古代瓷器底足旋纹。
自2013年春拍开始，高古瓷的上拍数量和成交数量相较前两年有了较大提升。据统计，2013年春拍高古瓷的成交数量达到了2012年全年的成交数量的总和。但由于高古瓷在瓷杂类别中所占比例较小，这一增长趋势并没有引起太多注意。一些业内人士认为，2013年，欧美、中国内地市场的高古瓷成交数量、拍品质量的提高，成为2014年高古瓷迎来行情走高的信号。有业内人士认为，随着中国藏家、拍卖公司的日趋国际化，以及国内外藏家审美标准的相互影响，高古瓷在欧美和日韩市场的利好行情，也必然会对中国内地市场产生联动效应。未来几年，中国内地市场的焦点或将从明清官窑瓷器逐步向以唐、宋、元瓷器为代表的高古瓷器转变。
国内目前五大名窑的瓷器中，最受热捧当属汝窑！汝瓷位居我国宋代五大名瓷汝、官、钧、哥、定之首，有汝窑为魁之称。汝瓷胎质细腻，以名贵玛瑙入釉，色泽独特，为其它窑所不及，更受到北宋皇室的偏爱与赞赏，因而汝瓷成为“名瓷之首，汝窑为魁”。是宋徽宗成就了汝窑的辉煌。宋徽宗不仅书画技艺精湛，还十分喜欢瓷器，是他首先肯定了汝瓷的精美。据南宋史料载：“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器”，所指正是徽宗下诏书“弃定用汝”的决定。宋徽宗执政时期，汝窑是其烧造史的全盛时期，汝窑以温润的天青釉色被誉为青瓷之冠，风格独具。因传世极少，弥足珍贵，目前全世界典藏不足70件。
汝瓷作为皇室御用珍品，亦称汝官瓷，其造型古朴大方，其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如擎，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。汝瓷的典型特色就是“青如天、面如玉、蝉翼纹、晨星稀，芝麻支钉釉满足。”
汝瓷的釉色以天青色为主，其次还有有粉青、月白、卵青(俗称鸭蛋青)、豆青、灰青(艾青)、虾青等，世评“天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵”。在不同的光照下和不同的角度观察，颜色会有不同的变化。平常体会，在明媚的光照下，颜色会青中泛黄，恰似雨过天睛后，云开雾散时，澄清的蓝空上泛起的金色阳光。而在光线暗淡的地方，颜色又是青中偏蓝，犹如清彻的湖水。究其原因，是汝瓷玛瑙入釉而致使釉面产生的不同角度的斜开片和寥若晨星，大小不一的气泡对光照的不同反射而产生的不同效果。
当我们把汝瓷置于文化的背景下审视，其蕴含在汝瓷中的意味之美是多么的博大和精深!汝瓷的平淡、素洁绝非只是一种物性，同时渗透了淡泊、虚静的“人性”，而她典雅方正，亦象征了儒家文静雅洁、温柔敦厚的君子之风。汝瓷本出“寒门”，有幸被皇帝看中，能登入宫廷的大雅之堂，赢得社会的广泛推崇，那的确是因为她浓缩了中国古代理性文化的最高趣味——平和、含蓄。
乾隆皇帝嗜古成癖，尤爱古代瓷器的，特别是汝瓷，还亲自为汝瓷题诗，他流传下来的诗文中吟咏陶瓷的诗作就有200余首，其中多首诗歌就是为汝瓷专门所题。堪称汝瓷的“超级粉丝”。今天的台北故宫里有个纸槌瓶，上面也刻着“奉华”两个字，中间留着一块空地。据说乾隆皇帝看见以后，觉得自个儿也得刻上点儿什么。乾隆就写了首诗刻在上面：“定州白恶有芒形，特命汝州陶嫩青。口欲其坚铜以锁，底完而旧铁余钉。”这个纸槌瓶原来是一个小撇口，到了乾隆时期，口碎了，镶上了一个铜圈。“口欲其坚铜以锁”，其意是想让口变得结实一点儿，只好用铜包上。试想帝王之家天下阶是王土，乾隆皇帝对一个破了的瓶子还如此珍惜，汝窑之珍贵可见一般了。
“家有万贯，不如汝瓷一片。”这是人们对汝瓷收藏价值的赞叹。汝瓷以其独特的魅力闻名于世。香港苏富比2012年4月4日举行“中国瓷器及工艺品”拍卖，有900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”经34口叫价，以天价2.0786亿港元成交，较拍卖前估值底价高逾3倍，刷新宋瓷世界拍卖纪录。
