古代瓷器上的纹饰。
独特的“鱼”
国古陶以其独特的艺术风格和制作工艺，一直为中外收藏家所瞩目。一件件古陶器物，无论是造型还是纹饰、配色，无不反映了中国人的生活观、社会观、艺术观、宗教观，显示了中华民族的古老文化。
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陶器制作是人类最早的一项手工生产劳动，它与人们日常生活联系极为密切。考古发掘表明，早在新石器时代早期，我国境内的先民们就已经制作陶器，其起源甚至可追溯到更远古的年代。陶器制作代表了我们民族文明的演进过程。这些古陶上从天上到地下的各种场景、器物无所不包，其内容涉及哲学、史学、建筑、服饰、经济、民俗、风物、宗教、美术等，是中国五千年文明的实物载体。在制作过程中，采用了不少的艺术手段来美化陶器，例如拍印、刻画、绘画、捏塑等。人们为了美化陶器，往往把纹饰安排在器物的肩、腹等最突出的部位，使得目光容易接触到，既便于人们在使用中欣赏，又能增强器物端庄、饱满、挺拔的质感。常见的纹饰有弦纹、带条纹、竖条纹、圆点纹、逗点纹、三角纹、菱形纹、圆圈纹、曲折纹、双钩纹、方格纹、回纹、云雷纹、X形纹、S形纹、O型纹、 A型纹等几何形图案纹饰。还有取材于自然形象的太阳纹、月亮纹、六角星纹、水波纹、漩涡纹、螺旋纹、花瓣纹、蝶须纹、网纹、编织纹等以及汲取动物形象的鱼纹、蛙纹、鹿纹、鸟纹、眼睛纹、眼睫纹、人面鱼纹、鸵鸟纹、人像及舞蹈纹等。这些纹饰就构图来说，已经初步掌握了均衡、整齐、对称、连续、反复等构图法则，不但符合装饰图案的基本要求，没有轻重悬殊、画面失调、杂乱无章的现象，而且创造了迄今仍然能在生产中使用的、有强大生命力的图案形式原理。这些纹饰就内容来说，有动物纹、植物纹、编织纹以及宽带纹、三角纹、曲折纹、斜线纹等几何状纹饰，这些纹饰无不表现了大自然、形体、运动产生的节奏感、韵律感和规律性，灵活而又美观。
古陶上的纹饰所描绘的龙潜凤舞、狮咆虎啸，飞鸟走兽、人仙共陈，展现了一个活力非凡、生命力旺盛的热闹世界，是古人对上天的敬畏和崇拜，是对种族繁衍的希冀和祈祷以及死后对天堂的向往和享受。
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古瓷器纹饰技法
古瓷器不仅造型典雅，釉彩鲜艳晶莹，装饰图案也十分端庄精美。瓷器的装饰由主图、纹饰、题款三者组成。纹饰是衬托主图的辅助装饰，如绿叶之于牡丹，与主图交相辉映，达到高度和谐的审美境界。没有主图只有纹饰的瓷品更多，又是一番情趣。
不同的时代、民族、地区、窑口各有不同的装饰技法和纹饰特色。明以前称为素瓷时代，所产瓷器多为素瓷，不予任何装饰，只有少数档次较高的瓷品才饰以不同的花纹。但多为暗花、浮雕之类，与瓷品同一色调，少有彩绘。明代开始进入彩绘时代，各种彩绘纹饰色彩斑斓、争奇斗艳，极大地丰富了瓷品装饰。归纳起来，纹饰的装饰技法大致有如下数种：
1.印花用刻有装饰纹样的印花或印戳，在尚未干透的陶瓷坯体上印出花纹，或用刻有纹样的范制坯，直接在器物上留下花纹。分阳纹和阴纹两种。此法始于汉代，宋之时南北许多窑口产品盛行印花装饰。以临汝窑、定窑、景德镇窑等较著名。
