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钧瓷收藏需要了解哪些知识?

钧瓷收藏需要了解哪些知识?

瓷砖知识 瓷砖有哪些 陶瓷知识

2020-08-19

瓷砖知识。

钧瓷收藏一直是钧瓷届的热门话题,每个人爱好钧瓷的朋友都有自己不同的简介,钧瓷在釉、胎、款等各方面具备一些审美特征,下面我们就从这几个方面为大家简单介绍一下。

一、钧瓷釉色特征

钧瓷的釉面以窑变“万彩”著称,从技术的角度而言,其釉料为多种配方制成的二液相分相釉,从工艺的角度而言,其釉质表相特点的分类较多,如:乳光釉、亮光釉、亚光釉、无光釉、厚釉、薄釉、玻璃釉、毛孔釉、蜡光釉、石光釉、纹片釉、开片釉、橘皮釉等。

钧瓷窑变图

而经过窑变后的成品钧瓷,可以说具有无穷尽的颜色变化特征。因此,要想确切地弄清钧瓷有多少种颜色,几乎是件不可能的事情。因此,我们所能做的只能是将钧瓷的颜色归纳为几个色泽体系。

即便是这样,也不能完全准确和贴切地形容钧瓷在色泽方面万紫千红的特征。因为每一件钧瓷都有可能呈现数种、数十种甚至于更多的色彩种类,因而我们只能以其占比例较大的主色调来类,也就是说这种分类是一个笼统的概念。

1.青蓝色系

青蓝色系的种类有:青、天青、豆青、冬青、粉青、靛青、翠青;绿、葱绿青、粉绿、瓜皮绿、麦芽绿、孔雀绿、铜绿、果绿;蓝、靛蓝、青蓝、瓦蓝、天蓝、湖蓝、粉蓝、宝石蓝、孔雀蓝、墨蓝、蓝褐、铁棕、黑褐;鱼肚白、牙白、玉白、鸡骨白、月白等。

提梁壶 | 温红远作品(孤品)鉴赏

2.红色系

红色系的种类有:红、祭红、鹤顶红、鸡冠红、大红、枣红、酱红、鸡血红、朱砂红、玫瑰红、海棠红、橘红、矾红等。

梅瓶 | 苗锡锦作品(孤品)鉴赏

3.紫色系

紫色系的种类有:紫、鸡冠紫、茄皮紫、猪肝紫、玫瑰紫、葡萄紫、乳紫、丁香紫等。

牺耳尊| 张建钊作品

二、釉型特征

1.开片

开片又称“迸片、炸片”等。开片现象是指钧瓷在窑炉的点火、升温、高温、降温、冷却等烧制程序中,釉质与胎体因冷却系数不一致,而造成的釉面开裂的现象。是一种缺陷美。钧瓷开片多呈不规则状。

2.珠点

珠点又称“珍珠点、水珠点”等,是钧瓷成品中存在于釉体间类似于水珠状的一种闪闪发光的晶体,色泽因钧瓷个体间的颜色差异而异。

3.蚯蚓走泥纹

蚯蚓走泥纹在宋代钧瓷中就已经出现,因其蜿蜒曲折,类似蚯蚓行走过的痕迹而得名。其成为因底釉厚重、胎存隐纹,在高温下纹内气泡蠕动,面釉填充所致。

钧瓷蚯蚓走泥纹

4.丝缕

丝缕也称“流彩、菟丝缕”等,因钧瓷的釉质、火温、气氛诸多因素在烧制过程中的互相作用而呈现出的丝状流彩,色泽有单色或多色。

5.满天星

满天星也称“鱼子粒”。缘于胎体中的气泡未被排出釉层,密集相依于胎体的现象,因酷似多个星状物或鱼儿排出的卵粒而名。色泽因钧瓷个体间的颜色差异而异。

钧瓷窑变鱼子纹

徐剑峰

钧瓷的斑块在唐钧、金钧中,都有不同程度的存在。但是和唐钧、金钧中斑块相比,现代钧瓷的斑块形状已不局限于脂团状、脂流状、点状、丝线状等形态,而是多种多样,有些甚至于呈现出逼真的物体状,如鸟兽形态、植物形态、山川形态等。色泽也不再局限于浅蓝色或灰白色,而是多种多样,有的与该瓷器主色调相近,陪衬着该瓷器的色彩主题。有的与该瓷器主色调相左,以为该瓷器的点缀。并形成多种风格。

