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中秋节礼品瓷器盛行,市场渐热

中秋节礼品瓷器盛行,市场渐热

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2020-05-06

热酒瓷器古代。

又逢中秋节,花好月圆、家人团聚之时,很多人都面临着选择礼品的难题。礼品选择似乎很难去挑选,其原因就在于礼品要不仅体其价值和作用,还要能体现其内涵。但随着近年来传统古典文化的回归,市场上的“复古”风潮也越来越盛行,中秋节礼品瓷器的盛行,送礼难的问题慢慢就被解决了。

中国瓷器不仅承载厚重的历史文明,而且有着丰富的美学内涵,它功能上的实用美与造型、色泽上的形式美是统一的。因此,近年来,瓷器也成为了收藏品家投资的首选,在礼品市场也逐渐为人们所关注。绿色健康的骨瓷、象征喜庆的中国红瓷、素净清雅的青花瓷、温润如玉的青瓷、绚丽而永不褪色的釉下五彩瓷等多类瓷器也逐渐被越来越多的人所熟知。在此,小编也为大家节日送礼出谋划策,精选了一系列瓷器产品,以供礼品之选择。

中秋节礼品骨瓷:骨瓷的瓷质细腻、白度柔和、透光性强,呈现出与普通瓷器不一样的质感和亮度,浑身散发着纯净光洁的气质。此外,骨瓷多是低铅或无铅产品,可保障人体不通过食用器皿涉及到铅元素,是瓷器中的“绿色”产品。以娇艳欲滴的牡丹花配以清新的绿叶,与洁净温润的瓷质完美结合,既有着“花开富贵”的美好寓意,更有着对家庭幸福美满的祝福。

中秋节礼品红瓷:在众多色彩斑斓的瓷器中,最为中国人喜爱的要数象征吉祥、喜庆大红色瓷。红瓷色彩绚烂、光亮莹润、造型秀丽、雍容典雅、富于浓郁的民族特点和喜庆色彩。红瓷不仅有着红瓷本身的亮丽喜庆,更结合独特的技术优势,例如在表面配以梅花图案,使梅花的清雅与红瓷的艳丽相得益彰,传达着浓厚的喜庆气息。

中秋节礼品青花瓷:青花瓷器因它独特的素雅风格为众人所追捧,更是有诗曰“白釉青花一火成,花从釉里透分明。可参造化先天妙,无极有来太极生。”通体以青花为饰,纹饰饱满繁密。花瓶腹部绘缠枝牡丹纹,寓意吉庆。因其结构连绵不断,故又具“生生不息”之意。纹饰委婉多姿,富有动感,优美生动,上下更是衬以变形莲瓣纹,加上布局严谨,绘工精细,线条生动流畅,极具美感,既具有观赏性,更具有收藏价值,显示出青花瓷是精美的工艺品。

送礼送文化,如果实用与文化能够完美结合,岂不更妙?中秋节礼品陶瓷灯饰,将传统陶瓷文化与现代工艺完美结合,既涵括了大气高雅的古典文化,又有着明丽的色彩,艳而不俗,集装饰感和高品位于一身,给人清朗明快、耳目一新之感,是送工艺品礼品的佳作。

中秋节礼品青瓷:青瓷以瓷质细腻,色泽纯洁而斑斓著称于世,是“青如玉,明如镜,声如磬”的“瓷器之花”。唐代诗人曾用“九秋玉露越窑开,博得千峰翠色来”来赞美青瓷。青瓷线条明快流畅,造型端庄秀丽,雅致而大方,装饰性强,素为文人雅士所珍爱。

中秋节礼品釉下五彩瓷:釉下五彩瓷以其五彩缤纷的色调,精致巧妙的工艺技法,丰富多样的花色品种,驰名中外,享誉世界。同时,因为釉下五彩瓷表面覆盖的釉层能抵抗自然酸碱的侵蚀,耐磨损,所以可以永保花色清晰、鲜艳、明亮。五彩瓷表面加以佛点金装饰,以各色玫瑰,色彩缤纷、浓而不俗,给人静中有动的感觉,美中藏秀,光影闪动,令人惊艳。