汝瓷之美首先是表现在工艺形式上的美感：和谐、单纯、平淡。她和谐的美在形式上的特征表现为端庄的形体，流畅的曲线，宁静的釉色，优美的韵律。而她的单纯和平淡，绝不是“淡乎寡味”。在釉色上汝瓷最讲究细洁和净润，又更追求奇妙丰富的肌理层次和“精光内蕴”的质地效果。在造型和装饰上，汝瓷既注重于矛盾中的统一，又善于从统一中寻求变化，在充满生命的动感中求得和谐的表现。
如上图此三足熏，器形仿汉代铜器烧制而成。弧壁、双耳，通体满布天青釉，极匀润，裹足支烧，底部有三个细支钉痕，略见米黄胎色。此种传世稀少、温润素雅的色泽，正是宋人所欲追求如雨过天青的宁静开朗的美感。造型规整，工艺讲究，上有顶盖，扣合严密，气韵高雅，外壁中部凸起三道弦纹，更增加了庄重肃穆之感。
上海君道征集的这件宋代汝窑天青釉弦纹双耳三足薰，传世珍品，目前所见传世宋代汝窑天青釉弦纹器物只有两件，除故宫博物院收藏以外，英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。该熏器型经典，做工精美，品相上乘，珍稀古朴，乃极为罕见的汝窑珍品，难得一见，极具观赏、研究收藏价值及投资升值空间。
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现汝窑粉青釉弦纹三足奁，乃瓷器收藏佳选择
近几年来，由于金市、股市、期市一路走低且行情不稳，投资环境普遍不被看好，这反而给其他的投资行业带来勃勃生机。时下，源源不断的投资涌向瓷器行业，瓷器收藏在市场规模、成交额和投资人数等方面逐年飙升，俨然成为炙手可热的热点。瓷器收藏、投资咨询公司如雨后般春笋冒出来，并在呈现出蓬勃发展之势。其中，上海君道艺术就备受广大收藏、投资爱好者的一致青睐和追棒。
古语曰：“家有万贯，不如汝瓷一片。”据上海君道的专家介绍，在风声水起的瓷器收藏市场，作为五大瓷器之首的汝瓷一直是广大收藏家和投资者关注的热点。
据介绍，汝瓷始于唐朝，兴于宋代，其胎质细腻，常以名贵玛瑙入釉，色泽独特，而且造型古朴典雅，工艺复杂独特，为其它窑所不及，有着“名瓷之首，汝窑为魁”，得以流芳百世。
一直以来，汝瓷都是以奇货自居，被历代收藏家视为珍品和至宝。同时，官汝窑大约只烧造了20年左右，而且都是贡御之器，宫廷专用，民间的传世品极少，据统计现存仅有67件，加上近年出土的也屈指可数，故“物以稀为贵”，价值很高。在国内拍卖市场上起拍价少则数百万、上千万，甚至有的拍卖还过亿，这当然有炒作的水分，而且有加无货上拍。在国外市场上，汝瓷上拍为数极少，其价都在几千万人民币。
说起汝窑器的釉色，大家第一反应就会想到那恰是“雨后天晴”般的“天青色”，但是天青色只是多种汝窑釉色的一种，其实淡雅映翠，如越窑青瓷“秘色”的“粉青色”才是汝窑器的主要釉色。汝窑所烧制的器物多为瓶、尊、盏托、碗、盘、洗、三足奁、水仙盆等日用器，少数还有堆花、印花等装饰，底部更有青花年号款，多是用刀笔刻画，和印花、模印等工艺。其中三足奁存世仅有2件，一件存于故宫博物馆，另一件存于英国伦敦大学亚非亚学院斐西瓦乐大维德中国美术馆。
此次，上海君道征集到这件汝窑粉青釉弦纹三足奁，经有关专家介绍，其特征是通高8.3cm、口径12.5cm，器型规正，胎体轻薄，施釉凝厚均匀，釉色粉青泛黄，积釉处呈绿色，釉面光亮莹润，玉质感整器在口沿、腹部、底部分别装饰三条弦纹，布局协调，弦纹釉薄处呈灰白色，微见胎质本色，器身可见年代已久仍在脱变自然形成的细密片纹。此外，器底迎光侧视闪现着五光十色美丽似彩虹的光晕，三足满釉，装饰规矩，搭配合理，十分耐看，极富艺术感染力，极具观赏、研究与收藏价值。
通观该三足奁，无论从造型、釉色、工艺艺等方面看，可谓独树一帜，鲜明的时代特征，其投资价值也必将“钱”景无限。如此一件传世真品，现在拍卖价只需要两千万，以极小的投资必然会得到高额的回报，不失为汝瓷乃至瓷器艺术品的最佳选择。
