万利瓷砖。
有人说，粮油一分利，珠宝百分利，古玩千分利。一件清乾隆的青花竹石芭蕉图玉壶春瓶曾在去年的厦门国拍春季拍卖会上以10万元“屈就”，当时无人回应。但是前不久，它却在上海拍出41万元的高价。一个筋斗连翻数倍，瓷器的升值空间让人唏嘘。您别光顾着感叹，业内人士说，厦门市就是瓷器收藏的“宝地”。留些心眼，说不定您也能淘出千分利。“淘”瓷钱途光明在瓷器投资中寻找激动人心的故事并不难。比如宣德年间的青花鹰雁纹蟋蟀罐去年以18万元成交价被拍走，而今年10月其在厦门国拍的拍卖会上窜至200万元，比预计价格高出百万元。“现在市场上对民间瓷器越来越感兴趣。”一位瓷器爱好者告诉记者，前不久他在闽西淘到一件文化大革命时期的瓷器，只花了几十元，没想到在古玩市场上被人用5倍多的价钱买走了。业内人士说，古董瓷器的升值空间往往能掀起狂风巨浪。“作为投资是很好的。”厦门国拍有限公司的蔡铭超说，一方面，瓷器和其他古董一样都属于动产，变现快。另一方面，它的升值空间可能大得让人难以预料。“价格高低主要由个人的经济实力、鉴赏能力及喜好来决定的。”有些人以为“淘”瓷动辄需要数十万的资金，实际上瓷器收藏的层次很多。“除了明清的瓷器，实际上厦门是收藏民窑的好地方。”市收藏协会的叶天枝说，本地的汀溪窑、漳州的漳窑自宋代起就有瓷器出口到东南亚，这些民窑的产品颇具史料价值。在市场上，它们的价格从几十到几百元不一，也是一个大热门。另外，瓷都德化离厦门不远，德化的很多瓷器也很具升值潜力。“全国的收藏投资市场都在升温。”另一位市收藏协会的专家认为，我国现在进入了负利率时代，老百姓的闲钱急着找投资渠道。“乱世黄金，盛世收藏”，随着经济的发展，居民投资方向会渐渐由房地产、股票等转向需有相当专业水平的艺术品。所以，收藏投资热正在兴起。
厦门“炒家”为何太少叶天枝说，厦门很早就有古陶瓷研究会，所以瓷器收藏的气氛很好，“在厦门市收藏瓷器的人很多。”但令人意外的是，虽然全国瓷器市场普遍“牛哄哄”，厦门的市场却偏冷。在全国收藏界，厦门瓷器拍卖的价格偏低已经成了业内人士的共同看法。蔡铭超说，10月在厦门市举行的厦门国拍秋季艺术品拍卖会上，几乎所有的买家都是外地人。“厦门的投资者能近水楼台先得月的并不多。”前文所举的清乾隆的青花竹石芭蕉图玉壶春瓶就是一个从厦门市投资者指缝中溜走的“大鱼”。“市场氛围不好。”一位业内人士说，厦门瓷器的藏家远远多过炒家，很多人都满足于把自认的宝贝收在家里欣赏，并没有想到在市场或者拍卖会上交流。这让不少厦门人错过了收藏增值的机会。业内人士说，很多藏家的习惯于找私人转让和在古玩市场上“捡漏”，参加拍卖会的很少，所以厦门的瓷器收藏有点封闭。“私人转让有一定局限性，它的透明度不够，不能完全体现瓷器的价值。”瓷器投资要有三股力收藏投资与其他投资一样具有风险，投资不当也可能血本无归。业内人士说，瓷器的收藏投资要有三股力。这就是眼力、实力和魄力。“要有鉴别真伪好坏的好眼光，瓷器收藏和古董收藏一样，一定要会欣赏它的美。蔡铭超说。瓷器的美要先能把自己“熏”倒，你才能拿着它去吸引其他买家。而实力是指一定的资金投入，魄力是投资的勇气。另外，叶天枝说，收藏者要注重提高自己的文化修养。在收藏市场上，一件艺术品的真伪，价格有天壤之别。因为收藏需要多方面的知识。往往收藏热到来的时候，赝品也随之而来。没有扎实的收藏知识和经验，胡乱投资很容易翻船。初入者可以从小件入手，慢慢积攒功力。
