哥窑瓷器鉴别。
哥窑一向列为宋代五大名窑之一,自古以来深受人们喜爱。明初曹昭的《格古要论》曾记载说:“旧哥哥窑出色青,浓淡不一,亦紫口铁足,色好者类董窑(东窑),今亦少有。成群队者是元末新烧,土脉粗糙,色亦不好。”
嘉靖四十五年(1566年)刊行的《七修类稿续编》内更具体说明其时代和窑主以及器物特征
哥密与龙泉器皆出处州龙泉县。南时有章生一、生二弟兄各主一密,生一所陶者为哥密,以兄故也,生二兄所者为龙泉,以地各也。其色紫青,浓流不一,其足皆铁色,亦不一,旧旧紫足,今少见焉。性土脉细,和色纯样者为量。答器则多断,号曰：百圾碎。
从历来多数学者个认的传世研密器物的表面现象看米,其主要特征是:
第一哥釉面有状色裂(即开片),重叠如述裂,或成组片。一般多有两种纹路,即在硫的黑色裂纹间交织着细密的黄、红色裂较(丝线”或“血纹”)但有的则只有一种紫色裂数,面组小片到色。
第二,釉层甚厚,最厚处几乎与胎相等。用10倍以上显微镜放大观察时,可见釉内含有致密的气泡聚集如同聚沫攒珠般。此特点乃是识别真假。
第三,釉面含有一层好似丝绸般的油光含蓄柔和,有如皮脂或微汗的润泽。过去古董界俗称之为酥油光.属于现代所谓“光釉”之类。有米白、奶白、米黄、奶黄、粉青、灰青、灰绿、油灰等多种颜色。
第四,答胎体大都紫無或黄色,器器口边轴海处由于隐约露出胎色而呈黄色或紫色,同时在底是表处是铁黑色,因此俗称之为“紫口铁足。
五,胎质有粗松的砂胎与坚政的胎之分,胎色除上述的紫黑或棕色有浅灰、深灰、黑黑灰乃至土黄等色此看来哥容器物比较复杂,必必须结合质、色方能全面。
黑胎、紫口、铁足、青釉、浅断白纹（开片无人为沁色）、薄胎厚釉，
器型有鼎、觚、炉、瓶、碗、奁、杯、盘等，釉质温润如玉，工艺精致，器型高贵，对于开片的描素；蟹爪纹、流水纹、百圾碎、牛毛纹、文武片等。产地；南宋早期龙泉溪口、大窑、小梅等。
哥窑瓷器近几年市场价格：
LOT号拍品名称估价（万）成交价（万）拍卖日期拍卖公司状态
0092金代 哥窑米黄釉贯耳瓶 2,300.00-2,300.00万 4,025.00万2015-11-08澳门中信 官网已开通拍卖结果
0059宋代 哥窑葵花洗1,888.00-2,988.00万 3,248.00万2013-09-01香港嘉德利拍卖结果
0027南宋 哥窑贯耳瓶1,980.00-3,960.00万 3,240.44万2017-06-29荣盛国际 官网已开通拍卖结果
0118金代 哥窑米黄釉双耳瓶 2,200.00-2,200.00万 2,875.00万2015-11-08澳门中信 官网已开通拍卖结果
5131元 哥窑倭角方洗 300.00-350.00万 2,645.00万2017-12-18北京保利 官网已开通拍卖结果
哥窑与官窑类同，也有紫口铁足，也有开片，不过至今其窑址不明，学界对其烧造年代也有分歧，有人认为并非是宋代，而是元代。
许多瓷器在烧制过程中，为了追求工艺一般都不允许有太多的釉面的开裂纹片，但哥窑却将“开片”的美发挥到了极致，产生了“金丝铁线”这一哥窑的典型特征：由于开片大小不同，深浅层次不同，胎体露出的部位因氧化或受污染程度也不尽相同，致使开片纹路呈色不一。哥窑瓷器釉面大开片纹路呈铁黑色，称“铁线”，小开片纹路呈金黄色，称“金丝”。“金丝铁线”使平静的釉面产生韵律美。宋代哥窑瓷器以盘、碗、瓶、洗等为主。
什么是收藏？“收”的是朋友，“藏”的是友谊。什么是玩藏？“玩”的是东西，“藏”的是心态。玩玉说简单，其实也不简单，简单与否往往在乎一心。收而不研者俗，藏而不鉴者傻，以藏学师者德，以藏悟心者美，以藏缘友者雅，以藏养藏者富。不懂装懂者丑，强为人师者陋，心怀嫉妒者坏，冒充高深者庸，呵呵一笑者高。寻一件精品，得一世情缘。乐哉！收藏古玩决不能盲目行事。作为收藏者，一定要虚心好学，通过书籍、网络等全方位地了解收藏，向有实践经验的“泉友”求教，提高自身鉴别的能力。收藏者一定要“量入为出”，不要把收藏当做发财的捷径。“收藏有风险”，要以积蓄的多少来决定收藏的层次。要享受收藏的过程，培养正确的收藏心态。 “玩”是收藏的最好心态。
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汝窑瓷器的收藏价格为何如此之高
汝窑是我国五大名窑之一，因产于汝州而得名，位居五大名窑之首的它在中国陶瓷史上素有“汝窑为魁”之称，其造型古朴大方，一般以名贵的玛瑙为釉，其色泽是其他瓷器颜色所无法比拟的，随着光的变幻看其釉色犹如“雨过天晴云破处”、“千峰碧波翠色来”之美妙，土质极其细润，其胚体犹如侗体其釉厚而声如磐，明亮但不刺目，宋元明清以来，一直都是宫廷汝瓷用器，比我国商周时期鼎还名贵，人们常把它称为“家产万贯不如汝窑一片”由此可见汝窑瓷器的地位，高雅素净是它的代名词，千姿百态的造型，各类的样式都有涉及，再加上因为后期的社会动荡民不聊生，所以上等工艺的汝窑瓷器少之又少，大多都被毁坏或流亡海外，流传至今的汝窑上等瓷器很少，其收藏价值和价格很高。
