鸡油黄瓷器鉴别。
湖南民间有一位老艺人胡武强，因在一九五五年偶然发现一块有著鸡血般鲜艳颜色的唐代铜官窰陶瓷残片，让红色彩瓷起源于宋代钧窰的历史重新改写。
但也正是这块破瓷片改变了这位老艺人的一生，自此他痴迷妄想找寻失传已久的大唐窰器釉下红彩烧制技法，数十年遭人讥讽为「窰神经」。
一片痴心被讥「窰神经」
胡武强出身陶艺世家。在他那一代人当中，古铜官窰的技术已经不再运用，人们以生产生活日用陶瓷为主。尤其在「文化大革命」之后，被看做是「四旧」之一古铜官窰的技术基本失传。
年轻时的胡武强曾在一个陶瓷厂工作，但他却并没以此为主业，而是经常在单位上研究起古铜官窰的陶器，如痴如醉，引起单位领导不满而被迫辞职。但胡武强没有就此消沉，他无惧冷眼和嘲笑，历时三十余载，以一己之力，建古龙窰、采高黏土、烧乾木柴、用纯手工、施多彩釉，但面临的是一次又一次的失败。当地所有人均不能理解胡武强的做法，家人亦反对。一时间，「窰神经」的绰号越叫越远。
窰器釉下红彩俗称「鸡血红」，雅称「女儿红」。懂得陶瓷的收藏家称：这一红色踏破铁鞋而无觅处，见之则三生有幸。现今的红色釉料一遇高温便开始分解。千百年来，没有人能够自如地掌控高温下的「鸡血红」出现。
但谁也想不到的是，胡武强经过无数次的分析和统计，竟终于在高温下烧制出传说中唐代的「鸡血红」窰器，并已熟练掌握此项技术，其作品《火凤凰》一经面世，就备受陶瓷界注目，并在第七届中国民间文艺山花奖的评选中夺得金奖。
揭露烧「鸡血红」秘方
现在，人们把胡武强的外号「窰神经」最后一字去掉，尊其为「窰神」，誉为长沙古铜官窰最后传人。
胡武强曾在年少时读过旧时《大公报》。颇让记者感意外的是，胡武强得悉《大公报》已有一百零五年历史后竟对本报慷慨透露了「鸡血红」的秘密：要烧出「鸡血红」除了讲究瓷器器型、料土、釉料的着色比例之外，还与烧窰的条件息息相关。烧窰时必须使窰膛在一段时间里形成一个闷闭的、充塞浓烟的空间，在这种闷闭的燻烟环境里氧气供应不足，铜红釉就会在瓷器上呈现出鸡血般红彤彤的色彩。这就是产生鸡血红的真正原因。
甘于清贫守古铜官窰
据悉，在众多彩色瓷器中，至今仍最被海内外收藏引为珍宝之一的就是红彩。目前胡武强的数件获奖鸡血红作品，已被国内知名拍卖公司高价邀拍，起卖价逾三十万元人民币。但胡老坚持为非卖品。
胡武强说，铜官窰已被这个社会「亏待」了，「文化大革命」曾遭遗弃，现在当地陆续新建起的铜官窰厂弃手工用机械批量生产带来巨大冲击，铜官窰遗址亦频遭破坏。因此，自己要继续保留这些作品，并打算建铜官窰博物馆展示给世人看，而不是被个人收藏。
如今，在湖南长沙市铜官镇上，只有胡武强完全保持古铜官窰的传统制作方式。窰品全部采用手工制作，烧制全部采用土窰烧制。尽管又出现了新的困境，如家人难以再忍受贫穷，但胡武强很坚定地认为自己会做古铜官窰的最后守望者。
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贝壳烧出高档瓷