(责编：周华、王越)
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名瓷欣赏—宋汝窑天青釉三足樽承盘
【名称】：宋汝窑天青釉三足樽承盘
【类别】：瓷器
【年代】：宋代
【文物原属】：宋代汝窑烧制
【文物现状】：现藏北京故宫博物院
汝窑天青釉三足樽承盘，宋，高4cm，口径18.5cm，足距16.9cm。
承盘圆口，浅腹，平底，下承以三足。里外施天青色釉，釉面开细碎纹片。外底满釉，有5个细小支烧钉痕。乾隆皇帝曾为其题诗一首，由宫廷玉作匠师以楷书镌刻于器物外底。诗曰：紫土陶成铁足三，寓言得一此中函。易辞本契退藏理，宋诏胡夸切事谈。后署“乾隆戊戌夏御题”。
此器造型规整，釉呈淡天青色，柔和温润。它应与三足樽配套使用，用以承放三足樽。
汝窑青瓷胎体较薄，细腻成香灰色，釉色青翠华滋，造型很有气魄、雄浑饱满，周身布满纵横交错的纹片。器物口沿由于上釉时釉汁下流，釉层较薄，釉下黑色胎骨透过半透明的玻璃青釉，呈显紫色。底足部分不施釉，露出黑色胎骨，形成著名的“紫口铁足”特征。正如清代乾隆制诗所描述的“口欲其坚铜以锁，底完而旧铁余钉”。装饰上，有印花刻花和素白无饰两种，以素瓷为贵。最常见的器形物有碗、洗、盘、盏、瓶、尊等 。由于汝窑瓷器烧造历时短促，因此传世品稀少珍贵，又因以贵重的玛瑙粉末配制釉料，宫中禁止大量烧造，所以产品极少，在当时便已极为珍贵，南宋人周辉在《清波杂志》中叙述“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为油，惟供御拣退，方许出卖”后，发出“近尤难得”之叹，可见汝瓷之珍贵。明代景德镇仿汝仅见于宣德年间，署有宣德官窑款，其釉色较宋汝窑透亮，纹片密而规整，且釉面有橘皮纹。
弘治黄釉暗刻龙凤纹三足薰炉
宣德黄釉器烧成之后一直为内府皇廷所垄断，只归宫廷御用，管制极为严厉，体现出至高无上的皇权和严森的等级制度，后朝均有效法。
《明英宗实录》卷一六一记载，正统十一年（公元1446年）时下令：“禁江西饶州府私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白地青花瓷器……首犯凌迟处死，籍其家赀，丁男充军边卫，知而不以告者，连坐。”
谕旨中黄釉器皿属于首禁之物，可见其独尊地位不容冒犯。越是严法禁止，越是彰显黄釉瓷器的尊贵和无比稀缺。弘治黄釉在其“宣黄”的基础上竭力改进技术，其色清亮匀净，透明度高，更因其时烧造数量甚少，流传至今更是难能可贵。
此黄釉暗刻龙凤纹三足薰炉，烧制于明代弘治时期，娇黄釉釉面光亮，淡雅悦目，公认为历史最高水平，与宣德时期娇黄釉相比，更精细油润。通体清逸明朗，自然流畅，器形端庄秀雅胎坚质密，胎体厚重，釉面腴厚，白晰亮丽，具有典型明代弘治黄釉特征。
整体造型大气端庄，静谧之中赋予动态美感，静中生威，雍容华丽；在造型上，腹部饱满，下承三个三弯状兽足，主体纹饰龙凤纹图案布局。香熏盖钮镂雕狻猊一只，精致威武，器身对称设置一对造型飘逸的朝冠耳，身形矫健，飘逸威猛，具有十足的动感和气势。
朝冠本身便富有加官晋爵的吉兆，因此举凡职务或学业上有晋升需求的人，若以此炉摆设，不仅寓意吉祥，更可收到美化观瞻的实效。炉底书“大明弘治年制”楷书款识，书体风骨隽秀，笔意清新，端庄内蕴稚拙。
名瓷欣赏—宋龙泉窑青釉弦纹瓶
【名称】：宋龙泉窑青釉弦纹瓶
【类别】：瓷器
【年代】：宋代
【文物原属】：宋代龙泉窑烧制
【文物现状】：现藏北京故宫博物院
【简介】：高31cm，口径10cm，足径11.3cm。
瓶洗口内敛，细长颈，斜肩，扁圆垂腹，圈足外撇，颈上凸起弦纹3道，腹中部凸起弦纹4道。里外满釉，胎体洁白，圈足露胎处呈现火石红色。通体所施的粉青釉，青翠碧绿，汁水莹彻，温润如玉，特别是器身凸起的７道弦纹，凸出的部分釉薄处显现洁白的胎骨，形成一条白线，俗称“出筋”，是有意识地突出坯土的白度，衬托出青釉之美。
