古代瓷器收藏。
古玩收藏第一要“古”
古瓷、古董贵在一个“古”字。古瓷器属于传统收藏，或称古玩(现代收藏称现玩)、古董。远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少、越古越贵。
古玩收藏第二要“稀”
物以稀为贵。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵，尤其是御用汝瓷。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于故宫博物院、上海博物馆及各国博物馆和少数收藏家手中，故有了“纵有家产万贯，不如汝瓷一件”的说法。国内外古瓷收藏界，均以宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑作品为热点，其次要数元代青花彩瓷了。
古玩收藏第三要“美”
在宋代五大名窑中，只有定窑烧制白瓷，而汝、官、哥、钧都是以青釉取胜。然而，定瓷精品之所以珍贵，不仅仅在于其如雪似银的胎釉，而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。而汝瓷的精美，可谓宋代瓷艺百花苑中的一朵奇葩，它既注重古朴典雅，又追求造型美丽，把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器，也都是以精美而闻名，虽然在民间有一定的藏量，但价格也都不菲。
古玩收藏第四要“俏”tAOci52.Com
要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种“俏”货价格攀升潜力大。约十年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千、几万元。由于市场需求量不断增大，现在的官窑瓷器价格已达几十万、几百万元，甚至几千万元了。另外，国内古瓷的拍卖价近年来虽然不断升高，但与国际拍卖价相比还是较低的，后者往往高出几倍甚至十几倍。
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古玩收藏：以标准器识年份
传统的古陶瓷鉴定，是古陶瓷收藏者必须苦学的基础课程，也是成为古陶瓷收藏家必须过关的终极功课，唯有过了“以标准器识年份”这一关，你才能个人独立上古玩市场辨真伪淘宝，你才能为他人鉴定高仿品真伪并进行美学、工艺、历史、文化之学术研究。
不少古陶瓷收藏爱好者，“以标准器识年份”这门基础功课也没学好、学扎实，就以一知半解的陶瓷鉴定常识上古玩市场淘宝，或掺杂淘进众多赝品，或血本无归。举例如下：稍有闲钱者，对民窑高仿瓷真伪难辨，购进掺杂在民窑精品瓷中的少量伪品，算小亏，算吃“小药”，算缴学费。再虚心拜师，苦学“以标准器识年份”鉴定功课，专收历代标准器类型、纹饰、釉水、款识、底足之器物，三、五年后，必定会有收获，必定也会把初入门时所缴的“学费”，统统收回。
财大气粗者，常常心境很高，出手松动，好高骛远。民窑标准器看不上，一上手就想觅民窑精品及官窑器。结果常常被古玩商花言巧语，买下一批批粗制滥造的明清官窑彩瓷赝品。
这些财大气粗的收藏者，通常都是几千元、上万元，买下真品价值达五十万元、上百万的宋五大名窑、明清官窑彩瓷粗仿品。往往都是等花了数十万甚至上百万元，自恃是官窑瓷收藏家了，再拉台面摆宴请社会名流、古玩专家前来鉴赏。然而，一顿饭之后，原先购买瓷器的数十万、上百万元钱，都打水漂了，因为专家们鉴定均是赝品。
通过对以上两类稍有闲钱者及财大气粗收藏者的具体收藏事例的分析，我们可以总结出这样的收藏经验：无论是工薪族收藏者还是富翁收藏者，收藏古陶瓷一定要过“以标准器识年份”这一关。标准器，可以是几元几十元一块瓷片，几十元几百元一件残损民窑器，几千元上万元一件残损官窑器。这就像造房子要一块一块砖头砌起来的一样，手上如没有一批历代古陶瓷标本，仅靠书本、画册、光盘影像来对照收藏器之真伪，这是当代最流行的收藏弊病，这是初学者痴迷者最大的制命伤。其拯救的祖传秘方是：老老实实花数千上万元搜集一套历代古陶瓷的碎片残件标本；老老实实花上万甚至十万元，搜集一套历代古陶瓷的普通品标本。如数百上千元一件的马家窑彩陶，商周原始瓷，春秋战国半陶半瓷，汉陶罐，两晋越窑青瓷，唐三彩、唐邢窑、长沙窑，宋建窑、龙泉窑、吉州窑、磁州窑，宋景德镇青白瓷，元钧窑、元枢府釉、元玉溪窑，明清景德镇青花五彩、粉彩瓷，明清德化白瓷，民国瓷板画等等普通品。虽然，到了一定的收藏境界，这些历代标准器，就像小学、中学的课本，到时可以处理掉，让下一轮收藏入门者接盘。但“以标准器识年份”，这是任何古陶瓷收藏者必须学习的课程，或者走弯路之后，必须补习的课程。