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淘件好瓷不容易
青花瓷折枝花纹三羊尊
.NoUser {}.Title {BACKGROUND-COLOR: #ffffff; COLOR: #000000; FONT-FAMILY: ; TEXT-ALIGN: center}.SubTitle {FONT-FAMILY: }.IntroTitle {FONT-FAMILY: }.SmallTitle {FONT-FAMILY: }.Author {FONT-FAMILY: }.Source {FONT-FAMILY: }.Abstract {FONT-FAMILY: }
在长期的发展过程中，景德镇瓷器逐步形成“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”的特色，青花瓷、玲珑瓷、粉彩瓷、薄胎瓷合称景德镇四大传统名瓷。其中青花瓷和玲珑瓷较为常见。青花瓷创烧于元代，是以色料在坯胎上描绘纹样，施釉后经高温烧成，釉色晶莹、透彻、素静、雅致，青料溶于胎釉之间，发色青翠，虽色相单一却感觉丰富。玲珑瓷是在明宣德年间镂空工艺的基础上创造和发展起来的，在细薄的胎上，雕成米粒状的通花洞，然后施釉多次，填平通花洞，入窑烧制而成，瓷工把青花和玲珑巧妙地结合一体，相映生辉。
目前市面上的珍贵古瓷相当稀少，很多藏家一辈子也难碰上一件珍品。街头展览的瓷器多为现在生产的仿古瓷器，一般不具有收藏价值，通常只能作为家庭摆设。像元青花瓷在元代烧造较少，当时烧制元青花用进口青料，成本昂贵，民间能用得起这种高档瓷器的寥寥无几。如今，若能轻易廉价买到元青花，实属可疑。
需要格外注意的是，瓷器珍贵与否，往往表现在瓷器本身所包含的历史文化，这不是仅外观上就能断定的。市面上的仿品却有很多特征与书本相符，如果投资者没有走出按图索骥的误区，极易上当。在收藏中有高人一筹的鉴赏水平，才有可能淘到珍品。
街头淘好“瓷”不容易
书画、瓷器、青铜器是古董投资收藏的三大种类，其中瓷器作为民间投资的主要品种一直受到广泛的关注。五一黄金周期间，在沈城和平区、皇姑区和铁西区的几处广场，出现了大规模的景德镇瓷器展。其中的有些展品被标明为名家名作，要价高达几万元和几十万元。不少读者来信来电咨询本报街边展出的瓷器是否可以用于收藏投资。记者走访了几处展览市场，并咨询了瓷器收藏专家，了解到一些瓷器收藏的发展趋势和有关常识，发现街头淘好瓷并不容易。
记者在走访中了解到，目前沈城街头的瓷器多是现在生产的。现代瓷器的收藏与古代瓷器收藏多有不同。现代瓷器生产工艺优于古代，炉温普遍高于古代。现代瓷器运用国画和西洋画的技法，使用化学工艺等手段，色彩更艳丽，造型更富于变化。据省博物馆瓷器收藏鉴赏专家赵洪山介绍，现代瓷器收藏首先要观察瓷器的造型、色彩等艺术价值，其次是画功和做工，总之现代瓷器必须有现代的艺术特点和时代特征才具有收藏和投资的价值。
目前街头展览的瓷器多为仿古瓷器。古瓷器是收藏中的大门类，仿制品也最多，而且越仿越真，档次越仿越高，但仿制品一般不具有收藏价值。据介绍，市面上珍贵古瓷相当稀少。几百年来，人们就已经意识到它的珍贵。像元青花瓷在元代烧造较少，当时烧制元青花用进口青料，成本是很昂贵的，民间能用得起这种高档瓷器的寥寥无几。如今，若能轻易廉价买到元青花，实属可疑。