此青釉弦纹瓶代表了南宋龙泉窑在其鼎盛时期极高的烧制水平。
龙泉窑在南宋的发展是跟大的社会背景分不开的。北宋覆灭后，北方人口大量南迁，全国政治经济文化中心南移，北方的汝窑、定窑等名窑又被战火所破坏，其制造陶瓷的技术传入到南方。这时的龙泉窑结合南技北艺，迅速走向成熟，并形成了自己的风格，进而形成一个较大的瓷窑体系。不仅胎釉配方、造型设计、上釉方法、装饰艺术及装窑烧成等有了重大的改变和提高，器形种类更是大大丰富。由于熟练掌握了胎釉配方、多次上釉技术以及烧成气氛的控制，釉色纯正，釉层加厚，在南宋晚期烧制成功粉青釉和梅子青釉，达到青瓷釉色之美的顶峰，在我国瓷器史上谱写下光辉的篇章。
故宫藏南宋官窑弦纹瓶：紫口铁足特征明显
官窑即中国古代由朝廷直接控制的官办瓷窑，专烧宫廷、官府用瓷。官窑始于宋代，有北宋官窑和南宋官窑之分。
相传北宋大观、政和年间，在汴京附近设立窑场，由官府直接经营。北宋官窑传世品很少，形质与工艺与汝窑有共同处。器多仿古，主要有碗、瓶、洗等。胎体显厚，胎骨深灰、紫色或黑色，釉色有淡青、粉青、月白等，釉质莹润温雅，尤以釉面开大裂纹片著称。底有文钉烧痕，有“紫口铁足”(釉彩较薄的口部呈紫色，瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色)的特征。
因宋代汴京遗址已沉入地下，至今尚未发掘出。因此，时至今日，关于北宋官窑遗址在何处，仍有不同说法，一般有三种说法：一说北宋官窑即为汝窑；二说否认北宋官窑的存在；三说为北宋官窑即为汴京官窑，它与南宋时的修内司官窑先后存在。支持第三种说法的人较多。
南宋时先后设立了“修内司窑”和“郊坛下窑”。南宋官窑器，胎为黑、深灰、浅灰、米黄色等，有厚薄之分，胎质细腻。釉面乳浊，多开片，釉色有粉青、淡青、灰青、月白、米黄等,有冰裂纹，隐纹如鹰爪。器型除碗、盘、碟、洗等日用器皿外，还有仿商周青铜器的尊、鼎、炉、觚等陈设瓷和祭祀用礼器。
上图这件官窑弦纹瓶藏于北京故宫博物院。它呈青色，釉色厚润莹亮，有明显的紫口铁足的特征，还有两个长方形扁孔，可供穿带之用。这件器物清楚地告诉人们，它从古代青铜礼器和三代玉器中吸取了营养，并富有创新。这件器物，是南宋官窑艺术特色的总结代表之作。
唐三彩三足炉精品鉴赏
三足炉足范.巩义黄冶窑址出土
唐三彩贴花三足炉.永城市唐墓出土.
唐三彩带盖三足炉.禹州市郭连乡郭东村唐墓出土.
驰名中外的唐三彩，是中国陶瓷史上一枝绚丽夺目的奇葩。其最能体现盛唐气象与大唐文化的雄浑博大，无论造型工艺，还是釉色装饰，都闪烁着封建社会鼎盛时期的艺术光辉。
唐三彩的名称在古代文献中不见记载，直至二十世纪初才被大量发现和真正认识。1905-1909年，清廷修筑陇海铁路时，在洛阳一带从东到西沿邙山南麓，挖开许多古墓，其中唐墓中出土了数量颇多的三彩器皿和俑类。民国初年，古玩商们将其运到北平琉璃厂销售，引起了王国维、罗振玉等著名学者的赞赏和重视，同时也吸引了外国人的重金购买，唐三彩顿时名扬天下，并开始为世人所珍藏。到民国三十一年(1942年)，赵汝珍所著《古玩指南》一书，才首次提出“唐三彩”之名。其中这样说到：“以铅黄绿青等三色描画花纹于无色釉之白地胎上，即世所称之唐三彩者为最佳。”其实，古代是以三为多，但不一定都是三种颜色，有的器物或俑像只具一彩或两彩，有的则具三彩甚至多彩，但大多是以黄、绿、白三种颜色为主，加上三彩即多彩之意，所以人们习惯将其统称为“唐三彩”。
唐三彩在洛阳、西安、扬州、丹东地区和山西、甘肃两省的唐墓中均有发现，其他省区则很少。其中洛阳和西安出土最多，又因较早发现于洛阳，故洛阳唐三彩最为驰名。但鲜为人知的是，河南不仅洛阳有唐三彩，而且其他地区也发现和出土有不少精美的唐三彩。笔者在此所要论述介绍的，就是河南其他地区的唐三彩三足炉。