一种“薄如纸、白如玉、声如磬”的贝壳陶瓷，受到消费者青睐，这就是山东无棣县生产的海洋贝壳陶瓷产品。不久前，这一产品还被选定为国家礼品瓷，并出口美、日、韩和欧洲等10多个国家和地区。
山东省无棣县拥有一条世界罕见的长约76公里的古贝壳砂堤，贝壳砂总储量3．6亿吨，而且受潮汐影响，每年还以10万吨的速度增加。面对如此丰富的贝砂资源，山东珍贝瓷业与全国10余家知名院校联合进行贝瓷产品技术开发，烧成了世界上独一无二的高档日用贝瓷，先后获得国家轻工业技术发明二等奖、国家科学技术发明二等奖。同时，他们研制成功的高档贝瓷工艺美术瓷填补了国内空白，高钙强化贝壳瓷还被评为国家重点新产品。据专家论证，贝瓷为绿色环保瓷，其质量优于骨瓷。山东珍贝瓷业有限公司成为拥有自主知识产权、独立品牌运作的中国第一家陶瓷企业，研制出了宾馆瓷、出口瓷、家庭瓷、办公瓷等4大系列、860多个花色品种。特别是以富含珍珠成分的海洋贝壳为原料制造的“海的”贝瓷双层活化水杯，成为养生和馈赠的佳品。
韩国帕金瑞根陶瓷株式会社得知山东珍贝瓷业有限公司寻求合作伙伴时，立即来到无棣考察、论证，双方达成了建设年产500万件高档贝瓷项目的协议目前生产流水线和国内高档天然气隧道窑正式投产成为国内最大的高档瓷生产基地。
唐代胡瓶
唐代胡瓶见于金银器和陶瓷器，侈口，槽状流，细颈，溜肩，鼓腹，最大弧度在腹下部，喇叭形高足，口沿与肩安柄。胡瓶在波斯乃至整个中东地区都在使用，十六国时期传入中国。《前凉录》曰：“张轨时西胡致金胡瓶，皆佛菻作，奇状。”胡瓶是盛酒器。《通鉴释文辩误》卷九：“唐太宗赐李大高胡瓶。瓶，盖酒器也，非汲水器也。今北人酌酒以相劝酬者，以曰胡瓶，未识其规制与太宗之胡瓶合乎否也。”胡瓶在唐代的史书中多有提及，而且多为皇室贵族使用。如唐太宗把自用的胡瓶赏赐给大臣，《旧唐书》：“（大亮上表谏）太宗下之书曰：”……人称一言之重，侔于千金，卿之此言，深足贵矣。今赐卿胡瓶一枚，虽无千镒之重，是朕自用之物。”中宗皇帝赐突厥胡瓶。玄宗赐安禄山大银胡瓶、安禄山献金窑细胡瓶等。银质胡瓶在宁夏固原北周李贤夫妇墓、内蒙古敖汉旗、河北宽城都有出土。唐代陶瓷器中也有大量的类似器物，见于世界较大博物馆藏品及出土物，1974年山西长治出土唐白瓷人头胡瓶，河南洛阳塔湾唐墓出土三彩凤首壶。1977年陕西富平县唐李凤墓出土白瓷胡瓶。1980年秋季，在河南新安县磁涧乡柴湾村唐墓出土1件凤首壶。1982年9月，在河北蔚县黄梅乡榆涧村唐墓发现了1件凤首壶。
一、分类
第一类，分三式。Ⅰ式：凤头顶为盘口，凤眼炯炯有神，威武挺拔，细颈，垂腹，高圈足外撇。柄弯曲，两端为喇叭状花口，紧贴于壶体。Ⅱ式：凤头扁长，细长颈，中间有两周弦纹，壶腹较丰满，圈足扁矮。Ⅲ式：凤头做盖，凤嘴做流，细颈，垂腹，扁圈足，曲柄。著名的青釉龙柄凤头壶，以凤头为盖，龙为柄，细颈，长圆腹，高圈足，壶腹装饰豪华，用弦纹分割成四个装饰带，自上而下分别为：莲瓣、忍冬纹、胡人乐舞、菩提叶等，颈与圈足分别饰串株和倒垂莲瓣纹。
