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陶都宜兴姑娘单手制壶惊艳世博

陶都宜兴姑娘单手制壶惊艳世博

古代瓷器壶 博德瓷砖 古代瓷器毒酒子母壶

2020-09-08

古代瓷器壶。

只要肯努力,终究会有收获

左胳膊将壶坯抵在胸前,右手一把竹刀修整,一切都是那么娴熟、轻巧,没多久,一个精致的紫砂茶壶就完成了。在上海世博会生命阳光馆,陶都宜兴姑娘蔡春英的陶艺表演,激起中外游客浓厚兴趣。

“真不容易,单凭一只手能做出这么精美的紫砂壶!”从她身上,我感受到了一种生命的力量。游客们边欣赏,边发出声声赞叹。

一分收获,蔡春英付出的却不只是一分磨砺。20岁,花样年纪,蔡春英却跌入了人生谷底,一场意外事故,使她失去了左手掌。“整整半年,我不出门,不说话。”等终于想通了,她便尝试用一只手做家务,后来又独立经营起一家小店,灰暗的生活开始有了些许亮色。

1993年,宜兴市残联爱德培训学校成立,蔡春英的人生轨迹由此改变。“我从小对陶艺感兴趣,当时一听到学校专门为残疾人提供技能培训,立马就报了陶艺班。”这一年,蔡春英21岁。

制陶是一门复杂而又精巧的技艺,做一把茶壶,通常有100多道工序。只有一只手,蔡春英一上来就遇到了难以想像的困难。“打泥片时,一般是左手拎泥片,右手打搭子。我没有左手,急得整夜睡不着”。左思右想后,她尝试用左胳膊把泥坯夹在胸口打磨。无数次练习,虽然胳膊抵不上手掌灵活,但总算派上了用场。

然而,能打泥只是开了个头,对蔡春英来说,制陶路上每一步都异常困难。拍身筒时要把泥条拍成需要的壶高和宽度,冬天左胳膊放在湿冷的泥筒内,钻心的疼,常常在不知不觉中把茶壶摔碎,半天的心血顷刻间化为乌有。着急、难过后,蔡春英顽强地选择了坚持。

2005年7月,蔡春英的坚持换来了第一份令她终生难忘的荣誉。在全省残疾人技能大赛上,她用三个多小时制作的梅花桩杯一举夺冠。

“那次比赛真正改变了我的人生,正常人能做的我也能做!”告别了自卑,蔡春英对制陶技艺更加精益求精,知名度也越来越高。2007年,凭借一把《踏雪寻梅》,她荣膺第三届全国残疾人职业技能竞赛江苏赛区选拔赛第一名。

时光荏苒,走过近20年单手制陶之路,38岁的蔡春英如今声名鹊起。她开了个陶艺工作室,全国各地以及港台地区的客户都找上门来买壶,最高的一把壶卖了6000元。野百合也会有春天,蔡春英对记者说,“只要往前看,只要肯努力,终究会有收获。”

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“青花建筑”惊艳世博展馆


“青花建筑”惊艳世博展馆

上海世博会中国省区市联合馆内的江西馆设计标新立异,其外型是由三个大小不等的青花瓷容器组成;而当人们踏入该馆景德镇展区一条波光粼粼的溪流时,就会有青花瓷片浮出水面,伴随着人们的脚步在水中荡漾……古朴的“青花瓷”图案,被活灵活现地融合在建筑居所中。

青花又名“白地青花瓷器”,别名“釉里青”、“白釉蓝花”,属于釉下彩瓷的一种,是用钴矿为原料,先在瓷坯上描绘纹饰,再施一层透明釉,入窑经1300℃左右高温一次性烧成。成品青花瓷呈现出青翠欲滴的蓝色花纹、明净素雅、永不褪色。目前发现最早的青花瓷标本属唐代,元代趋于成熟,明代青花成为瓷器的主流,清康熙时发展到顶峰。青花瓷虽色泽单一,但较五彩更显清丽、隽秀,千百年来广受喜爱,有“永不凋谢的青花”之美誉。

此番青花瓷除伴随世博参观者迈步荡漾外,景德镇展区还有一面互动投影墙,展示青花与建筑的创新想法,随着参观者身体的动作和手势的变化,墙面的建筑上会蔓延出精美的青花纹饰。