中国古代器物中，使用最为广泛而又差别颇大、造型各异的就属香炉了。在一般人的观念中，香炉似乎只是焚香的器具，于是说到香炉的样式，人们脑海里总会出现宋代哥窑或龙泉窑的双耳炉，再就是明代的铜质宣德炉及其仿制品了。事实上，香炉的种类和用途远不止于此，唐三彩三足炉便是其中较为独特的一种。它造型别致，精美奇巧，极具魅力。
迄今为止，中国境内已发现的唐三彩窑址有河南省巩义市黄冶窑址、陕西省铜川市黄堡窑址、河北省内丘县西关窑址和陕西省西安市郊机场窑址。巩义黄冶窑址，位于巩义市区以东5公里的站街镇大、小黄冶村附近的黄冶河两岸，西距洛阳50公里，总面积约16万平方米。1957年发现，是中国发现最早的一处唐三彩窑址，由北京故宫博物院冯先铭先生首次考察并公布于世。之后，河南文物考古工作者多次对其进行调查和试掘，收集和出土了大量的唐三彩标本、素烧器物和窑具、模具等。釉色主要为黄、绿、白、褐、蓝等单彩、二彩和三彩及多彩，种类有生活用具、玩具、俑类和模型等，其中不乏各种唐三彩三足炉。
唐三彩的生产工艺，主要经过选料、成型、素烧、施釉、釉烧等程序。它虽是陶器，却又与一般的低温釉陶不同，而多系白色粘土(高岭土)作胎，手模兼制成型，是两次烧成的烧造工艺。先是将其胚胎成型晾干后，入窑经1000～1100℃的高温烧出素坯，然后在已素烧冷却过的胎体上施以铅釉，再第二次入窑经900℃的低温釉烧而成。
唐三彩三足炉的成型方法，均是采用转盘拉坯工艺制作圆形器皿部分，三足和贴花部分则另外模制或捏制后粘贴而成。如在巩义黄冶唐三彩窑址就出土有三件典型的三足炉足范：一是高7厘米，蹄足形状，素面无饰；二是高7.5厘米，蹄足形状，中部一棱；三是高7厘米，兽足形状，五爪有饰。
又如在巩义黄冶唐三彩窑址还出土有两件典型的三足炉贴花模具：一是狮子模(ⅠT2③:1)，长8.9厘米，宽5.3-6.1厘米，厚1.9厘米，陶色灰白，质地坚硬，长方圆角略呈椭圆形，狮子昂首翘尾，张口怒吼，鬃毛斜竖，四肢粗壮，作奔走状，体型虽小，但纹饰清晰，刻画精美，精神抖擞，活泼可爱；二是兽面模，直径10厘米，圆形，陶质，头长双角，颌下生须，圆眼凸珠，浓眉弯曲，张嘴露齿，鼻翼突出，面容显得十分狰狞。
唐三彩是造型工艺和釉色装饰的结合。有一类唐三彩三足炉，在釉色装饰的基础上，还采用了胎上帖花的方法。贴花是在器胎上粘贴模印制作的浮雕图案纹饰，然后整体施以彩釉统一烧制，这种贴花工艺更加凸显了其立体装饰的效果。如永城市唐墓出土的三彩狮形贴花三足炉，口径12.5厘米，腹径21.3厘米，高17.1厘米，侈口外翻，卷沿圆唇，短颈微束，丰肩略斜，圆鼓腹，圜形底，腹下部位设有兽爪状三足。肩部一周等距离装饰五个叶状贴花。腹上部略下则间饰五个狮形贴花，呈浮雕状，幼狮模样，圆眼竖耳，大嘴怒张，翘尾稍卷，昂首奔腾，额、鬓、颈、胸、腿、尾等处均有长短各异的体毛，造型夸张，动感强烈。器施酱黄、墨绿、乳白釉，色彩斑斓，相互交融，错落有致，层次分明，给人一种美的质感。釉不及底，露出陶胎，质地洁白，细密坚致。三足炉是巩义黄冶窑常见的器形，其造型仿自唐代的金银器，以唐三彩较为多见，此外还有白釉、黑釉、蓝釉等品种。据有关专家研究成果表明，这件唐三彩三足炉亦应是巩义黄冶窑之制品。
又如1987年淮阳县王店乡大宋村唐墓出土的三彩伎乐人贴花三足炉，残高16厘米，侈口卷沿，圆唇略斜，短束颈，斜丰肩，硕鼓腹，圜状底，腹下部原有三足，惜已残失。肩部一周等距饰以六片草叶纹贴花。腹上部与三足对应饰有三个菩萨贴花图案。腹中部三足之间相应位置，饰三组松叶忍冬卷草纹伎乐人图案贴花。颈、肩、腹、底等部位的数周弦纹装饰，则打破了佛教图案的规矩呆板。通体施以黄、绿、白三色彩釉，绿釉为主，间饰黄白。底部略露白胎。这件唐三彩三足炉虽有残缺，但其贴花图案却十分精美和珍贵。该器三个贴花伎乐人，即奏乐艺人，均曲肢跪坐，手弹琵琶，形象较为写实。伎乐人的周围是忍冬图案。忍冬俗呼“金银花”，通称卷草，因凌冬不凋，故有忍冬之称，东汉末期开始出现，南北朝时最为流行。且多被作为佛教装饰，比喻人的灵魂不灭、轮回永生。后来又被广泛用于绘画和雕刻等艺术品的装饰上，到唐代已十分流行。而菩萨手持净瓶贴花图案，在佛教中则有着一种普渡众生的功用，是大慈大悲、救苦救难、保佑众生、平烦息灾、神通无限的象征。这些都说明当时佛教的盛行已经影响到最不容易为外来宗教所侵入的葬俗中来了。从中我们还可以看到唐代伎乐的直观资料，也反映出大唐文化与佛教艺术兼收并蓄的辉煌(图10－图12)。