第二类，壶，壶口叶形，有三彩、白釉、黑釉；颈细，长短不一；柄有绞绳形、龙头形、带状形等；圈足，有外撇，窄边、喇叭形等。
第三类，腹为梨形，有白釉，绿釉等；流为叶形，壶腹呈梨形，矮圈足，曲柄，柄的顶部有人头、猴头、龙首形装饰。
第四类，口为洗形，带状流，细长颈，溜肩，圆腹，浅圈足，曲形柄连于口肩之间，见于白瓷制品。
二、背景
为什么唐代出现了如此繁多的胡瓶呢？夏鼐先生称其有“萨珊式银执壶的特征。”唐代前期，同外部世界的联系极为密切，唐代的首都长安，广州和福建泉州为当时国际贸易中心。阿拉伯、波斯和中亚西亚的商人通过陆路和海上“丝绸之路”来到这里，他们带来了很多金玉宝物，使异域的物产、文明源源进入中国。唐朝受波斯文化影响非常突出，波斯处在东西文化交汇处，由于当时的东亚处于中国文化圈之内，能与华夏抗衡且自具风貌的文明主要在西方（指西亚中东），故西方文明最受唐人关注。其中波斯的经济、文化、工艺的水平在中世纪非常高，波斯文化辉煌灿烂，波斯早在汉代就和中国有联系，萨珊王朝时期，波斯和北魏关系密切。到了唐朝，波斯和中国的往来更为密切，他们将中国的丝绸、药材、陶瓷等运往西亚，把西亚的物品织棉、金银器、玉石器、玻璃器等贵重的手工艺品大量运到中国。当时唐代称中国之外人，往往不辨其国籍，统称为“胡人”，商人曰“胡商”，所用之物一概冠以“胡”字。根据史籍所记，这些商人多数为波斯大食国人。人们慕胡俗、施胡妆、着胡服、用胡器、进胡食、好胡乐、喜胡舞、迷胡戏。胡风流行朝野，弥漫天下。唐代工艺美术创作中，像织绵、金银器、瓷器等深深地染上了波斯的色彩。唐代陶瓷器中有很多与西方文明联系颇多的造型，如中亚种的双峰驼、胡人俑、胡人双狮、西域风格的双耳扁壶、把杯、角杯、六叶形盘、立环形高足盘及胡瓶等。唐代陶工们广泛地吸收了波斯工艺品的造型和装饰特点，并把它们与中国传统陶瓷工艺术结合，唐代的凤头壶就是在波斯胡瓶的基础上创新发展的，工匠们把胡瓶的口沿、流、盖作成凤首，柄上安龙首等中国人喜爱的纹样。
唐朝胡瓶独具特色，盛极一时，与当时社会盛行的饮酒风气密切相关，上至皇帝，下至百姓，唐代各阶层普遍饮酒，唐太宗、穆宗喜欢葡萄酒；皇帝对亲近的供奉官特别是早期的门下省和后期的翰林学士，都是要给酒或经常赐酒。有关文人、武人阶层嗜酒饮酒的确记载就更多了，有关将士们的饮酒记载主要是各种劳军、犒军、享军宴会。平民百姓饮酒应该也不少。这时期饮酒的场所除在公堂、家中或郊野外，还有许多在酒肆和酒店里，都城长安市上酒肆旗亭为数甚多，全城许多里坊中都有酒肆，规模大小不等，而东、西两市则最为集中有名，胡人在市内除做珠宝杂货生意外，经营酒肆也是其主要行业，“胡姬当垆”、“胡姬劝酒”已成为极具时代特色的文化景观。以下出土的考古资料就是证明：唐永泰公主墓前室壁画北侧的《宫女图》上，出现了手持胡瓶的侍女；唐代墓里出土的胡商俑，也手持胡瓶；三彩骆驼的背上亦挂着胡瓶，在西安和洛阳的唐代墓葬里出土了三彩、白瓷胡瓶。作为酒器的胡瓶在唐代饮酒文化中扮演着重要的角色。