汝窑瓷器的胎釉一般都为灰白色，深浅不一是因为其烧制的温度以及在原料使用上不同所造成的，和燃烧后的香灰差不多，俗称为“香灰胎”，淡淡的天青色，釉层的厚薄适中，纹饰上花鸟、山水、人物多种多样，呈现出主次、深浅的变化，层次感也非常强。其釉面还有开裂的纹片，多为错落有致的极细纹片，俗称为“蝉翼纹”，再加上汝窑瓷器的胎质细腻，胎土中还含有微量的铜元素在太阳光的照射下散发出微微的红色，而胎色灰中却略带黄色，这样的汝窑瓷器在当时的产量是非常多的，但是因为烧制工艺的复杂、烧制师水平的参差不齐所以制作出的瓷器也是参差不齐，上等的汝窑瓷器其数量非常的少，所以说现在市面上流通的大多都是现代所仿制的，真正的汝窑瓷器在博物院和一些早期名家收藏，很多收藏爱好者都难以一见上等的汝窑瓷器真容。
北宋灭亡之后汝窑也随之消亡，二十年的时间使得现今的存世量较少，所以其价格千万的也有，传统手工制作陶瓷的方法高达十三道工序，每位烧制师都负责其专门的工项，做工精细、设计唯美是它的代名词。汝窑瓷器在器型上古朴典雅、光润有度，由于汝窑瓷器釉层非常的厚所以其外部的花纹也是非常独特的，开片状更是汝窑瓷器的象征。汝窑瓷器得烧制可以代表宋朝瓷器的发展，是一个时代的象征、是位居高位、皇室专享的象征，更是现在的仿制技术所无法比拟的。随着时代的快速发展，瓷器行业开始快速发展，受到了越来越多的人关注，汝窑的瓷器繁荣不仅仅是因为其烧制年代短，更是因为其烧制工艺的成熟以及做工的精艺，造型的多样，层次感的强烈所以造就了今天汝窑瓷器的地位。虽然汝窑瓷器价格的高昂使许多收藏爱好者望而却步，但是这才展现了汝窑瓷器的收藏价值。
青花釉里红瓷器为何价值如此之高
在中国传统瓷器烧造中，有很多技法是非常富有创造性的，比如青花釉里红瓷器，其传世量少，是非常珍贵的瓷器品种，其色泽丰美、器型端丽，具有极高的艺术性，也一向是收藏界的大热门。那么青花釉里红瓷器到底为什么那么受收藏界的青睐呢？
首先顾名思义，青花釉里红，是由两种瓷器装饰手法融合运用而成的一种瓷器，即是将秀逸典雅的青花与明艳华美的釉里红相结合，因为两种纹饰的烧制温度不同，所以整体烧造工序是较为复杂的。首先是青花方面，仍是青料彩绘再施以透明釉，最后烧制完成；而釉里红则复杂得多，其发色用铜元素，但同时对整个烧制的气氛、温度要求都很高，稍有不慎就会导致青花釉里红瓷器的颜色不正，所以从工艺难度上来说，青花釉里红瓷器是非常担得起它的高价值的。
另一方面，青花釉里红瓷器因为烧制的难度高、成本高，导致其一开始就只有景德镇窑这样历史悠久、工艺精湛的窑口能够烧制。本身烧制的数量就少，在烧制的过程中又会损失一批，再加上各项的严苛要求，可以作为上贡品存留下来的更少，更兼经过千年的流转，今日所能见的青花釉里红瓷器中，品相上好的精品更是凤毛麟角，所以收藏界中流传的青花釉里红瓷器都是极为珍贵的。
但最重要的，还在于青花釉里红瓷器的观赏性与艺术性。在元明时期就问世的青花釉里红技艺，直到清朝才发展成熟，较之前朝因为工艺受限而造成的釉里红显色参差不齐，清康熙年间的青花釉里红瓷器显色已经比较稳定了，红而不妖，与青花的典雅相得益彰；至于乾隆，青花釉里红瓷器得到了更大的发展，青花生动流畅、稳重深沉，而釉里红鲜明夺目、富贵庄严，此时的釉里红色泽富于变化，有深浅之别，但都显色稳定、自然，具有极高的艺术性。
总而言之，青花釉里红瓷器的价值如此之高，是与其烧造的高难度、高成本密不可分的；而贡品出身、传世极少也使得其在收藏界颇负盛名，当然，最重要的还是其本身融合了青花与釉里红两种技法，典雅与富贵兼备，艺术性与观赏性兼备，综上三点，难怪青花釉里红瓷器有那么高的收藏价值！
景德镇瓷器价格为何相差如此之大
景德镇是我国著名的千古名窑，出产了无数珍贵的瓷器，在我国拥有着不可动摇的瓷窑地位。现代，各式各样的瓷器在大街小巷里随处都可见到，因此，景德镇所出产的瓷器不再是一种难得一见的产品。慢慢地就出现了两种声音，有些人依然觉得景德镇瓷器的价格非常高，胜过那些真金白银和珍珠玛瑙。另一些人则觉得景德镇的瓷器随处可以买到，价格没有听说的那么夸张。之所以有这样的认知，是因为现在市面上仿制技术越来越高，一般流传在大街小巷或古玩市场的瓷器都是仿品，它们均以低廉的价格出售，因此不了解瓷器的人，就会觉得“景德镇瓷器”的价格很低。
同时，即便是以上好品质和名贵著称，景德镇的瓷器并不全是上百万或上千万的价格。有些景德镇瓷器的价格确实很低，一部分价格则高得吓人，具体是什么原因让景德镇瓷器出现这么大的差距呢？下面我们一起来了解一下。市场上的所有商品，不管以名贵著称，还是以低廉为卖点，在价格上它们都有着各自的区别。景德镇瓷器虽然有着千万甚至上亿的成交记录，但是如果它出产的每一件瓷器均已这样的价格出售，试问有几人买得起？它存在的意义又是什么？价格有高有低，才能突出高的珍贵！
