古代瓷器鉴赏。
错误一：钧瓷一定值万金
老话说，纵有家财万贯，不如钧瓷一片。很多人因此认为钧瓷是种非常值钱的瓷器。
张勇说，这种理解其实是对钧瓷的误读。家财万贯不如钧瓷一片的说法源于宋代。宋徽宗十分钟爱钧瓷，把钧瓷定位皇家专用，禁止民间使用、收藏钧瓷。除了皇帝的赏赐外，民间无钧瓷出现。所以，民间流传的说法是对钧瓷身份的认可，而不是对其价值的认可。
当然，由于身份的高贵，历史上的钧瓷价值非常高。到了现在，随着钧瓷烧制工艺的改进，除少数大师级作品外，更多的钧瓷早已不再“家财万贯”。
错误二：钧瓷一定不要棕眼
瓷器掉毛，不值分毫，这个道理大家都懂。越完美越稀少的藏品价值越高，这个道理大家都明白。于是，不少爱好者参照其他类瓷器的标准，在选择钧瓷藏品时过分强调“完美”，发现釉面有棕眼就弃之不要。
张勇说，钧瓷收藏中遇到的一个大问题是缺少统一的评价标准，同一件钧瓷在不同的人眼中会有不同的价值。钧瓷研究所曾制定过一个《钧瓷河南省地方标准》，这个标准虽然至今没有实施，但爱好者可以参照这个标准来判别钧瓷的好坏。
《标准》中把钧瓷分为珍宝级、珍品级、精品级、合格级4个档次，从变形、流足、粘足、棕眼、釉泡等14个方面对钧瓷外观缺陷进行了评级。由于钧瓷烧制工艺的特殊，成品变形和棕眼不可避免。所以即使对珍宝级的钧瓷，《标准》也仅仅规定变形和棕眼不允许影响艺术效果，而并未规定不允许出现。在钧瓷收藏中如果过分强调“完美”，可能会钻了牛角尖。
错误三：钧红釉一定最好
红为贵，紫为最，天青月白赛翡翠。这是古人对钧瓷釉色稀有程度的划分。现在的爱好者如果依然照此标准来评价现代钧瓷，就会走入歧途。
在以前，钧红釉确实是比较好的釉色。但随着技术的发展，现在的钧红釉早已神秘不在。由于各窑口普遍掌握了钧红釉的烧制工艺，所以现在的钧红釉产品大量出现。钧瓷爱好者如果细心点，完全可以在钧瓷产品的陈设中发现这一点。
张勇介绍，现在真正价格较高的釉色，是一些少数人、少数窑口所掌握的新釉色。像珍珠釉、凤浴釉、炉钧釉、鹦哥釉这类釉色，烧制难度大，掌握烧制技术的人少，其市场价值会更高。
错误四：煤窑柴窑一定比气窑好
历史上，钧瓷的烧制一直以煤烧和柴烧为主，直到1994年气烧技术试验成功，气烧工艺才逐步取代煤烧和柴烧。
之所以说煤窑、柴窑比气窑烧制的钧瓷好，一方面是因为煤窑、柴窑烧制的钧瓷更“老”，更“浑厚”;另一方面是因为这两种烧制方式成功率极低。以煤窑为例，受煤质、季节、环境等诸多因素影响，煤窑的成品率仅为30%左右。气窑的成品率现在已经达到了70%，所以煤窑、柴窑的产品会比气窑价高些。
不过张勇也提醒爱好者，通过一些技术手段，目前气窑产品已经能够达到煤窑、柴窑产品同样的效果，甚至很多专业烧制技工都不能加以区分。所以，现在过分强调煤窑和柴窑是不对的。
错误五：手工工艺一定比注浆好
手拉坯对技师的技术要求更高，制出的瓷胎更厚重，烧出的钧瓷更具艺术个性，而且其产出率要低于注浆工艺。从这个角度来讲，手拉坯工艺加工的钧瓷价值肯定是高于用注浆工艺批量生产的钧瓷。
换一个角度看。受工艺局限性的影响，传统的手拉坯工艺无法加工造型别致的异形器。从这点来说，注浆工艺是不可替代的。影响钧瓷价值的因素有很多，比如釉色、器型。如果不考虑其他因素而完全以工艺来判断钧瓷好坏，就过于盲目。
错误六：大师作品一定价值高
创作者的名气决定艺术品的价值，大师作品的价值一定会高于普通工艺师作品价值的。不过这个价值规律的实现有个前提，即这个大师是真正的大师。
张勇说，真正能够配得上“大师”这一称号的，必须是获得中国美术大师这一国家级称号的人。目前，从事钧瓷设计、烧制的中国美术大师只有两人。其余众多所谓的大师，要么是含金量相对较低的省级大师，要么是“中国牙防组”这种草台班子评出的大师，实际意义不大。真正大师作品的价值和升值空间是不容置疑的，假大师的作品价值吹嘘的成分就大了。
张勇透露，大师创作的钧瓷产品还存在一个鉴定难的问题。因为这类作品都是孤品，除了大师自己，外人很难判断真假。所以在收藏大师作品的同时，爱好者也要擦亮眼睛，提高警惕。
