用瓷砖胶。
清咸丰时,由于太平军和清政府的交战,景德镇瓷业受到很大影响,咸丰五年以后御窑厂的生产基本上处于停滞状态。1861年以后,慈禧主政,太平天国被镇压,社会稳定,景德镇长期不景气的制瓷业出现复苏。与“同光中兴”的大环境同步,同光瓷器特别是光绪瓷器有直追雍乾之势,这其中就包括大量的慈禧用瓷。
慈禧用瓷有“大雅斋”、“长春宫制”、“储秀宫制”、“体和殿制”、“乐寿堂制”款的瓷器。追名溯源,这些瓷器都与慈禧在宫中不同阶段的生活经历有关。慈禧入宫后的生活轨迹是:储秀宫-平安室-长春宫-储秀宫、体和殿-乐寿堂。因此传世的同治、光绪瓷器上常见的署“储秀宫制”、“长春宫制”、“体和殿制”、“乐寿堂制”款识的都是慈禧的专用瓷。
慈禧用瓷从器物器型到颜色纹饰都充满了女性特色,秀丽精巧,典雅柔和。其颜色艳丽而丰富,赤橙黄绿青蓝紫,诸色用尽。花卉多用色地衬托,浅地艳花,艳地浅花,和谐呼应。瓷器纹饰繁复而热烈。若是单饰牡丹,便是盛开的、怒放的,张扬而热烈。若是多种花卉并饰,则杂而不乱,多而不挤。不少花卉纹中还绘有小鸟,充满灵动之气。画工细腻而精致。
江西省博物馆藏有几件慈禧用瓷，简介如下：
蓝地黄彩云龙纹盘：高5.7厘米，口径32.1厘米，底径21.8厘米。敞口，弧腹，平底，圈足。器内外均饰以蓝釉黄彩云龙纹，间饰以火珠、火焰纹，勾描精细，但略显繁褥，底青花“储秀宫制”篆款。
“储秀宫”是慈禧初进宫时所居住的，在这里生下了咸丰的独子同治，备受恩宠。慈禧一生对这一段生活非常留恋，光绪十年慈禧50大寿时重又搬回储秀宫。据《国朝宫史》卷十七记载的后宫用瓷标准：皇太后、皇后用里外黄釉器；皇贵妃用外黄内白器；贵妃用黄地绿龙器；嫔妃用蓝地黄龙器；贵人用绿地紫龙器等等。此盘当为慈禧早年居住储秀宫时的专用瓷。
青花花卉纹水仙盆：高3.8厘米，长14.8厘米，宽10厘米。长方形，下有四个曲尺形底足。口沿饰花卉纹和水波纹，腹部前后饰折枝牡丹纹，左右绘折枝菊纹，底钤青花“体和殿制”篆书款。胎白坚致，釉面白中微泛青，青花呈色纯净明丽。
黄地粉彩桃芝纹渣斗：高8.8厘米，口径8.2厘米，底径5.1厘米。撇口，长颈，圆腹，矮圈足。口沿和底足上一圈描金，器表及内口、颈部都是施淡黄色釉地，以粉彩绘桃、灵芝、水仙等纹饰，桃树采用过枝法，从圈足上蜿蜒向上，一直延伸至内口、颈部。器内及器底施白釉，底红彩书“体和殿制”篆款。色彩娇艳而不俗，纹饰绘画精细。
“体和殿制”瓷以各式花盆和盆奁居多，器物胎釉和绘画精细，多色地粉彩，也偶见有青花器物，纹饰以花卉居多，有慈禧喜爱的兰花、牡丹、菊花、水仙、荷花、梅花等，充满女性特色。
慈禧是中国历史上颇具传奇色彩的女人，是仅次于武则天登上封建王朝权力巅峰的第二个女人，她的极端的权力欲和极度的奢华生活为后人所诟病。在此只是通过她的专用瓷器，稍稍认识慈禧在生活中的那点滴女人性情，那权力背后的女性情怀。（编辑：木木)
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故宫珍藏•慈禧的瓷器——慈禧万寿用瓷
慈禧太后对生辰庆典活动非常重视，并热衷于此。历年寿辰，除改建紫禁城宫殿、修建颐和园外，御窑厂也奉命烧制大批万寿用瓷进呈。慈禧万寿用瓷即是为庆祝慈禧皇太后的生日专门生产的瓷器。它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次，造型式样几乎囊括了传统的各类琢、圆器。据档案记载，于光绪十二年（1886年）烧造完成的“体和殿制”款瓷器，即是景德镇御窑厂专门烧造的供该殿陈设和慈禧皇太后用膳的瓷器。
、里黄地矾红彩蝠纹描金团“寿”字外白地粉彩缠枝花纹盘（清 同治）