要了解景德镇瓷器的价值悬殊，我们可以先看一下它的瓷质，瓷质影响着瓷器的价格。骨质瓷和白瓷的瓷质是景德镇瓷器中最具特色的瓷质，这种采用稀少的高岭土为原材料烧制的瓷器，价格偏高也自有其原因。釉色也是决定景德镇瓷器价格的一个因素。瓷器上各具特色的釉色，其原材料都不尽相同，制作过程的易难程度也不同，因此所呈现的釉色自然也不相同；材料稀少的肯定要比容易取到的价格要高。
另外，工艺也是影响瓷器价格的原因，瓷器的烧制工艺种类是非常多的，最简单的就分釉上和釉中、釉下几类，釉下的价格和釉上相比，高山几倍都不止。再加上瓷器上的花纹不同的因素，价格的差距就拉得更大了。
影响瓷器价格的还有瓷器本身的器型，瓷器器形的不同，制作的方法也就不一样。有的器形制作简单，价格自然就低。而有的器形结构复杂，它的价格自然就高。同时，有些瓷器因为原材料使用的多，在瓷器表面的绘制方面也需要花上很多功夫，因此价格也会有所提升。再加上绘制所采用的手法和材料、技术的不同，也会影响瓷器自身的定价。最后一点就是瓷器的生产地域以及年代。瓷器还是一个问“出处”和“年代”的行业，拥有良好的出处和来自久远年代，价格比其他瓷器昂贵也是不足为奇的。
兔毫釉瓷器为何如此珍贵
黑釉瓷器中有很多精品，而其中论及珍贵与奇特兼备的，当推兔毫釉瓷器。这种釉色的瓷器相当罕见，以生动鲜明、古朴高贵著称，一向是收藏界千金难求的名贵品种。那兔毫釉瓷器为何如此珍贵呢？
首先，既然作为黑釉瓷器中的名贵品种，兔毫釉瓷器有着明显的个体特征。因为其本质上属于结晶釉，所以底色并不浓艳，兔毫釉瓷器的底色都是深沉内敛的绀黑色，但并不局限于此，其光泽是发散性的褐色，有的略微带赤，是极富有质感的底色。而在底色之上，兔毫釉瓷器所独具的兔毫纹路多为铁锈色，偶有赤色带黄者，色泽古朴，与兔毫本色相近，而纹路逼真，如丝如毛，富于变化，长短相杂，粗细相间，生动鲜明。所以兔毫釉瓷器不仅观赏性上佳，还独具艺术性，足见其珍贵。
另一方面，这样生动而鲜明的兔毫釉，其烧造过程也是极为复杂的。首先兔毫釉瓷器的坯体要求就很高，其中的铁含量必须达到一定的等级，因为在后期烧造的过程中，铁元素与釉料的反应才可能产生兔毫纹路。在窑烧温度达到千三百度时，流动的铁元素就让釉料层中产生气泡，而随着铁流动痕迹的冷却，会析出赤色的晶体，而这些晶体，就是兔毫的来源。这个过程不仅考验着工匠的技艺与经验，也需要极大的运气才能烧造完成一个完美的兔毫釉瓷器，因此而珍贵。
同时，数量极其稀少也是兔毫釉瓷器珍贵的重要原因。世存的兔毫釉瓷器器型均为盏，个体小而精美，流传保存不易。而论及历史，兔毫釉瓷器以宋瓷为佳，特别是在饮茶之风盛行的时期，闽、赣一带的窑厂频出兔毫釉瓷器，器型多为茶盏，为对应文人饮茶之风茶盏会根据兔毫颜色，如金、银之别而有“金兔盏”、“银兔盏”之名。其文化底蕴、数量稀少更凸显其珍贵性。
总之，兔毫釉瓷器的珍贵体现在多个方面，其兔毫形成的过程复杂、对工艺要求高，烧造所出数量便极少，更兼流传至今，品相好者难得一见；同时其因饮茶之风在宋朝风靡一时，颇具文化底蕴；兔毫纹路如丝如毛，富于变化，极其生动鲜明，整体呈现出古朴、高雅的美感，也难怪被收藏界奉为珍品了！
元青花瓷器为何如此珍贵
青花瓷又叫做“白地青花瓷”，最早起始于我国的唐朝，但是，真正让青花瓷大放异彩，兴盛起来的却是在元朝时期。元朝时期的青花瓷做工独特，品相精美，是我国非常著名的青花瓷种。随着我国收藏市场对收藏品需求的增多，元朝的青花瓷价格日益上涨，在2005年的英国伦敦，元朝青花瓷曾经以2.3亿的成交价格成交，使得元青花逐渐成为了古陶瓷界中的贵族，受到无数藏家的相争收藏。
那么，元青花为什么这么贵呢？首先从存世量来看。收藏界存在着这样一个现象，任何收藏品。无论成色有多好，或者品相有多出色，只要存世量大，它在收藏市场中就不会有很好的价格。也就是那句老话所说的——物以希为贵。根据相关资料显示，元青花的存世量现今全世界不超过300件，其中，绘有人物形象的更为缺稀，据传全世界范围内只有不到10件此类元青花。作为青花瓷的故乡，中国北京博物馆和全国的博物馆，包括台湾的故宫博物馆都没有一件元青花藏品是人物绘纹饰的，可见其的珍贵程度。
第二是颜料的不同也会影响价格，元青花采用的是一种叫做“苏麻离青”的颜料，它是一种非常特殊的金属呈色剂，采用这种颜料烧制的青花瓷非常稀少。这种饮料含有高铁低锰，用它所描绘出的青花瓷纹，深受当时权贵以及生产者的喜爱，因此官窑中所有种类的青花瓷，均采用此种颜料绘制。现存于世的大罐、大梅瓶色泽依然亮丽，可惜，由于历史的原因，在明朝之后这种材料就已绝迹。后世再难以调配。