在巩义黄冶唐三彩窑址出土遗物中，不仅有完整的素胎器物和烧成后的三彩制品，而且有施釉后尚未入窑烧制的半成品器物，充分说明唐三彩是先制坯第一次入窑素烧，再上釉后入窑二次烧成。如2002年巩义黄冶窑址出土的素烧三足炉(GXHⅡT10⑩：11)，口径13厘米，高13厘米，胎系白色，器呈罐形，侈口，卷沿，圆唇，短束颈，圆鼓腹，圜形底，下承以三兽足。炉体器皿部分颈、肩和腹部均有数周弦纹，明显采用转盘拉坯工艺制作成型。此炉通体素胎，从三底足处可见粘结痕迹，炉身与三足比例合理，制作协调，造型端正，形制饱满。
又如2002年巩义黄冶窑址出土的素烧施釉三足炉(GXHⅡT4H15：58)，口径10.2厘米，底径5.7厘米，高11.5厘米，口沿外翻，束颈较短，圆肩鼓腹，下收为小平底，承三兽蹄形足。器肩与腹部分别饰有数周凹弦纹。粉白色高岭土胎，质地细腻坚硬。全身外壁施以白色化妆土。口沿、颈、腹和三足涂有三种釉汁，尚未二次入窑釉烧。该器虽然只是素烧施釉，没有烧就呈现斑斓的色彩，却具有非常难得的研究价值。
唐三彩器物中，有的三足炉的沿口，以及洗的内底上均遗留有三处支烧痕。由此可知，炉、洗等大件器物上再叠烧以其他器物。有的在器内还套烧有小件器物，以此充分利用空间，增加每窑的装烧量。如2002年11月9日，在巩义黄冶窑址，出土的唐三彩三足炉(GXHⅡT4H15：57)，口径14.5厘米，高15.3厘米，口微侈，沿略卷，唇厚圆，短束颈，扁圆鼓腹，球状圜底，兽面蹄足。颈肩、肩腹交汇部位，分别界以带状凸弦纹，使颈与肩、肩与腹更加立体明显。下腹及近底部则均饰一周凹弦纹。口、颈及足部施以黄釉，器身绿釉为主，间饰白、黄釉斑。底不施釉，白胎质细，体表敷有一层粉白色化妆土。器内壁施有一层淡黄色透明釉。内底正中垫饼上，黏结有一小件器物残片，其上施以黄釉。沿口基本等距分布三枚支烧痕。巩义黄治窑址唐三彩三足炉等遗物的出土，再现了唐三彩的制作工艺流程，使我们对唐三彩制品的成型、装饰、烧成工艺过程有了更加全面的认识。
最为珍贵的唐三彩三足炉是带有蓝釉的，这是因为唐代蓝釉三彩器往往被称为极品。民间收藏界有一种说法：“三彩挂蓝，价值连连。”有关研究资料表明，钴蓝在中国的应用始于春秋战国时期的陶胎琉璃珠，而用于中国陶器较早的例子则是唐三彩蓝釉器。虽然唐三彩发现和出土较多，但挂有蓝釉的却相对少见。据有关专家考证，烧制这种蓝釉的呈色剂是钴，其来源很可能是唐代通过丝绸之路传入中国的一种装饰原料。不仅如此，蓝釉陶瓷的烧制、上色难度也较大，所以具有极高的艺术价值。在巩义黄冶窑址中发现的唐三彩，就数蓝釉器数量最少。其中1976年在巩县(今巩义)小黄冶电灌站，发掘出土的唐三彩三足炉(T1：113)，口径15.5厘米，腹径22.5厘米，高16厘米，侈口，卷沿，圆唇，束颈，鼓腹，圜底，下腹部等距离附有三个兽蹄形足。器内壁施透明釉。外腹上、中、下部不同位置分别饰有数周凹弦纹。白胎，通体敷有一层化妆土，施釉至下腹部。口颈、下腹及足施有黄褐釉。腹中部施白釉，略微泛黄。肩部乃视觉中心，则以蓝釉为底色，自然流淌，施蓝釉时，采用石蜡控制法，圈点18个不规则的白釉圆圈，每个圆圈中间又点加黄色斑块，互相映衬，美轮美奂，恰似朵朵怒放的宝石花，显得高贵而典雅。
