古代瓷器古董。
别误会，宝哥哥可不是要跟影视圈那些小花、小鲜肉们过不去。
这里的花瓶，真的就是字面意义上的花瓶。
识别花瓶最简单的方法，就是直接用它某个部位最显著的特点来称呼。
比如脖子，哦，也就是专业术语中的颈，脖子上有弦纹就可以叫弦纹瓶。
官窑青釉弦纹瓶 宋 故宫博物院
再比如器耳，特征不明显的用数量称呼，两只耳叫双耳瓶，四只耳叫四耳瓶，依次类推。。。。。。
粉彩花卉双耳瓶 清道光 故宫博物院
特征明显的就更简单了，龙形叫龙耳、凤形叫凤耳。。。。。。需要特别注意的一种特殊情况是，如果是两只对称的管状耳，不能叫管耳，得叫贯耳瓶。
哥窑青釉贯耳瓶 宋故宫博物院
再再比如瓶口，口小的叫小口瓶；口跟脖子一样大的叫直口瓶；口比脖子粗，口缘外撇的叫撇口瓶；瓶口再大些，做成浅盘一样的叫盘口瓶；做成花瓣状的叫花口瓶。。。。。。
你能对号入座吗？
是不是很easy？
但莫名觉得太简单粗暴，关键显得不够专业怎么办？如果你也这样觉得，那下面我们来开启专业版！
宋代
虽然早在魏晋南北朝时期，老祖宗们就开始用瓶子插花了，但用花瓶这个词来专指插花的瓶子，却到了北宋才出现在文献记载上。
冬间花瓶多冻破，以炉灰置瓶底下，则不冻。——宋 温革《琐碎录》
有了新名字的宋代花瓶，样子却没什么创新，基本上是把从前用来盛水、装酒、祭祀用的瓷器、青铜器直接拿来插花。
胆式瓶
宋代最常见的花瓶，可能也是最早冠名花瓶这个称呼的瓶子，是胆式瓶。
胆式瓶一般体型比较小，形状很好认，上锐下圆，形若垂胆。说通俗一点就是溜肩膀，脖子细长直，肚子大而鼓，正适合插花。
哥窑胆式瓶 宋 故宫博物院
胆式瓶还有两个近亲，在胆式瓶的基础上，把脖子进一步拉长就得到了直颈瓶。
粉彩桃花纹直颈瓶 清雍正 故宫博物院
直颈瓶的脖子再加粗，就又变成了长颈瓶。（话说为什么长脖子叫直颈，粗脖子反而叫长颈，宝哥哥也不明白）
孔雀蓝色玻璃长颈瓶 清乾隆 故宫博物院
玉壶春瓶
玉壶春瓶隋代就已经出现，最早是用来乘酒的，到了北宋被爱花的宋代人拿来插花。
玉壶春瓶的样子，有点像被人当头一巴掌给拍扁了的胆式瓶，瓶口被拍的外撇，脖子也被压短了一点，溜肩膀和大肚子倒是没有变。
因此，有人认为玉壶春瓶是从胆式瓶演变而来的。
斗彩婴戏玉壶春瓶 清乾隆 故宫博物院
梅瓶
同样从酒瓶变花瓶的，还有梅瓶。
梅瓶在宋代叫经瓶，因为每次皇帝带领大臣集体学习完经文后，聚餐的时候都会用这种瓶子喝酒。
梅瓶这个名字则是清代才出现，意思是它瓶口特别小，最适合插瘦骨嶙峋的梅花。
霁红釉梅瓶清康熙 故宫博物院
除了瓶口小，梅瓶的特点还有：肩部丰满、脖子细短，整体重心偏上，越往下越收，摆起来的时候有一种亭亭玉立的感觉。