另外，工艺也已深深影响着元青花的价格，熟知历史的朋友都清楚，蒙古人统治中原之后建立了元朝，当时的蒙古文明受到古波斯文化影响，对白色与蓝色异常喜爱。在元朝统治中原期间，还有大量的西域文化涌入中国，这些文化也深深影响着丝绸之路上的制瓷工匠，这种色彩的审美方式被用来制作瓷器。工匠们采用传统的中国图案，用青花原料在瓷胎上进行描绘，通过精心的烧制，便造就了流芳百世的元代青花瓷。
元代青花瓷在继承了唐宋的制瓷工艺之上，还进行了进一步的创新，对以往粗糙的工艺进行了弥补，使得元代青花更为精美。而元青花的绘画风格也自有它的不同之处，多以点、勾、皴等技法，勾勒出的线条苍劲有力，让元青花的纹饰看上去更加生动，可谓登峰造极之作。一件易碎的青花瓷，能够流传至今已是难能可贵，工艺精良，制作繁琐的元青花流传至今，价格上亿也自有其道理。
各时期哥窑瓷器的特征简略
1、黑胎宋哥窑
宋元哥窑的基本特征是（1）黑胎；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉为失透的乳浊釉，釉色为粉青、月白、灰青、青黄多种。
2、宋龙泉哥窑
宋元哥窑的基本特征是（1）黑胎；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉色带有龙泉青瓷特征。
3、非黑胎宋哥窑
多数是明清朝廷从民间的征集品，基本特征是：（1）深灰、浅灰、土黄等胎色；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉为失透的乳浊釉，釉色为粉青、月白、灰青、青黄多种。
4、元哥窑
元代瓷器普遍比较粗糙，瓷胎一般厚重而疏松。仿哥窑制品胎体粗厚拙重，其胎体泛松且色灰黄，即使小件器物也缺乏曲折能力。釉饰多呈浅灰白色（月白），釉质较薄，混浊无光，视之似觉火候不够，并且含有一定杂质，釉面不太均匀干净。开裂细小纹片，开片较为零乱，色调也不清晰，缺乏宋哥那种开片自然明快、井然有序的效果。器物的器型较少，主要有鼎炉、鱼耳炉、盘和胆瓶等。
1996年杭州老虎洞的遗存挖掘发现，老虎洞的遗存可分为南宋时期、元代前期和元代后期三个时期。其中南宋时期的遗存是修内司官窑，而元代前期和元代后期的主要遗存仍为与官窑瓷器面貌很相似的产品，表明元代时老虎洞窑址继续生产仿官窑的器物。在元代晚期的遗存中有一类器物与某些传世哥窑十分相似，经 中科院上海硅酸盐研究所进行科学测定，表明其化学成分和显微结构与传世哥窑相同。所以胎色还有浅灰、深灰和黑色，釉色还有青灰、粉青、天青。
5、明初仿哥窑
明初仿哥窑瓷与元代雷同，见南京明洪武年间沐英墓出土的哥窑双贯耳长颈瓶，胎色灰黄，质不坚细，月白色釉，釉薄欠光润，开细小片，口部涂茄紫色的黄褐釉为饰，器型倾斜欠规整。扬州市博物馆也藏有明墓出土的与之相同的成对器物，其釉面同上，颇具南京明故宫、凤阳明皇陵等处遗存的明初青白瓷砖瓦之风貌。
6、明永乐仿哥窑
永乐时期的仿哥窑，胎白轻薄，釉肥洁白光润，片纹开裂较大，为景德镇御窑厂的新作品。实物参见中国历史博物馆藏永乐青花莲瓣纹漏斗，其漏管正是哥窑风格。
7、宣德仿哥窑
明代仿宋名窑瓷器主要集中在宣德、成化两朝。
宣德仿哥窑釉色通常呈现淡黄色、灰白色（月白色），釉面略带油腻感，釉表虽有同于白釉的桔皮皱纹，但与宋代哥窑釉面特有的酥油光皱绝非相同。胎质酥松，色灰黄，没有“紫口铁足”特征，口沿不呈现“紫口”现象，足底呈酱紫色，不过不是胎体本色所致，而是涂抹了一层酱紫铀。多数器物开片只能呈现一种颜色的片纹，也有些器物呈现金丝铁线，颜色通常黑中闪红，铁线较多，金丝较少，纹路僵直，纹片大小分布不均匀，纹路微微闪黑或者闪黄，颜色浅淡。气泡特征具有宣德时期瓷器的特征。
8、正统至天顺年间
仿哥窑器多为白釉，常有自然开裂纹片。见江苏省溧水县窖藏出土的梅瓶，仍具宣德器之风格。
9、明成化仿哥窑
御窑厂的仿哥窑产品比较独特，少有大件。胎质白细而坚，釉质肥厚晶莹，光泽较强。釉色有天青、粉青、翠青、月白和黄色，器口和器足又有不施色釉与涂深浅酱黄或黑褐色厚釉之分，有的极为光亮，有的则无光泽。器物呈现金丝铁线，开有大小两种片纹，大片呈现黑色，小片呈现黄褐色，有的开片略微稀疏，纹路僵直，有的开片细密，但是分布不均匀。
10、明嘉靖仿哥窑
水平极高，有些仿器曾经被当作真品。这一时期的仿哥窑，与宋哥窑相比，胎体略显厚重。器物有大有小，形体浑厚欠规整，胎白略松，釉面有光亮和不滋润现象，釉色有黄、油灰、灰白及淡青。黄釉一般多开大片，灰白釉多开小片，片纹色黑。器口施黄釉或不加色釉，光泽明亮、晦暗兼而有之。器型有葫芦瓶、梅瓶、香炉、桶炉、象耳炉、盆、洗等，多为传世品，炉、瓶也见于墓葬出土物中。工艺装饰采用露胎黑铁色印花兽面、蕉叶纹、耳饰及剔、雕花卉，比较新颖。
11、明万历仿哥窑