盘口微撇，弧壁，圈足。口沿涂抹金彩。外壁白釉地上均匀分布三枝粉彩折枝花纹，盘内淡黄釉地上以金彩书写29个团“寿”字，空白处点缀24个矾红彩描金蝙蝠和12个蓝料彩描金“卍”字，蝠眼以黑彩涂点。圈足内施白釉，外底白釉泛波浪纹，底中心署红彩楷体“同治年制”四字双行款。
2、黄地篮彩“寿”字碗（清 同治）
3、黄地粉彩描金五蝠捧寿纹碗（清 同治）
敞口，深腹，圈足，足内红彩书“同治年制”四字楷款。外壁通体施黄釉，以粉彩装饰纹样，口沿及近圈足处绘折枝桃纹，腹部绘四组五蝠捧寿纹，间绘“卍”字飘带。意寓“万代福寿”。
清代瓷器的装饰纹样，大多以各种色地粉彩勾莲开光装饰，开光内绘山水人物或吉祥画面，所谓“有图必有意，有意必吉祥”即指此而言，此风气在道光时期以至晚清一代尤盛。
4、黄釉矾红彩蝙蝠纹描金团“寿”字碗（清 同治）
5、黄地粉彩五蝠捧寿纹盖碗（清 同治）
6、黄地粉彩开光“万寿无疆”匙（清 同治）
7、“体和殿制”款黄地粉彩花卉纹圆盒（清 光绪）
盒扁圆形，圈足。上下子母口盖合。足内施白釉，红彩书“体和殿制”四字篆款。外壁通体以黄釉粉彩为饰，盖合处以蓝料彩绘朵花纹，外壁上下各绘梅、兰、牡丹等四组花卉，盖顶部一紫色圆形开光内蓝彩绘五组蝙蝠托一团寿字。
8、 “体和殿制”款青花折枝菊纹长方花盆（清 光绪）
宫廷种植水仙器具，盆体呈长方形，敞口，直腹，下承四个如意形足。下底中心青花书“体和殿制”，外壁通体以青花装饰，四面均绘菊花纹。
体和殿建于光绪十年，位于故宫西六宫内，专为庆贺慈禧皇太后五十岁寿辰而建。而署有“体和殿制”款的瓷器则烧成于光绪十二年，即慈禧五十二岁生日之际。
9、“体和殿制”款黄地粉彩鹭莲纹盆（清 光绪）
0、“体和殿制”款黄地粉彩缠枝牡丹纹大钵缸（清 光绪）
平沿、圆腹。缸周身满施黄釉，上绘粉彩缠枝牡丹纹，共绘制蓝、黄、红等各色牡丹花数朵，有的含苞待放，有的花朵盛开。整体画面饱满，色彩浓艳。缸身近口沿处写有“体和殿制”四字篆书款。
1、“体和殿制”款黄地粉彩荷连纹花盆（清 光绪）
2、“体和殿制”款黄釉暗划花卉纹花盆（清 光绪）
3、“体和殿制”款青花花卉纹圆盒（清 光绪）
4、“体和殿制”款青花折枝花卉纹花盆、花盆托（清 光绪）
5、“体和殿制”款青花折枝菊花纹圆花盆（清 光绪）
6、“体和殿制”款黄地墨彩花卉纹圆盒（清 光绪）
7、“体和殿制”款黄地篮料彩桃蝠纹花口花盆（清 光绪）
古代瓷器：故宫珍藏•慈禧的瓷器——慈禧万寿用瓷
慈禧太后对生辰庆典活动非常重视，并热衷于此。历年寿辰，除改建紫禁城宫殿、修建颐和园外，御窑厂也奉命烧制大批万寿用瓷进呈。慈禧万寿用瓷即是为庆祝慈禧皇太后的生日专门生产的瓷器。它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次，造型式样几乎囊括了传统的各类琢、圆器。据档案记载，于光绪十二年烧造完成的体和殿制款瓷器，即是景德镇御窑厂专门烧造的供该殿陈设和慈禧皇太后用膳的瓷器。
1、里黄地矾红彩蝠纹描金团寿字外白地粉彩缠枝花纹盘
盘口微撇，弧壁，圈足。口沿涂抹金彩。外壁白釉地上均匀分布三枝粉彩折枝花纹，盘内淡黄釉地上以金彩书写29个团寿字，空白处点缀24个矾红彩描金蝙蝠和12个蓝料彩描金卍字，蝠眼以黑彩涂点。圈足内施白釉，外底白釉泛波浪纹，底中心署红彩楷体同治年制四字双行款。
2、黄地篮彩寿字碗
3、黄地粉彩描金五蝠捧寿纹碗
敞口，深腹，圈足，足内红彩书同治年制四字楷款。外壁通体施黄釉，以粉彩装饰纹样，口沿及近圈足处绘折枝桃纹，腹部绘四组五蝠捧寿纹，间绘卍字飘带。意寓万代福寿。
清代瓷器的装饰纹样，大多以各种色地粉彩勾莲开光装饰，开光内绘山水人物或吉祥画面，所谓有黄釉矾红彩蝙蝠纹描金团寿字碗
5、黄地粉彩五蝠捧寿纹盖碗
6、黄地粉彩开光万寿无疆匙
7、体和殿制款黄地粉彩花卉纹圆盒