赵洪山介绍，目前收藏类理论书籍很少研究和关注民窑瓷器，有些理论专著是研究我国瓷器艺术成就和历史的，书中的论述对象往往选择最能代表当时成就的名品和官窑瓷器。其叙述的工艺纹饰特征也是主要以官窑名瓷为依据的。在民间收藏活动中，一辈子也难碰上一件珍品，所以这些书籍只能帮助投资者了解历史上各时期的制瓷成就和代表名品，于实际收藏活动的指导意义并不太大。但是，市面上的仿品却有很多特征与书本相符，如果投资者没有走出按图索骥的误区，便最易上当。
瓷器珍贵与否，往往表现在瓷器本身所包含的历史文化，这不是仅外观上就能断定的，因此仿制品收藏价值不大。除了一些高仿艺术品外，市场大部分瓷器只能作为家庭摆设。据介绍，收藏者需要对我国瓷器各个历史时期的烧制工艺状况与发展有较多的了解，在收藏中有高人一筹的鉴赏水平，才有可能淘到珍品。
明代珍瓷织绣纵览
2829
明宣德 青花地拔白卷草纹鱼篓式尊
“大明宣德年制”六字二行楷书款
宣德本朝
高13.5cm；口径16.5cm
直径21cm；足径14.5cm
2850
明宣德 白釉暗刻莲瓣纹碗
“大明宣德年制”六字二行楷书款
宣德本朝
直径21.2cm
2821
明弘治 白釉露胎龙纹盘
“大明弘治年制”六字二行楷书款
弘治本朝
直径20cm
2810
明嘉靖 黄地青花凤纹小盘
“大明嘉靖年制”六字二行楷书款
嘉靖本朝
直径14.3cm
2809
明万历 五彩人物龙纹碗
“大明万历年制”六字二行楷书款
万历本朝
直径15cm
2987
明万历 青花赶珠龙纹文具盒
“大明万历年制”六字单行楷书款
万历本朝
长28cm
2985
明万历 五彩花蝶纹盖盒
“大明万历年制”六字二行楷书款
万历本朝
直径24cm
2978
明崇祯 青花群贤雅集笔筒
直径23.5cm
3208
明晚期 洒线绣洒线绣云龙纹葫芦景吉服补
长77cm；高33cm
3206
明晚期 红色缂丝柿蒂窠云龙金寿字纹衣料
高132cm；宽136cm
3207
明万历 织锦龙纹藏袍
高147cm；宽202cm
3231
明末 韩希孟顾绣花鸟图册页
25.5×24cm
暂得艺术馆作为一家专业的文化艺术品经营展示机构，其宗旨是搭建中国古代艺术品与艺术爱好者的沟通桥梁，呈现中国传统文化的人文精神，以来推动艺术品交流的发展，弘扬中国传统文化。我们希望通过暂得艺术馆的展示，让更多人了解中国古代艺术，热爱中国古代艺术，在全民逐的时代不因城市的喧嚣和浮躁而焦灼不定，以宁静而致远的人生观触摸历史风情、感悟文人风骚。
秋高气爽荐珍瓷
新千年的第一个金秋，新世纪的第一次秋拍，在我们的倾力征集，精心筹备中走来。四百余件瓷器、玉器、工艺品、家具，届时将呈现给诸位收藏家。
明清瓷器素以明朝青花和清代彩瓷至为重要。此次有幸征集到一件重器一明宣德青花缠枝花卉纹碗（Lotl022），碗心绘折枝石榴纹。壁绘缠枝莲纹，外壁绘双层菊瓣纹，构图疏密有致。
青花发色浓艳，铁锈斑深入胎骨，底落青花楷书"大明宣德年制"六字青花楷书款，为明宣德官窑青花的典型器，十分难得。日前访美，曾亲见哈佛大学塞克勒博物馆有一同样器物展览。此外明天顺青花八仙祝寿图大罐，为明中期大罐标准之器形，颈部绘云纹，肩部饰如意云肩内绘莲纹；腹部通景绘八仙祝寿图，笔意疏朗自然，胫部绘莲瓣纹，为明代空白期青花瓷之标准。清代粉彩瓷中以清雍正粉彩牡丹图碗（Lotlll9）最为突出，其胎质细腻，白釉纯净滋润。外壁绘粉彩牡丹、菊花、山石，构图层次清晰，笔触细腻入微，粉彩色泽娇艳。颇具宫廷珐琅彩之风范，为雍正朝粉彩器之上品，极为珍稀。清嘉庆珊瑚红地粉彩描金婴戏图碗（Lotl074），外壁以珊瑚红彩为地，金彩绘楼台庭院，粉彩绘婴戏图，群婴相戏，姿态各异，栩栩如生。绘画精细，颜色艳丽，为嘉庆官窑粉彩器之佳作。颜色釉器亦是藏家收藏之重点，秋拍此类拍品中的清乾隆茶叶末釉鸠耳衔环尊（Lotl037），造形优美端庄，两肩以双鸠耳衔环装饰，古朴神秘，器形少见。通体满施茶叶末釉，色泽纯正，底印乾隆官窑篆书款。