万历时期的仿哥窑器，一般造型硕大圆浑，器体多呈歪斜状，工艺粗糙不规范，白胎，胎体较厚或厚薄不一，釉质肥厚、稀薄兼有，开裂片纹碎小者多黑色，大片纹者多淡红。常见器有梅瓶、撇口瓶、胆瓶、壁瓶、薰、炉、罐、棋子罐、盆、洗、印池、诸葛碗(温器)、葵口碗、菊瓣碗等。器口亦有加饰酱黄或深褐色釉者，藉以表示“紫口”。并派生出哥窑青花，或加赭、白色为图案纹饰。款识有“万历年制玉堂佳器”、“玉堂佳器”、“福”、“雅”、“制”等。传世品较多，亦出土于万历、天启、崇祯时期的墓葬之中。
12、明代民窑仿哥窑
多数为欧窑作品。清朱琰《陶说》中说：“明时江南常州府宜兴县欧姓者，造瓷器曰欧窑。有仿哥窑纹片者，有仿官、钧窑色者”。
其特征是釉饰呈暗黄色，釉面平滑光润，但是不具有宋器那种油腻感。开片纹路稀疏，纹线清晰而僵直。足端裹釉、底边施釉、中心点釉，足底没有露胎处。器型粗大，修胎不规整。铀色有天青、粉青、月白、米黄。
13、康熙仿哥窑
景德镇御窑厂继承前朝工艺传统，也烧造仿哥窑器，而且工艺水平大为提高。此时的仿哥窑器造型庄重，胎质坚细而白。釉面坚致，玻璃质光泽性强，有黄、米白、蓝、绿、红、苹果青等色。器型有长颈扁瓶、胆瓶、橄榄瓶、炉、洗、盘、碗等，有的刻“中丞”二字，系为郎窑作品。
14、雍正仿哥窑
水平极高，可以乱真。大多数胎质较厚。雍正官窑的哥窑瓷胎为铁灰色，经火烧结后，外表铁黑或泛油亮光泽，釉质光润，有油灰、灰青及粉青色。由于胎体含铁而具有自然的紫黑色，施釉露骨，故亦能出现“紫口铁足”。民窑为白胎。釉面有宋哥窑那种玉质感，发油酥光泽。器型很多，有瓶、炉、尊等的摆设器，也有笔架、水盂、镇纸等文房用品，还有盘、碗的日常用瓷。“金丝铁线”与宋哥窑特有些差别，开片不那么细碎，或者即使细碎也不如宋釉。开片中铁线较多，金丝较少。其铁线多数呈现黑色，少数略显蓝色，开片纹路多数僵直，一般不见到宋釉开片在较小的区域内仍旧曲折变化的状态。
清代仿宋釉，不是单纯追求宋代釉饰的工艺效果，而是着重体现宋代釉饰的基本特征和独特神韵，所以比较少注意到细部特征：例如釉饰肥厚、釉中气泡小、片纹曲折婉转等。有些器物的器型直接采用本朝器型。这给鉴定带来了一定的方便。
15、乾隆仿哥窑
基本上是雍正的延续。仿哥窑除部分官窑作品外，大部分是民窑作品。除了带有雍正仿哥窑的特征外，还常见用堆花铁砂青铜器纹饰进行装饰。器型更多，除摆设器、文房用品，日常用瓷外，民窑中还有达摩像、香炉等宗教用器的作品。其工艺、造型、胎质、釉色等基本与雍正器相同，只是釉色基调由灰青发展到灰白、米黄、黄、蓝、绿色。“金丝铁线”与宋哥窑特有些差别，开片不那么细碎，或者即使细碎也不如宋釉。开片中铁线较多，金丝较少。其铁线多数呈现黑色，少数略显蓝色，开片纹路多数僵直，一般不见到宋釉开片在较小的区域内仍旧曲折变化的状态。
16、嘉庆仿哥窑
早期基本上保持乾隆水准。晚期，制瓷工艺低下，产品显露粗率之风，接近道光仿哥窑。釉质肥厚、光亮明快，但是釉面不够均匀干净。胎厚，质白，釉质多松懈肥厚，釉色月白、粉青。瓶、盆、碗、洗的器足宽厚，往往加涂黑色釉表示“紫口铁足”，或不施釉而露白胎。官窑器写款，民窑则多书刻“成化年制”，涂以黑色。
17、道光仿哥窑
人才匮乏，所产瓷器沿袭嘉庆后期风格。这个时期的特征是：胎质略显粗松，釉面稀薄，造型笨拙。由于施釉不均匀，釉面明显泛起水波纹，业内俗称“浪荡釉”或者“波浪釉”。几乎所有瓷器都具有这个特征嘉庆晚期、道光和咸丰的瓷器，都具有这个特征。有的器物口沿涂抹酱黄釉，有的器物底足涂抹黑釉。
釉面仍旧比较肥厚，但是不够细润，开片也不够显著。
18、咸丰仿哥窑
咸丰在位十一年， 瓷器生产集中在元年至四年，五年以后，因为战争原因，景德镇御窑厂停烧。瓷器的工艺水平与道光时期相同，有波浪釉的特点。釉色变成单纯的粉青色，与同治、光绪、宣统仿哥窑类似。釉面或者开片或者无纹路。
19、同治、光绪、宣统仿哥窑
都有生产，与道光仿哥窑差别不大。官窑、民窑中有少量精品，特别是光绪朝有不少宫廷用瓷和出口瓷的精品。这些精品不再出现“波浪釉”。但是，“紫口铁足”特征还是要靠涂抹酱黄釉或者黑釉。釉面疏松，开片或者呈现黑色，或者透明。
从咸丰以来，釉色逐步演变成单纯的粉青色，名为仿官、仿哥，却有名无实。釉面或者开片或者无纹路，纹路有黑有白，底部多施以黑漆以充当“铁足”。
20、民国仿哥窑
清末民初，英国、法国、日本、美国等国大肆收罗中国瓷器，由于传世品和出土品较少，致使专门生产和销售假古董的行业应运而生。从1912年到1930年间，仿古能手相继涌现。其数量之多，品种之齐全，超过历史上任何一个时期。大量仿品流到国外，上世纪三十至七十年代国外出版的陶瓷图录中，几乎每本书中都有这个时期生产的被当作古瓷的瓷器。这个时期的瓷器鉴定很难，很多研究者把那些即不能断定为古瓷，又不能断定为现代瓷的瓷器，划归到这个时期。其实，这不是一种负责任的办法，但是，目前也只能如此。这正像不能确定病因就归结为“上火”的郎中的诊断一样。故宫博物馆已经收了大量这个时期的仿古瓷器，试图研究出其中的规律，但是，目前可信的研究成果还没有出来。
