瓷砖的工艺。
近两年的收藏热让鉴宝节目很火爆。每每看到藏友信心十足地拿出宝贝，却在专家几句话之间被解构成赝品时,观众一定和电视节目中那位藏友有着共同疑问：专家作出判断的依据是什么？
无一例外地，我们会听到专家摆出每个时代文物艺术品的时代特色进行解读。就拿绵延了8000年的玉器来说，每个时代所留下的治玉工艺及特色不尽相同。为此要想在收藏领域有点收获，关于器物各个时代的造型、纹饰、工艺等这样的历史知识实在是有必要补足课的。故宫博物院副研究馆员徐琳的这本《中国古代治玉工艺》便能让我们补补玉器的课，尤其是工艺方面的。
自然，我们都期盼文物圈的规则真能简化成这些时代造型、纹饰等条条框框就好了。现实的难题是伪作依然也能利用这些简化了的造型、纹饰等规则伪装自己。事实上，作伪是个延续了上千年的问题。商业的诱惑很难摆脱，不要说今人，就是古人也如此。于是，我们看到自宋代以来，各朝代制作的玉器除了具有自身时代特征的时作器以外，都存在着仿古玉器和伪古玉器两大类。
而进入21世纪，在资本的裹挟下，文物价值迅速抬升，历史上经宋、明、清三代玉器作伪高潮之后，中国古玉造假再一次空前繁荣。造型、纹饰等规则在鉴定时统统败下阵来。于是，难度较大的工艺便成为圈内鉴定玉器真伪的另一把利器。
“工欲善其事，必先利其器”，这句古训同样也适合古玉演变史。从新石器时代的玉器到晚清的玉雕，巧夺天工的玉器每一次进步都离不开治玉工具的改进。自然也留下了每一代特有的工艺。该书便对历代以来的治玉工艺进行了全面梳理，让我们能如侦探般对古玉作出鉴定。类似北海团城所藏的渎山大玉海便说明了宋元之时玉工已有雕琢大型玉雕的能力，那么说唐朝或者汉代甚至更早出现大型玉雕，我们在心底至少可以打个问号。又如，将器物主体画面的光洁莹亮与磨砂相结合的新工艺是在明代开始出现的，这些都是我们可兹鉴定的依据。
历代玉匠们可能没想到他们在治玉过程中也将真伪遗痕巧妙地留了下来。现代社会，随着技术的更新，尽管玉器被雕琢得更至完善或者仿制得与古代玉器一模一样，但也带有机械痕迹。于是，我们听文物鉴定专家评判伪作时常有句口头禅：做旧的痕迹。要知道，历史上玉匠们耗费一年半载的时光用慢活打造的痕迹是很难用机械完全复制出来的。那种时光雕刻的感觉与痕迹早就深深地印刻在玉器等艺术品中。
不过金钱的诱惑还是很大的，赝品制作者们也绝不甘心在工艺上败下阵来。听搞瓷器收藏的朋友说，他们每年都会去景德镇看看现在的巧工能匠们又有啥新工艺。据说利用这些新工艺仿制的艺术品几乎能以假乱真，将真伪之间的界限压缩得更短。看来，艺术品工艺也不是个万能药，真要在文物鉴定方面练就火眼金睛还是需要下很多工夫的。
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钧窑瓷器制作工艺与钧窑瓷品的真伪鉴定
钧瓷制作工艺
钧瓷的生产工艺极为复杂，烧制非常不易。从选料到烧成，七十二道工序道道都是坎，无论哪道工序出现纰漏，都可能前功尽弃。现代钧瓷生产需要经过加工、造型、制模、成形、素烧、上釉、釉烧、检选等几道大工序
一.钧瓷加工工艺
（1）在矿区寻找性能可靠，质量稳定，易于钧瓷生产窑变的原材料，并精心进行挑选。⑵把原材料进行必要的处理。瓷土堆放于露天料场，进行长期的、循环不断的风吹、日晒、雨淋、冰冻，使其风化润酥，改善性能。矿石料需入轮碾进行粗碎，成沙粒状或粉状。有的需遮阴、防雨、防尘等。⑶细磨。把各种原料按配比装入球磨机中转动，打成符合质量要求的泥料或釉料
（二）钧瓷造型工艺
把造好型的模子翻制成模型。模型材料古代用泥，翻制成后烧成模，可用于脱坯成形。现代普遍用石膏粉加水调制成浆，使其凝固成模。石膏模既可用于注浆成形，也可用于脱坯成形。素烧泥模和石膏模的相同点是都有一定的强度和吸水性，可反复多次使用。模型一般为内空型，其内壁的形状即为坯体的外形。
钧瓷的造型大致可分三类：
（1）传统器皿类（2）人和动物类；（3）异型钧艺类。1.传统器皿类。传统器皿类是唐、宋、金、元、明、清各朝代较为正统的造型，它们大多以器皿类出现，常见的有碗、盘、罐、盆、炉、鼎、樽、洗、盒、钵、瓶等。以实用性为出发点，逐步过渡到审美功能。前期以碗、盘、罐类居多，后期以花盆类居多，再以炉、鼎、樽类居多，渐渐上升到人们的单纯审美功能。造型艺术的发展反映了人类文明的发展。
2.人和动物。人和动物类是新中国成立后借鉴南方的造型艺术逐步完善起来的，分人物类和动物类两种。人物类以神仙造型居多，如观音菩萨、如来佛祖、弥勒笑佛、太白金星、财神送宝、钟馗捉鬼、武圣关公、渡江达摩、济公活佛、金童玉女、三个和尚、福禄寿三星等，也有现代的作品，如毛主席坐像、毛主席站像、邓小平像、草原英雄小姐妹像、雷锋像等。动物类以虎、牛、马、狮、鹰、羊、龙、象、驼、蟾、鸡、猴等造型居多，基本上涵盖了人们看到的各种动物，还包括了神话中的龙和麒麟。
3.异型钧艺类。异型钧艺类始于20世纪80年代，是陶艺家、教授来神后镇实践时，流传下来的一种异于传统的造型，是他们打破传统造型模式，改变钧釉施满釉的习惯而创造出来的一种钧瓷艺术。著名的有韩美林、刘焕章、周国祯等人的作品。目前，异型钧艺已成为钧瓷艺术中不可缺少的一部分，如韩美林的鱼系列、鸡系列、马系列、猴系列等，还有生命系列、母亲系列、父亲系列、远古系列、淑女系列、石系列、蛋鸡系列、理性系列等。
鉴定钧窑瓷器的真伪，目前主要采用两种方法：
(1)科学技术手段如“热释光”和“火化种子分析”，这两种方法误差较小，测定古瓷的烧制年代准确率较高，但在测试时均需在器物上的钻孔，取出少量的样本，会对器物产生损害。
(2)凭借经验这种方法虽然带有主观因素，但其简便易行，不受其它条件的限制，所以目前鉴定瓷器的真伪大多采用这种办法。