花觚
除了改造酒瓶之外，宋代花瓶还喜欢模仿。
觚是商周时代的酒器，整体像一只倒立的喇叭，造型非常别致，被风雅的宋代人选中当花瓶之后，改名叫“花觚”。
南宋时，开始出现仿铜觚造型的瓷质花觚，一经出现就成为花瓶中的热销款，风靡元、明、清三代。
天蓝釉花觚 清康熙 故宫博物院
蒜头瓶
蒜头瓶仿的是则汉代的青铜蒜头壶，最大得特点就是瓶口长得像头蒜，明清时期很是流行。
白釉塑贴红蟠螭纹蒜头瓶 明嘉靖 故宫博物院
琮式瓶
仿完青铜器，还仿玉器。
琮是古代祭祀用的礼玉，筒状，内圆外方。南宋时，人们仿照琮的样子烧制瓷器，也就是后来花瓶中的琮式瓶。
龙泉窑青釉琮式瓶 宋 故宫博物院
纸槌瓶
再仿纸槌。
宋代流行的纸槌瓶，据说是因为长得像造纸时用来打浆的槌子而得名。
既然像槌子，那么基本外形特征也就可以确定了，直口、细长脖子（充当把手），方肩膀、圆柱状的肚子（充当槌头）。
汝窑奉华纸槌瓶 北宋 台北故宫博物院
瓜棱瓶
再再仿瓜棱。
瓜棱瓶仿自然瓜棱的形态烧制，肚子上均匀分布着凸凹的弧线，整体形状则随时代变化，不拘一格。
龙泉窑青釉菱口瓜棱瓷瓶 宋 四川青瓷博物馆
葫芦瓶
再再再仿葫芦。
葫芦瓶绝对是所有花瓶中最好认的，顾名思义，长得像个葫芦。无论后来产生了多少种变化：上圆下方形、扁腹形、长腹形。。。。。。，还是一眼就能认出。
画珐琅大吉葫芦瓶 清 故宫博物院
哥釉葫芦瓶 明 故宫博物院
净瓶
净瓶来源于佛教用器，算是宋代所有花瓶中最特殊的。
梵语叫军持，是用来盛水的容器，后来成为佛教供器，到南宋时又双叒叕被拿来插花。
净瓶的样式分两口和单口，用来插花的应该是单口净瓶，基本特征是口小、宽肩、脖子长，脖子上还有一圈出沿。
龙泉窑青釉净瓶元 故宫博物院
明代
明代花瓶有所创新，但种类并不多。
而且明朝花瓶的名字都走高度概括的写实风格，听到名字基本就能想明白这个花瓶长什么样。
天球瓶
天球瓶最早出现在明宣德时期，据说因受西亚文化影响而诞生。
天球瓶最大的特点就是肚子像球一样圆，除此之外，脖子长而直，口缘微微外撇，一般体型比较大。
青花云龙纹天球瓶 明永乐 故宫博物院
扁瓶
扁瓶又叫扁壶，明永宣时期受外来影响而烧制的新型花瓶。
扁瓶的特点就一个字——扁，细长脖子下面，是一个扁圆形状的肚子，底部呈椭圆形。
青花折枝花纹双耳扁壶 明宣德 故宫博物院
扁瓶里面，有一种比较特殊、肚子长得像鼓一样的，因为从正面看上去肚子像十五的月亮一样圆，又叫宝月瓶。
青花八宝纹双耳宝月瓶 清乾隆 故宫博物院
壁瓶
壁瓶也叫轿瓶，顾名思义是能挂在墙壁或轿子上的一种花瓶。
因此，壁瓶从前面看可能千奇百怪、各不一样，但背后都一个样，一水的平板带穿孔。明万历时的创新器形。
