人类历史的发展起了积极作用.
世界陶瓷城市市长峰会 共商陶瓷发展大计
世界陶瓷城市市长峰会19日在景德镇举行，来自荷兰、法国、意大利、比利时、尼日利亚、日本、韩国等国家和地区的11个主要产瓷城市市长共同探讨世界陶瓷发展趋势，交流各地陶瓷发展的经验，各产瓷城市代表还签署了《世界陶瓷城市市长峰会(景德镇)宣言》。
景德镇市市长刘昌林说，举办世界陶瓷城市市长峰会，旨在多层次、多渠道、多领域地推进世界产瓷城市陶瓷对话与合作，在陶瓷发展面临诸多现实问题和挑战的复杂情况下，景德镇希望与所有产瓷城市交流构建陶瓷产业美好前程的经验，开展技术交流与合作。
荷兰代尔夫特副市长彼得·古尔德蒙德说，代尔夫特和景德镇这两个世界知名陶瓷城市交流历史源远流长。近年来，代尔夫特和景德镇共同推动世界陶瓷之路联盟工作，促进各产瓷城市在经济、贸易、科技和遗产的合作。希望世界各产瓷城市在互惠互利的原则下，加强交流与合作，以促进世界陶瓷产业的繁荣发展。
利川市是韩国代表性陶瓷城市。利川市副市长说，在欧洲名牌陶瓷和发展中国家廉价陶瓷的双重压力下，韩国的陶瓷产业面临严峻的挑战。利川市将通过建设陶瓷艺术村，以从事陶瓷产业的陶瓷企业为中心，配备陶瓷体验设施、游乐设施和休闲设施，把陶瓷艺术和陶瓷旅游有机结合。
峰会上，各产瓷城市代表还签署了《世界陶瓷城市市长峰会(景德镇)宣言》。《宣言》倡议：在各产瓷城市在各自的商业活动之间建立一个基于竞争和共享基础上的交流平台，每两年选定一个产瓷国所在的城市，召开峰会论坛，展示交流不同地域陶瓷文化的魅力与风采；共同探讨区域间的合作与交流，拓展各地在技艺、旅游、文化、经济领域的官方和民间往来；围绕当地的文化特色，产业状况，经济结构等方面，进行交流，最大限度共享资源及信息等。
世界陶瓷城市市长峰会是2011中国景德镇国际陶瓷博览会其中的一项重要活动。接下来，各主要产瓷城市市长还将举行陶瓷文化论坛。
中国的陶瓷文化发展
中国的陶瓷文化发展
瓷器是中国最早发明的国家，也是少有设有皇帝官窑的国家，不管是青铜器还是瓷器都是中国庙宇、祠堂的重器。瓷器的发明不单止是物质材料的发明，更是代表着一种科学技术和生产了，里面蕴含着一种文化价值观。现在小编来讲解一下陶瓷在中国社会中的发展特征。
中国古代的平民社会倾向
谈到中国的古代社会，以往的学术界由于受进化论的影响，认为所有的社会都是由原始社会到奴隶社会，到封建社会，到资本主义社会，到社会主义社会，最后到共产主义社会，如此直线上升而发展的。而将人类学的观点带入到中国历史的研究中后才发现，这种来自进化论的历史分期法未必正确。人类学中有进化论，也有传播论，还有特殊历史主义流派，除有单线进化论，还有多线进化论等多种角度的研究方法。这些不同的学派和研究方法告诉我们，不同的地域有自己不同的历史文化所形成的文化地理的特点，未必都是按世界上的同一种方式直线发展的。
以往的观念认为，中国社会和西方社会一样，最早经历的是原始社会，然后是奴隶社会，从春秋战国开始进入了一个封建社会的发展阶段直至明清时期。但有些学者认为，实际上从秦汉开始，中国就由古代的贵族社会开始转向平民社会，而不是封建社会，这一观点在陶瓷史的研究中也可以得到印证。