我们在这里所说的“经验”，不仅指的是要了解钧瓷作伪的方法，更要了解钧窑瓷器在不同时期的造型、釉色的变化及烧制情况，有时还需要用“推理”的方法来帮助我们辨别真伪。例如，现在我们在古董市场及某些私人的藏品中时不时地可以看到北宋钧窑的“官钧”产品，有盆托、鼓钉洗之类的，其制作还说的过去，并且底部还刻有证实其官钧“身份”的数字号码，这对于一些连钧瓷真品都很少有机会上手的陶瓷收藏者来讲，无疑是个“机会”。
但买到手后，请专家一鉴定，才知又交了“学费”。其实鉴定北宋钧瓷官窑产品的真伪应该是一个最简单的事情，它只是一个常见问题：北宋朝廷设立官窑生产钧瓷是专供御用的，严禁民间使用，凡是烧坏的一律砸碎深埋。70年代禹州钧台窑全面发掘时，钧瓷官窑产品一件完整的都未得到，由此可知官钧的使用是受到严格限制的，它不可能流散于民间。所以现在我们在市面上接触到的宋官钧瓷器基本上都是假的。
现代仿钧的产地一般还是源于禹州的神垕镇，这里不仅有烧制钧瓷的优良传统，而且还集中了一批当今最优秀的钧瓷制作高手。神垕镇的钧瓷制作近几年以迅猛的速度向前发展着，无论是器物的造型，还是釉色的变化都有了很大的改进和提高，但在激烈的市场竞争面前，它也面临着产品的销路问题。
笔者所熟识的几位钧瓷艺人就曾抱怨：现在的收藏者不喜欢新货，有些厚古薄今。在这种情况下，神垕钧瓷也开始生产仿古瓷，如尊、瓶、炉、钵、碗、盘等，其造型一般是仿宋、金、元时期的民窑器形，制作工艺和斑彩装饰也力求与之相似。仿古瓷的制作本身无可厚非，但是如果人为地将之做旧，充斥于古玩市场，不仅会对古钧瓷的形象有所损害，而且也容易使古玩市场产生混乱。
2、辨别钧窑瓷器的真伪，可以从以下几个方面入手：
首先，看其制作工艺。钧窑瓷器从初创伊始的“唐钧”，历经宋、金、元，直至民国时期的仿钧都采用的是手拉坯工艺。这种工艺特征是器物的底部较厚，然后向上逐渐趋薄，器物的口沿处胎体最薄。在器物的圈足露釉处还可以看到细密的旋纹，器壁薄釉处有轮指痕。
现代仿钧瓷器有些是批量生产，它采用某种材料作成模具，然后用“注浆法”灌注成型。这种方法做出来的瓷器胎壁厚薄均匀，份量较轻，更有粗制滥造者，由于修坯不精细，在器物的两侧可以触摸到模具的接缝痕，这是作伪者最拙劣的一种作法，聪明一些的则在器物的内部，如瓶类的瓶体内，人们不易察觉的部位，人为地粘些其它物质（如水泥）以达到古钧瓷厚重的感觉。或者在“注浆法”成型的器物内壁故意做出轮指痕，但仔细观察就可以看出与真正“手拉坯”均匀的指痕不同，仿造出的轮指痕不仅粗糙，而且每一圈与每一圈的轮指痕分布极不均匀。
其次，看其釉色和釉质。宋代钧窑瓷器的天青、天蓝、月白釉，匀净莹润，乳光内含，虽然距今已有近千年的历史，但由于中原地区地下水含量较少，土壤中的含碱量适中，所以无论是墓葬，还是窑藏出土的钧瓷，都很少有大块土锈粘结的现象，其釉质往往产生出类拔萃的钧瓷，令人赏心悦目。现代仿钧器不管是仿宋钧的造型，还是仿金、元时期的钧瓷的特征，其釉色多为天蓝，很少有天青、月白釉。而且为了达到与出土钧瓷相近的釉质，刻意伪造土锈或作去浮光的处理，但其效果适得其反，给人的感觉是釉色发乌，不自然，看上去极不舒服。
其作旧及辨别的方法大致有以下几种：
(1)用兽皮等工具在钧瓷表面反复摩擦，以达到去其浮光的效果。虽然釉面平整光滑，但在放大镜下仔细观察，会看到无数平行的摩擦痕。
(2)将新仿的钧瓷放入含有酸性等带有腐蚀性的溶液中浸泡，虽然也可以使瓷器表面失去耀眼的浮光，达到做旧的效果，但是釉面往往显得十分呆板，在放大镜下可以看到伤痕。
(3）作伪者有时也意识到了上述方法给钧瓷釉面带来的损害，所以也采用含有油类的软布进行抛打，同样可以使釉面产生出柔润的效果，但是与真品釉面光滑细腻的手感明显不同，作伪处理过的钧瓷釉面触摸时有油质感。
(4)在酸性物中浸泡之后，马上以土覆之，作出人为的土锈，且这种土锈渗入釉中，很容易使收藏者蒙骗上当。其实根据近几年来北方出土的钧瓷，以及在钧台窑发掘所获得的大量钧瓷标本来看，钧窑瓷器面上的土锈很少，出现大块土锈粘结的现象更为少见，大都呈现出一种光洁细腻的效果。有些作伪者以粘合剂作出的土锈粘结假象，实为弄巧成拙、画蛇添足之举。
(5)人为剥釉现象。作伪者有时故意在钧瓷的底足部分剥去一部分釉层，露出胎质，以期达到给人以年代久远之感觉。由于现代仿钧与古代钧瓷真品的制胎原料源于同一产地，故其胎色十分接近。但是与真品的自然剥釉仔细对比就可以发现伪品的破绽：真品的剥釉断面基本上是直茬，伪品的剥釉断面
是斜茬。
对于钧窑瓷器的辨别，除了以上几点外，还可以从以下几个方面考虑：
钧瓷真品釉面上的块状窑变斑为紫红色；仿品的窑变斑不是偏浅就是过深。仿品的胎色较之真品稍浅，同时由于古代胎泥淘练的工序繁复，所以胎质细腻致密，而现代钧瓷的胎泥淘练较为简单，胎质断面有时有杂质或产生孔隙。
根据笔者多年来对钧瓷生产的观察发现，现代仿钧瓷器大部分都达不到宋钧制作工整、釉色玉润晶莹的工艺效果，大多仿品只是比较接近于金、元时期的钧瓷风格，但胎、釉与金、元时期相比又显得较单薄。
总之，钧瓷真伪的辨别并不是朝夕之间就能够彻底掌握的学问，它需要日积月累地不断学习、观察和揣摩，更需要经常了解现代钧瓷的发展状况及仿钧生产工艺变化的新动向。
祖上留下的老宅屋檐下扒出的清代八棱赏瓶
清代天青釉四君子花卉八棱赏瓶
藏友求鉴：11月21日上午，在小东门古玩市场开店的一个朋友，给我介绍了一位叫邵伟的藏家，说等会忙完去他家里看看他的收藏，我满口答应。
持宝人：邵伟
收藏主项：陶瓷
藏品名称：清代天青釉四君子花卉八棱赏瓶
藏家感言：搞收藏最可贵的在于彼此是否有缘，就像相亲谈恋爱一样，若是有缘，那个暗藏在某个角落的它，迟早会被你发现、倾慕、收藏、把玩、传承下去。
鉴宝专家：王学武（文物鉴藏家）
