乾隆黄釉瓷器鉴别。
各种釉彩大瓶这是一件在当时号称制作工艺最为复杂的瓷器。整件瓷器从上到下用了多达17种的釉、彩以及工艺，可谓眼花缭乱、目不暇接。这些釉和彩，如果只是单一使用，对于烧制一件完整的瓷器来说都不是难事儿。可它难就难在让那么多釉、彩在同一件瓷器上出现，这只有在对烧瓷技术熟悉得炉火纯青，对各种釉、彩的性能了如指掌的情况下才有可能实现。让我们从上到下仔细端详一下这件瓷瓶上的釉彩工艺：金彩，用在瓶口沿，瓶的螭耳以及各色釉之间的间隔条上；紫地花卉纹珐琅彩一周；蓝地花卉纹珐琅彩一周；仿汝釉一道；青花缠枝花卉纹一周；松石绿釉一道；仿钧釉的窑变釉一周；斗彩缠枝花卉纹一周；模印皮球花吉庆有余、丹凤朝阳、太平有象、仙山琼阁、博古九鼎；另6幅为轧道粉彩万字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝、花卉，分别寓意万、福、如意、辟邪、长寿、富贵；仿哥釉一周；青花缠枝莲纹一周；绘蕉叶纹的淡绿釉一周；红地描金彩回纹一道；仿官釉一周；酱釉描金花纹一道。在这些釉彩中，青花、仿官釉、仿汝釉、仿哥釉、仿钧釉、粉青釉、霁蓝釉等属于高温釉，需用1250℃以上的高温才能烧成；粉彩、珐琅彩、金彩、松石绿釉属于低温釉，需用700～1250℃的低温烧成。另外，青花属于釉下彩，粉彩、珐琅彩、金彩属于釉上彩，斗彩属于釉上彩与釉下彩相结合的釉彩。如何能全局统筹，充分发挥各种釉彩的特性而又互不妨碍，是烧成这件瓷器的关键！清代乾隆时期的景德镇御窑厂，在乾隆皇帝好古追奇的驱使下，聚集了一大批能工巧匠，再加上督陶官唐英的苦心经营，各种新奇灵巧的制品层出不穷。这件素有瓷母美称的各种釉彩大瓶，体现了当时制瓷工艺的登峰造极，传世仅此一件。
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古代瓷器：唐三彩蒜头瓶赏析
唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。想来，中国的唐三彩也有着千年的历史了，其从产生到发展，很多人误认为唐三彩与定窑白瓷、龙泉哥窑青瓷等都属于瓷器的一种，其实唐三彩是一种低温釉陶器，与大部分陶器不同的是唐三彩在陶器表面上釉。
其釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为唐三彩。因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有洛阳唐三彩之称。在其形成的1300多年的历史中，它吸取了国画、雕塑等传统工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力，它是汉族古代陶瓷烧制工艺的珍品，是中国古代陶器中一颗璀璨的明珠。
唐三彩蒜头瓶
此瓶高33.8cm，仿自汉代青铜蒜头壶，长颈，削肩，圆腹，圈足，瓶口似蒜头。瓶周身施以蓝釉色，造型同于常规又加以特色，其蒜头饰有橘色兽耳，颈部用长方形条棱拼接，条棱向内凹陷，表面亦有雕刻，其肩更是别出心裁，三头牛首呈三角鼎立之势，橘色与墨绿刻画的牛角长而锋利，与蒜头上兽首处于同等方向，为此瓶增添一抹雄壮之势！
