古代的瓷器的名字。
吴昌硕是我国晚清民国时期较为著名的艺术大师，是集“诗、书、画、印”为一身的大家，有着“石鼓篆书第一人”的称誉。无论是绘画、书法，还是篆刻等方面都是领军性的人物。他作品中凭借着书入其画的气息和潇洒淋漓的写意画风，独具特色的设色，得到许多书画爱好者的喜爱，其艺术风格还影响了后世的许多画家，最终成为清末时期海上画派的代表人物之一。众所周知，中国传统的文人画较为注重人物的传神以及笔墨的精妙，潇洒飘逸同时还要注重其细节的掌控，在其基础之上进行自己思想境界的创造，而吴昌硕先生的画中，既有了传统画风的传统，同时还加入了自己浓厚的个人情感，也是成为个人风格较为鲜明的特点。
吴昌硕对于墨色的运用非常大胆，运笔较为的流畅，下笔的力度轻重相宜，具有着高超的艺术境界。选用自己独特的方式去进行画面的传达，其中融合了晚清时期各家画派的长处，加上自己的个性，形成了一种新颖的现象去抒发自己的感情。在其72岁是所作的《桃实图》是他作品中精品的代表作之一，这幅画画面的构图、设色、笔墨等运用的较为的恰当，通过鲜红的仙桃吸引观看者的眼球然后加入石头、树干等物体来传达意象，一大一小、虚实结合，整副画面形成了互相期盼的效果，有着长寿的美好意愿。他还非常喜欢用泼墨的形式去展现叶子的经络，通过淡淡的墨色去描绘花鸟鱼虫，从书入画，仿佛置身于桃源之外，古朴淡雅之感较为浓重，充分展现了吴昌硕先生古朴、浑厚、豪迈的画风.
吴昌硕先生对于艺术的发展道路有着独特的想法，最大的灵感就是来自于幼年篆刻、石鼓文等爱好的积淀，之后学习绘画的过程则是形成了强烈的个人风格，将此时的画坛开辟出了浑厚之风。在其作品《珠光》中可以看出这幅画的布局占整副画的大部分，疏密相接，将繁而不杂、多而不乱的观赏效果展现的淋漓尽致，而在此幅画中吴昌硕先生选择了通过长线的勾勒技法去进行构图，营造出气势磅礴之感。
作为一个大家，他最大的特点就是可以做到融会贯通，在结合传统文化的同时将自己的绘画特色展现到极致。“金石气息”、“笔力雄浑”、“设色浓丽”、“富于变化”这是大家对于吴昌硕最为基础的了解，而能在笔墨、力道、设色以及画面的传达上做到向吴昌硕先生一样的境界这样的画家是少之又少的，这也是为什么吴昌硕先生至今都有着较多的绘画者研究学习的原因。
吴昌硕书画精品鉴赏及价格参考：
1:吴昌硕1914年作闲庭花木图立轴，尺寸：183.5×93.5厘米，估价：RMB 4,500,000 ~ 7,000,000，成交价： RMB 9,775,000 ，成交时间：2014.12.13，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2014年秋季拍卖会。
钤印款识：款识：错落珊瑚枝，铁网出海底。甲寅七月，吴昌硕。钤印：吴昌石（朱） 安吉吴俊章（白）鉴藏印：长石斋藏（朱） 长石斋主人珍藏（朱） 伟烈珍藏（朱）。
2:吴昌硕1917年作岁寒四君子立轴，尺寸：148×78厘米，估价：RMB 6,000,000 ~ 8,000,000，成交价： RMB 9,660,000 ，成交时间：2017.12.22，拍卖公司：浙江南北拍卖有限公司，拍卖专场：2017年秋季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：历劫不磨梅竹松，岁寒气味君子风。补天谁有好手段，顽石跳出娲炉中。丁巳春王正月，安吉吴昌硕。钤印：俊卿大利（白） 昌硕（白） 雄甲辰（朱）。
3:吴昌硕岁朝清供图·石鼓文八言联立轴，尺寸：画137.5×69厘米；对联169.5×42厘米×2，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： RMB 9,545,000 ，成交时间：2014.11.21，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2014秋季拍卖会 。