通常这门功课三至五年仅是打基础，不勤奋者，十年八年也入不了门。遗憾的是有些收藏者号称玩了几十年古陶瓷，结果还没有真正入门，收藏进来的一大堆古陶瓷，其实均是与历代标准器貌合神离的赝品。其原因就是，还没有完全过“以标准器识年份”这一关。
凡过不了“以标准器识年份”这一关的半吊子古陶瓷收藏者，也难以独立对古陶瓷进行历史工艺、文化美学方面的学术研究。常在民间收藏报纸杂志上，看到不少民间收藏爱好者撰写的元青花鉴赏文章，笔者仅凭照片上的器型、纹饰、釉水、底足，就能断定其为赝品。可是作者还洋洋得意、洋洋洒洒挥写学术文稿，似乎自己捡了大漏，发现了民间秘藏的国之瑰宝。被收藏界誉为“张青花”的我国青花瓷器鉴定顶级专家、国家文物鉴定委员会委员、中国古陶瓷学会副会长、南京博物院研究员张浦生在2007年1月17日《收藏快报》上，接受记者采访时再次强调说：“目前全世界元青花完整器的真品，只有300多件，只有40件不到绘有人物形象，中国仅保留有8件，分别藏于江苏、广西、湖南、湖北、江西、广东的博物馆和香港的个人藏馆。”这说明，民间收藏者能收藏到元青花真品完整器，几乎少之又少。而在2006年年底，国内民间收藏界举办的“元青花国际研讨会”上，一下子冒出来新近发现的几十件元青花完整藏品。张浦生先生认为：“世界对我国瓷器艺术的认同，元青花本身具备的艺术魅力，这是热潮中好的方面。但有人想一夜暴富而陷入执迷不悟；有人趁机制假贩假坑害收藏者；某些专家出于商业目的昧心地指鹿为马，将假的鉴定成真的。这一切，搞乱了收藏品市场，污染了学术风气，败坏了社会公德。”
以上举民间收藏者写元青花鉴赏文章之例子，是想告诉古陶瓷收藏者：当你的眼力“以标准器识年份”还没有过关，当你的古陶瓷收藏品真伪还存有争议，且主流鉴定专家已认定其为赝品，你是很难写出具有学术价值的收藏论文的。至于一般的与实物对照的收藏鉴赏文章，可能也会误导读者。因为收藏品本身年份鉴定不对，还奢谈什么古陶瓷艺术鉴赏呢？
目前收藏品出版物出版秩序混乱，大大小小的出版社，以商业为目的出版了不少伪收藏书籍。大量的收藏书籍上的照片，本身是高仿赝品。不少初入门者，按图索骥，以假照片为标准，收藏假古玩，只能令人啼笑皆非。严格地说：凡对照图片、影像资料搞收藏的收藏者，都是没有经过以实物练眼力之训练，没有过“以标准器识年份”这一关之收藏人，他们走的只能是收藏之“死胡同”。
“以标准器识年份”，这是古陶器收藏者最基础、最扎实的课程，凡基础不扎实者，个人的古陶瓷收藏之路基本上走不通。除非你是日理万机的企业家等，可以高价聘请鉴定专家为你掌眼。最终你花百万元、千万元投资，可能会成为古陶瓷收藏家，但不可能成为古陶瓷鉴定家、鉴赏家，民国年间，上海有不少大资本家藏有众多的名人字画、商周青铜器、宋五大名窑、明清官窑器，你不能不承认他们是大收藏家。但他们不是鉴定家、鉴赏家。收藏家的荣耀是拥有国之瑰宝，而鉴定家、鉴赏家能识别国之瑰宝、鉴赏国之瑰宝，后者比前者文化境界更高。
此外，收藏历代瓷片，是收藏历代标准器的前奏；收藏历代民窑标准器，又是收藏历代官窑器的必由之路。历代瓷片、历代民窑标准器，是我们绕不过去的古陶瓷收藏之路之旅程。虽然有钱有势的企业家收藏者们，同样也要走这样的历代古陶瓷碎片之路、历代民窑标准器之路，有些勉为其难，与目前“财主”的身份似乎有些不符，有些掉“身价”。但学古诗者，从小必须背诵《诗经》的“关关雎鸠，在河之洲”；古代识字者学文化，从小必须朗读《三字经》的“人之初，性本善”；学国学者，从小必须学“四书五经”。反之，国学基础不扎实者，将来怎么研究国学？古陶瓷鉴定知识不扎实者，历代民窑标准器鉴定不过关者，当代高仿品不能辨别者，如何能收藏研究古陶瓷收藏文化呢？
为此，既然想学习中国历代古陶瓷史，就必须过“以标准器识年份”这一关；既然想收藏中国历代古陶瓷器，就必须过“以标准器识年份”这一关。
《西厢记》
与景德镇瓷器
我从事明刊本《西厢记》的研究，是建国初期开始的。
首先发现那些明刊本卷首往往绘以崔莺莺的肖像，而张君瑞、红娘则无，更不用说老夫人、白马将军了。崔莺莺的肖像作者宋代陈居中、明代唐寅等，当然是否真的出自宋代陈居中、明代唐寅等名家手笔，是大可怀疑的。
至于剧中每一折(每一出)的插图，也就是我们习称之为剧意图的部分，情况又完全不同，极个别的同时具有绘画者、雕刻者姓名，绝大部分都只具雕刻者姓名，我认为雕刻者应该就是绘画者本人。而且从风格上看，这一类作品也比较俗而粗糙，缺少文人画的意境。
严格地说，绘画者对文本往往理解得不够透彻，例如文本用的题目、正名曾出现“老夫人”、“小红娘”等语汇，原是作为对比而用，事实上相国夫人只能是四五十岁。红娘的“小”是指身份，而不是年龄或身材，她对婚姻、爱情等等懂得比莺莺多，怎可能是十三四岁呢？
