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钧瓷始于唐，盛于宋，位居我国宋代五大名瓷钧、汝、官、哥、定之首。钧窑以“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术成为诸窑之冠。它乳光莹润，似玉非玉胜于玉;它质地厚重，开片声似琴如铃;它色彩奇幻，意境幽远，举世无双。因此，鉴赏钧瓷，需要人们用心去领会，这与个人对美的理解、对钧瓷的感悟深浅密切相关。具体地说，要从钧瓷鉴赏的“内六品”：气、势、情、韵、灵、神进行赏析。
气：汉王充《论衡》：“天地合气，万物自生。”古人认为宇宙间先有气后有石，有石才有土，有土才有木，有木才有火，火土结合才有钧瓷;认为“钧瓷者，气之所凝、石之所炼、水土之所塑、工匠之所雕、火之所成、天地万象之所结也”。因此，钧瓷中含有气，从其型、质、声、色、纹、境中可感觉到有某种流动的东西，或者可感觉到有某种特点、特色在钧瓷上笼罩着。因此，在对钧瓷的审美中，要看这件钧瓷有没有气，如果有气的话，究竟是有什么气，成“气候”，即为有品。这种气不一定为审美者所崇奉所钟爱，它只不过是一种艺术表现(对于钧瓷来说，则是钧瓷工匠或钧瓷艺术家的意念与钧瓷窑变的天然表现)，一个角色，一个审美对象，可让审美者审美而已。例如佛禅气、仙道气、霸王气、皇家气、君子气、文人气、高士气、豪杰气、侠骨气、山林气、稚拙气、先哲气、贵妇气、美人气、清秀气等。
势：势有多种含义，如气势、风势、声势、火势、权势、形势、情势、姿势、手势、装腔作势，物理学上的势能、电势等。钧瓷鉴赏中的势，其含义为能量的积蓄，有势才能动，有势才有力。势有起势、收势、发势、蓄势、开势、合势、形势、止势、进势、颓势、上势、下势、高势、矮势、立势、卧势、起合呼应之势等，这是从整件钧瓷的造型、色泽、纹路、意境图像上去看的。有的钧瓷引而不发，有的钧瓷势如破竹。鉴赏钧瓷时要明其势，摆钧瓷时要取势，要顺势，才能摆出效果，如果逆势而摆，好钧瓷也出不了效果。或高或低，或斜或正，或伸或屈，或坐或卧，顺势而为就取得了势，从中获得无限乐趣。
情：从钧瓷的色彩、质感、形状、动态中理解作者的创作意图以及作者想表达的情感，或者作品本身给人的情感。如欢喜之情、愤怒之情、伤悲之情、怨恨之情、惊恐之情、忧愁之情、感慨之情、感激之情、绵爱之情、怀念之情、痛苦之情、壮志豪情、奋进之情、媚情、艳情、激情、亲情、柔情、快乐之情、哀愁之情等。
韵：就韵字来讲，它指美好的声音、高雅的气派风度、一切使人感官觉得美好的余味，是一种律动的美，是节奏，是旋律，是动感。它是一切艺术鉴赏中高层次的感受，它要求欣赏者必须有一定的美学修养和相应的专业知识。一件好的钧瓷艺术品一定会符合美的规律，其本身存在着很自然的韵律美。钧瓷艺术品的韵致可从气韵、势韵、音韵及造型的韵致、色泽的韵致、纹路的韵致、意境的韵致、总体的韵致来体味。
灵：《管子·内业》中说：“灵气在心，一来一逝，其细无内，其大无外。”钧瓷的“灵”能从钧瓷艺术品给人的灵活、灵秀、空灵、灵气、睿智、乖巧、灵魂等感觉中去体味。如鉴赏一件钧瓷，细看整件钧瓷笼罩着一缕游动的灵气，则是很好的钧瓷。中国人对山水的审美，常认为山有魂、水有魄，即山水也有魂魄。钧瓷亦然，钧瓷也好像有魂魄，把审视钧瓷与审视人联系起来，其实是托钧瓷言人。