taoci52.com精选阅读
当代陶瓷价格飞升小心炒作陷阱
大概从2000年开始，正泰瓷社就着力于艺术大师作品的推广，当时并没有太多人关注。十几年前，景德镇国家级工艺美术大师王锡良的作品最高可以卖到几千元，而2006年，他的一件挂盘的价格是20多万元，今天的价格则在40万元左右。景德镇另一位国家级工艺美术大师秦锡麟的作品，1993年价格约为4000元，2006年超过15万元，今天的价格则在三四十万元。至少在5年前，当代名家名作价格还很低。几万块钱就能收到中国工艺美术大师和中国陶瓷艺术大师的巅峰之作。中国工艺美术大师戴荣华的一把茶壶，2007年时候的价格大概只有5万，现在是20万以上。2008年中国嘉德秋拍，戴荣华的一件粉彩仕女瓶18万成交，2010年秋拍重新出现，价格已经是60万成交。而戴荣华同等作品今年一级市场价格更是超百万。中国陶瓷艺术大师陆如在2006年以6.5万元的价格就可以买到的作品，现在的价格也超过50万元。
只用“区区”几万块钱就可将当代顶尖陶瓷大师的巅峰之作收入囊中，如今已如神话一样可望而不可及。继中国工艺美术大师张松茂以瓷版画《三顾茅庐》1300万元的成交价格将中国的现当代瓷器拉入了千万元时代、已故中国陶瓷美术大师王步的作品《青花灵禽春夏秋冬四屏》
以2700万元成交刷新拍卖纪录之后，当代陶瓷大师们纷纷大步跨入“百万俱乐部”，甚至有人在短短的几年时间里，身价翻了近10倍。中国的当代陶瓷，究竟是刚刚被人发现的“价值洼地”，还是一触即破的大泡沫？
尽管这些作品目前已经有了较高的价格，但从中国经济发展及长远角度看，它们还是有非常大的升值潜力和空间的。首先，从艺术品收藏品市场看，中国书画经历了十五六年的发展，价格逐渐走高，相对而言，以陶瓷为载体展现书画艺术的景德镇瓷器，不仅有绘画的技艺难度，还有烧制的风险。名画几十万上百万很平常，陶瓷艺术家作品能达到百万价格的还是凤毛麟角；其次，有史以来，“工匠八方来，器成天下走”的景德镇就是陶瓷艺术的集大成者。而当代艺术陶瓷，无论从工艺水平还是艺术造诣上来看，既继承发展了中国千年制瓷技艺，又结合了当代绘画艺术，有强烈的时代特征。与古瓷相比，它唯一缺少的就是历史沧桑感和考古价值，但这只需要假以时日。如今的现玩就是将来的珍玩。当代出色的陶艺大师的巅峰之作定会在中国文化艺术史上留下重重的一笔。
当代陶瓷市场近年才从无到有
中国当代艺术陶瓷市场真正发展也就是近五六年的事情。
从建国后到文革，内地艺术陶瓷市场基本处于萎缩状态。上世纪70年代中期，开始有一些国外艺术陶瓷爱好者出现在景德镇。此时，内地对于艺术陶瓷的认识程度较低，倒是周边国家与地区率先开始了追逐。
首先是日本。随着中日建交及日本经济发展，日本买家在国际范围内网罗艺术品的同时，也来到了景德镇。此时，他们跟景德镇大师的交易方式或者是物物交换，或者是象征性地给一些钱。那时最顶级大师的好的作品，可以给到一两千元人民币。更多的东西，成交价只有几百块钱。
日本之后，新加坡、泰国，乃至中国香港与台湾地区的陶瓷爱好者和商人，也来到了景德镇。直至上世纪80年代，他们一直都是景德镇瓷器的主要购买者。
上世纪90年代中期开始，艺术陶瓷的国内市场开始兴起。在广东出现了当代艺术陶瓷的专门营销商店。这些商店从景德镇大师、陶艺师的手中直接订货，然后带到沿海进行买卖，他们此时的顾客已经以内地为主。其实在上世纪90年代初，香港就出现了几家大型陶瓷行，专门经营当代艺术陶瓷，并已经在当地有了固定的客户群体。它们直接影响到了内地，特别是广东艺术陶瓷市场的兴起。
此后，经过了长达10年的缓慢发展，2006年，当代艺术陶瓷迎来了第一个发展高潮。此时的收藏市场场面红火，收藏观念深入人心。来自各个领域的资金进入到当代艺术陶瓷领域。此外，中国工艺美术大师评定恢复也是当代陶瓷艺术收藏出现转机的重要原因。