据江西馆相关负责人介绍:千年瓷都景德镇是建在一千多年大小瓷窑留下的瓷器上的,无论是在古窑博物馆还是在窑里古镇,只要一低头,就可以看到脚边都是各式各样的碎瓷片。江西馆的建筑灵感就来自瓷都,千年隽永的青花图案与先进的计算机视觉技术和投影显示技术交融,既营造了一种古朴美感,又给人奇幻动感的交互体验。

“将青花这一优秀的中国文化元素融入建筑里,这样的作品让人充满期待。”在江西馆景德镇展区前,一位来自法国的建筑设计师连连赞叹。

实际上,该建筑理念已经在房地产项目上得到了应用,该项目名为“东渡·青筑”,位于上海市青浦区,正在建设中。

东渡国际集团董事长李海林称:作为景德镇四大传统名瓷之一的青花瓷,是中华史上的一朵奇葩,也是中华民族低调、儒雅、淡泊的优雅体现。“我们期望未来的建筑产品,不仅满足现代居住生活的物质需求,更能成为中国优秀传统文化的载体,最大程度地满足人们对居所美感的渴望。”

宜兴168件(套)陶艺精品下月亮相世博


168件(套)陶艺精品震撼亮相

笔者近日从宜兴市陶协获悉,宜兴市参加“陶都风——中国宜兴陶瓷艺术上海世博展”的168件(套)展品目前均已确定。它们将借“百年世博”,向海内外宾朋展示宜兴市陶瓷艺术的独特魅力。

“陶都风——中国宜兴陶瓷艺术上海世博展”将于5月10日至14日在上海国际会议中心举行,是代表宜兴市陶瓷最高艺术档次、品位的一次重要展示活动。为确保展品的典型性、权威性和代表性,宜兴市确定此次参展紫砂、均陶、青瓷和美彩陶作品,其制作者必须为高级工艺美术师以上,含国家级大师、省级大师、省工艺美术名人以及全国陶瓷艺术创新设计评比中的部分获奖作品。

此次展览中,参展的紫砂艺术品有145件(套),均为大师、名家扛鼎之作。宜兴市曾在国际性展览中获奖的6件紫砂作品——1910年“第一次南洋劝业会”上获金奖的范大生“大柿子壶”,1915年美国巴拿马国际赛会获金奖的程寿珍“掇球壶”,1926年美国费城万国博览会上获优秀奖的冯桂林“松鼠葡萄壶”和朱可心的“云龙壶”,1984年德国莱比锡春季博览会上获金奖的李昌鸿、沈蘧华夫妇的“竹简竹具”和顾绍培的“百寿瓶”均将参展。此外,12位中国工艺美术大师(中国陶瓷艺术大师)顾景舟(已故)、蒋蓉(已故)、徐汉棠、徐秀棠、吕尧臣、谭泉海、汪寅仙、李昌鸿、鲍志强、周桂珍、顾绍培、何道洪的经典之作也将同时亮相。

据了解,上海的海派文化历来与宜兴市的紫砂文化交往密切。早在上世纪三四十年代,沪上许多文人雅士、收藏家、鉴赏家就参与了紫砂壶的设计、制作和书画装饰,留下了不少珍品和文化佳话。此次展览期间,宜兴市陶协将在展厅播放电视专题片和科教片,介绍宜兴市历史及其灿烂的陶瓷文化。宜兴市的10位国家级紫砂艺术大师也将抵沪与紫砂艺术爱好者近距离接触,就紫砂(陶瓷)文化进行探讨交流。

陶瓷精品茗具“世博汉字壶”在佛园亮相


陶瓷精品茗具“世博汉字壶”在佛园亮相

如果把中华文明喻为长城,汉字就是筑起这长城的砖。有着数千年传承历史的汉字,首次与中国传统手工陶土工艺珠联璧合而成了精品茗具。这套向2010上海世博会献礼的经典“世博汉字壶”,在中国世博纪念品研发工作室胡建勇、余惕君、孙中柱的创意下,经过任全翔,范盘冲设计,并由沪上紫砂名家许四海与弟子夏海林、邓廷毅、范年丰、黄顺发、许泽锋共同制作,近日在百佛园亮相,令人耳目一新,受到了紫砂收藏爱好者的追捧。

汉字壶紫砂系列作品,还充分挖掘海派文化元素,以独特的紫砂陶艺视角,将世博精神的创造性和海派文化的时尚性融为一体,演绎了东方文明的博大精深。如“2010世博壶”、“东方之冠壶”、“石库门壶”、“海上玉兰壶”、“阳光鸿运壶”、“世博连理壶”、“世博神韵壶”等,其设计理念和艺术风格继承传统、紧扣主题、融入现代。