三、胎色特征

1.白胎与酱胎

钧瓷的胎色是指钧瓷在制做过程中,因底部或其它因烧制原因不能施釉的部位没有施釉,因而在成品中裸露出的瓷胎颜色。瓷胎颜色按照细化的分类可分为:粗胎、细胎、泥胎、石胎、土胎、砂胎、黑胎、灰胎、褐胎、红胎、油胎、白胎,等等。而实际上以直观和笼统的概念而论,钧瓷成品的胎色一般可分为两类:一种为白胎,另一种是酱胎,也就是说,除白胎之外的各种胎色,均被称为“酱胎”。 “酱胎”也属一个狭义的说法,广义的称谓。除此之外,对于“酱胎”另有“面酱胎”或“芝麻酱胎”之称。都属于笼统性的概称。

钧瓷酱胎

酱胎是自宋至今,钧瓷成品中的一种主要胎色。其原因主要是在可塑性坯料中,粘土(俗称“肝子土”、毛土)占有较大的比重所致(现代钧瓷由于用料广泛,制做工艺多种多样,酱胎因素已不仅限于此)。

白胎是钧瓷成品中裸露出的瓷胎部分,呈现出一种白色或灰白色一类的色泽。其原因主要是在可塑性坯料中,高岭土(民间俗称“白土、白泥、白瓷土”)占有较大比重所致。白胎的钧瓷成品一般见于清末民初期间的青色系钧瓷产品。在其它年代和类型的钧瓷,以及现代钧瓷中,均不多见。

粘土和高岭土在禹州境内均有储量可观的矿藏。

梅瓶-孔家钧窑作品-柴烧(孤品)

2.铜口铁足

“铜口铁足”是钧瓷成品,特别早期煤窑烧制的钧瓷成品的一个较为普遍的特征。“铜口”是指钧瓷产品的顶口部的边缘凸起部位,釉色呈现程度不同的铜褐色色泽。“铁脚”则是指钧瓷产品的底脚部分未施釉处呈现程度不同的铁褐色色泽。在可塑性坯料中木节粘土(俗称“肝子土”)占有大比重的钧瓷产品中,实际上也就是酱胎的胎色。因与铁褐色的色泽相近,多称“铁脚”。而在白胎钧瓷成品中,其底脚裸露出的瓷胎部分白色仍然有可能是主色调,间杂有程度不同的铁褐色或铜褐色斑块、斑纹、斑线,点缀或遮盖其部分白色裸露。

建国60周年纪念品-大成盛鼎

四、刻款特征

因土质、技术、气候等因素的影响,除了北宋时期,北宋官员命玉工为成品钧瓷刻制字符编号外, 新中国成立以前和建国初期的钧瓷产品,均无刻款。改革开放初期的钧瓷产品,也存在大量钧瓷产品无刻款现象。随着技术的进步,气窑烧制的普遍推广,现代钧瓷的刻款(刻款多为商标或窑场名)已经成为普遍现象。

苗锡锦大师手签款

五、缺陷美特征

以美学的观点来衡量,钧瓷极具个性化的美感。而钧瓷的这些个性化的美感,有相当一部分来自于钧瓷烧制过程中,所呈现的天然的缺陷美。如上述的开片、珠点、蚯蚓走泥纹等。正是这种缺陷美,造就了钧瓷“国之瑰宝”的地位。而钧瓷除了上述的缺陷美之外,还有在其它方面的一些缺陷美,如果不能正确对待,则有可能收藏过程出现认知偏差。