古时"君子比德如玉"，玉器制造之精良，皆为陈设与佩带之佳器。清乾隆白玉雕松树纹笔筒（Lotl393），所选白玉材质温润，构图丰满紧凑，雕琢精湛，高浮雕松树纹以示青松之傲骨，当属清乾隆朝玉雕文房类之佳品。清中期青白玉雕山水图插牌（Lotl376），材质纯净均匀，高浮雕大江流水，渔舟荡漾，岸边柳树摇曳，构图层次清晰，雕刻娴熟，磨制精细，为清中期玉雕插牌之精品。紫擅嵌象牙牌座，造型轻灵，雕琢流畅，具有强烈的装饰效果。
中国漆器制作始于新石器时代之河姆渡文明，明清时期高度发达。明黑漆嵌螺钿仙人图盘，明黑漆嵌螺钿高士图盖盒（Lotl311）。皆以嵌螺钿技法装饰，装饰主题分别为楼台仙人图、访友高士图，画面主次分明，构图疏密有致，螺钿手法精致细腻。漆器的保存较之文物中的任何一个品种都要困难，因此，传世品中的漆器完好无损的极为罕见，如此嵌螺铀的漆器保存完好更是难能可贵。
中国为丝绸之国，丝织工艺素为世界之冠。
此次征集到了一组极为精致的绣品--清康熙彩绣"耕织图"绣片四张（Lotl285），所绣画面完全取材于康熙本朝刊行的《耕织图》，题材分别为"浴蚕、二眠、三眠，捉绩"等几道丝麻纺织工艺。每幅绣画上方均题写与画面内容相关的诗句，题诗首尾绣有"渊鉴斋"、"康熙宸翰"、"保和太和"三方康熙御用印。工艺精湛，保存完好，于传世品中十分罕见。江苏如皋的贴绒画是织绣工艺中的一个特色品种，清乾隆如皋贴绒山水花鸟册页，两册一函二十四开，分别以山水人物及花鸟图作装饰，颜色淡雅，工艺精细。钤有乾隆"五福五代堂宝"、"乾隆御览之宝"、"八微耄耋董之宝"、"宜子孙"四玺。此册页曾经著名织绣收藏家、民国代国务总理朱启钤（1872一1962）收藏，函面题签为"乾隆贡品，如皋贴绒画册，紫江朱启钤珍藏"，流传有序，颇为难得。
雕刻工艺亦为中国一绝。明沉香木雕尤侃款山水图杯，题材取自文人画意，层次清晰，刀法娴熟。杯壁篆书印章纹为"道生"、"尤侃"，同类装饰与题款见于台北故宫博物院所藏一犀角杯之上。清初犀角透雕蟠嫡纹杯（Lotl270），犀角材质硕大，包浆滋润亮丽。外壁浮雕兽面纹，四壁出戟，杯柄透雕大小七条蟠螭相戏，姿态生动，刻划传神，为清初犀角雕件之精品，不为多见。足边篆刻"愙斋所藏兕觥"六字二行款，曾为清代大收藏家吴大徵所藏。
一年一度的古典家具拍卖，经常得到众多爱好者的垂问。此次拍品中有明情的黄花梨、紫檀家具，如明黄花梨无束腰加矮老半桌（Lotl239），亦有精致的清代红木家具。"明韵"系列古典家具共有六件，是这一系列的最后几件，也是最具代表性的经典作品。
“淘”仿古瓷要牢记“6看”
艺术陶瓷大致分为仿古复制和现代艺术瓷两大类。景德镇兆云乔生陶瓷艺术中心总经理叶兆云提醒广大收藏者，收藏仿古瓷要牢记“6看法则”：
看造型 我国古代各时代的一些独特器形，往往是后人仿制的对象，只有准确复制真品的器形特征，才是上品。
看装饰 包括装饰方法、题材、构图、纹样形象、画风和彩料等所表现的时代特征和窑口特征。
