古代彩瓷器。
清末时期，景德镇发明一种新式瓷器品种，这种品种从同治时期开始，一直到民国初，将中国书画艺术在瓷器上展现的淋漓尽致，它就是浅绛彩瓷器。浅绛，借用的是中国画的概念，指的是水墨勾勒，并以皴擦技法完善的以淡赭、花青为主的山水画，是元代开创的新画种。浅绛彩瓷则是指晚清到民国初期流行的一种黑色釉上材料，这种材料在瓷器胚胎上画出花纹，然后通过其他颜色勾勒，经过低温烧制，最终形成浅绛彩瓷器。
浅绛彩瓷器的特征是什么？
1、低温烧制，以往烧制瓷器都是高温形成的，而浅绛彩瓷器不同，它使用的是黑料，里面含有铅，可以直接烧制，因此浅绛彩瓷器的黑色比较淡，类似于水墨画的感觉，韵味独特。而且浅绛彩瓷器在烧制过程中，不需要使用玻璃白打底，直接将淡矾红、水绿等彩色在瓷胎上绘制图案即可。
2、浅绛彩瓷器的制作工人文化素质较高。以往的瓷器制作都是一些普通的工匠，极少有艺术美感，浅绛彩瓷器不同，它的艺人都是文化素养较高的，而且在中国画方面都有研究，或对山水或对花鸟或对人物，总有一方面拿手，因此，制作出来的浅绛彩瓷器不仅仅是瓷器，更是一种艺术品，具有画与瓷器的共同美感。
3、浅绛彩瓷器从设计到勾画再到渲染都是一个人完成的，不会分工合作，因此更能自由表达画家的风格和个性，这也是现在我们看到的浅绛彩瓷器颇具灵气的原因之一。
4、浅绛彩瓷器上有作者的名字，以往的瓷器都是以年号或者是其他为款识，而浅绛彩瓷器不同，它的上面有作者的名字、署名、题诗皆可，最大限度的发挥出了艺人的艺术特点，因此具有更加浓郁的文化气息。
浅绛彩瓷器的市场价格是多少钱？
对于浅绛彩瓷器的价格，很多人说法都是不一样的，不过，其价格涨了还是得到大家认可的。据藏家介绍，目前国内市场中出现的浅绛彩瓷器在十年间涨了15倍不止，一件十年前只需要2万就能买下来的浅绛彩瓷器藏品，如今少于30万很难拿到，精品价格更高。
另外，制作人不同，浅绛彩瓷器的价格也不同，有些艺术大家的作品不仅市场起步价高，涨幅度也高，以民国初期的珠山八友精品浅绛彩瓷器为例，这些瓷器的价格已经突破百万，更不要提时间更久一点的精品浅绛彩瓷器，价值更高。
浅绛彩瓷器市场价格参考：
1:清代周筱松画浅绛彩人物梅瓶（一对），尺寸：高21厘米；直径3.8厘米，估价：RMB 1,600,000 ~ 1,900,000，成交价： RMB 2,041,380 ，成交时间：2014.12.29，拍卖公司：万融国际艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2014年秋季瓷器拍卖。
周筱松，名鼎，又名筱松，四川人，生卒无考。他是民国初年瓷绘名家，同是景德镇现代彩绘奠基人之一。
2:清光绪浅绛彩人物象耳瓶，尺寸：高：43厘米，估价：RMB 8,000 ，成交价： RMB 1,207,500 ，成交时间：2015.03.15，拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司，拍卖专场：翰海四季（第87期）拍卖会。
3:清光绪5年（1879）王少维浅绛彩《溪山归舟图》瓷板挂屏，尺寸：41×30.5厘米，估价：RMB300,000 ~ 500,000，成交价： RMB 1,150,000 ，成交时间：2011.12.20，拍卖公司：长风拍卖，拍卖专场：2011秋拍暨五周年庆典拍卖。
4:清晚期王少维款浅绛彩山水纹象耳尊，尺寸：高43.5厘米，估价：无底价，成交价： RMB 1,012,000 ，成交时间：2014.09.21，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：嘉德四季第三十九期拍卖会。
钤印款识：题识“七十老人王少维作”、钤印“吴人”。
王少维（1817-?），名廷佐，字少维，号画饼书生，安徽泾县人，浅绛彩文人瓷画领袖级人物，晚清曾供职于清御窑厂，与金品卿并称“御窑厂两支笔”，与程门、金品卿并称“浅绛瓷画三大家”。其书画功底扎实，技法全面，所作浅绛山水、花鸟瓷画不让程、金，而所作人物瓷画则出其右。
5:清晚程门程崇楷浅绛彩山水花鸟人物琮式瓶，尺寸：高30厘米，估价：RMB 990,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 920,000 ，成交时间：2015.06.06，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2015春季拍卖会。
这是一件程氏父子合作的光绪早期作品，戊寅为光绪四年。程门，浅绛彩瓷的开山鼻祖、浅绛彩瓷最具代表性的领军人物。程崇楷，程门之子，又名盈，字小松，擅长人物。程氏父子合作的浅绛彩瓷作品，传世极少，而程门、程崇楷合作的琮式瓶，更是凤毛麟角。
琮式瓶集山水、人物、花鸟于一器。山水疏朗、潇洒苍雅；花鸟灵动、伶俐可人；人物神形卓然、惬意恬静。
“画到简时方为精，画到简时方显功” ，此琮式瓶一览无遗诠释了这一中国画的经典理论。画面线条、构图、题跋，无不彰显程门父子笔墨之精妙、文人瓷意境之深邃。整器设色、布局、画意均无可挑剔，殊为难得，堪为程氏浅绛彩瓷代表之作，也是浅绛彩瓷作品中的扛鼎之作。
6:程门浅绛彩山水四方笔筒，尺寸：高19.5厘米，估价：RMB 180,000 ~ 380,000，成交价： RMB 897,000 ，成交时间：2012.12.06，拍卖公司：北京万隆拍卖有限公司，拍卖专场：2012年秋季艺术品拍卖会。
程门（1908年前卒）又名增培，字松声，一号雪笠、笠道人。安徽黔县五都田段村人。程门是浅绛彩名家，他运用中国画浅绛彩的绘画技法在瓷器上创作，加上诗句、题款、纪年，开创了文人绘浅绛彩瓷器的先河。程门所画瓷器迄今尤为名贵，得为一杯一盅都视为珍宝。