这个时期的仿哥窑，釉色基本上是粉青色和月白色，没有“紫口铁足”特征，需要涂抹酱紫釉、酱黄釉冒充。
各时期:哥窑瓷器的特征（图）
1、黑胎宋哥窑
宋元哥窑的基本特征是（1）黑胎；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉为失透的乳浊釉，釉色为粉青、月白、灰青、青黄多种。
2、宋龙泉哥窑
宋元哥窑的基本特征是（1）黑胎；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉色带有龙泉青瓷特征。
3、非黑胎宋哥窑
多数是明清朝廷从民间的征集品，基本特征是：（1）深灰、浅灰、土黄等胎色；（2）紫口铁足；（3）金丝铁线；（4）宋代器型；（5）气泡之密似攒珠；（6）釉为失透的乳浊釉，釉色为粉青、月白、灰青、青黄多种。
4、元哥窑
元代瓷器普遍比较粗糙，瓷胎一般厚重而疏松。仿哥窑制品胎体粗厚拙重，其胎体泛松且色灰黄，即使小件器物也缺乏曲折能力。釉饰多呈浅灰白色（月白），釉质较薄，混浊无光，视之似觉火候不够，并且含有一定杂质，釉面不太均匀干净。开裂细小纹片，开片较为零乱，色调也不清晰，缺乏宋哥那种开片自然明快、井然有序的效果。器物的器型较少，主要有鼎炉、鱼耳炉、盘和胆瓶等。
1996年杭州老虎洞的遗存挖掘发现，老虎洞的遗存可分为南宋时期、元代前期和元代后期三个时期。其中南宋时期的遗存是修内司官窑，而元代前期和元代后期的主要遗存仍为与官窑瓷器面貌很相似的产品，表明元代时老虎洞窑址继续生产仿官窑的器物。在元代晚期的遗存中有一类器物与某些传世哥窑十分相似，经中科院上海硅酸盐研究所进行科学测定，表明其化学成分和显微结构与传世哥窑相同。所以胎色还有浅灰、深灰和黑色，釉色还有青灰、粉青、天青。
5、明初仿哥窑
明初仿哥窑瓷与元代雷同，见南京明洪武年间沐英墓出土的哥窑双贯耳长颈瓶，胎色灰黄，质不坚细，月白色釉，釉薄欠光润，开细小片，口部涂茄紫色的黄褐釉为饰，器型倾斜欠规整。扬州市博物馆也藏有明墓出土的与之相同的成对器物，其釉面同上，颇具南京明故宫、凤阳明皇陵等处遗存的明初青白瓷砖瓦之风貌。
6、明永乐仿哥窑
永乐时期的仿哥窑，胎白轻薄，釉肥洁白光润，片纹开裂较大，为景德镇御窑厂的新作品。实物参见中国历史博物馆藏永乐青花莲瓣纹漏斗，其漏管正是哥窑风格。
7、宣德仿哥窑
明代仿宋名窑瓷器主要集中在宣德、成化两朝。
宣德仿哥窑釉色通常呈现淡黄色、灰白色（月白色），釉面略带油腻感，釉表虽有同于白釉的桔皮皱纹，但与宋代哥窑釉面特有的酥油光皱绝非相同。胎质酥松，色灰黄，没有“紫口铁足”特征，口沿不呈现“紫口”现象，足底呈酱紫色，不过不是胎体本色所致，而是涂抹了一层酱紫铀。多数器物开片只能呈现一种颜色的片纹，也有些器物呈现金丝铁线，颜色通常黑中闪红，铁线较多，金丝较少，纹路僵直，纹片大小分布不均匀，纹路微微闪黑或者闪黄，颜色浅淡。气泡特征具有宣德时期瓷器的特征。
8、正统至天顺年间
仿哥窑器多为白釉，常有自然开裂纹片。见江苏省溧水县窖藏出土的梅瓶，仍具宣德器之风格。
9、明成化仿哥窑
御窑厂的仿哥窑产品比较独特，少有大件。胎质白细而坚，釉质肥厚晶莹，光泽较强。釉色有天青、粉青、翠青、月白和黄色，器口和器足又有不施色釉与涂深浅酱黄或黑褐色厚釉之分，有的极为光亮，有的则无光泽。器物呈现金丝铁线，开有大小两种片纹，大片呈现黑色，小片呈现黄褐色，有的开片略微稀疏，纹路僵直，有的开片细密，但是分布不均匀。
10、明嘉靖仿哥窑
水平极高，有些仿器曾经被当作真品。这一时期的仿哥窑，与宋哥窑相比，胎体略显厚重。器物有大有小，形体浑厚欠规整，胎白略松，釉面有光亮和不滋润现象，釉色有黄、油灰、灰白及淡青。黄釉一般多开大片，灰白釉多开小片，片纹色黑。器口施黄釉或不加色釉，光泽明亮、晦暗兼而有之。器型有葫芦瓶、梅瓶、香炉、桶炉、象耳炉、盆、洗等，多为传世品，炉、瓶也见于墓葬出土物中。工艺装饰采用露胎黑铁色印花兽面、蕉叶纹、耳饰及剔、雕花卉，比较新颖。
11、明万历仿哥窑
万历时期的仿哥窑器，一般造型硕大圆浑，器体多呈歪斜状，工艺粗糙不规范，白胎，胎体较厚或厚薄不一，釉质肥厚、稀薄兼有，开裂片纹碎小者多黑色，大片纹者多淡红。常见器有梅瓶、撇口瓶、胆瓶、壁瓶、薰、炉、罐、棋子罐、盆、洗、印池、诸葛碗(温器)、葵口碗、菊瓣碗等。器口亦有加饰酱黄或深褐色釉者，藉以表示“紫口”。并派生出哥窑青花，或加赭、白色为图案纹饰。款识有“万历年制玉堂佳器”、“玉堂佳器”、“福”、“雅”、“制”等。传世品较多，亦出土于万历、天启、崇祯时期的墓葬之中。
12、明代民窑仿哥窑
多数为欧窑作品。清朱琰《陶说》中说：“明时江南常州府宜兴县欧姓者，造瓷器曰欧窑。有仿哥窑纹片者，有仿官、钧窑色者”。