盒扁圆形，圈足。上下子母口盖合。足内施白釉，红彩书体和殿制四字篆款。外壁通体以黄釉粉彩为饰，盖合处以蓝料彩绘朵花纹，外壁上下各绘梅、兰、牡丹等四组花卉，盖顶部一紫色圆形开光内蓝彩绘五组蝙蝠托一团寿字。
8、体和殿制款青花折枝菊纹长方花盆
宫廷种植水仙器具，盆体呈长方形，敞口，直腹，下承四个如意形足。下底中心青花书体和殿制，外壁通体以青花装饰，四面均绘菊花纹。
体和殿建于光绪十年，位于故宫西六宫内，专为庆贺慈禧皇太后五十岁寿辰而建。而署有体和殿制款的瓷器则烧成于光绪十二年，即慈禧五十二岁生日之际。
9、体和殿制款黄地粉彩鹭莲纹盆
10、体和殿制款黄地粉彩缠枝牡丹纹大钵缸
平沿、圆腹。缸周身满施黄釉，上绘粉彩缠枝牡丹纹，共绘制蓝、黄、红等各色牡丹花数朵，有的含苞待放，有的花朵盛开。整体画面饱满，色彩浓艳。缸身近口沿处写有体和殿制四字篆书款。
11、体和殿制款黄地粉彩荷连纹花盆
12、体和殿制款黄釉暗划花卉纹花盆
13、体和殿制款青花花卉纹圆盒
14、体和殿制款青花折枝花卉纹花盆、花盆托
15、体和殿制款青花折枝菊花纹圆花盆
16、体和殿制款黄地墨彩花卉纹圆盒
17、体和殿制款黄地篮料彩桃蝠纹花口花盆
故宫珍藏•慈禧的瓷器——同治大婚用瓷
清代12位帝王中，真正冲龄登基、以帝王身份举行过大婚庆典的，仅顺治、康熙、同治、光绪4位皇帝。同治皇帝的婚礼，在慈禧太后的直接过问操持下，表现得尤其奢华。为筹办同治皇帝大婚庆典，这批以餐具和日用器物为主的大婚用瓷，烧造历时4年之久，品类繁多，数量巨大。因为是大婚用瓷，整批瓷器的风格特点突出了“喜庆”主题。
1、“燕喜同和”款矾红地描金“喜”字碗（清 同治）
敞口，深弧壁，圈足。内、外通体红釉色地上及足墙均以金彩装饰双喜纹。口沿以描金弦纹及回纹一周做边饰。底白釉红彩书“燕喜同和”四字楷书款。
2、“燕喜同和”款矾红地金彩双“喜”字圆盒（清 同治）
盒呈馒头形，上下子母口套合。内外均以矾红地金彩装饰。盖、身及圈足外壁各以金彩书写十六列双“喜”字，上下口沿及近足处均饰变形回纹。盖面中心书一团“寿”字，围以变形回纹一周。盖、身内壁中心各绘一组结带毛笔、银锭、如意纹，外均环饰四个双“喜”字。圈足内施白釉，外底中心署红彩楷体“燕喜同和”四字双行款。
双“喜”字是一种吉祥图案，据传为宋代文豪王安石所创。在男女结婚之时，以喜字相连，寓意男女双庆，新婚美好。
3、清 同治 “长春同庆”款红地粉彩“喜”字开光龙凤纹盘
4、清 同治 “长春同庆”款红地粉彩描金“喜”字开光龙凤纹碗
5、清 同治 “长春同庆”款红地粉彩花蝶开光龙凤纹圆盒
6、清 同治黄地粉彩梅花春燕纹羹匙
7、清 同治黄地粉彩梅花春燕纹盘
8、黄地粉彩喜鹊梅花纹粉盒 清 同治
盒圆形，子母口，圈足。里白釉，外通体黄地粉彩梅鹊纹。底白釉红彩书“同治年制”四字楷书款。
9、清 同治黄地粉彩梅花春燕纹盘
0、清 同治黄地粉彩喜鹊梅花纹碗
11、黄地粉彩红蝠纹盅 清 同治
盅敞口，深弧腹，圈足。内壁及足底施白釉，外施明黄色釉。外壁以没骨法绘矾红彩蝙蝠数只，红蝠与“洪福”同音，突出喜庆祝福之意。口沿及圈足边以金彩装饰，外底中心署红彩楷体“同治年制”四字双行款。
此盅属于同治十一年（1872年）皇帝大婚用瓷。景德镇御窑厂从同治七年开始受命烧造皇帝大婚用瓷，以成套的日用器为主，器类有碗、杯、盘、碟、盅、渣斗、盒、匙等，釉色以黄地、红地最多，常以粉彩装饰。为迎合婚庆主题，其配色艳丽，气氛热烈，画工精细，纹饰多采用具有吉祥寓意的花鸟和文字组合，如梅、兰、蝙蝠、喜鹊、“双喜”、“万寿无疆”等。大婚用瓷样式是由宫廷画师按统治者的喜欢和要求绘制，据记载共有23种。
12、黄地矾红彩蝙蝠纹盘 清 同治
盘敞口，弧腹，圈足，足内红彩书“同治年制”四字楷书款。器里为黄地红彩蝙蝠纹装饰，蝙蝠纹以红彩勾边，再描一层金彩，内填红彩，其羽翼的筋脉以金彩勾绘。盘外壁为白地粉彩折枝牡丹纹、西蕃莲、莲花纹三朵，口沿饰金彩。由于“蝠”与“福”同音，因此清代瓷器多以红色蝙蝠纹寓意“洪福齐天”。
