如何鉴别宋代瓷器的真假。
宋代钧瓷鉴定的九项指标：
1、宋钧瓷全部施加褐色护胎釉，只是时段不同施釉方法不同。元代钧瓷因为技术发展，已认识到很厚的钧釉没有必要再施护胎釉，因此缺少这道工序，应该说这是元钧工艺的进步。
2、宋钧瓷不应仅仅是官钧瓷，因为官钧瓷是北宋晚期在早期钧瓷的基础上发展成熟的。可以说如果没有唐代鲁山窑的拓釉花瓷，就不会有宋钧瓷，更不会有宋官钧。因此鉴定早期钧瓷，应以早期钧瓷标本为比对，不应像有些专家那样以宫廷所藏宋官钧为样本。
3、宋钧瓷的“蚯蚓走泥纹”并不是每器必有，应是随釉料混合情况和烧成环境不同偶然出现，一般是在大器施釉较厚的部位出现，有的还不太明显，似泪痕状。
4、宋钧瓷胎骨致密，有星点状细小杂质，一般烧结程度处于半生烧状态，敲击有较沙哑的硬木声。
5、宋钧瓷的整体造型一般比较秀美，上部胎骨薄，往下逐渐加后，透过护胎釉可见手工旋胎蚊痕。
6、宋钧瓷釉面有分布不均的棕眼，棕眼四周都有褐色杂质颗粒，这一点是区别于元钧的主要特点。
7、宋钧瓷的圈足一般呈外撇的八字形，足跟平切，露褐色护胎釉，精整器物底足内施与器身一样的钧釉。WWW.taOcI52.Com
8、早期宋钧瓷釉色多是天蓝中混有灰白色，外观呈现清代的“炉钧釉”色。
9、宋钧瓷由于普遍施加褐色护胎釉，因此有“紫口铁足”现象。附带说明一下，从工艺角度看宋钧瓷的“紫口铁足”现象，应不是胎内铁份氧化所致，因为胎被釉层遮盖，即便胎内的铁份有些许被氧化，也不至于出现明显的色度变化。 因此，应是护胎釉的呈色。
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钧瓷鉴赏九字箴言
鉴赏钧瓷，一看釉色，二看造型，三看工艺。造型如何，看后便知;工艺粗细，也不难察验;惟有釉色，要下一定的工夫。
那么究竟什么样的釉色才算是上乘的，又该如何去鉴赏呢?笔者以为一般用以下9个字就可以概括：境、变、纹、活、厚、润、纯、正、浑。
钧瓷鉴赏
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致，这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起欣赏者的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受.。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷增添了一种肌理美。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、弦纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比和富于变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
厚：厚有两种含义：一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底;二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本特征，釉厚更利于钧瓷窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看，釉厚是相当重要的一个因素。
润：釉质有玉的温润感，光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光。这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
纯：指釉质纯净的窑变单色釉。如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚、润、活的特点。釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血或如玫瑰，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