同时,专家也提醒消费者,市场上的瓷器品类繁多,鱼目混珠,艺术价值、工艺水准参差不齐,在购买时需要谨慎选择。

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新中秋节纹饰瓷器礼品 蕴涵深意的祝福


自古以来,人们不管是过节、取名、升迁、婚嫁还是其他方面,都喜欢讲一个好彩头,以求吉祥。于是许多美好的寓意、谐音就自然而然的形成了。这些祝福在陶瓷制作上最直接就体现在各色各样的纹饰中。中秋节将近,很多人会选择瓷器作为中秋节礼品,如果能将其中的美好的寓意知晓,就更能帮您挑到最合适、最贴心的礼品了。为了方便大家了解专家介绍了一些列的纹饰瓷器礼品,希望大家可以喜欢。

瓷器

专家纹饰瓷器中秋节礼品推荐一:上图这套景德镇骨瓷餐具,在边缘与中心都饰以缠枝纹,寓意吉庆。缠枝纹,又名“万寿藤”,因其结构连绵不断,故又具“生生不息”之意。缠枝纹委婉多姿,富有动感,优美生动,是瓷器上最常见的纹样。

瓷器

专家纹饰瓷器中秋节礼品推荐二:上图这款花瓶,瓶身饰以大朵的各色牡丹,象征着花开富贵,吉祥平(瓶)安。牡丹是我国特有的名贵花卉,雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁,素有“国色天香”之美称,被誉为富贵吉祥、繁荣昌盛的象征。牡丹与其他花卉的组合也包含着很多寓意,如牡丹与海棠代表着富贵满堂,牡丹与月季代表富贵长春,牡丹与玉兰意味着玉堂富贵等。

瓷器

专家纹饰瓷器中秋节礼品推荐三:上图这款釉下五彩花瓶上绘有桃花、荷花、菊花、梅花等四中花卉,分别代表春、夏、秋、冬四季,意味着四季祥和。上下部以大红色与金色配合,不仅喜庆,也象征着吉祥平安。在古时,古人会在瓷器上绘春、夏、秋、冬四季风景,每季风景画上分别题写“春到人间饶富丽,柳烟花雨总宜人”、“梅帐春融雪,松窗月舞龙”等诗句,书体依次为隶、揩、行、篆四种,这也是对四季的一种赞咏。此外,在瓷器上绘荷花(和)、盒子(合)、灵芝(如意),则象征着“和合如意”。

在我国,含有寓意的纹饰还有很多,如猴代表着“封侯”,蝙蝠代表着“福”,多是取其谐音而赋其寓意。在现代的很多瓷器作品中,很多纹饰并不常见,其中寓意也不为大众所熟悉,现代瓷器也常常只取其观感,未取其深层的寓意。因此,在节日选购瓷器作为中秋节礼品时,如果能够根据瓷器纹饰的寓意进行选购,在赠送时与亲友、领导、客户道明纹饰的种种吉祥寓意,也能更显出中秋节礼品的用心与不俗。

高档中秋商务礼品推荐


还有两个多月就要到中秋节了。大家都知道送礼是个头疼的问题,有送月饼的、送保健品的、送电子产品的……各种各样的中秋礼品多如牛毛。今天小编就向大家推荐几款高档中秋商务礼品。

高档中秋商务礼品推荐一:

首先小编为大家介绍的高档中秋商务礼品是56头金龙凤骨瓷餐具套装,56头配置:10寸大平盘1个、鱼盘1个、带盖大汤碗1个、大汤勺1个、烟灰缸1个、牙签筒1个、8寸菜盘10个、4.25寸饭碗10个、味碟10个、调羹10个、筷子架10个。28头配置:9寸汤碗1个、大汤勺1个、烟灰缸1个、牙签筒1个、8寸菜盘6个。有兴趣的朋友可以直接登录主页购买。