徐剑峰,男,汉族,1964年11月生,河南禹州人。河南省作家协会会员,河南省民间文艺家协会会员,河南省陶瓷玻璃行业管理协会理事。

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钧瓷收藏再次升温


“峡谷飞瀑菟丝缕,窑变奇景天外天”,这是一句赞美钧瓷的诗句。钧瓷,传承千载而不衰,民间更有“纵有家财万贯,不如钧瓷一件”的传说。现在,钧瓷收藏再次升温。

在刚结束的2011年的北京纳高春拍中,已故中国工艺美术大师刘福安两件钧瓷作品“钧瓷—大红袍梅瓶”、“钧瓷—大红袍益寿瓶”分别以134万元成交,这是继当代大师顾景舟、王锡良、张松茂之后为数不多的作品超过百万的陶瓷艺术大师,也说明随着收藏的不断升温,当代大师精品正不断被人们认可。刘福安先生是中国钧瓷界第一位中国工艺美术大师,与紫砂大师顾景舟同时在1988年被评为中国工艺美术大师称号。刘福安先生从事钧瓷制作四十年,其作品先后获得国家级大奖八项、科研奖二项,是钧瓷艺术的重要创新发展者,到他去世为止,一直是钧瓷行业唯一一位由国家命名的中国工艺美术大师,是第一个使钧瓷造型突破300种大关的大师,是第一个获得国家级金奖,让钧瓷作品走进国家珍宝馆的大师,他的作品曾多次荣获中国工艺美术最高奖—“百花奖”,创作设计的《钧瓷双龙戏珠瓶》、《翠玉釉龙凤瓶》等作品被中国工艺美术馆收藏。2002年,中国历史博物馆收藏了刘福安先生的钧瓷作品,这也是中国历史博物馆首次收藏当代人的作品。其一生传世作品仅400余件,且件件都是其一生精品之作,因为作品传世量稀少,且多被国内大藏家私人收藏,市场上很少流通。此次拍卖的两件均著录于《中国工艺美术大师钧瓷作品集刘福安卷》,《中国美术大师刘福安钧瓷作品集》又称“大红袍”,是由天津人民美术出版社出版、北京雅昌印刷厂印刷,这是由人民美术出版社编辑的新中国大红袍系列书画题材以外的首次出版的工艺美术类的大师作品集,在保证作品质量的同时又保证了作品的真伪。

刘福安(1948—2004)男,汉族,禹州市神垕镇人,高级工艺美术师、中国工艺美术大师、河南优秀陶瓷专家,享受国务院特殊津贴。曾任禹县钧瓷工艺美术一厂实验室主任、厂科研所所长,禹州市钧瓷研究所副所长兼任河南省陶瓷美术协会副理事长,省工艺美术系列高级职称评审委员会委员,中国工艺美术百花奖评审委员会陶瓷专业委员会委员等职。1961年在神垕陶瓷一社参加工作,当年拜著名钧瓷艺人卢广东为师。1972年至1977年先后设计创作“活环”工艺,将注浆、印坯工艺应用于钧瓷雕刻,改传统硫磺模具为耐磨锡金属模具等,不仅大大提高了生产率,更是钧瓷雕刻类的装饰更为美观清晰。与人合作创制的150cm高双龙活环大花瓶首破“钧不盈尺”的先河。两次参加河南省工艺美术公司举办的陶瓷设计培训班与中央工艺美院陶瓷设计工艺培训班学习深造。1978年创作的“益寿瓶”被外交部选为邓小平出访日本的国礼送于大平正芳首相。设计创作的钧瓷精品“关公挑袍”母子鹿“、”焚香炉”、“翠玉釉秀玉瓶”、“羽毛釉异兽瓶”、“荧光釉台灯”以及参与设计创作的诸多钧瓷作品,屡获省和国家级奖励或收藏。所撰写的论文《仿宋油滴天目釉的研究》由《中国陶瓷》刊发。1988年被国家轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号。1992年出任禹州钧瓷研究所副所长,同年指导新建造“双无匣钵钧瓷窑炉。”1993年被评为河南省优秀专家,享受国务院政府特殊津贴。2000年应韩国前总统金泳三邀请赴韩进行文化艺术交流,与韩国著名陶艺家车哲、许由、吉星进行技艺切磋。2001年在中央电视台“欢聚一堂”栏目进行现场技艺表演。2002年在郑州“刘福安作品鉴定鉴赏”会上,中国古陶瓷界、工艺美术界的专家对其作品给予高度评价。

收藏瓷器了解瓷器新动态


我国的瓷器制作,历史悠久,窑口众多,产量庞大,除了历代流传下来大量的传世品,地下出土物亦层出不穷。但是,历史上某些人出于各种动机,对古陶瓷制作了大量复制品或伪品,真真假假,鱼目混珠。为了保护祖国的文物,研究陶瓷的演变规律,所以,便需要对它的制作年代和真伪及其艺术水平的高下就叫作古瓷器鉴定。

