弘治黄釉瓷器鉴别。
低温黄釉瓷器创烧于明洪武时的景德镇官窑，以后各朝多有烧造。因为“黄”与“皇”谐音，故以黄色象征皇家的尊贵，黄色瓷器也能能是皇家御用。统观古代的黄釉瓷器，以明弘治朝得黄釉最受称道，被视为黄釉瓷器的典范。呈色黄润光滑，釉面晶莹，胎质细腻。
黄釉瓷器均采用两次烧成，即先高温烧成涩胎或素白瓷，然后施黄釉，再入窑经850-900℃用氧化焰低温烘烧而成。由于黄釉瓷器常以浇釉法施釉，故有“浇黄”之称。明弘治以鸡油黄为冠，对于颜色娇嫩如鸡油者，人们又称之为“娇黄”或“鸡油黄”。其釉面光洁，釉色浅淡娇嫩。弘治黄釉瓷器呈色几无差异，表明当时黄釉瓷器烧造技术之娴熟。
明弘治黄釉盘
明弘治（1488-1505）
通高4.7厘米、口径21.5厘米，底径13.2厘米
明弘治黄釉盘敞口，弧腹，圈足。胎质细腻。底书青花双圈“大明弘治年制”6字双行楷书款。弘治时期黄釉瓷器独具一格。因采用浇釉的方法施釉，所以称为“浇黄”，又因它的色彩淡而娇艳，故亦称“娇黄”。
大明弘治年制黄釉盘
黄釉盘高4厘米 口径18厘米 足径10.5厘米,盘撇口，弧壁，平底微塌，圈足。器施黄釉，釉质匀净，色泽淡雅，足内施白釉，外底青花双圈内书“大明弘治年制”六字二行楷书款。taoci52.com扩展阅读
明代宫廷黄釉瓷鉴赏
黄釉瓷在古陶瓷艺术中占有很重要的位置，黄色一向是帝王专用色，黄釉瓷器更是明清宫廷用瓷，决不许民间使用。即使在叛乱不断的嘉靖时期，也严禁民间使用，民窑即使可用金彩，也不可以用黄釉瓷。
黄釉瓷分为分高温釉和低温釉两种，以适量的铁为着色剂，在氧化气氛中烧制后呈现黄色，到清代时在烧制的黄釉中加入了玻璃白，呈色较明代亮且白，无明代的娇嫩之感。黄釉的烧制有两种方法，一种是在素坯上直接施黄釉然后再烧制，另一种是在已烧制的白釉器上施黄釉。
瓷器上纯正的黄釉始于明永乐年间，以后各朝均有烧制，为宫廷专用瓷。明代黄釉瓷可以分为明早期、明中期、明晚期三个时期。
明早期黄釉瓷因稀珍受宠
永乐黄釉色淡，釉面薄，无肥润感，目前只见过出土之物，未曾见有传世品。宣德黄釉瓷也多以出土器为多，器型多以碗、盘、高足杯为主。宣德黄釉瓷施釉到底，置于桌上不见圈足露胎，釉面肥厚，釉色娇嫩，素面无纹饰。与此时期的宣德瓷器一样，黄釉上多出现桔皮纹。
宣德朝虽烧制瓷器众多，但成熟的黄釉瓷刚试烧成功，因此，在宣德朝黄釉瓷并不多见，传世品更加少见。近年来随着景德镇御窑厂龙珠阁出土了大量的宣德瓷片，一些宣德黄釉瓷片大量流入市场，被藏家一抢而空，现在已千金难求一片了。目前有据可查的宣德黄釉拍品共有三件上拍，只有在2004年春拍中北京华辰的明宣德娇黄釉撇口盘以132万元的价格拍出，而其它拍品由于种种原因而流拍。
明中期黄釉艺压群瓷
成化、弘治、正德三朝的黄釉瓷相似，考古发现最早的“娇黄釉”出现于成化朝，但由于此时期的数量有限，且没有传世品存世，所以不为人知。近年来景德镇御窑厂遗址中出土了少量的成化黄釉碎片，外底面往往有烧成后加刻的“甜”字。后仿的成化黄釉瓷可以根据成化时的小巧器型风格和那独有的成化款即可辨别。但要注意大多真的黄釉瓷都有用过的痕迹，外底面往往有烧成后加刻的“甜”字。