高档中秋商务礼品推荐二:

接下来小编要为大家介绍另一款高档中秋商务礼品。10头台湾皇殿瓷高档龙凤呈祥碗餐具套装,龙凤呈祥纹,是一种典型的瓷器装饰纹饰,描绘龙与凤相对飞舞的画面,故名。龙为鳞虫之长,凤为百鸟之王,都是祥瑞之物。龙凤相配便呈吉祥,习称“龙凤呈祥纹”。这组龙凤呈祥纹餐具共有10头:2饭碗、2碟、2汤碗、2汤勺、2汤勺碟。这套餐具工艺精美,取材精致、高贵典雅。适宜喜庆之用,更是送礼首选。有兴趣的朋友可以直接登录主页购买。

高档中秋商务礼品推荐三:

最后小编为大家推荐的高档中秋商务礼品是景德镇釉中彩青花山水系列56头骨瓷餐具,青花瓷是运用天然钴料在白泥上进行绘画装饰,再罩以透明釉,然后在高温1300摄氏度上下一次烧成,使色料充分渗透于坯釉之中,呈现青翠欲滴的蓝色花纹,显得幽倩美观,明净素雅。配置:56头餐具含:10个4.5寸碗,10个8寸盘,10筷架,10个小针匙,10个小碟,1个10寸平盘,1个鱼盘,1个品锅,1个牙签筒,1个烟缸,1个大饭匙。(沈俊)

欧洲瓷器展现东风西渐


俏皮可爱的小天使,雍容华贵的美妇人,古典优雅的高跟鞋,风景如画的纪念盘。“东风西渐欧洲瓷器展”正在辽宁省博物馆举行。该展览由辽宁省博物馆与上海市歷史博物馆合办,汇集了近二百件欧洲瓷器,从日常生活中使用的杯碟、哺婴勺,到家庭装饰用的座钟玩偶,以及首饰盒、烟盒,全面地展现十六至十九世纪欧洲贵族的生活图景。

是次展览的瓷器都是由加拿大收藏家拉斯洛.帕拉克维茨(LaszloParakovits)、孙建伟夫妇从欧洲购得,并捐赠给上海市歷史博物馆。

本次展览以欧洲瓷器发展的歷史为主线,分“传播”、“融合”、“创新”和“发展”四个单元,每个单元精选出各个时代最具代表性的瓷器。

辽博展览包括四个单元

第一单元“传播”,主要为中国元代的青花瓷,德化白瓷、康熙时期的五彩和粉彩以及宜兴紫砂等,这些瓷器对欧洲瓷器的发展影响深远。最初开始製造瓷器的欧洲人不理解中国瓷器的图案,甚至把石榴式样造成了洋?的形状;第二单元“融合”中,可见欧洲人当时的审美观点,他们最喜爱中国的“柳树纹饰”,在製造瓷器的探索过程中,不断模仿中国瓷器,形成了欧洲蓝白风格瓷器,并把中国的爱情故事和诗歌融入主题;第三单元“创新”,为欧洲瓷器发展的鼎盛时期,德国迈森出品的交叉双剑商标瓷盘驰名世界,酷似女神维纳斯的白瓷雕塑更引人注目,德累斯顿生产的蕾丝花边瓷器,堪称世界一绝,还有各式典雅的高跟鞋集中反映了欧洲女性的审美情趣;第四单元“发展”,欧洲的瓷器突破了装饰性的功能,开发更多实用性特质,饮茶用的金色杯碟,供纪念的风景盘,印有女皇、将军的马克杯,还有军事人物纪念品等。

众所周知,中国瓷器举世闻名,瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。随?十六世纪大航海时代的来临,中国和欧洲的贸易迅速发展,中国瓷器大量出口欧洲,被富裕阶层购买来美化家居。这种贸易也促进了欧洲製瓷工业的诞生和迅速崛起。十八世纪,欧洲开始复製、仿造中国瓷器,并逐步结合欧洲的文化和传统,在融合与创新中生产出具有欧洲风格、不同形状、不同图案、不同颜色的欧洲瓷器产品。这一仿造、结合、创新和自成一体的瓷器工业,成为欧洲工业革命中最为重要的新兴工业之一,成就了欧洲近代约二百年的经济发展,形成了辉煌的欧洲瓷器艺术。