专家点评：该瓶直径18厘米，通高17.8厘米，口径6.6厘米 ，足径10.8厘米，为瓷质赏瓶，呈八棱形、直口、短颈、斜肩、圆上腹、腹下壁斜收，壁下内凹圈足，里外施釉，颜色为仿汝窑天青釉色，胎质坚细致密，俗称“糯米胎”，为清代景德镇所生产。该赏瓶八棱形的胎体成型，区别于以往常用的“拉坯”、“模印”、“灌浆”的制胎方法，而是采用了“拼接胎”制作工艺，外面再使用贴塑加印花，做工复杂，难度较大。行话说：“一方顶三圆，八棱顶三方”。因为它口小，口沿施满釉，无盖，故它不是盛物的罐，也因为它要反映观赏的画面内容较多，故而做得肥壮了些，看似罐子。它实际是大户人家书房斋室的观赏器，其价值是高于实用器的。该赏瓶装饰分为五层图案：底下一层的一周波浪纹饰，印有八组十六瓣变异的莲瓣（蕉叶）纹做地，取意吉祥；上面是一层主图案，在八棱中两两一组分成四面，上贴塑四季花卉；一面春季荷花配兰草上有飞蝶，一面夏季牡丹配芍药加奇石，再配秋季大小菊花配假山和冬季干枝梅花加青竹。再上面是八个如意云头纹，之间夹着下垂的小如意云头纹饰，在八个棱形边上，每个贴塑四个璎珞串珠，共计32个垂璎，非常美丽，有着少数民族的装饰风格和汉民族的文化兼收并用。第四层工是在两线之间，由四组成对的草龙，捧着牡丹花卉，寓意四季富贵，龙腾呈祥。最后一层工是简单的收光纹入归瓶口，寓意收纳四季福瑞，用者如雅士，赏者如君子。总之，这件赏瓶，从它的釉色，都孕育着中国古代文人不艳、虚心、平淡、傲骨的绅士风度。时时提醒、励志着后来的年轻人，要苦渡学海，争做一名脱俗的儒生君子。故此，该赏瓶是一件很值得收藏的文房观赏器。
藏品来历：藏家邵伟家住西安城东，人长得胖乎乎的，带副眼镜，一副文质彬彬的样子，很亲和。他祖上是西安有名的大户人家，出生于书香门第的他，从小受家庭环境的影响，上中学时就开始了钱币的专项收藏，由于下手早，家藏有一些钱币孤品，后又开了家大型收藏网站，在西安有很高知名度。除了收藏钱币外，近十年他又开始了瓷器系列收藏，尤其是他收藏的“五代黄堡窑‘官’字款残碗”，那是在西安城里摇了铃的。问及清代天青釉四君子花卉八棱赏瓶的来历，邵伟笑着说这是8年前他从祖上留下的老宅屋檐下扒出的。
邵伟说小时候听爸爸讲，曾祖父是清代的一个秀才，文章书法都是一流，还会算术和易经，在老西安城里那是小有名气。退隐官场后，在家里办私塾教书育人，有许多达官贵人慕名送子女来，邵老先生为了配合教学环境，除了张挂名言警句外，还添置了一些符合教育意义的陈设雅器，这件清代天青釉四君子花卉八棱赏瓶就是当年的雅设之一。后来由于历史的原因，家里的陈设雅器不断被“清理”，最后以至于几乎彻底没有了。十年前兴起了收藏热，有人知道邵伟家里属于几代书香门第，就问他家里有没有藏着留下来的好东西？邵伟忙说：“没有！没有！那时候家家都唯恐躲之不及，都自动地交出去，谁还敢收藏啊！”嘴上是这么说，回家后他心想，这么大的家业难道真的就没有一点东西留下来吗？他问母亲，母亲说她也记不清了，没事你去翻翻看吧！于是邵伟说他就在家中翻箱倒柜，在家中庭院书斋的老屋檐的墙角下，看见有一堆修缮房屋的备用材料和工具，他当时很费力地扒开一看，里面竟有一件放满生锈铁钉的“罐子”，他拿出来，倒掉铁钉，擦洗干净“罐子”上的泥土和灰尘，哇！原来竟是一件漂亮的天青釉色的赏瓶！他当时好激动，忙抱着瓶子向母亲报喜。采访结束时，邵伟告诉记者：“这只赏瓶原来在我家也许不算怎么贵重，然而它历经多次磨难，200多年传下来，就成了我家中的‘重器’了”。
宋瓷漱玉
北宋至明初，龙泉青瓷经历数个世纪盛衰历程，窑场主要分布于浙南山区。玉琮是古代重要礼玉，《周礼》:“以黄琮礼地。”宋龙泉青釉琮式瓶是古玉琮文化艺术的衍生。瓶高26.8厘米，满施青釉，蕴古玉之灵，渲陶瓷之华，泻鸿儒之志。宋人以龙泉青釉之洁莹致缜，嬗化古玉之静穆恬雅，恰是华夏先贤“我思古人，实获我心”思想的物质传承。
青白釉瓷宋代极为盛行，赣、浙、闽、皖等地窑场分布广泛。南宋青白釉蟠龙瓶，高41.6厘米，胎色灰白，质地坚硬，瓷化程度高。器外满施湖绿色青白釉，玻璃质感较强，透明度较高。泥条盘圈足，圈足宽实，足脊圆润。颈修长，盘口较深。腹部刻、划画水波、蔓草纹，线条酣畅淋漓。颈部蟠龙蜿蜒，倨足雷稴。瓶型秀颀雅适，貌似简洁，实则寓意隽永。
北宋中晚期至南宋，景德镇附近的湖田等窑场，将影青瓷制作工艺推向历史巅峰。湖田窑影青兽镇的工艺特色，标志着当时陶瓷雕塑制作工艺已达到炉火纯青的境地。兽镇高14.2厘米，圆形底座上塑昂首傲立之猛兽，龙首狮身，似猊似虬。怪兽四足踞地，五趾锐利，竖耳拭眦，纵目扬眉，咧嘴啮牙，相貌可畏。头颈镂刻鬈鬃虬髯，背、腿部刻、划画短茸顺髦，颈前簇点梅花斑点，缀铃铛三枚。造型夸张生动，刀法犀利，手艺娴熟。瓷胎细白坚致，釉质湖绿洁莹，胎釉结合紧密，瓷化程度完全达到近现代瓷的标准。
南宋湖田窑影青双鱼瓶，高度仅仅6.8厘米，造型却栩栩如生，惹人喜爱。双鱼瓶以极细腻的胎泥，手扌延模拓两片泥模黏合而成，阴干后刻、划画圆晴弧鳞，饰双环为系，荡极细薄的影青釉。形似双鲤合欢，吻圆体腴，憨态可掬。
南宋湖田窑影青娃娃莲子纹斗笠碗，直径20.2厘米，壁厚仅1毫米有余，口广胎薄，工如神助。此时瓷石原料精挑细选，澄湛工艺完善严格，拉坯成型娴熟老到。尤其采用旋坯工艺，使瓷胎薄腻坚致，造型规整秀美。碗内壁刻、划画娃娃纹、莲纹、水波纹等等，构图饱满，线条流畅，洋溢着浓郁的生活气息。
吉州窑位于江西省吉安县永和镇西侧，始烧于晚唐而终于元末。五代至北宋时期，规模不断扩大。北宋中期至南宋，汲取南北窑场制瓷经验，顺应当时市场需求，充分利用当地资源，把中国古陶瓷的釉面装饰艺术推向历史巅峰。尤其是窑变釉中的鹧鸪斑、玳瑁斑、虎斑、兔毫纹等，在宋元陶瓷中独树一帜。据宋代吉州名士欧阳盺《杂著》和清代蓝浦、郑廷桂《景德镇陶录》等著录记载，吉州窑有些品种当时就非常名贵，“几与哥窑等价”。