弘治时期的黄釉是最负盛名的，也是整个明代黄釉烧制最成功之作。这时的黄釉是用浇釉的方法施在瓷胎上的，所以称为“浇黄”，又因为它的釉色娇嫩，淡雅，光亮如鸡油，又称为“娇黄”、“鸡油黄”。娇黄是两次烧成的低温釉，因而偶而能见铅质银色光泽，后世多有仿弘治娇黄釉的伪品。
在后世仿制的黄釉瓷中以康熙仿的最像，但康熙朝多落本朝款。弘治瓷乃至整个明中期的瓷器都有两个特点，第一个特点就是底部塌凹，特别是盘碗之类的器物。这一缺陷性特点在后世仿品中很难仿制的成功。第二个特点是弘治器物底足稍矮，底足白釉发灰或泛青色，不可能非常洁白。再者，弘治瓷都落本朝款，弘治款格局，大眼一看有一个特点，要么上大下小，要么下大上小，还有一种情况，“弘”向右上方倾斜，“治”字向左方向倾斜，而且“治”字的“水”旁有点倾斜，一般藏家都有这个概念，民国以前仿品多没有倾斜，而民国以后仿品刻意追求这种相似，容易走眼，但仔细看去，后仿款的字往往比弘治款过于阳刚。
正德黄釉继承弘治之作，但不如弘治黄釉那样浅淡而嫩，显得较深而老，弘治瓷上所具有的那两个特点在正德黄釉瓷上也有表现。一般区别正德黄釉瓷与弘治瓷的标准很简单，从款上就可直接看出，如果是瓷片，那就须从釉色深浅上进行辨别。
首都博物馆藏有一件弘治娇黄釉盘，口微撇，圈足，胎质细腻，造型端庄、大方，釉面黄润光滑、晶莹透澈。圈足内有青花“大明弘治年制”六字款。可以作为弘治黄釉的标准器。
明中期三朝在黄釉瓷的基础上还大量烧制了黄釉青花、黄釉绿彩、黄釉红彩、黄釉紫彩等黄釉彩瓷，这些瓷器在明以后也多有烧制。明中期的黄釉青花、黄釉绿彩瓷最具特色，其中以黄釉青花花果纹盘和黄釉绿龙纹盘为代表。明晚期黄釉瓷繁琐中见精美。
嘉靖黄釉一般都比弘治娇黄釉稍深，釉面似有不平感，但也有极淡的，而且有的釉面却极匀润。器物大多为素面，也有细线刻划纹装饰。以六字青花楷书款为多，如果黄釉器器底施黄釉，则肯定为刻款。万历黄釉传世品少见，所见碗类黄色较深，无娇黄之感。传世品中曾见有器里白釉，碗心绘青花双圈，器外壁刻划双龙戏珠纹，书两行六字青花楷书款的万历黄釉器。此时期的黄釉瓷普遍不耐看，而且此时期的黄釉彩瓷因嘉靖帝崇尚道教而大量生产，其工艺繁琐，图案呆板，无神态，但也有精美者面世。在2001年翰海春拍中，一只明嘉靖黄釉赭彩龙盘曾以72.6万元拍出。
黄釉瓷仿品层出扰乱市场
明代黄釉瓷多为使用器，只有一部分用作祭祀之用，很少用于观赏。因此，在明代传世的黄釉瓷中都有用过的痕迹。后世仿品中为了仿制出用过的痕迹而多用硬物划伤釉面来作伪。对于这种高仿品藏家不可大意，笔者曾于2004年12月份在景德镇佳洋公司标本室中见到过一只仿的水平较高的嘉靖黄釉碗，不论釉色、款、底足，都仿制的极像，虽在釉伤上笔者曾有疑问，但笔者还是一度走眼，认为是嘉靖之物。后来在与李辉柄老师交谈中，李老师给我指出了其仿制的不足之处，器型上过于规整，不似嘉靖之器。后来在遇到此类黄釉器时，笔者就多留了个心眼。在文物这一行，收藏者都知道单色釉是最难鉴定的，像上面那件是高仿品，在鉴定时要从各方面入手去鉴定。目前在市场中还有一些仿制水平较差的仿品，这些仿品多仿明中期、明晚期的黄釉彩瓷，此类仿品大多黄釉过于黄，彩过于浮于釉面，且过于大红大绿，很不和谐,此外在器形、底足、款上都极不成功，很易鉴别。