在英国伦敦大学获得博士学位的徐文琴女士，两次到上海来访问我，我们就明清刊本《西厢记》插图对景德镇青花瓷器上的《西厢记》绘画之影响，进行了交流和探讨。
徐博士介绍了她在欧、美各大博物馆中所见绘有《西厢记》故事的青花瓷器的情况，赠送了附有图片的博士论文(在瑞典出版)。论文中，她根据《仇文全璧西厢会真记》等几种版本，推断出某几件青花瓷器上《西厢记》绘画之来源，并非原创，而采自明清刊本《西厢记》或有关书刊。
受此启发，我发现了一件明代景德镇青花瓷器上的《莺莺听琴》的蓝本，是明末天启年间凌朦初刻《西厢记》中《崔莺莺夜听琴》一折的插图，作者为苏州人王文衡，刻工为徽派名家安徽休宁人黄一彬，可以补充徐文琴的研究成果。
景德镇瓷器上的《西厢记》绘画，虽然是临摹或借鉴明清《西厢记》的插图，但是质量上却有十分明显之提高，不仅在构图和用笔已体现出文人画的细腻和情调，初步突破了刻工在艺术修养上的局限，而且人物造型都较生动，富于动作性，可以看出下笔时对文本、剧情进行了研究，所以艺术性也有所提高。
古玩收藏品纹样寓意
除了之前所说的是佛家的“八宝”，其实还有仙家“八宝”，也就是中国古代神话中所说的“八仙”，即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子、铁拐李、何仙姑、蓝采和、曹国舅。相传他们得道成仙，各自学成一套本领。而八仙各自所持有的法器，鱼鼓、宝剑、扇子、花蓝、葫芦、笊篱、横笛、阴阳板则被称为“暗八仙”。后来，特别是明嘉靖之后，这些内容也被广泛的用于瓷器的纹饰上。
清雍正铁线描缠枝花卉纹碗-正 （文华藏宝馆供图）
明成化时期的人物纹样伯牙携琴访友图制作也颇为精美。伯牙，春秋时人，善弹琴。据《乐府解题》载：伯牙学琴于成连先生，三年不成。后随成连至东海蓬莱山，闻海水澎湃，群岛悲号之声，心有所感，乃援琴而歌，从此琴艺大进。与钟子期为友，所奏《高山流水》，曲意皆为钟之期悟出。因此后世有高山流水遇知音一说。
动物纹中的龙凤纹也是非常常见的纹饰题材。龙是古代传说中的动物，传说其能翻江倒海，吞云吐雾，兴云降雨，甚是神通广大。龙是神灵、权威和尊贵的象征，古人把帝王比作龙，认为天子就是龙的化身，因此自古就有真龙天子一说。而现在我们也把龙作为我们中华民族象征，我们就是龙的传人。一般在瓷器上的龙的纹饰也分官窑和民窑，虽不是绝对，但也有“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”一说。
明末清初“携琴访友”莲子罐-正 （文华藏宝馆供图）
凤凰始见於《诗经》，原为“凤皇”，凤和龙一样，在传说中是一种十分神奇的动物，同为古代的祥瑞动物。“天命玄鸟，降而生商”，说明玄鸟就是商的图腾，在古代，凤鸟就是鸟图腾的代表。
缠枝纹则是植物纹中的代表。缠枝纹也叫“转枝纹”“万寿藤”它是一种以藤蔓、卷草为基础提炼而成的传统吉祥纹饰。缠枝纹所表现的“缠枝”，常常以常青藤、扶芳藤、紫藤、金银花、爬山虎、凌霄、葡萄等藤蔓植物为原型。它委婉多姿，生动优美，富有动感，故寓意生生不息，绵延不绝的美好愿望。
除此之外，岁寒三友纹也是一种典型的植物纹。通常以松、竹、梅为主题，题材源于文人画。竹，清高而有节，宁折不屈，开怀大度；松是百木之长，经冬不凋；梅耐寒开花。常被用于文人画中象征君子的高凤亮节。受其风气影响，自宋以后常作为瓷器的装饰题材。
陈魁老师希望大家能够充分了解各种不同纹饰所体现出来的美好愿景，从而更加了解我们古人的聪明才智。
有关古瓷鉴定中纹饰画风的重要提示
陈魁先生
现在很多收藏者及鉴定家都将古瓷上相同图案的是否一致作为判断瓷器真伪的重要依据。
众所周知，古代是技师用人工在瓷器上作画。技师按照技术高低又分高级画师，中级画师，普通画师，学徒。
高级画师是在皇室，达官贵人定制的瓷器上作画。中级画师是在商贾定制的瓷器上作画。普通画师是在出售给普通市民生活用瓷器上作画。学徒则是在烧窑时放在窑中最差位置用来作为中途拿出观察烧窑情况的瓷器(俗称照子)上练习作画用的。
所以说，一个鬼谷子会出现有差别的图案，是因为不同画师作画的缘故。当然，同一个画师也可能由于身体，心情状况不同而体现略有差别的画面。笔者在同一位美院毕业的画师探讨时，他有不同意见。他尽力想画出三幅同图案的花草后，点头承认想一模一样是不可能的。
所以，当遇到与博物馆里瓷器画面纹饰略有差别时，不能一票否定，要再从其它方面再做判断，以防误判遗漏宝物。
怎么样投资古玩瓷器收藏
怎么样投资古玩瓷器收藏，近年来，古瓷器在国际拍卖市场上一直呈现出不断上涨的行情，被许多专业藏家视为储值投资、陶冶情操的新宠。投资古瓷器，概括起来可从下面几点着手。那么怎么样投资古玩瓷器收藏呢?