玳瑁斑高腰双系罐，高23.5厘米，口径16厘米，胎呈灰白色。玉璧底，底径10厘米，底心较宽，略圆凹。自底向上渐形成高腰丰肩，再斜收至颈部，直颈外翻唇口。器形宛若盛妆的唐代仕女，腴腰丰肩，婀娜多姿。胎上先涂刷淡而薄的酱色釉，再施厚的酱黑色釉。釉面上以蛋黄色半透明窑变釉似点似画、似涂似洒，形成黄黑相间的斑块，艳丽异常，宛如真玳瑁覆贴而成。器内随意荡刷酱黄色釉，釉质明显与器外不同。
虎斑鼎式炉，高10.5厘米，口径6.8厘米.胎呈赭红色。三足矮实，圆鼓腹，直颈撇口。双耳贴颈，随外撇口折向两侧斜向上冲天，耳外侧有阳纹图案，器型敦实可爱。外施带青灰色的黄釉，釉面上以乳浊酱釉涂画不规则线条，纵横阡陌，井然有趣。未点画处，黄色釉上有大小不一的铁锈斑析晶，满布器身，使器物更显得古朴自然。
窑变釉剪纸漏花壶，高9厘米，口径5.7厘米，胎色垩白带灰。平底内凹，底径6.2厘米，鼓腹直口，腹部有明显接痕。流出肩胛处，流口斜平。执与流等高，两侧有双系小孔。先施淡酱色釉，再施窑变釉，正面剪纸贴折技梅花，背面贴两朵梅花。面釉底色赭红，窑变月白色散布器身，贴花呈酱色。同系色彩变幻纷呈，谐和谙雅。
兔毫纹茶盏，高4.3厘米，口径11.6厘米。胎色灰白，碗壁斜直，口部直收。先施淡酱色釉，再施酱黑釉，表面施窑变釉。口沿釉色黄褐，向碗心月白渐次浓密。纵向流淌的月白釉交错重叠，形成放射状兔毫纹束。碗心有月白色釉水垂流集结。器外亦施窑变釉，近底足处明显可见淡酱色釉、酱黑釉及月白色窑变釉形成的三圈环线。
黑釉白花茶盏一对，高11.7厘米，口径5.5厘米。胎色灰白，碗壁斜直。口部泥条加厚，口沿一圈碗内起弦线装饰。先涂刷酱色釉，再施黑釉。碗内壁以灰白釉绘折技梅花，似写似画，生动写意。灰白釉局部有月白色窑变，使画面更加韵致灵动。
酱釉洗口蟠龙瓶，高23厘米，口径6.9厘米，胎呈灰褐色。平底浅圈足，向上渐开，腹壁相对平直，平肩长颈，盘口直而薄。接腹处器外侧手捏一圈丝带飘忽状泥条装饰，既加固接缝，防止烧裂，又显轻盈素雅。颈部蟠龙奋趾张目，悍武有力。飘带装饰有如祥云涌动，蛟龙大有腾云而去之势……
如何鉴别古钧瓷的真伪？
何谓古钧瓷呢?根据现代文物收藏和古董界的习惯认可，古今以1911年划界，即1911年以前烧制的钧瓷谓古钧瓷，1911年以后烧制的钧瓷叫现代钧瓷。如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷收藏中最大的风险就是真伪，拿真品价格买到一件赝品不仅不能升值，而且会造成较大的经济损失。所以，在收藏古钧瓷时，真伪的鉴别至关重要。
如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷鉴定的方法包括科学鉴定和经验鉴定。
科学鉴定是通过仪器进行热释光测试等，对古瓷器胎料的化学组成，特别是微量元素的成分进行分析，从而判断出瓷器的大致年代。
经验鉴定是传统的方法，凭借人的感觉器官，包括眼看、耳听、手摸等，通过对钧瓷造型、釉色、装饰、工艺、胎质的观察与分析，结合鉴定者的学识和经验，来判定钧瓷年代和真伪。
钧瓷的科学鉴定，需要专门的设备仪器，费用大，耗时多。而经验鉴定则比较简便，随时随地都可以进行。下面就古钧瓷真伪的辨别，介绍四种简易的古钧瓷鉴定方法。
一、看造型。钧瓷的造型明代以前有壶、碗、盘、碟、枕等，品种不是很多，多为当时的日用品，具有明显的时代特征。如果有谁拿一件活环瓶造型，说是古代的，那肯定是假的。因为这种活环工艺是新中国成立后恢复钧瓷生产过程中，钧瓷艺人借鉴玉雕的艺术手法推出的新品种，古代是没有的。另外，还有一些造型古代也没有，如虎头瓶、益寿瓶等，都是现代产品。
二、看工艺。古代钧瓷的制作为手工成型。主要有手拉坯和印坯。这两种成型方法都会在器物的内表面留下手工痕迹，如手拉坯的旋纹、肋肢纹，印坯手刮的泥纹等，这可以通过观察器物的内腔而看到。而现代注浆产品的内表面光滑平整，足部内有足窝与外足相对应。另外，注浆产品厚薄均匀，不像手拉坯下部较厚重。但要注意不能单以产品的轻重定真伪，因为注浆产品也可注得很厚。注浆产品与手拉坯、印坯产品还有一个区别，就是注浆产品坯体外部若修整不好，模子对接缝处容易出现凸起线，有的为上下线，呈左右对称状，有的腰部呈现一圈线。所以，从成型工艺上看，注浆者肯定是假冒古代的。当然，现代作伪也有用手工的，这就要综合各种因素来分析判断。
三、看釉色。从时代特征上看，钧瓷在不同的时期有不同的釉色，如唐代的黑釉蓝斑，宋代的紫红花釉，宋元两代的天青、天蓝、月白釉等。而瓜皮绿、大火蓝釉产品，清朝之前是没有的，清末以后才有。从釉质上来分析，宋代的红釉往往发紫、发蓝，呈现乳光，色调深沉稳重。而后世的钧红釉，要么釉色纯红、乳浊度低，要么虽也发紫发蓝，但釉质玻璃感强，光泽明亮。如果作旧杀光，则又显得过于晦暗，显然与古钧不同。后世仿造的一种天青釉器，是在氧化焰中烧成的，釉里边混有钴的成分，色调与古钧有较大差别;而用还原焰烧成的铁呈色的天青釉产品，就须结合胎质、造型、做工、烧成等因素来判断其真伪。
四、看底足。宋代官窑钧瓷底足一般抹有芝麻酱色釉或较薄的青白釉，多数刻有一到十的数码字。但上好的器物当时均已选入皇宫中，不好的统统被打碎深埋地下，所以民间极少见有完整的官钧器物，若有者一般皆为仿品。但官钧残器碎片真品倒时有所见。宋元时期民用钧瓷器物，如碗、盘之类，由于当时是批量生产，故足部的旋削一般不十分讲究，比较随意自然，现在仿制的足部多旋削规整，这一点与古代钧瓷是不同的。
应该说，了解和熟悉古钧瓷的过程，如何鉴别古钧瓷的真伪？鉴定钧瓷是一个不断把玩的过程，只有见到的、经手的古钧瓷多了，才能够炼出火眼金睛，成为鉴定古钧瓷真伪的行家里手。