7:金品卿清晚期浅绛彩仿华嵒山人笔意琮式瓶，尺寸：高28.5厘米，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 805,000 ，成交时间：2016.06.06，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2016春季拍卖会。
钤印款识：款识：仿华嵒山人写。品卿作。（印文：金印。）。
金品卿（19世纪），名诰，字品卿，号寒峰山人、黟山樵子。安徽黟县人。山水花鸟皆善，山水习吴门画派沈周，属南宗山水一路，花鸟学蒋廷锡、华秋岳，书法摹董其昌。同程门、王少维为文人派浅绛彩瓷之领军人物。曾供职于清御窑厂，与王少维并称“御窑厂两支笔”。与程门、王少维并称“浅绛瓷画三大家”。
8:民国浅绛彩花卉诗文方花盆，尺寸：长30厘米，估价：无底价，成交价： RMB 770,500 ，成交时间：2014.04.26，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：第26期精品拍卖会。
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珐琅彩的市场价格和判定办法
瓷器釉色名。传统黄釉有两种：一，以三价铁离子上色的石灰釉，属高温釉；二，以含铁的天然矿藏为上色剂，但基础釉是铅釉，属低温黄釉。明、清黄釉都是以铁为上色剂的铁黄，用氧化焰低温烧成，色黄润光滑，釉面晶亮透澈。黄釉器制造方法有二：一是烧成的白瓷釉面上涂以含铁色料，再低温烧成；二是在素烧过的涩胎上直接施黄釉，但釉色不及前者洁润。
清乾隆官窑粉彩瓷器传世品十分多。它综合了康熙与雍正两朝的制瓷技术，进一步开展本朝瓷器，然后创造出很多新颖的粉彩瓷器。清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了很多乾隆时景德镇御厂为宫殿制瓷的史实，也反映出皇帝直接重视制瓷的状况。乾隆帝对有些粉彩器物的用处、型体、花纹的要求常有御旨，制造前要有画样或木样，检查后才干正式烧制。器物的款识或有或无，写什么样的款识以及合作纹饰的诗句等都须通过乾隆皇帝的同意。别的，制瓷粗糙不合要求者还要赔补等状况，在档案中也有具体记载。其时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制造精巧的宫殿用瓷，另一方面，在保留前代精华的基础上，还吸收了一些西洋的技术技法，创造出很多新颖的粉彩瓷器。那么，乾隆粉彩的立异首要表现在哪些方面呢?
1、在用色和施彩的技术方面有了新的开展，除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花彩色，斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或一起以各种彩绘技术制造的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷技术成果于一身，充分反映了乾隆朝制瓷技术的精深。
2、在装修方法上呈现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋颜色的缠枝花，有的在色地上借用搪瓷彩的轧道技术用一种较尖利的金属东西划刻出精密的凤尾纹，即所谓的“如虎添翼”，开光内绘花鸟图、山水人物图及墨书乾隆御题诗等。这种色地粉彩纤巧烦琐，是史无前例的，也是乾隆粉彩中数量最多的。
3、乾隆粉彩使用粉彩粉润柔软的质感，用粉化的各种彩料拷贝各种技术品，如漆器、铜器、搪瓷、大理石，还拷贝动物、植物、瓜果等。能精确的表现出所仿之物的颜色和质感，可谓惟妙惟肖。
4、乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉十分浅淡光润，釉面犹如粥皮，由所以一种低温彩釉，釉面常常带有细微的纹片。这一特点乾隆时首要呈现后，一向延用到晚清。
5、乾隆官窑粉彩的纹饰通常是“大内”送来的图样，主题纹饰按不一起节都有严厉规则。主纹是缠枝花，形象是将传统的牡丹花、宝相花或莲花的花与叶变形，似乎西洋花卉。纹饰中也有西洋人物。一起还常以缠枝花作主体，分别加施夔龙、夔凤、蝙蝠或缨络、八吉利等，构成各种祥瑞吉庆、美意延年内容的图画。
6、乾隆粉彩的外型技术更是精雕细镂，不论是高达一米多的大型摆设瓷，仍是小至几公分的扳指、鼻烟壶，外型都十分规整，很少呈现夹扁或歪塌景象。更值得一提的是，别致精巧的镂雕为乾隆时期新创，各式镂雕瓶包括转颈瓶、转心瓶、交泰瓶、套瓶、冠架以及各式转足碗等，千姿百态，别的年代是无法比拟的。
黄地粉彩八吉利贲巴瓶
黄地粉彩莲托八宝纹花觚
黄地粉彩龙纹双耳瓶
黄地粉彩喜鹊登梅图梅瓶
黄地粉彩莲托八吉祥纹贲巴壶
黄地粉彩龙纹豆
耀州窑瓷器市场价格和收藏潜力
在宋代和金代时期，耀州窑非常流行，是北方继汝窑之后的另一个着名窑口。耀州窑瓷器不仅形制精巧，且精工细琢，无论是刻花还是深浅结合都更有韵味，引来无数人的关注和收藏。今天，小编要和大家分享的是耀州窑瓷器的拍卖记录，看看这种瓷器的市场价格和收藏潜力到底如何。
一、金代·耀州窑青釉胆瓶
2018年5月16日，在伦敦苏富比拍卖会上，金代·耀州窑青釉胆瓶以789000英镑，折合人民币6790005元的价格成交。这件耀州窑瓷器修长柔美，且釉色素雅，在耀州窑中属于精品存在，非常罕见。整个瓶子身体上没有任何纹饰，亭亭玉立，冰裂莹澈，非常漂亮。此次拍卖最终以起步价13倍的价格成交，引起广泛关注。