浑：釉面窑变色彩、纹路、斑点、意境浑然一体，自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都同时具备上述9个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以也不能过分强调一件好的钧瓷非要这9个字都同时具备不可。
元代钧瓷与宋代钧瓷的主要区别
金、元时期的钧瓷制作，从某中意义上讲，还是对宋代钧窑工艺的继承和延续，金、元时期的钧瓷工艺特征不可避免地有时代烙印及本民族特色，形成与宋钧有差异的工艺特征。
宋代钧瓷无论是民窑还是官窑，器物造型都非常规整。民窑釉色多以天青为主，也有月白、天蓝、葱青；官窑则以运用金属铜“窑变”呈色之美妙著称。民窑较之官窑胎釉略薄，但是都能做到施釉厚薄得当，所见瓷器流釉、粘足的极少。宋代钧瓷大多施满釉，且器底多涂褐色（俗称芝麻酱色）护胎釉。鼓钉洗、花盆和盆奁，以及盘类以支钉支烧，其它则以垫饼烧造。宋钧胎质细腻致密，呈灰褐色，它吸水率低，瓷化程度高，叩之其声铿锵圆韵悦耳。从胎质断面可以看出，纯净无杂质，很少有空隙,很少出现釉层剥落等现象。
金代钧瓷的制作基本上沿用了宋代的造型风格，并烧制出一批具有代表性的钧瓷作品，如一些瓶、炉，不仅造型讲究，而且窑变美丽。河南开封市文物商店所珍藏的一件金代钧瓷窑变罐，可称得上是金代钧瓷中的杰作，被定为一极品。此罐小口、鼓腹、圈足，肩上附有双系。通体饰明快的天青釉，底部亦有釉，圈足刷褐色护胎薄体。
罐内外釉面上共装饰有17块窑变斑彩，窑变斑色泽绚丽，大体有三种色调；中心为葱绿色，外层为朱红色，最外层为葡萄紫或玫瑰红色。基础釉的天青色和窑变斑的红、绿、紫色交相辉映，五彩斑斓，炫人眼目，堪与宋钧相媲美。金代钧瓷中的碗、盘的造型基本上也是沿用宋制，器形逐渐变大。
总体来说，金代钧瓷是战乱之后的恢复之作，是为满足民间大量的日常生活需要而在民窑的基础上重新建立起来的，从这一点来讲，它并不十分严格要求钧瓷胎釉的选料精细，制作的精益求精。它的首要目的十分明确：实用为上。
在这种历史背景下烧制出的金代钧瓷，除少数精品外，普遍出现胎料粗松、胎质泛黄等现象。金代钧瓷较少支烧，大多以垫饼垫烧，轮制产品不规整，盆、碗、碟、罐的圈足统旋直足，所掏窝子一刀而过，窝子不正，深浅不一，刀痕、指痕都程度不同地出现在胎体上下不加任何修饰。
釉色以天青、天蓝为主，窑变色彩不及宋钧自然，其釉彩流动性小，与宋钧窑变神奇美妙、变幻莫测的艺术效果形成鲜明对比，成为金代钧瓷色釉变斑一大特点，这也真实地反映出战乱之后的金代钧瓷的艺术水平。
元代是钧瓷瓷器蓬勃发展的时期，烧制钧瓷的窑场遍及各地。钧窑瓷器在这一历史时期已经成为民间百姓中最主要的生活用具，这种大量的需求虽然刺激了钧瓷的生产，但也同时带来了负面影响，只追求钧瓷生产的数量，而忽视了钧瓷的质量，整个元代钧瓷量大质粗。
与宋、金时期的钧瓷相比，元代钧瓷品种单一，器物多大件，给人以笨重之感。其特点具体表现为：胎釉皆粗，釉厚而不匀，厚的则过度，釉流下垂处聚釉达到了“垂若蜡泪”的程度；薄釉露胎处则又可看到胎上的轮指和刀痕。釉质较粗，烧成后多有气泡和棕眼，釉面光泽度较差。釉色以天蓝、月白居多。器体上的紫红窑变斑似人为之作，形成彤云密布之景象，或聚成物形，不及宋钧窑变美妙自如。元钧施釉一般不到底，底足露胎，底芯也露胎。
元代钧瓷也偶有少数精品，以内蒙古呼和浩特市白塔村出土、带“已酉年九月十五小宋自造香炉一个”铭文的钧瓷双耳炉，及北京城出土的窑变双耳联座瓶最为代表。钧瓷双耳炉,侈口，直颈，圆腹，下承三足，口沿至肩安有双耳，颈部有三个雕帖的麒麟，造型饱满。在器体上有明确纪年的铭文，这在钧窑瓷中是少见的，为断定它的烧造年代，提供了重要依据。