黄釉瓷分等级决定价值
黄釉在明清两代皇室中的使用是有规定的，不是任何人都可以使用的。据史料考证，在明代皇宫中，器里外都施黄釉的瓷器为皇太后、皇后的用具；皇贵妃则用器物内壁为黄釉，外壁为普通透明釉的器物，贵妃用黄釉绿龙器或黄地绿 龙器；嫔妃用蓝地黄龙器；贵人则不可以用黄釉器。因此我们在投资黄釉瓷的过程中，对认知黄釉瓷的种类很重要。不同的黄釉瓷代表不同的等级，但我们同时还要从稀有性上进行投资，比如一些黄釉彩瓷，在黄釉彩瓷中，绿彩瓷价格略低外，而其它黄釉彩瓷级别虽低，但因存世量有限，在艺术品市场中并不多见,且工艺繁琐反而价高一些。
在黄釉瓷市场中，比较常见的明代黄釉瓷品种主要有单色釉黄釉盘、黄釉青花器、黄釉绿彩瓷。
单色黄釉瓷首推弘治朝
单色黄釉瓷中市场价值较高的是弘治黄釉瓷，其以引人入胜的色调吸引了藏家的眼球，此时期的黄釉瓷流入市场的数量相对大一些，形成了一股不小的投资热潮。据统计，目前上拍的明代黄釉瓷共有125件，而仅弘治、正德两朝的黄釉瓷就有61件，几乎占到了50%。
但在市场价值上，正德朝的黄釉瓷还是和弘治的黄釉瓷有差别，正德黄釉不如弘治黄釉器耐看，所以市场价值并不是太高，一般的盘、碗之类的市场价在十万左右。而如盌之类的器物的价格则略高一些。此外像宣德的黄釉瓷和成化的黄釉瓷因市场上少见，而价格高扬，也为藏家所追逐。
黄釉青花器以精美征服藏家
明代黄釉青花器是在青花瓷器的纹饰之外用黄釉满填作底色，再经二次烧成。此品种从宣德传至嘉靖时期，弘治时的黄釉青花盘，其黄釉凝厚光亮，青花色调黑蓝，器型及纹饰与前朝基本相同。青花色调宣德、成化的色重，正德青花与弘治相似，但青花色泽仍显黑蓝。
黄釉青花器以明中期的黄釉青花花果纹盘最为有代表性，明晚期并不多见，在清三代多有仿制，其中康熙、乾隆两朝仿制的最像。青花花果纹盘有两种基本装饰纹样，盘内壁画荔枝、枇杷的，盘心画石榴花一枝， 外壁画番莲花；盘内壁画石榴、葡萄的，盘心画玉兰花一枝，外壁画牡丹花。这种把黄蓝两种色调共存于一种器物上的艺术品更受当今收藏家的喜爱。在目前的拍卖中，有数据可查的黄釉青花器只有两件拍器，但都以高价成交，且都在四年以前成交，而近四年来并不见有黄釉青花器现身拍场。据估计，1996年翰海秋拍中以286万元成交的明弘治黄釉青花花盘目前的市场价值至少在千万元以上。
其实黄釉青花的存世量并不少，许多博物馆都有黄釉青花器的展品，而流入市场的却并不多。黄釉瓷的艺术价值早已为文物界所共识，普遍认为此时期的黄釉青花的价值高于明中期的青花器。例如在台北故宫的藏品中所藏的弘治白地青花仅有89件，而黄地青花则为289件，比前者多出两倍有余。因此在市场上所见的黄釉青花瓷将是精品中争夺的焦点，这也势必带动黄釉青花器的升值。