二、北宋·耀州青釉刻牡丹花净水瓶
2016年4月6日在香港苏富比拍卖会上，北宋·耀州青釉刻牡丹花净水瓶以5480000港币的价格成交，折合人民币是4576844元。这件耀州窑瓷器的尺寸是21.9厘米，为佛家宝器，不仅造型独特，且端庄雅致。因为器型制作比较复杂，因此需要分段锻造，然后组合成器，这种不仅耗费工时，而且成功不易，因此无法广泛制作，也正因为如此，此瓷器的市场价值非常高，收藏价值也很大。
三、北宋·耀州窑浮雕水壶
2017年9月18日，在纽约苏富比拍卖会上，北宋·耀州窑浮雕水壶以668200美元价格成交，折合人民币是4371298元。这个水壶被认为是早期器型中最重要的存在，其特点是带有精致的淡绿色釉，且大胆的采用了浮雕，这在当时都是极为少见的。
四、金代·耀州窑刻花梅瓶
这件瓷器的成交时间是2014年10月7日，在香港保利拍卖会上，以5074000港元，即人民币4018608元的价格成交。金代·耀州窑刻花梅瓶的瓶身高挑，细窄口且束腰，通体为青釉，玻璃质感很强。釉色古典沉雅，全身有五个地方刻花，五层纹饰，可见当时匠人的深厚功底和艺术技艺。
五、北宋至金·耀州青釉牡丹纹盖罐
这件藏品的成交价格是4900000港元，折合人民币为3882074元，其尺寸为13.2厘米，形状为鼓形，造型端庄，釉色均一，非常难得。
除了以上五种之外，还有北宋耀州雕刻青瓷酒瓶、北宋·耀州窑刻花纹执壶、北宋耀州窑青釉刻牡丹纹盘、北宋·耀州窑刻芙蓉纹碗、北宋·耀州青釉刻牡丹花斗笠碗（一对）、北宋·耀州窑刻花牡丹纹盘、北宋·耀州刻花双葫芦瓶等，这些瓷器的市场价格基本都在百万以上，且件件都是精品，市场罕见，收藏价值非常高。
耀州窑瓷器市场价格统计：
1:北宋耀州窑青釉刻蓉塘戏鹭纹嘟噜瓶，尺寸：宽14.6厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 2,125,000 ，成交时间：2018.05.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。
此器经牛津热释光测年法检测 (测试编号P206g52；2007年1月10日)，证实与本图录之定年符合。
2:北宋耀州窑刻牡丹纹花口尊，尺寸：高11.8厘米，估价：HKD 600,000 ~ 800,000，成交价： HKD 1,960,000 ，成交时间：2015.12.02，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2015年秋季拍卖会。
尊鼓腹，长颈微束，六瓣荷叶形花口，与颈内六条凸线出筋对应，沿卷侈，高圈足外撇。颈刻蕉叶纹，腹部刻牡丹纹，圈足透雕如意纹。通体施青釉，发色青翠，匀净光润。
3:五代/北宋耀州窑青釉刻牡丹纹狮口水注，尺寸：高21.5厘米，估价：HKD 1,200,000 ~ 1,800,000，成交价： HKD 1,500,000 ，成交时间：2016.11.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年秋季拍卖会。
4:北宋耀州窑酱釉梅瓶，尺寸：30.8厘米，估价：HKD 200,000 ~ 300,000，成交价： HKD 1,480,000 ，成交时间：2014.11.24，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014年11月拍卖会。
5:北宋耀州窑刻花卉纹盖盌，尺寸：直径14.8厘米，估价：HKD 800,000 ~ 1,500,000，成交价： HKD 1,375,000 ，成交时间：2016.11.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年秋季拍卖会。
6:金耀州窑带盖三足炉，尺寸：高19厘米，估价：HKD 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： HKD 1,357,000 ，成交时间：2014.10.07，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2014年秋季拍卖会。
此香炉盖钮成古瓷形，盖身镂刻唐草纹，刀法利落方得草纹舒卷自然。炉口折沿，直颈略微内收，颈上印有缠枝番莲纹，穿插S纹，此类纹样颇为少见。溜肩，其上压筋，筋内开光再连印海水纹。腹部上下起两道粗筋，内印回字纹。下腹双钩弦纹两道，其内连印三组莲瓣纹。下腹承以三兽足，与腹部链接处作狮口大开，足底作兽爪，雄壮有力。全器施青釉，色如艾草，质若碧玉。至于胎体凹凸处，釉色或沉或浮，浓淡相宜。
7:北宋耀州窑青釉刻缠枝牡丹纹瓶，尺寸：高17.7厘米，估价：HKD 800,000 ~ 1,200,000，成交价： HKD 1,240,000 ，成交时间：2015.04.06，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2015年4月拍卖会。
8:金耀州窑鼓墩盖罐，尺寸：高8.5厘米；直径11.8厘米，估价：HKD 600,000 ~ 800,000，成交价： HKD 1,085,600 ，成交时间：2017.04.04，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2017年春季拍卖会 。