青花“柳树纹饰”最著名

上海市歷史博物馆馆长张岚表示,“东风西渐—欧洲瓷器展”是上海、渖阳两地城市博物馆友好协作的见证,也是中西瓷文化交融发展的见证。最为重要的是,展览不仅体现出欧洲瓷器史“和而不同”的演变,更反映中国文化无远弗届的影响力。

在西方瓷器风格中,以青花“柳树纹饰”最为著名。对这种风格的起源有两种说法:一种说法是一七九○年前后由乔夏.斯波德(JosiahSpode)从一种被称为“满大人”(Mandarin)的中国原始风格沿袭而来。另一种说法是一七七○年由明顿(Minton)模仿而来。但无论哪种说法,均以中国样式为蓝本,多数源自中国传统纹样中的亭台楼阁、柳树篱笆等元素。

迈森瓷器“交叉双剑”

经典的迈森瓷器“交叉双剑”商标,是全球最悠久的商标,展现了近三百年来的欧洲艺术史,且全部为手工绘製。它源于当年萨克森公国的国徽,被尊为收藏界中的经典。奥匈帝国皇后茜茜公主,当年也曾收藏几千件“Meissen迈森”瓷器。展品中一件青花商标纹大盘清晰地反映了迈森瓷“交叉双剑”商标的变迁。

作为德国德累斯顿镇生产的瓷器样式—德累斯顿瓷器,融入了十九世纪末的浪漫主义。花边瓷俑是德累斯顿生产比餐具更流行的瓷器品种。精緻的人物与人物组合小雕像至今仍在生产。最著名的德累斯顿“裙衬组合”小雕像描述了各种宫廷生活景象,比如跳舞、演奏乐器和恋爱场景。其中许多产品使用的是与餐具一样的德累斯顿蓝色皇冠商标。

展品中有两件华美的十九世纪德累斯顿瓷器,一件“彩绘堆塑小天使托盘”由四个小天使合力背起,托盘周围装饰了大量的树叶和花朵,融入了十九世纪末期的浪漫主义情愫,为典型的“洛可可復兴”风格。另一件“彩绘堆塑人物”可说是目前世界上保存最为完好的“德累斯顿花边”展品。

如今生活中常见的马克杯,是从英文mug而来,意为“有柄的杯子”。此次展出的一组“皇家纪念马克杯”使用了精巧复杂的微缩画的工艺技术表现这些地位极高的人物。在椭圆形的纪念章里描绘的是英国皇室成员,杯子不大,白地彩绘。这种彩绘是一八○○年前后的瓷器特徵。上下一般粗的杯子、角度分明的杯把,充分体现了新古典主义的风格,亦是新古典主义时代倍受人们喜爱的器形。

该展览将展至五月二十五日。

青花瓷礼品展中国特色文化成礼品市场“幽蓝”


青花,拥有着一种恬淡优雅之美,作为中国文化的重要代表,凝聚了东方文化和艺术的诸多魅力。在中国古代,青花瓷一直是书香门第、官宦人家必不可少的装饰品,是身份和地位的象征。作为华夏子孙的人们对青花也有着一种深深地眷恋,正因于此,礼品市场上以青花为元素的礼品总能受到消费者的青睐。故而,越来越多的礼品公司开始大力开发青花系列礼品,为礼品市场带来了一抹清丽与雅致。一时间,可谓是蔚然成风。

青花瓷作为中国瓷器的主流品种之一,一直以其素雅的色彩、精巧的制作工艺,受到收藏家和大众的青睐。为了让居民更多的了解青花瓷,福州市博物馆已经配合展厅“八城市海上丝绸之路八城市联展”推出的第二课堂系列活动之青花瓷盘剪纸。青花瓷剪纸,以其独有的镂空艺术展现瓷器优美的造型和精致的瓶身纹饰,显得质地轻盈剔透,美不胜收。