2.贴花一是范印贴花，亦称印贴花。即用印范印出带有浮雕状纹样的坯片，然后贴于瓷品的坯体上。贴花一般在施釉前进行。如在施釉后贴上去的，烧成后贴花部分露出胎色，称为露胎贴花，元代龙泉窑青瓷有此做法，贴花呈红褐色。二是剪纸贴花。将剪刻成的纸花贴在未施釉或已施底釉的坯体上，施釉后揭去纸花，然后入窑烧成。烧成后纸花纹样呈深褐色，底色浅淡，有明显的剪纸效果。宋代磁州窑曾大量烧制这种瓷器。三是树叶贴花。这是宋代吉州窑所独创的一种贴花技术，将经过处理的树叶贴在黑瓷坯体上，烧成后即出现木叶纹，轮廓、叶脉清晰自然。有半叶、一叶的，亦有二三叶相交叠的，十分美观。四是塑皮贴花。这是辽代瓷器的特有装饰技法，代表了金辽民族的风格。即在未干的坯胎上塑贴皮条、皮绳、皮穗之类的纹样，使瓷器具有皮制品的审美效果，风格粗犷古朴。
3.剔花有留花刻底、留底刻花两种。在敷有深色化妆土的坯体上绘出花纹，然后将花纹外的空间或花纹本身部分的化妆土剔去，露出胎色，再施以透明釉烧成，具有浮雕效果。宋代磁州窑和吉州窑的制品最具特色。
4.刻花用刀具在瓷坯上刻出花纹的装饰技法，多为阴纹单线。流行于五代以后，越窑、定窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑等大量烧制。
5.划花用竹、骨或金属针在坯体上划出花纹，花纹均由粗细大致相等的阴纹线条组成。始见于汉代,唐宋间盛行，宋以后仍然流行。宋磁州窑的珍珠底划花十分有名，即在主题纹样外的空隙处划饰又细又密的珍珠纹，艺术效果别具一格。
6.镂雕又称镂花、镂空、透雕。按设计好的花纹将瓷胎镂成浮雕状，或将花纹外的空间雕透，是常用装饰技法，流行于五代以后。
7.锦地开光在繁密、规整的织锦般的底纹中空出数量不等、形状各异的白底，用之绘制主要纹饰，与锦底形成主次、疏密、虚实的对比变化，使整个装饰显得活泼。宋吉州窑有这类品种，明清时景德镇窑制品尤为精美。
8.彩绘有素彩、五彩、斗彩和粉彩等。明以前多为素彩。素彩多用单一的青花、墨彩、红彩，以毛笔绘制纹饰。五彩则用多种颜色绘制。斗彩是以青花勾轮廓，再填其他颜色。粉彩是康熙时引进西洋颜料，因掺有粉质，层次过度均匀，色调润软，质感较强，乾隆时有很大发展。
五花八门的纹饰装饰技法，体现了我们祖先的聪明才智。了解这些独特的技法，对于古瓷器的鉴赏、辨伪至关重要。
古陶瓷纹饰年年有“鱼”
中国古代陶瓷装饰图案中，鱼纹比较常见，而且丰富多彩。新石器时代早期的河姆渡文化遗址出土的陶瓷上，就有拙朴的鱼纹图案；六七千年前半坡氏族公社时期的仰韶文化彩陶上，鱼纹更为普遍。这说明自古以来，人类与鱼有着密切的关系，鱼纹出现在陶瓷上，是人类在劳动实践中对自然界的观察和提炼，反映出人类的渔猎生产活动和日常生活需求的心境。
古陶瓷上的鱼纹装饰，全国窑场的产品中普遍存在。景德镇自宋代以来就是制瓷业的重镇，影青、青花、五彩、粉彩等瓷器，采用刻、划、贴、印和绘画等技法，鱼纹饰更是喜闻乐见的题材。宋元时期影青瓷的碗、盘等器物，有许多在里心刻划鱼纹；元代的青花瓷多见鱼藻纹，鱼多为鳜鱼，其中也有在碗、盘里心贴塑鱼纹的，别具特色；明代之后则多为鲤鱼，表达的是人们企盼“鲤鱼跳龙门”的吉祥心理。