古铜镜真伪的鉴定方法
对中国古代铜镜真伪辨析的过程是一个知识信息累积和使用的过程。知识的累积着重于多看（书、资料、实物），多想，多对比，多请教，多总结。知识的使用，是当你面对一面具体的铜镜需要辨别真伪的时候，调动平时所积累的知识信息，迅速进入临战状态的素质能力。这个过程要遵循一看、二想、三摸（掂）、四敲、五嗅的基本顺序，同时还要综合知识判定后否决或者肯定的原则。拾漏是收藏领域所有收藏项目最刺激人的原动力之一，但总想拾漏的心态却是上当受骗的心理基础。以临战经验丰富的专家，铜镜鉴赏家、爱好者相结合，现场拿真赝实物演示、讲解，辨析是迅速提高鉴别水平的最佳方式。
一、概述
对于古代铜镜的鉴赏和收藏，铜镜的真伪辨析是首当其冲，不容回避的拦路虎。此问题不解决，对于收藏、研究、投资等诸多后续问题，就无从谈起。古铜镜真伪辨别，具有相当的复杂性，主要表现在以下几个方面：
真品青铜镜
1、中国古铜镜具有广博的地域性，由于不同地区文化传统、自然条件、土壤、气候等因素的影响，出土铜镜带有明显的地域差别，这就是我们常说的“坑口”。这种现象增加了鉴定真伪的难度。
2、中国古代铜镜有着悠久的历史深度。中国古代铜镜有四千年的发展历史，不同历史时期的铜镜，都具有那一时期的时代特点，包括文饰、铜质、型制、锈色、厚薄、铸造特点等时代特征。这种历史的深度和广博的地域性交织在一起，使得铜镜的真伪辨析，显得更为困难复杂。即使同一朝代、同一时期，但不同地区出土的青铜镜，也会存在很大的差异。
3、由于种种原因，出土后的特种工艺品和其在没入土时的原始使用状态相比，产生了很大的差异，有些甚至面目全非。这种铜镜出土极少，特征难以把握，且价格不菲，极大的增添了辩伪的复杂性。
赝品铜镜
相对字画、瓷器，古铜镜赝品出现的年份较晚，大约在清末民初才开始有人为暴利仿制古铜镜。那时的规模小、数量少、技术水平差。我们现在所见的古铜镜赝品，大概都是在近十年内才出现的。
1、赝品铜镜现在已经形成了相当的规模和档次，产地遍及全国。故此，赝品铜镜也具有了人为的地域性差别和特点。
2、赝品铜镜最迟在清末民初出现，虽然时间较短，但不同时期，不同坑口、不同工艺特点的赝品铜镜是客观存在的，这给鉴别赝品铜镜增加了相当的难度。
3、工艺水平越来越先进，工艺周期越来越短，甚至电脑制版雕刻，也已经被用来制造假铜镜，使人防不胜防。
4、巨大的利益刺激，造假的规模越来越大，赝品充斥全国各大市场，已经达到了猖獗疯狂的地步。
5、卖赝品的技术手段越来越高，故事编的越来越离奇，新手往往受骗。
二、古代铜镜的真伪辨别
不管铜镜辩伪的问题多么复杂，难度有多么大，“魔高一尺、道高一丈”却是收藏界永恒的真理。以我个人常在收藏第一线的心得体会，铜镜的辩伪问题，实际上是一个知识信息的积累和使用过程，下边就这一过程分开论述于后。
铜镜知识信息的积累
（一）多看
这里的多看有两层意思：首先要多看铜镜资料，包括各种书籍、论文、图录、拓片、图谱等。从一定角度讲，谁占有资料全，理解的最深，鉴赏水平就最高，上当受骗的几率就小。知识要了记于心，厚积薄发。另外要看青铜实物，不但要多看真品，还要多看赝品，将其特点牢记，积累丰富的实战经验。
（二）多思多想
多思多想是一个调动大脑知识积累成果的过程，知识的积累是平时多看多想的结果，只有这样才能把平时积累的知识吸收，转化为自己的东西。到了这种境界，当实物在前，你才能调用所需的知识来论证实物的真伪。
（三）多问多学
这里的多问多学，主要是学习书本上学不到的东西。具体讲就是要向有经验的人学习。每个鉴定收藏家都有自己独立特行、却行之有效的方法。要经常向这些人学习，把实践知识和书本内容结合起来，才能获得对付赝品有效的武器，否则，总是纸上谈兵。同时还要多学多问有关赝品的信息，包括作假手段、产地及特点，这样才能知己知彼、百战不殆。
（四）多交流
把经验丰富、始终活跃在铜镜收藏第一线的收藏家、专家、鉴赏家与铜镜收藏爱好者相结合，拿需要鉴定的铜镜实物，以鉴定会的方式，进行现场真赝鉴定、问答、讲解、演示，是帮助铜镜爱好者迅速提升鉴别能力的有效方式和途径。
三、具体鉴定一面铜镜
具体鉴定一面铜镜要遵循一看、二想、三摸（掂）、四敲、五嗅的具体操作程序，分别详述如下：
（一）看
这里的看和前面的看不是一个完全等同的概念，这里看到的是一面具体的铜镜。通过逻辑思维把积累在大脑里的综合知识调出来，有其特定的看的顺序。首先，要看铜镜的总体气质。假镜子不用上手就会有一种不舒服的感觉。收藏界有句话叫“开门见山”，其相反的感觉就是“不开门难以见山”。在这种“开门”、“不开门”感觉的指导下，接着还要看锈。一件铜镜入土数千几百年，其锈色坚硬自然，层次分明，即使使用最先进的作锈技术，仍有很多破绽。所以从锈色判定是关键的一步。三要看文饰，假镜子由于铸造工艺和古代的不一样，缺乏一种古色古香的韵味。四要看形体、表象，现代的磨削加工工艺和古时的磨砺技术，有着极大的差别，有经验的一看就知道。第五要看铸造。古代的铸造工艺，因不同的时期，有着不同时期的特点，这些铸造特点，在铜镜原始铸造面上留下非常清楚的铸造工艺特征，而假镜子均为现代工艺制造，不会超过十年历史。六要看铜质。唐汉战国都以高锡青铜铸造。质地硬脆，银光荧荧，易破碎。唐以后使用高铅铜铸造，铜质红、黄。铜质软韧，这就是汉唐多烂镜，而宋金少有烂镜的原因。
（二）摸（上手）
1、掂。制假工艺不能完全以假乱真的一个大难题就是重量。古铜镜埋入地下上千数百年，因化学反应，其铜质疏松，重量变轻，新仿者难以达到这种水平。所以有经验的爱好者上手一掂就大致可判定真伪。
2、摸。铜镜作伪的重要步骤是作伪锈，很多伪锈都是用各种胶水调和颜料涂抹上去的，强度是个大问题，所有能用手抹掉的锈，极有可能是作伪的。