中国工艺美术大师的评选始于1978年，每4年一届，但到了1997年却戛然而止。此时，通过4届评选产生了204位国家级中国工艺美术大师。2006年，中国工艺美术大师评定工作重启。在第5届评选中，总共产生了161位国家级中国工艺美术大师，其中陶瓷类大师35人。江西省有12位陶瓷艺术界人士获得了中国工艺美术大师称号。中国工艺美术大师的评定，直接刺激了艺术陶瓷市场，也引发了新的市场变化。
当代陶瓷作品定价取决于大师
当代艺术陶瓷作品的定价，不是来自拍卖行，而是由大师亲自给出的。采访中，一位位大师都会告诉记者：“我不懂市场，我只懂工艺”。可是，这些“不懂市场”的大师却控制着市场最关键的因素：价格。
“十几年来，大师作品的价格涨幅都在30%以上。”韩小英说，“每个大师都对自己的作品有一个心理定位，同时每年都有一定的涨幅，大概在20%左右，或高或低。涨幅都是大师们自己掌控，其中掌控不准的也不乏其人。”
大师们掌控作品涨幅会考虑市场兴盛的大方向，此外就是各种不同的想法。比如说，有的大师会考虑年纪越来越大、作品越来越少，因此提升价位。有些大师则觉得自己处于艺术造诣的上升趋势中，价格攀升是艺术水平提高的反映。心理价位与市场落差的一个直接结果，就是大师们最好的作品往往不会出现在市场上。
“大师们最好的作品往往是秘而不宣的，很多人都见不到更别提买到。”饶晓晴说，“这种情况出现，一方面是大师们出于寻找艺术共鸣而惜售，但更主要的原因，则是目前市场价位没有达到一定的高度，起码没有达到这些大师们自己的心理价位。”
按照这种逻辑，当代艺术陶瓷，尤其是顶级艺术陶瓷的市场价位可能极为惊人。以当代龙泉青瓷代表人物徐朝兴来说，2005年，他的一件仿宋龙泉青瓷五管瓶曾拍出70万元。现在的代理商店里，其作品的价格从几千、几万到几十万不等，据说在其家中成交作品有上百万元价位的。如果这些仍不是最高水平作品的话，那么他的市场价格到底应该是多少？
饶晓晴表示：“现在对于当代陶瓷没有一个准确的艺术定位，也没有陶瓷馆和博物馆在收当代陶瓷，艺术陶瓷还是在走钢丝，没有一个落脚点。”
不过，当代艺术陶瓷还有一个定价标准，那就是大师级别。市场价位在按照国大师、省大师、高级工艺美术师……这样的序列形成阶梯价格。当然，大师评级与市场价格之间的对应关系一直争议不断。
瓷器收藏陷阱多
中国古代陶瓷品类繁多且制作精美，防制作伪的现象也层出不穷。如何能够正确辨别器物的真伪？瓷器收藏家杨华告诉记者，“古瓷的纹饰和款识看起来自然流畅，新仿的瓷器仔细看有临摹的痕迹，生硬且不自然；古瓷历
经岁月，釉面光泽深沉润泽，而仿品的釉面光泽浮于表面，不够温润，甚至还会刺眼；古瓷的釉面开片紧密，而新瓷的开片呈开裂状的较多。古瓷表面的锈与釉结合紧密，不易剔除，而赝品表面的土锈比较容易剥落下来。另外，古瓷原料中的特殊矿物质也使其显现出了独特的颜色，与仿品有所不同。”
面临赝品冲击的不仅仅是古瓷，当代艺术陶瓷同样也四面楚歌。瓷器藏家张先生告诉记者，“大师作品被‘贴花’成批生产的现象最具‘杀伤力’。那些在拍卖市场上成交价动辄成百上千万的大师作品，最易被‘贴花’批量生产。这些赝品成本低廉，以次充好进入市场后其标价却高达数万元，如果进入拍卖市场，会损害市场
秩序。还有一些工艺美术师，让学生代画作品，却署上自己的名字销售。即便是有收藏证书的名家作品也存在作假现象。藏家在购买之前最好还是请大师本人进行鉴定。除了仿品之外，名家名作的复制现象也要格外关注，批量生产的是商品不是艺术品。另外，对于那些低于市场价格销售的大师作品，藏家尤其要谨慎。”
瓷器从“藏古”到“藏今”要小心炒作
过去搞收藏的，都爱找五大名窑，明清官窑。但现在的客观情况是，真正好的古瓷，遗留下来的非常少，想要收藏是很难的。而且，一般的藏家也根本买不起，那都得是上亿的价位了。所以我觉得，大家的收藏观
念是可以改变一下了，改成收藏现当代的名人之作、精品之作，它们的艺术价值和历史价值一样不缺。“今天的精品将会是明天的古董”，我是认可这个观点的。比如现在一个工艺大师，他的年纪越来越大，必然精品的产出越来越少。给它一段时间，一定是有升值空间的。