巩义黄冶窑的唐三彩中，有的三足炉虽然也施蓝釉，却不似前件那样单纯明显，而是与其他颜色交错施釉，相互浸润，流串晕散，融为一体。如1976年7月巩县(今巩义)小黄冶电灌站出土的另件唐三彩三足炉，口径11.4厘米，腹径16.5厘米，高11.5厘米。侈口外翻，卷沿圆唇，颈微束，圆鼓腹，圜状底，腹下部等距附三蹄足。颈肩处和腹上部各饰一周较粗的凸弦纹，腹下部则有数周较细的凹弦纹。口与颈部施纯黄釉，唇色较深，略微泛褐。三足施釉，上绿下黄。腹部以蓝釉为主，白、黄釉斑施于其间，黄蓝交融形成绿色，积釉处则呈褐色。器内壁罩有一层淡透明釉。器外壁敷有一层化妆土，白胎泛黄。若与前件相比，后者烧制工艺似乎更加成熟，釉面变化尤为明显，斑驳灿烂，瑰丽神奇，但却不如前者素净雅致、色泽沉稳，可谓各有千秋，雅俗共赏。
挂有蓝釉的唐三彩器物，还见于1998年周口市信用社唐墓出土的三足炉，高14.6厘米，侈口圆唇，口缘外翻，短颈微束，丰肩，鼓腹，圜底，下有三兽爪形足。肩、腹部饰三组数周弦纹，有凸有凹，唯肩与腹之连接处凸棱明显，转折起伏，富于变化。白胎，体敷化妆土，釉至下腹，底部露胎。施蓝、黄、白三色彩釉，口足部分为黄釉，肩与腹部蓝釉为地，交错饰以三层点缀有黄釉的白花，釉色在烧制过程中晕染流动，如浮光掠影，十分特别。
周口地区发现的另件唐三彩器物，是1992年在郸城墨河唐墓出土的三足炉，其造型更加圆润丰满，釉色装饰也颇别致。该炉高14.9厘米，侈口，卷沿，圆唇，束颈，丰肩，鼓腹，圜底，下承以三兽足。炉口、颈及足部施以黄褐釉，肩部饰有一周三色覆莲瓣纹，层次分明，腹部交错施以黄、绿、白釉，黄绿打底，白斑点缀，似为花瓣，飘拂散落。釉色斑斓，黄、绿、白、褐各色相互交融浸润，给人一种暖色基调和美的质感。釉不及底，积釉处呈现熟褐色调。胎质洁白，莹润细腻。
河南发现或出土的唐三彩三足炉，造型基本大同小异，但釉色装饰却没有完全相同的，这是因为在烧制过程中，无法控制其釉色的自然流淌所致。诸如1999年3月26日，在鹤壁市淇滨区大赉店镇刘庄村东，约250米处大白线公路段，发掘的唐墓中出土有一件三彩三足炉，口径12厘米，高11.5厘米。侈口卷沿，圆唇略尖，束颈较短，肩部丰满，圆鼓腹，圜状底，下腹等距离设以三兽爪形足。外底露胎，质细色白。口沿、颈部及三足施酱黄釉，炉身施草绿、酱黄、粉白三彩，以绿釉为主体色调，间以黄白形成斑纹，纹饰流畅，色彩协调，有一种流光溢彩、自然洒脱的艺术效果。
又如在平顶山市发现的唐三彩三足炉，侈口，卷沿，圆唇，短束颈，丰肩，鼓腹，圜底略平，下承三兽爪形足。颈、肩及底部饰有数周凹弦纹。釉不及底，敷化妆土，并露白胎。口、颈与足部施酱黄釉，身施黄、绿、白三色彩釉，白釉为地，间饰黄绿。肩部一周等距饰以9组草叶纹，釉从上腹向下流淌，似呈写意草丛纹样，风格简约，朴素别致。
比较典型的还有2003年7月，在郾城县(今漯河市郾城区)召陵镇窑厂唐墓出土的三彩三足炉，高14.5厘米，口径14厘米，腹径16.5厘米。体呈半球形，侈口，短颈，丰肩微耸，鼓腹，圜底，三兽爪形足。颈与肩和肩与腹之连接处，以及下腹三足间均饰凸棱，以界定不同釉色。口、颈及足施酱黄釉，肩和上腹施黄、绿、白相间的低温彩釉。肩部重点装饰，翠绿为地，交错饰以2周各15朵黄蕊白花，向下依次又有2周淡绿和酱黄色带衔接晕染，翠绿色釉偶有下淌，流痕长短不一。下腹与下足部露出白胎。内壁施有一层透明釉。该炉造型丰满，稳重大方，具有典型的唐代遗风；三足和下腹酱黄色彩的处理，既打破了炉身下部的飘浮感，又与口颈颜色呼应，极其符合美学理念；而肩部的绿底白斑，以及黄点装饰，则犹如奇葩异卉盛开在茂密的草地，非常富有东方诗意。
河南出土的唐三彩三足炉中，大部分都是有器无盖，但也发现有一些带盖的。如1991年禹州市郭连乡郭东村唐墓出土的三彩带盖三足炉，通高20厘米。侈口，卷沿，圆唇，短颈，鼓腹，圜底，下有三兽爪形足。上承斗笠形盖，顶设圆纽。盖及肩部饰有数周凹弦纹。器身与盖交错施橙、绿、白釉，橙色为主，间饰绿白，并以斑点形式构成多组不规则抽象梅花图案。三足外侧均施绿釉。器底和足底及内侧部位露出白色陶胎。造型浑圆饱满，装饰精致华美，三足挺拔有力，格外大气规整，充分显示出大唐盛世的别样风韵。