钤印款识：钤 印 吴俊之印、吴昌石、雄甲辰、俊卿大利 、昌硕题 识 （一）贵寿无量，子孙富昌。岁朝清供，春风满堂。奠孙先生大雅属画。癸亥（1923年）四月维夏，八十老人吴昌硕老缶，时客海上。信笔涂成，适苏道人来，读之，谓得孟皋之古，范湖之腴，奇矣。缶又记。（二）筱舫观察大人令集猎碣字，即正之。癸卯（1903年）花朝，客小长芦馆。吴俊卿。释 文 射雉驱麋简车于猎，罟鳗橐鲤安舫以游。张石园（1898-1959）题签条 吴昌硕岁朝清供图真迹精品。石园居士题签。 钤印：张克和印
4:吴昌硕戊午（1918年）作虞山邹巷古藤立轴，尺寸：179.5×96厘米，估价：RMB 8,200,000 ~ 10,000,000，成交价： RMB 9,430,000 ，成交时间：2013.05.10，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2013年春季拍卖会。
钤印款识：钤印：俊卿之印、仓硕、湖州安吉县题识：花垂明珠滴香（露），叶张翠盖团春风。虞山邹巷有古藤，花时香闻数里。曾与友人共饮其下，兹涂大意。戊午夏，吴昌硕年七十五。
此幅《紫藤》图轴完全超脱了物象的束缚，以放笔纵横之书法线条，求自由畅达的境界。设色浑厚，兼具重、拙、大之妙。布局章法颇费经营，密处愈密，叶不透风；疏处愈疏，潇洒自如，绝不杂乱，功力深厚，炉火纯青。全幅注重用“气”，气之生发、流走，用笔之收放、行止、方圆、正侧，无不关乎气韵，独具大美，豪迈淋漓，而又娓娓入情。
5:吴昌硕丁巳（1917年）作岁朝清供立轴，尺寸：178×93.5厘米，估价：RMB 3,800,000 ~ 5,800,000，成交价： RMB 9,430,000 ，成交时间：2018.06.18，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2018春季拍卖会。
钤印款识：钤 印 俊卿之印、仓硕、归仁里民、虚素题 识 陶器文字鲜能识，栽花盛果亦大观。坐我画中已仙矣，粗茶淡饭无饥寒。岁朝清供约略写之，亦感时物之迁流也。丁巳冬吴昌硕年七十有四。松丸东鱼（1901-1975）题画盒：吴缶庐先生岁朝清供图妙品。戊申（1968年）六月东鱼松丸长拜观。
此图信手挥洒，真情流溢笔端，以石榴、牡丹、佛手等题材入画，画中翠绿的水仙，鲜红的天竺、柿子，橙黄的香橼，寓意事事如意，喜庆吉祥。笔法隽逸洒脱，极具清逸雅淡之气。用墨、设色也恰到好处，用墨浓淡相宜，设色俏丽鲜艳，雅妍相兼，吴昌硕喜用复色，色墨混合，易于表现浑厚、淡雅、和谐、清明的格调。双勾敷色的水仙花，更体现了吴氏运笔遒劲古拙的独特风韵。吴昌硕绘画造型受两汉雕塑及颜真卿美学思想影响，以充满张力的外向圆弧形为物象形态，完全超脱了自然物形的细节对笔墨抒写的拘束，代之以简约、概括的笔墨语言符号，同时因笔着墨不均匀，别有一股生辣的味道。他所坚守的笔墨和构图理念对整个中国画史产生了原创性意义。
6:吴昌硕1914年作闲庭花木图立轴，尺寸：183.5×93.5厘米，估价：RMB 6,000,000 ~ 8,000,000，成交价： RMB 9,315,000 ，成交时间：2017.12.23，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
7:吴昌硕戊午（1918年）作虞山古藤立轴，尺寸：179.5×95.5厘米，估价：RMB 6,500,000 ~ 8,500,000，成交价： RMB 9,200,000 ，成交时间：2015.05.16，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2015春季拍卖会。
钤印款识：钤印：俊卿之印、昌硕、湖州安吉县题识：花垂明珠滴香，叶张翠盖团春风。虞山邹巷有古藤，花时香闻数里。曾与友人共饮其下，兹涂大意。戊午夏，吴昌硕，年七十五。。