在社会生活多个领域,青花瓷定制礼品日益受到人们青睐。主要是青花瓷商务礼品含量高,随着人们生命水平不断提升,青花瓷产品正在更有附加价值的青花瓷礼品的消费层面不断扩展。要想赢得越来越大的市场,先得赢得越来越“懂行”的消费者。青花瓷企业如何定做青花瓷礼品合适?隆兴笔业专家认为,青花瓷礼品是现在以及今后很长一段时间的艰巨任务对于很多青花瓷企业而言,只有站在未来的角度来看今天,才能走得更远。

青花瓷礼品素净中透着不动声色的华美,单纯里显出漫不经心的繁复。青花斗艳,美瓷如人。说起青花瓷,藏家们总会滔滔不绝。它集艳丽与素雅于一身,如此相冲的两个词汇体现在青花收藏品上,却显得如此和谐。青花是运用天然钴料在白泥上进行绘画装饰,再罩以透明釉,然后在高温下烧成,使色料充分渗透于坯釉之中,呈现青翠欲滴的蓝色花纹。青花瓷纯古浑厚,它着色单纯、落笔素净,大都以中国水墨勾染皴擦的特殊晕染

如果你对牛皮席的印象还停留在原来的色彩的单调和单一的印象里,那你就大错特错了,黄色、蓝色、绿色、紫色,如今的牛皮席市场色彩丰富。而这其中以那抹幽蓝最为吸引人。在94届中针会上,重庆塔山的展位上,浪漫温馨的大圆床上面铺着一套青花瓷图案的牛皮凉席很惹眼,淡蓝色青花,让原本色调单一的牛皮席显得生机勃勃,参观者纷纷驻足观赏。该展位负责人自豪地告诉编者,这是他们的专利产品,今年的主推产品,适合作为高档礼品送人,大气又不失韵味。

青花瓷,始于元代,盛行至今,青花看似颜色单一,但是其中却有着更为深层的含义,最为顶级的青花可分为五色,这也是代表着人生中天高云淡,看透一切的气度和智慧。在礼物无忧看来,礼品公司使用青花这一元素来使自己与市场上的竞争对手的产品牢牢区分开来,无疑是一个不错的突围方向。但是更为重要的是挖掘青花文化不能够仅仅停留在表面,设计师要重新演绎青花元素,需要对中国传统文化具有自己的思考和感悟,这样才能在继承中不断创新,让青花礼品在兼具东方文化韵味的同时与现代时尚完美融合,成为礼品市场那抹打动人心的“幽蓝”。

紫砂盛行于何年代


宋人欧阳修、梅尧臣等都写过歌咏"紫瓯"的诗词,或认为紫砂茶具在北宋已经诞生,而且受到上层社会的欢迎。1976年7月,在宜兴丁蜀镇的羊角山,发现古窑址的废片堆积,其中有早期的紫砂残片,泥色紫红,泥质粗糙,手工技术不高,成品有明显的火疵,复原所得大部份为壶。羊角山窑,据判断年代上限不早于北宋中期,盛于南宋,下限延至明代中期。这一发现,被认为印证了紫砂始于北宋的看法。

文献中确切记载的紫砂历史,是从明代正德年间供春学金沙寺僧制作茗壶开始的。供春所制,据第一部紫砂艺术的专著--周高起在天启年间写成的《阳羡茗壶系》中所说,当时已经极难经见。现存传世的供春壶,见于著录而且很著名的有两件:一件是"树瘿壶",传说曾为吴大澄收藏,后为储南强所得,把下刻"供春"两字,裴石民配制壶盖,黄宾虹为之定名,现存中国历史博物馆;另一件是原罗桂祥先生收藏,后藏香港茶具文物馆,壶底有"大明正德八年供春"两行楷书铭款的"六瓣圆囊壶"。据顾景舟先生谈,曾见过树瘿状壶有十二件之多,不合文献所载供春壶的特点,似难以定为真品。不过,传世供春壶作为明代中后期紫砂器的标志,时代赋予的地位还是不可忽视的。