钧瓷双耳联座瓶
高63.8厘米，瓶的口沿为花瓣形，长颈，丰肩，上腹圆鼓，下腹微收，下联五孔座，两肩对称处安有双耳，肩腹两侧还饰有对称虎头图案，额头有一“王”字。器表满饰天蓝釉，颈、肩、座等部位出现紫红窑变彩斑。
从以上两件元代钧瓷代表性作品可以看出，元钧器形不仅较之宋、金时大了很多，而且在器物的造型方面也有独到之处，元钧在器物表面所采用的堆雕、镂孔等装饰技法在宋、金钧窑瓷器中是不见的。
通过实物对比，我国可以看出元钧与宋钧的主要区别在于：
1) 宋钧大多为满釉支烧，底足刷有酱色护胎釉；元钧多施半截釉，底足露胎。
2) 宋钧釉厚而匀；元钧釉厚而垂。
3 ) 宋钧胎釉细腻；元钧胎釉粗糙。
4 ) 宋钧器体上的紫红窑变弥漫全体；元钧则聚成块斑。宋钧釉无论深浅浓淡皆浑然一体；元钧釉浓处起斑彩或条纹，浅处仍见水浪。
纵观整个元代钧瓷的生产，数量都较之宋金时期有发展和提高，在造型和装饰艺术方面也有了一定的改进，为钧瓷艺术增添了新发内容，充分体现了鲜明的民族特色及强烈的艺术感染力。但是，钧瓷精品已属凤毛麟角之作，至元末已逐渐丧失了艺术生命力的钧窑瓷器。
浅谈宋代钧瓷的艺术魅力
钧窑在现在的河南禹州市神垕镇，在北宋时期是阳翟县，金代称为钧州，明代万历三年改称禹县。宋代钧瓷的艺术价值在于它是科学技术和艺术创造的结晶，体现了实用价值的造型和艺术欣赏价值，特别是在钧瓷造型和釉色的完美结合上，继往开来，造诣甚高，至今仍成为我们学习的典范。
浅谈宋代钧瓷的艺术魅力
宋代是我国陶瓷发展史上的重要阶段，成就卓著，尽管它并不是发展的结束，但它在造型和装饰方面的卓越创造，被后代奉为典范，葆有永恒的艺术魅力。
宋代五大名窑“定、汝、官、哥、钧”各有其艺术特色，出现了许多古代工艺史上的典范作品，钧窑钧瓷就是在名窑辈出，群星灿烂的历史条件下产生的，并以灵活多变的釉色和浑厚、古朴的造型，著称于世，为历代中外陶瓷鉴赏家所推崇。
宋代传世钧瓷鉴赏-玫瑰紫釉渣斗式花盆
钧瓷釉色的主要特征是以具有蛋白石般的光泽的青色。有的还杂有红色紫色或深或浅的斑块状，钧瓷釉色很多，以“窑变”分色命名：有上层红下层蓝色的成为玫瑰紫;局部出现红块儿的叫紫红斑;鲜红欲滴的叫鸡血红;还有茄皮紫诸色。青色方面有天青、天蓝、月白以及各种意想不到的色彩，古人用“夕阳紫翠忽成岚”的诗句形容钧瓷釉色灵活，变化微妙是很恰当的。
宋代传世钧瓷鉴赏-出戟尊
根据现代化学分析结果表明，构成钧瓷釉色基本的青色主要是铁的还原和混在釉中的磷酸所生成的乳浊现象;红色则一般认为是还原的铜呈胶体状态进入到釉中造成的;而紫色一般认为是由能发红色和青蓝色之类的天然矿物，通过适当的烧成气氛所组成的。
钧瓷铜红釉的烧制成功，是我国陶工们，在长期的生成斗争和科学实验中勤劳智慧的结晶，这以伟大的成就在世界陶瓷工艺发展史上都具有划时代的意义。
宋代传世钧瓷鉴赏-玫瑰紫釉仰钟式花盆
宋代钧瓷变化多端的釉色，不仅在宋代各个名窑中独放异彩，而且开后来元明清彩瓷之先河，如景德镇元代的釉里红、明代的霁红、清代的郎窑红等名贵釉的出现先后都受它的启发而来。还有江苏省宜兴的宜钧、广东省石湾的广钧也都是仿钧瓷结果，而独具地方风格的产物，后世日本及其他许多国家，竞相仿制，在历史上钧窑钧瓷的声誉与我国五大名窑齐名中外，并独树一帜，钧瓷文化的广泛传播，对整个陶瓷文化也起到了推动作用。
如何鉴别钧瓷的好坏？钧瓷鉴定技巧！
如何鉴别钧瓷的好坏？钧瓷鉴定技巧有哪些？买到一件钧瓷作品，我们应该如何评定其好坏及价值？小编就本文从钧瓷质量标准及常见的瑕疵来教您如何识别钧瓷的好坏！让您轻松掌握现代钧瓷鉴定技巧！
作为经常接触钧瓷的朋友，建议首先准备一个30-100倍的放大镜一个，用于查看钧瓷釉质、釉色、开片、气泡等细微特征，没有也没关系，通过阅读本文您也可以判断各大概！
鉴别钧瓷好坏第一步：