当然，在这个收藏过程中，藏家也要注意别受炒作的影响，使自己受到损失。自己得有判断力。你自己得了解这个器物本身的艺术价值、经济价值，做到有把握地收藏。
升值太快的现当代瓷，也得引起警惕。那些卖到上千万的明显是不太合适的，这个价钱，我还不如去苏富比(微博)、佳士得买官窑呢。一些价钱太高、升值过于迅猛的，倒也不见得是真卖出去了。当然这只是我的猜测。但是我认为新的东西就得是新的价钱，老的东西是老的价钱，否则是不合理的。
比如说，几年前，北京有个公司做了一套“十全十美帝王杯”。就很不错。他把成化斗彩杯的十个品种都选进来了，而且每一个都是请大师级的工匠来画，画得又很精美。将近两万块钱一套。现在的价格已经差不多涨到3万了，而且据说还准备上拍。这就是个很正面的例子。首先，工艺要好，主题又选得好，价钱定的也很合适。我比较看好这样的当代瓷作品。
对于现当代瓷器初级藏者，专家建议：第一，收藏作品不要简单地迷信所谓“大师”的头衔。大师作品也分三六九等，有得意之作、满意之作、一般作品和应酬作品，后面的就不太有收藏价值。第二，有些人会认为中国工艺美术大师一定比中国陶瓷艺术大师级别高，这不对。景德镇2004年首届陶瓷艺术大师的水准就相当高，且德艺双馨，比如陆如、刘平、汪
桂英等人。第三，现在这个市场确实过度红火。在大师作品的带动下，整个行业，三六九等的作品都跟着水涨船高。这里面不乏也会产生泡沫，有风险，对此藏家要有清醒认识。藏家要学会鉴别什么是真正好的、值得用心、用财藏的。不能将其完全看成是一种投资跟风。
钧瓷鉴赏要看“内六品”气、势、情、韵、灵、
钧瓷始于唐，盛于宋，位居我国宋代五大名瓷钧、汝、官、哥、定之首。钧窑以“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术成为诸窑之冠。它乳光莹润，似玉非玉胜于玉;它质地厚重，开片声似琴如铃;它色彩奇幻，意境幽远，举世无双。因此，鉴赏钧瓷，需要人们用心去领会，这与个人对美的理解、对钧瓷的感悟深浅密切相关。具体地说，要从钧瓷鉴赏的“内六品”：气、势、情、韵、灵、神进行赏析。
气：汉王充《论衡》：“天地合气，万物自生。”古人认为宇宙间先有气后有石，有石才有土，有土才有木，有木才有火，火土结合才有钧瓷;认为“钧瓷者，气之所凝、石之所炼、水土之所塑、工匠之所雕、火之所成、天地万象之所结也”。因此，钧瓷中含有气，从其型、质、声、色、纹、境中可感觉到有某种流动的东西，或者可感觉到有某种特点、特色在钧瓷上笼罩着。因此，在对钧瓷的审美中，要看这件钧瓷有没有气，如果有气的话，究竟是有什么气，成“气候”，即为有品。这种气不一定为审美者所崇奉所钟爱，它只不过是一种艺术表现(对于钧瓷来说，则是钧瓷工匠或钧瓷艺术家的意念与钧瓷窑变的天然表现)，一个角色，一个审美对象，可让审美者审美而已。例如佛禅气、仙道气、霸王气、皇家气、君子气、文人气、高士气、豪杰气、侠骨气、山林气、稚拙气、先哲气、贵妇气、美人气、清秀气等。
势：势有多种含义，如气势、风势、声势、火势、权势、形势、情势、姿势、手势、装腔作势，物理学上的势能、电势等。钧瓷鉴赏中的势，其含义为能量的积蓄，有势才能动，有势才有力。势有起势、收势、发势、蓄势、开势、合势、形势、止势、进势、颓势、上势、下势、高势、矮势、立势、卧势、起合呼应之势等，这是从整件钧瓷的造型、色泽、纹路、意境图像上去看的。有的钧瓷引而不发，有的钧瓷势如破竹。鉴赏钧瓷时要明其势，摆钧瓷时要取势，要顺势，才能摆出效果，如果逆势而摆，好钧瓷也出不了效果。或高或低，或斜或正，或伸或屈，或坐或卧，顺势而为就取得了势，从中获得无限乐趣。
情：从钧瓷的色彩、质感、形状、动态中理解作者的创作意图以及作者想表达的情感，或者作品本身给人的情感。如欢喜之情、愤怒之情、伤悲之情、怨恨之情、惊恐之情、忧愁之情、感慨之情、感激之情、绵爱之情、怀念之情、痛苦之情、壮志豪情、奋进之情、媚情、艳情、激情、亲情、柔情、快乐之情、哀愁之情等。