以藤本植物入画难在“贯气”，因为蟠曲遒劲的藤条需画家深厚的艺术功力才能一气呵成，故只有大师方能将此物画好、画活。吴昌硕善画紫藤，本幅《紫藤图》完全以金石书法笔意入画，藤杆径上枝蔓回旋，势如老龙回顾；藤叶繁茂，花序如紫蝶成行，紫玉临风，光彩浮动，虚实相生。画家以篆笔写藤之主干，以草书作枝蔓细节，老辣苍劲，气象峥嵘；施墨浑厚沉稳，用色淹润明净。落款以石鼓文笔法作行草，笔力浑厚，金石韵味十足。吴昌硕的绘画能够舍弃形的羁绊，着力表现线条的抽象之美，步入了“意”的境界。“紫藤”是吴昌硕经常入画的题材，每作亦均有独到之处，然似此作一般，尺幅几达16平尺的巨幅紫藤画轴，实为世之罕见。此幅《紫藤》图轴完全超脱了物象的束缚，以放笔纵横之书法线条，求自由畅达的境界。设色浑厚，兼具重、拙、大之妙。布局章法颇费经营，密处愈密，叶不透风；疏处愈疏，潇洒自如，绝不杂乱，功力深厚，炉火纯青。全幅注重用“气”，气之生发、流走，用笔之收放、行止、方圆、正侧，无不关乎气韵，独具大美，豪迈淋漓，而又娓娓入情。
8:吴昌硕富贵牡丹镜心，尺寸：149×40厘米，估价：RMB 2,800,000 ，成交价： RMB 9,184,000 ，成交时间：2011.12.10，拍卖公司：汉秦（北京）国际拍卖有限公司，拍卖专场：2011秋季书画大型拍卖会。
钤印款识：款识：酒满金蹴富贵花开碟花茺乏青莲才 相羲仁兄属画 丙辰冬仲吴昌硕钤印：吴俊之印，吴昌石，归仁里民。
吴昌硕的写意牡丹，一是重气尚势，以浑厚豪放为宗，二是“直从书法演画法”，以书入画，以印入画，以金石气入画，如写如拓，高古凝重。比之于白阳，更显磅礴；比之于徐渭，更显厚重；比之于朱耷，更显烂漫；比之于复堂，更显沉雄；比之于撝叔，更显老辣。画面右侧，几株牡丹绽放盛开，花朵艳丽，红黄相间，光彩夺目，在枝壮叶茂的映衬下显得风姿绰约。此幅牡丹以单纯朴厚的笔法，大写意出花卉，复色运用酣畅自如，丰富的灰色层次使画面张力得以增强，苍茫浑厚之气蓬勃而出。“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。牡丹向来代表富贵，此帧《富贵牡丹图》气势磅礴，色彩祯祥，国色天香。吴昌硕的绘画之所以气势撼人，在于他在笔墨中倾注了个人情感，他写花卉，都给予物象人格化的性格特征，能够倾尽自己的才情，灌注自己的思想，具有极高的艺术价值。
9:吴昌硕丁酉（1897年）作延年益寿立轴，尺寸：219×93厘米，估价：RMB 3,500,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 8,960,000 ，成交时间：2010.12.13，拍卖公司：浙江长乐拍卖有限公司，拍卖专场：2010年秋季中国书画艺术品拍卖会。
钤印款识：题识：陶令篱边 花大如斗 杯泛金英 延年益寿 光绪廿三年 丁酉八月 拟复堂大意 吴俊卿钤印：仓硕 湖州安吉县 长石斋主人珍藏 镜精鉴藏题签：安吉吴昌硕先生鞠华 诸乐三珍藏钤印：孝丰诸乐三珍藏印。
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单色釉：瓷器家族中的“大家闺秀”
2015年香港苏富比(微博)的一件“清雍正粉青釉浮雕缠枝莲如意耳扁壶”以2048万港元成交；北京保利一件“清雍正仿官釉贯耳弦纹大方壶”以1150万元成交。拍场上的明清颜色釉瓷器中，清代雍正、乾隆时期的青釉瓷无论是上拍的拍品数量、单件拍品的成交价格都是颇高的一类。
单色釉的种类很多，包括青釉、黑釉、绿釉、白釉、红釉、黄釉、蓝釉等，其他色釉都是在以上色釉的基础上演变过来的。在唐代以前，瓷器以单色釉为主，但当时瓷器的造型、色彩较为拙朴实用，多和现代人的审美观有距离。具有较高收藏价值的单色釉瓷器出现在宋元和明清时期。明清单色釉器主要集中于官窑，且用途多为礼器、祭器，生产数量较小，传世量相对其他瓷器来说更少，这是单色釉器价格走高的前提。