到手一件钧瓷，首先我们从做工上观察是否存在瑕疵，一旦存在明显的瑕疵的，价格也就不会太高，价值就无从谈起，这也是钧瓷珍品少之又少的原因（十窑九不成），那么常见的钧瓷瑕疵有哪些呢？（这里的瑕疵指的是肉眼可以看到的，无需放大镜）：
1.器型变形明显（比如歪、口部或耳饰变形）；
2.器型表面明显出现泥渣、坯泡、疙瘩的，用手抚触感觉明显的（因厚釉形成的局部釉面突起为正常现象，而非瑕疵）；
3.釉面流足超过足底1/2（二分之一）的（钧瓷讲究釉不过足）；
4.表面出现明显漏出胎体的凹坑（即脱釉、缩釉形成的暴露胎体的现象）；
5.表面出现明显影响艺术效果的小孔的；
6.表面出现明显缺釉漏出胎体的；
7.表面出现明显的突出的杂质的；
8.釉面出现明显的划手的破裂气泡或开裂的；（注意区分开片与开裂：什么是钧瓷开片？）
9.胎体出现明显的炸裂的；
10.出现磕碰造成的釉面破损的；
如果存在以上任何一项瑕疵且非常明显已至严重影响艺术审美效果的，则为次品，无价值或价格从低论！
另外，《中国钧瓷年鉴·第一卷》中载有禹州官方的“钧瓷等级标准及质量分级图表”（读者可以点击查看）
鉴别钧瓷好坏第二步：
看是否是名师名窑作品：具体通过钧瓷器型底部的底款来判断，大师作品一般是手签款（在泥胎未烧前手工书写的字），名窑底款一般为窑口名称的印章或相应文字，钧瓷名师名窑作品价格一般高出同类市场价格数倍甚至数十倍、几十倍。具体可以百度搜索“禹州钧瓷大师”名录看看有哪些大师！大师又分国家级、省级、市县级认证的大师，相应价格也有悬殊！
鉴别钧瓷好坏第三步：
看钧瓷烧制工艺判断其价值：钧瓷的烧制工艺目前主要有以下几种：
柴烧钧瓷 ≥ 煤烧钧瓷 > 碳烧钧瓷 > 气烧钧瓷，在同师同窑产品下，价格从左至右递减。主要还是不同的烧制工艺其烧制成品率（市场存有率）不一样及艺术效果差异影响价格。
然而：对于没有钧瓷收藏经验的朋友，很难直接辨别一件钧瓷作品到底是煤烧、柴烧、还是气烧，这就需要在观察钧瓷的釉色上有一定基本功，具体可以百度查询相关文章。（推荐文章：钧瓷的柴烧、煤烧、气烧工艺有哪些区别?收藏价值如何?）（这里需要使用放大镜观察相应釉质、釉色、气泡、开片、纹路等特征，不同烧制工艺相应特征各有区别，也是钧瓷鉴定技巧所在！）
钧瓷窑变色彩纹路高清
鉴别钧瓷好坏第四步：
看钧瓷釉色窑变效果、意境：到这一步已经说明这件钧瓷作品有一定的艺术价值了，奇特的窑变画面或意境将再次升华此件钧瓷作品的价值。
首先看窑变色彩是否丰富、窑变色彩间过渡是否自然（使用放大镜观察更为美妙），如果出现钧瓷少见的窑变色彩也是其加分的因素。
再看整体突出的窑变意境，简单来说，就是看到这件瓷器的整体色彩，你第一眼是否能联想到什么画面？比如大河儿女电视剧中的龙凤盘，比如任星航的凤凰涅槃，看上去其窑变画面非常神似一只凤凰展翅的画面，正因为如此，他的凤凰涅槃（钧瓷龙凤盘）已有人出到无法触及的价格高度，曾珍藏一直钧瓷赏盘（龙凤和鸣）也已被有缘人高价收藏！
鉴别钧瓷好坏第五步：
最后说下作品烧制年代，其实笔者一直认为现代钧瓷无所谓年代，清末至以前的出土钧瓷非常稀少，少到就不可能出现在民间，更不可能出现在古玩市场，真正的出土完整的钧瓷不是有钱就能买到的！而近代也就是七八十年代禹州一厂、二厂的新工艺钧瓷，虽然收藏火热，价格持续攀升，但不乏人为炒作的可能，对于不懂或不能识别七八十年代新工艺钧瓷的朋友，还是寻找较为有价值的现代钧瓷比较靠谱！（推荐：禹州钧瓷商城）
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宋代的瓷器，鉴定，拍卖
宋朝瓷器，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为汉族劳动人民在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。主要有以下几个特点
1、突破南青北白”的局面
2、品类繁多，器型多样。最受欢迎的有“梅瓶”、“玉壶春”等