陶瓷纹饰，历来有许多利用谐音表达吉祥的用语，鱼纹饰便是其中较多者。鲤鱼，“鲤”与“利”谐音，“鱼”与“余”、“玉”谐音，把鲤鱼与其他各种纹饰相结合，便创造出许多寓意丰富、形式优美的词汇来。常见的瓷画有渔翁捕得大鲤鱼时表情欢快，即“渔翁得利”，金鱼在水中嬉戏追逐则为“金玉满堂”，鲇鱼游弋在水中是“年年有余”，牡丹花配以鲤鱼叫作“富贵有余”等等。
我们可以留心观察一下，宋元时期景德镇影青瓷和浙江龙泉瓷上的鱼纹饰有单鱼和双鱼之别，既有双鱼成对互相并行，也有首尾相对嬉戏，既有阴刻，又有阳印，还有贴塑。曾有研究者的资料指出，单鱼的时代较早，双鱼中的两鱼同向一般又早于相向者。此论准确与否，笔者不敢妄断。还曾见有报刊文章称，瓷器上的双鱼纹饰寓意“相濡以沫”这一成语，说雌雄两条鱼在水中游弋，卿卿我我，互吐泡沫来滋润对方，表示关爱。此说虽然难以查考，但听起来很有意思。
古瓷鉴定中纹饰画风的重要提示
现在很多收藏者及鉴定家都将古瓷上相同图案的是否一致作为判断瓷器真伪的重要依据。
众所周知，古代是技师用人工在瓷器上作画。技师按照技术高低又分高级画师，中级画师，普通画师，学徒。
高级画师是在皇室，达官贵人定制的瓷器上作画。中级画师是在商贾定制的瓷器上作画。普通画师是在出售给普通市民生活用瓷器上作画。学徒则是在烧窑时放在窑中最差位置用来作为中途拿出观察烧窑情况的瓷器(俗称照子)上练习作画用的。
所以说，一个鬼谷子会出现有差别的图案，是因为不同画师作画的缘故。当然，同一个画师也可能由于身体，心情状况不同而体现略有差别的画面。笔者在同一位美院毕业的画师探讨时，他有不同意见。他尽力想画出三幅同图案的花草后，点头承认想一模一样是不可能的。
所以，当遇到与博物馆里瓷器画面纹饰略有差别时，不能一票否定，要再从其它方面再做判断，以防误判遗漏宝物。
古陶病害如何去除
陶质古玩是收藏中的一大项，大多数陶质古玩不需清洗和修复，只需在保管方面注意，避免磕碰，不要互相叠压，不要放在潮湿的房间里保管。有些陶器由于长期埋在地下，大量的可溶性盐类及其它杂质深入到器物内部并积聚起来，使得器物含盐分很高。另外，土壤中的部分钙类、硅类化合物也牢固地吸附在器物表面，形成难溶的履盖层；还有一些彩绘俑仕，表面彩绘剥落、起翘，陶质松脆等等。
陶质古玩病害可溶性盐类去除方法：
陶器中所含可溶性盐类与土壤、水有关。主要为氯化钠、氯化钾、硫酸镁及这些金属阳离子的氢氧化物。可溶性盐类在一定温度和湿度情况下有一定的溶解度，当温度和湿度条件发生变化时，就会发生溶解重结晶现象，使器物表面泛白，并且被盐结晶撑出无数小花点，造成器物表面粗糙，釉陶的釉面剥落，器物内部松脆，容易碎裂。可溶性盐类是陶质古玩最主要的病害，一般采用水洗的方法去除。在洗涤含盐分高的陶质文物之前，先要断定其火候，即烧成温度，可以从声音上来判断。火候越高，敲它时声音就越响。其次要看器物表面装饰物（如彩绘）能否经受得住清洗，否则就要先进行加固保护，然后才能清洗。