黄釉绿彩瓷以工艺抢占市场
黄釉绿彩瓷以黄釉为地，用绿彩在雕刻好的暗龙纹等纹饰上彩绘，造型品种比较单一，图案纹饰多以龙纹为主，器型多以盘，碗为主。永乐，宣德时期彩龙纹凸起于釉面，弘治时期的外壁绿彩敷色薄而淡，呈色泛黄，嘉靖时期，不如前几朝精细，但器型品种纹饰内涵均丰富起来，且工艺繁琐，对清代黄釉绿彩器产生一定的影响。
明代黄釉绿彩瓷在烧制时十分严格，不容有误，在传世和出土中都曾有一些白釉留白地龙纹器，其制作方法是在胎体上先刻出龙纹，施透明釉时留出龙纹的部分，高温烧成后，由于露胎部分的氧化作用，呈现出白釉火石红色龙纹的情况。这些器物都是白釉绿彩器和黄釉绿彩器的半成器或者废弃品。笔者曾在景德镇看到过一件白釉白地龙纹器，这种器物刻的十分精美，但龙纹却是四爪龙纹，这在当时是十分允许的，当然被作为废品消毁。此类器物在近几年的拍场中多有见到，价位在十万左右，如有四爪龙纹器价会更高一些。 此外，嘉靖时期的黄釉彩瓷的艺术价值也较高，也很值得投资。此时期最为出名的是嘉靖黄釉绿彩龙纹器和黄釉多彩云龙纹器，这些器物全身带着“皇气”，为藏家所欣赏。
明代黄釉瓷在市场中的总量相对来说还是很少的，能现身拍场的更是少之又少，而此类器物身上所具有的艺术价值、历史价值和不平凡的经历给收藏增添了乐趣。如果在拍场中确定了此类器物的真伪性应立即出手，将其纳入手中，其升值空间不可限量！
明代弘治白釉绿彩瓷器烧造工艺及鉴赏
明代弘治瓷器以黄釉最为出名，是明代黄釉瓷器的典范，今天样子收藏介绍一下弘治白釉绿彩瓷器。白釉绿彩瓷始于明代永宣时期，成化、弘治、正德均有烧制，三朝器物其造型，纹饰均类似，多以龙纹为饰。有盘、碗等器型，洁白的釉地上绘以绿彩纹饰，对比鲜明，视觉冲击大，赏心悦目。清代这种白釉绿彩瓷器仿品颇多，以清代康熙瓷器仿造的最好。
弘治白釉绿彩海水龙纹瓷器制作工艺
弘治白釉绿彩瓷器制作工艺：先在已成型的瓷器胎体上刻划海水纹饰，施透明釉后，在暗刻花纹以外的空白处画出龙的轮廓，将龙身上的釉层剔掉，并在露出的胎上刻划龙嘴、发、鳞等细部，入窑经高温焙烧后，再在露胎处填绿彩，然后入彩炉经低温焙烧而成。内底、口沿及足墙均画绿彩弦线。
明弘治官窑白釉刻花海水绿彩云龙纹碗
白釉刻花海水绿彩云龙纹碗，高8.2cm，口径18.7cm 足径7.6cm。碗内外及圈足内均施白釉。内底及外壁均以暗花海水绿彩云龙纹装饰。外底署青花楷体“大明弘治年制” 六字双行款，外围青花双线圈。
明弘治绿彩龙纹盘
明弘治绿彩龙纹盘高4厘米 口径19.9厘米 足径12.2厘米。盘撇口，浅弧壁，广底，圈足。内外壁主题纹饰绘绿彩云龙纹，隙地刻划水波纹，外口沿青花绘锦纹一周。
绿彩龙纹盘胎薄体轻，胎质洁白细腻，釉质肥润，龙纹形态生动，纹饰线条纤细舒展，辅以青花边饰，较为新颖别致。明弘治白釉青花加绿彩云龙纹盘