3、釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现。
4、装饰方法有印花、画花、刻花、剔花、贴花、镂花等，图案以花鸟虫鱼等为主，造型，色彩，纹样追求完整、意境、气韵。
从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。
通过瓷器贸易，影响全世界，让中华文明传遍世界任何一个角落。世界上的瓷器都是仿宋瓷器。宋代是中国瓷器的鼎盛时代，出现了定、钧、官、哥、汝五大名窑，中国古代瓷器中，宋瓷以器形优雅、釉色纯净、图案清秀，在中国陶瓷史上独树一帜。“无论从质量还是品种来说，宋瓷都属于中国瓷器中最顶尖的代表，同时它还是老窑口瓷器里的经典。”古玩城宋代陶瓷博物馆馆长于先生说，老窑口瓷器一般指元朝以前各窑口烧制的瓷及陶，宋代的青瓷、白瓷、黑瓷以及釉下彩绘都当之无愧为个中极品。虽然宋代的窑口最多，但是宋瓷的存世量却非常少。“主要原因是一个流行与一个不流行。”于馆长介绍说，由于隋唐到宋代中国一直流行瓷器外销，到了宋代瓷器出口迅速增加，遍及亚洲的东部、南部、西部和非洲东海岸的大部分地区，国内存留的瓷器数量有限。此外，在宋代并不流行将瓷器作为随葬品，现今出土文物中，宋瓷并不多见。据我所知，宋瓷在深圳藏界所占的比例少得可怜。于馆长说，从年代上划分，老窑口瓷器在整个瓷器藏界中所占的比例不超过10%，而在品种上，宋瓷在老窑瓷中的份额不到20%，“宋瓷的地位与数量使它成为收藏时可遇不可求的绝品。”仍处于价格“洼地”从收藏角度讲，存世宋瓷精品虽然远远少于明清瓷器，但却陷入了价格“怪圈”，其价格与价值相比偏低。“一个清代的官窑青花瓷瓶在五六年前的价格大约是50万元到60万元，现在价格已经升到了数百万元，而目前一只宋代滋州的大盘价格不过几十万元。于馆长分析认为，深圳市场对宋瓷的认识才刚刚开始，有限的收藏群体尚未成为收藏市场的活跃血液，导致了其价值被低估。同时，收藏的入门规律也使得“玩”宋代瓷器需要一个过程，即它的价值回归有待时间。“许多人玩陶瓷的入门往往是从容易看的青花瓷开始，到色彩斑斓颜色亮丽的彩瓷，再到比较耐看的明清单色釉，最后才是玩颇具内涵的宋代老瓷，这一过程大约需要五六年的时间。”于馆长表示，从这波收藏热来看，深圳宋瓷收藏新手应比之前的藏家更具实力，大部分人的入门时间较短就能完成，下一波宋瓷的市场热潮应该在近两年左右形成。
明嘉靖青花罐鉴定的九要点
我收藏有一只明嘉靖缠枝莲青花罐，罐高21厘米。青花罐釉色莹润，纹饰舒展，底足具有嘉靖民窑工艺特色。
鉴别嘉靖青花罐有9个要点，这9个要点正与赝品9个漏洞形成鲜明对比，因此嘉靖青花罐真品与赝品有9个不一样。
一是胎体及接胎状态不一样。真品胎体厚重，接胎很显露，尤其从器内壁可发现接胎处烧结不够坚致，表面有断裂现象。赝品胎体偏轻，接胎不太显露，接胎处烧结良好，没有断裂现象。
二是釉色不一样。真品釉色呈青白，抚摸光滑不涩手。赝品釉色偏青，抚摸涩手有贼光。
三是釉面状态不一样。真品釉面起伏不平，实际是手工拉胎造成。釉面常见缩釉，并有开片。赝品釉面平整，实际是现代制胎工艺造成。釉面少见缩釉点，不见开片。
四是施釉特征不一样。真品器里及器底常有漏釉。赝品不见漏釉。
五是纹饰特色不一样。真品纹饰舒展自然，多处青花溢出勾描线。譬如照片上一朵缠枝莲多达12处青花溢出莲瓣勾描线。赝品纹饰很呆板，少见青花溢出勾描线。
六是青花轮廓线不一样。真品青花轮廓线有模糊不清及晕散。赝品轮廓线清晰不见晕散。
七是底足胎釉结交处特征不一样。真品底足胎釉结交处都有一线橙黄色。赝品底足胎釉结交处没有一线橙黄色。
八是底足状态不一样。真品底足有自然磨损痕迹。赝品底足常有故意打破的缺损与人为做旧的磨痕。
九是青花罐整体感觉不一样。真品青花罐纹饰自然，造型古朴。青花罐流露出民窑那种自由奔放的生活气息与年深日久的苍老感。