此罐形如鼓炖，盖面微隆，其上阴刻简易牡丹纹一组，花瓣居中，以竹篦划经脉，茎叶散作四周，曲折优雅。盖缘贴烧七朵花样乳丁纹饰。罐身外鼓，下腹起圆棱状弦纹一周，其下对应盖缘，亦贴饰乳丁。罐平地无圈足，底部略微内收，旋坯痕迹清晰可见，表面散布褐色火捺。胎色灰黄，质地细密。盖罐内部素胎，外部罩青釉，釉色青翠明快，釉层中可见细密气泡，是耀州青釉器的典型特征。1986年陕西耀州窑遗址曾出土一件类似的鼓墩盖罐，纹饰和形制十分相似，且里面更有数枚围棋棋子，可知此类盖罐的用途应是用以盛纳棋子。
堆白瓷器的市场价格高吗
说起瓷器分类，人们比较熟悉的是诸如青花、斗彩、粉彩、珐琅彩等这样的大类，但是对于一些分类较细或者出现频次相对较低的瓷器，非此类器件收藏爱好者的人一定不甚了解。色地堆白瓷器就是这样一种。堆白，也就是俗称的填白，是瓷器釉中彩或釉下彩的一种。那么，这是一种怎样的工艺呢？通俗来讲，就是先在制好的瓷坯上，以乳浊质白釉堆塑，画出图案的主体纹样，然后入窑进行第一遍素烧。素烧完成后即刻取出，并再施各种色地釉，施釉完成后二度入窑，高温焙烧方成。
以此来看，堆白色地瓷的制作工艺是很繁复的。并且它的用料成本也很高，一个是堆塑所用的白釉一定要粘稠、乳浊但发色纯正且质地细润，另一个是色地釉的质量，要求颜色纯净、质地莹润，与瓷胎的接合度要非常紧密，最好有一种往下渗透的感觉，这样才能充分地将堆白纹样的堆塑状态显现出来，才能更好地增加器物纹饰的立体感。因此，虽然自从明代永乐、宣德年间色地堆白瓷器正式进入官窑烧造以来，后世各个朝代的御窑窑场都多少有所烧制，但是由于烧造难度大，对很多瓷器工匠来说都是一个大难关，同时限于烧造技术，瓷器成品率也低，所以清雍正以前的色地堆白瓷传世都比较少。
到清雍正时期，仿古之风盛行，雍正帝本人也有意恢复历代经典名瓷作品，因此在这方面广募人才，煞费苦心，最后果然烧出了精品色地堆白瓷。并且，自雍正以后的各朝，色地堆白瓷都有出现。同时自雍正朝开始，色地堆白瓷的色地在施釉上还运用了新的手法，其中很突出的就是吹釉。笔者曾在一位朋友家中见过这样一件色地堆白瓷，是一件体型硕大、器型规整的清晚期的洒蓝填白喜鹊登枝纹花觚。
这其中，洒蓝，就是指用吹釉法施蓝地釉，是拿一根细细的竹管，前面蒙上纱布，然后蘸上釉料往瓷胎身上吹。这样施釉，可以给瓷器釉面一种别样的律动感。这件花觚的填白，纹样主体是寓意美好的梅花飘香、喜鹊登枝的情景，属于釉下白。笔者私以为这件花觚虽然是清晚期的，也遗憾在没有官款，但是工艺精美，差不多要7、8万块钱，结果一问朋友才知，拍卖行给出的保守估价都已经到12万了。看来，这种色地堆白瓷器的市场价格着实不错。
于是笔者查询了一部分拍卖记录，发现拍出的色地堆白瓷以清代居多，尤其是清代中、晚期的，而这其中又以官窑瓷器的价值更好。今年6月，中国嘉德国际拍卖有限公司拍出了一对清雍正-蓝釉堆白鱼藻纹盉式盖碗，盖碗直径17.5cm，最后成交价759万元，算是近年来色地堆白瓷中十分高的价格了。清雍正以后朝代的色地堆白瓷也有出现。去年，中贸圣佳国际拍卖有限公司拍出了一件高51cm，价值425.6万元的清乾隆-粉青釉堆白缠枝莲花卉卷口兽耳尊。在保利厦门2014秋季拍卖会上也拍出了一件清道光-松石绿釉堆白缠枝莲纹喜字瓶，最后以253万元成交。
那么这样来看，的确是清代官窑烧造的色地堆白瓷具有较好的市场价格。明代的色地堆白瓷流传下来的很少，就是仅存的少数器件，也是以民窑作品居多，价格也很不错，但是优势不明显。民国时期，乃至到上世纪五十年代左右，色地堆白瓷都陆续有成品瓷问世，但是在收藏时，建议挑选瓷器大师制作的精品进行投资收藏，毕竟民国到现在的年代并不算特别久远，大师手笔能够给藏品加分不少。
陶瓷终端市场价格全面上涨
目前，受原材料价格及运输费用上涨影响，华中地区建材市场的大部分陶瓷产品和卫浴洁具都于近期陆续提价。在怀化的建材市场上，记者看到一些卖场的马桶、浴缸已换上了新的价格标签。售货员称，新的价格已从7月下旬开始全面执行了。在终端市场上，记者发现一些产品的提价幅度不等。陶瓷产品，尤其是抛光砖等产品都提价了，提价幅度达2%-5%左右，卫浴产品则从七八十元到一两百元都有，涨幅更大。
据业内人士透露，近年来，铜、镍等金属材料、陶瓷色釉料等添加剂价格持续上涨，卫浴行业几乎每年都要涨价。有数据表明，在卫生洁具产品中，五金材料所占成本已有涨价，这是导致洁具价格上涨的直接原因。燃油上涨后，企业物流成本平均上涨了5%-10%，但对于建材尤其是一些卫浴洁具产品，运输成本远远不止上升了10%，有的高达30%，那些价格比较低的低端卫浴洁具产品涨幅则更大。
陶瓷产品在终端建材市场上属于销售大户，任何装修离不开陶瓷。在江西、湖南等地的建材市场上，陶瓷涨价的幅度相比卫浴来说，涨幅不大。一些经销商告诉记者，陶瓷产品的生产厂家原材料涨价比较大，但迫于市场供大于求，竞争激烈，不敢轻易提价，即使提价也是小幅度的。不过随着陶瓷原材料的持续上涨，今后终端市场的涨价幅度还会往上涨的。
湖田窑瓷器的市场价格怎么样？
湖田窑瓷器的市场价格怎么样？北宋中晚期，选用表层风化最佳的瓷石原料，淘洗澄湛工艺逐渐完善，拉坯成型技艺日趋成熟。尤其采用旋坯工艺，用铁刀在阴干的毛坯上旋削修整，使瓷胎薄腻至极，造型规整秀美，其实大批量烧造的斗笠碗，口径20厘米有余，面碗壁厚度尚不足0．2厘米。如此大口径薄胎器，即便明、清两朝造瓷技艺发展至巅峰，也无法大规模再造。
湖田是宋代著名的瓷器品系,延烧到元,在鉴定过程中我认为主要有以下三点:
首先坚定元代前瓷器,形制把握很重要,无论碗盘,印盒还是大件古物的器形多为流畅端庄不失秀美,口足壁薄厚适当,等需要逐一把握!
之后是釉面和纹饰,湖田窑多以刻花,划花和模印等装饰手法做纹饰,刻画流畅刀法娴熟,纹饰古朴生动!
再有就是底足,湖田器物底足特征十分明显区别于当时和之后各个朝代器物的底足,自成一体!你需要把修足和胎质熟练记忆!