五彩云凤纹葫芦式壁瓶 明万历
清代
清朝是花瓶样式创新的高峰期，尤其在康雍乾这祖孙三代手里，简直是玩出了花，新样式、新名字像雨后春笋一样，噌噌噌往外冒。
观音瓶
观音瓶也叫观音尊，康熙时出现的新品种。
观音瓶和梅瓶的相似度高达90%，区别只在肩部以上，梅瓶口小脖子短，观音瓶基本上可以看作把脖子拉长、加粗，口加大之后的梅瓶。
郎窑红釉观音尊 清康熙 故宫博物院
把观音瓶的口进一步加大，变成喇叭状，就又得到了一个新品种——凤尾尊（瓶）。
青花雉鸡牡丹纹凤尾尊 清康熙 故宫博物院
琵琶瓶
琵琶瓶，又叫琵琶尊。记住它的诀窍仍然在于梅瓶，看它像不像倒扣在桌子上的梅瓶？
郎窑红釉琵琶尊 清康熙 故宫博物院
柳叶瓶
柳叶瓶，康熙时的又一个新品种。
听名字也不难想象，柳叶瓶必定高瘦细长，具体特征是口部外撇，细脖子，肩部最宽，越往下越瘦，又叫“美人肩”。
豇豆红柳叶瓶 清雍正私人藏品
荸荠瓶
荸荠瓶，还是康熙。
荸荠瓶自然像荸荠，肚子扁圆，脖子短粗，有撇口与直口之分。
青釉荸荠式三系瓶 清雍正 故宫博物院
棒槌瓶
棒槌瓶，又是康熙。
棒槌瓶，顾名思义长得像洗衣服用的棒槌，有圆棒槌和方棒槌之分。
圆棒槌瓶是盘口，短粗脖子，圆折肩，长筒状的肚子。
青花山水人物棒槌瓶 清康熙 故宫博物院
方棒槌瓶也叫方瓶，撇口，短粗脖子，平肩微折，肚子是个上宽下窄的长方体。
青花山水人物图方瓶 清康熙 故宫博物院
橄榄瓶
橄榄瓶创烧于何时尚待确定，但雍正、乾隆时最为流行。
橄榄瓶像橄榄一样两头尖，中间鼓，口部外撇，口跟底的大小差不多相同。
珐琅彩松竹梅纹瓶 清雍正 故宫博物院
青花桃蝠纹橄榄式瓶 清雍正 故宫博物院
双连瓶
两个瓶子连城一体，叫做双连瓶，流行于雍正、乾隆年间。
双连瓶以外，还有多连瓶，也就是三个、五个乃至更多瓶子连在一起。双连瓶和多连瓶的重点在于连，至于花瓶长成什么形状则不重要。
珐琅彩婴戏纹双连瓶 清乾隆 故宫博物院
灯笼瓶
灯笼瓶，乾隆以后非常流行的一种花瓶。撇口，脖子短而粗，溜肩膀，筒状的肚子，活脱脱像一个大灯笼。
矮胖版的灯笼瓶可以叫冬瓜瓶，高瘦版的则被叫做象腿瓶或者筒式瓶。
五彩朵兰怪石纹筒式瓶 清顺治 故宫博物院
转心瓶
毫不夸张的说，转心瓶是今天所有提到的花瓶里烧制难度最大的。
内外两个瓶子通过榫铆结合在一起，里面那个瓶子上有各种绘画，外面一个则会做成镂空。通过榫铆转动时，能够透过镂孔看到内瓶上的画面。
天蓝地开光镂空粉彩转心瓶 清康熙 故宫博物院
天蓝地开光镂空粉彩转心瓶局部
好了，数一数我们今天介绍了不下30款花瓶，宝哥哥留个课后练习，请留言告诉我下面这三个花瓶的名字?