赝品留下许多仿造的破绽，胎釉及纹饰整体没有真品青花罐那种自然古朴的效果，给人留下后仿瓷粗制滥造的感觉。
中国宋代官窑--河南钧瓷
环球世界，灵性人间的陶瓷工艺品，琳琳琅琅美不胜收，唯有中国神后烧制的--钧瓷：以其胎质坚固敦实；造型端庄典雅；釉色艳丽绝伦；气韵含蓄凝重而独步天下，雄居世界瓷林之首。
钧瓷，始于唐盛于宋，至今已有一千三百多年历史，自唐宋以后的帝王都把钧瓷列为御用珍品，每年只准生产三十六件，诰封为“神钧宝瓷”、“奇珍异宝”、“精妙绝品”、直到清朝才传入民间，当今仍是我国馈赠各国宾朋的珍贵礼品。
钧瓷乃皇室的传世宝，唐玄宗立令“钧不随葬”，所以墓葬出土的文物中也甚为稀少。世界著名的各大博物馆虽有收藏，为数亦寥寥无几。故传有“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一片”，“雅堂无钧，不可夸富”之说。
钧瓷以釉厚为本。其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。
钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无究的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。且有“千钧万变，意境无穷”“钧瓷无对，窑变无双”之称，所以极具收藏价值。
钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网，蚯蚓走泥。即成瑰宝珍品。
钧瓷以出现景观为绝。形品在窑变中出现：暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林、星辰满天、仙山琼阁、杏雨江南。呈现景观画幅的钧瓷，列为空前绝后的极品。
钧瓷经宋钧、元钧、明清之后，特别是当代作品：取‘元钧’的聚色成形；纳千年之传统技艺；汇百家之精粹秘方，重建起新的辉煌。
钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
钧瓷始创唐代，兴盛于北宋，宋徽宗时被定为御用珍品，因朝廷命民间优秀工匠在禹州城内“古钧台”附近设官窑烧造宫廷用瓷，故名“钧瓷”。钧台位于河南省禹州市北门里。据文献记载：夏启曾在今城南15华里的钧台坡宣誓即位，故有“夏启有钧台之享”的传说，并以“父传子家天下”而著称。从此，历代朝臣前来观瞻者络绎不绝。宾客纷至、车来轿往、兴师动众，已成为禹州地方士绅的沉重负担。唐代，禹州城北门里建禹王庙，庙前立山门台基，命名“钧台”，此后附近相继设窑烧造瓷器，因地名“钧台窑”，或谓其产品曰“钧瓷”。宋以后，禹州渐成钧瓷的中心，在发现的百余处钧瓷窑址中，无论是烧造规模或产品质量，钧台窑均为禹州诸窑之冠。
钧瓷至宋代达到鼎盛阶段，成为当时的五大名窑之一，与汝、官、哥、定窑并驾齐驱。由于钧瓷盛名一时，宋室南迁后，钧瓷又得以复苏。金元时期，北方各窑仍竞相仿制。元代，北方钧瓷逐渐趋于衰落，而江南地区仿钧瓷又悄然兴起，蔚然成风。特别是一些著名的产瓷区，如浙江金华铁店窑、江西吉安吉州窑，在南宋至元代就烧制出了光彩夺目的窑变釉，江西景德镇烧制的铜红釉，其呈色原理显然与宋钧铜红釉一脉相承，甚至成为明清时期宝石红、霁红、郎窑红、美人醉等釉色品种的滥觞。明清时期，江苏宜兴、广东石湾和江西景德镇等地烧制低温釉艺术陶瓷，都是在钧瓷的影响下生产的新品种，不仅吸收了钧瓷工艺的优秀传统，而且又有所创新，由于历史变动等种种原因，钧瓷在新中国成立前已基本停烧。上世纪50年代初期，在周恩来总理的关怀下，钧瓷在她的故乡禹县得到恢复。如今钧瓷已成为继承和发扬传统艺术、发展旅游、对外文化交流、开发和振兴禹州经济的重要载体。
钧瓷说宝