白釉青花加绿彩云龙纹盘，高4cm，口径20.8cm，足径13cm。盘撇口，浅弧腹，圈足。足内外壁均用刀斜修，足端相对较薄。内壁近口沿处和内底各画青花双弦线两道。内底和外壁均绘云龙纹，以黑线勾出轮廓填绿彩。外壁釉下模印缠枝莲纹和变形莲瓣纹。口沿下饰青花弦线和朵花纹。圈足外墙有青花弦线4道。圈足内施青白釉。无款识。
虽然明代弘治一朝，御窑厂久停，弘治皇帝十八年不言窑事，但是黄釉瓷器和白釉绿彩瓷器还是可圈可点的。
弘治时的黄釉瓷器
明弘治·黄釉盘
弘治时期最著名的品种是黄釉，换句话说，弘治的黄釉瓷器是明代最著名的品种之一。其黄色娇嫩如鸡油一般，人称"鸡油黄"。器型主要有盘、碗、尊等。
这一时期的黄釉瓷与成化时期的黄釉相比，颜色深，釉面光亮，似一泓清水，较之成化时期那类泛白的淡黄釉显得深且厚。与正德、嘉靖时期的黄釉相比颜色要
浅淡，可以说弘治时期的黄釉深浅适中，恰到好处，因此在陶瓷历史上常把它作为明代黄釉的典型。
此收藏品是"大明弘治年制"款，盘直口弧壁，底微凹，圈足内收，通体施黄釉，足内白釉闪青，里心青花书"大明弘治年制"六字双行楷书款。
黄釉是以氧化铁为着色剂，在大约八百摄氏度的低温中烧制而成。"黄"与"皇"同音，因此黄釉是皇家控制最严格的一种釉色，专为皇帝日用或祭祀使用。黄釉创烧
于明初景德镇官窑，以弘治朝最为有名，其色泽均匀娇艳，因采用浇釉法施釉，故又称为"浇黄"或"娇黄"。
本盘釉面匀净，釉色娇嫩淡雅，为弘治黄釉瓷之代表作。
弘治娇黄釉鉴识
弘治娇黄釉品种多，数量大，价值甚高，后世都以其为楷模，清以后多有仿品。鉴定时需把握的重要特征是：
一，弘治造型规整，修坯细洁，底足白釉初期与成化白色一样，中期发灰，晚期泛青色，与正德的亮青色一致。
二、弘治盘底均有塌凹现象，后仿者多为平底。
三，弘治器物底足低矮，圈足光滑，后仿者底足稍高。
四，款识中“治”字中的三点水，一般真物均低于“台”字，后仿者三点水和“台”字相齐平.
五，弘治黄釉得鸡油黄色级难仿制。成化时偏黄白色，后仿者多发深黄色。弘治黄釉二次上釉均十分精细，边沿与白釉或白胎相接的部位整齐而自然，后仿者多显拘谨。弘治以后，历代都生产黄釉，正德朝继承弘治传统，但黄色偏重，给人以老成持重之感。嘉靖朝黄釉丛浅淡到深黄均有，釉面似有不平之感，可能是笔拓法上的釉，也有釉面匀润的，估计是用吹釉法上的釉。嘉靖时习惯在黄釉上绘红彩，在低温红釉上绘黄彩。个别黄釉器底足施黄釉，均为刻官款。万历黄釉器传世较少，多为碗类，黄色深沉，已无娇黄之感。
清代创烧的单色釉瓷器松石绿釉
松石绿釉是仿造绿松石的仿石釉瓷器一种，是清代雍正时期创烧的单色釉，经过雍正和乾隆两朝的不断发展，到乾隆时期松石绿釉瓷器非常流行。
松石绿釉是雍正时期御窑厂创烧的色釉品种之一松石绿釉是以铜为着色剂二次烧成的低温釉，釉色青绿，古代的蓝釉也叫绿釉，因为釉色不蓝不绿，绿中泛蓝，很难界定这是当时的技术条件所决定的。
松石绿釉雕凤凰牡丹纹梅瓶
清代松石绿釉特征1.松石绿釉瓷器，呈现蓝绿色，不是我们今天理解的纯绿色，有点泛黄，黄种带绿；