1.分类法即将个时代的同类器(包括相同器形、相同纹饰题材)理成发展序列,找出它们的共同点,再找出其不同点。

2.比较法主要是利用考古发掘出来的、有地层年代的器物作为标准器物,将所需鉴定、辨伪的器物与之比较,从而得出鉴别的结论。

3.鉴别法即利用同时代的同类器或不同类器上的时代特征来对照、比较所需鉴别的器物,从而得出综合鉴别的比较合理的结论。

明初期九龙纹大缸30,000.00-30,000.00万110,400.00万

明洪武青花缠枝牡丹纹龙36,000.00-36,000.00万78,200.00万

清乾隆浅黄地洋彩锦上添3,000.00-5,000.00万25,266.00万

清乾隆30年(1730)55,000.00-55,000.00万23,000.00万

明洪武青花四季花卉纹石18,000.00-18,000.00万19,320.00万

清乾隆郎世宁绘“雍正十12,888.00-12,888.00万15,840.00万

当前,瓷器成为众多藏家的必藏品。当然,不是所有瓷器都具有收藏价值。特别是初入瓷器收藏领域者,除了注意辨别真伪外,还要把握好几个尺度。第一要古。古瓷贵在一个古字。古瓷器属于传统收藏。远古的器物是历史文物,加之瓷器的保存不如金玉、铜石等容易,因此,古瓷越古越少,越古越贵。第二要稀。物以稀为贵。如宋代钧瓷、汝瓷,便因其稀缺而弥足珍贵,尤其是御用钧瓷。据有关资料统计,至今传世的北宋晚期御用钧瓷总数不超过百件,且分别珍藏于北京故宫博物院、台北“故宫博物院”以及少数收藏家手中。故有“家产万贯,不如钧瓷一片”的说法。国内外古瓷收藏界,均以宋代“钧、汝、官、哥、定”五大名窑作品为热点,其次则数元代青花瓷了。第三要美。在宋代五大名窑中,只有定窑烧制白瓷,而钧、汝、官、哥都是以青釉取胜。然而,定瓷精品之所以珍贵,倒不仅仅在于其如雪似银的胎釉,而在于它精美的划花、刻花和印花的纹饰。钧瓷的珍贵在于“入窑一色,出窑万彩”的神奇窑变。其造型古朴端庄,胎质坚固敦实,釉色艳丽绝伦,气质含蓄雍容而独步天下,雄冠世界瓷林之首。钧瓷可谓宋代瓷艺百花苑中的一朵奇葩,把东方美学特有的艺术神韵展现得淋漓尽致。元代青花和清代彩釉瓷器,也都是以精美而闻名,虽然在民间有一定的藏量,但价格都不菲。第四要俏。要注重收藏市场需求量大、行情看涨的古瓷。这种古瓷升值潜力很大。约10年前,清三代官窑瓷器在拍卖会上的珍品成交价才几万元。由于市场需求量不断增大,现在的官窑瓷器价格已经是几百万元,甚至几千万元了。

己鉴定古瓷器科学有效的简便方法太简单了!将瓷器放入一盆清水,少则几分钟,多则一夜)如果瓷器胎釉中释放大小气泡,则千万个小气泡布满器身,这是千年以上古瓷无疑!有的还有淡淡的棉絮飘逸。(凡近现代瓷器均无此现象)这是因为古瓷经千年岁月胎釉已经老化生成许多空隙,这些空隙是当年柴窑逐渐加温形成的细微裂隙,裂隙中充满了空气;也是古瓷胎釉疏松,时间长了形成裂隙;亦有大量死亡气泡内空,岁月更替充满了空气。水灌后水分将空气排出,所以形成了千千万万的细小气泡。近现代的瓷器用煤或气燃烧,升温快,气体排出也快,胎釉实坚,所以胎釉中没有裂隙。经多次多标本实验,300年之内的瓷器即使在水中浸泡时间再长也不会有气泡排出。这种方法胜过所有专家的“眼力”,如有老瓷器,不用花钱求人,自己鉴定即可,这是科学有效的方法。

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收藏钧瓷有什么意义?