韵：就韵字来讲，它指美好的声音、高雅的气派风度、一切使人感官觉得美好的余味，是一种律动的美，是节奏，是旋律，是动感。它是一切艺术鉴赏中高层次的感受，它要求欣赏者必须有一定的美学修养和相应的专业知识。一件好的钧瓷艺术品一定会符合美的规律，其本身存在着很自然的韵律美。钧瓷艺术品的韵致可从气韵、势韵、音韵及造型的韵致、色泽的韵致、纹路的韵致、意境的韵致、总体的韵致来体味。
灵：《管子·内业》中说：“灵气在心，一来一逝，其细无内，其大无外。”钧瓷的“灵”能从钧瓷艺术品给人的灵活、灵秀、空灵、灵气、睿智、乖巧、灵魂等感觉中去体味。如鉴赏一件钧瓷，细看整件钧瓷笼罩着一缕游动的灵气，则是很好的钧瓷。中国人对山水的审美，常认为山有魂、水有魄，即山水也有魂魄。钧瓷亦然，钧瓷也好像有魂魄，把审视钧瓷与审视人联系起来，其实是托钧瓷言人。
神：指有没有精神，有没有神气。有神气即有生气，有生命力。无生命的钧瓷有时看上去充满了生命力。这就是钧瓷的艺术，也是人对形式美、自然美的一种感受。人从自然来，是自然的一部分。人对周围的自然环境，包括对钧瓷艺术品不能没有反应，没有感觉。如果人们感到这是一件有生命力的钧瓷，这就是好钧瓷。当然，这同个人的文化素养、艺术修养有关。有人看上去是一件死钧瓷，另外一些人看上去却是一件活钧瓷。但你说它是活钧瓷，要说出个所以然来，要让人们可以接受。大家都感觉到此钧瓷很有神，即为上品;大家都感觉到此钧瓷无论怎么看都不能看出它有生命，则为下品。
以上六种要素为钧瓷的“内六品”气、势、情、韵、灵、神，可作为我们鉴赏钧瓷评价钧瓷有没有品位的方法。东方人、中国人对钧瓷(包括对大自然)的审美常与对人的审美、对人生的看法联系起来，所以人有人格、人品，钧瓷也有钧瓷格、钧瓷品了。这是中国人的艺术感、艺术论之深刻处，也是其绝妙处。品钧瓷如品人，爱钧瓷如爱人，所以玩钧瓷不只是单纯地玩，确实有陶冶情操之功能。
您还可以参阅：
钧瓷的四大美：神奇妙绝释义新工艺钧瓷有无收藏价值？钧瓷开片的图文赏析
景德镇陶瓷动辄上万：小心赝品价格双重陷阱
中国最大的瓷器生产基地，国内著名陶瓷文化景点——景德镇，近年来一直受赝品困扰，市场赝品种类丰富，以假乱真，“成本一、两百的仿古瓷，动辄要价上万”，作假手段五花八门，各朝代官窑均可“私人定制”，令普通消费者真假难辨。景德镇因瓷闻名，瓷器是景德镇的名片，清明小长假即将来临，大量游客即将涌入景德镇，这座千年古城的“古瓷”市场现状如何？游客在购买时应注意什么？如何避免价格陷阱？乱象·作假
仿古瓷以假乱真价格虚高一说到采购陶瓷，游客大都会想到景德镇，景德镇作为千年“瓷都”，正受到赝品的冲击。樊家井——景德镇著名的仿古瓷一条街。这条街由北向南只有1公里左右，却聚集着几百间瓷器店铺和作坊。随便走进一个作坊，到处都能看到摆放着各个朝代的产品，明清御窑、清代镇窑、明代葫芦窑、元代馒头窑、宋代龙窑……几乎全为赝品。这些赝品十分逼真，以成百上千，乃至上万的价格，流向全国各地的古玩市场。有的赝品甚至直接进入拍卖会，以数十万价格成交。除了批量生产各种瓷器，这里还接受高仿的高级定制。据当地人讲，景德镇民间隐居着很多优秀的高级技工，不少作品足可达到以假乱真的地步，几乎都是以真品的价格在卖，一般人难以分辨。“我曾经生产的一个高仿瓷器，让最权威的陶瓷专家都上过当。卖给专家20万元，对方还以为是真的。”景德镇一商家曾介绍。乱象·证书
“证书”五花八门批量印刷在逛景德镇瓷器时，让游客眼花缭乱的除了瓷器，还有各种证书。“收藏证书印刷店可买到”“一个不起眼的瓷碗，其底款上赫然印着‘中南海怀仁堂1957年’等字样“……类似报道常见诸于媒体。景德镇艺术陶瓷市场各种证书五花八门，如“景德镇艺术陶瓷名人名作证书”、“艺术大师名作证书”、“中国陶瓷艺术大师作品证书”等等，真假难辨。“有些摊档附送的‘收藏证书’一看就是假的，都是批量印刷的。其一，在景德镇批发市场附近的印刷店可以随意买到；其二，瓷器批发商为了配合瓷器销售，有时也为待售瓷器配一个假收藏证书。”一业内人士表示。而古瓷一经“作证”，价格飙升。万先生，一混迹界多年的瓷商，2011年起，雇佣当地画匠仿冒制作名家陶瓷作品。这些赝品在落款上皆仿国家级大师的名字，再配上假冒的证书，以假乱真获利40余万。乱象·售假