瓶身三面开光，开光处圆环上粗下细，其所绘之景大同小异，皆以橘色、草绿、白色和蓝色上彩，据悉，唐三彩最瑰丽色彩莫过于黄、褐、绿，而此唐三彩蒜头瓶，褐色极少，显得釉色更加耀眼明艳，观看此瓶，可以看到一位有着婀娜身姿的仕女正提裙迈步而出，在橘之釉色的勾勒下，更显姿容无双。在其身体两旁，蜿蜒的卷草纹盘旋而上，而釉色如楚河汉界般分为鲜明的蓝色和绿色，再加上偶尔的白色，更是如在梦境。
可以说唐三彩从另外一个侧面也反映了唐王朝的政治、文化和生活，它跟唐代诗歌、绘画、建筑其他文化一样，共同形成了唐王朝文化的旋律，但是它又不同于其他的文化艺术，从现代的陶瓷史上认为，唐三彩在唐代陶瓷史上是一个划时代的里程碑，因为在唐以前，只有单色釉，到唐代以后，它包容了各种文化，包括许多外来文化，这个时候从绘画、陶瓷、金银器的制作，形成了一个灿烂文化的特点。
故此，唐三彩在中国文化中占有重要的历史地位，它把中国陶文化的全部潜能、优势都充分展现出来，是中国陶文化经过漫长岁月，所积累的经验与技术、艺术感受与文化底蕴的光辉结晶，是中国的陶瓷史上浓墨重彩的一笔，并且在特定的文化大环境和时代氛围中得到升华。唐三彩在国际市场上创下的天价，超过一切原料比它贵得多、年代久远得多和技术复杂得多的中国文物，说明它的价值在1000年后得到世界的高度尊崇与认可，可谓国之瑰宝！
施釉及烧窑
施釉厚度（大概）
单色釉：0.4-1
裂纹釉：0.7-2 厚，裂纹大
无光釉：0.2-0.3
铁黑花釉面釉：0.5-1.8 底釉同单色釉
结晶釉：0.5-1.8 厚 结晶大
施釉技法（面釉）
撒点 绘 剪纸等，吉州窑天目系列图片可参考
金属呈色（景德镇一般石灰釉、钾钠量近似、还原烧）
红色氧化铁 1-2 青瓷 添加微量氧化铬偏绿
碳酸铜 0.5-3 铜红 高温易挥发，添加少量骨灰有益
青花呈色
氧化铝、氧化锰、氧化铁、海碧可改变青花色调
裂纹釉着色
用青花等高温彩料填入再高温烧成
用西赤等低温彩料填入再低温烧成
用茶汁或墨汁填入。
烧窑
一般调节分压阀控制升温，调节喷火嘴空气进量控制气氛
100-200、500-700升温宜慢些
900左右转还原，一般先强还原后弱还原
可将火机放在观火孔，火苗内窜为氧化，火焰闪烁；反之还原，火焰稳定蓝色
（保温二三十分钟有益于窑内温度均匀）
冷却时一般要将窑密封防二次氧化。
唐三彩双鱼瓶赏析 古代瓷器知识
唐三彩双鱼瓶山东省博物馆馆藏
瓶呈双鱼形，小口，口上有盖，两侧有系，下为高圈足，施黄、绿、酱等彩。鱼形瓶周身施以大面积绿釉，鱼之胸部、鱼鳞及眼、嘴部位点抹黄色釉料，使鱼的形象更加生动逼真。唐三彩是唐代釉陶艺术的重要创新，器形极为丰富，可分为生活器皿类、人物动物俑类、随葬品类等等。这件唐三彩双鱼瓶是盛酒器，双鱼寓意连年有余、和谐美满、吉祥合欢。以此双鱼和美酒来馈赠亲友，内容和形式俱佳，可谓情深意长。
古代瓷器：清乾隆瓷器赏析