13、黄地粉彩蝴蝶纹羹匙 清 同治
匙内施黄釉，外施白釉。通体以粉彩装饰，内满绘蝴蝶纹，外绘折枝西番莲、牡丹、莲花纹三足，边缘一周描金彩。外底中心署红彩楷体“同治年制”四字双行款。
4、清 同治黄地粉彩百蝶纹碗
15、黄地粉彩蝴蝶纹“喜”字渣斗 清 同治
渣斗又称唾壶、唾盂，在宴饮中用于承放食物残渣。此渣斗侈口，束颈，圆腹，圈足。内壁及足底施白釉，外施明黄色釉。外壁满绘粉彩蝴蝶纹和双喜字，姿态或正或侧，形象优美生动。图案先以墨彩勾勒轮廓，再填彩料，最后以金彩描绘细部，设色艳丽而不杂乱。口沿、颈部及圈足边沿以描金弦纹装饰，外底中心署红彩楷体 “同治年制”四字双行款。
16-17、墨彩过枝竹蝶纹盖碗 清 同治
盖碗敞口，深腹，圈足，盖面隆起，扣合于碗口内。通体施白釉，盖和碗的内外均以墨彩绘过枝瓜蔓、蝴蝶、翠竹纹。瓜与蝶的纹样组合，谐音瓜瓞绵绵，寓意子孙繁衍，兴旺昌盛。盖顶、口沿均饰一周金彩，盖顶及外底中心署红彩楷体 “同治年制”四字双行款。
8、清 同治黄地绿彩丛竹图盅
9、清 同治黄地绿彩丛林竹图盘
20、清 同治黄地绿彩丛竹图渣斗
古代瓷器：故宫珍藏•慈禧的瓷器——同治大婚用瓷
2、燕喜同和款矾红地金彩双喜字圆盒
盒呈馒头形，上下子母口套合。内外均以矾红地金彩装饰。盖、身及圈足外壁各以金彩书写十六列双喜字，上下口沿及近足处均饰变形回纹。盖面中心书一团寿字，围以变形回纹一周。盖、身内壁中心各绘一组结带毛笔、银锭、如意纹，外均环饰四个双喜字。圈足内施白釉，外底中心署红彩楷体燕喜同和四字双行款。
双喜字是一种吉祥清同治长春同庆款红地粉彩喜字开光龙凤纹盘
4、清同治长春同庆款红地粉彩描金喜字开光龙凤纹碗
5、清同治长春同庆款红地粉彩花蝶开光龙凤纹圆盒
6、清同治黄地粉彩梅花春燕纹羹匙
7、清同治黄地粉彩梅花春燕纹盘
8、黄地粉彩喜鹊梅花纹粉盒清同治
盒圆形，子母口，圈足。里白釉，外通体黄地粉彩梅鹊纹。底白釉红彩书同治年制四字楷书款。
9、清同治黄地粉彩梅花春燕纹盘
10、清同治黄地粉彩喜鹊梅花纹碗
精品明清瓷器赏析
明晚期 龙泉窑露胎印人物图执壶
壶方口，短颈，折肩，长方形腹，圈足外撇。一面饰直角形壶柄，一面饰流，颈部模印蕉叶纹，腹部露胎开光模印人物图，一面为鲤鱼跳龙门图，一面为状元图，寓意吉祥，模印清晰。柄部、流镶有铜饰。
明万历 五彩花卉纹盖盒
扁圆形格盒，上下相合。盒内围绕中心圆格，分为六瓣花朵形格，盒外壁五彩绘四组开光花鸟图案，周围辅以锦纹。盒盖中心绘花鸟图，以青花、绿彩、红彩、黄彩绘洞石、枝叶、花卉、小鸟，色彩浓艳，搭配协调，周围亦绘花鸟图。底落“大明万历年制”青花款。瓷盒在唐代已出现，多为日用品，明嘉请万历时期瓷盒的制作更为盛行，式样繁多，釉色艳丽，堪称一绝。
明永乐 青花缠枝花菊瓣纹碗
碗直口，弧壁，深腹，腹下渐收，圈足。造型端庄稳重，通体青花装饰。碗内近口沿处绘海水纹，内壁绘缠枝花卉纹，里心青花双线内绘花果纹。碗外壁近口沿处绘回纹，外壁饰细长菊瓣纹，共32瓣，布满整个腹壁，排列有序，与碗内壁之缠枝花纹，互相衬托，相得益彰。足内施白釉，无款，底心向外凸起。此碗青花色泽浓艳，系以进口青料绘。碗外壁用菊瓣进行装饰，是永乐、宣德时期瓷器纹饰的典型特征之一。
清道光 斗彩寿字纹盘
盘心及外壁以斗彩绘贯套花卉及寿字纹图案，青花淡雅，色彩丰富，工艺精细。这一品种自清雍正创烧以来，直至晚清历代都有烧制，是官窑传统品种。
清道光 豆青釉月牙罐（一对）
短颈，丰肩，两侧饰半环形堆塑耳，腹下渐收，浅圈足。因其半环形耳形似月牙，故又名“月牙罐”。通体施豆青釉，釉质均匀。底落“大清道光年制”篆书款，此为康熙至道光时期官窑的传统品种。
清道光 仿哥釉贯耳瓶