首先，小编要研究的问题是，为什么其他国家都没有发明出瓷器，而在中国那么早出现了原始的青瓷，到东汉年间则走向了成熟?这里面的原因，笔者认为不是科学技术造成的偶然，而是和中国的文化取向有很大的关系，而且还和汉代的以读书人为中心及抑制奢华生活有关系。在汉以前以贵族为中心的社会里，贵族的生活奢华无度，其所用的器物，大多是青铜、金银及漆器，陶瓷器只是平民百姓的日常用品或礼器。所以其发展是不受官方重视的，其在贵族的生活中占不到重要的位置。但在汉代，尤其是东汉时代，富人的生活受到抑制，那些奢华的器物也必然在生活中得不到提倡。而瓷器，有着玉般的质地，既朴素又高贵、温润，符合中国文人的审美追求。早期的原始瓷主要是用于制作随葬的明器，但随着烧制的技术越来越成熟，便越来越多地用于生活，并在此以后成为中国历史上最重要的日常器具，上至皇家贵族，达官贵人，下至平民百姓，其渗透到中国人生活的各个空间，成为中国人文化生活的重要部分。
而在唐代，更重要的一个进步，则是当时新创设的科举制度，这一制度的实行使许多底层的人士有机会通过读书而选入到高层的政府体制中，读书人大体上全都来自于农村。钱穆先生说：“因为农村环境是最适于养育这一辈理想才情兼茂、品学并秀人才的。一到工商喧嚷的都市社会，便不是孵育那一种人才的好所在了。那些人由农村转到政府，再由政府退归农村。历代的著名人物，在政治上成就了他们惊天动地的一番事业之后，往往平平淡淡退归乡村去，选择一个山明水秀良田美树的境地，卜宅终老，这在一方面自然亦是受他早年那种文艺熏陶的影响。即在城市住下的，也无形中把城市乡村化了，把城市山林化了。退休的士大夫，必有一些小小的园林建筑，带着极浓重极生动的乡村与山林的自然天趣。”就这样凭着科举竞选的考试制度，把传统文化种子始终保留在全国各地的农村，根柢盘互日深，枝叶发布日茂，使全国各地无一农村无读书声，无一地方无历史上的名人与古迹。农村成为中国文化的发酵地。
而这一制度对于陶瓷生产来说，其意义在于当时的陶民亦是农民，亦耕亦陶是明代以前还没有走向城市专业化生产的陶民们的生活写照。而这些在农村社会发酵出来的文化，必然会影响到当时陶民们的艺术创造，这一切都有利于当时的陶瓷业的发展，因为陶瓷不仅是一种具有实用性的商品，也是一种寄托了中国文人思想和哲学观念的手工艺术品。手工业和商业的发达带动了陶瓷用品的生产与流动，而文化艺术的发达则提高了陶瓷用品的艺术品格。
在唐代长沙窑的瓷器中，铭文题记开始出现，在这些瓷器中有器物名称，有为产品做宣传的相关赞语、诗歌等，而其中诗歌铭文最多。在长沙窑的器皿上其诗歌铭文大都是题写在喇叭口棱边流式壶的流部下，少部分写在双耳罐腹部、碟心和枕面之上。这些诗句通俗易懂，很少引用典故，大部分源于民间流传的古诗与谚语。其实不仅是诗歌，包括书法也由此民间化，掌握它不再是皇宫贵族及文化精英所具有的特权。在陶瓷器皿上的诗文与绘画出自于工匠之手，提供给普通百姓使用，这就使得文字与书法也走向平民化了。在这里，我们更体会到钱穆先生所说的：“古代的文学，是应用于贵族社会的多些，而宗教方面者次之。古代的艺术，则应用于宗教方面者多些，而贵族社会次之。但一到唐代全都变了，文学、艺术全都以应用于平民社会的日常人生为主题。这自然是中国文化史上一个显著的大进步。”这段话中所叙述的内容，在唐代的瓷器艺术中完全被表现出来了。