一、注意选择那些少、精、异形的瓷器。物少、人无我有，这样的古玩瓷器收藏当然是人之所欲;器物精美，自然受人追捧，故其收藏价值自然也高;而异形瓷器，制造工艺难，别有艺术情趣，自然更有收藏价值。
二、注意选择那些尚未被人们认识真实价值的作品。有些古瓷，由于受时代、民俗、社会传统等心理因素的影响，人们可能一时难以认识其真正价值，此时藏之，很可能是潜力颇大的“绩优股”。比如优质的宋代湖田窑影青器物、元代枢府瓷器物等，它们目前的市场价格恐怕就远低于其实际应有的价格，一旦遇见不妨断然收藏。
三、选择近现代瓷器中的代表作。有些瓷器，年代虽然不算太“古”，但其工艺精湛，故也很值得收藏，如晚清、民国新粉彩、浅绛彩中的一些有名头的作品。另外，新中国成立初期的一些精品瓷板、雕塑等等，也是很有升值潜力的，不妨收藏一些。
收藏不打假成古玩行规 律师称古玩行规与法冲突
收藏不打假成古玩行规 律师称古玩行规与法冲突
“玩收藏的人都知道‘收藏不打假’是行规。”昨天本报报道，读者黄先生花了56万元买回来的古董，其实只价值2万余元，让他大呼受骗。对于黄先生的遭遇，古玩收藏家认为，这并不是一种诈骗，只是他“打眼”了。
这位不愿意透露姓名的收藏家说，因为古董这东西有其特殊的属性，只有收藏价值没有使用价值，其价格的高低完全取决于收藏者的个人品好，在交易的过程中没有一个标准的价格行情。所以在收藏市场中藏品只有新旧之分，而无真假之分。
如果买家将假货看成真货买入，叫做“打眼”，卖家不包退、不包换、不包赔。而如果卖家没能认出“宝贝”，让买家以极低价买走，就叫“捡漏”，卖家也不能讨回。“就是带有这样的赌博性质，才使得古玩市场吸引人。”
卖赝品不算骗人，这使得收藏市场鱼龙混杂。这位收藏家说，以他从事古玩行业十多年的经验来说，很多新手很容易“打眼”。“他们以为花几百元就能买到价值几百万元的古董，幻想一夜暴富。”收藏家告诉记者，一些老行家失误，“打眼”了，不仅不会向卖家索赔，反而觉得会丢面子，都不敢说，免得被同行笑话。同时他也提醒新手，最好到一些有历史的老店或者有信誉的拍卖行购买藏品。
不过从法律的角度来看，古玩界的行规似乎站不住脚。福建明嘉律师事务所金南翔律师认为，古玩与常规商品买卖显然是不同的，因为古玩形成年代久远，对其真实性的判断，往往受到鉴定手段、认识水平等条件的限制，因此在民间的古玩买卖中，不能仅要求卖方对古玩的真实性承担保证责任，买方也负有凭借自身知识作出判断并因此承担相应后果的义务。
依据法律规定，交易双方应遵循公平公正、诚实信用原则，卖家明知是赝品却虚构事实、以假充真、误导消费者进行交易的，侵犯了消费者的知情权，消费者可以要求退货。涉案数额较大的，涉嫌刑事犯罪，依法可以追究刑事责任。所谓的“行规”与现行法律规定相抵触，应属无效。
名家收藏为何走俏拍场?收藏古玩要有据可考
收藏古玩要有据可考
向古人学习其实强调的是收藏古玩要有据可考，这对收藏而言是重中之重。而试图通过市场炒作转手获利，最后把本钱亏掉了的例子则不胜枚举，这无疑显示出艺术品炒作的危害。
近期，“丹青精神——唐云百年诞辰作品展”于7月12日至24日在上海美术馆举行。其实，唐云不仅是一位著名的画家，更是一位享誉海内外的收藏家。在2008年中国嘉德的拍卖会上，八大山人的《瓶菊图》以3136万元成交，其过程堪称书画拍卖的经典，两位在中国书画拍坛举足轻重的人物——刘益谦和林百里，展开了激励的争夺，最终被林百里买走，这幅作品就是唐云的旧藏。唐云先生所藏的书画作品有董其昌、倪元璐、朱耷、王翚、恽寿平、石涛、华喦、金农、郑燮、丁敬、罗聘、郑簠、邓石如、黄易、伊秉绶、何绍基、陈鸿寿、钱松、赵之谦、吴昌硕、齐白石等名家精品，其中朱耷、石涛、金农三家的精品尤多。
利用所学来实现进阶
其实，在目前的艺术品市场上，像唐云这样的藏家远远不止一个。在今年的春拍中，一把顾景舟制石瓢壶以1232万元的天价成交，创下了宜兴紫砂之最。激动之余，翦淞阁主人——来自中国台湾的收藏家黄玄龙先生透露，当初其买下这把壶的时候，价格只有30万元。
黄先生收藏有三个原则：融古、法古、尊古。“向古人学习其实强调的是收藏古玩要有据可考”，这是自宋代以来收藏古玩所遵循的普遍原则。明末大艺术家董其昌曾在其所著《古董十三说》中明确提出这一观点。有旧藏、有学术界认同的标准、流传有序、有据可考，对收藏而言是重中之重。掌握了标准尺，进而深入研究，可以减少在鉴赏、收藏时出现的差错。此次拍出1000多万元的紫砂壶，就是七八年前，黄玄龙在北京的一次小型拍卖上，以不到30万元的价格拍下的。之所以能够有这个魄力，主要是其曾经细细研究过顾景舟的紫砂壶，对于顾景舟这一造型石瓢的种种特征了然于心。