2.清代清松石绿釉瓷器创烧于雍正，雍正之前都没有绿松石釉色瓷器，如果有人拿个明代的松石绿釉瓷器，那肯定不对，所以这为你鉴赏提供了理论依据；
3.雍正和乾隆的绿松石釉色瓷器瓷胎细腻，釉色均匀，有匀净厚重之感；
4.乾隆松石绿釉器多为小件文玩和装饰品，大件很少见，不是说没有；
5.嘉庆之后的松石釉色呈现深绿色了，而雍正和乾隆时期的比较浅。
明代黄地绿彩瓷器
黄地绿彩瓷器始烧于明代永乐官窑，以后各朝各代多有烧造黄地绿彩瓷器，但以正德官窑黄地绿彩瓷器评价最高。
黄地绿彩云龙纹尊，明正德，高11.2cm，口径14.6cm，足径8.4cm。
尊撇口，圆腹，圈足。内施白釉，外黄地绿彩绘云龙纹，近底处绘莲瓣纹。圈足内施白釉。外底署楷体“正德年制” 四字双行款，外围青花双线圈。
绿地黄彩开光云龙纹盖罐
绿地黄彩开光云龙纹盖罐，明万历，高19.1cm，口径9.4cm，足径11.3cm。罐直口，短颈，丰肩，鼓腹，圈足。罐外壁绿地黄彩装饰，肩部饰变形莲瓣纹，腹部4个菱形开光内均饰云龙纹，开光上下分别以法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠等八吉祥相隔。盖面中心饰云龙纹，外部环绕11个变形莲瓣纹。圈足内施白釉。外底署青花楷体“大明万历年制”双行六字款，外围青花双线圈。
绿地黄彩开光云龙纹盖罐的所有图案均先在素胎上刻划，再施以低温釉彩。
黄地素三彩二龙戏珠纹盘
黄地素三彩二龙戏珠纹盘，明万历，高4.4cm，口径23.3cm，足径16cm。盘敞口，弧壁，圈足。盘心微下塌。通体黄地素三彩装饰。内底饰双龙戏珠纹，外壁饰缠枝莲纹。圈足内施黄釉。外底署青花楷体“大明万历年制” 双行六字款，外围青花双线圈。
黄地素三彩二龙戏珠纹盘的所有纹样均先用黑彩勾出轮廓，其内再填以紫、绿、孔雀绿、黑彩等。外壁黑彩晕散严重。盘的造型不太规整，龙纹随意性较强，爪如花朵，口、腹、足底均有窑裂，反映出万历时期御器厂瓷器生产质量趋于下降的状况。在黄釉的掩映下，青花款呈蓝黑色。素三彩
陶瓷中以黄、绿、紫三色釉为主的低温彩釉品种。素三彩是在涩胎上以彩釉填绘早已刻划好的纹样，经低温再次烧成，与唐三彩、宋三彩工艺相似，惟涩胎成瓷。素三彩釉色除黄、绿、紫外，尚有黑、白色，因不用红色，故称“素三彩”。素三彩创烧于明代成化时景德镇，清代康熙年间进一步发展。
明代鲜红釉瓷器特点
鲜红釉其实就是清代所说的红釉，只不过明朝把这种红釉称作鲜红釉而已。景德镇窑自元代开始烧造高温铜红釉瓷器，初创阶段呈色多偏暗。明初永乐、宣德时期景德镇窑烧制出纯正鲜艳的红釉，前人称之为鲜红。