三、结论
唐代文化，不论是对内、对外，都能兼收并蓄，其方式是把内在的和外来的都融会在传统的儒家思想的体系下，并使之发扬光大。唐陶瓷胡瓶的发展同样遵循着这一原则。
鸡首壶
出现于三国末年，流行于两晋至隋的—种壶式，因壶肩部塑鸡首形而得名、亦称鸡头壶、天鸡壶、罂。烧制鸡首壶的瓷窑主要有越窑、瓯窑，壶的造型与盘口壶相似，不同的是肩部一侧安鸡首，另一侧是鸡尾，前后对称。鸡首有空心、实心之分，前者多为实用，后者是冥器。三国末年的器皿较为少见。西晋时期的鸡首壶特点是壶身、壶颈比较矮，鸡首多无颈，鸡尾甚小。东晋壶体略高，鸡首有了颈部，鸡尾消失。取而代之的是略高于壶口的圆股形曲柄。东晋中、晚期在把手的上端饰龙首和熊纹，器形优美。1972年江苏南京化纤厂东晋墓出土青瓷鸡首壶，底部刻“罂主姓黄名齐之”、可知晋时称此类器形为罂。南北朝时期，壶体修长，鸡首的冠部较大，颈部细长，盘口增高。浙江绍兴南池乡尹相公山南朝墓出土一件鸡首壶，碗形口，下接细长的弦纹颈，肩部前有圆嘴的鸡首，后贴上翘的鸡尾，壶下有承盘，湖南曾出土龙柄三足壶，装饰与上述南朝墓鸡首壶相似。隋代的壶鸡首趋于写实，作昂首曲颈打鸣状，壶柄贴塑龙形饰。此外，还派生出羊首、鹰首或虎首壶。隋代以后。鸡首壶几乎匿迹。清代康熙时期，宜兴陶艺大师陈鸣远制有紫砂天鸡壶，直口，长颈，丰肩．肩—侧设鸡首形流，其风格与上述鸡首壶相似，是仿古作用。（见图145）
德化烧出世界薄陶瓷杯
22日，“世界最薄的陶瓷杯子”世界纪录认证仪式在德化县祥窑陶瓷研究所举行。经世界纪录认证机构首席认证官DamirFirst(大明)现场严格缜密地认证、核实，最终认定德化县祥窑陶瓷研究所生产的超薄蝉羽杯以0.5毫米的厚度，被认证为“世界最薄的陶瓷杯子”。
据介绍，“世界最薄的陶瓷杯子”由德化祥窑陶瓷研究所艺术总监陈清宜于2017年3月开始投入研发，经过一年七个月的时间反复试验，于2018年10月研发成功。“制作这么薄的瓷杯子实属不易，需要反复试验，从原料、制作、雕塑到施釉、烧成，每一环节都不能出错，否则十余种材料、多项程序要挨个查对。”陈清宜说，超薄蝉羽杯的制作工艺相当复杂，要经过山中挑、碓中敲、水里淘、火里烧、靠纯手工制作几十道工序才能完成。采用德化纯原矿高岭土，含铝量达30%，含铁量低于0.1%，现存量稀少。杯子成型难度极大，修坯、刷坯极易破损，正常情况下，100个杯子经过修坯后只能挑出50个成品，再经过刷坯只剩下20个，最后经过1310℃高温烧制，还有不少瓷品变形、坍塌或开裂，因此最后成品率仅为5%左右。
当世界纪录认证机构首席认证官bamirfirst(大明)看到薄瓷杯子时当场震撼了，他对陈清宜赞道：“你解决了中国乃至世界陶瓷薄片杯子制作的两大难题，一是烧成问题，一是成型问题，是当之无愧的陶艺大师。”
该陶瓷杯具有“白如雪、薄如纸、润如玉、声如磬”等特点，白度达到德化高白瓷的最高白度88.8度，厚度只有0.5毫米，光照下如蝉羽般细腻纹理丝毫毕现。还可在杯底刻字，放在电陶炉上可以直接烧水煮茶，水烧开后水位线上的杯沿不烫手，堪称世界陶瓷一绝。