“收藏需要我们利用所学来实现进阶。”黄玄龙说，“一开始你要想办法争取一片羽毛，然后用这片羽毛去换一只鸡爪，然后再用鸡爪换一只鸡翅膀，然后再拿鸡翅膀换一只鸡腿，最后拿鸡腿换一只鸡。就这样一点点进阶，越做越好。”
天价拍品背后故事多
在今年上海的春拍中，有一件张大千的《仿巨然晴峰图》立轴，估价3800万至4800万元，成交价为7280万元。张大千画神通广大的“七十二般变化”已屡屡见诸文字，而他善借古画章法布局的躯殻自出机杼的“翻身作怪”，亦乃其五十岁前创作的惯例，也久矣成为人们津津乐道的佳话，此皆不消笔者饶舌。这里要说明的是，此件《仿巨然晴峰图》，乃正是张氏明修栈道、暗渡陈仓，似古实新、融古开今的极具代表性的杰作。在这幅作品上，有一处张大千的题跋格外引人注目，“此康熙内府花边罗纹下宋楮一等纸墨相簇，心手俱畅，亦乡居数年，不可多得之一乐也。爰又记。”写出了作品所用的纸张，也显示出了作品与众不同之初。
对于投资者来说，有的虽然买不起千万元的画作，但如果能够从全新的角度来诠释书画投资，一样能够获得丰厚的回报。一个最为典型的例子，就是在今年春拍中，吴湖帆和吴琴木的两幅《数青草堂》，估价50万至70万元，成交价为105.28万元。数青草堂是著名收藏家钱镜塘的室名，这两幅作品曾经分别出现在不同的拍卖行中，当时吴湖帆的《数青草堂》镜心，成交价为60.5万元，吴琴木的《数青草堂》镜心，成交价为33000元，现在藏家将两幅作品一起拍卖，无疑起到了“1+1>2”的效果，也显示出只有挖掘绘画的内涵，才能真正发掘其中的价值。
书画市场的火爆已经是不争的事实，但这并不是说投资已经没有风险了。在今年的春拍中，傅抱石的《观沧海》镜心，成交价为134.4万元，而这幅作品在2009年春拍时的价格是140万元。这幅作品画面气势雄浑，咫尺千里，集奔放、深厚为一体；笔势飞动，若龙蛇腾舞；笔墨淋漓，气势磅礡，令人目不暇接。且藏家直接得自画家本人，应该说在真伪上没有疑问，但正是由于在去年经过了市场炒作之后，藏家希望能够通过转手获利，最终连佣金都没有赚回来，还把本钱亏掉了，这无疑显示出艺术品炒作的危害。
古玩收藏：以标准器识年份_陶瓷知识
传统的古陶瓷鉴定，是古陶瓷收藏者必须苦学的基础课程，也是成为古陶瓷收藏家必须过关的终极功课，唯有过了“以标准器识年份”这一关，你才能个人独立上古玩市场辨真伪淘宝，你才能为他人鉴定高仿品真伪并进行美学、工艺、历史、文化之学术研究。
不少古陶瓷收藏爱好者，“以标准器识年份”这门基础功课也没学好、学扎实，就以一知半解的陶瓷鉴定常识上古玩市场淘宝，或掺杂淘进众多赝品，或血本无归。举例如下：稍有闲钱者，对民窑高仿瓷真伪难辨，购进掺杂在民窑精品瓷中的少量伪品，算小亏，算吃“小药”，算缴学费。再虚心拜师，苦学“以标准器识年份”鉴定功课，专收历代标准器类型、纹饰、釉水、款识、底足之器物，三、五年后，必定会有收获，必定也会把初入门时所缴的“学费”，统统收回。
财大气粗者，常常心境很高，出手松动，好高骛远。民窑标准器看不上，一上手就想觅民窑精品及官窑器。结果常常被古玩商花言巧语，买下一批批粗制滥造的明清官窑彩瓷赝品。
这些财大气粗的收藏者，通常都是几千元、上万元，买下真品价值达五十万元、上百万的宋五大名窑、明清官窑彩瓷粗仿品。往往都是等花了数十万甚至上百万元，自恃是官窑瓷收藏家了，再拉台面摆宴请社会名流、古玩专家前来鉴赏。然而，一顿饭之后，原先购买瓷器的数十万、上百万元钱，都打水漂了，因为专家们鉴定均是赝品。
通过对以上两类稍有闲钱者及财大气粗收藏者的具体收藏事例的分析，我们可以总结出这样的收藏经验：无论是工薪族收藏者还是富翁收藏者，收藏古陶瓷一定要过“以标准器识年份”这一关。标准器，可以是几元几十元一块瓷片，几十元几百元一件残损民窑器，几千元上万元一件残损官窑器。这就像造房子要一块一块砖头砌起来的一样，手上如没有一批历代古陶瓷标本，仅靠书本、画册、光盘影像来对照收藏器之真伪，这是当代最流行的收藏弊病，这是初学者痴迷者最大的制命伤。其拯救的祖传秘方是：老老实实花数千上万元搜集一套历代古陶瓷的碎片残件标本；老老实实花上万甚至十万元，搜集一套历代古陶瓷的普通品标本。如数百上千元一件的马家窑彩陶，商周原始瓷，春秋战国半陶半瓷，汉陶罐，两晋越窑青瓷，唐三彩、唐邢窑、长沙窑，宋建窑、龙泉窑、吉州窑、磁州窑，宋景德镇青白瓷，元钧窑、元枢府釉、元玉溪窑，明清景德镇青花五彩、粉彩瓷，明清德化白瓷，民国瓷板画等等普通品。虽然，到了一定的收藏境界，这些历代标准器，就像小学、中学的课本，到时可以处理掉，让下一轮收藏入门者接盘。但“以标准器识年份”，这是任何古陶瓷收藏者必须学习的课程，或者走弯路之后，必须补习的课程。