素陶表面没有其它装饰的器物。这类器物除盐较简单，一般用洗涤法。把器物放入流动的水中，洗涤一二天，除去大量的可溶性盐后，再换用蒸馏水浸泡洗涤，可用2％的硝酸银溶液测定洗涤液中氯离子浓度，来判断除盐程度。
彩陶彩料绘于器物表面和器物结合很牢固。对于这类器物可直接用洗涤法去除盐类。但还有一类彩陶，颜料图纹高于器物表面，且很松散，如果直接用洗涤法除盐，则会使颜料酥松脱落，因而要对其表面进行加固。加固剂一般常用的有2％的硝基纤维素丙酮溶液，2％的可溶性尼龙酒精溶液，3％的乙基纤维素酒精溶液。采用喷涂或者刷涂的方法对器物进行加固时，器物应处于干燥状态，加固后的器物可用洗涤法除盐，除盐完毕后可用溶剂除去高分子材料。也可不除，因高分子材料能起到保护加固器物的作用。
彩绘陶器这类器物由于地下潮湿作用，颜料中的胶结材料已老化失去作用，出土后在干燥状况下彩色颜料脱落。对于这类器物应先修整，进行表面加固后视其强度选择洗涤法或纸浆包裹法除盐。
釉陶釉陶烧成温度较高，其表面覆盖有一层玻璃质石灰釉或铅釉层，故其稳定性比一般器物要好得多。如果釉层不完整，盐类也会渗入陶体内部，盐类的结晶作用会造成釉层剥落。如釉层和器物结合牢固，可直接用洗涤法除盐；如釉层和器物结合很松散，应先用高分子材料加固，视其强度选用洗涤法或纸浆包裹法除盐。
注：以上方法仅供参考，所有文物的保护处理都应在文物保护专业部门和专家指导下进行。
鉴别古陶有效的五种方式
鉴别古陶最有效的五种方式。
古陶历史悠久，品种繁多，喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。鉴别古陶最有效的方式主要有五种：
1用眼看。即是看古陶的外形，形状是不是当时典型的产品，外形是否优美，皮壳古不古老，因为“真的古陶外形都是看起来很舒服的”。
2掂重量。即手拿古陶起来掂重量。老的陶器往往都比较轻，因为会经过长时间的水泡，干了再湿，湿了再干，土质就会变得疏松，重量也会变轻。如蛋壳陶一件才几十克。
3用水试。吃水较快的陶器一般就是老的，新的陶器吃水比较慢。
4用手敲。鉴别古陶还可以听声音，古陶的声音敲起来就像是“敲木头”的声音，声音较为低沉。如果敲到的“古陶”声音比较清脆，就是新的。
5鼻子闻。“如果闻到一股新陶那种呛鼻子的味道，就是新的。”
此外，韦虎江表示，还有的人鉴别古陶用舌头舔的都有，判断的依据是味道苦涩的即是新的，光滑的是老的。但一般人很难做到如此，能使用这种鉴别方式的古陶藏家均对古陶收藏到了一种如痴如醉的境界。
鉴别古陶的五种方法
鉴别古陶的五种方法。
古陶历史悠久，品种繁多，喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。鉴别古陶最有效的方式主要有五种：
1用眼看。即是看古陶的外形，形状是不是当时典型的产品，外形是否优美，皮壳古不古老，因为“真的古陶外形都是看起来很舒服的”。
2掂重量。即手拿古陶起来掂重量。老的陶器往往都比较轻，因为会经过长时间的水泡，干了再湿，湿了再干，土质就会变得疏松，重量也会变轻。如蛋壳陶一件才几十克。
3用水试。吃水较快的陶器一般就是老的，新的陶器吃水比较慢。