大玩忽悠术交易“看人定价”“看人定价”是玩转古玩界的重要法宝，很多店主更是炼出了识别术，来者若是游客，店主就编一个故事，若是行家，便明说是仿品。“故事”被圈内称作噱头，即杜撰一个离奇的故事给赝品，增加它作为“文物”所携带的历史信息容量，从而提高身价。“故事不能落入俗套，不能像以前那样，傻乎乎的说是从农民手里收来的。要说是从大人物那里收到的，从博物馆之类弄来的。这样，东西的品味立马就上升了。”景德镇一家店铺里的老板介绍道。在这么多的制假手段之后，销售环节就要“看人定价”了。该店主举例说：“一件陶瓷，你拿给邻居，给他一千元钱，人家也不一定要。碰到有钱又特别喜欢的老板，就可以开到一、两百万的高价，如果你给他开的太低，他可能觉得这件古玩没有档次就不要了。”“并且一定要有底气，让对方觉得这件古玩就是真的。”店主补充道。提醒·购买陶瓷三大常见陷阱陷阱一：外地制瓷冒充景德镇瓷器。在景德镇市区内，尤其是车站等地的购物地点，多存在广东潮州瓷等外地瓷与景德镇瓷混销的情况。甚至有商贩擅自在外地瓷器上刻上“中国景德镇”、“南国瓷都”、“景德镇监制”等字样。陷阱二：利用假证书将低档次的陶瓷冒充高品质的瓷器销售。在景德镇几个大的瓷器市场，各种瓷器证书五花八门，部分门店，里面出售的任何一件瓷器都能随意配上任意陶艺大师、名人的证书，与陶瓷作品本身完全脱节。陷阱三：对陶瓷作品的作者身份任意拔高，以此抬高瓷器价格。很多瓷器的作品证书都有类似的现象。希望游客在购买瓷器的时候，能从以上几个方面引起注意，避免买到假冒伪劣的瓷器，多花冤枉钱。购买瓷器时，尽量在国家规定的正规店内购买，不要过分相信瓷器的证书、鉴定等辅助认证，不要迷信瓷器作者是否为名人，只要在保证瓷器质量的情况下，挑选自己喜欢的即可。
钧瓷百问：钧瓷鉴赏之八美
钧瓷鉴赏之钧瓷八美
钧瓷八美具体指的什么？
第一就是钧瓷的意境美：钧瓷釉面在高温烧制中，釉料交融，自然六变，形成千姿百态的图形。境界，是评判当代钧瓷价值的主要标准。
二釉色美：俗称“窑变”，传统釉“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现代釉色更为丰富，各种色彩交织在一起，变化万千。
三钧瓷的造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练，传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
四钧瓷的质地美：胎质纯精，坚实细腻，声音清脆悦耳。釉质浑厚透洁，乳光莹润，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
第五纹理美：在釉面上形成纹路，看似锤击，抚之无痕，特别具有审美价值的冰裂纹，历史以大器开小片、小器开大片为佳。
第六：音韵美：在开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种声调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如铃之清脆、如钵之惊觉。
第七个性美：钧瓷神韵为禹州神垕所独有，其它瓷区难以仿制。窑变色彩与纹路个不相同，难以复制，张扬了个性化的艺术。
第八钧瓷的科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术穿凿的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。通过以上讲述您对钧瓷八美具体指的什么了解了吗？
摘自《中国禹州钧瓷300品》之钧瓷百问！
?