乾隆朝是清代社会发展的鼎盛时期，也是清代瓷业史上的一个重要时期。由于乾隆本人和宫廷对瓷器的大量需求，除部分瓷饰风格仍沿袭康熙、雍正遗风外，还不惜工本地追求各种新奇的制品。制做水平极高，器物端庄、秀丽，且造型更加丰富，转心瓶、镂空套瓶、鹿头尊等就是这个时代的产物。
清乾隆青花龙纹天球瓶
清乾隆青花折枝花果蝠纹花口瓶
清乾隆青花双耳扁瓶
清乾隆青花蝠果纹葫芦瓶
乾隆青花以正蓝色为主，呈色稳定，无晕散，画面清晰，色彩明艳。青花玲珑瓷是这时的新品种，先于胎上用青花绘画，并在适当的位置上透雕花纹，然后内外上釉，烧成后镂孔处透光度很强，使青花瓷愈显得玲珑剔透，优雅美观。青花釉里红色调同样稳定鲜艳，釉里红有深浅不同的层次。除白地外，尚有豆青地、天蓝地、黄地、浅绿地等品种，此外还有青花胭脂紫，或称青花加紫，紫彩为釉上彩。
清乾隆珐琅彩缠枝蝴蝶纹平底葫芦瓶
清乾隆粉彩描金《福寿》蕃莲纹双耳瓶
清乾隆粉彩描金《福寿》蕃莲纹葫芦瓶
清乾隆酱地描金凸雕灵桃瓶
清乾隆斗彩焦石鸡纹笔筒
乾隆时期的珐琅彩和粉彩瓷造型更加奇巧，工匠精心构思创造了由内外两层组成的转左面瓶和转心瓶等新颖器形。纹饰也更加绚丽，色地轧道和锦上添花的工艺，把瓷器装饰得富丽堂皇，华美之至。但花纹却未免过于繁缛堆砌，失去了雍正时期那种清新秀丽、飘逸优雅的风格和生动感。而五彩和斗彩瓷器虽仍然继续生产，但凤光却为盛极一时的粉彩所掩，工艺上也少有创新之作，逐渐不再为社会所重视。
清乾隆青花缠枝花卉纹花觚
清乾隆青花八吉祥纹贲巴壶
清乾隆青花缠枝花卉纹盉
清乾隆青花缠枝花卉纹双耳六方瓶
清乾隆青花仙鹤纹带托爵杯
清乾隆黄地青花花果纹盘
清乾隆粉彩缠枝花鸟纹凤耳瓶
清乾隆粉彩福寿纹双耳瓶
清乾隆粉彩百子纹双耳瓶乾隆一朝六十年间，瓷器的制作发展到历史的最高峰，此后便进入由盛转衰的时期。乾隆中期以后，制瓷业开始走下坡路，由于工艺上片面追求精细、华丽，从而导致了纤巧华缛有余而深厚高雅不足，艺术水平低落。昔日的灿烂光辉亦随着国势的衰微变得愈来愈暗淡，中国陶瓷业的黄金时代随着封建社会的没落而告消歇。但是它给后人留下的宝贵遗产，却始终闪着永远不会磨灭的光芒，为人们诉说着中国古老的陶瓷艺术所走过的光辉历程，并为现代艺术陶瓷树立了可资借鉴和继承发扬的优秀典范。
古代瓷器：康熙釉上彩的新风格——素三彩
康熙时期釉上彩瓷器中有一种生产数量不多，艺术上文静典雅的瓷器，叫素三彩。大家熟知康熙五彩绚丽多姿，驰名中外，而素三彩作为康熙的彩瓷之一，虽然用彩方面没有五彩那么丰富，但它在清朝宫廷用瓷中地位很高，非同凡响，这主要是由于素三彩精细的工艺和高雅的艺术品位。
素三彩海蟾纹三足洗明正德高10.8cm口径23.7cm足距17.8cm故宫藏
洗口内敛，平底，下承三如意头式足，口沿黄彩暗刻楷书正德年制四字款，内施青白釉，外壁刻划16个海中嬉游的蟾蜍，纹饰构茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩西人嗜此，声价极高，一瓶之值，辄及万金。以怪兽最为奇特，人物次之，若花鸟，价亦不赀也。同一年代，而三彩之品视他彩乃腾踊百倍。可见素三彩器颇受当时欧洲人的青睐，且身价颇高。