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古董瓷器收藏
有人说，粮油一分利，珠宝百分利，古玩千分利。一件清雍正的青花缠枝莲纹大碗曾在1997年的广州艺术品（公物）拍卖公司春季拍卖会上以1.5万元“屈就”，当时无人回应。但是在今年元月该公司的迎春拍卖会上，它却拍出了38万元的高价。
业内人士说：广州是瓷器收藏的“宝地”，只要留些心眼，说不定您也能淘出千分利。
“淘瓷”“钱途”无限
一位瓷器爱好者告诉笔者，前不久他在韶关淘到一件清末的外销瓷器，只花了100元，没想到在古玩市场上被人用10倍多的价钱买走了。
国家文物鉴定会委员、文物鉴定专家曾土金说:“一方面，瓷器和其他古董一样都属于动产，变现快。另一方面，它的升值空间可能大得让人难以预料。所以，作为投资是很好的。”
瓷器收藏的层次很多，内容很广。除了明清官窑瓷器外，民窑中的精品瓷和本地的广彩也非常具有收藏和投资价值。
瓷器投资要有三股力
收藏同样具有风险，投资不当也可能血本无归。瓷器的收藏投资要有三股力：这就是眼力、实力和魄力。
曾土金说，瓷器的魅力要先能把自己“迷”倒，才能拿着它去吸引其他买家。而实力是指一定的资金投入，魄力是投资的勇气。
收藏贴士：如何选购瓷器？
瓷器投资除了可以在有良好信誉的正规文物商店购买以外，通过拍卖公司参与竞买也是不错的选择。虽然国内的所有拍卖公司基本上都不保真，但他们的专业鉴定人员都会尽量保持拍品的可靠性。一般来说，一场拍卖会所展示的艺术品中，有八成左右的艺术品可靠就已经很不错了。
那么，如何参与选购竞买呢？瓷库中国专家建议：首先就要仔细看样，定好心理价位。看样是竞买活动顺利进行的第一个步骤，顾客应对物品的真伪、成色、规格等细细观察。至于拍品上标有的参考价，顾客如果不懂行，可到相关商店或市场去了解一下同类档次的价格，确定自己竞买的最高出价、即“心理价格”。其次是运用竞价技巧。拍卖场上，竞买者应冷静观察场上的竞价情况，稳定自己的竞价心态，守住心理价格。竞价时，一般可按加价幅度轮番出价，但价格接近心理价位时应谨慎，避免受拍卖场上竞价气氛的影响，盲目超出心理价位的界限。
古董收藏的技巧
讯 早些年曾经流传过一个段子，关键词是“钱多、人傻、速来”，乃是招呼闺蜜分享商机的手机短信。在记者看来，这一词一顿的六个字，运用到古董收藏市场，也十分妥帖和精彩。一读到下面这一则与收藏有关的新闻后，这六个字第一时间浮现我的脑海。据昨日《信息时报》报道，南越王博物馆和广东文物鉴定所联手开展惠民鉴宝活动，不少爱好古董和家有珍藏的市民，携带坛坛罐罐乘兴而来，扫兴而归———绝大部分玩意儿是假货，即专家口中善解人意的含蓄称呼：仿品。专家还提供了一个未言及来源的背景数据，表示社会藏品中，只有3%是真的。
按照这个百分比，断定古玩是一个陷阱密布、尔虞我诈的行当，恐怕不算离谱吧？据上述报道，现场还有人因藏品被鉴定为赝品，不服气而与专家争辩起来。这貌似突兀，但并不奇怪。专家不但会走眼，也可能玩猫腻。曾有好几个国家级文物鉴定权威，卖身骗子，联手将一件21世纪玉片串成的玩意，鉴定成“金缕”“银缕”玉衣，并称价值超过20亿元，而骗子借此假古董忽悠了银行5亿元贷款。更有意思的是，这件天价假货，就出自北京电视台《天下收藏》特聘鉴定专家之手。尽管与古玩文物业完全绝缘，但我按捺不住好奇心，很想多嘴一问，这个行当，究竟是在玩古董、玩钱，还是玩人？具体一点，多少玩家没被骗？有多少专家不骗人？
专家建议大家可以收藏一款适合自己的古董。
明代御用陶瓷花瓶价值千万 专家眼前一亮