3、刮。某些伪锈有相当的强度，光凭手摸不行。如卖主同意，用刀轻轻刮削，伪锈就更容易识破。
（三）听
经过千百年后，铜镜质地疏松，使得声音安哑发闷；新仿则质地细密，火气未褪，声音自然洪亮如锣。二者差别极大，是判定铜镜真赝的有效方法。
（四）嗅
闻铜镜的气味。伪镜离不开化学原料，以鼻嗅之则有化学原料的味道，缺乏真品的泥土之气。还可以取铜锈一块，以火烧之，假锈会燃烧，产生带有强烈的化工味道浓烟，真锈则无。
（五）想
在以上鉴定过程中使用平时积累的知识，进行逻辑判断。要把握一个“穷尽”的原则。即把你脑子里所储存的相关知识尽数调出，倾其所有，保证万无一失。控制捡漏心理的出现，什么时候捡漏心理主导了你的情绪，鉴定程序就会乱套，那离你交学费的时刻也就不远了。
宣德瓷器的真伪鉴定方法
宣德朝制瓷业发展迅速，生产出了闻名于世的宣德青花以及冠绝一代的宣德红釉和五彩，在陶瓷发展史上占有十分重要的地位，备受国内外人士的欣赏和重视，充分体现了中国陶瓷高超的技术造诣。
方法一：辨胎釉
瓷器胎质较细，釉面有橘皮纹现象
宣德时期瓷器的胎，由于瓷土的选择讲究，加上对窑温及室内气氛的控制较好，所以胎质细腻、洁白、坚硬。细砂底器物，手感极其细腻滑润，有时可见杂质，呈褐色斑点。宣德瓷釉最突出的特点是有橘皮纹，不十分平整。釉色以白中泛青为主，俗称“亮青釉”，少数莹白。宣德晚期釉面透明度较差，感觉较为浑浊，是由于釉中气泡所致，釉面充满了大大小小的气泡，群与群之间的间距较疏朗。青花器釉面较厚，个别有细碎无色的自然开片。白釉器釉质肥润细腻，但莹润度不及永乐时期；红釉器釉面均匀，口沿一圈白釉，俗称“灯草口”，微泛青，器物底边垂流的釉汁截然整齐，并泛虾青色。
方法二：辨纹饰
纹饰风格题材大致与永乐时期相同，稍显粗犷
宣德时期纹饰风格题材大致与永乐时期相同。纹饰画法一改永乐的纤细风格，显得粗重豪放，笔法苍劲；纹饰的安排、布局、留白都非常注意，使画面更加疏朗清新、端庄稳重。宣德龙纹描绘在整个明代最富有生气，龙首威武昂扬，头发长而向上飘起，有双角，龙身舒展修长，矫健勇猛，给人一种威慑感；青花器纹饰用软笔勾勒，线条流畅，多用没骨画法，即不用勾线填色，一笔点画而成。有些纹饰填色使用小笔填绘（不用大笔渲染），形成深淡的笔触，不见整片一笔涂抹的画法，另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。
方法三：辨工艺
砂底细白，抚摸如糯米粉的感觉
宣德时期器物底足有釉底和砂底两种，釉底釉质细腻、光滑，积釉处泛青，呈湖水绿色；砂底细白，抚摸极为细腻，如糯米粉的感觉（也像饺子皮的感觉），由于胎土中含微量杂质，偶见褐色星点。器物底足采用两面斜削的手法，足墙较窄。圈足露胎处泛橙色火石红，足迹露胎处可见护胎釉。由于当时工具所限，除盘碗类小件器物，大件器物底足修足并不十分规整，盘碗类内底面器壁与器底相接处有一周下凹，俗称“月亮底”。琢器类器物（瓶罐类立件器物称为琢器），由于当时是分段拉坯成型，腹部可见接胎痕，宣德时期工艺较好，接胎痕不十分明显。器物里釉依然平滑细腻，并可见白色绞丝纹。
辨认古陶瓷真伪的“秘诀
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“盛世兴收藏”，近两年来，各家电视台的“鉴宝”栏目红红火火，每天都有百姓抱着自己收藏的古玩艺术品请专家鉴定。2011年，《富春山居图》的两岸合璧再一次让人感受到中国博大文化的魅力，也让国人看到了内心对于中国传统文化的渴望和向往，同时这又为艺术品市场添加了一把火。
出于对文化的传承，中国民间历来有收藏的传统，而到了今天，艺术品收藏投资时代已经进入了最兴旺的时候。
据统计，我国的艺术品收藏者和投资者已经增长到7000多万，每年的交易额超过人民币400亿元，以至少每年10%到20%的速度迅速递增。业界人士称，艺术品收藏将成为今后最赚钱的投资之一，艺术品收藏是继股票、房地产热之后的第三大投资热点。
现在正是收藏的好时候。不少收藏家都这样感叹。
但是随着收藏的日益火爆，古玩市场上的古瓷器赝品越来越多，大有“铺天盖地”之势，令人防不胜防。对于广大瓷器收藏爱好者来讲，该如何鉴定古瓷器呢？
一位资深收藏家表示，在尚未有知识和经验积累的前提下，一定要谨慎，要以学习的心态来对待古玩收藏。“一要学懂，二要戒贪，三要冷静”。当面对一件传统艺术品时，首先要弄清它是新的还是旧的，不然收藏或投资是没有依据的；不要轻易相信自己能“捡漏”，抱有“捡漏”、一夜暴富这样心态的人，往往就会上当。多阅览收藏方面的书籍，在互联网如此发达的今天，最鲜活的古瓷器真伪对比图、细节图在网上都能找到。还要多逛古玩市场、多接触实物。将着眼点放在器物本身的历史、文化、艺术、工艺价值上，才是收藏的正确态度。
“这是一门很深的学问，只有多钻研历史，多看多研究古董知识，再多交点‘学费’，才有可能明白一些皮毛。”
辨认古玩瓷器真伪的“秘诀”
要能在古玩市场的茫茫大海里寻找到有价值的古瓷器、古玩，不经磨难，不历练出一双目光如炬的“慧眼”，是很难识别的。而且由于历代传统文化的推崇，中国历代都有文物仿造，到现今作伪手段不断翻新、提高，利用高科技制作的古玩，连很多行家都会上当。那么，初涉收藏界的朋友应该从何下手呢？
鉴宝专家、中国收藏家协会陶瓷委员会委员、杭州利国文化交流有限公司董事长余绍尹是一位拥有30多年收藏经验的收藏家。他亲自传授了几条在他多年收藏经验基础上总结出来的简单实用的分辨古瓷器真伪的“秘诀”。