收藏钧瓷有什么意义:历史上显然钧瓷是至尊财富的象征。现代钧瓷精品不仅象征着财富,更是满足人们精神需求同时也是包含着中国文化元素的民族艺术品。

从社会学意义上看,科技进步带来的物质财富只是满足生活的外部象征,而不是生活的本体。人希望摆脱物质附庸的困境,恢复人本体的主人地位,希望体会人生的宁静和谐,希望生活丰富多彩,希望多一点温馨的人情味。手工艺产品(人对自然地自由加工)提供了人的主体与自然客体直接对话的机会,不仅给人以精神的寄托,也给欣赏者以愉快的慰籍。

收藏钧瓷有什么意义:钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一,汉族传统制瓷工艺中的珍品,被称为国宝、瑰宝。以独特的窑变艺术而著称于世,素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯,不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器,凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变,湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味,被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后,在周恩来总理的直接关怀下,钧瓷的恢复烧制工作开始,钧瓷得到了快速发展,特别是改革开放以来,钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升,不断的作为国礼现身世界。

钧瓷的收藏潜力认识


钧瓷的收藏潜力首先中国陶瓷艺术是中国传统文化不可替代的象征物,而钧瓷则是中国陶瓷艺术的重要组成部分,被列为中国五大名瓷“钧、汝、官、哥、定”之首。中国钧瓷艺术始于唐,兴盛于北宋,得名于禹王故里夏启举行开国大典的古钧台,至今己有一千三百多年的历史。宋徽宗时期被定为御用珍品,只准皇家所有,不准民间收藏,封为“神钧宝瓷”“精妙绝品”。宋元时期以后,由于战乱,钧瓷烧制工艺失传,但很多钧瓷珍品也因此流传入民间,有“纵有家财万贯,不如钧瓷一件”,“黄金有价钧无价”之类的美誉。其次就是在闻名世界的北京博物院、大英历史博物馆、巴黎博物馆、日本皇家博物院等,钧瓷都被尊称为”镇馆之宝“。目前已有20多种当代钧瓷产品被确定为国礼赠送给国外政要,一大批钧瓷珍品被国家博物馆、故宫博物院等收藏。钧瓷是华夏民族悠久历史长河中的一朵浪花,具有百看不厌的艺术魅力,自古就有豪门收藏、鉴赏收藏家们争先收购和馈赠贵宾的珍品,随着经济发展和收藏热的兴起,钧瓷近几年在海内外各大拍卖会屡创新高。上个世纪七八十年代生产的当代钧瓷,其价格在二三十年内翻了数十倍甚至上百倍,钧瓷收藏的潜力及前景极为广阔。如果您的家中还没有那就赶快选一件您和他喜欢的钧瓷吧!

收藏瓷器时需要注意的几点


古瓷器是将中国传统文化具体化、艺术化的重要载体,是世界认识中国的一道厚重恢弘的文化长廊,对于古瓷器的收藏价值的定位也是对文化的正确理解。在当下热气腾腾的瓷器收藏市场,人们兴奋于拍卖行不断被刷新的记录,古代官窑陶瓷可谓一物难求,价格更是到了令人叹为观止的程度,古瓷器的收藏价值,越来越多地被更多人所认可。

在鱼目混珠的瓷器收藏市场,复制品、高仿品大量充斥市场,在利益驱动下,愈演愈烈,具有极大的欺骗性和杀伤力,对于收藏者来说,如何评价古代瓷器价值,如何识辨真假、去伪存真就成了收藏者必经的一道门坎,本期《第1收藏》结合资深藏家们多年的研究与实践,为您总结出一套鉴赏古代瓷器价值的实用方法。

现为南京博物院鉴定征集部研究员、国家文物出境鉴定江苏站古陶瓷责任鉴定员、中国文物学会会员、中国博物馆学会会员、中国古陶瓷学会会员、从事古代陶瓷器的鉴定和研究工作多年的程晓中先生建议普通收藏者在收藏瓷器时需要注意以下几个方面:

1.要入对门,路子要正。

这一点对于初学者来讲特别重要,一旦路子走错,可能终身都难纠正。我见过花费巨资错买了许多赝品,而至今执迷不悟者。初学者要从瓷片标本入手,不要开始就买完整器,一定要循序渐进,千万不要“高起点”。