看胎观釉 由于不同窑口、不同时代对胎、釉的原料选择、配方、精制不尽相同，成型和施釉方法也存在差异，烧成温度和气氛不可能完全一致，这使产品的胎釉各具特征。鉴定时，应细察产品胎度的色泽、粗细、松紧、坚脆、厚薄、透光以及敲打声等。
看制作工艺和装烧方法 随着科学技术的进步，制瓷工艺和装烧方法也不断提高，各种新工艺、新窑具、新式装烧方法层出不穷。
看款式 常见款式有帝王年号本款，帝王年号寄托款、伪款，干支年款，斋、堂、轩、居名款，人名款，吉言款，题画款等。落款常有严格的规范，后仿者很难“尽得风流”。
看总的时代风格 地方风格、个人风格往往会形成瓷器的总体艺术风格，有助于分辨作品的高下。
珍瓷刘海戏金蟾
许多民间故事成了瓷工们创作瓷品与纹饰的题材，刘海戏金蟾即是一例。
相传康熙年间，苏州有户叫贝宏文的富家，乐善好施，邻里口碑甚佳。某日，有自称“阿宝”的上门恳求收留作帮佣，主人念他谋生艰难就留下了。阿宝脏活累活抢着干，深得主人器重，却遭到管家妒忌。管家找来污垢厚积、废弃多年的便壶令阿宝洗刷。阿宝把便壶从里翻到外地刷洗了一新，犹如刚从细瓷店里买来的，让管家暗暗吃惊。元宵节晚上，阿宝抱小主人去玄庙观看灯，三更半夜才归来。管家当着主人面挑拨说，玄庙观离大宅子那么近，又不在天上……阿宝说那里彩灯不精彩，带小主人到福州玩了一趟，所以回来迟了。众人哪里相信，却见小主人手里拿着一串苏州还未上市的鲜荔枝，管家目瞪口呆，暗想阿宝莫非是神仙下凡！数月后，阿宝从水井里钓到三足大蟾蜍，用彩绳系在左肩上戏耍……不久，阿宝不知所终，从人间蒸发了，这则故事收集在清人孟簇甫《丰日段笔谈》里。故事另有诸多版本，情节各不相同。
我收藏了两件以上述故事为蓝本的瓷器：
如左图为高38厘米的粉彩瓷塑摆件。刘海袒胸凸肚，穿着珊瑚红大氅，粉青短裤，右肩负着深绿色张着大口、咄咄逼人的大蟾蜍。右手牵着挂满了黄闪闪金钱的彩带，左手高举绽鼓鼓的钱袋；身躯前倾，右足离地，充分表现了刘海欢腾雀跃之状。制瓷者的功夫放在刘海衣着、脸相的刻画上，胖乎乎的孩儿脸上一双浓眉大眼，神采奕奕；大氅与素裤滚边上饰有金色花纹，色调富丽华美；连蟾蜍身上的疙瘩也彩绘得一丝不苟，工艺精致，造型优美，活灵活现。底座为海涛波浪纹，强化了神仙飘逸的感觉。底足有楷书“景德镇瓷塑厂”以及阿拉伯数字工号硬印。据此推断，此瓷塑出品约在上世纪70年代前后。
如右图为直径19厘米的浅绛彩瓷盘。瓷质洁白细腻，胎体很薄。盘底为一幅地道传统勾线填彩水墨人物小品：近景山石；中景刘海身着枣红绸短衫，腰间束带，浅蓝绸裤，富家子弟模样。他蹲着身子，右手牵引红丝缨，作垂钓状；背景为山崖，崖壁上绿树映衬一株花簇枝头的桃树，突出仲春盛景；远景为潺潺流水，画面充实，层次分明。人物传神，山水淡逸简寂，润原苍浑，画上墨彩题词，字体秀逸。浅绛彩是晚清至民国期间景德镇盛行的崭新釉上彩绘画新工艺，在粉彩基础上首创了用浅谈的黑彩料勾线，再用透明的铅质“雪白”将墨线盖住，烧成后墨线铮亮，收到文人水墨画的用笔效果。绘画者往往是有较高素养的文人，选择自己喜爱的题材作画，题词，落款，印章俱全，作品俨然是创作严谨的水墨画。特别一提浅绛彩绘的诞生，改变了瓷工不留姓名的局面，涌现了一批瓷绘大家。
这两件瓷器收藏于90年代初期，因为民窑，不为时人所重，所以价格不高。随着岁月流逝，如今竟成了人见人爱的珍品。更有意思的是我喜欢搜集仙逸题材的瓷器，积少成多，已成系列，有时将同一题材的瓷品摆放陈列，别有一番情趣。
罕见汝窑珍瓷惊"艳"肇庆