扁方形瓶体，侧饰贯耳一对，腹部突起杏圆状装饰。器身通体施仿哥釉，釉面布满大小开片。为清代官窑传统品种。
清道光祭蓝釉描金双龙耳洗
清道光 “大清乾隆年制”款胭脂红地粉彩花鸟壶
清康熙 白地绿龙碗
敞口深腹，略呈墩式，圈足。碗心及外壁均绘绿彩龙纹，纹饰下刻划海水纹，色彩雅致。
清康熙 白釉刻竹纹笔筒
清康熙 斗彩花卉纹折腰碗（一对）
清康熙 斗彩描金八吉祥折腰大盘
清康熙 豆青釉模印花卉纹笔筒
清康熙 黄地绿彩龙凤纹盌
清康熙 黄釉暗刻龙凤纹碗（一对）
口沿微撇，深腹，圈足，碗形规整。通体施黄釉，碗心及外壁暗刻龙纹、凤纹及祥云、火珠纹，与以往常见的双龙戏珠纹装饰略有不同，此碗外壁暗刻一只龙纹和两只凤纹，一凤回首相望，一凤追赶，甚为生动。构思巧妙，刻划精细。底落“大清康熙年制”青花款。
清康熙 蓝地留白诗文笔筒
直壁形笔筒，口底相若，玉璧底。内壁素白，外壁施祭蓝釉留白诗文“东璧图书府，西园翰墨林。诵诗闻国政，讲易见天心。”落“雅玩”款。字体规整，新颖别致。配漆盖及日本包装。采用相同工艺技法烧造的笔筒，如故宫博物院藏“清康熙洒蓝釉怀素草书笔筒”。蓝釉白字，是在通体蓝釉地上，衬以白色纹饰，具有特殊的效果。此技法始创于元代，明清时期均有烧造。
清康熙 绿地赭彩云龙纹碗
敞口微撇，深腹圈足。内壁素白，外壁施绿釉为地色，在暗刻海水云龙纹处填以赭石色彩，底落“大清康熙年制”楷书款。绿彩光亮，赭彩典雅，折光处呈五色蛤蜊光，是清代官窑的传统品种。
清康熙 绿地紫彩云龙纹大盘
敞口大盘，器形周正。内外壁均施绿釉，釉下浅刻海水云龙纹，再在刻划纹饰内填紫彩，工艺精湛，刻划精细。绿彩光亮，紫彩淡雅。底部落“大清康熙年制”楷书款。
明、清两朝对于皇后至宫女的用器都有严格的规定，此种绿地紫彩盘，传世稀少，为皇室日用器皿，专供“贵人”使用。此盘的纹样在康熙色釉彩器上甚为流行
清康熙 “大清康熙年制”款茄皮紫暗刻龙纹盘
清康熙 青花云龙纹小盖罐
卧足鼓腹，双环耳，带盖，器形精致饱满。青花绘海水、云纹和两条赶珠龙纹，布局恰倒好处，青花发色典雅。为康熙晚期青花之精品，较为难得。
清康熙 青花竹林七贤图琵琶尊
盘口，短颈，垂腹，圈足外撇，造型挺拔。因形似琵琶，而又称“琵琶尊”。颈部绘青花变形寿字、如意云头纹、回纹等四层纹饰，腹部绘主题纹饰为竹林七贤图，七位高士在竹林间，或抚琴吟奏，或静坐欣赏，或提笔作诗“晋室名流号七贤，竹林避隐世争传。□呼散诞称放达，醉来洒翰思如泉。”四小童在旁侍奉，周围衬以翠竹、蕉叶，甚为悠闲。绘画技法精湛，青花发色淡雅，是难得的康熙民窑佳器。
清康熙 天蓝釉刻龙纹小缸
小缸折沿，腹部浑圆。内壁素白，口沿处绘一周青花折线纹，外壁通体施天蓝釉，釉下刻海水云龙纹，龙纹气势凶猛，釉色均匀。底落“宣和年制”青花款。
清康熙 五彩四妃十六子图盖罐
短颈，丰肩，腹下渐收，配有宝珠钮形盖。通体及盖绘五彩四妃十六子游戏图，四名妃子带领十六名天真烂漫的孩童在庭院中尽情的游玩，或对弈、或抚琴、或放风筝，人物神态生动，绘画细腻精致，色彩浓艳丰富，是康熙民窑中的佳品。
清乾隆 淡绿釉矾红五蝠盖碗
碗盖拱顶，抓钮中空。碗身撇口，深弧壁，圈足。外壁均施淡绿釉，色泽娇嫩，盖与碗身内壁施白釉，分别以矾红彩绘五蝠纹，五蝠姿态各异，笔触纤细。盖钮与碗足内均落“大清乾隆年制”六字三行篆书款。清代瓷器上流行用蝙蝠装饰，这是因为“蝠”与“福”谐音，用五只蝙蝠装饰，即寓意“五蝠临门、五蝠捧寿”之美好寓意。
清乾隆 冬青釉暗刻兽面盖罐
清乾隆 斗彩祝寿人物图瓶
瓶为敞口细颈，圆腹高足，形制精巧。斗彩绘仙山楼台，福禄寿三星等神仙人物，画工精细流畅，色彩鲜艳。
清乾隆 豆青釉葫芦瓶
清乾隆 矾红彩绘蝙蝠纹盘（一对）
清乾隆 仿木釉花盆
清乾隆 仿汝釉琮式瓶
清乾隆 仿汝釉贯耳方瓶
贯耳瓶形制硕大，器身呈六角形。内外壁均施仿汝釉，釉质均匀，釉色青翠，工艺精美，为乾隆时期仿汝釉的典型器。