神：指有没有精神，有没有神气。有神气即有生气，有生命力。无生命的钧瓷有时看上去充满了生命力。这就是钧瓷的艺术，也是人对形式美、自然美的一种感受。人从自然来，是自然的一部分。人对周围的自然环境，包括对钧瓷艺术品不能没有反应，没有感觉。如果人们感到这是一件有生命力的钧瓷，这就是好钧瓷。当然，这同个人的文化素养、艺术修养有关。有人看上去是一件死钧瓷，另外一些人看上去却是一件活钧瓷。但你说它是活钧瓷，要说出个所以然来，要让人们可以接受。大家都感觉到此钧瓷很有神，即为上品;大家都感觉到此钧瓷无论怎么看都不能看出它有生命，则为下品。
以上六种要素为钧瓷的“内六品”气、势、情、韵、灵、神，可作为我们鉴赏钧瓷评价钧瓷有没有品位的方法。东方人、中国人对钧瓷(包括对大自然)的审美常与对人的审美、对人生的看法联系起来，所以人有人格、人品，钧瓷也有钧瓷格、钧瓷品了。这是中国人的艺术感、艺术论之深刻处，也是其绝妙处。品钧瓷如品人，爱钧瓷如爱人，所以玩钧瓷不只是单纯地玩，确实有陶冶情操之功能。
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钧瓷烧制技艺之气烧钧瓷
我们讲过钧瓷烧制技艺的传统煤烧钧瓷和传统柴烧钧瓷，接下来为大家介绍一下钧瓷新工艺时代的气烧钧瓷。
钧瓷烧制技艺之气烧钧瓷
气烧钧瓷历史
气烧钧瓷始于1994年，采用天然气为原料进行钧瓷烧制，是钧瓷新工艺改革后的烧制方法。
1994年，禹州市钧瓷研究所实验液化气烧制钧瓷成功，这种技术有效减少了柴烧煤烧带来的空气污染，更加环保，同时也大幅度的减轻了工人们的劳动强度。
钧瓷气窑
气烧钧瓷的特点
1、温度更容易把握，天然气升温快，可持续性强，很容易就能达到并保持1300度的高温，这是煤烧和柴烧没有办法比的。
2、成品率高，煤烧和柴烧成品率只有百分之三四十，而气烧的成品率可以达到百分之八九十以上，大大降低了成本。
3、气烧钧瓷劳动量也小，不用匣钵，气烧钧窑使用现代抽屉窑或者梭式窑，窑炉工艺难度也小，也不需要人力持续性添煤或者添柴，倒炉等工序。
气烧钧瓷虎头瓶
气烧钧瓷的艺术效果
气烧钧瓷艺术效果更趋向于现代化，釉色都普遍鲜亮，光彩夺目，窑变也更加多样化，非常适合现代人的审美观。
气烧工艺在钧瓷大器型上也有优势，由于没有了匣钵的限制，大大提高了钧瓷大器型的烧制成功率，比如大花瓶，大的人物佛像摆件等。这是煤烧柴烧很难做到的。
气烧钧瓷大件-财神
气烧钧瓷的收藏价值
从收藏的角度来说，很多人认为气烧钧瓷的收藏价值不高，其实也并不全是，钧瓷最重要的是其作品的造型和窑变效果。只要器型好，窑变能达到珍品以上的级别，也是很具有收藏价值的。
在气烧钧瓷中，也不乏有很多气烧的钧瓷价值连城，其价值也就在于窑变的效果。
气烧钧瓷珍品-提梁壶
以上就是对气烧钧瓷的一些讲解，希望对大家有所帮助。现在几乎所有的钧窑都有采用气烧的方式，也都作出了很多珍品，所以对于喜欢钧瓷的朋友来说，不管煤烧、柴烧、气烧，只要能满足自己的审美和需求就好。
陶家乡土情 岭南山水韵
“心存青山绿水，手捏春夏秋冬”，牵陶艺乡土情，系岭南山水韵是新美陶公司当代青年陶艺家杨庆火昆、区锭鸾伉俪的陶艺作品写照。他俩都是石湾人，自小青梅竹马，有共同的喜爱和志向。杨庆火昆在中学时期，已显示出在山水画方面的天赋，参加工作后又从事瓷片绘画十多年。进入陶艺创作室之后，他俩常常探索，如何把自己所学长处发挥到陶艺创作中去，于是勇于开拓进取的他们以画入陶，把中国画融汇于陶塑器物之中，开创了立体山水陶塑之路。