搞清楚着三点鉴别湖田瓷器应当会有很高的提高和水准!以下是宋代湖田窑瓷器拍卖成交价格，仅供参考。根据不同的东西价格也不一样
1.北宋湖田窑青白釉刻花梅瓶估价150-200万成交价253万泰珑国际2013-10-04
2.元湖田窑青白釉涩胎睡梦童子造像估价60-80万成交价115万泰珑国际2012-12-06
3.北宋湖田窑青白釉卷口钵估价22-28万成交价49.45万红太阳2013-10-04
4.元湖田窑双狮枕估价30-50万成交价36.8万中拍国际2012-12-06
5.南宋湖田窑龙凤壶一对估价18-25万成交价34.5万香港蘇富比2013-10-04
6.元湖田窑卧狮枕估价25-35万成交价28.75万香港蘇富比2012-12-06
7.宋湖田窑青白釉南瓜形粉盒估价25-35万成交价28.75万保利香港2013-05-28
8.北宋湖田窑刻印花盖碗估价6-10万成交价17.25万中国嘉德2013-10-04
9.宋湖田窑影青釉刻花碗估价10-15万成交价16万北京诚轩2011-05-28
10.南宋湖田窑青白釉六孔茶盏估价6-8万成交价12.65万香港蘇富比2013-10-04
影青瓷的釉色主要分为两类：一是白中闪淡青色，厚处闪深绿色，莹润精细，晶亮透彻，前人把它称为“假玉器”，有晶莹如玉的美称；二是淡青闪黄，这种釉色的“影青”瓷最为大量。另外，“影青”釉中还有一种在器物周身加绘褐色的彩种，人们称为“点彩”。宋时点彩位置随便、自然，面积往往较小，彩色有非常明显的浓淡区别，中心处最浓，呈铁斑色。
同时产黑瓷，以高足碗为常见。青白瓷中个别透雕、玲珑品种，是精细之作，一般所见的影青透雕瓷枕，大多为元湖田窑所产。现在多认为元代枢府卵白釉及青花和釉里红瓷器的烧制成功，是湖田窑的重大成就。入明以后，以青花和白瓷生产为主，但和今景德镇市区的官窑及民窑相比，质量较差。明隆庆、万历之际衰败。
宋代哥窑瓷器的市场价格怎么样？
宋代哥窑瓷器的市场价格怎么样？宋代哥窑瓷器又称哥瓷、哥窑瓷，南宋龙泉青瓷窑系中—些技术力量很强的作坊，受官窑工艺的影响，生产出的一种釉面满布碎片纹的青瓷。瓷器釉层开裂片纹，是由于胎体原料受热时膨涨系数大于釉层的膨涨系数，在瓷器烧成后冷却时，胎体将表面玻璃釉层拉碎，即为百圾碎。由于胎釉密合极佳，釉层不剥落，也不划手，除了出现奇特自然的片纹，没有任何有碍使用之感。宋代龙泉窑的工匠人为控制胎釉成分作出这种奇特片纹的瓷器，为宋代瓷器艺术的百花园增添了光彩。
由于原来被认为哥窑的龙泉黑胎开片瓷被认为是“龙泉仿官”和“龙泉官窑”，宋代似乎就不存在哥窑，文献关于哥窑的记述被认为是以讹传讹。然而，仔细研究和分析，就会发觉事情并非如此简单，其关键在于“龙泉官窑”和杭州郊坛下官窑孰先孰后的问题并未真正得到解决。由于“龙泉官窑”的立论建立在“龙泉仿官”的基础上，认为仿官是不可能的，却又与官窑相一致，自然是官窑，并认为杭州郊坛下不能满足朝廷之需，再在龙泉烧造以充不足。这一观点很自然地派生出杭州郊坛下官窑早于龙泉官窑的定论。
然而，没有足够的考古资料证明这一观点，并由此还引发出种种疑团：郊坛下不能满足朝廷之需，为什么不就地扩充、就近扩充，而要到千里之外的龙泉建窑烧造？宋室南渡带来了北方工匠，他们惯于圆窑用煤烧造，何以能在杭州建立龙窑用柴烧造？文献关于哥窑的论述难道一定都是空穴来风吗？哥不能仿官，但官却可以仿哥，各朝各代的官窑都建立在民窑的基础上，难道就不存在官仿哥的可能吗？宋室南渡，皇帝漂泊13年，这期间南渡窑工在何处生存？如何生存？是吃皇粮还是自谋出路？这些疑问最终都聚焦在龙泉最初的黑胎开片瓷的年代和性质上，也就是说龙泉最初的黑胎开片瓷会不会是皇帝颠沛流离的十余年中北方工匠和龙泉窑工技艺结合的产物？
哥釉瓷的重要特征是釉面开片，这是发生在釉面上的一种自然开裂现象。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷，后来人们掌握了开裂的规律，有意识地让它产生开片，从而产生了一种独特的美感。宋代哥釉瓷釉质莹润，通体釉面被粗深或者细浅的两种纹线交织切割，术语叫作“冰裂纹”，俗称“金丝铁线”。哥窑瓷土脉微紫，质薄，有油灰色、米色、粉青色三种瓷釉彩，表面满裂纹。
因为土质含铁量较高，烧胚时发生还原，瓷器胚呈紫黑铁色，瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色，叫“铁足”，而釉彩较薄的口部呈紫色，叫“紫口”，俗称“紫口铁足”。一般来说，大器小开片者和小器大开片者颇为珍贵。由于哥釉瓷细致、精美，以后各代对它都有仿造。特别是到了清代，还出现了一个仿哥釉瓷的高潮。到了清朝后期，哥釉明显地不如清前期，颜色越来越深，开片越来越细碎，釉面甚至出现凹凸不平的疙瘩釉，胎质也变得疏松。
LOT号拍品名称估价（万）成交价（万）拍卖日期
3545元哥窑敛口钵式洗380-560万万4370万2014-11-22
0059宋代哥窑葵花洗1888-2988万万3248万2013-09-01
0157宋哥窑梅花洗1800-1800万万2357.5万2010-12-30
0636宋哥窑纸槌瓶1000-1000万万2300万2013-10-27
0646宋哥窑花觚1700-1700万万2300万2013-10-27
0152宋哥窑直颈贯耳八棱瓶1600-1600万万1840万2014-11-30
8202哥窑纸槌瓶248-372万万1734万2014-06-26
0465宋哥窑贯耳尊1500-1500万万1725万2013-10-27