素三彩的精细还表现在绘画上，北京故宫博物院珍藏的素三彩山石花卉纹盘，洁白的盘体中央以遒劲的笔力、精细的线条画出苍古的山石，墨彩皴点石头层层披露的斑斑表层，清淡如水的浅绿和略深的翠绿渲染出石头饱经岁月沧桑而又坚韧的质感。山石背后的牡丹花、翠竹、小花、野草，画得很细。牡丹的主干和旁枝，双钩填绘，填以紫色，笔力如拗铁。牡丹花和叶画得都很细，有的线条细如发丝。
素三彩暗花云龙花果纹盘清康熙高4.7cm口径25.1cm足径16.7cm故宫藏
盘口微外撇，弧腹，圈足。内外白地素三彩装饰。盘内、外暗刻云龙纹。盘内在刻划纹饰上彩绘石榴等折枝花果纹，外壁在刻划纹饰上彩绘折枝牡丹花纹两组。花卉施以绿、紫、黄、黑等低温彩釉。圈足内施白釉。外底署青花楷书大清康熙年制双行六字款，外围青花双线圈。
此盘以黑彩勾绘纹饰轮廓线，将果实的饱满、丰硕表现得淋漓尽致。纹饰层次分明，色彩素雅。
此器烧制方法是先在素胎上暗刻云龙纹饰，施透明釉后入窑高温烧成白釉暗花云龙纹瓷盘，然后在瓷器的表面用素色彩料绘花果等纹饰，再入窑经低温焙烧而成。将釉下刻花与釉上彩绘相结合，使得彩绘纹饰下还透着另一种若隐若现的纹饰，可谓新颖别致。
有的素三彩瓷器为了绘画形象和用彩准确，保证花纹内容布局和设色的严谨，在釉下胎体上还用针一样的工具线刻花纹的轮廓。烧成后在釉上沿轮廓线用色料作画。彩料的配制上，原料研磨精细。
素三彩釉上彩画的各种色彩都在一个平面上，没有粉彩那样凸起凹下的层次之分，用手抚摩画面细滑。这就是胎细、釉细、绘画细、彩料细，工艺的精细提高了瓷器的品质。
康熙素三彩用彩的种类比同时期的五彩少一些，最突出的是不用红彩。如前面举的康熙素三彩山石牡丹纹盘，牡丹叶用的是深沉透明的老绿色，大小不同的朵朵牡丹有的繁盛开放，有的刚刚绽开，有的含苞欲放，用墨彩勾画、点蕊，淡黄、淡绿描绘花瓣，酱紫色描绘粗干细枝和硕大山石的背沿部分，全幅画没有红彩。在整体洁净的白盘上黄绿紫色画出的花纹豪纵爽朗，花蕊纷披，感官上清韵幽逸，苍凉多致。
康熙素三彩镂空锦地梅花寿字纹香熏，在体现素三彩瓷器的细、素特点之外，还体现出淡的特点。这件香熏高16.3厘米，直径为18.8厘米，六方形。每一面在正中长方形壁面上镂空出由弧线组成的5cm面纵23.5cm面横13.5cm足纵17.7cm足横11.5cm
几面呈长方形，下有四长条形戗，戗四角下承以四条腿。几面以素三彩绘渔家乐8cm底径20.3cm底边长7.8cm故宫藏
熏呈八方体，下承以连烧在一起的八方束腰台座。通体镂空素三彩锦地开光装饰。顶部一圆形开光内透雕卍字4cm口径7.9cm底径17.8cm故宫藏
瓶口微撇，口缘镶铜，溜肩，鼓腹，腹以下收敛，圈足。外壁白釉地素三彩装饰。近口沿处绘如意云头纹，腹部绘缠枝莲纹，近足处绘卷草纹。所施色彩有孔雀绿、黄、紫、草绿等。素底无釉。无款识。
瓶身秀美，纹饰的华贵为素雅的色彩掩藏，具有内敛之美。
清康熙素三彩花果暗刻龙纹盘
此盘形制极为规整，刻纹精细绝伦，彩绘果实生动，色彩对比强烈，款识书写洒脱，具有康熙朝典型官造气质。
清康熙黑地素三彩花卉纹方瓶
清康熙素三彩海兽纹碗
清康熙素三彩镂空锦地梅花寿字纹香薰
古代瓷器：仿古铜釉描金彩牺耳尊
仿古铜釉描金彩牺耳尊清乾隆.