早期中国皇室祭祀天地多用金属器，自宋以后，祭祀天地开始“器用陶匏”(即恢复青铜礼器以前陶礼器)，为的是体现古礼“尚质贵诚”的精神。如果说以前的瓷器，由于质朴而接近玉的质感受到文人贵族包括民众的喜爱，到宋代却开始正式成为皇室进行各种祭祀典礼、人生礼仪的祭器与礼器。因此，中国人对于陶瓷器的选择与使用，并不是偶然的，是有其价值选择的，其选择的是“尚质贵诚”，其中包含了瓷器源于泥土，更接近自然的本质的意味。从青铜礼器到瓷器礼器的采用，也代表了从贵族价值观到平民价值观的转换过程。也就是说，任何一种人工造物的产生都不会是纯技术的，其中必然还有文化的原因。从另一方面也反证了中国从秦汉以后就脱离了世袭的贵族制，而走向了某种意义上的平民社会。这种制度可以使一介平民通过读书科举而成为国家栋梁， 这在当时来讲是非常先进的一种制度。因此，读书成为中国人世世代代的家训，在陶瓷里有一非常经典的画面就是“牛角挂书”，还有“ 渔樵耕读”，表达的都是中国古人对读书的向往，也是代表了中国民间的基本生活方式。古代人之所以喜欢渔樵耕读，一方面是对田园生活的恣意和淡泊自如的人生境界的向往，另一方面也有通过读书，有一天入朝为官，得到统治者赏识的一种心理寄托。同时从社会学的角度来说，古代中国社会结构的分层虽然严格，但其还是有一条纵向的社会上升渠道，可以让平民阶层通过读书而改变自己的命运，同时又通过读书，通过各种艺术的表演以及工艺美术里的各种画面形象的表现，陶冶自己的性情。
通过对古代陶瓷艺术的研究，我们看到，中国古代社会是一个崇尚简朴的，崇尚道德、崇尚读书的礼仪之邦。与同时期欧洲的贵族文化相比，这是一个先进得多的文化。
早熟的中国陶瓷
以陶瓷器的发展来看，也的确如此。在汉代，中国的瓷器制作已走向成熟，到隋唐，虽然唐代的青釉瓷窑尚未达到宋代那样遍布大江南北，但以越窑为基础的南方青瓷窑，以耀州窑为基础的北方青瓷窑，却为宋代各具特色的青瓷窑的出现打下了基础。而邢窑白瓷的烧造，为宋以后定窑的白瓷，景德镇的青白瓷、卵白瓷、白瓷的出现打下了基础。如果没有白瓷也就不会有元明清以后彩瓷的繁荣。另外，唐代的花釉器、黑釉瓷，为宋代的钧瓷、兔毫、油滴、玳瑁釉等窑变色釉打下了基础。还有唐三彩，虽然由于其是低温的铅釉陶，不适合做食具，但后世建庙宇及宫殿的琉璃瓦却得益于其的出现与发展。尤其要关注的还有长沙窑的产品，其釉下彩绘的方式，及其在器物上的铭文题记，还有将书法与绘画融为一体来装饰瓷器的手法，为宋磁州窑的黑地白花，元景德镇的青花瓷，明清时期景德镇的青花斗彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷等风格的形成，打下了基础，埋下了伏笔。如此看来，在唐代，中国后世的各种陶瓷装饰手段及表现方式都在此一一得以展现与萌芽，而这种展现与萌芽不只是一个技术的问题，也包括了文化理念及艺术审美经验的形成过程。如果说在隋唐以前，中国的文化偏于粗犷豪迈，而隋唐以后的中国文化却逐渐地走向雅致阴柔，更多的是文人气质。因此，唐代的陶瓷发展虽不像宋代那么繁荣，但却是中国陶瓷器发展的一个重要转折，以及一种新的风格的发端期。
梁潄溟认为，中国文化的早熟体现在“其一，熟之早晚的比较对象系西方文化;其二，熟之是否的标准为个人内在之理性。西方文化根植于宗教，而中国文化却另辟蹊径以道德取代宗教，并以此维系风纪秩序，走了不同的路径。”在西方人类学的观点里，宗教是一个社会的必然经历。而中国除原始宗教外，并没有产生真正意义上的宗教，这是因为儒家在历史上将古宗教转化成一种礼乐，进而通过礼乐幻化成艺术陶冶人的情操，提高人的修养，而陶瓷器也归于其中成为礼器。