0601宋哥窑黄釉洗1100-1100万万1265万2014-06-08
0118哥窑三羊开泰尊1200-2400万万1200万2014-07-26
0105哥窑双耳瓶950-1900万万1100万2014-07-26
0169宋哥窑鱼耳炉咨询价1008万2009-05-10
3017清雍正仿哥窑釉花棱双耳200-300万万962万2011-04-08
0088哥窑双耳炉825-1650万万825万2014-07-26
2328哥窑胆瓶360-500万万805万2011-11-17
宋代定窑瓷器的市场价格怎么样？
宋代定窑瓷器的市场价格怎么样？宋代定窑瓷器市场价格定窑的瓷胎特征是胎质十分坚密精细，胎薄而显轻，胎色白净而略显微黄。无论白定还是各种彩色釉定，均是如此。定窑施釉极薄，釉薄处能见胎色，白定釉色多数为白中微闪黄色，釉较坚致，不太透明；黑定所上的黑色釉犹如黑漆一般，釉面特别光亮；紫定其实并非紫色，而是酱黑色釉，釉面施釉不太均匀，常出现深浅不一的现象；书载有红定一说，但至今尚未见到实物，所见残片上也只是在酱釉上有红斑而已。因此如在市场见有红定出现，须特别小心对待。
宋代定窑瓷器特点
定窑以丰富多彩的装饰花纹取胜，工整素雅，一向被视为陶瓷艺术中的珍品。其装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。划花是宋代定窑瓷器的主要装饰方法之一，但定窑纹饰中最富表现力的则是印花纹饰。
宋代定窑辨伪
宋代定窑瓷器市场价格北宋早期采用正烧法，因而盘碗口沿多有釉。中期以后盘碗采用覆烧法，为防口部粘釉，因此将施满釉的盘碗在口沿处刮去一圈釉，露出胎骨，烧成后盘碗的口沿就有一圈露胎毛边的“芒口”。为了美观，在一些高档的盘碗口沿上，常镶上金、银、铜质的扣，所谓“金装定器”。这是定窑创烧的一个独特的制瓷工艺特点。仿品通常采用硬器将口沿敲毛，再涂以污垢做旧，冒充“芒口”；或者在没有“芒口”的盘碗口沿上也包上包口。仔细观察，容易鉴别。
市场分析
宋代定窑瓷器市场价格由于定窑是当时具有相当规模的产瓷区，产量极大，故而传世的器物非常丰富。也正因如此，定窑同类器物价位比不上汝窑和官窑。目前，金代定窑器物的上品与宋代定窑价格大体相当，而普通品相的则价格差距较大。由于我国某些规定的限制，各大拍卖公司很少上拍宋金时期的定窑器物，此类上拍精品大多来自海外回流。
宋代定窑白釉仕女枕2010春季拍卖会RMB38,00万
宋定窑紫定划刻莲花纹花口龙首壶2012年秋季拍卖会RMB50,00万
宋定窑白釉花口凤首壶2012年秋季拍卖会MB40,00万
宋定窑黑釉模印婴戏莲腰形枕2012年秋季拍卖会RMB30,00万
宋定窑白釉青花绶带皮囊壶2012年秋季拍卖会RMB26,00万
宋定窑肩剔莲瓣纹龙口流净瓶2012年秋季拍卖会RMB22,00万
北宋定窑镶金印花盘2014年春季拍卖会HKD70,00万
浅绛彩瓷管窥
清代晚期至民国早期，在景德镇出现了一种釉上彩绘瓷——浅绛彩瓷，其面目一新，品类齐全，粗细兼备，销量不菲，风行全国达半个多世纪。
事过一百多年的20世纪70——80年代，国内文物商店大量存有此类瓷器，被统称为“大路货”。当时，各级博物馆拒其于门外，民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”，文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”低价外销或内销。经过20多年，“大路货”终于日渐稀少。以至今日，当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时，它早已因物稀而身价百倍了。
笔者对浅绛彩瓷多有爱好，曾写《清御窑厂末代画师与浅绛彩瓷画》（载2001年5月6日《中国文物报》之《收藏鉴赏周刊》）。近两年，笔者仍在探索有关这方面的问题，从近几年来全国有关专家、同行们出版、发表的关于浅绛瓷的专著、文章之所附图录中，把凡有干支年款和名款的器物全部遴选出来，再汇集笔者另外收集的有关图片资料，总计300余件作品，按年进行分门别类、编号排比。由于这批资料的出处包括北京、广州、河北、浙江、江西等地，具有广泛地地域性和突出的代表性，笔者以此为基础，结合有关文史资料，研习经年。窃以为有所心得，乃不敢不公之于同好，以求共同探讨一些浅绛瓷在学术上仍存在的疑问，如：浅绛瓷画缘何兴起？始于何时又终于何时？谁为开创？浅绛瓷画上为什么会写有题记、干支年款和名款，并开创诗、书、画、印于一体之先河？“官窑内造”红印章款说明了什么？为什么宫廷不烧浅绛瓷？咸丰后期至光绪晚期各时期有哪些御窑厂画师？浅绛瓷又为什么会风行于全国？以及有关画师们的一些大概情况又是如何？
一、浅绛彩瓷产生的时代背景
道光20年（1840年），第一次鸦片战争爆发，最后以中国的的失败而告终，割地赔偿至使百姓贫困交加。
进入咸丰期，外扰内患有增无减，英法联军在中国发动第二次鸦片战争，占领北京、火烧圆明园，连皇帝也抱头逃出了京城。最后，再次割地赔偿，百姓处于水深火热之中，各地纷纷揭竿而起。洪秀全领导的太平天国运动，上海的小刀会起义，广东的洪兵起义，贵州的苗民起义，云南的回民起义等，席卷大半个中国。其时，贪赃枉法朝纲崩坏，黎民百姓苦不堪言，大清王朝风雨交加摇摇欲坠。
二、浅绛彩瓷的突现