青釉是瓷器最早的釉色，始见于商代中期，历代都是瓷器烧制的主要品种，早期瓷器都为青釉系，如原始青瓷、青瓷、越窑瓷器、龙泉窑瓷等。明清时期瓷器生产虽以青花和各种釉上彩绘瓷为主流，但青釉瓷器的烧制仍持续发展，到了康雍乾时期，因烧制技术的提高，青釉的呈色达到了前所未有的高度。青釉瓷因青釉呈色的深浅不同，出现了翠青、冬青、粉青、豆青等不同的釉色。清代青釉瓷器常在器身上暗刻或浮雕纹饰，施釉烧成后所刻绘纹饰的轮廓呈现出一种凹凸不平的雕塑感，色釉也会因器身的凹凸而产生丰富的明暗深浅变化。
颜色釉是覆盖在瓷器表面的玻璃质薄层，呈现各种不同颜色，如青釉、蓝釉、黑釉、红釉、白釉等都属于颜色釉。颜色釉也有“一色釉”或“一道釉”等称呼。由于釉里含有不同的化学成分，烧成后就会出现不同的美丽色泽，含有一定铜的烧成后呈红色或绿色，含有一定铁的烧成后呈青色。在陶瓷发展史中，很长时期都以生产青釉、白釉、黑釉为主，到13世纪元代创造了青花和釉里红后，制瓷的花色品种开始蓬勃繁盛，蓝釉、红釉瓷器开始应运而生。明代颜色釉正是在此基础上发展起来的，有了明显的进步，产品的质量逐渐提高，品种日益增多，出现了享有一定声誉的颜色釉瓷器。
明代的颜色釉品种达20种，大大提高了我们对颜色釉瓷的认识。有白釉、红釉、蓝釉、黄釉、黑釉、酱釉、青釉、影青釉、孔雀蓝、天蓝、茄皮紫、回青、瓜皮绿、茶叶末、仿汝釉、仿钧釉等。在这些色釉瓷器中除少数为低温烧成的以外，大多数为高温釉，这说明陶瓷匠师们早在14世纪就已经掌握了许多种釉料的性能，能准确地配料，严格控制窑火的变化，烧出浑然一体的颜色釉。
雍正是清代颜色釉瓷器最为成熟与全面发展的时期。举凡历朝历代的色釉，每种釉色又有不同的色差，并各成体系，如红釉中之霁红、钧红、珊瑚红、盖血红；青釉中之龙泉、豆青、影青、天青、粉青；蓝釉中之孔雀蓝、霁蓝、天蓝；黄釉中之柠檬黄、米黄等。这些色釉皆有名品传世，如红得艳丽、白得皎洁的盖血红；釉色幽淡、纯洁无瑕的天青等。雍正的仿生釉开乾隆仿生瓷之先河，仿木釉、仿石釉技高一筹，酷肖真品，真假难分，已达随心所欲的境界。窑变釉则人为配制釉色，五光十色，绚丽异常。更有仿前朝钧、汝、官、哥、定釉，釉质光润，清澈如镜，仿古而超古，达到了历史最好水平。
进入清代以后，景德镇颜色釉瓷器在明代基础上得到了极大的发展，品种丰富，色彩艳丽，其中红釉有钧红、郎窑红、祭红、豇豆红、窑变红、胭脂红、珊瑚红、金红等多种。清代高温和低温颜色釉瓷器有60余种。在官窑的影响下，清代民窑中的颜色釉瓷器也明显增多，但品种相对较少，常见的主要以青釉、红釉、蓝釉为主。雍正十三年《陶成纪事》记载，景德镇窑场共有57种花式釉，其中40多种为单色釉。
“敢进勇退” 藏界大家张宗宪的收藏经
从最初只身仅携带24美元，到今天拥有亿元藏品，大收藏家“云海阁”主人张宗宪的收藏经，值得许多普通收藏爱好者学习借鉴
“世上没有永远的收藏家，与其以后被送走、被骗走，让人在真真假假中议论不休，不如拿出来卖掉来得心里舒服。”在近日香港苏富比春拍上海预展会上，80岁的大收藏家“云海阁”主人张宗宪似乎比拍品更为引人注目。
张宗宪在收藏领域的“敢进勇退”是出了名的。从最初只身仅携带24美元，到今天拥有亿元藏品，他的收藏经，值得许多普通收藏爱好者学习借鉴。
诀窍一：勤奋努力
今年80岁的张宗宪祖籍苏州，其祖父张揖如为江南竹刻名家。父亲张仲英是民国时期上海有名气的古董商，在外滩开设“聚珍斋”，专门经营古玩。张氏兄妹自幼受家庭熏陶，对中国传统文化艺术刻骨铭心。1948年，他不顾家人反对，只身一人到香港谋生，那时他身上只有24美元。
经过一番勤奋努力和打拼，1951年，张宗宪开设了“永元行”古董店，生意越做越红火，以后又陆续开了几家首饰店和古董店，但是首饰店遭偷窃抢劫，损失高达6000万港币，因此而放弃。1968年，他首次参加伦敦拍卖会，是当时第一个出现在国际拍卖会上的中国人。此后，他又走南闯北，海内外哪里有大型文物艺术品拍卖，哪里就有他的身影。