素有“江南壶怪”之称的许四海,是上海具代表性的紫砂陶艺高手。刘海粟、唐云、程十发、王蘧常、吴冠中、朱纪瞻、谢稚柳、陈佩秋、胡问遂、吴青霞等中国当代著名书画艺术家,都曾与“四海窑”合作创作过紫砂茗壶。中国世博纪念品研发工作室和许四海合作的这套紫砂精品,无论是构思还是造型都力求突破创新。

这套构思新颖、个性鲜明的世博汉字壶,造型独特,壶非一式,型非一体,款款别致,逸趣横生,方寸之间尽显大家气派。比如,用“上海”、“世博”四个汉字分别制成的壶体,在设计上别出心裁,将笔画延伸,自然形成流畅的壶把与壶嘴,堪称紫砂一绝。“舍得壶”、“儒壶”、“佛壶”、“欢聚壶’’、“平安壶”等,“泥、形、工、款、功”面面俱到,形神兼备,气象万千,紫砂工艺的魅力和汉字蕴藏的玄机合二为一,壶体上的古朴字形无不凸显了中华智慧和民族文化。

世博之首瓷——中国


藏家点睛 百年世博

醴陵文史学者刘放年说:“醴陵陶瓷要重返国际大舞台,融入经济全球化,需要通过参加世博会这样的形式,找到醴陵瓷世界化的定位。我们醴陵这次把陶瓷精品送到上海世博会展出,是再次向世界传递一个信息,东方陶瓷艺术要创造新的高峰。”

陶瓷瓶颈部的世博标志将“国瓷春满人间”打上了世博的中国印,在新世纪中国瓷器再次与世博结缘。陶瓷瓶底部的“红官窑”字样是血统纯正的最好见证。二者的完美结合,此乃皇家珍品,是不可多得的瓷中瑰宝。中国瓷器历史悠久,早已享誉海内外,在历届世博会上都有不少的中国瓷器获奖,而上海世博会是中国首次举办综合性世界博览会,代表中国瓷器最高水平的,醴陵瓷器为本届世博会专门设计制造的“国瓷春满人间”更是被称为新世纪以来的世博第一瓷,是中国献给这届世博会最珍贵的大礼。李人中大师以其独特的视角让上海市市花首次现身瓷器,取其白如玉、洁如雪节节高升的美好寓意,描绘出中国人民对世界人民和本届世博会最为朴实的祝福。

价值分析收藏界每逢重大事件,最受关注的藏品多是最具特色的藏品,世博会也不例外。而瓷器堪称中国之代表。业内人士提醒,投资瓷器要把握住三个原则:一要看题材好不好,是否值得收藏;二要看“血统”正不正,是不是大师原作;三要看发行机构是否权威,发行量是不是稀少。

▲国瓷春满人间高46.8cm直径30cm,以简洁明快的线条为主韵,色泽丰富和谐,整体布局与造型浑然一体,其釉面晶莹润泽,色彩沉稳,工艺精湛,令人叹为观止,被国外舆论誉为“东方陶瓷艺术的巅峰”。瓶颈下面为2010年上海世博会会徽。瓷瓶背面由李人中大师亲笔题词“领略陶艺巅峰,博览世界风情”,将国瓷春满人间的高度展现得淋漓尽致。瓶底有火漆烧制“红官窑”字样,是系出名门的最好见证

国瓷与世博的完美结合 必将创造新的价值神话

重大题材就是升值的最大动力收藏界讲究题材,凡是重大题材发行的藏品无一不是创造价值高峰,上海世博会是继北京奥运会之后又一个在中国首次举行的全球盛会,而瓷器堪称艺术品之王,在这样的时候发行的世博国瓷是千载难逢的收藏良机,这样的机会对大多数老百姓来说,错过之后就不可能再有。抓住这样的机会就是抓住升值的原动力。

由中国醴陵红色官窑携手“瓷届泰斗”李人中大师出品,其纯正血统无与伦比。收藏界的升值规律讲究就是“血统纯正”系出名门。醴陵瓷器在近现代已经享誉全球,从成名之作“扁豆双禽瓶”,到“毛瓷”,再到“世博瓷.春满人间”其完整的传承纯正的血统就是升值的最大保障。李人中大师作品已经非常抢手,其继创作“毛瓷”之后的呕心力作—“世博国瓷春满人间”,必将创造瓷器收藏界的价值神话。