2.多看少动,戒除贪欲。

多看权威书籍、图册,多学习理论知识,夯实基础。多看实物,经常到博物馆去领悟真品的神、形、釉、胎、纹饰等特点,逐步提高自己的辨识鉴赏能力,但这只能是宏观的感悟。博物馆只能隔着玻璃看,不能上手,如同隔靴搔痒,很难掌握微观特征,故有它的局限性。解决这个问题,就要多上手瓷片标本。在市场中不可听信卖者美妙动听的“故事”,不可心贪。很多人认为自己学习了一定的理论、实践知识,就想到市场去捡漏,这样几乎百分之百“中招”。

3.研究揣摩,提高悟性。

搞收藏“悟性”很重要,“悟性”从何而来呢?靠研究、靠比较、靠分析、靠揣摩。对瓷片标本要反复研究、仔细琢磨,悟出一些规律性的东西,这样你的悟性就能提高。

4.广交藏友,参加收藏组织。

初学者要积极参加收藏组织,参加收藏会所的学习,这是一条少走弯路的捷径。

钧瓷收藏价值的全面剖析


钧瓷收藏价值的全面剖析:十个方面让你了解如何收藏钧瓷!

一、钧瓷在中国陶瓷发展史上有崇高的地位。钧瓷在宋代被抬高到独一无二的地步,宋徽宗在禹州设立官窑,专门烧造御用陈设类钧瓷。钧瓷从宋代以来一直是古代宫廷传世秘藏的国之重宝,被尊为中国宋代五大名窑之一,这一称谓是自陶瓷烧制以来的最高品牌。传世宋钧至今仍是故宫博物院的镇院重器。近代钧瓷多次作为国礼由我国家领导人赠送给国外领导人,其他瓷器均无此殊荣!

二、不怕买错,就怕买假,艺术品收藏投资以保真当先!各大拍卖行提供的数据显示:70%以上的流拍作品是由于真伪存疑而无人问津。目前艺术品市场拍假卖假严重,古代艺术品真假难辨良莠不齐,所以当代大师作品越来越受到重视。当代钧瓷基本上都能确保真品,有大师与产品的合影照,有大师本人签字盖章,又经过专家鉴定,同时在这一过程中也积累了丰富的人文价值。

三、当代钧瓷市场价格低。艺术品投资要有前瞻性,避高就低,寻找下一个市场热点。曾经有“君王之瓷”之称,独有“黄金有价钧无价”、“家有万贯,不如钧瓷一片”美誉的钧瓷,成为了艺术品投资洼地,进入了相对的市场低点。而随着各大名家对钧瓷的推崇、高层对

钧瓷的重视以及了解钧瓷、收藏钧瓷的人群不断扩大,它即将成为艺术品市场的下一个爆发点,极具投资价值。

四、钧窑铜红釉具有很高的历史文化价值。古代钧瓷属于以氧化亚铁着色北方青瓷系统。在宋代以前,青瓷是我国陶瓷生产中的主流。宋代钧窑用铜的氧化物作为着色剂,在还原气氛下烧制成功铜红釉,为我国陶瓷工艺、陶瓷美学开辟了一个新的境界,在中国陶瓷发展史乃至世界陶瓷发展史上具有划时代和里程碑的意义,是元代时期釉里红、明清时期宝石红、霁红、郎窑红、桃花片以及某些窑变花釉的鼻祖。

五、钧瓷最大的艺术价值是自然窑变。钧釉是世界上惟一的高温窑变釉,以“入窑一色,出窑万彩”著称于世,被世界陶瓷专家誉为最美的釉色。自然窑变具有人力不能为、惟一性和不可复制性,这恰恰是人类文化艺术所追求的最高境界。

钧瓷收藏证书-纳福聚宝(纳福聚宝产品介绍)

六、钧瓷无双。由于钧釉自然窑变的独特性,每一件钧瓷都是独一无二的。特别是一些百窑难求的钧瓷精品,更具有“大师作品、绝世孤品、存世稀缺、艺术价值举世公认、市场价值严重低估”等升值因素。

七、钧瓷长久地储存着大自然的物质信息和华夏文明的文化信息,是人类艺术创造与千年古镇,中国钧瓷之都神垕镇神奇自然资源相互融合的结晶。

八、今天的艺术品,是明天的文物。当代钧瓷作品堪与宋代官窑的钧瓷精品媲美,也会穿越历史成为传世文物。

九、中国经济发展迅猛,收藏热持续升温。高古瓷己进入了亿元时代,当代陶瓷也进入了千万元的行列;当代钧瓷刚刚才进入百万元的阵营,大有一触即发的飚升态势。

十、钧瓷收藏是继股票、房地产之后的第三大投资平台。购买当代钧瓷以最小的投入,提升钧瓷收藏价值,能为子孙留下巨额财富。

三分钟了解帮你成为钧瓷鉴赏高手!