钧窑瓷器历来被人们称为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中，以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。它创造性地使用铜的氧化物作为着色剂，在还原焰中烧出窑变铜红釉，并衍生出茄皮紫、海棠红、丁香紫、朱砂红、玫瑰紫、鸡血红等多种窑变色彩，宛如蔚蓝色的天空出现一片彩霞，五彩渗化，相映交辉。釉中的流纹更是形如流云，变化莫测，意境无穷。
钧窑瓷器釉色丰富多彩，彻底改变了以往青釉类瓷器的单调格局，具有划时代的意义，“入窑一色，出窑万彩”的天然效果，恰似“月夜望星空，晖晕自然成”，这种丰富多彩的特点，为后来陶瓷装饰艺术的发展，开辟了广阔的前景。尤其是钧红釉的烧制成功为元代的釉里红，明清时期著名的宝石红、祭红、郎窑红以及美人醉等新品种的烧成，奠定了良好的技术基础。
钧瓷以釉色美妙而著称，而它的完美造型更为钧瓷增光添彩，端庄浑厚的造型，简洁明朗的线条，更适于釉子的溢彩流动，经过高温还原气氛，使厚釉出现拉丝、沉积、结晶等变化，呈现出类似兔毛的色线或蚯蚓走泥的痕迹，还有立体感的色点或针尖状的星点，纵横流淌的釉色组成各种奇异的画面，鬼斧神工又自然天成，随着人们丰富的想象而成为各种绝妙的自然景观，如高山云雾、峡谷飞瀑、星辰满天、翠竹生烟、节日礼花、浪激飞舟，令人叹为观止，拍案称奇，堪称国宝。
钧瓷是我国传统文化中的宝贵遗产，尤其北宋后期官钧瓷的制作，无论从造型设计、烧造工艺或品种、釉色、艺术风格、都达到了炉火纯青的地步，以至金元明清各代仿钧之风盛行一时。由于工艺条件和审美的不同，金元以来各地仿钧窑口除继承宋钧的传统工艺，又创烧出一批具有时代特点的新品种。
钧瓷谈美
钧瓷之所以备受世人喜爱，驰名中外，主要原因是釉色绮丽多变而产生的艺术魅力，具有强烈的视觉美感。其独特的窑变工艺与其他瓷器截然不同。她不采用绘画、雕刻等表现手法，而是靠严格地控制瓷胎和釉料的化学成分，通过烧制过程中温度、冷却等因素，使瓷器表面的釉料涂层的颜色和花纹千变万化，产生“窑变无双”，“入窑一色，出窑万彩”的效果。因而颇受青睐，身价不菲。
钧瓷颜色瑰丽，厚重鲜艳，青若蓝天，白如美玉，紫胜葡萄，红比牡丹。一件器物，可一色纯净，可几色辉映，加上变化莫测的流纹，其自然效果远非刻意追求和人工修饰所能及。体现出典雅大方，斑斓夺目、飘逸空灵的帝王之浩然之气。
钧瓷的造型线条简洁大方。传统造型约有200余种。主要有：香炉、宝象瓶、葫芦瓶、连座瓶、玉壶春瓶、梅瓶、双龙活环瓶、鹅颈瓶、出戟尊、三羊开泰尊、莲花尊、花盆、鼓钉洗、碗等。
新创品种有几十个品种，主要有鱼瓶、天球瓶、日月瓶、观音、弥勒、钟馗、十二生肖、动物、花插、文具、茶具、挂盘等。
欣赏钧瓷要关注以下几点。
造型：古朴厚重、典雅端庄，简洁大方、线条流畅，体现着古代宫廷的崇高和法度，表露出清新练达的民族含蓄之美，蕴含着“天人合一”的深刻哲理。
釉色：釉色窑变，千变万化。最为人称道的有：朱砂红、鸡血红、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀绿、宝石蓝、礼花彩等，可谓万紫千红。有时多种颜色集于一身，“红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红”，有时还会出现珍珠点。因此有“画家笔拙，丹青难绘”之说。而且“窑变无双，钧瓷无对”，绝对不会有两件釉色完全相同的钧瓷作品。窑变如画的效果，早被文人墨客所赞美。如“画家嫌笔拙丹青难绘，诗人怨词穷锦句失色”、“晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞”、“烟光凌空星满天，夕阳紫翠忽呈岚”。