由上海世博会特许授权,全球绝版限量2010套,并印有世博标志是不可多得的收藏珍品,买到就是赚到。无论任何藏品,权威性永远都是最为核心的价值保证,“国瓷春满人间”由上海世博会特许授权,每套都有唯一的世博特许商品标签,特许商品编号。这就是官款,特许标识,足以证明“国瓷春满人间”是官方的,是权威的,保值增值有保障,加上数量极其稀少,买到就是赚到。

藏家点睛 百年世博

第一次在发展中国家举办,全世界都在关注中国关注上海,这让中华民族无比的骄傲和自豪!陶瓷是中华千年艺术之魂,而国瓷春满人间堪称东方艺术的巅峰,是千载难逢的收藏良机

今天的一只瓶就是明天的传家宝,是绝无仅有的价值财富,陶瓷是中华艺术之魂,而世博国瓷堪称东方艺术的巅峰,但国内陶瓷收藏市场起步较晚,目前国家级工艺美术大师的陶瓷原创作品价格动辄上万或者几十万,专家称,现代大师瓷的艺术价值高,且目前尚处于收藏的初级阶段,随着越来越多的关注,瓷器价格势必会大大上扬。同时由国家级工艺大师设计出品的陶瓷已经日渐稀少,对于瓷器收藏者来说机会也越来越少,收藏现当代顶尖工艺大师的作品,就意味着你拥有一坐金山,拥有薪火相传的富贵。今天的一只瓶就是明天的传家宝,是绝无仅有的价值财富。

▲李人中(1936-)湖南醴陵人,国家级工艺美术大师,陶瓷界德高望重的重量级大师,硕果仅存的醴陵釉下五彩瓷名家。唯一在世的曾经参与当年1974年毛瓷制作的大师,设计制作的毛瓷四季花卉碗享誉全球,其作品一直被陶瓷博物馆及私人收藏家收藏

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中国陶瓷历史

古代瓷器收藏悄然升温 现代名瓷或成热点

宜兴窑紫砂提梁壶


紫砂器,是采用江苏宜兴特有的一种绛紫色澄泥陶制作而成。

宜兴古名荆溪、阳羡,位于太湖西岸,具有久远的烧陶历史。紫砂从宋代开始创烧至明代末期臻于成熟,历经千年,此后经久不衰,产品畅销国内外,宜兴也博得个陶都的美名。

紫砂原料,是颗粒较粗的陶土,土内除高岭、石英、云母之外,铁和硅的含量也较高。紫砂料从颜色分主要有三种:一种呈紫红色和浅紫色,称作“紫砂泥”,肉眼就可以看见含有云母微粒,烧成后为紫黑色或紫棕色;一种呈灰白色或灰绿色,称作“绿泥”,烧成后为浅灰色或灰黄色;还有一种呈红棕色,称作“红泥”,烧成后为灰黑色。

紫砂器按其使用功能可分为:茶壶类、花盆类、罐类和其他类。作为大宗的紫砂茶具,它的生产和发展与我国上千年的饮茶习俗密不可分。早在唐代,讲究饮茶已经形成理论,以后持续不断,这其中对茶具的要求也逐渐增高。宋人喜欢“斗茶”,对茶具的制法和色泽有特殊要求。明人认为“茶壶以小为贵,每一客壶一把,任其自斟自饮,方为得趣。何也?壶小则香不涣散,味不耽阁”。品茶理论的发展,必然影响和促进茶具的生产,而茶具中,紫砂占有了举足轻重的地位。在清朝宫廷中,紫砂茶具更成为了皇家贡品。紫砂茶具的发展历程,实际上就是紫砂器发展史的基本部分。