王声伟主任鉴定瓷瓶
20日上午，昆明市民张先生提着用塑料袋装好的一对瓷瓶来到潘家湾文化艺术收藏品市场做鉴定，让云南省收藏家协会专家和张先生大吃一惊的是：这个看起来普通的瓷瓶竟价值上千万元。
据云南省收藏家协会、北京颂德国际文化交流中心、北京宗兴澣博拍卖有限公司陶瓷鉴定师王声伟主任介绍，这对青花穿花花卉龙纹长颈瓷瓶，高37.5厘米，口径2.5厘米，足径5.8厘米，釉色温润，画工流畅，质地如玉，修胎规整，底部落有“大明成化年制”6字款，与故宫博物馆和研究所同样的藏品实出一辙，为皇家御用品，是不可多得的陶瓷珍品。王声伟主任表示，这是民间难得一见的大件藏品，保守估价为1800万元。
据收藏者张先生介绍，这对瓷瓶将亮相今年10月在北京举办的“中国民间收藏品大观展览”，此前从未与公众见面。瓷瓶一直是由老父亲专门保管，父亲去世后才由张先生和姐姐分管。当问到收藏瓷瓶的渊源时，张先生告诉记者，父亲原是国民党一名军官，后到云南参加起义，解放后曾在省政协任职，瓷瓶可能就是父亲担任军官时收集到的。
如何鉴定古董瓷器
如何鉴定古董瓷器？古董瓷器是中国历史文化的重要组成部分，有很高的艺术收藏价值，爱好者甚多。可火爆的市场、高额的利润，致使大量的仿品流入市场。赝品越仿越真，档次越仿越高，做旧手法越做越到家，搞得一些专家们也真伪难辨。那么如何鉴定古董瓷器呢？
一是眼力鉴定：此种鉴定方法是通过一些对于瓷器有丰富研究以及鉴赏经验的鉴定专家或资深收藏者来进行鉴定。通常在鉴定古董瓷器可以通过瓷器的款识、器身上的纹饰、器型、胎釉等方面入手。
款识：每个朝代款识的书写都不相同，官窑跟民窑的款识也是不相同，现今的传世藏品以及仿品都是以明、清两代的瓷器较多，这些明、清的官窑绝大部分都有年款和年代特征。比如说，明代款识就有“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法，所以，款识是鉴别断代的方法之一。
胎釉：古有“胎为骨，釉为衣”的说法。我们在鉴别胎质的时候，可从器物底物没有施釉的地方入手，分辨胎土淘炼的纯净度以及烧结的缜密程度。因为每个时代淘炼的方法有区别，明代以前的相比清代、民国时期，胎土中的金属含量以及杂质为较多。
器型：每个朝代因为民风不同，在器型有也会有一定的区别，就如同我们常说的“明大粗”的说法，明代风格相对比较粗矿，在于器型上也是比较喜欢粗矿型的，旁边器型都会比其他年代来的大粗的感觉。
纹饰：每个朝代根据当时的民风，特别是当朝帝王的喜好，会体现出明显的时代特征。无论是器身纹饰的题材、内容、手法以及工艺技术等，都会有不同的表现，固然，纹饰也是判断瓷器年代的重要方法之一。例如：明代初期，永宣时期的瓷器中的青料会有晕散以及下凹的斑痕等当时特有的现象，这是后代的仿品都无法准确仿造再现。清朝雍正时期仿的永宣年间的器物，通常会用复笔加重点染青花的方法来刻意仿较永宣青花的效果，但是因为钴料的不同，也就没办法克服色彩漂浮的弊端。又比如，成化斗彩瓷器的纹饰当中有种“花无阴面，叶无反侧”的现象，画人物时衣服的纹路不加渲染，表里不分，如同着着单衣。这些细微的时代特征，通常会被后朝及现代仿造者忽略。
二是仪器检测法：除了判断瓷器表面特征之外，还可以结合科学的检测，来对瓷器的化学成分进行数据品对，仪器检测相对于专家鉴定就更有权威性，但不同的检测技术也会出现的不同的时间距离偏差。
古董瓷器收藏技巧
古董瓷器收藏技巧，大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。那么古董瓷器收藏技巧是什么呢?