清乾隆 粉彩缠枝莲纹瓶
清乾隆 粉彩封侯图印盒
清乾隆 粉彩花卉纹天球瓶
清乾隆 粉彩开光八仙过海图盘口瓶
清乾隆 粉彩籁瓜纹碗（一对）
撇口，深腹，圈足。白釉润泽，胎体细腻。碗内外壁绘粉彩过枝籁瓜、竹、蝴蝶纹饰，蕴含“瓜瓞连绵”、“福寿绵长”、“子孙绵延”之意，色彩淡雅，绘画精细。成对保存完好，较为难得。瓷质茶具在清代颇为流行，尤其在乾隆朝更为盛行。因籁瓜纹寓有吉祥含义，故此纹样为历代传统的吉祥图案，各朝盛烧不衰。
清乾隆 粉彩盂兰盆供器（七件）
每件供器分为上下两部分，上部为黄色地粉彩圆框镂雕盂兰盆供器，为寿桃供、声供、食供等，下部以粉彩莲蓬、莲托为座，色彩丰富浓艳，绘画精细。底部施松石绿釉，红彩书“大清乾隆年制”篆书款。佛教自西域传入中国以来，对中国文化产生了深远影响。乾隆朝为了迎合这种信仰和社会需要，制造了一定数量，并且涉及内容广泛的佛教供器、宗教法器等，如瓷塑佛像、瓷塑八吉祥、七珍等。与盂兰盆供器形制相仿的佛前瓷塑供器有八吉祥、七珍等，且较为常见。而此套盂兰盆供不仅少见，且保存基本完好，成套流传，实属难得。查找有关资料，在北京故宫博物院梵宗楼佛前供器中陈设有一套盂兰盆供器。
清乾隆 粉青釉双耳瓜棱瓶
蒜头形口，棱线内凹，束颈，颈饰双花卉形耳，扁圆形腹，采用凹凸棱线相间装饰，圈足，器形敦厚又不乏秀美。通体施粉青釉，釉质润泽，釉色均匀。
清乾隆 祭蓝描金花卉杯（一对）
敞口小杯，口沿微撇，深腹圈足。内壁白釉微微泛青，口沿施一周金彩，外壁施祭蓝釉，口沿及胫部以金彩饰回纹和莲瓣纹，腹部金彩绘花蝶纹。是乾隆时期的民窑佳器。
清乾隆 祭蓝釉大天球瓶
直口，长颈，圆腹，内卧圈足,器形硕大，制作规整端庄。通体满施祭蓝釉，施釉均匀，釉色纯正如蓝宝石，富丽华贵。瓶内里及底部施亮青釉，并落“大清乾隆年制”六字青花篆书款，书写工整，色泽浓艳。
天球瓶因长颈圆腹的形状而得名。明宣德开始出现，其颈较短，腹大而扁，多做青花，以海水龙纹为贵。清代多有仿制，以乾隆朝最为多见。
清乾隆 祭蓝釉酱口碗（一对）
敞口，深腹，圈足。口沿施一周酱釉，内壁施白釉，外壁施祭蓝釉，釉质莹润，色调庄重。底部落 “敬畏堂制”青花楷书款。
清乾隆 炉钧釉锥把瓶
圆口细长颈，垂腹，圈足，瓶形秀美挺拔。通体施炉钧釉，釉色流淌自然。
清乾隆 绿地粉彩花卉纹海棠式盘
海棠花形式，浅壁，平底，底下置四个条形浅足，造型别致。通体以绿地粉彩装饰，口沿、里心及足部以金彩装饰，内外壁均绘缠枝花卉，中心以“卍”字符为饰，纹饰繁密，色彩艳丽。底部落“大清乾隆年制”红彩款。此种与盖碗配套使用的盘始见于乾隆时期，以后嘉庆、道光两朝多有仿制，式样有长方形、海棠形等，制作以粉彩最为多见，亦有青花诗文或色地诗文品种。
清乾隆 青花缠枝莲八卦纹扁瓶
唇口，短颈，颈部突起一道弦纹，颈饰双如意形耳，扁圆形瓶体，肩饰双拱形式衔环，瓶一面腹部中心突起，一面平滑，器形新颖别致。通体以青花装饰，颈饰卷草纹及蕉叶纹，瓶体两侧均绘相同纹饰，瓶两面中心装饰螭龙抱八卦纹。是乾隆时期特意定烧的宫廷用器，完整传世极为难得。
清乾隆 青花缠枝莲纹莲蓬口瓶
瓶口呈莲蓬形，细颈修长，器形十分别致。口部以青花绘莲蓬形状，颈部饰如意头纹、蕉叶纹及波涛纹，肩部绘如意头纹，腹部绘缠枝花卉纹及变形莲瓣纹，足胫处亦绘莲瓣纹。釉色纯净明亮，青花发色青翠，线条流畅典雅，烧制工艺精湛，为乾隆官窑器中的精品，极为难得。
清乾隆 青花矾红双龙赶珠纹盏托
折沿，浅腹，圈足，盘心突起一周供放置茶盏。盘心矾红绘团寿字，周围以红彩绘双龙戏珠纹、青花绘祥云；外壁绘一周青花莲瓣纹，绘画工整。底部墨彩书“养和堂制”楷书款。应为王府定烧之物。
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明清瓷器：明官窑瓷器中的白瓷赏析