作为没有宗教根基的中国两个重要学派——儒家与道家差不多都是以生命为其根本。看重的是自然，而不是人为。而这一特征在中国陶瓷上的体现就是， 重匠心独运，追求天然趣成;崇尚自然，常常要`讲究天人合一”，应用到具体的操作层面，则变为“心物合一”。在中国人思想的匠心上，绝不肯损伤到外物所自有之内性，工艺只就外物自性上为之释辉增美，这正有合于《中庸》上所说的“尽物性”。对于物性之一番磨砺光辉，其根本还需从自己的“尽人性”上做起。物性与人性相悦而解，相得益彰，这是中国工艺美术界的一种共同的理想境界。因此，中国人的工艺，定不要见斧凿痕，因为斧凿痕是用人力损伤了无形的表记。中国人常说：“鬼斧神工”，又说“天工人代之”。这里所称的“鬼斧神工”与“天工”都是不情愿对外物多施人力的表示。这不是中国人不愿用人力，只是中国人不肯用人力来断丧自然。中国人只想用人的聪明才智来帮助造化，却不肯用来代替造化或征服造化。因此，中国人不喜欢机械，常赞赏“匠心”而斥“机心”。因为机械似乎用人的巧智来驱遣物力使之欲罢不能，这并不是天趣，并不是物性，窒息了天趣，丧断了物性，反过来亦会损伤到人的自性，这不是中国文化理想的境界。我们若能用这样的眼光来看中国的陶瓷艺术，就可以看出它哲学意味与内在精神，而这些哲学思想在唐代的陶瓷艺术开始得到发挥，到宋代则发展到一个高峰。宋代的天青、粉青、梅子青等釉色;宋代的冰裂纹、金丝铁线、蟹爪纹等瓷器上的肌理;宋代官窑的紫口铁足;钧瓷的窑变、蚯蚓走泥痕等等，都是窑工们在巧妙地利用材质本身的物性，而达到的一种自然天成的美感。
另外，中国人以艺术陶冶人的性情，让人生活在字、画、诗词等想象的意境中。所以即使是像陶瓷这样的日常用具，也非常讲究在上面绘画，自然界中的花鸟鱼虫皆可入画，为的是将思绪达到一种清明安合的状态。即使在没有装饰的一道釉的器皿上，也不是一览无余的空白，而是有着更深的在质感和肌理上的追求。而且我们还看到的是，不同姐妹艺术的互相渗透，不同哲学观念在不同时代的文学艺术中有着统一展现的方式，而陶瓷艺术总是其中重要的体现者之一。因此，在中国的陶瓷艺术上体现了中国人在文化上的追求，也体现了中国文化是一个以生活的艺术来渗透自己的道德理念，以艺术来取代宗教，来表达道德取向的文化。这是一种早熟的文化标志，曾经被欧洲社会所崇尚。
中国社会的这种早熟，虽然阻碍了其向工业文明的进一步发展，由一个先进的农业国家变成为了一个落后的文明古国，但今天在后工业文明时期，当人们的物质生产已达到一定饱和度，生态环境也受到严重破坏时，我们便开始意识到，中国古人崇尚自然、崇尚生命、追求生活的艺术化的境界，对人类的未来发展，是有一定的启发意义的，是值得我们做进一步探讨的。
德化陶瓷大师欢聚迎佳节 共话技艺传承与发展
秋高气爽，丹桂飘香，9月26日，德化县举行工艺美术大师“迎中秋、庆国庆”座谈会，大师欢聚一堂，喜迎佳节，共话瓷都陶瓷文化艺术传承和发展。
县委常委、组织部部长方建生希望各位工艺美术大师大力弘扬传统，带头发挥示范引领作用，传承创新、创造发展，让德化县陶瓷传统文化艺术之花开遍全国、香飘世界；要大力培养人才，积极参与到“名师带徒”活动中来，以更加开放的思想，更加宽广的胸怀，为德化县培养更多陶瓷艺术青年人才；要大胆借鉴，对于德化县的陶瓷传统技艺，要大力继承和弘扬，但不能因循守旧，简单复制，要转变观念，既要虚心学习和积极借鉴别人的优秀成果，也要开阔胸襟让别人学习借鉴。要拓展思路，不断创新，催生出更多更好既有传统特色、又有时代气息、同时符合时代审美情趣的陶瓷艺术新产品、新品种，进一步促进德化县陶瓷工艺事业的持续发展、全面繁荣。
座谈中，与会的大师畅所欲言，就德化县陶瓷技艺传承、加快人才培养、陶瓷业转型升级和陶瓷产业发展等方面展开深入的探讨，并提出了许多积极的建议意见。
陶瓷大师促进陶瓷产业内部交流增加发展的动力