第一，要“古”。古瓷、古董贵在一个“古”字。古瓷器属于传统收藏，加之瓷器的保存不如金玉、铜石等物容易，越古越少，越古越贵。韩国历史上盛产李朝白瓷的时期大概相当于中国的明朝，韩国人对它们极为珍视，品相上乘的李朝白瓷常常会被韩国人视作传家宝贝。目前，李朝白瓷佳品的拍卖成交价多在数百万元人民币，一般白瓷也有数十万元人民币的落锤价。虽说其在拍场上的价格远低于同时代的明朝青瓷，但相比现代的爱马仕瓷器而言，400 多年前的古瓷显然更具收藏价值，使用起来也更显“高大上”。
第二，要“稀”。物以稀为贵。器少、人无我有，这样的古瓷便是人之所欲。如宋代汝瓷，便因其稀有而倍加珍贵。据有关资料统计，从北宋晚期至今传世的御用汝瓷总数不超过百件，且分别珍藏于北京故宫博物院和少数收藏家手中，故有“纵有家产万贯，不如汝瓷一件”的说法。在当前国内外古瓷收藏界，多以宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑作品为热点。而剧中的李朝白瓷因在16 世纪被韩国部分民窑模仿烧制，因此在总体稀缺性上尚不算极为罕有，都教授使用它们做餐具也不算太过暴殄天物。
第三，古瓷的价值还在于瓷器是不是“美”。器物精美、制造工艺复杂或别有艺术情趣的作品自然受人追捧，其收藏价值也就愈高。具体而言，古瓷器的美主要体现在两个方面：一是造型，看古瓷的器型是否完整、端正，是否能给人以堂堂大气或秀丽典雅的美感;二是装饰，判断古瓷还在于它的刻划、模印、贴塑、施釉、绘画、题词等装饰手法是否得当，装饰效果是否能产生相应的艺术美感。越是造型完整端庄、装饰得当的古瓷器，其市场价格也越高。在剧中，女主千颂伊在打扫客厅时不慎打破的瓷罐正是因有朝鲜16 世纪著名才子许筠先生的亲笔题词，所以其装饰之“美”、身价之高便不比寻常，所以也难怪“八风不动”的教授亦心疼得不能自已。
此外，由于瓷器属于易碎品，因此在保存时应注意防震、防挤压、防碰撞、防千颂伊这样的“女主”。在存放地点的选择上要避免“都教授式”的无保护性摆放，— 般建议将古瓷存放于有软囊的锦盒或有玻璃门的橱柜中，橱柜的托板应考虑选用木质搁板，以降低拿取时的碰擦隐患。另外，木质搁板上最好不要涂抹油漆，以防止油漆和涂料粘连陶瓷藏品的底部。摆放时，瓷器底下也不宜垫放厚纸等物，以免发生倾倒等意外。
定州花瓶瓯 颜色天下白
“定州花瓶瓯，颜色天下白。”这是元朝刘祈的《归潜志》中对北宋定窑瓷器的描写。作为宋代北方著名瓷窑，也是唯一烧制白窑为主的瓷窑，定窑窑址古时设于定州。其始烧于唐代中晚期，盛于北宋、金代，没于元。明早期还有少量烧制，但不久余火彻底熄灭。北宋是定窑发展的鼎盛时期，曾为宫廷烧制，因此身价倍增。
定州花瓷琢红玉
宋代诗人苏东坡在定州时，对定窑瓷器喜爱有加，曾留有“定州花瓷琢红玉”以赞美定窑瓷器的美丽。
定瓷基本为白色，也有紫色，绿色、黑色，甚至还有红色。其中，紫色的称作紫定，绿色、黑色、红色分别称作绿定、黑定和红定。从存世量上来看，紫定多一些，绿定和红定最少。
据了解，定窑原为民窑中的佼佼者，由于质量好，北宋中后期便开始有了朝廷派出的督窑官，并为朝廷烧制专用瓷，因此，其便有了官窑的性质，定窑瓷器也就成为这时期的主要宫廷用瓷。