其特征是釉饰呈暗黄色，釉面平滑光润，但是不具有宋器那种油腻感。开片纹路稀疏，纹线清晰而僵直。足端裹釉、底边施釉、中心点釉，足底没有露胎处。器型粗大，修胎不规整。铀色有天青、粉青、月白、米黄。
13、康熙仿哥窑
景德镇御窑厂继承前朝工艺传统，也烧造仿哥窑器，而且工艺水平大为提高。此时的仿哥窑器造型庄重，胎质坚细而白。釉面坚致，玻璃质光泽性强，有黄、米白、蓝、绿、红、苹果青等色。器型有长颈扁瓶、胆瓶、橄榄瓶、炉、洗、盘、碗等，有的刻“中丞”二字，系为郎窑作品。
14、雍正仿哥窑
水平极高，可以乱真。大多数胎质较厚。雍正官窑的哥窑瓷胎为铁灰色，经火烧结后，外表铁黑或泛油亮光泽，釉质光润，有油灰、灰青及粉青色。由于胎体含铁而具有自然的紫黑色，施釉露骨，故亦能出现“紫口铁足”。民窑为白胎。釉面有宋哥窑那种玉质感，发油酥光泽。器型很多，有瓶、炉、尊等的摆设器，也有笔架、水盂、镇纸等文房用品，还有盘、碗的日常用瓷。“金丝铁线”与宋哥窑特有些差别，开片不那么细碎，或者即使细碎也不如宋釉。开片中铁线较多，金丝较少。其铁线多数呈现黑色，少数略显蓝色，开片纹路多数僵直，一般不见到宋釉开片在较小的区域内仍旧曲折变化的状态。
清代仿宋釉，不是单纯追求宋代釉饰的工艺效果，而是着重体现宋代釉饰的基本特征和独特神韵，所以比较少注意到细部特征：例如釉饰肥厚、釉中气泡小、片纹曲折婉转等。有些器物的器型直接采用本朝器型。这给鉴定带来了一定的方便。
15、乾隆仿哥窑
基本上是雍正的延续。仿哥窑除部分官窑作品外，大部分是民窑作品。除了带有雍正仿哥窑的特征外，还常见用堆花铁砂青铜器纹饰进行装饰。器型更多，除摆设器、文房用品，日常用瓷外，民窑中还有达摩像、香炉等宗教用器的作品。其工艺、造型、胎质、釉色等基本与雍正器相同，只是釉色基调由灰青发展到灰白、米黄、黄、蓝、绿色。“金丝铁线”与宋哥窑特有些差别，开片不那么细碎，或者即使细碎也不如宋釉。开片中铁线较多，金丝较少。其铁线多数呈现黑色，少数略显蓝色，开片纹路多数僵直，一般不见到宋釉开片在较小的区域内仍旧曲折变化的状态。
16、嘉庆仿哥窑
早期基本上保持乾隆水准。晚期，制瓷工艺低下，产品显露粗率之风，接近道光仿哥窑。釉质肥厚、光亮明快，但是釉面不够均匀干净。胎厚，质白，釉质多松懈肥厚，釉色月白、粉青。瓶、盆、碗、洗的器足宽厚，往往加涂黑色釉表示“紫口铁足”，或不施釉而露白胎。官窑器写款，民窑则多书刻“成化年制”，涂以黑色。
17、道光仿哥窑
人才匮乏，所产瓷器沿袭嘉庆后期风格。这个时期的特征是：胎质略显粗松，釉面稀薄，造型笨拙。由于施釉不均匀，釉面明显泛起水波纹，业内俗称“浪荡釉”或者“波浪釉”。几乎所有瓷器都具有这个特征嘉庆晚期、道光和咸丰的瓷器，都具有这个特征。有的器物口沿涂抹酱黄釉，有的器物底足涂抹黑釉。
釉面仍旧比较肥厚，但是不够细润，开片也不够显著。
18、咸丰仿哥窑
咸丰在位十一年，瓷器生产集中在元年至四年，五年以后，因为战争原因，景德镇御窑厂停烧。瓷器的工艺水平与道光时期相同，有波浪釉的特点。釉色变成单纯的粉青色，与同治、光绪、宣统仿哥窑类似。釉面或者开片或者无纹路。
19、同治、光绪、宣统仿哥窑
都有生产，与道光仿哥窑差别不大。官窑、民窑中有少量精品，特别是光绪朝有不少宫廷用瓷和出口瓷的精品。这些精品不再出现“波浪釉”。但是，“紫口铁足”特征还是要靠涂抹酱黄釉或者黑釉。釉面疏松，开片或者呈现黑色，或者透明。
从咸丰以来，釉色逐步演变成单纯的粉青色，名为仿官、仿哥，却有名无实。釉面或者开片或者无纹路，纹路有黑有白，底部多施以黑漆以充当“铁足”。
20、民国仿哥窑
清末民初，英国、法国、日本、美国等国大肆收罗中国瓷器，由于传世品和出土品较少，致使专门生产和销售假古董的行业应运而生。从1912年到1930年间，仿古能手相继涌现。其数量之多，品种之齐全，超过历史上任何一个时期。大量仿品流到国外，上世纪三十至七十年代国外出版的陶瓷图录中，几乎每本书中都有这个时期生产的被当作古瓷的瓷器。这个时期的瓷器鉴定很难，很多研究者把那些即不能断定为古瓷，又不能断定为现代瓷的瓷器，划归到这个时期。其实，这不是一种负责任的办法，但是，目前也只能如此。这正像不能确定病因就归结为“上火”的郎中的诊断一样。故宫博物馆已经收了大量这个时期的仿古瓷器，试图研究出其中的规律，但是，目前可信的研究成果还没有出来。
这个时期的仿哥窑，釉色基本上是粉青色和月白色，没有“紫口铁足”特征，需要涂抹酱紫釉、酱黄釉冒充。
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为何说官窑哥窑瓷器不分家
哥窑盘
“官哥汝定钧，一片值千金。”“宋代五大名窑”(官、哥、汝、定、钧)中，官窑被排在首位，这是因为官窑是皇家官府直接营建的。 官窑有北宋官窑、南宋官窑之分。北宋汴京的官窑青瓷，其形制、釉色、工艺等均与汝窑有共同之处。釉色有淡青、粉青、灰青等多种色调，釉质匀润莹亮，大纹片，胎骨深灰或紫色，满釉裹足支烧，器底有支钉痕。