如今，他的“云海阁”里，陶瓷、玉器、钟表古玩、传统书画、华人油画……应有尽有，几乎每一件都是精品。
财智点拨：成功出于勤奋。也许不少收藏爱好者觉得张宗宪的收藏是“高山仰止”。其实，回顾张宗宪的收藏历程，他也是从很少的原始积累，靠着勤奋努力一步步闯出来的。
诀窍二：以藏养藏
古董店开设最初，张宗宪购进了不少价廉物美的瓷器，后又以几百万元抛出，获得了一定的原始积累。
1980年，香港苏富比推出了著名收藏家、旧时在上海经营古玩生意的仇焱之的遗产———一批质量上乘的明清官窑瓷器，张宗宪看准了这个机会，购入不少精品，若干年后再重新投入市场拍卖，获利甚丰。
1999年和2000年，他委托香港佳士得办了两次专场拍卖会，两场专拍几乎所有的拍品都得以高价拍出，成交金额达上亿港元，为当时陷入疲弱的拍卖市场带来了生气。尤其是雍正《青花五蝠九桃纹橄榄瓶》，以1104.5万港元成交，创下当时清代青花瓷器的最高价。
这次，张宗宪打算把毕生书画收藏中的大部分作品分四次在苏富比拍卖，今年是第一次，总估价达到7000万元港元。
财智点拨：会买更要会卖，否则也不能造就今日“云海阁”丰富的藏品。从“瓷器专场”获利转到书画投资，再到今天推出“书画专场”，张宗宪由我得之，由我遣之的收藏心态十分具有借鉴意义。
诀窍三：独具慧眼
上世纪80年代末，张宗宪认为瓷器收藏已达到一定的高度，在“退出”瓷器收藏之后，张宗宪又开始进入当时并不为人看好的中国近现代书画收藏领域。
一开始由于经验不足，他也买过赝品，付了一些学费。但他没有气馁，虚心好学，不耻下问，短短两三年间，硬是成为一个字画鉴定的行家。90年代末，在书画市场上创出佳绩的作品，几乎都是张宗宪买走的。
如1992年在香港苏富比拍卖会上，张大千的《灵岩山色图》笔墨酣畅，为大千晚年力作，结果被他顶至429万港元，创下当时中国近现代字画的市场最高价；另一件陈逸飞的油画《浔阳遗韵》，张宗宪以137.5万港元竞得；1993年上海朵云轩首届中国书画拍卖会上，他共买下价值200多万元的拍卖品，约占全部成交量的三分之一，成为头号买家，其中丰子恺的《一轮红日东方涌》，被他以11.5万元拍得，创下当时丰子恺作品的最高价。中国嘉德历次拍卖会上，张宗宪也是常客。1997年中国嘉德推出仅名片大小的齐白石《蝇》，张宗宪力挫群雄，在18万元价位上锁定，加上佣金，合计19.8万元。
如今，这些曾被张宗宪以大手笔买入的作品，早已飚升至天价。
财智点拨：在艺术品投资市场上，谁能眼光独到看得准，谁就是最大的赢家。从最初的瓷器，到现在的书画作品，张宗宪走的每一步都在市场的前面。同时，超前的每一步也在随后被市场证明了其正确性。对于普通收藏爱好者来说，也应从自己的喜好出发，寻找具有潜力的收藏品种，而不能随热逐流。
诀窍四：宁缺毋滥
几十年来，张宗宪经手的瓷器和书画作品超逾万千，他始终坚持追求精品，宁缺毋滥。张宗宪对瓷器的收藏标准是追求“全美”，而在书画上追求的是“独特”。
在他的瓷器藏品中，以官窑瓷器为最多，从宋代五大名窑到明清的官窑，色釉瓷、青花瓷、彩瓷应有尽有。1993年，伦敦佳士得曾推出“云海阁”张宗宪收藏展。展品中宋代瓷器有磁州窑白地釉下褐釉划牡丹纹梅瓶、龙泉三中弘纹式炉。明清官窑有明成化青花温碗、清康熙五彩盘、清雍正黄地龙纹大碗、清康熙郎窑红胆瓶、清乾隆甜白釉印雕莲花颈瓶。这些艺术品都是全世界收藏家竞相寻觅的珍品。
2002年，香港苏富比拍卖行在上海为其举行了书画展，展出了“云海阁”收藏的208件作品，如齐白石的《冰庵刻印图》、《篆书四言对联》；张大千的《红荷》、《墨荷》；徐悲鸿的《抛绣择婿》、《猛狮图》；林风眠的《敦煌仕女》、《五美图》等，都是画家的精彩之作。
财智点拨：许多收藏者在最初收藏时，往往会贪图便宜买进一些次品，虽然当时觉得捡漏了，但随着自己藏品的丰富，会越来越后悔，最终只能以更便宜的价格卖出。因此，追求精品，宁缺毋滥是收藏的硬道理。
为什么还要组织大家一起提价?