鲜红釉它以铜作呈色剂，在还原气氛中高温烧成。由于其对温度、气氛的要求特别敏感，稍有不慎即得不到纯正的红色，因此高温铜红釉是最难烧造的颜色釉品种，历来为人珍视。这种红釉器釉汁莹厚，器色鲜艳。 纯红釉瓷器创始于元代晚期，至明永乐年间完全成熟。宣德红釉与永乐红釉齐名，宣德朝是明代红釉器制作最辉煌的时期。宣德时期，红釉制品不仅在数量上有明显的增加，而且较之永乐鲜红釉器更胜一筹，出现了宝石红、祭红、积红、霁红、鸡血红、牛血红等名目繁多的新品种。宣德红釉呈色浓艳，又往往在器物转折变化的棱角处隐现胎骨而呈现白色筋脉，增添了观者视觉的变化，耐人寻味。这时的红釉器造型更加丰富，除碗、盘、高足杯外，洗、炉、梅瓶、僧帽壶、卤壶、梨式壶等亦多见。辅助装饰除暗花外尚有描金彩者。 明代永乐红釉素有“鲜红”之美称，此时的红釉瓷器继承了洪武朝红釉器制作的工艺成果，施釉均匀，釉面莹润，烧成火候恰到好处，釉色鲜红明艳，完全改变了洪武朝红釉瓷红中泛黑的不纯色调。宣德后，红釉一度衰落，直到清康熙时才恢复。
明宣德鲜红釉碗
鲜红釉碗碗撇口，深腹，圈足。通体施红釉。圈足内施青白釉，外底署青花楷体“大明宣德年制”六字双行款，外围青花双线圈。此碗在口沿部位形成的一线白釉俗称“灯草口”，红釉的积釉处显现青灰色，最厚处气泡密集，这是宣德红釉典型的时代特征。其色调深沉，不流釉，不脱釉，被称为“宣红”。
鲜红釉碗，明宣德，高8cm，口径18.9cm，足径8cm。故宫收藏。
明永乐鲜红釉盘
鲜红釉盘盘撇口，浅弧壁，圈足。通体施红釉，盘口显白色胎骨，足内施青白釉，无款识。
此盘造型规整，胎薄体轻，红釉色泽鲜艳纯正，是永乐朝官窑红釉瓷作的典范。
鲜红釉盘的口沿映出白色胎骨，是因为烧制时，釉层在高温熔融状态下自然垂流，致使釉层变薄，显露出胎色，这种现象俗称“灯草口”。（灯草口名词解释：色釉瓷器如红釉等，口边有一圈白线，其形若灯草，故名“灯草边”。明代宣德红釉及蓝釉器必有规矩的灯草边。清代雍正仿明代宣德红釉器的近灯草边处色较淡，但亦甚规矩。 ）
鲜红釉盘，明永乐，高4.2cm，口径19.3cm，足径11.7cm。
鲜红釉葵花式洗
鲜红釉葵花式洗通体作十瓣葵花式，敞口，浅身，腹壁近直，平底。通体施鲜红釉，釉面匀净，色鲜艳。口沿与腹壁花瓣出筋处显露洁白的胎色，与器身的红釉相映生辉。底施白釉，无款。
釉层肥润，呈色鲜红，釉面多有桔皮纹，口沿有整齐的“灯草边”，红白分明。器物以碗、盘、洗多见。宣德以后，红釉趋于衰落，历朝虽仍有少量制作，但成功者罕见。此洗凭其造型和红釉特征来判断，应为稀有的宣德红釉器珍品。
鲜红釉葵花式洗，高3.8cm，口径15.9cm，足径13cm。明代红釉瓷器特点
红釉是以氧化铜为着色剂，在高温还原气氛中烧成，最早出现于唐代的长沙窑。 纯红釉瓷器创始于元代晚期，元代始成功地烧制出红釉器物。明代永乐、宣德时烧制出著名的“宝石红”釉。清代康熙时，在继承前代的基础上不断创新，先后烧制出郎窑红、豇豆红和霁红。
纯红釉瓷器创始于元代晚期，至明永乐年间完全成熟。明代鲜红釉瓷器以永乐、宣德时产量最大，质量也最好。宣德红釉与永乐红釉齐名，釉层肥润，呈色鲜红，釉面多有桔皮纹，口沿有整齐的“灯草边”，红白分明。器物以碗、盘、洗多见。宣德以后，红釉趋于衰落，历朝虽仍有少量制作，但成功者罕见。
明代永乐红釉素有“鲜红”之美称，此时的红釉瓷器继承了洪武朝红釉器制作的工艺成果，施釉均匀，釉面莹润，烧成火候恰到好处，釉色鲜红明艳，完全改变了洪武朝红釉瓷红中泛黑的不纯色调。