鸡娃灯趣话
历史上，陕西民窑曾烧造出形形色色的瓷灯以供民间日用，其中有一种别致的灯具称作“鸡娃灯”。它一般长10厘米左右，可握于掌中，造型小巧可爱，酷似一只雏鸡，在装饰上多采用朴实无华的黑釉和酱釉，也有青花制品。其形状如同一只带流小壶，从壶口中注入灯油，在流状小嘴中放入灯捻。壶口有小平沿，有的还用长短不等、两端尖锐的细铁条缠绕成一个叉形把手。鸡娃灯壶口小、重心低，不易倾倒且便于携带，在陕西渭河以北的煤矿一带，除了农家使用外，小煤窑一直也把它用作矿灯，铁叉状的把手很方便插挂固定。渭北鸡娃灯的造型演变与用途通过近年来陕西铜川陈炉耀州窑考古调查得知，至迟在清代陕西渭北就已烧造黑釉鸡娃灯了。
清代的鸡娃灯形体饱满，形如雏鸡，腹部鼓圆，方唇敛口，口沿较窄，灯口形状与宋代梅瓶采用的蘑菇口近似。灯捻口的水平位置稍低于注油口，颈较短，平底内凹，施釉不及底。
民国时期，渭北烧造鸡娃灯的窑口增多，澄城、白水等县民窑也有烧造。陈炉窑烧造的黑瓷鸡娃灯曾见有“孟明堂制”款，有的还模印阳文“孟明堂”“天下第一”“孟”等款识。民国时期的鸡娃灯流部增长，口沿加宽，腹部略扁圆，灯捻口的位置与注油口平齐。
到了解放初期，灯流改为素面无釉并与壶口平齐以方便叠烧。灯腹呈长方形，造型显得方正呆板，底足也由平底内凹改为平足。
20世纪50年代以后，随着电力在农村普及，煤矿照明也改用电灯了，鸡娃灯遂告停烧。直到80年代以后，耀州窑复制厂又开始烧青花瓷及黑瓷鸡娃灯，但这时的鸡娃灯已不是实用灯具，而是作为民间工艺瓷烧造的。
2002年以来，铜川市文物考古部门在陈炉镇一带进行了规模较大的古窑址调查及地层解剖，陈炉镇窑场包括上店、立地坡、陈炉三处，从新的考古收获可知，类似鸡娃灯造型的壶形瓷灯在金元时期并未烧造。
上店和立地坡发现的金代瓷灯有两种，金代前期为敞口、斜腹、平底，腹部由斜向微弧演变，金代后期出现一种厚壁、敞口、斜腹、圈足的灯具。蒙元灯与金代相类似，但灯腹较为圆弧，多沿用宋金以来的敞口、斜腹、平底灯造型。此种灯在蒙元还演变出一种敛口灯，腹部为斜腹略弧，到元代后期腹则更弧。金代后期出现的厚壁敞口斜腹灯到元代前期变为直口斜腹，元代后期又变为敛口、斜弧腹，还出现了平底灯。引人注目的是，元代后期耀州窑立地坡窑区还烧造省油灯。
明代瓷灯则有两种，一种沿用宋金以来的敞口、斜腹、平底，另一种胎体厚重，口沿有刻槽。明代早期未见，中期由斜腹向斜弧腹演变，口沿明代中期为敛口，晚期为敞口。
清代灯仅见于晚期，有两种类型，一种为敛口形，造型似高足杯，但较矮，中间有灯柱。另一种为鼓形，顶有注油孔和灯芯孔，这种鼓形灯在民间使用较多，俗称闷灯。