杨庆火昆、区锭鸾的作品，技法相通，手艺相融，创作过程中，杨庆火昆以娴熟绘画功力去刻画图形，区锭鸾则以纤巧细腻的手艺精心细致进行粘贴去凸现微塑效果，显得相得益彰。他们的作品结构完整，意境清新，多以大自然景物为题材，既有“小桥流水人家”，又有“明月清风林下”，雅而不俗，丽而不娇。组塑《荔乡情浓》展现一排排一幢幢立体的荔乡农村新景象，香荔鲜红，芭蕉映翠，绿叶婆娑披荫于村居檐沿，村前河流小艇穿梭，荔乡浓情呼之欲出。《满堂红》《堂堂生辉》匠心独运，饱满的器形，铺挂着红艳艳的岭南香荔，几欲乱真，令人赞美观赏之余，情不自禁地想摘取几颗以享口福。《小河烟雨》《雨后斜阳》呈现纤巧的微塑手艺，刻画出郁郁葱葱的山峦秀气，浓淡相宜的烟雨浮云，给作品跃现无限丰富的艺术语言和生命力。《春色》以挂盘为背景，构思独特，以精巧细致的手艺刻画出山川秀丽，浓浓春色，重峦叠翠，江流溢彩，碧树纵横，扁舟横渡，一派生机盎然锦江春暧的大自然景观，在一个小圆盘中将大自然景物表现得淋漓尽致。《漓江云起》是较大型的贴塑作品，画面群峦矗立，涌动的云层，伸展的松枝，隐约的山居，一种云起松涛云蒸霞蔚的磅礴气势，呈现出桂林山水甲天下的雄伟气象，令人赏心悦目。
十年磨一剑，功到自然成。经过一段时间积极而大胆的尝试，作品《喜悦》于1998年获“石湾陶艺最具创意奖”，《在水一方》获2000年杭州西湖博览会首届中国工艺美术大师精品博览会银奖。接着《澳门回归》《佛光迎碧生》《万壑松声》《野渡无人舟自横》等又分别获得奖励，还参加了新加坡“百佛展”、台湾“海峡两岸陶艺交流”展、香港“石湾陶艺菁英展”等一系列巡展。他们的作品影响越来越大，既得到社会大众的关注与认同，也得到国内外鉴藏家、爱好者的欢迎，令石湾陶艺界掀起了一股立体山水陶塑的旋风。
从传统中创新，与现代审美观念衔接，适应时代需求，为时代的需求而创作，杨庆火昆、区锭鸾夫妇为石湾陶艺百花园中增添了一朵令人瞩目的，魅力诱人的，清新雅丽的名花。作为当代中青年陶艺家中的佼佼者，他们将继续为弘扬石湾陶塑而努力。
品《五彩瓷韵》
初识湖南著名作家李陵先生于去年，缘起于五彩瓷网；得知先生正在编写一册关于醴陵釉下五彩瓷的书籍，便特意讨要拜读，先生欣然赠予，我亦于此篇《品，五彩瓷韵》小感为谢。
笔者从事中国现当代陶瓷艺术文化推广工作，从未涉足过醴陵；但几乎每日都要关注我国主要艺术陶瓷产瓷区的最新动态，当然醴陵的釉下五彩瓷也不例外；也阅过较多关于醴陵釉下五彩瓷的相关书籍，但无一例外没有任何一本能像《五彩瓷韵》这样让笔者对醴陵釉下五彩瓷有较为全面和深入的了解。
清新而淡雅是笔者对醴陵釉下五彩瓷的第一印象。纵观先生全书除了清晰简要的阐述了醴陵釉下五彩瓷的起源，发展历程和曾经的辉煌，文中还刊载了醴陵釉下五彩瓷至创烧以来精美绝伦的作品。更能让笔者感兴趣的是文中除了有大量让人赏心悦目的五彩瓷赏析还有令笔者细细品琢的小诗，此乃先生一特色，以诗赏瓷，以瓷品诗，甚是恰到好处。先生明明是感受到了瓷作者在创作过程中想要表达的思绪和心境。其瓷中有诗，诗中有瓷的完美结合无疑是给读者呈现了一场现当代艺术陶瓷的豪门盛宴，深刻领悟其用心之至。
观此书，亦如观其人！全书行文缜密且有序，各种史料集合，诸多“大家”似带有传承及弘扬之使命；亦有“后生青年”有如雨后之春笋，肩负醴陵陶瓷艺术的发展大任；《五彩瓷韵》无疑是宣传醴陵陶瓷的最好窗口之一。
匆匆数月有此“大成”，李陵先生对家乡醴陵、对醴陵釉下五彩瓷的“感知”是超强的，毫无疑问《五彩瓷韵》在笔者内心中烙下了深刻的印记。
观其后记，近文末，笔者在小酌中，甚是回味！谨以此篇向先生聊表敬佩之情；同祝先生即将出版的《五彩风华——釉下五彩瓷青年艺术作品赏析》。