由于当时定窑的风靡与流行，其造型、装饰、烧造方法便为各地瓷窑所仿效，北宋年间各地纷纷仿制定窑。这就诞生了“土定”、“新定”、“北定”、“南定”、“粉定”等器物。由此可见，定窑对我国后世的制瓷业产生了深远的影响。而从出土文物来看，埃及、欧洲、东南亚的文物遗址中都有定瓷的遗物。
但到了北宋晚期，兵祸不断，定窑几乎停烧。
宋定名陶器足珍
“古色古香雅宜心，宋定名陶器足珍。”清朝皇帝乾隆曾以御诗吟咏定窑，足以看出定窑瓷器受人们喜爱的程度。定窑瓷器胎体轻薄，胎质洁白，釉面多为乳白色，白中闪浅黄色，积釉处常有泪痕状流釉呈黄绿色。
而由于北宋早期定窑产品口沿有釉，到了晚期口沿则多不施釉，俗称“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，则成为定窑一大特色。
定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰深受人们喜爱，并以美轮美奂的装饰花纹取胜，工整素雅，一向被视为陶瓷艺术中的珍品。其装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。
其中，划花是定窑瓷器的主要装饰方法之一。通常以篦状工具划出简单花纹，线条刚劲流畅、富于动感。莲瓣纹是定窑器上最常见的划花纹饰。而刻花则是在划花装饰工艺基础上发展起来的。有时与划花工艺一起运用。如在盘、碗中心部位刻出折枝或缠枝花卉轮廓线，然后在花叶轮廓线内以单齿、双齿、梳篦状工具划刻复线纹。纹饰中较常见的有双花图案，生动自然，有较强的立体感。
除此以外，定窑纹饰中最富表现力的是印花纹饰。这一工艺始于北宋中期，成熟于北宋晚期。最精美的定窑器物纹饰在盘、碗等器物中心。
宋定瓷枕最幽宜
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽，佳节又重阳，玉枕沙厨，半夜凉初透”。宋代女词人李清照在《醉花阴》一词中写下赞颂瓷枕的词句足可见定窑瓷器深得世人喜爱。
“久夏天难暮，纱橱正午时。忘机堪画寝，一枕最幽宜。”从定窑瓷器精品而言，其当然以瓷枕为最。古人认为瓷枕“最能明日益精，至老可读细书”，所以无论富贵贫贱都极喜好，宋代南北方瓷窑曾大量烧造，其中以北宋定窑孩儿枕最为名贵精美。
民间曾流传着一个关于定窑孩儿枕的传奇故事。有一对夫妻，同为烧窑能手，虽然结婚10余年，生活幸福美满，但却无子嗣。睡梦中，妻子仿佛看见了一个小娃娃在草地上欢笑着奔跑，口中还不停的叫着娘。一觉醒来，她的心情好了许多，睡梦中孩子的笑脸也一直留在了她的心里。思来想去，她画了一个样子，挑了一块上好的坯土，描摹出了“孩儿枕”。丈夫见妻子如此这般，就将妻子所描绘的枕头精心烧制。这只孩儿枕，精巧秀丽、栩栩如生，特别惹人喜爱，妻子枕着睡觉，仿佛便能在睡梦中见到自己朝思暮想的娃娃。没想到过了半年，竟然怀孕了。夫妻二人喜出望外。后来，他们的孩子顺利出生，按照民间的习俗，孩儿枕就成了孩子的大哥，这瓷枕也就被称为“娃娃大哥”。
当然，传说终将是传说，无从考证，不过人们对定窑瓷器，尤其是定窑瓷枕的喜爱也不言而喻。