第一招：富有美感。艺术性越强的瓷器越值得收藏。古代的瓷器，特别是官窑瓷器的制作都是不顾成本，追求最高端的艺术效果，因此好的古玩无论从造型、工艺、色彩、图案等各方面都具有极高的艺术审美价值。因此，选择收藏瓷器，首先就是要选在视觉上能给人以较高审美享受的。从另外一方面说，收藏最基本的就是要带给人精神上的审美愉悦感。如果非常喜欢一件瓷器，哪怕不是真正的古玩，能带给人很高的审美愉悦，也是一件美事。这样的收藏能让自己获得快乐。抱着这样的心态去学习收藏，会让学习的过程更轻松和自在。
第二招：随身携带放大10倍的放大镜，看瓷器表面的“气泡”。如果“气泡”完全大小均匀，则是现代的电窑和煤气窑烧制的。而真正的用柴窑烧制的古瓷器表面应该有大小不等的气泡，还会出现颗粒非常大的“破泡”，这是由于年代久远的瓷器本身的物理变化，无法仿制的。要注意的是，用放大镜看的时候，最好是看瓷器表面“青花”花纹，在有颜色的衬托下，能看得比较明显。
第三招：用手指弹器皿，听其声。此招适用于大盘子、大碗之类的较大体型的瓷器。一只手悬空托住瓷器底部，另一只手用手指轻弹瓷器边缘。若是好的古瓷器，你将听到如钟声一般悠远悦耳的声音，而且余音袅袅，回旋声将持续很久，非一般瓷器可比。
“别小看这简单的三招，要真正的活学活用，要经历大量的实战体验，同时还要不断地学习，这样才能有真正的收获。”余绍尹认真地说。
他还反复强调：要学习收藏，一定要熟知历史知识。每件器物的材质、绘画艺术等都有它的时代特征。当你对那些重大时代的背景、典故、人物乃至技术工艺能力都了如指掌的时候，你才能发掘到古玩真正的价值所在。而且很多声名显赫的知名古玩所具有的收藏价值，也都是依靠独具慧眼的收藏大师所发现的。
记者沈俏静摄影杜国平
鉴定古瓷器年代的方法
在瓷器方面，目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑，明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器，清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的，这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的。
那么如何来辨别古陶瓷的年代呢？古陶瓷鉴定是一非常复杂而又综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。有能力的鉴定师都要对中国几千年各地陶瓷的生产了如指掌，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款式甚至重量等方面作出准确的判断。而对初学者来说，可以通过掌握一些古陶瓷的鉴别方法，继而循序渐进地来掌握诀窍。
简单地说，就是要根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今2500多年前的战国时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说:“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，
但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
此外，近年来，利用科学仪器检测技术来鉴别古陶瓷的年代也成为了一种常用的重要手段。
记者沈俏静摄影杜国平
古瓷的底足很关键
根据鉴定专家的经验，要鉴定古瓷的真伪，底足是很关键的。底足是古瓷所含信息量最大的地方。透过底足，可以见其胎、其釉，可以见其胎釉结合情况、烧造工艺、老化程度等。那么，如何从底足鉴定古瓷真伪呢？首先也是要掌握各个朝代瓷器的特征，如足的形状，胎的质量等，还可从以下几方面鉴定古瓷真伪。
首先，底足是否有粘沙现象。明代以前的器物多有不同程度的粘沙现象，明清瓷器足内积釉处也有粘沙，而仿品却很少有粘沙。虽然仿品也有少数粘沙，但不像真品那样显得老化干燥。因仿品的烧造工艺高于古时，釉也施得不是那么厚，不会造成积釉，使之极少有粘沙。
其次，看底足露胎之处胎骨磨损情况。一般来说，仿品的磨损比较平滑，没有真品那么自然。真品的露胎处显得比较干燥，而仿品显得细腻。
然后，看底足露胎之处的火石红。各个时期瓷器的火石红不同，或多或少或无。如明代民窑瓷底足处火石红特别浓郁，而其仿品的火石红就完全不同，有的是用浆釉涂抹的，显得轻浮不定，有的颜色偏黄。
最后，看底足的垫烧痕迹。明以前的瓷器时常可以清晰地看到垫烧痕迹，只不过各窑有各窑的垫烧方法。如汝窑有芝麻钉支烧，哥窑有“跌足”等。
看各时期底足的特别之处，主要是观察各个时期瓷器底足露胎处的痕迹。如南宋瓷器有旋纹；元代多有旋坯痕并有鸡心点；明代则多有放射状的跳刀痕，旋坯痕较少；清代官窑瓷几乎看不到什么痕迹。
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马家窑彩陶的真伪鉴别
彩陶真伪的外表特征：
一、白色粉末状碱性皮壳鉴别
白色粉末状碱性皮壳在彩陶上的出现，多因彩陶在含碱性、酸性化学物质较严重的地下埋放之故，形成时间长达千年以上，浸蚀从外涉内。反复清洗都会重复出现，只有用利器反复刮取，后用盐酸力口水清洗，方可达到满意的清除效果。
伪造这类皮壳者，多使用农药中的二铵、尿素、化肥或醋类含碱较强物质，再掺上水，进行多日浸泡后也会出现类似状况的皮壳，但存有刺鼻的气味，而真品内含泥土和湿阴造成的地气味，不呛人。此外，选择含碱性较强的阴湿地带，埋下伪品，经多日后也会出现白色粉末状皮壳。两类伪造方法都时间短，浸蚀浮浅，稍加清洗便会清除掉。
二、合成皮壳(俗称土锈)鉴别
地下潮湿形成的泥浆、土类、沙粒含碱物质合成后浸蚀到彩陶上面，致使彩陶局部表层出现颗粒状皮壳。由于形成时间较长，浸蚀较深，清洗很难，用酸加水反复清除方见底胎和色彩。如不得法会损坏外部绘制的颜色和纹饰。