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钧瓷气烧、煤烧、柴烧风格特征
钧瓷气烧、煤烧、柴烧风格特征
钧瓷的烧制工艺目前大致主要有四种：柴烧、煤烧、气烧、碳烧
柴烧钧瓷：柴烧钧瓷窑炉特别是宋代双乳状钧瓷窑炉，双火煻增加火网面积，双火口轮流添柴，有利于在烧成过程中炉温平稳上升。柴燃烧快，燃尽后灰烬即落入灰坑，所以火煻内没有很厚的燃烧层。勤、快、少的添柴烧制方法也为炉温的平稳上升提供了有利条件。柴燃烧时火苗长，火焰柔和，所产生的一氧化碳气氛浓淡适宜，为釉料中的铜元素还原成色营造了良好的环境。所以柴窑制品釉色相互渗化过渡自然，呈现出清丽淡雅、俊秀飘逸的艺术风格，这也是使作品最接近宋代钧瓷艺术效果的一种烧成工艺。
煤烧钧瓷：煤烧钧瓷窑炉有倒烟、直烟、平烟等多种类型，内部结构和烧成原理基本相同，只不过烟道出口所处的位置不同。煤燃烧时间长，不易烧尽，容易形成较厚的燃烧层。在下渣松动燃烧层时往往会引起窑温骤升。煤所产生的热量相对较大，火势猛烈，在不同阶段所产生的一氧化碳气氛浓度差别较大，这些客观条件在合理烧成制度的控制下，为窑变效果的形成提供了先决条件。釉汁在高温下的流动受窑温起伏和一氧化碳气氛浓淡的制约，也就容易出现曲线变化和色彩交融。煤窑制品具有热烈奔放、生气勃发的艺术风格。釉面容易出现山水画面活霞彩纷飞的艺术效果。
碳烧钧瓷：清代炉窑以碳作燃料，这里的碳指未燃尽的煤渣，俗称“蓝碳”，所以广意上讲也属于煤烧钧瓷一类。炉窑一次之烧一件产品，一次添加燃料烧成，用风箱通风控制窑温。这种独特的烧成方法和特殊的燃料，使炉内一氧化碳气氛相对较淡，不利于铜元素呈色。所以炉窑制品以天青、月白类单色居多。这也就形成了自然恬淡、质朴无华的艺术风格。
气烧钧瓷：液化气钧瓷窑炉所用的液化气或天然气，纯净、少杂质，燃烧完全。火苗由喷火口控制，喷火口的大小多少都在人的掌控之中，是最容易操作的钧瓷窑炉。炉火的纯净，升温曲线的平和，为釉面的平稳呈色提供了空间。气窑制品一般都鲜艳明亮、色彩秀丽。在合理的烧成制度下也能产生丰富多彩、品味高雅的艺术效果。
总而言之，不同燃料烧制的钧瓷，艺术效果上各有千秋。煤烧钧瓷劳动强度最大。产品需要装匣钵，煤质需要严格把关，烧池需要清理，每次烧窑点火需要装窑、铺烧、砌堵窑门，烧成中需要添火、撬火、平火、盖天眼、焐火还原等，工艺最复杂，成品率也较低。其次是柴烧。由于柴燃烧火焰长，质量比较直观，比烧煤少了出渣撬火的劳动量，所以劳动量相对小点，气窑制品釉层鲜亮，明丽浅艳。这里所说的是一般现象，在烧成制度的调节下，某种窑炉由于客观因素的改变，制品也有可能出现其他风格但工艺要求较高，成品率比煤烧略高。
钧瓷百问：钧瓷鉴赏之八美
钧瓷鉴赏之钧瓷八美
钧瓷八美具体指的什么？
第一就是钧瓷的意境美：钧瓷釉面在高温烧制中，釉料交融，自然六变，形成千姿百态的图形。境界，是评判当代钧瓷价值的主要标准。
二釉色美：俗称“窑变”，传统釉“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现代釉色更为丰富，各种色彩交织在一起，变化万千。
三钧瓷的造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练，传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
四钧瓷的质地美：胎质纯精，坚实细腻，声音清脆悦耳。釉质浑厚透洁，乳光莹润，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