广州日报报道，收藏界有句名言尽人皆知，“纵有家财万贯，不如汝窑一件”，一件汝窑瓷器，价值令人难以想象，即便是一些国内外的知名博物馆里，也难以收藏到一件汝窑珍瓷。而在前天开幕的肇庆市首届古玩鉴赏交流会上，赫然展出了17件汝窑瓷器和部分汝官窑瓷片标本，这在国内外都尚属首次，令参观者大开眼界。
汝窑瓷为私人历代藏品
这批汝窑珍瓷包括碗、盏、瓶、樽等器型，莹润如碧玉，摆放在展台上，十分诱人，令与会的收藏爱好者惊叹不已。但据交流会的承办者何先生讲，考虑到场地、安全等因素，他还有15件汝窑珍品没有在此次交流会上露面，这些汝瓷，都是何家世代收藏的传品。据私下透露，他的汝窑藏品在国内以至全世界都是首屈一指的。
据参会的国家文物局中国文物学会副秘书长董福麟介绍，汝窑和定窑、官窑、钧窑和哥窑合称宋代五大名窑，位列“五大名窑”之首。汝窑烧造于宋哲元佑年至宋崇宁五年（公元1086~1106年）的20年间，原为民窑，后被垄断为官窑，因此民间罕为流传。目前只在著名的故宫博物馆、台北故宫博物院等博物馆及几个私人收藏家手中才有收藏。
展品中更具价值的是烧制瓷器时用的两个“钵”，其中一个上面还沾有汝窑的“盏”，更加难得。可以推测，这些汝窑瓷品和“钵”是在窑址现场发掘出的，当时已完全掌握了铁还原烧造技术。
据河南汝窑研究中心秘书长袁海清教授介绍，汝官窑的特点是胎质细腻，呈香灰色，俗称“香灰胎”。观其釉色，如雨过天青，温润古朴；拂其釉面，平滑细腻，如同美玉。器表都呈蝉翼纹般细小开片，釉下有稀疏气泡。汝瓷满釉支烧，器底有小如芝麻状的支钉痕。汝窑制品素身多，极少以花纹作装饰，而是以釉色取胜。
数量极少价格令人咋舌
由于汝窑传世数量极其有限，所以其价格也超出一般人的想象。在1992年苏富比拍卖行的一次拍卖会上，一件直径仅8厘米的汝窑小盘成为众多收藏家注目的焦点，最后以154万美元成交。在香港的一次拍卖会中，一件汝窑三牺尊价格飙至5000万港元才物易其主。现在即便是宋代汝窑的瓷片在市场也很难见到，汝窑瓷片的占有者喜欢将瓷片加工后，镶嵌在戒指或皮带扣中，到处炫耀。
相传在1986年底河南宝丰县大营镇清凉寺汝窑遗址未发现时，一家农户建完房后，从遗址处挖土砌墙，结果将一些汝窑瓷片也砌进了墙中。当后来有人得知墙中有汝窑瓷片时，一夜间将整座墙都给偷走了，搞得农户一家一头雾水。等后来农户明白了原委，后悔晚矣。
瓷炉收藏 如何用心去“淘”
瓷香炉收藏者，历来瞩目官窑，尤其是宋、元、明、清等朝的官窑作品更是成为人们集藏的重点。然而，来自市场最新的信息表明，长期来不为看好的民窑瓷炉作品，近来行情逐步好转，不仅收藏者渐多，而且市场价格也正在稳步攀升。
南宋官窑烧制的鬲式炉（鬲，音同“立”，指古代炊具，样子像鼎，足部中空），专供皇帝祭祀或陈设之用，极其珍贵，而南宋龙泉窑烧制的鬲式炉，其收藏价值和观赏价值并不在官窑之下。2003年香港苏富比拍卖会上，一南宋龙泉窑粉青鬲式炉成交价近340万元人民币。2003年7月27日，北京报国寺东方国际拍卖行举行的第二次民拍会瓷杂专场上，一件清茄皮紫釉兽耳香炉，色泽呈深紫色，釉色光亮，质地圆润，刻于内壁的花纹浅而精美，受到藏家追捧，起拍价达到了40万元。