纹理：钧瓷烧造，工艺独特，在色彩斑斓的釉面上，形成千姿百态的纹路，典型的如：冰片纹，看似锤击，抚之无痕；蚯蚓纹，龙走蛇行；鱼子纹，繁星点点。此外还有兔丝纹、蟹爪痕、雨丝纹等。特别具有审美价值的是冰裂纹，俗称“开片”。纵横交错，如网状分布，历来以大器开小片，小器开大片为佳。由于这种纹路是胎质和釉面的冷热收缩率不同而自然形成的。冰裂纹是烧制完成以后开裂造成的，不是在烧制中产生的隐于釉面之中，因此在开片形成的过程中，会产生裂开的声音，一边欣赏着“创过冰河玉凝透，碧莹浅底网捕鱼”的奇妙现象，一边听着轻灵而噼啪悦耳的开片之声，真是一种不可多得的审美意境。
因此，把玩欣赏钧瓷，是一个多层次，多侧面，有画面，有声音的审美过程，其中心是一个“变”字，除了静止的诸多变化外，从不同角度，不同光线观赏，还会呈现千变万化。“变”的核心是趣成天然，堪称“神、奇、绝、妙”。鉴赏要“手把、眼观、耳听、心仪”，至少从上述四个方面整体把握，常赏常新。正如古人诗云：“层卷当受益，赏钧眼更新”。
钧瓷今日
钧瓷作为一种古老的艺术，经历了久远的辉煌，既有官窑的盛誉，入主宫廷，又得平民的厚爱，家传为宝。而如今，“昔日王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，不仅得到广大民众青睐，而且走向世界。究其原因，有几个方面：
一是钧瓷本身固有的艺术魅力，养在深闺，历久弥新，终有人识。
二是从20世纪下中后期开始的世界性的传统回归意识的觉醒。钧瓷是土与火的艺术，是人与自然的天作之合，其传统的凝聚和自然之美，超越时空，和不同时代、不同文化背景的不同人群都具有强烈的亲合力。
三是国人生活水平、文化水平、艺术鉴赏水平均有提高，注重精神享受，提高生活质量，有钱而有闲收藏和欣赏。
四是当今的钧瓷产品，在继承传统的基础上，适应现代人的审美情趣和家居特点，在工艺上采用现代科技手段，进行了大胆的创新，取得了突出的成绩，1979年香港回归河南省赠送的礼品“豫象送宝”就是钧瓷创新的典型代表。
在器型上，不仅吸收其他陶瓷艺术的造型，如人物和动物造型，而且设计创新，如鱼瓶、花插，体现出现代陶瓷个性化的特点。
在釉色上，采用新的配料，烧制出以前没有的颜色，使钧瓷的色彩更加斑斓。有一件极品挂盘，上面呈现出七八种色彩，盘折曲绕，互相映衬，精美至极。
在装饰工艺上，采用了以前钧瓷没有的雕塑、雕刻和手绘山水图案的手法，尽管这种创新还略显稚嫩，但是一个良好的开端。
在烧造设备和技术上，进行了改良。采用高速拉坯机，提高了生产效率，大大降低了废品率。烧造由煤烧改燃气，火力均匀，使釉面洁净，色彩更加鲜亮。
这些创新，给古老的钧瓷注入了新的、强盛的生命力，使钧瓷长上了翅膀，飞遍祖国，飞向海外。
鉴定嘉靖青花罐九要点
鉴别嘉靖青花罐有9个要点，这9个要点正与赝品9个漏洞形成鲜明对比，因此嘉靖青花罐真品与赝品有9个不一样。
一是胎体及接胎状态不一样。真品胎体厚重，接胎很显露，尤其从器内壁可发现接胎处烧结不够坚致，表面有断裂现象。赝品胎体偏轻，接胎不太显露，接胎处烧结良好，没有断裂现象。
二是釉色不一样。真品釉色呈青白，抚摸光滑不涩手。赝品釉色偏青，抚摸涩手有贼光。
三是釉面状态不一样。真品釉面起伏不平，实际是手工拉胎造成。釉面常见缩釉，并有开片。赝品釉面平整，实际是现代制胎工艺造成。釉面少见缩釉点，不见开片。
四是施釉特征不一样。真品器里及器底常有漏釉。赝品不见漏釉。
五是纹饰特色不一样。真品纹饰舒展自然，多处青花溢出勾描线。譬如照片上一朵缠枝莲多达12处青花溢出莲瓣勾描线。赝品纹饰很呆板，少见青花溢出勾描线。
六是青花轮廓线不一样。真品青花轮廓线有模糊不清及晕散。赝品轮廓线清晰不见晕散。
七是底足胎釉结交处特征不一样。真品底足胎釉结交处都有一线橙黄色。赝品底足胎釉结交处没有一线橙黄色。
八是底足状态不一样。真品底足有自然磨损痕迹。赝品底足常有故意打破的缺损与人为做旧的磨痕。
九是青花罐整体感觉不一样。真品青花罐纹饰自然，造型古朴。青花罐流露出民窑那种自由奔放的生活气息与年深日久的苍老感。
赝品留下许多仿造的破绽，胎釉及纹饰整体没有真品青花罐那种自然古朴的效果，给人留下后仿瓷粗制滥造的感觉。