第五纹理美：在釉面上形成纹路，看似锤击，抚之无痕，特别具有审美价值的冰裂纹，历史以大器开小片、小器开大片为佳。
第六：音韵美：在开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种声调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如铃之清脆、如钵之惊觉。
第七个性美：钧瓷神韵为禹州神垕所独有，其它瓷区难以仿制。窑变色彩与纹路个不相同，难以复制，张扬了个性化的艺术。
第八钧瓷的科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术穿凿的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。通过以上讲述您对钧瓷八美具体指的什么了解了吗？
摘自《中国禹州钧瓷300品》之钧瓷百问！
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淑女瓶
钧瓷有八美，教你如何鉴赏钧瓷
赏钧瓷，看钧瓷，入窑一色，出窑万彩，钧瓷的魅力已经传遍了大江南北，“家有万贯，不如钧瓷一片”的盛誉更是令多少人如痴如醉。
梅瓶
钧瓷到底有多美呢，下面我们来看一下钧瓷传说中的八大美。
意境美：钧瓷以“出窑万彩”而闻名于世，钧釉在高温下自然流淌，经过氧化还原，形成绚丽多姿，变化万千的画面，美不胜收，意境无穷，非人力能为。
釉色美：俗称“窑变”，传统有“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现在釉色更为丰富，“赤橙黄绿青蓝紫”各种色彩相互交织，相互映衬。
造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练。传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
质地美：胎质纯精，坚实细腻，叩之犹如击磐，声音清脆悦耳。釉质浑厚透活，乳光莹润，似玉非玉胜似玉，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
钧瓷-鸡心罐
纹理美：钧瓷形成的开片纹路，看似锤击，扶之无痕。特别具有审美价值的是冰裂纹，历来以大器开小片、小器开大片为佳，常见的开片有冰裂纹、鱼子纹、牛毛纹、蛛网纹、叶脉纹、蟹爪痕、孔雀衣、袈裟片等。。
音韵美：开开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种音调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如玲之清脆、如钵之惊觉。
个性美：钧瓷以窑变色彩区别于其他瓷器单一的釉色，是其他瓷器难以复制的，张扬了个性化的艺术。
科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术创造的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。
钧瓷纹理开片，釉色绚丽多姿
钧窑源自中国古代宫廷艺术的最高成就，位列中国五大名窑之首。在宋代被列为宫廷御用品，不准民间私藏，可见钧瓷的艺术价值有多高。“赤橙黄绿青蓝紫，世间万色归钧瓷”，“舍万贯得钧一品，留千秋无憾此生”!