“咸丰3年（1853年）2月，太平军50万将士在洪秀全指挥下，攻入江西九江、湖口、彭泽等地，于3月19日占领南京，建立了政权。”。“咸丰5年——咸丰6年（1855年11月至1856年4月），在不到半年的时间内，太平军攻占了江西的八个府、五十几个州县”（许怀林《江西史稿》，江西高校出版社）。
“太平天国是一个农民政权……。他们将皇帝、孔子等统统视为‘老妖’、‘魔鬼’，把他们作为革命对象，加以镇压和打击”。“在太平天国的法律中，视清朝咸丰皇帝是‘老妖’，是‘妖’的总头目。清朝大小官吏是‘妖’，地主豪绅也是‘妖’，‘妖’是太平天国的重点打击对象，规定‘迂妖必诛’，藏妖者与妖同罪”（刘仁坤、贾诚先《太平天国兴亡》，哈尔滨出版社）。在太平军攻下景德镇后，于咸丰5年（1855年）一把火将御窑厂烧了个精光，厂里的库存瓷样也因而散失，官员、画师、工匠人等或作为“妖”被杀，或侥幸逃脱，全作猢狲散尽。
太平军在景德镇前后长达7年之久。这段时间里，原御窑厂的画师们倘能避过杀身之祸，却不得不还要面对生计之困，于是在战火暂时平息之后，仍需重操画笔，以画瓷谋生。此时画什么呢？青花、粉彩费工费料，成本高且不一定有销路，处于战争环境之中自然是行不通的。他们只有选择省工省料，依仗画技去打开市场的浅绛彩瓷，这样，一些生活必须的日用粗瓷（如锅、碗、盆、盘之类）成为首选，画上几笔浅绛彩，署上自己的名字，择价而沽。
咸丰5年（1855年）御窑厂画师程门与次子程荣合作画的浅绛彩“山水人物花耳扁壶”（现藏安徽省黟县文物管理所）便是一例。在上述300余件器物中，咸丰朝所画浅绛彩瓷只有两件。这是最早一件，也是程门画浅绛瓷已知最早的一件实例。另一件是张子祥（张熊）在咸丰6年（1856年）所画的《四清图》瓷板画。
是否可以这样说，稀少的咸丰朝浅绛瓷正是原御窑厂画师们在生活重迫下的一种艰辛尝试，但在客观上却是一个新艺术品种繁盛的开端。
三、浅绛彩瓷的盛兴
同治5年（1866年），太平军失败后，清政府军机大臣李鸿章筹措13万两银子，在原御窑厂旧址重建72间堂舍，恢复了御窑厂。
同治7年（1868年），御窑厂重建后，即为同治皇帝的婚礼烧瓷。但同治婚后两年（1874年）便去世了，时年19岁，在位13年。
虽然同治时期社会相对稳定，但皇室烧瓷却很少，新御窑厂亦家底全无，画师们只好以画浅绛瓷维持生活。如程门（字松生）、金浩（字品卿）、王廷佐（字少维）、王凤池（字丹臣）、周子善、汪藩（字介眉）、俞子明（字静山）、吴少萍、程言（次笠）等，此时他们都有作品出现，且均绘于同治元年至同治13年之间。有趣的是在同治5年至9年，却难觅其作品的踪影，也许当时他们正忙于重建御窑厂和为同治婚礼绘瓷吧。
同治朝画浅绛瓷的作者，除御窑厂那批画师外，少见其他画者。应该说，浅绛瓷在同治时还正处于兴起的阶段。兴起的带头人便是御窑厂以程门为首的画师们。
进入光绪期，浅绛彩瓷大放异彩。作者、作品非常之多，粗、细兼备。可以肯定的说，绝大多数的浅绛彩瓷都是在光绪时期生产的。光绪一朝34年中，大体可以看出画师们的更替关系。为此，笔者将其分为三个时间段，即光绪10年，中10年和后14年。
光绪前10年（1875——1844年）浅绛瓷画师有：
程门王少维王凤池金品卿
汪潘周子善俞子明程次笠
江永源 罗允夔罗畅谷李维翰
任焕章（字巍山） 汪章（字汉云）
黄士陵 潘福泰邵美之万子铭
蒋玉卿 周友松梁楚材
胡有农（字子耕） 李蕴辉余焕文
朱少泉 王岐山陈子常达山
范金镛 经生 联碧 吟香居士等。
光绪中期10年（1885——1894年）浅绛瓷画师有：
程门王少维王凤池金品卿
汪潘程次笠李友梅俞子明
江永源 任焕章汪章
蒋玉卿（字寿春） 余焕文朱少泉
王岐山 陈子常汪绰章江楼梧
周鼎（字筱松）许品衡李端山
方家珍 汪照藜（字筱青）方少溪
张云（字子英）李梦丹（字子乔）
许子成 徐善琴（字长庚）南樵子
梅峰樵 高心田万辅廷吴待秋
胡荣发 张舍云汪棣（字友棠）
黄铭光 李松如雷光亨雷桂泉
胡干许达生茂盛 清标
启明何明谷舒以氏喻春
锡泉氏 少卿 秀山氏江潮宗。
光绪后14年（1895——1908年）浅绛瓷画师有：
王少维 金品卿王凤池程次笠
俞子明 江永源任焕章汪章
蒋玉卿 王岐山陈子常周筱松
许品衡 方家珍汪照藜张子英
徐善琴 高心田汪友棠黄铭光
喻春许达生松石 周达和
王子卿 戴裕成何子林梅春茂
焦佩兰 高恒生敖少泉全廷
安少山 王琦 俞裕元钟德发
戴焕昭 吕尚文马庆云汪廷至
汪永泰 任逢端叶淮清刘芳谷
颜筱云 江春 程英 程宝珍
叶巽斋 余筱秋杨紫卿冯启顺
詹顺太 江祥发何明谷胡献瑞
江潮宗 子珍 洪发 顺发
宝文氏 昌山 吉人 子云
启明松竹轩义隆 义兴
鸿兴永兴氏孙玉卿。
为什在光绪一朝会涌现出如此多的浅绛瓷画师和浅绛瓷作品？笔者认为：首先，同治后期至光绪一朝，在景德镇大的战乱基本结束，人们有了一个相对稳定的环境。其二，由于战后百姓正常生活的恢复和家庭安稳，家家都需要添置些生活日用瓷。这样，价廉物美的浅绛瓷就有了一个广阔的市场。当时的日用瓷中，几乎无处不是浅绛瓷。第三，朝廷的腐败，国力的衰微，御窑厂长期无御窑可烧，画师们尽可多画浅绛瓷。第四，御窑厂的老画师在前朝所培养的“后学新手”，此时都已脱颖而出，涌现出了一批新秀。除御窑厂的新、老两代画师外，在市场的刺激下，景德镇的瓷器作坊与“红店”陡然也多起来了。此时浅绛瓷上署字号、轩氏的作品也多了，他们都还努力地培养第二代、第三代画工。御窑厂有老、中、青三代画师画浅绛瓷，一时精品纷呈。从器形上看，既有普通的日用瓷，又有大件的陈设瓷，还有不少精美的浅绛彩瓷板画。更有些作品直接标注有表明是绘于御窑厂内的落款，如“画于珠山官主廨”、“珠山官舍”、“珠山环翠亭”等。而“红店”的浅绛瓷作品其画技水平，相比之下就差距较大，具商品气息，而少艺术氛围。