而一般的民窑香炉瓷件，以往市场上三五十元至百余元就能买到，而现在的价格则普遍上升了50％至150％。2004年8月8日举行的福州春季拍卖会上，一件产于德化的高11厘米、口径14.5厘米的明代白釉三足炉2万元成交，一件高9厘米的明末直筒三足香炉1万元成交。那些常在古玩市场上看行情、“捡漏”的瓷器收藏者已经意识到：古代民窑瓷炉作品正在受到青睐，其后市走势将看好。作为研究陶瓷多年的专家，中国美术家协会陶瓷艺术专业委员会委员陈凇贤教授呼吁：市场应更多地关注民窑瓷炉收藏，把收藏的眼光放向民窑，势必会大有收获。
据陈凇贤分析，投资收藏品市场的人们都知道东西到手后，要“捂一捂”会更热的道理。一来是等市场行情；二来是等真正识货的而且愿意出价的买家。一般来说，古瓷器的价值最少要通过5年至10年以上，才能形成比较可观的回报。瓷炉收藏也同此理，较适合中长期投资。而目前民窑瓷香炉作品正处于涨势，而且此类作品历朝历代都生产，数量较多，眼下的价格也不贵。所以，投资者如果能及早涉足，选购一些精品做长期收藏，应该会有较好的行情可以期待。民窑瓷炉渴望关注，反映了市场变化，更反映了收藏者的需求，说明收藏者越来越明智。“仔细想想，哪有那么多官窑作品让人把玩？年份久的官窑作品又那么少，价格又高得吓人，还不如买点民窑瓷器件玩玩。”陈凇贤的一番话，或许可以为一些瓷器收藏投资者指出一条新路。他建议，那些初入瓷器收藏之门的人士，不妨以民窑瓷件作为自己的一个介入点。
陈凇贤说，要搜寻散于民间的瓷炉，有一个前提，即一定的专业基础知识。古瓷炉收藏的目标年代主要是宋元明清四朝，但宋元明清瓷炉各有不同，要做到心中有数，才能捡到漏。
据陈凇贤介绍，宋代之前，香炉这种我国古代传统的实用器主要是用青铜和陶制成的，汉代以后，香炉的材质才逐渐丰富起来。特别是到了宋代，制瓷业蓬勃发展，名窑辈出，各种仿铜式瓷香炉纷纷问世，有鼎式香炉、鬲式香炉、奁式香炉（奁，音同“连”，指古代妇女梳妆用的镜匣）、鱼耳香炉、三足香炉等多种样式。从此，以瓷为材质的瓷香炉逐渐取代了陶制和铜香炉，成为香炉的主流。这一时期，各地窑场纷纷烧制出美轮美奂的产品，汝、官、哥、定、钧五大名窑的产品也大量进入到皇宫内廷。当时，炉文化成为文人雅士的一种时尚，置炉、赏炉成了文人的一种品位的体现。
宋代以后，元明清三代的瓷炉在器形和釉色上发生了一些变化。元代生产的瓷炉基本上保留了宋代瓷炉的风尚，数量与品种要比宋代更多，其中以中小型香炉为主，器形上三足圆炉和鬲式炉较为多见。但元代的耀州窑、龙泉窑、钧窑也制造了体形较大的瓷炉，这些瓷炉在装饰、造型和技法上都出现了很多的变化。明代，瓷香炉又出现了一些新的造型，如象耳炉、戟耳炉（戟是一种古代兵器，在长柄的一端装有青铜或铁制成的枪尖，旁边附有月牙形锋刀）、筒炉等。当时的瓷炉以景德镇窑为大宗，除部分的造型及釉色秉承宋元遗风外，大多数香炉以青花瓷为主，着重于图案装饰。到了清代，则以钵式炉为主。相比较宋元和明清时期的瓷炉，宋元时期的瓷炉以青瓷香炉和窑变釉香炉为主，而明清时期则以青花香炉为主，还有红釉香炉当时也较为常见。
从瓷炉的艺术魅力讲，宋代瓷炉无疑是最值得关注的，其独特的文化特色使香炉成为当时代表新文化的典型器物，所以具有很高的艺术和收藏价值。到了元、明、清，瓷炉逐渐由上流社会赏玩为主转向用于祈神供祖为主，观赏的功能也逐渐降为从属地位，从而也使瓷炉开始大量走入了寻常百姓之家。在民间，百姓开始大量使用民窑生产的瓷炉用于烧香祈福，当然，也有少部分较好的官窑瓷炉散失于民间，这个具体数字不易考证，但肯定为数众多，它期待着收藏爱好者们用心去“淘”。
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