钧瓷的鉴赏与甄别
关于钧瓷的鉴赏与甄别，这里结合先辈的研究，以及我（田培杰）多年收藏之经验，我认为钧瓷鉴赏可概括为两种：
一种是专家、学者、大收藏家所说的真伪鉴别，是指宋、元之钧瓷与近代、现代钧瓷的对比，严格说来，是指宋钧。真正的宋代官钧，民间流传甚少，能识真宋钧之专家也甚少，我去北京琉璃厂各家店铺，知钧者少，懂钧者少，能鉴定宋钧者更少。这是专家的事，是大亨的事，寻常百姓没有财力，也舍不得去买一件几十万、上百万、上千万的宋钧瓷，况且十有余八九上当受骗。
另一种是一般百姓所说的钧瓷鉴别，那是指广钧与神垕钧瓷的区别，或是其他瓷类与神垕钧瓷的区别，这是对现代人所说的。我所要说的就是如何鉴别现代钧瓷珍品。
(1)现代石湾仿钧与神垕钧瓷
石湾仿钧多以人物造型取胜，釉色暗红遍布全身，釉色匀而不厚，比较死板，阳光下不能出五彩七色。
神垕钧瓷则与之相反。
(2)景德镇瓷器与神垕钧瓷
景德镇仿钧瓷多为低温烧制，胎骨为白色，釉汁薄而匀，以绿色、天青、天蓝为主色调，现代作品甚少，有者必珍贵。
(3)其他瓷类与神垕钧瓷
其它窑系出产的彩瓷，是用化工原料有意着色的，红、绿、蓝都非常鲜亮，并会出现深浅变化，但不窑变，多为低温烧制，没有钧瓷鉴赏知识的人会误认为是钧瓷。
(4)新工艺钧瓷和传统工艺钧瓷
新工艺是80年代匠师们研制的一种新方法，这种方法出成品率高，烧制过程短，施釉非常薄，成品器物釉色鲜亮，给人以轻飘感，多成批生产。现在小窑户基本不用此法，因为一般收藏家是不予问津的。
(5)液化气烧制的钧瓷
1995年以后，中国钧瓷研究所经过专家和匠师们的反复试验，研究出一种方法，不用传统的煤炭和木柴，而是用现代的液化气进行烧制。这种器物成品率高，烧制时间短，色彩比较鲜美活脱 。但看起来比较浮夸、土俗、虚假，纯正血红、月白色甚少，远不及五六十年代国营禹县钧瓷一厂、二厂的作品，无甚收藏价值，但从部分窑厂的工艺釉色及器型看，却具有很高的艺术审美价值，不失为高端工艺品的异类。
买钧瓷五看（教您如何购买钧瓷）：
一看釉色纯正无杂，柔润如脂，庄重稳托，红如血，蓝似天。
二看斑块柔活洒脱，图案形神皆似，自然天成。
三看窑变色彩丰富，山、水、云、霞雄浑朦胧，虚实动静相兼。
四看露筋线条清晰，粗细匀称，不漫不溢。
五看整体无裂无疵，不歪不斜，完美和谐。
钧瓷鉴赏九字箴言
鉴赏钧瓷，一看釉色，二看造型，三看工艺。造型如何，看后便知;工艺粗细，也不难察验;惟有釉色，要下一定的工夫。
那么究竟什么样的釉色才算是上乘的，又该如何去鉴赏呢?笔者以为一般用以下9个字就可以概括：境、变、纹、活、厚、润、纯、正、浑。
钧瓷鉴赏
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致，这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起欣赏者的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受.。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷增添了一种肌理美。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、弦纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比和富于变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
厚：厚有两种含义：一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底;二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本特征，釉厚更利于钧瓷窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看，釉厚是相当重要的一个因素。
润：釉质有玉的温润感，光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光。这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
纯：指釉质纯净的窑变单色釉。如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚、润、活的特点。釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血或如玫瑰，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
浑：釉面窑变色彩、纹路、斑点、意境浑然一体，自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都同时具备上述9个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以也不能过分强调一件好的钧瓷非要这9个字都同时具备不可。