通常这门功课三至五年仅是打基础，不勤奋者，十年八年也入不了门。遗憾的是有些收藏者号称玩了几十年古陶瓷，结果还没有真正入门，收藏进来的一大堆古陶瓷，其实均是与历代标准器貌合神离的赝品。其原因就是，还没有完全过“以标准器识年份”这一关。
凡过不了“以标准器识年份”这一关的半吊子古陶瓷收藏者，也难以独立对古陶瓷进行历史工艺、文化美学方面的学术研究。常在民间收藏报纸杂志上，看到不少民间收藏爱好者撰写的元青花鉴赏文章，笔者仅凭照片上的器型、纹饰、釉水、底足，就能断定其为赝品。可是作者还洋洋得意、洋洋洒洒挥写学术文稿，似乎自己捡了大漏，发现了民间秘藏的国之瑰宝。被收藏界誉为“张青花”的我国青花瓷器鉴定顶级专家、国家文物鉴定委员会委员、中国古陶瓷学会副会长、南京博物院研究员张浦生在2007年1月17日《收藏快报》上，接受记者采访时再次强调说：“目前全世界元青花完整器的真品，只有300多件，只有40件不到绘有人物形象，中国仅保留有8件，分别藏于江苏、广西、湖南、湖北、江西、广东的博物馆和香港的个人藏馆。”这说明，民间收藏者能收藏到元青花真品完整器，几乎少之又少。而在2006年年底，国内民间收藏界举办的“元青花国际研讨会”上，一下子冒出来新近发现的几十件元青花完整藏品。张浦生先生认为：“世界对我国瓷器艺术的认同，元青花本身具备的艺术魅力，这是热潮中好的方面。但有人想一夜暴富而陷入执迷不悟；有人趁机制假贩假坑害收藏者；某些专家出于商业目的昧心地指鹿为马，将假的鉴定成真的。这一切，搞乱了收藏品市场，污染了学术风气，败坏了社会公德。”
以上举民间收藏者写元青花鉴赏文章之例子，是想告诉古陶瓷收藏者：当你的眼力“以标准器识年份”还没有过关，当你的古陶瓷收藏品真伪还存有争议，且主流鉴定专家已认定其为赝品，你是很难写出具有学术价值的收藏论文的。至于一般的与实物对照的收藏鉴赏文章，可能也会误导读者。因为收藏品本身年份鉴定不对，还奢谈什么古陶瓷艺术鉴赏呢？
目前收藏品出版物出版秩序混乱，大大小小的出版社，以商业为目的出版了不少伪收藏书籍。大量的收藏书籍上的照片，本身是高仿赝品。不少初入门者，按图索骥，以假照片为标准，收藏假古玩，只能令人啼笑皆非。严格地说：凡对照图片、影像资料搞收藏的收藏者，都是没有经过以实物练眼力之训练，没有过“以标准器识年份”这一关之收藏人，他们走的只能是收藏之“死胡同”。
“以标准器识年份”，这是古陶器收藏者最基础、最扎实的课程，凡基础不扎实者，个人的古陶瓷收藏之路基本上走不通。除非你是日理万机的企业家等，可以高价聘请鉴定专家为你掌眼。最终你花百万元、千万元投资，可能会成为古陶瓷收藏家，但不可能成为古陶瓷鉴定家、鉴赏家，民国年间，上海有不少大资本家藏有众多的名人字画、商周青铜器、宋五大名窑、明清官窑器，你不能不承认他们是大收藏家。但他们不是鉴定家、鉴赏家。收藏家的荣耀是拥有国之瑰宝，而鉴定家、鉴赏家能识别国之瑰宝、鉴赏国之瑰宝，后者比前者文化境界更高。
此外，收藏历代瓷片，是收藏历代标准器的前奏；收藏历代民窑标准器，又是收藏历代官窑器的必由之路。历代瓷片、历代民窑标准器，是我们绕不过去的古陶瓷收藏之路之旅程。虽然有钱有势的企业家收藏者们，同样也要走这样的历代古陶瓷碎片之路、历代民窑标准器之路，有些勉为其难，与目前“财主”的身份似乎有些不符，有些掉“身价”。但学古诗者，从小必须背诵《诗经》的“关关雎鸠，在河之洲”；古代识字者学文化，从小必须朗读《三字经》的“人之初，性本善”；学国学者，从小必须学“四书五经”。反之，国学基础不扎实者，将来怎么研究国学？古陶瓷鉴定知识不扎实者，历代民窑标准器鉴定不过关者，当代高仿品不能辨别者，如何能收藏研究古陶瓷收藏文化呢？
为此，既然想学习中国历代古陶瓷史，就必须过“以标准器识年份”这一关；既然想收藏中国历代古陶瓷器，就必须过“以标准器识年份”这一关。
《西厢记》
与景德镇瓷器