淑女瓶
钧瓷有八美，教你如何鉴赏钧瓷
赏钧瓷，看钧瓷，入窑一色，出窑万彩，钧瓷的魅力已经传遍了大江南北，“家有万贯，不如钧瓷一片”的盛誉更是令多少人如痴如醉。
梅瓶
钧瓷到底有多美呢，下面我们来看一下钧瓷传说中的八大美。
意境美：钧瓷以“出窑万彩”而闻名于世，钧釉在高温下自然流淌，经过氧化还原，形成绚丽多姿，变化万千的画面，美不胜收，意境无穷，非人力能为。
釉色美：俗称“窑变”，传统有“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现在釉色更为丰富，“赤橙黄绿青蓝紫”各种色彩相互交织，相互映衬。
造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练。传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
质地美：胎质纯精，坚实细腻，叩之犹如击磐，声音清脆悦耳。釉质浑厚透活，乳光莹润，似玉非玉胜似玉，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
钧瓷-鸡心罐
纹理美：钧瓷形成的开片纹路，看似锤击，扶之无痕。特别具有审美价值的是冰裂纹，历来以大器开小片、小器开大片为佳，常见的开片有冰裂纹、鱼子纹、牛毛纹、蛛网纹、叶脉纹、蟹爪痕、孔雀衣、袈裟片等。。
音韵美：开开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种音调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如玲之清脆、如钵之惊觉。
个性美：钧瓷以窑变色彩区别于其他瓷器单一的釉色，是其他瓷器难以复制的，张扬了个性化的艺术。
科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术创造的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。
钧瓷纹理开片，釉色绚丽多姿
钧窑源自中国古代宫廷艺术的最高成就，位列中国五大名窑之首。在宋代被列为宫廷御用品，不准民间私藏，可见钧瓷的艺术价值有多高。“赤橙黄绿青蓝紫，世间万色归钧瓷”，“舍万贯得钧一品，留千秋无憾此生”!
钧瓷的鉴赏与甄别
关于钧瓷的鉴赏与甄别，这里结合先辈的研究，以及我（田培杰）多年收藏之经验，我认为钧瓷鉴赏可概括为两种：
一种是专家、学者、大收藏家所说的真伪鉴别，是指宋、元之钧瓷与近代、现代钧瓷的对比，严格说来，是指宋钧。真正的宋代官钧，民间流传甚少，能识真宋钧之专家也甚少，我去北京琉璃厂各家店铺，知钧者少，懂钧者少，能鉴定宋钧者更少。这是专家的事，是大亨的事，寻常百姓没有财力，也舍不得去买一件几十万、上百万、上千万的宋钧瓷，况且十有余八九上当受骗。
另一种是一般百姓所说的钧瓷鉴别，那是指广钧与神垕钧瓷的区别，或是其他瓷类与神垕钧瓷的区别，这是对现代人所说的。我所要说的就是如何鉴别现代钧瓷珍品。
(1)现代石湾仿钧与神垕钧瓷
石湾仿钧多以人物造型取胜，釉色暗红遍布全身，釉色匀而不厚，比较死板，阳光下不能出五彩七色。
神垕钧瓷则与之相反。
(2)景德镇瓷器与神垕钧瓷
景德镇仿钧瓷多为低温烧制，胎骨为白色，釉汁薄而匀，以绿色、天青、天蓝为主色调，现代作品甚少，有者必珍贵。
(3)其他瓷类与神垕钧瓷
其它窑系出产的彩瓷，是用化工原料有意着色的，红、绿、蓝都非常鲜亮，并会出现深浅变化，但不窑变，多为低温烧制，没有钧瓷鉴赏知识的人会误认为是钧瓷。
(4)新工艺钧瓷和传统工艺钧瓷
新工艺是80年代匠师们研制的一种新方法，这种方法出成品率高，烧制过程短，施釉非常薄，成品器物釉色鲜亮，给人以轻飘感，多成批生产。现在小窑户基本不用此法，因为一般收藏家是不予问津的。
(5)液化气烧制的钧瓷
1995年以后，中国钧瓷研究所经过专家和匠师们的反复试验，研究出一种方法，不用传统的煤炭和木柴，而是用现代的液化气进行烧制。这种器物成品率高，烧制时间短，色彩比较鲜美活脱 。但看起来比较浮夸、土俗、虚假，纯正血红、月白色甚少，远不及五六十年代国营禹县钧瓷一厂、二厂的作品，无甚收藏价值，但从部分窑厂的工艺釉色及器型看，却具有很高的艺术审美价值，不失为高端工艺品的异类。
买钧瓷五看（教您如何购买钧瓷）：
一看釉色纯正无杂，柔润如脂，庄重稳托，红如血，蓝似天。
二看斑块柔活洒脱，图案形神皆似，自然天成。
三看窑变色彩丰富，山、水、云、霞雄浑朦胧，虚实动静相兼。