文献中确切记载的紫砂历史,是从明代正德年间供春学金沙寺僧制作茗壶开始的。目前考古发掘所见有明确纪年可考的紫砂实物,当首推南京市博物馆的——明代紫砂提梁壶。

这件紫砂壶出土于南京中华门外油坊桥明代司礼太监吴经墓。壶高17.7厘米,口径7厘米。器形较大,壶为球腹,近底部略收敛。提梁在壶肩上弯成拱形,后部有一个用来栓绳系盖的小系。壶流弯曲,盖子平直,有宝珠形盖纽。盖内不是常见的子母口,而是凸起一个“十字筋”,它也起到固定壶盖防止滑落的作用。壶的流与腹部衔接处贴塑四瓣柿蒂形纹饰。整个壶没有过多的装饰,但高高架起的提梁与器型简洁流畅的线条,给人以美的享受。壶为褐红色,质地比较粗糙,近似缸胎,壶面上黏附着的点点“缸坛釉泪”证明当时紫砂器的烧制还没有另装匣钵,是与一般缸器同窑烧制,在窑内受到其它有釉器物的影响,粘着上的。提梁壶上的“缸坛釉泪”说明该器物是紫砂工艺早期的作品。这样的烧制方法在紫砂器发展史上时间很短,最晚在万历以前就得到改善。与该器物同时出土的砖地券表明,墓主人吴经葬于嘉靖十二年(公元1533年),提供了该器物的下限时间,也就是说这件壶制作于嘉靖十二年以前。

我们所见到的紫砂器物多为传世品,加上后代不断仿造,鉴定真伪存在不少困难。地下出土物,特别是出自纪年墓的随葬品,对鉴定传世紫砂器,可以起到很好的比较作用。从全国收藏紫砂壶的情况看,这件提梁壶是目前时间最早的一把紫砂器物,因此有“天下第一壶”之称。

世博纪念酒:瓶子使用德化瓷


世博纪念酒“九五之尊世博纪念酒”

“会稽山”世博纪念酒将登场

近日,《华夏酒报》特约记者从会稽山绍兴酒股份有限公司获悉,一款名为“九五之尊世博纪念酒”的高档礼品酒即将亮丽登场。

“95年前,会稽山就在美国巴拿马召开的第13届世博会上为绍兴黄酒夺得了第一枚国际金奖。”会稽山总经理傅祖康不无自豪地介绍说,“这是一款特别设计的产品,目的是为了纪念2010年在上海召开的第39届世博会。”

据了解,九五之尊世博纪念酒以大禹治水功成会稽山为素材,以“好生活、好时光、好地方”为主题演绎而转摘于华夏酒报·中国酒业新闻网来。

这款酒包装虽简洁朴素,但很见品位,主色调采用灰、金两大色系,酒、瓶、盒自成一体。瓶子选用同样获得过1915年巴拿马世博会金奖的福建德化瓷。每盒两瓶,瓶形一致,瓶身及字画色泽有所差别,一个为黑底金色字体图案,另一个为白底黑色字体图案,瓶身上采用行书字体写出的“会稽”二字极具视觉冲击力,配以手绘中国画,把“好生活、好时光、好地方”的设计创意演绎得淋漓尽致。此外,每瓶酒另配一只木托,高贵典雅,极富质感。一张有中、日、英三种文字组成的产品卡片,加上1915年获得的巴拿马金奖以及水晶雕制的稻穗饰物,寓意“越成熟,头越低”的道家人生哲理,也很好地表现了“城市,让生活更美好”的世博主题。

五月赴上海世博淘金


对于陶瓷品牌的推介,有着千年陶瓷文化积淀的景德镇,曾被外界谓之为“酒好不怕巷子深”的典范。然而,自去年在国家大剧院成功举办“辉煌六十年——成就成果展”后,7日,景德镇市举行新闻发布会,宣布该市将于今年5月10日至26日世博会期间,在上海展览中心举行中国瓷都景德镇——首届上海陶瓷成就展。记者在采访中发现,在这趟以政府为主导的“上海世博”掘金之旅的背后,潜藏的是当地政府以展会经济为推手,重塑城市品牌,拉动产业发展的战略图谋。

“景德镇”成滥展代名词令人愤怒

历史上,在海外享有极高的声誉,“白色的金子”就是欧洲人对的赞誉。

然而,近年来,一度频繁且无组织的陶瓷展销和一些打着景德镇名义举办的低水平的陶瓷展览,使相当一部分海外朋友对有了误解,严重损害了景德镇的形象。中国轻工业联合会副会长、学院名誉院长秦锡麟举例说,他去年在浙江参加一次陶瓷展销活动时,当地一名官员在作总结时竟称“我们不能同景德镇一样,四处摆地摊,卖不了就砸掉”。“景德镇”竟成了滥展的代名词,这让他觉得愤怒。