永乐白釉方流直颈执壶高32.6厘米1983年景德镇珠山御窑厂出土永乐白釉浮雕莲瓣纹束腰三足座高19.3厘米1983年景德镇珠山御窑厂出土。
清白釉印龙纹尊高24厘米私人藏品
白瓷，是指呈白色调的单色釉瓷，明代称其为“白磁”，清代多称“填白”或“甜白”。我国传统瓷器主要有青瓷、白瓷、青花瓷以及彩瓷等，白瓷属于其中一大分类，也是明清景德镇御窑厂中较为常见的单色釉品种。
与其他色釉瓷相比，白瓷制作较为简单，因此在历史上创烧时间较早。制作理想的白瓷也并非易事。首先，高质量的白瓷需要纯净的胎土与釉，其中含有其他微量杂质，容易影响胎与釉的发色，降低成品质量。例如明代麻仓土提炼不如清代纯净，导致胎土略带黄色调。清代胎土纯净，对表面釉色几乎没有影响，于是釉面发色更为洁白。另外入窑烧制时的火候控制也非常重要。通常使用氧化焰烧制，白釉呈牙白色；使用还原焰，白釉则呈青白色。因此，白瓷的主要色调可以分为牙白色(偏黄)与青白色(偏青)两大类。
明官窑白瓷
1995年8月，在城市建设改造中，南京明皇宫遗址内玉带河西侧一口古井中出土不少明初白瓷残片，造型主要有盏、杯、盘、爵、梅瓶等，制作风格在元与永乐之间，被学者断为洪武制品。根据这些资料，可以判断早在洪武时期，御窑厂白瓷已经大量制作，并广泛用于祭祀、赏赐以及日常使用中。由于明初御窑厂早期制瓷种类不多，色彩相对单一，因此白釉瓷大量制作属于顺理成章的事情。当时，景德镇御窑厂已经具备相当成熟的制瓷技术，使用研磨细腻的麻仓土与瓷石配制的二元配方胎土，并用磁铁成功吸附，在很大程度上减少了胎土中的铁含量，还将釉料中的铁元素含量降低到最低点。
到了永乐时期，景德镇御窑厂制作白瓷的技术更加娴熟，胎土光滑细腻，釉水丰润如脂，呈半透明状。其制品被历代推崇，甚至为它起了一个动听的名字，即“甜白”。永乐御窑厂的白瓷制作不仅在于釉水发色方面很有特色，在造型方面更是首屈一指。从景德镇御窑厂发掘出土瓷器的情况看，永乐甜白的制作量相当可观，造型尤其丰富，大致可分为以下几类。
仿伊斯兰器。该类器物主要为永乐年间配合郑和下西洋以及明朝与伊斯兰圈诸国的贸易往来所制。造型仿制伊斯兰地区常见的青铜器、玉器等，如执壶、烛台、扁瓶以及西亚地区的其他罕见造型。除了用于波斯等地的赏赉外，该类器物在内地并无太多实用价值，仅作为陈设观赏瓷使用。因此，随着后来郑和下西洋的终止，该类器物在景德镇御窑厂的制作量急剧减少。
仿中国古代青铜器。从景德镇御窑厂发掘出土情况看，永乐时期还制作了白瓷、白瓷爵等仿古代青铜器造型的白釉瓷。白釉仿制东周盛行的青铜乐器，原本是一种形制接近于钟的乐器，不像钟那样口部呈弧状，而为平口，器身横截面为椭圆形。明初制作白釉并不是作为乐器使用，应该是一种用于祭祀或象征性陈设观赏的博古瓷。白釉爵也是仿古代青铜饮酒器爵。当时御窑厂制作了大量高足杯等饮酒器，因此爵同样无太大实用价值，也应主要作为祭祀、陈设观赏器使用。
日常用器。永乐白釉瓷中，盖罐、玉壶春瓶、盘、碗、杯(包括高足杯)等都是历代传统制作造型，也是宫廷内部必不可少的日常用器。因此，这类饮食用瓷制作量最大，所占比率较高。
除了以上各类造型的白釉瓷之外，永乐时期还制作了仿石雕器座、罕见的碗类造型，以及藏族等地流行的僧帽壶等。现在看来，这些都是御窑厂为了丰富制品造型，服务于巩固团结各族关系的劳动成果。
由于永乐朝处于特殊的历史时期，与海外诸国积极广泛的贸易往来使得朝廷需要数目巨大、造型多样、质量精美的各类瓷器以保障贸易顺利进行。因此，景德镇御窑厂在瓷器生产方面不遗余力，促使御窑厂制瓷迅速繁盛起来。
永乐甜白釉并非完美无瑕，基于当时的制瓷水平，永乐甜白釉存在一些无法避免的制作缺陷。例如永乐甜白釉的釉面处理还不够理想、成熟。特别是制作大器时，容易出现明显的厚薄不均的情况。由于釉面较厚，釉与胎土的膨胀系数没有控制好，导致釉面出现大量开片，影响审美效果。