我从事明刊本《西厢记》的研究，是建国初期开始的。
首先发现那些明刊本卷首往往绘以崔莺莺的肖像，而张君瑞、红娘则无，更不用说老夫人、白马将军了。崔莺莺的肖像作者宋代陈居中、明代唐寅等，当然是否真的出自宋代陈居中、明代唐寅等名家手笔，是大可怀疑的。
至于剧中每一折(每一出)的插图，也就是我们习称之为剧意图的部分，情况又完全不同，极个别的同时具有绘画者、雕刻者姓名，绝大部分都只具雕刻者姓名，我认为雕刻者应该就是绘画者本人。而且从风格上看，这一类作品也比较俗而粗糙，缺少文人画的意境。
严格地说，绘画者对文本往往理解得不够透彻，例如文本用的题目、正名曾出现“老夫人”、“小红娘”等语汇，原是作为对比而用，事实上相国夫人只能是四五十岁。红娘的“小”是指身份，而不是年龄或身材，她对婚姻、爱情等等懂得比莺莺多，怎可能是十三四岁呢？
在英国伦敦大学获得博士学位的徐文琴女士，两次到上海来访问我，我们就明清刊本《西厢记》插图对景德镇青花瓷器上的《西厢记》绘画之影响，进行了交流和探讨。
徐博士介绍了她在欧、美各大博物馆中所见绘有《西厢记》故事的青花瓷器的情况，赠送了附有图片的博士论文(在瑞典出版)。论文中，她根据《仇文全璧西厢会真记》等几种版本，推断出某几件青花瓷器上《西厢记》绘画之来源，并非原创，而采自明清刊本《西厢记》或有关书刊。
受此启发，我发现了一件明代景德镇青花瓷器上的《莺莺听琴》的蓝本，是明末天启年间凌朦初刻《西厢记》中《崔莺莺夜听琴》一折的插图，作者为苏州人王文衡，刻工为徽派名家安徽休宁人黄一彬，可以补充徐文琴的研究成果。
景德镇瓷器上的《西厢记》绘画，虽然是临摹或借鉴明清《西厢记》的插图，但是质量上却有十分明显之提高，不仅在构图和用笔已体现出文人画的细腻和情调，初步突破了刻工在艺术修养上的局限，而且人物造型都较生动，富于动作性，可以看出下笔时对文本、剧情进行了研究，所以艺术性也有所提高。
瓷器收藏有“四要”
瓷器收藏与钱币、邮票收藏投资一样，需要讲究方式方法，特别是初入瓷器收藏领域者，除了注意辨别真伪外，还要把握好几个尺度。
第一要“古”。古瓷、古董贵在一个“古”字。古瓷器属于传统收藏，或称古玩(现代收藏称现玩)、古董。远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少，越古越贵。
第二要“稀”。物以稀为贵。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵，尤其是御用汝瓷。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于故宫博物院、上海博物馆及各地、各国博物馆和少数收藏家手中，故有了“纵有家产万贯，不如汝瓷一件”的说法。
第三要“美”。在宋代五大名窑中，只有定窑烧制白瓷，而汝、官、哥、钧都是以青釉取胜。然而，定瓷精品之所以珍贵，倒不仅仅在于其如雪似银的胎釉，而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。而汝瓷的精美，可谓宋代瓷艺百花苑中一朵奇葩。它的造型，既注重古朴典雅，又追求造型美丽，把造型艺术之秀美，釉色高雅素净之风尚以及装饰艺术之风格融为一体，把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器，也都是以精美而闻名，虽然在民间有一定的藏量，但价格也都不菲。
第四要“俏”。要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种“俏”货价格攀升潜力大。约10年前，清三代官窑瓷器在拍卖会上的成交价才几千元、几万元。由于市场需求量不断增大，现在的官窑瓷器已达几十万元、几百万元，甚至几千万元了。另外，国内古瓷的拍卖价近年来虽然不断升高，但与国际拍卖价相比还是较低的，后者往往高出几倍甚至十几倍。
超实用瓷砖选购法则
核心提示：瓷砖的选购很讲究，要知道瓷砖这玩意儿一旦铺上了要是再发现有问题，后果是很严重的!下面列出的几点问题是在装修前一定要想清楚的，这些问题往往决定了以后选择瓷砖的种类、规格、价位甚至家居的整体风格。
瓷砖的选购很讲究，要知道瓷砖这玩意儿一旦铺上了要是再发现有问题，后
果是很严重的!下面列出的几点问题是在装修前一定要想清楚的，这些问题往往决
定了以后选择瓷砖的种类、规格、价位甚至家居的整体风格。
1、到底铺什么?