综上所述，河南发现的唐三彩三足炉范围较广，除以洛阳和巩义为中心的豫西地区之外，还散见于豫东的周口、郸城、淮阳、永城，豫南的平顶山、禹州、郾城，及豫北的鹤壁等没有列举的地点。通过对上述唐三彩三足炉的比较研究，我们认为其中不少器物是由巩义黄冶窑生产的。巩义黄冶窑的唐三彩创烧于初唐，多为盛唐和中唐时期，晚唐仍有。总之，唐三彩作为中国盛唐文化的象征，远播海外，享有盛誉，而三足炉则是其中的典型器物之一。其造型丰润饱满、古朴庄重而富有生气，装饰工艺精美、瑰丽多彩又自然奔放，纹样用笔随意、浑然天成却别具匠心，完美体现了陶瓷、雕塑和绘画的有机结合，并且巧妙地运用贴花等立体装饰技法，以及独特的流淌工艺、铅釉的流动原理、交错的釉色变化、奇妙的窑变无双，从而构成了丰富的艺术语言，表达了不同的意境情趣，创造出鬼斧神工、辉煌华丽的时代特色与民族风格。
参考文献：
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唐长沙窑青釉褐彩凤鸟纹三足盆
长沙窑，又称铜官窑、瓦渣坪窑，是唐朝南方规模巨大的青瓷窑场之一。创烧于唐，是承继唐朝岳州窑而起的，晚唐至五代是极盛期，五代以后衰落。考古发现窑址20多处，窑址中有大量瓷片和窑具，可见当时窑业的兴盛。从考古资料显示，长沙窑产品不仅在全国各地都有出土，而且在国外也有大量出土，这表明长沙窑外销瓷数量巨大。
长沙窑是唐朝重要瓷窑之一，它不但式样之多在当时瓷窑中少见，而且在装饰艺术上也取得了突出的成就，尤以釉下彩绘独冠群窑。釉下彩是瓷器的一种主要装饰方法，用色料在成型的坯胎上进行绘饰后，施以白色透明釉或青釉，入窑经高温一次烧成。早在三国、西晋时期在青釉上施以铁为呈色剂的褐彩，唐代越窑、长沙窑在此基础上进一步运用褐彩在青釉上绘纹饰的工艺，但长沙窑青釉褐彩的数量远远超过越窑，而且长沙窑在青釉上用褐彩绘画的瓷器，是采用了先在器物的胎体上用褐彩绘画，然后施青釉高温烧制的釉下彩绘工艺。虽然三国、西晋已发现青釉釉下褐彩器，但属罕见，而且在三国以后此种釉下彩绘工艺忽然消失。因此《中国陶瓷史》：“釉下彩的发明无疑是我国陶瓷史上一件大事。长沙窑在这方面作出了有历史意义的尝试，首创了胎上画彩，然后上釉烧成的高温釉下彩的新技术……。”
镇江市中山路拓宽工程工地出土一件长沙窑青釉褐彩凤鸟纹三足瓷盆（图1），高10.8、口径27.3厘米。圆唇，葵口，折沿，弧腹，圜底，三兽足（图2）。口沿绘褐绿彩草叶纹，内底绘褐绿彩荷花凤鸟纹，一只长尾凤鸟站在荷花上（图3）。此鸟先用褐彩勾勒，然后在鸟纹的边线及局部图案处用红绿彩渲染。花鸟纹是长沙窑釉下彩绘中最多的一种题材，花和鸟常常配合在一个画面上，多见于壶流下及盘、盆内底上。有展翅高飞的鸿雁、跳跃于花间的鹊鸟、嬉戏的双燕等，千姿百态，生机勃勃。
古代汝瓷全世界现仅存65件
宋徽宗赵佶笔下的“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”形象描绘宋代五大名窑之首——汝瓷的精美外观。记者昨日获悉，一个由中外专家组成的科研团队，采用现代工艺今年初在广东成功烧制出来的现代版汝瓷薄如纸、声如罄、润如玉、明如镜、青如天、面如玉，完美诠释了国瓷的顶尖水平。
相关环保部门专门的检测显示，由于配备环保材料，广东“复活”的汝瓷突破了传统汝瓷过于厚重和因为着色而铅镉等重金属超标的问题。不过，科研人员告诉记者，虽然采用了新工艺和新材料，让天青釉汝瓷告别了十窑九不得、时隐时现的时代，但是广东“复活”的汝瓷出窑合格率仍很低，特别是效果理想的产品仍然需要“天时、地利、人巧”。这很大程度也决定了广东“复活”的汝瓷和古代的“汝瓷”一样显得弥足珍贵。据悉，古代汝瓷全世界现仅存65件，其中48.5件存放在中国，分别存放在北京故宫博物院17件、台北故宫博物院23件、上海博物馆8件、广东省博物馆半件。