伪造这类皮壳，多用木胶、乳胶稍加水稀释成浆状，外用不规则的刷子刷上去，内多用灌浆方式以饰其表。这类也分两种，即回窑类和不回窑类。所谓回窑，即色彩与皮壳处理后，再回到高温炉窑内烧制，这样一来，后上的色彩、皮壳坚实牢固，不易清除。而不回窑就是不经过高温炉窑处理，皮壳与色彩易清除。
鉴别此类伪造也不难。首先要知道木胶、乳胶经高温会被吸收或熔化，惟有搅拌的沙土物质尚存，但因没有浸蚀性，清洗两三次很容易掉落。用盐酸加水清洗，可以一次性清除。而不回窑一类用热水清洗就可清除。
三。自然草根纹鉴别
彩陶上草根纹多见，这是因为彩陶与各种植物茎根常年在地下共存，年复一年，草根生长的痕迹在彩陶表面留下纹理，并且浸透很深，有压印上去的感觉。有的草根纹已深入胎内，对彩陶的色彩、胎质有所破坏。
伪造草根纹，首先在器表伪造一层土状皮壳，再手工压印草根纹，因此没有深进底胎的感觉，而是轻浮于皮壳之上。如果用水反复冲洗，草根纹会随着伪造皮壳的消溶而脱落。而真品的草根纹形成时间需要千年，不易清除。有的伪造者也将伪品埋在多草地带，经过一段时间草根生长的痕迹也会浮现在器表，但与真品相比，浅显轻浮，没有凹印的力度。所以鉴定此类纹理多以入木三分、犹如凹印其内为标准。当然也有一些形成年限短、草根纹浅浮的彩陶，这多为后期形成，比例很小。此外鉴别这类草根纹要注意它的局部性特点，它的埋放地理环境是否存在草根生长环境，这直接决定着彩陶哪个部位出现草根纹或草根纹的形成数量。
四、胎质鉴别
早期胎质，因受手工制作或慢轮兼制局限，胎质厚度不均匀(贴敷、捏制、泥条盘制、轮制)，器形多不规整，有歪口、左右腹凸起、凹进变形或整体外倾现象，其内胎多见轮行轨迹、手工盘制痕迹，外胎光滑透亮。此外老胎在地下经几千年埋放，其陶质中许多化学物质已经被其他物质吸收，胎质显得疏松、轻盈，有可透性。另外这种现象与原始的用柴火烧制有直接关系。
伪造的新胎给人的感觉首先是胎质光滑、坚硬，陶质密度较高，外观整齐、规整。在重量上比真品沉重，并且其内有高速轮制留下的痕迹。其次表面有伪装白色粉末状或土浆状皮壳。整体迹象，没有几千年的沧桑感，多是现代人高速轮制，煤火、电力高温技术的产品，尽管伪装得很真实，但经仔细辨别我们依然会找出它的破绽。
五、色彩鉴别
真品器表与色彩之上的草根纹、白色粉末状或黄土浆状皮壳有浸蚀脱落现象。也有因黄土高原气候干燥，自然保护条件较好，浸蚀现象较少。不过陶器色彩经历几千年沧桑，有陈旧感，色彩毛孔似的、斑点似的脱落到处可见。此外真品多用吸附性较强的矿物质颜料，色彩的脱落会造成底胎脱落现象。
新彩第一感觉是鲜艳，自然脱落现象少见。也有用手工打磨其表制造脱落现象来作旧，但多为通体而做，均匀、呆板如刷墙状，缺少真品自然脱落现象。有的色彩绘制上以后，再通过回窑高温烧制，其彩绘不易脱落。不过用盐酸加水清除的力、法可以解决此难题。色彩的新艳、伪造的外表看上去多不自然，略加分析就会一目了然。也有绘彩后不经回窑处理，颜色多用植物颜料剂，但见热水后即易溶化掉落;也有使用矿物颜料的，但没有经过回窑高温处理，反复冲洗就会出现大面积掉落或完全消融。
从以上几个方面我们对彩陶真伪的外表特征进行了分析，但在实际操作中，有可能多种现象同时存在，环环相扣，在鉴别时应层层分析，不能固执其一点而辨真伪。
彩陶作伪的几种形式：
一、新胎新彩
所谓新胎，就是用现代高速轮制技术所制的底胎。坯胎成型后，再经过煤火、电力高温处理，胎质牢固、坚硬。有的伪造者也仿古人，制作时在陶土内加植物、旷物如木屑、陶粒、黄色金属粒(铜状物)，用来增加胎质的牢固性和疏松感。加入黄色颗粒的矿物质主要是模仿早期彩陶胎内存在的黄色物质(陶土中备有的黄铜颗粒)。
所谓新彩，是指现代人模仿早期彩陶图饰花纹，用现代绘制材料经后期加工的色彩纹饰。色彩分植物性和矿物质颜料。绘制工具多用尖头毛笔，其绘制过程中多出现锋芒。而古人多使用齐头笔，不易显出锋芒。制作工艺又分回窑和不回窑两类。部分高档伪品绘制纹饰后，回窑进行高温烧制，其彩不易脱落。
鉴别新胎新彩应多分析制作工艺特点、彩质特点，多与正品彩陶比较。
二、老胎新彩
老胎指在真品素面陶的基础上经打磨、纹饰绘制、皮壳伪装，再经高温烧制而后出现的伪品彩陶。其胎质与年代和真品陶器相当，约有几千年时间，而色彩纹饰则是现代人新力口绘上去的，出现千真半假的情况。对彩陶收藏而言，仍视为伪造品，不宜收藏。
三、老胎老彩修复
这类指色彩纹饰脱落后再进行修复，分局部修复和全面修复两种，又分回窑或不回窑两类。其表有伪造皮壳、草根纹处理，其中一部分是原有的，从而出现真伪混杂的情况，可以假乱真。鉴别此类多看草根纹，色彩修复后的陶器，其草根纹多在彩色花纹之下，而真品彩陶上的草根纹多在其上。在颜料的选择和使用上也有不同，并且底胎存有残渣，有脱浮现象。从这一点人手足可辨其真伪。
真品彩陶的几种情况：
一、老胎老彩相对完整的彩陶
这里指破坏很小，自出土以后其胎质没有破裂，色彩纹饰没有脱落，完好程度在百分之九十五以上的彩陶，对收藏者而言可算为上品。
二、修复保持原貌的彩陶
彩陶出土时已破碎，但碎片又都保存着，经专业人员修复后，可恢复其形状。但不加修饰，保持拼接处的裂隙和色彩图饰残缺的原貌。
三、修复添彩的彩陶
残破彩陶经修复后，再加以修饰。裂缝内填加密封胶状泥土，然后根据原器上保存的花纹样式进行修饰复原。
四、残缺不整的彩陶
因种种原因彩陶出土时已遭破坏，仅残存部分残片，经拼接修复后，尚有部分残缺处，保持残缺原状。
上述分析过程中多以单独现象为例举，而在实际操作中，会同时遇到几种现象并存，我们必须一项一项进行认真分析，不能执其一而忽视其他方向。另外，鉴定工作除了掌握一般规律外，还存在个别特殊现象。例如，彩陶真品也有绘彩不回窑的特殊情况。