考古发掘所见有明确纪年可考的紫砂实物,现在首推南京市博物馆的一件藏品。这是一件提梁壶,通高17.7厘米,1965年出土于南京市中华门外马家山的明司礼大监吴经墓,同出的有嘉靖十二年砖刻墓志。这件壶的质地、制法,可与羊角山出土标木相比照,它的胎体近似缸胎而质地较细,壶面黏附着"缸坛釉泪",证明当时烧制紫砂还没有另装匣钵,是与一般缸器同窑烧成的。吴经墓出土的这件壶,对于鉴定供春生活时代制作的紫砂器,具有很大的借鉴意义。

时鹏、董翰、赵梁、元畅是嘉靖、万历时期的著名陶工,号称"四大家"。清乾隆年间吴骞所著《阳羡名陶录》说:董翰始创菱花式壶,赵梁多制作提梁式壶。他们的作品都有传世,当然不多,收藏家和鉴赏家很注意鉴别考证。

时鹏之子时大彬是供春以后最著名的陶艺大师。他生活在万历年间,所用陶土杂有炮砂,制壶不务妍媚,朴雅坚致。最初仿供春作大壶,后识文学家、书画家陈继儒等人,接受品茶、试茶理论的启发,一反旧制,专做小壶。这是紫砂壶艺史上一件重要的事情。茶论里说:"壶供真茶,正在新泉活火,旋伦旋啜,以尽色声香味之蕴,故壶宜小不宜大,宜浅不宜深,壶盖宜盎不宜砥,汤力茗香,俾得团结氤氲。"与时大彬同时代或稍晚的李茂林、李仲芳、惠盂臣都迎合时代的风尚制作小壶。

东莞盛行把玩茶具风 瓷器茶杯向奢侈品蜕变


杯子人手一只,作为平常百姓家的器皿,可简可繁。可如今,已经上升到了可以收藏赏玩的境界。东莞这两年已经开始有喜欢喝茶的人到景德镇专门找窑口或者工作室烧制一批高端瓷杯。从早几年的汝窑瓷杯,慢慢发展到今天的仿古青花瓷杯,这些高端瓷杯数量不多,价格高昂,有的一个杯子要价1.5万元。

良驹要配最华贵的鞍,上品的茶要配最高档的瓷杯。一股喝茶把玩茶具的风尚正在东莞兴起。

瓷杯兴起复古风潮

俗话说:壶用紫砂,杯用瓷。

眼下一些喜欢喝茶的风雅人士喜欢仿古瓷杯。茶具的历史也是一段有意思的演变史,各个朝代的茶具特点不一样。

唐代之前,茶具与餐具混用,没有明显的界限,唐代开始,因为茶圣陆羽写了一本《茶经》,茶道开始盛行,茶具也开始与餐具区分开来。唐代的茶具古朴,宋代茶具以绮丽为时尚,茶盏敞口小底厚壁,多为黑色。这与宋代风行的斗茶时尚相适应的。斗茶时,茶汤呈白色,汤花更是色泽纯白,与乌黑的茶盏相配,黑白分明,便于看出水痕,区分茶质优劣。

到了明清,茶具呈现一种返璞归真的趋向,茶盏崇尚白色。明代开始,饮茶方式改变。之前盛行的饼茶不再时兴,散茶流行,煮茶也随之改为泡茶。绿色的茶汤,以白瓷衬之,更显得清新雅致,赏心悦目。

今人做茶具喜欢仿古,从2008年开始,风行宋代的汝窑瓷杯,质美蕴蓄,青雅素净,光泽柔和,富有水色,让许多喝茶人士为之痴迷。而这两年,玩家又开始追捧明清的青花、斗彩瓷杯。