四、浅绛彩瓷的衰落
光绪之后，宣统、民国初期，画浅绛瓷者急剧减少。宣统时（1909——1911）画浅绛瓷的仅有；
俞子明 袁恒兴许品衡方少溪
汪友棠 王子卿高恒生安少山
马庆云 杨紫卿。
民国前10年（1912——1921年）浅绛瓷画师有：
许品衡 方少溪汪友棠王子卿
高恒生 安少山马庆云杨紫卿
季春黄斐成胡全太瑾卿
金绍斋 肖靖初段生茂吴飞麟
胡仲贞 潘匋宇徐成城孙福昌
森顺江和丰子良 王琦
岳松氏。
民国10年之后（1922——1925年）浅绛瓷画师有：
潘匋宇 徐仲南仙槎罗子林
刘顺泰 王荣顺安少山 刘焕章。
1925年后，基本上没有画浅绛瓷的了。
宣统至民国初期，由于时代的变迁、市场的变化等，以及其他瓷业的兴起，大批浅绛瓷画师都改画粉彩瓷了。因为粉彩瓷比浅绛瓷的画面要鲜亮得多，色彩也要丰富得多；而早期的浅绛瓷经过十几年、几十年的使用后，大都会脱色、掉彩，失去原有的风采，所以市场渐渐又重新青睐粉彩瓷了。浅绛瓷终于退出了自己的历史舞台。
从这些资料来看，第一件浅绛瓷出现于咸丰5年（1855），最后一件出现在民国14年（1925），因此，浅绛瓷在中国至少历经70年。
五、与浅绛彩瓷相关的几个问题
（一）在中国陶瓷史中，浅绛瓷画最早出现于何时？这在陶瓷学术界说法不一，在此暂时不探究。但晚清出现的这般浅绛瓷热，笔者认为是自咸丰5年（1855）御窑厂被毁，以程门为首的一批御窑厂画师绘售浅绛瓷而始的。
（二）浅绛瓷的问世，在当时是受到人们欢迎的。首先，御窑厂的画师过去是专为皇室所御用，平民百姓乃至景德镇当地人对其作品都是无福消受的。而当他们所绘的浅绛瓷署名上销售后，自然令大家解囊趋之。其次，浅绛瓷画开创了诗、书、画、印于一体的先河，极类当时行销一时的海上画派画师们的纸绢中国水墨画，具有浓郁的中国文人画气息。当时有的官员、画家还会自己操笔在瓷器上画浅绛画，如张熊、吴待秋、黄士陵、范金镛等，都有浅绛瓷画作品传世。当时一件浅绛瓷比同类的青花瓷、粉彩瓷在价位上应该要便宜，而其艺术价值又不遑多让，自然为广大民众所喜闻乐见。故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。
（三）浅绛瓷是御窑厂画师面向社会与民众开发出来的一个产品，与御用瓷无关，当然就不为皇室所用。实际上，当时皇室忙于外忧内患，也是顾不上烧瓷这类事情的。
光绪期间，有的浅绛瓷底部钤印有红阳文方楷书（有的为手书）“官窑内造”或“官窑监制”四字款印。通过排比，此印是同治5年新厂盖成后所为，以光绪期为多，且凡有此印者，画品都不俗。笔者认为：此印为真，它是御窑厂画师为区别“红店”之作，提高卖点而为之的。
（四）有部分浅绛瓷底部印有“大清同治年制”、“同治年制”或“同治”红篆阳文方章款，也有手书楷字红款“大清同治年制”，但查看画面上墨书的干支年号却又是光绪某某年的。笔者认为：这样的作品都是光绪时的，应以干支年款为准。为什么器物底部又有醒目的同治年款呢？因同治时浅绛瓷画多为御窑厂画师们的创作，“红店”还很少参与，因而画工、品味都相当脱俗。到光绪时，各私家窑厂、“红店”都跟风画浅绛，水平就良莠不齐了，所以购买者多好同治之物。根据市场需求，故在光绪的浅绛瓷上钤记“同治”的年款。但这与今天瓷器的作伪又是两回事，当时的干支款都明明白白的写在器物上。
（五）在这300余件作品70年的时间跨度里，共出现瓷画作者138人（有少数是店号名），按年号进行排比，惊喜的发现画师们可分三代或四代人。在无文字史料记载的情况下，遂将这100来位作者的活跃期进行时间分段。
第一代：
程门王少维金品卿王凤池
汪藩周子善俞子明吴少萍
江永源 罗允夔任焕章余焕文
万子铭 蒋玉卿
第二代：
朱少泉 王岐山陈子常汪章
许品衡 方家珍周筱松汪照藜
方少溪 张云 徐善琴高心田
汪友棠 黄铭光许达生。
第三代：
王子卿 松石 戴裕成梅春
高恒生 安少山胡献瑞仙槎。
第四代为进入民国时期的画浅绛瓷的作者，如：
段生茂 胡仲贞吴飞麟王琦
潘匋宇 徐仲南。
（六）画师们一些个人资料亦具史料价值。
光绪15年（1889年）以后，未出现过程门的作品，是否在光绪中期程门便去世了（有待证实）。
汪藩的下限作品是光绪16年（1890年）；
王少维的下限作品是光绪21年（1895年）；
王凤池的下限作品是光绪22年（1896年）；
金品卿的下限作品是光绪27年（1901年）；
程次笠的下限作品是光绪34年（1908年）；
可以说，上述画师均在光绪中、后期去世了。其中俞子明的活跃期最长，宣统二年仍见浅绛瓷作品，说明他是位高寿且多产的画师。
六、浅绛彩瓷的历史地位
浅绛瓷是在晚清处于半封建半殖民的地的悲惨境地，景德镇御窑厂的画师们在厂子被兵火烧毁后，为了生计而烧制的一个崭新的瓷艺品种。浅绛瓷投市以后，由于画面新颖，价格低廉而一时脍炙人口。历经70余年后，浅绛瓷又渐渐消失于我国灿烂的陶瓷史之中。
今天，当我们再次细细端详这支见证了晚清至民国初期中华民族苦难历史的瓷苑奇葩时，更觉应还其不可或缺的历史地位，尤其是那些精美的官窑画师们的作品。它们既具当时皇家窑器的风骨，又有大方之家的风采，更具文人书画的风韵；既浓缩了馥郁的文化底蕴，又体出了鲜明的时代特征；它们当年创造了历史，今天又为我们还原了历史，极具史料价值、科学价值和艺术价值；它们本应该就是瓷器中的精品，文物中的精华。
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