与渭北鸡娃灯相似的带流壶形灯在山西、河北等其他北方省份民瓷中也存在，有的还在壶流的两侧各贴塑上一只弯曲牛角，造型如卧牛，称之为“卧牛灯”。2005年笔者在新疆参观学习时，在吐鲁番的坎儿井遗址陈列文物中也见有黑釉鸡娃灯，当地称之为“靴形灯”，黑瓷、釉陶和铁制品均有。维吾尔族历史上曾使用这种瓷灯作为地下挖掘导水横井时的定向灯，在黑暗的地下挖掘坑道时，只要使用三盏以上的油灯，确保油灯排列为一条直线，就能保证挖掘坑道的笔直，与现代枪支“三点一线”的瞄准原理相同。鸡娃灯在新疆被用作挖掘坎儿井的定向灯，这也为我们重新认识渭北鸡娃灯的用途提供了新思路，鸡娃灯在陕西主要使用于渭北产煤区，除了煤矿中用作照明具，它们很可能也曾被作为挖掘坑道的定向灯使用。鸡娃灯与明清书灯的造型比较
鸡娃灯与卧牛灯造型大同小异，而与我国传统的浅盘、碗状瓷灯明显不同，渊源应是来自一种带流的壶形灯具。
景德镇明清御窑厂都烧制过带流的壶形瓷灯，时人称之为“书灯”。“书灯”这一称呼在元代就已出现了。台北故宫博物院收藏有一件明宣德官窑烧制的青花壶形书灯，通高12．7厘米，通体描绘花草图案，肩上横书“大明宣德年制”楷书款。此灯制作精巧，造型为一扁腹小壶立于托盘之上，与此相似的青花瓷灯在清雍正时也曾烧造过。
把明清官窑烧制的青花书灯省去了高座、执柄和灯盖，不就是民间“鸡娃灯”的造型吗?这种壶形瓷灯的灯捻从流部放入油壶里，由于带有壶盖，油料不易挥发，并收美观、实用、省油、清洁之功。我国宋元时期南北方都烧制过腹部注水的“省油灯”，如四川邛崃窑、浙江龙泉窑都有烧造，笔者在藏友处还见过一件元至明初时期耀州窑烧造的黑瓷省油灯。这些宋元时期的浅碗形夹腹省油灯，制作费时费工，灯油在敞开的瓷盏中也比较容易挥发，虽然在夹层中注入冷水，“每夕一易之”，但节油效果一般也仅有百分之一二十。而明代开始出现的壶形瓷灯，灯油在相对封闭的壶体中很难挥发，效果优于此前的省油灯，因此敞口的夹腹注水灯最终被节油效果更佳、制作和使用更为简便的壶形瓷灯所取代。壶形带流灯与外域文化的关联民间鸡娃灯的造型源于明代御窑书灯，这一发现使人们对鸡娃灯不由刮目相看，也使人们对其造型渊源更产生了兴趣。在历史上，我国传统瓷灯多采用平底台盘状或浅碗形、杯形造型，不仅瓷器如此，汉唐时代常见的陶灯、玉灯、金属灯具也是如此，在我国明代以前的古陶瓷灯具里确实没有这种腹部封闭的壶形灯具。
明三宝太监郑和七下西洋，把一批造型奇特的西亚阿拉伯风格金属器皿带回朝廷，因此永宣时期的景德镇御窑厂仿照西亚金属器皿烧造出大量的青花瓷和白瓷，这些风格奇特的精美瓷器既可以满足宫廷使用，也可作为礼品与伊斯兰文化区交流。在此种背景下，永宣官窑烧造出造型与传统迥异的壶形瓷灯——“书灯”。上行下效，民窑遂仿效书灯，借鉴这种外来造型，并加以简化，烧造出了鸡娃灯。由于这种造型便于制作与使用，省油效果明显，遂在清代、民国时期流行开来。