在一个产能过剩，产品同质化严重的行业，价格战永远是企业战胜对手、清理门户最有力的武器，当然也是行业以市场方式实现整合的必由之路。１０多年前，家电行业就是从长虹发动价格战开始进入大洗牌，最终进入由几家大企业主宰天下的垄断竞争阶段。
今年陶瓷行业的市场环境继续偏紧，于是关于提价这个老生常谈的话题从年初开始又经常被人提起。甚至在３月底国家级行业协会也召开座谈会，请企业经营者们商议提价的可能性。而结果当然永远还是两派：有人明确反对，有人赞成。前者自然是哪些做品牌的企业或实行差异化经营的企业而后者多是不做品牌的企业或本产品定位偏低的企业。个中原因不言而喻。
在一个产能过剩，产品同质化严重，进入门槛偏低，耗能偏高，与环境不能友好相处的行业，我们为什么还要团结大家一起来提价？提价当然就是为了能赚钱，能赚钱就能生存下来，过上好日子。而最关键的问题是，从国家利益、社会责任的角度考虑，我们需要所有的已经进入这个行业的企业都过上好日子吗？恰恰相反，从国家利益、社会责任，换言之从资源利用和环境保护的角度，我们希望这个行业的经营资源越来越集中，集中到那些有本事承担社会责任的优势企业身上。在过去的计划体制下，对那些消耗社会资源大，贡献却小的企业，政府一声令下就可以关、停、并、转。但现在是市场经济，讲究市场调控，还要考虑区域经济的发展问题、就业问题、社会和谐、稳定问题，因此，要实现整合，更需要用市场手段或政策的手段，而且还必须有耐心。
这样说，并非指笔者压根儿就不希望看到任何企业将产品提价。能够在当前环境下提价的企业是行业中“真的勇士”，能够激流勇进，说明其经营有方，实力显赫。笔者想说明的是，在当前情况下，提价也是企业自己的事，是企业自主的市场行为，与我们第三方力量的组织或说服无关。正如年初佛山几家主要瓷片生产商的提价，也是一种自发行为，最多是一种私下的默契——等到做砖的企业也进入少数几家垄断竞争的阶段，就可能也出现类似默契，但这可能吗？
紫陶壶口盖的这三个问题，大家都在关心(通用)
一、口盖不能流水
就拿紫陶壶口盖来说，紫陶壶确实有口盖严密这一特点，但是和瓷壶、玻璃壶比，这是大范围的类比。
前两天一个朋友问我，说自己买了一把壶，口盖漏水厉害。
紫陶壶上手多了口盖流水现象很普遍，其实有很多决定因素，例如器形、泡的茶叶、使用习惯等等。
一般新壶口盖多流水，因为新壶壶盖和口还没有完全平滑，经过使用就会好很多，因为平滑了，表面张力就大，就像两块玻璃可以用水粘起来的现象，用多了就不流水了。
还有就是使用手法，有些朋友出茶时候，壶身直接倾斜90度，这样所有的水都压向口盖，口盖不流水的概率很小。
二、口盖要严密,不能晃动
对于现代紫陶工艺，这一点基本不是问题了。现代工艺烧制之后，会有一个整口的小工序。这样出来的口盖多平整，当然也要结合器形看，一般嵌盖、截盖整的平整，而又不影响线条的流畅，就需要用心了。
但是老玩家都知道，口盖过于太严并不好用，随便一点茶叶就会把盖子卡住，就会影响到泡茶的时间、效果。这类问题只有经常用壶泡茶才有体会，没有积累无法了解。
三、紫陶壶断水要利索,不能流水
其实这个观点也是要结合紫陶壶的器形来分析的，就拿石瓢这种壶型的紫陶壶来讲，因为壶的流是直的，断水就不可能利索，人在倒茶收水时，壶嘴内的茶水没有缓冲的余地，不像一弯嘴、二弯嘴，收水的时候可以瞬时截住壶里的水不流出来。
如果一定是要找一把不流口水的石瓢，估计找到白头也没办法找到，因为壶型就决定了石瓢一定会流水。还有就是像水平之类的直流，都不可能不流口水。一弯流比如仿古之类，如果出水孔、气孔处理得干净，是可以做到不流口水的。
但是这也要有前提，就是使用手法要对，泡茶时候茶叶没有堵在出水孔的位置，茶壶倒水的时候，手势是否干净利索！
展示千年陶瓷艺术传播 大家名品丝路行
10月11日，西安玉祥门外张骞雕像旁、丝绸之路起点碑所在的秦都酒店广场，代表世界陶瓷艺术最高成就的我国景德镇大家名品丝路行巡展首站启动仪式成功举行。