明代鲜红釉瓷器以永乐、宣德时产量最大，质量也最好，此后因瓷器烧造技术等方面的原因，生产渐入困境，产量锐减，成功之作很少见。至嘉靖时，虽然宫廷一再催烧鲜红釉瓷器，但由于烧造难成，有关官吏不得不请求以容易烧造的低温矾红替代。
明成化鲜红釉瓷器红釉釉层肥腴，呈色鲜艳，灿若天然红宝石。由于釉层气泡大且密集，釉面泛桔皮纹，使入射光线发生散射，视之柔和悦目。圈足外墙积釉处红里透黑，宛如青虾之背。口沿因高温烧成时釉料熔融、垂流而显露白色胎骨，形成一道圆润的白边。胎体较厚。
鲜红釉葵花式洗
鲜红釉葵花式洗，高3.8cm，口径15.9cm，足径13cm。
洗通体作十瓣葵花式，敞口，浅身，腹壁近直，平底。通体施鲜红釉，釉面匀净，色鲜艳。口沿与腹壁花瓣出筋处显露洁白的胎色，与器身的红釉相映生辉。底施白釉，无款。
纯红釉瓷器创始于元代晚期，至明永乐年间完全成熟。宣德红釉与永乐红釉齐名，釉层肥润，呈色鲜红，釉面多有桔皮纹，口沿有整齐的“灯草边”，红白分明。器物以碗、盘、洗多见。宣德以后，红釉趋于衰落，历朝虽仍有少量制作，但成功者罕见。此洗凭其造型和红釉特征来判断，应为稀有的宣德红釉器珍品。
鲜红釉盘
鲜红釉盘，明永乐，高4.2cm，口径19.3cm，足径11.7cm。
盘撇口，浅弧壁，圈足。通体施红釉，盘口显白色胎骨，足内施青白釉，无款识。
此盘造型规整，胎薄体轻，红釉色泽鲜艳纯正，是永乐朝官窑红釉瓷作的典范。
明代永乐红釉素有“鲜红”之美称，此时的红釉瓷器继承了洪武朝红釉器制作的工艺成果，施釉均匀，釉面莹润，烧成火候恰到好处，釉色鲜红明艳，完全改变了洪武朝红釉瓷红中泛黑的不纯色调。
器物的口沿映出白色胎骨，是因为烧制时，釉层在高温熔融状态下自然垂流，致使釉层变薄，显露出胎色，这种现象俗称“灯草口”。
明成化鲜红釉盘
明成化鲜红釉盘，高5cm，口径20.9cm，足径13.5cm。
明成化鲜红釉盘敞口，弧壁，圈足，底微塌。因形似鸟窝，俗称“窝盘”。盘里及足内均施白釉。外壁施高温铜红釉。红釉釉层肥腴，呈色鲜艳，灿若天然红宝石。由于釉层气泡大且密集，釉面泛桔皮纹，使入射光线发生散射，视之柔和悦目。圈足外墙积釉处红里透黑，宛如青虾之背。口沿因高温烧成时釉料熔融、垂流而显露白色胎骨，形成一道圆润的白边。胎体较厚，外底青花双圈，内楷书“大明成化年制”双行六字款，色泽淡雅，顿挫有力。
明代鲜红釉瓷器以永乐、宣德时产量最大，质量也最好，此后因技术等方面的原因，生产渐入困境，产量锐减，成功之作很少见。至嘉靖时，虽然宫廷一再催烧鲜红釉瓷器，但由于烧造难成，有关官吏不得不请求以容易烧造的低温矾红釉取而代之。
传世的成化鲜红釉瓷器极其罕见，故极珍贵。前些年景德镇珠山成化官窑遗址出土成吨的瓷片标本，鲜红釉瓷标本仅属个别，而上述鲜红釉盘标本亦属仅见，说明成化鲜红釉瓷只是偶然烧造。这种盘的造型、釉质（釉内气泡、桔皮纹等）均极似宣德鲜红釉盘，如无款识，极易被误认为是宣德器。