现代陶瓷大师们的创作源泉
内在动力特性，更能决定最终的发展水平，任何一个产业的进步与发展，都在实际地进程中起着这样的作用。积极促进陶瓷产业的不断进步，陶瓷人士中大师是重要的一个动力。陶瓷大师身重责，同时在内部不断进行交流以基础上，也在推动产业发展方面，有着非常积极的作用，尤其是体现在整体的发展方向上，增加发展的后劲，提高专业的技术水平，这是现代陶瓷大师们进行创作的源泉。
陶瓷大师在艺术造诣方面的标准，得到广泛的认可，自成一体，各具风格，所以现在国内的陶瓷市场上也出现了百花齐放的局面，各种形式的艺术作品，让整个的艺术气氛更加浓厚，而且在艺术的造诣方面，也越来越强烈。增加发展产业的源动力，提升内部交流的效果，还要在陶瓷大师的创作中有所体现，这是现代艺术陶瓷发展的基本模式，也是大师在产业发展中重要作用的方式。
提高艺术的品味，还要提升对艺术的一份责任感，这是大师们得到名号之后收获成功之外的另一个收获。责任对于有能力的人是一种光荣，而对于没有水平的人，则是一个负担。陶瓷大师的能力是得到充分认可的，所以在实践中可以看出整体的艺术氛围也更加浓厚，尤其是从专业的角度来看，陶瓷产业和陶瓷方化的进步与发展，陶瓷大师在内部交流方面，技术提升方面，都是整体发展的动力。
深圳将成为引领世界陶瓷产业发展重镇
“文博会让永丰源陶瓷走向世界，让中国最传统的陶瓷文化大放异彩。”昨日，在文博会一号馆里，永丰源集团董事长、“观澜瓷谷”创建人刘权辉圆胖的面孔上满是笑意。作为近年来中国陶瓷品牌新崛起的领军人物，他忙着接待一拨又一拨希望进驻“观澜瓷谷”开展合作的中外客商。
“昨日，通过文博会这个平台，我们和国家开发银行、日本贵乐贵乐公司、河北磁县及江西景德镇两家重点陶瓷企业完成了合作签约仪式，这些合作无论是从资金还是市场方面，都有助于永丰源完成做大做强的梦想，可以说收获颇为丰厚。”刘权辉告诉记者，除此之外，让他更自豪的是，通过展出永丰源的陶瓷，让国人看到中国传统文化大有作为，对提升中国国际形象起着很大的作用。
据了解，２００７年３月，在俄罗斯中国国家展上，永丰源精品瓷被选为国礼赠送给俄罗斯前任总统普京和现任总统韦德梅杰夫，当时普京总统拿起一个瓷盘饶有兴致的称其为“响当当的中国货”。很多市民在展台上留言说，这些美轮美奂的精美瓷器的背后，凝聚着一个民族企业复兴中华瓷业的历史责任。
“观澜瓷谷”是宝安区推出的政府监管、企业投资新模式，通过发挥永丰源样板品牌效应，吸引国内外先进陶瓷品牌入驻。其下设中国瓷文化展示体验中心、国际瓷器博览交易中心、国际瓷文化创意设计中心、国际瓷文化人才培训交流中心、国际瓷文化论坛等五大主题功能区，最终目标是建成全球高端陶瓷文化核心区。目前，有日本“景德镇”之称的“九谷烧”陶瓷，已经入驻“观澜瓷谷”。
“为何‘观澜瓷谷’能够吸引像日本‘九谷烧’这样世界顶级的陶瓷艺术加盟？”刘权辉说，受金融危机的影响，在欧美市场上享有盛誉的很多陶瓷企业宣布破产，在一片凄风苦雨当中，深圳永丰源逆势增长引起国际瓷业巨头的注意。“九谷烧”派出专家组多次暗访永丰源，对深圳通过高新技术改造传统产业、大力扶持文化产业发展的投资环境进行全面调查，经过调查最后得出的结论是：永丰源在深圳的崛起和发展不是偶然的，不久的将来，中国深圳无疑会成为引领世界陶瓷产业创新、发展的重镇，“他们完全是被陶瓷文化产业在深圳迅猛发展的势头所震慑了。”
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