景德镇素有"世界瓷都"之称，其千年窑火不断，瓷器以"白如玉，明如镜，薄如纸，声如罄"的独特风格蜚声海内外。千余年来，景德镇制瓷业集历代名窑之大成，汇各地技艺之精华，形成了独树一帜的汉族手工制瓷工艺生产体系，创造了中国及世界陶瓷史上最辉煌灿烂的一段历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种之齐全，是任何时代，任何其他窑场都难以企及的。景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。艺术是汉文化宝库中的重要财富。
本次巡展，由学院、研究所会同陕西大唐东市文化产业发展有限公司联合举办，旨在推广陶瓷艺术，传播丝路文化。巡展组织了5000多件陶瓷作品，其中古代、近现代名家陶作2000多件，包括曾龙升、曾山东父子、吴康等老一辈陶瓷大师作品；现代名家如王锡良、秦锡麟、王恩怀、王隆夫、张松茂等作品若干；当代名家有李进、吴国兴、刘中荣、涂序华等的获奖作品。这些大家的名作，享誉海内外，具有非常高的艺术价值、观赏价值和收藏价值，特别适合广大陶瓷专家和爱好者鉴赏和收藏。
记者11日在巡展现场看到，金碧辉煌的秦都酒店一楼大厅，被划分为艺术展示区、体验区、品鉴区、影像观赏区。各种陶瓷精品满满当当，琳琅满目，争奇斗艳，美不胜收。闻讯赶来的众多陶瓷爱好者挤满大厅，在件件精美艺术品面前啧啧称奇。尤其是在“中国陶瓷发展史的活化石”、被誉为“中华瓷王”的乾隆瓷瓶跟前，众人无不惊叹于其精妙绝伦的釉彩艺术，大饱眼福。“中华瓷王”由乾隆皇帝督造，集合了元、宋、明、清四朝所有工艺于一身，是中华陶瓷艺术之集大成者。2009年由景德镇艺人查喜龙复制成功，查喜龙也因此成为瓷王重现创世人，央视曾专题报道。查喜龙这次携“中华瓷王”展示也是该瓷王首次出展。另外，随展的还有景德镇艺人或美术大师詹社坚、杨小飞、冯志强、黄东等。
据了解，本次巡展在西安展览历时半年时间，随后，将在我国西部丝绸之路的几个主要节点城市依次展示。
瓷砖保养方法集锦 光亮如新大家夸
瓷砖铺贴完成之后一定不能忽视保养的问题，一般瓷砖的使命寿命是很长的，保养得当的话，就可以让家里永远都是崭新像刚装修完一样，下面就针对瓷砖保养注意事项为大家详细介绍一下。瓷砖保养注意事项介绍。
1、瓷砖防渗防霉
卫生间的墙面一般都是用瓷砖铺成的，想要保证清洁明亮，可以用多功能去污膏进行清洁，对于缝隙的话，可以用牙刷蘸取少量去污膏除垢，然后再在缝隙处用毛笔刷一道防水剂就可以了，这样不仅能够有效防渗漏，还能防止霉菌生长。
2、陶瓷保持如新
其实清洁卫具还有一种既方便又环保的方法，就是用白醋和柠檬果皮。先将洁具表面的污垢擦洗干净，再用软布蘸上少许白醋擦拭洁具表面或用柠檬果皮擦拭，只需一会儿时间，洁具就会光亮如新，还会散发出自然的清香。
3、打造室内“氧吧”
想到打造一个室内的氧吧并不难，除了养一些植物之外，还可以选购一种氧吧砖，有类似于壁画的氧吧砖，不仅可以起到跟植物一样清新空气的作用，而且还能装饰浴室，无需打理就能拥有室内氧吧。
收藏品交易网专家提醒大家收藏要谨慎
“没想到不到一个月的时间，价格居然就涨了三四倍。”近来，家住我市的赵先生准备购买全套12枚的2012年贺年有奖明信片，然而跑了几家明信片销售网点，老赵都被告知，其中有一个品种的明信片已经售完，无法凑齐全套。通过网上搜索，赵先生惊讶地发现，这枚定价1.8元、编号为 HP2012-11 的贺年片在淘宝网的最高售价已经达到8元以上，一月之间飞涨了数倍。接下来就由收藏品交易网网专家为大家谈谈这事。
通过询问比较了解邮市行情的朋友，这才明白了这枚贺年片缺货的原由。原来，这枚编号为 HP2012-11 的《鸿运当头》明信片，其背面的片名“鸿运当头”，不知何故被印成了“红运当头”。同时，在旁边的祝福语“新的一年祝您在事业和生活上……”中，“业”字使用了繁体字。更令人匪夷所思的是，作为明信片主图的“龙”，竟然没有眼睛！收藏品交易网网专家认为这就是很多人要收藏这款明信片的原因。