钧瓷,作为瓷器中一个神秘的分支,凭借其独一无二的窑变和精美不凡的外观,吸引着无数瓷器爱好者的关注,那么如何才能更好地鉴赏钧瓷作品,成为“钧瓷高手”呢?

钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一,凭借“入窑一色,出窑万彩”的神奇窑变艺术而著称于世,素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯,不如钧瓷一件”的美誉。钧瓷发展至今,也衍生出很多种类和品级,今天官窑君就和大家说说钧瓷鉴赏的那些事。

不是所有瓷器都叫钧瓷

钧瓷是中国传统制瓷工艺中的珍品,发端于东汉,在北宋之时禹州的钧瓷闻名天下。

靖康之变后宋室南迁,禹州沦为战场,窑工四处逃荒。然而由于钧瓷价值很高,于是在环境相对稳定的南方,便开始出现了仿钧瓷。

到了明清以后各大窑系仿钧之风日盛,虽然在仿钧瓷中偶有珍品,但它并非真正的钧瓷。清朝谷应泰在《博物要览》中关于“仿钧”时说“制有佳者,但不耐用耳”,清朝《南窑笔记》有提到仿瓷时则说“胎骨轻脆,不堪鉴赏”,这些都简要地道出了真钧和仿钧的区别。

大宋官窑一带一路国礼——《葫芦瓶》

真正的钧瓷产自河南省禹州市神垕镇,胎质纯精,坚实细腻,叩之犹如击磬,声音清脆悦耳。其釉色浑厚透亮,乳光晶莹,五光十色,相映生辉,这也依赖于禹州大刘山和凤翅山五色瓷土这一独有的“地利”条件。

两招区分官钧和民钧

钧瓷以釉色见长,器表没有任何人为的装饰,但由于釉的活动方式和流纹长短不同,在釉面上形成“泪痕纹”、“兔丝纹”,特别是釉层在干燥时或烧成初期发生干裂,后来在高温阶段又被粘度较低的部分流入而填补裂缝所形成的“蚯蚓走泥纹”为经典,所谓“有蚯蚓走泥者尤好”。

大宋官窑24节气作品——大暑·《象鼻瓶》

蚯蚓走泥纹是官钧瓷器的显著特征,而民钧绝无这种现象,因此通过蚯蚓走泥纹也可以帮我们很好地区分官钧和民钧。

再者,官钧的窑变更为丰富漂亮,而民钧则少了一些红、紫的成分,但色调的反差较官钧要大,这也是区分官钧和民钧的重要方法。

宋元钧瓷作品差别大

宋代钧窑瓷器的釉具有釉层凝厚,釉质乳浊,釉层纹理深沉,釉面流动的特点,厚莹的釉层泛出宝石般柔美的光泽。

由于铜的粒子对光波有选择性反射、吸收作用,烧成后在淡青釉中出现惊人的红彩效果,有的像成熟的秋海棠,在玻璃釉中红得浓艳欲滴;有的红得发紫,像盛开的玫瑰。

大宋官窑作品《金玉良缘》

宋代钧瓷的釉色主要有以下几种:月白釉,其釉色以蓝为基调而淡,釉面有明显的棕眼。天蓝釉,具有釉层丰满,晶莹透彻的特征。宋代官窑施天蓝釉器物较多,而釉的变化亦较多。

大宋官窑中秋作品——《鹿憩画卷秋月明》

天青釉,为蓝色乳光釉的一种,较天蓝釉色淡,而又较月白釉色深。天青釉上的红斑,宛如蓝天飘动的云彩,而整体通红的釉面则像令人心醉的晚霞,使釉面出现千变万化的效果,不少釉层有蚯蚓走泥问现象。