哥窑瓷器和官窑共同之处。如:都开片，都是金丝铁线，都是支钉和垫砂两种烧法，以支钉为主，都是紫口铁足，都是古朴典雅。
那么它们的区别呢？如:哥窑看起来有出汗感觉、哥窑器口比官窑厚。 官、哥两窑在鉴别上是可以区别的。这要认真、细心是可以鉴别的。如:官窑器看起来上扬，而哥窑不是这样，哥窑厚重，官窑口薄等。这些都是区别的依据。
这要反复的认识实践才可以练出眼力，感性经验是需要长期实践的。 官哥区分型和釉，也看器口和厚重。紫口铁足官哥有，官窑口薄釉竖用。 器形古朴口上扬，胎薄是官确坚重。 哥窑出汗线左旋，胎体不薄确厚重。 器口釉凸有水渍，官窑釉亮哥出汗。
对官窑哥窑要抓住几个主要的区别点。官窑的器形多数是由青铜器发展来的，哥窑不是单从釉上也可看出，但哥官窑两窑的瓷器都出现紫口、铁足，也都开片，都是灰胎，这是共性，但有几个重要的不同点:
1. 口:官薄、口釉淌、竖向水渍，口上扬;哥口厚、釉厚有横向水渍。
2. 釉:官釉亮;哥釉有出汗相，官没有汗相。
3.开片:官竖线长、横线短、线方向不定，横线根粗稍细;哥竖线长、横线短、竖线多左旋。
4. 胎:官薄，但坚重;哥厚，没有官坚密重。
哥窑明显金丝和铁线。 鱼籽蟹爪百圾碎，胎体厚薄都可见。 粉青月白米黄色，釉面光泽如肤汗。 注解： 哥窑金丝铁线明显，泡似小小鱼籽、有蟹爪纹、俗称百圾碎、胎厚薄都有，色粉青、月白、米黄都有。釉面有肤出汗的感观。这是哥窑的最大特点，近些年有报道说窑址在浙江省乌龟山。
北宋官窑仿青铜
哥窑看泡线型口 小泡密乱不太均，大泡均称浅层守。 哥窑水渍支钉有，水渍顺着口沿走。 细碎纹片鱼籽纹，紫口铁足汗光瞅。 口釉外沿有凸感，胎釉厚重超过汝。 哥窑釉厚胎灰色，灰胎施釉粉红有。 还要观察线走向，假的釉子过于厚。 区别需要多过手，铁线多向左旋走。 大线多黑上下行，小线横行短小走。 开片大小粗细清，内反线迹小钉钮。 大线小线分两色，各条都对别离手。
哥窑小件比较多，杯盘洗瓶确都有。 小泡零乱不太均，大泡均匀浅层守。
注解： 哥窑的器件口上大多数有水渍，水渍顺着口沿走，存在着显白色的水渍。(水渍:即口沿在高温下釉熔化的流淌痕迹。)有细碎纹片、紫口铁足，有皮肤出汗一样表层的釉光，这是最明显的，口沿外釉有凸感，支钉烧造，器件厚和重都超过汝窑，胎显香灰色，多数铁线由上而下显现出向左旋的裂痕，痕迹小的线多横行的是，短的小线，断线不长。有支钉是隐现的印迹，有支钉的件不一定是铁足。而垫圈的出铁足的多、哥窑是裹足，但是裹圈足立圈(即:足壁)不裹圈底的也有。大线左旋和窑车旋转方向及火走方向、胎、釉裂等因素有关，通过大小线、器件的器口也可区别官哥窑的器件。
哥窑观泡 哥窑气泡像官窑，区别层上把泡瞧。泡大层浅变化小，均匀不深认哥窑。
哥窑五足香炉
注解 ：哥窑的釉泡像官窑，不同点是大泡层浅变化小，均匀。 官哥互比 竖官横哥看水渍，官大哥小来观器。 薄胎厚釉是官窑，相比双薄哥窑毕。 玉质滑润是官窑，薄釉出汗哥窑遇。 官线短毛不横穿，金线根粗尖确细。 注解 官窑的口上水渍竖着淌，哥窑水渍横向走，胎釉厚是官窑，特别是口上扬而薄，而哥窑胎厚釉厚，口厚不上扬，玉质滑润是官窑的特别之处，釉相比哥窑比官薄，但哥釉显出汗，官窑金线几乎不穿竖线，金线短，根粗稍细像牛毛纹。
南宋官窑，是北宋汴京官窑的继续。南宋早期的青瓷器，为薄胎薄釉青瓷，胎薄质细，色黑褐或深灰，釉色以粉青为主，兼有青灰、青黄和炒米黄等色调，釉层薄而润泽，有纹片，满釉支钉装烧，器底有圆形支钉痕，工精质高。 南宋后期官窑青瓷的烧造追求玉石质感，改变制瓷工艺，创用素烧胎多次上釉二次烧成的厚釉工艺，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如玉石般的光亮莹润，釉面上显露横竖交织的蟹爪纹片或层层叠错的冰裂纹片，有说不尽的奥妙。厚釉工艺的具体做法是先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温成器，一般釉层厚在2毫米以上。 和官窑相比，哥窑排在第二位，也历来受到宫廷、达官贵人、收藏家、鉴赏家、考古学家等的重视和关注，但迄今未找到确切窑址。哥窑瓷器非常珍贵，据统计，全世界大约仅有一百余件，主要收藏在“台北故宫博物院”、北京故宫博物院等著名博物馆，数量远少于元青花的存世数量。关于哥窑的文献记载，最早可见于明代《宣德鼎彝谱》:“内库所藏柴、汝、官、哥、定各窑器皿……”，由于柴窑被传为五代所烧，明代就已经难以见到，故后世所列五大名窑，即:官、哥、汝、定、钧。 由于哥窑的窑址至今尚未发现，目前仍无法揭开其神秘面纱，可以说，哥窑瓷器是宋代五大名窑最为神秘的。
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