此器为仿战国时期铜牺耳尊，通体施古铜彩为地，上绘金彩蕉叶纹、斜方格纹等。
乾隆时期颜色釉瓷器，传承了雍正时期的技术风格，且成就斐然。除摹仿宋器的经典品种外，还大力创烧出摹制各种材质的色釉，如竹木、玉石、金银、青铜等，以满足乾隆皇帝好古猎奇的心态，开一代未有之奇，谱写了中国陶瓷史上绚丽独特的篇章。其中仿古铜釉一项，更是历来为世人所看重。陈浏于【陶雅】中曾如此评述：古铜彩独推乾隆朝，花纹皆凸雕，或以金写之。
古铜彩瓷器始烧于雍正朝，盛行于乾隆时期。因器型和纹饰均仿铜器，故称为古铜彩。乾隆仿古铜釉瓷器的造型都是以古三代青铜器为范，其制作工艺精湛，不仅造型与原品一致，且器表的色泽、锈斑、色釉都与原器相差无异。由此可见，乾隆时期官窑瓷器釉料的配制和烧制技艺水平的高超。
古代瓷器：汝窑经典文物天青釉纸槌瓶赏析
天青釉纸槌瓶：台北故宫博物院藏，高22.6cm，口径4.5cm，足径8.3cm造型优美，瓶口微撇，长颈微束、折肩、直腹微收，线条柔中有刚。底左刻奉华二字，奉华为南宋高宗德寿宫配殿的名称，为高宗宠妃刘妃所居，刻奉华者当为奉华堂的专用品。其右刻乾隆七言御题诗一首：定州白恶有芒形，特命汝州陶嫩青。口欲其坚铜以琐，底完而旧铁余钉。合因点笔意为静，便不簪花鼻亦馨。当日奉华陪德寿，可曾五国亿留停。后署乾隆戊午仲夏御题并钤古香太朴二方印。
古代瓷器：灵武窑黑釉剔刻牡丹纹瓶
灵武窑黑釉剔刻牡丹纹瓶宋西夏。
灵武窑在今宁夏回族自治区灵武市，该窑始于西夏，经金代而终于元代。其制瓷工艺受磁州窑系影响而发展起来,所烧瓷器品种十分丰富，有白瓷、青瓷、褐釉瓷、茶叶末釉瓷、黑瓷和少量紫色釉器物。器物胎体沉重，造型浑厚，很多器型都在北方窑产品中常见，但从整体上看，还是体现了西夏游牧民族瓷器的特点。装饰上有划花、剔花和褐色点彩等，纹饰上以折枝、缠枝、牡丹纹最为多见。
古代瓷器：钧釉荷叶瓷笔洗钧瓷鉴赏
钧釉荷叶瓷笔洗钧瓷。
洗是1980年嵩县城关镇出土的文物，高6厘米。该器整体如一盛开的荷叶，浅腹，平底，底有三个支钉痕，口沿一端有用釉粘接的如意头折沿沿下有釉粘接扳。从底至口沿有五个星S形的叶盘。满釉支烧，通体施天青釉。香灰胎。此先无论造型、釉色、做工等都系钧窑中的上乘产品。
钧窑产生于北宋年，是中国古代五大名窑之一。钧窑盛名于世是以其釉色取胜的。它的青色以天青、粉青、月白等色，其色泽清雅稳重大方得体，深受宋皇家的宠受而名满后世。其色釉以氧化铜为釉变基色，在天青钧釉中自然窑变出现色彩斑烂的红釉晕斑，或似朝霞灿烂，或似夕阳晚眺变化万千而无一类同。前人有语家有万贯，不敌钧瓷一片其价值可见非同一般。(明远)
古代瓷器：清代乾隆朝瓷器：瑰丽繁复
清三代瓷器是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。在历史上被称为康乾盛世，当时社会开放，文人墨客加入进来，欧洲的彩绘技法也得到借鉴，瓷器制作工艺达到了极高的水平。有趣的是，三位皇帝的性格差异不但表现在各自鲜明的执政风格中，还影响到了官窑瓷器的制作。
乾隆朝瓷器一面保留前世精华，一面吸收西方艺术。外观造型大部分比较规整，除常见器型外，出现了一些奇巧怪诞的物件，主要用于赏玩。粉彩取代五彩，在粉彩器皿上讲究用镂空、堆塑的装饰手段，辅以轧道工艺和开光、剔刻等等。
乾隆官窑与康熙、雍正相比，其风格既一脉相承，又独具特色。乾隆不同于其父，也不同于其祖，他喜欢繁缛热闹、华贵亮丽之风。所以，乾隆官窑瓷在厚重方面不如康熙，隽永方面不及雍正，但是具有华美多姿、繁华似锦的特点，不但精巧新奇，而且极尽工雅细丽之能事。
乾隆皇帝自身有很高的艺术修养，对器型、色彩、品种要求很高，所有御制瓷器须经御批审定和御出物力对其进行精心打造。