壶形带流油灯历史久远，其造型来自西亚和北非，甚至可以追溯到罗马时代。《科学》杂志中译本1983年第4期刊登有Fitch所著《科萨的油灯》，记载了罗马带嘴油灯的发展演变。该文介绍，在意大利罗马以北120公里的科萨古遗址中，考古学家发现罗马文化中主要的室内照明用具油灯的演变规律：“最初的油灯是粘土手制的浅钵，为轮制或手制，钵中装有半钵油，灯芯就漂在液面上。后来，一些富有想象力的陶匠在陶灯烧制之前，把钵的边缘捏出一个小唇口，这样，灯芯的一头就可以高出油面之上。下一步的改革是把钵的边缘除了捏出的唇口之外均向里弯，以减少灯油被溅出的危险。再下一步，唇口消失了，手制的锥形陶嘴取代了它的位置。”2005年，笔者在陕西历史博物馆举办的“古罗马&汉长安——东西文明比较大展”上，见到了心仪已久的罗马油灯，展览陈列有数盏罗马陶制壶形油灯，还展示了一件庞贝出土的带人物雕塑的三嘴青铜壶形灯，庞贝出土的两盏红陶质壶形灯还装饰有鹰形及面具纹装饰。
罗马造型的壶形灯其实早在唐代就传人了我国。1959年新疆巴楚曾出土过一盏唐代壶形铜灯，造型与中国传统的浅盘式灯迥异。此灯高度仅有7．1厘米，外形如同一把没有盖的长嘴小壶，铜灯由灯盏和灯座两部分组成，壶嘴中应是放入软灯芯，研究者普遍认为这件铜灯模仿自罗马灯具，甚至可能就是一盏罗马铜灯，是通过丝绸之路由西亚辗转传人的。
这种西方灯具的传入，对我国古代灯具的造型改进产生了很大的影响。唐代以前，我国油灯多为敞口造型，使用的灯芯大多是在台盘中央直立的硬质纤维。唐代以后，受到西方灯具软质灯芯的影响，逐渐盛行用软质纤维搭在唇沿上的灯具，这种变化与壶形灯在我国的流行趋势是一致的。明清、民国时期，无论大江南北，民间已多使用壶形带嘴油灯，壶口盖塞住后，既省油又便于端持，遂成为民间油灯的流行样式，而鸡娃灯就是壶形灯的一种变形。
通过分析比较，现代人看起来土得掉渣的民瓷鸡娃灯，应是模仿白明代官窑书灯，造型源自西亚阿拉伯金属灯具，很可能还可远溯至罗马灯具。鸡娃灯历史上曾借鉴了时髦的舶来品造型。一盏鸡娃灯竟然有着中西文化交融的宏阔背景，真是让人感叹不已。民瓷真是不简单，其内涵和流变博大精深，小小鸡娃灯带给我们的启示可谓多矣。
失传近千年鱼子纹青瓷重现
龙泉青瓷以独创的粉青、梅子青釉色而著称。龙泉哥窑有"金丝铁线"之美称，列为宋代五大名窑之一；而龙泉弟窑则以晶莹润泽的青釉闻名天下，被誉为"青瓷之花"。当代龙泉青瓷造型古朴典雅，釉色温润如玉，采用纯天然原料，薄胎厚釉，被国内外古陶瓷学界和文化艺术界学者公认达到新的高峰，已是收藏界关注的热点。
本次龙泉青瓷珍品展览是由中国陶瓷工业协会及浙江省龙泉市政府主办，浙江省龙泉市青瓷行业协会和北京合璧兴陶瓷艺术馆承办的。毛正聪、徐定昌、陈爱明等十余位当代陶瓷艺术大师携其青瓷珍品晋京汇展，集中反映了当代龙泉青瓷的最新最高成就。届时参观者将有机会与大师见面。
此次展览从4月25日至5月25日举行，地点在北京市西城区三里河东路合璧兴陶瓷艺术馆。
中国工艺美术大师毛正聪先生在继承浙江龙泉古老的传统制陶工艺的基础上，经过50余年的潜心研究，不断摸索试验，近日终于烧制成功两件鱼子纹青瓷珍品，这标志着失传的哥窑鱼子纹青瓷重现于世。
长丰村：黄泥巴烧出陶瓷“金娃”