尽管如此，这些技术缺陷并没有妨碍永乐甜白瓷在明清白瓷中的主导地位，该时期制作的白瓷不仅数量多，而且造型丰富，不少制品空前绝后，堪称明清时期的白瓷制作高峰。
宣德时期对海外贸易不够重视，导致该朝仿伊斯兰器的白釉瓷数量、造型也明显减少，许多造型停止生产，取而代之的是一些实用日常用品。
洪熙和宣德朝史料中有一些涉及白瓷的档案记载，如：洪熙元年(1425年)九月己酉条：“命行在工部(即北京工部)江西饶州造奉先殿太宗皇帝几筵，仁宗皇帝几筵白瓷祭器”(《明实录·宣宗实录》)。宣德元年(1426年)，赐杨荣：“……赐公端砚，御用笔墨及白磁酒器，茶钟，瓶罐，香炉之类”(《杨文敏公集》)。宣德三年七月，“己巳，(明)使臣昌盛、尹凤、李相至，赉赐白素瓷器十桌，白瓷青花大盘五个，小盘五个”(《李朝实录·世宗庄宪大王实录》)。宣德四年十一月甲辰，“使臣金满来，赉曰：‘……兹谴内官金满来敕谕王，特赐白瓷器十五桌”(《李朝实录·世宗庄宪大王实录》)。从以上史料看，宣德时期的白瓷主要用于祭祀以及赏赉，其中几筵制品较多，也就是日常实用的杯、盘、碗之类。
古代瓷器：精品明清瓷器赏析
明晚期龙泉窑露胎印人物流镶有铜饰。
明万历五彩花卉纹盖盒
扁圆形格盒，上下相合。盒内围绕中心圆格，分为六瓣花朵形格，盒外壁五彩绘四组开光花鸟绿彩、红彩、黄彩绘洞石、枝叶、花卉、小鸟，色彩浓艳，搭配协调，周围亦绘花鸟宣德时期瓷器纹饰的典型特征之一。
清道光斗彩寿字纹盘
盘心及外壁以斗彩绘贯套花卉及寿字纹图案，青花淡雅，色彩丰富，工艺精细。这一品种自清雍正创烧以来，直至晚清历代都有烧制，是官窑传统品种。
清道光豆青釉月牙罐
短颈，丰肩，两侧饰半环形堆塑耳，腹下渐收，浅圈足。因其半环形耳形似月牙，故又名月牙罐。通体施豆青釉，釉质均匀。底落大清道光年制篆书款，此为康熙至道光时期官窑的传统品种。
清道光仿哥釉贯耳瓶
扁方形瓶体，侧饰贯耳一对，腹部突起杏圆状装饰。器身通体施仿哥釉，釉面布满大小开片。为清代官窑传统品种。
清道光祭蓝釉描金双龙耳洗
清道光大清乾隆年制款胭脂红地粉彩花鸟壶
清康熙白地绿龙碗
敞口深腹，略呈墩式，圈足。碗心及外壁均绘绿彩龙纹，纹饰下刻划海水纹，色彩雅致。
12345下一页古代瓷器：明清珐华器精品赏析
珐华器，又称珐花器或法花器，是汉族传统工艺美术品，始于元而盛于明。色彩艳丽，线条生动，形象简练，具有独特的山西地区风格和特殊的装饰效果。珐华一词原始于方言俚语，意为粉花、粉画。由于晋东南人法粉不分，外埠人误粉为珐，明景泰年间官家珐琅罕迹于民，色彩鲜丽斑斓，珐华彩亦雍容华贵，同有珐字，珐华器的色泽釉彩及其刻绘艺术有过之而无不及，这美丽的意外倒也给珐华陶瓷增添了些许神秘的传奇色彩。
明正德嘉靖珐华八仙纹大罐
明珐华釉双龙耳瓶
明珐华釉龙纹抱月瓶
明中晚期珐华开光瑞兽罐
珐华瓷始出元代中后期，属硬陶，烧结仅高出陶器100度左右，与唐三彩相类，而山西珐华器为低温釉陶瓷。珐华陶瓷由琉璃演变而来，而琉璃多为绿黄色，色彩单一，而珐华彩比较丰富，绿、黄、白、蓝、紫、黑等，特别是茄皮紫、葡萄紫、色泽透明鲜亮历久而弥新。
明万历珐华双龙莲花纹兽面足香炉
明珐华开光花卉八棱梅瓶
明16世纪珐华莲塘纹罐
明珐华釉一鹭莲科八宝纹大罐
珐华最大的特点是隔釉见胎，开芝麻纹片，琉璃则开大甲纹片。纹片的开法均为片四周起翘，如胶泥地日晒后的龟翘状，且反铅，隐现蛤蜊光。珐华器与琉璃器的最大区别是在釉中添加了草木灰，也称牙屑釉，在色釉上比琉璃器更纯正丰富，刻画细腻。明中期以后珐华器从建筑构件走向庭堂，其精美不言而喻。其中盘、碗、碟、香炉、文房用品，人物造像、瓶罐、缸、吉祥神像、神兽，最为多见。
明珐华釉释迦坐像
清珐华缠枝花卉瓶
清珐华菊花纹双耳瓶
清珐华人物坐像
晚清珐华釉调琴仕女
清珐华佛坐像