1.5万元的青花瓷杯

东城张先生爱喝茶,对茶具非常讲究。从2008年开始,他就开始到江西景德镇找工作室,做一批茶具,有茶壶、茶叶罐、茶杯。在他的会所,可以看到他在景德镇找工艺师仿制的康熙十二月花神杯。

数日前,张先生给记者看了一个他刚从江西景德镇带回来的青花龙纹杯,一个小杯子,要价1.5万元。张先生说,1.5万元的价格听上去挺贵,但也供不应求,他自己也是好不容易才拿到一只。

杯子贵在颜料,用的是老苏麻尼青料。据史料记载,明代永乐年间,郑和七次下西洋从伊斯兰地区带回一批"苏麻尼青"料,用这种颜料烧制的青花瓷,青花色浓重青翠,色性安定,又因为苏麻尼青含铁高而含锰量低,在适当的火候烧造下呈现出蓝宝石般的鲜艳色泽,还会出现银黑色结晶斑,即"铁锈斑痕".

由于颜料难得,所以做出来的杯子也特别贵。"这家工作室手上有一批老的苏麻尼青料,但都拿来做小件的瓷器,不做大件瓷器,因为大件瓷器费料,小件瓷器用料不多,但价格高。"

在张先生会所里摆放的小茶杯,少则数百元一只,成套的杯具则高达数千元,有的甚至过万元。

"买这些杯子的人,并不只是用来喝茶,还会拿在手上把玩。"张先生说,瓷杯正在从实用器向艺术品转变。

大师作品一年升3倍

如果说张先生走的是高端路线,不代表市场的普遍性,那么以下一组数据则是来自大众市场。在手工费和瓷窑天然气价格同时翻倍增长的推动下,景德镇瓷泥涨幅达30%到50%,景德镇瓷器茶具的年涨幅在20%到30%之间。举例来说,一个景德镇青花手工瓷杯的价格已经从去年80元涨至120元。各种上涨因素中,其中手工费要占到50%的比例。一套汝瓷茶具从2008至今,也保持着逐年40%至50%的增幅。

在收藏方面,大师做的瓷杯有比较大的升值空间。东道汝窑2010年发售的一款名为"玄"茶具的限量版汝窑茶具,是由马未都设计,东道汝窑烧制的,共发行1199套,今年的价格已从去年的2万升至6万。而普通汝瓷近两年也有较大幅度的升值,一个普通的汝瓷品茶杯,售价从2008年的150元,到2010年就涨到了300元,翻了一番。

瓷器茶杯选购技巧

瓷器无吸水性,音清而韵长,瓷器以白为贵,约1300度左右烧成,能反映出茶汤色泽,传热、保温性适中,对茶不会发生化学反应,泡茶能获得较好的色香味,且造型美观精巧,适合用来冲泡轻发酵、重香气的茶,如文山包种茶。

最常见的瓷器茶杯有白瓷茶杯、青瓷茶杯。瓷器茶杯的花色比紫砂更具观赏性。它的图案或清新俊朗或清淡悠扬。另外,目前由于陶瓷新工艺新技术与新材质的深度开发,瓷器茶杯的家居装饰的品种也越来越丰富,一些新瓷器茶杯中还加入各式花样图案,来满足青年消费者的喜好。

白瓷以景德镇的瓷器最为着名,青瓷茶杯则主要产于浙江、四川等地,尤以浙江西南的龙泉县内的龙泉青瓷最为有名。龙泉青瓷以造形古朴挺健、釉色翠青如玉着称于世。另外还有产于四川、浙江等地的黑瓷茶杯,广东等地产的仿古仿旧茶杯都是各具特色。

在购买瓷器茶杯时应主要对瓷器本身进行察看:器形是否周正,有无变形;釉色是否光洁,色度一致,有无砂钉、气泡眼、脱釉等。如果青花或彩绘则看其颜色是否不艳不晦,不浅不深,有光泽(浅则过火,深则火候不够;艳则颜色过厚,晦则颜色过薄).最后要提起轻轻弹叩,再好的瓷器有裂纹便会大打折扣。

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