于是，这枚“错”片的特殊细节被有心人发现后大量收集购买，造成了货源短缺和价格上涨。因为该片龙图案主要由红、黄两种色调组成，被收藏者们称为“红金龙”。
收藏品交易网网专家随后在网上查询得知，这款“红金龙”果然已经被炒得沸沸扬扬，价格也出现了明显上涨。在淘宝、中邮网等网站上，“红金龙”明信片报价最高超过8元，比发行价涨了数倍。
对于暴涨的“红金龙”，我市资深收藏者刘先生向收藏品交易网网专家表示:“错版明信片有没有收藏价值和升值空间，主要看有没有回收或更正重印。”
收藏品交易网网记者了解到，2009年的错邮“连臂少女”，后来被国家邮政更正重印过，目前错邮的身价涨到了两三百元一张；2009年祝福祖国60周年的光栅祝福卡，不仅出现了国旗、白鸽等印制错误，而且还有几处漏字，后来被回收，遗留在世的也就越发珍稀，目前市价已是上千元；而2010年的双错字，因为邮局并没有回收或重印，而是将错就错，在当时被热炒后，如今已日薄西山，三五毛钱都没人愿意接手。
他告诉收藏品交易网网专家，明信片素来发行量非常大，都是以百万来计算，尤其去年集邮市场升温，龙年邮品发行量有比较大的增幅，而且邮政目前还没有对“红金龙”召回，存世量必然相当可观，长期来看不利于价格提升。短期暴涨可能存在炒作的因素。把它作为投资品种风险极大。
收藏品交易网网专家提醒，明信片在收藏界并不受宠，在购买明信片时，当做个人爱好收藏尚可，如果是抱着投资升值的态度，那还是谨慎为妙。
仿古砖会有辐射吗？小编来就为大家解答
很多人在准备家装的时候会选择一些造旧的方式，把家庭的环境打造得有艺术感和复古感。比如说选用仿古砖作为装饰背景墙、造旧白的颜色作为房间的主色调……但是往往在光鲜的外表下存在着一些不为人知的秘密，那么下面要介绍的就是仿古砖会有辐射吗？小编来就为大家解答。
一、仿古砖有辐射吗?为什么会有人疑问仿古砖会有辐射呢?这种疑问从何而来?如果仿古砖有辐射对人体伤害大吗?接下来我们就一起来看看，希望能够给大家带来帮助。
1、仿古砖有辐射吗？
仿古砖有辐射吗?可以肯定的说有，但是辐射极小，根本不影响人的正常使用，除此以外，任何瓷砖或者是大理石能够在市场上出售，都是可以证明该材料在国家规定的健康标准以内，对人体的健康不会存在任何影响，所以说仿古砖虽有辐射但是对我们的生活也毫无影响，可以放心使用。
2、为什么会有人疑问仿古砖会有辐射呢？
仿古砖是釉面砖的一种，通过采取仿古效果的设计，给室内空间增添一种历史感和怀旧感。既然仿古砖是釉面砖的一种，就说明釉面砖是否存在辐射问题直接影响到了仿古砖，这也是人们担心仿古砖辐射问题的由来。
3、仿古砖有辐射从何而来：
仿古砖有辐射是从何而来的?据调查显示存在以下两种可能。第一种，制作原料。仿古砖既然是釉面砖的一种，那么所选取的制作原料也基本相同，釉面砖的制作原料直接取自于天然的石英粉、锆石粉等矿土，这些原料在经过自然界的净化后释放出一种特殊的射线，对人体产生放射性的影响。第二种，添加剂。釉面砖为了使制作出的成品更加美观、坚固、防腐，在制作的过程中适量的加入锆英砂作为乳蚀剂，然而这种添加剂中所含有的放射性元素较高，对人体影响较大。
4、原料和添加剂辐射性大，为什么成品辐射性小：
仿古砖有辐射吗?仿古砖经过一定的高温高压和煅烧处理，原有的分子结构得到破坏，制作出的成品含放射性会相应的减少，除此以外，用于不同的领域的釉面砖所含辐射性也略有区别，仿古砖一般用于家庭环境中，所含辐射标准属于国家规定的A类，对人体不存在任何伤害性的影响，所以可以放心正常的使用。
那么仿古砖会有辐射吗？小编来就为大家解答小编就介绍完啦，仿古砖会有辐射吗还是有点辐射的，但是不会有太大的辐射，希望对大家有所帮助，小编祝大家生活愉快。
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