四看露筋线条清晰，粗细匀称，不漫不溢。
五看整体无裂无疵，不歪不斜，完美和谐。
钧瓷鉴赏九字箴言
鉴赏钧瓷，一看釉色，二看造型，三看工艺。造型如何，看后便知;工艺粗细，也不难察验;惟有釉色，要下一定的工夫。
那么究竟什么样的釉色才算是上乘的，又该如何去鉴赏呢?笔者以为一般用以下9个字就可以概括：境、变、纹、活、厚、润、纯、正、浑。
钧瓷鉴赏
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致，这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起欣赏者的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受.。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷增添了一种肌理美。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、弦纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比和富于变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
厚：厚有两种含义：一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底;二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本特征，釉厚更利于钧瓷窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看，釉厚是相当重要的一个因素。
润：釉质有玉的温润感，光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光。这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
纯：指釉质纯净的窑变单色釉。如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚、润、活的特点。釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血或如玫瑰，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
浑：釉面窑变色彩、纹路、斑点、意境浑然一体，自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都同时具备上述9个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以也不能过分强调一件好的钧瓷非要这9个字都同时具备不可。
中国钧瓷鉴赏之十大元代钧瓷
钧瓷在元代传播到全国各地，在河南、河北、山西等地形成了一个庞大的钧窑体系。元代钧瓷比较粗放，不如宋代钧瓷精良自然。元钧用一种堆贴的装饰方法，这种方法为元钧所独有。元钧施釉不到底，圈足内外无釉。
中国钧瓷鉴赏之十大元代钧瓷
1、元钧窑：天蓝釉红斑贴花冲耳三足炉，现藏上海博物馆。
元代钧瓷:天蓝釉红斑贴花冲耳三足炉
2、元钧窑：双耳莲座瓶，现藏首都博物馆
元代钧瓷:双耳莲座瓶
3、元钧窑：凸雕龙纹双耳瓶，现藏内蒙古自治区博物馆(入选邮票)
元代钧瓷:凸雕龙纹双耳瓶
4、元钧窑：双螭(chi)耳莲座瓶，现藏中国历史博物馆
元代钧瓷:双螭(chi)耳莲座瓶
5、元钧窑：方瓶，现藏上海博物馆
元代钧瓷:方瓶
6、元钧窑：带盖梅瓶，现藏北京故宫博物院
元代钧瓷:带盖梅瓶
7、元钧窑：月白釉紫斑双系罐，现藏上海博物馆
元代钧瓷:月白釉紫斑双系罐
8、元钧窑：天蓝釉碗，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉碗
9、元钧窑：天蓝釉紫斑盂，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉紫斑盂
10、元钧窑：天蓝釉紫斑圆盘，现藏台北故宫博物院
元代钧瓷:天蓝釉紫斑圆盘
元代的钧瓷一般是为了满足居民生活的需要，所以生产的一般是实用的产品。但是，元代也有不少好的作品，元代钧瓷发展虽然有一定的没落，但钧瓷文化的传播并没有断流，为后世钧瓷发展的延续提供了良好的基础条件。