除单色釉外,钧窑还首创了利用釉的不同呈色机制,变幻出不同色彩进行装饰的窑变釉作品,灿如晚霞般的釉面与天青等色釉相互映衬分外绚丽,打破了单一青釉的格局。

大宋官窑作品——《玉壶春瓶》

这种巧妙利用铜的还原理论而呈现的玫瑰紫釉色,青蓝交融,变幻万千,使原本就古朴高雅的陶瓷器物更加卓尔不群。

玫瑰紫釉,为紫中有蓝,蓝中有紫的釉色。民钧器物中的玫瑰紫釉器物精品,亦具有很高的观赏性。虽然胎质、器型不及官钧精细、典雅,但釉色却别开生面。

大宋官窑作品——《小将军瓶》

丁香紫,釉色较玫瑰紫较为沉重,亦为钧窑变釉的一种;葡萄紫釉,其釉色中紫的成分较多,较丁香紫明亮,且较少蓝紫相同的大色斑;海棠红,为钧窑窑变釉最为艳丽的颜色。

大宋官窑作品——《海棠花盆》

元钧的釉层施得很厚,从流釉和胎壁显露的胎釉交接处可看到釉是反复多次施的,故光亮度一般比较好,普遍有乳浊现象。由于釉层厚、流釉,积釉现象很普遍,在器物下腹,釉层的边缘呈垂珠状,釉面有蛋白石的光泽,普遍有粗大明显的棕眼,在积釉的地方有大小不等的气泡,有的早期中国瓷器产品气泡还有破裂。

钧窑的底釉为青釉,所以元钧釉色很复杂,有灰青釉、天青釉、天蓝釉、乳(月)白釉、灰褐釉。有的有紫红斑、褐红斑、灰黑斑,这些斑纹和釉层流动浸润,有的像流动的岩浆,与粗犷厚重的胎体、凝厚的釉层很协调地配合,产生一种趣味天成的浑厚凝重效果。

钧瓷窑变艺术是一种发现的艺术,钧瓷鉴赏也要咬其纹,嚼其意,感悟其独特的人文精神,挖掘丰富的钧瓷窑变文化,才能真正读懂钧瓷,发现真正的钧瓷之美。

钧瓷小茶壶的选用与收藏


钧瓷“入窑一色,出窑万彩”是钧瓷魅力所在,钧瓷也经常作为国礼送给外国友人,随着钧瓷文化的普及,越来越多的人开始了解钧瓷和使用钧瓷,下面名窑钧瓷就为大家讲解一些钧瓷茶具钧瓷壶的选用和收藏。

白胜利-小号高梨壶

选用钧瓷壶需要从实用和美观两个方面入手,一般情况下,选用钧瓷壶需要注意以下几点:

1、 个人感官:壶的造型和外观要符合自己的口味,符合自己审美观,这是最基本的一点,钧瓷窑变万千,每个人喜欢的都不一样。

2、 钧瓷壶的质地:看起来要厚重剪影,色泽饱满莹润,上手有一定的手感和分量。

3、 钧瓷壶的精密度:看壶盖是否和壶身紧密契合,有没有盖不严或者壶盖不规则变形等情况的出现。

4、 倒水感觉:倾壶倒水水流顺畅,壶嘴圆润,不倒勾水流,能一次性将壶中水倒出。

5、 壶把舒适程度:倒水时感觉手握壶把不吃力,不难受,倒水时也不别扭则形。否则不行。

石瓢壶-茗钧堂作品

钧瓷壶的收藏

钧瓷壶的收藏一般要从釉色、造型、工艺、制作方法等四大因素考虑。

1、 看釉色

釉色是否莹润有质感,是否有奇特的窑变的纹路、斑点或者意境画面,如果有出现感官效果特别好的釉变,则为上品。

2、 看壶造型

壶造型是很重要的,造型有很多,但是具有收藏价值的造型一般都简约大气,有画龙点睛之笔,第一感官效果都会喜欢上。

3、 看工艺

具有收藏价值的钧瓷壶工艺一般非常精细,从手感触觉,视觉效果上看都是很舒服的,施釉的厚薄,釉色的变化都会引人入胜,一般这类壶都是上品。

4、 看制作方法

要想高价值的收藏,首先壶应该是手拉坯纯手工制作的,其次烧制一般采用煤烧或者柴烧的,另外一般是由名师出品,三者兼具,就具备很高的收藏价值。

仿古壶-温红远作品

钧瓷壶的选用和收藏是需要从很多方面考虑的,钧瓷具有“入窑一色,出窑万彩”的特性,每个人的审美、价值取向和爱好不同,选择也会出现偏差。但也都是基于以上介绍的几个方面进行选择的。

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