政府耗资数十万打造展示平台

在当天举行的新闻发布会上,景德镇市委常委、宣传部长马玉玲介绍,改革开放后,景德镇的传统陶瓷产业经历了较长时期的产业解困转型升级,目前已站在了一个全新的起点上。来自当地官方的消息显示,2009年,工业总产值首次突破百亿元大关,一个以高新技术陶瓷产业为支撑的大陶瓷产业格局已经形成。马玉玲表示,现在已不是“酒好不怕巷子深”的年代,好产品也要走出去推介。她说,景德镇在财力紧张的情况下,之所以要拿出五六十万元场地费让企业与个人免费参展,就是要把发展的最高水平在一个世界级的平台上权威地、真实地展现出来,重塑良好的国际形象。

组织企业艺术家参加广州亚运会展

记者在采访中还发现,在这趟以政府为主导的“上海世博”掘金之旅的背后,其实潜藏的还有,当地政府以展会经济为推手,重塑城市品牌,拉动产业发展的战略图谋。

景德镇市委常委、副市长冯林华在回应本报记者提问时明确表示,此次陶瓷展,该市在让参展企业和个人扬“名”的同时,更要帮助他们在世博会的平台上扩大市场,接到更多的订单,推动产业实现更好、更快发展。冯林华透露,接下来,该市还将组织企业和艺术家参加广州亚运会展。此外,该市已决定,今后,任何企业和个人未经该市瓷局和陶瓷协会许可,均不得以“景德镇”这一城市品牌从事陶瓷展销活动。

防弹陶瓷将亮相世博会

据介绍,此次展览将于2010年5月10日至26日在上海展览中心举行。除从馆挑选部分馆藏精品参展外,还将展示能够代表最高水准、反映新世纪以来发展成就的日用陶瓷、建筑卫生陶瓷、高科技陶瓷、创意陶瓷等。届时,来自景德镇本土的纳米高科技陶瓷、防弹陶瓷、红外线陶瓷等尖端陶瓷产品将与景德镇独具特色的艺术陶瓷同时闪耀上海世博会。

世博华光:生活方式新概念


世博华光:生活方式新概念

当饱览世博会各大展馆倍感焦渴之时,若能品上一杯上好的中国茶,那定是此生最美之饮。

步入“神州之韵”茶文化世博会指定餐饮专区,茶香贯穿始终。店内风格古色新尚,就餐环境温馨舒适。华光陶瓷几款华青瓷茶具,就在此安静地绽放着新青瓷新茶具的无限魅力。

自古以来,餐饮器具被视为饮食文化中的重要内容,而饮茶则更为讲究。华青瓷茶具既传承了千年茶文化的内涵,又符合了现代人健康养生的饮茶方式,开创了饮茶的新风尚。

华青瓷茶具的出现,是中国饮茶方式提高和发展的重要标志。传统茶具极易形成茶渍,如更换茶叶便会引发茶种之间的串味,破坏了茶香及茶色的纯正感觉。为此,即使饮茶者必备若干套茶具,却依然不能彻底解决茶渍问题。华青瓷茶具以天然无污染的环保矿物材质为壶体,制品表面为无铅无镉釉面,热稳定性良好,强度高,且细菌不易滋生;因釉面光洁度高,饮茶不留茶渍,茶香袅袅引人回味无穷。因而相比传统茶具,华青瓷茶具在保留茶香、不留茶渍等使用功能上均有较大程度的提高,同时暗合了当今回归自然、崇尚健康的人文追求潮流.

不仅如此,华青瓷茶具的出现还是中国饮茶文化“更上一层楼”的鲜明标志。华青瓷是先进科技生产元素的集合体,它不仅继承和发展了青瓷的基础制作工艺,更传承和发扬了“尚青”的美学意境。华青瓷利用“玉”的发色机理,调整原料配方,通过烧制过程中产生的神秘窑变,形成特殊的青色结晶体,透过无色的釉面,发出如玉般温润晶莹之色。件件华青瓷茶具,器型设计高贵典雅,色泽莹润如玉,不仅外观美轮美奂,它还潜入人心,在人们的灵魂深处演绎着关于饮茶的全新生活方式。

当中国古陶瓷鉴定专家耿宝昌老先生看到华青瓷时,感到无比震惊,他惊叹于现代陶瓷竟有如此高的制作水平。为此,老人家亲笔为华青瓷题赠“雨过天晴”字款。华光陶瓷董事长苏同强说,在中国文人雅士心目中,青瓷不仅具备玉的温柔敦厚秉性,亦蕴含着一种“重气节重操守”的道德观念和“天人合一”的哲学内涵。

自2010上海世博会始,一种新的饮茶之风悄然开始在世界盛行。

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