贵州省雷山县丹江镇长丰村，是远近闻名的陶瓷村。在县域旅游经济发展的带动下，该村充分利用自身资源优势，大力发展制陶产业，陶瓷制品大放异彩，年产值80多万元，当地群众靠陶制品走上致富路。
长丰村陶瓷生产至今已有近80多年的历史，全村80%的农户从事陶瓷生产，村内所生产的陶瓷制品长期以来一直以碗、罐为主。近年来，随着雷山县旅游经济的不断发展，酒楼、饭店、农家乐等餐饮业拉动了对陶瓷餐具、茶具等陶瓷制品的需求。长丰村抢抓机遇，大胆创新，结合传统的陶瓷加工技艺，合理进行产业结构调整，在原有的制陶基础上试制酒楼饭店餐具，使得如今的陶瓷制品向实用型与观赏型完美结合，产品质量更为上乘，纷纷吸引了不少省内外客商前来订购，长丰村陶瓷制品也因此被市场激活，陶瓷产品卖价越来越好，形成了产得出、销得快、收益大的良好局面。
目前长丰村陶瓷制品已远销广西、广东、湖南、贵阳等省内外，全村陶瓷业年总产值已达80多万元,制陶农户年均收入上万元。
鸡年漫话鸡纹瓷
鸡在我国传统文化中占有特殊的地位。远在３０００多年前，我国甲骨文中就出现了“鸡”字。《韩诗外传》卷二中讲道，“首戴冠者，文也；足附距者，武也；敌在前敢斗，勇也；得食相告，仁也；守夜不失时，信也”。鸡的德行和英姿，自古以来就深受人们的赏识。
人们对鸡既然喜爱有加，鸡的形象自然也就很早地出现在陶瓷作品中，鸡腿瓶、鸡首壶、鸡心碗等器皿在汉代就开始大量制造。但是，鸡作为纹饰出现在瓷器上不会早于元代。
蒙古人统一中原后，以彩绘青花瓷与釉里红为代表的釉下彩瓷成了新贵御用的上品，而瓷器绘画装饰也变为主流。起源于汉代的花鸟草虫纹饰瓷器，在这以后就进入了一个创新的时代，各个窑口创造出许多新式花鸟纹饰，其中就有鸡纹饰。元代的鸡纹饰器物数量虽然不多，缺陷也是明显的，在细节描绘上就不够细腻。但是在图画上，它却有构图繁缛、笔法生动、流畅的特点。
进入明代，鸡的形象便大量出现在瓷器纹饰中，成为这一时期瓷器的主要纹饰之一。明永乐、宣德之后，随着综合国力的增强，彩料和彩绘技术大大提高，以及白瓷质量的提高，昂贵的彩绘瓷更加流行。最具代表性的为成化斗彩，斗彩是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷工艺。成化时代，斗彩器的颜色品种多、且能根据画面内容需要自如配色。这些因素致使羽毛色彩繁多的鸡能够被栩栩如生地表现出来了。以最负盛名的成化斗彩鸡缸杯为例，器表绘有子母鸡五只，轮廓线由青花勾勒，内填红、黄、绿、墨等色，特别是鸡冠的红色，几乎与真鸡冠一致。整个纹饰构图新颖，描绘精湛，色彩逼真。
清代饰有鸡纹的器物以康熙、雍正、乾隆、光绪四朝较为常见。前代鸡纹与明代相比有了较大的进步，风格也有了很大的变化。雍正官窑的艺术成就极高，构图的层次分明，图画内容若小品，清新写意，色彩淡雅明丽，线条细腻流畅，画工精湛，生动活泼。
鸡年收藏鸡纹瓷器又成收藏时尚。
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