4用手敲。鉴别古陶还可以听声音，古陶的声音敲起来就像是“敲木头”的声音，声音较为低沉。如果敲到的“古陶”声音比较清脆，就是新的。
5鼻子闻。“如果闻到一股新陶那种呛鼻子的味道，就是新的。”
此外，韦虎江表示，还有的人鉴别古陶用舌头舔的都有，判断的依据是味道苦涩的即是新的，光滑的是老的。但一般人很难做到如此，能使用这种鉴别方式的古陶藏家均对古陶收藏到了一种如痴如醉的境界。
最新：画、刻、填，建水紫陶独特的人文语式(通用)
一支毛笔、一把足刀、一个填泥小铲子，就是这样简单得不能再简单的工具，却为紫陶留下了永恒的妆容。
毫尖点墨，于湿坯之上，或笔走龙蛇、铁画银钩，或丹青不渝、挥翰成风。
在紫陶的弧面游走，看似随意的起落，其中透出的超然与洒脱，跃然于一点一画间。
文人书画、陶刻填彩、残贴装饰、窑变效果，构成了建水紫陶特有的文化标识，如血液般布满全身，如基因般浸入骨髓。
足刀，这是一种颇为神秘的工具，对于紫陶刻填匠人，却一天也离不开它。
陶坯落墨，足刀登场，刀尖游走于或大或小、或繁或简的图案边缘。阴刻，就是这一划一挑的无数次重复。
不同器型，薄厚不一，刻得过深容易刻穿坯体，刻得过浅则会影响填彩的最终效果。其间分寸，完全由雕刻匠人根据经验去把控、根据感觉去下刀。
装饰画面中的方笔与圆笔的区分、收笔的体现、枯湿浓淡、飞白等等装饰效果均要求精确体现。
当足刀挑走最后一块陶泥，填泥的小铲子紧随其后，纯色或彩色的泥料被填进刻模，装饰画面一点点复原。
彩填--不同颜色的泥料被填入刻痕。要填出精美的装饰效果，需要多次雕刻、多次填泥，是为复色刻填。
彩填表现出多色彩与大色块效果，甚至也表现出墨色的细微变化及不同色彩间的碰撞效果。
笔锋浓转淡
陶坯上走笔至此搁一半
韵味被私藏
是建水紫陶永恒的容妆
艺术陶瓷的独特语言魅力
陶制作为岩石风化后（瓷土）经过水的塑造与火的炼制，从而形成的坚硬物质。而陶瓷也因此被称为了岩石的重生。陶瓷经过多个步骤，包括造型、装饰与炼制等过程中，运用各种手法，并因此有了多种多样的变化，综合而形成了陶瓷所独有的语言魅力。
1、可塑性
陶瓷由水与瓷土结合行为一种“泥”的状态，“泥”拥有非常高的塑造性。可通过各种手法，成型与装饰来进行加工，并塑造为各式各样的色泽、肌理与外形等效果，从而形成艺术陶瓷所独有的独特魅力。
2、装饰手法上的丰富性
陶瓷的装饰手法，有彩绘、印压、刻划、印刷（花纸）、捏塑、施釉与烧制各种手法。在一件陶瓷上有多个手法来进行综合装饰。
3、艺术语言上的表现力
由于陶瓷拥有前两条所说的可塑性及装饰的手法上的丰富性，正因为陶瓷具有上诉特性，陶瓷语言具有极强的表现力。陶瓷可以清洗的表现出自然物体的纹理与形制，还可以表现出各种人造物，如金属、布匹、皮革、纸张等各种物体的肌理与质感。
4、独具的装饰语言——火的艺术
陶瓷与其他艺术最大的不同，就在于陶瓷需要火来进行炼制。也因此陶瓷被称为“火的艺术”，陶瓷的炼制过程，就是装饰的过程之一。中国鼓捣的艺术陶瓷当中，很多陶瓷的釉色及产生的结晶、窑变等各种变化，都是在火的艺术中炼制而成的。
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