这个问题好像问得很白痴，但这却是最基本的，首先你得充分了解哪些空间
适合用哪些瓷砖啊!其实这个问题的关键不是用什么铺地，而是各种材料该怎么搭
配。比如：有些业主希望在客厅铺瓷砖，同时在卧室选择木地板，这样问题就产
生了：
如果客厅铺普通玻化砖，卧室铺强化复合地板，那么卧室与客厅就会存在3cm
左右的高度差，这主要是由于强化地板下没有打龙骨造成的。
那么是不是在卧室选择实木地板就行了呢?当然不是。通常实木地板由厂家安
装都会使用3×2cm的龙骨，如果为了和客厅的瓷砖找平最好使用5×4cm规格的龙
骨，但是各个地板厂商对于更换龙骨的服务条款可是不同的。所以要充分与业主
沟通，毕竟我们的目的是要让业主满意，了解业主的最基本的要求，然后根据业
主的原始思路，找出最合适的方案。
如果业主希望选择地板与地砖混铺的方式，就一定要规划好，避免不必要的
麻烦。下面介绍两种基本搭配方式：瓷砖+强化地板=铺地板的房间用水泥灰浆垫
高3cm，瓷砖+实木地板=地板下采用5×4cm规格的龙骨。
2、选择什么规格的地砖?
是铺600的?800的?还是1000的或是其它规格的?这是一个问题!现在的地砖，
尤其是客厅使用的地砖主要是500mm、600mm、 800mm和1000mm(即1米)等规格，其
中使用最多的是600mm和800mm两种。
那么该如何选择呢?建议根据铺贴的面积及家具的摆放进行选择。由于单位面
积中600mm的砖比800mm的砖铺贴数量要多，所以视觉上能产生空间的扩张感，同
时在铺贴边角时的废料率要低于800mm的砖，而空间大时铺800甚至1米规格的砖就
显得大气。
因此建议小于40平米的空间选择600mm规格的地砖;而大于40平米的空间则可
以选择800mm或一米的地砖。值得注意的是，如果在房间中家具过多(如卧室)，盖
住大块地面时，最好也采用600mm的地砖。
3、该铺怎样的砖?
到底是选择铺怎样的砖呢?是仿古砖还是抛光砖?仿古砖自然、柔务，在复古
风格、尤其是拼花上有着玻化砖无法比拟的优势。同时，由于表面釉层的保护，
对于茶水、墨水甚至热烟头的抗污能力也优于玻化砖。但是玻化砖也并非一无是
处。
随着技术的发展，现在玻化砖表面玻化层的密实度、光洁度已经相当的高，
不仅能够使居室显得更加亮堂，还决不会像釉面砖由于外力碰撞、摩擦产生釉面
破损的现象。
所以选择什么样的砖要根据你要体现的风格，要明亮、大气就选抛光砖，要
自然、温馨就选仿古砖。建议居室空间、客厅如果采光相对有限选择玻化砖，而
光线充足的客厅和和需防滑的厨房和卫生间地面，及阳台等可选择仿古砖或其它
釉面砖。
4、“微晶玉”、“微晶石”、“微晶钻”都是什么意思?
很多人逛建材城最头疼的恐怕就是记录瓷砖的名字了。什么“微晶玉”、“
微晶石”、“微晶钻”、“超炫石”、“聚晶玉”等等。其实大家根本没必要记
住这些拗口的名字，它们描述的都是同一种东西——玻化砖，这些名字只是厂商
为了区分产品的档次，进一步细化市场而使用的代号罢了。
在选择时大家只要坚持自己的预算，尽量选择适合自己的产品就行了。微晶
石表面很炫，但其硬度只有莫氏五度左右，不耐磨，不适于用在地面，比较适于
用在外墙干挂。
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