专家解析古董收藏潜在风险
周末如果你去古玩市场，那熙熙攘攘的人流会让你暗暗吃惊：不分男女老幼，无论蓝领白领或金领，都对收藏表现出了莫大的兴趣。近年来，民间收藏市场确实是一再加温，越来越多的人投入其中，越来越多的资金争相涌入。这种趋势在一些统计数据中得到了直观的体现：据欧洲美术基金会的统计，2010年我国艺术原创作品和古董艺术品的交易总额为989亿元，占全球市场份额的23%，首次超越英国上升至全球第二位，实现了历史性的突破；法国一家机构发布的2010年全球艺术品市场趋势报告显示，2010年按照全球各国艺术品拍卖收益的统计数据，中国排名全球第一。收藏市场的发展大趋势很好，这是事实，但是对于普通收藏爱好者或正准备“试水”收藏市场的老百姓来说，“收藏市场水深”也是必须加以清醒认识的事实大量赝品充斥市场，各种风险隐藏其中。如果花大价钱买回一堆“破烂儿”，那损失可就大了。
那么我们应该怎样冷静看待收藏热呢？请看本报记者的调查采访。
●近一时期，股票证券市场形势持续低迷，房地产市场也处于调控期内，于是更多手有余钱的人把投资目光转向了收藏领域，从而助推收藏市场进一步走热。
●“收藏有风险，投资需谨慎”，提醒有意加入收藏大军的人必须认真考虑这句话。“打眼”也就是看走眼被人蒙骗的事在收藏市场经常发生，行家认为：十贪九打眼，防止打眼，戒贪为首要一招。
“粮油一分利，百货十分利，珠宝百分利，古玩千分利”
现在进收藏市场，从啥起步最好？对于这个问题，可能每位专家给出的意见都会有所不同，这就如同问“孩子长大了干什么好”，很难回答清楚，更没有标准答案。
但藏家们公认无异议的是，目前如果能淘到真正的好东西，那么所带来的收益确实非常可观。
沈阳市收藏家协会副秘书长李晓旭还兼任协会的会员藏品交流中心主任，他平日都会坐在藏品交流中心，与会员们一起品鉴藏品。那里总是坐着一屋子的人。
李晓旭自上个世纪90年代起开始搞收藏，尤其偏爱瓷器。他说：“那时瓷器还不像现在这么贵，但工薪收入者要想买到自己喜欢的好瓷器，也真得口挪肚攒才行。 ”
对于这项爱好，家人刚开始时并不支持，但是近几年随着自家藏品的增多，已不需要再多投入钱财，靠自己的藏品流转就可运行，“老伴看不用往外花钱了，还往家里拿东西，也就不再干预。 ”李晓旭笑着说。
谈到经济收益，李晓旭说：“那是显而易见的。远的不说，就跟五六年前的行情比一下，民国以前的瓷器真品如果品相好，到现在价格上涨10倍都不止。 ”
在沈阳北市古玩城，有藏家专门回收人民币，第三套人民币中1角面值的新钞，收购价为10元，是其票面价值的100倍。
沈阳市古玩行业商会副会长夏立杰最近被评为当地的十大优秀收藏家，他的长项是字画收藏。谈到市场形势，夏立杰说：“从字画市场就能看出来，老百姓手里的钱确实比从前多了，大量资金进入了字画市场。 ”
他指着面前的清代菊花四条屏告诉记者，这是6年前在拍卖行竞买来的，当时只有他一个人举牌，花了1.5万元，现在行情大涨，刚有人给开出20万元的价码，但他不想卖。也就是6年的时间，这个四条屏的价格就涨了10多倍。
早有一种关于“盛世搞收藏”的说法：“粮油一分利，百货十分利，珠宝百分利，古玩千分利。 ”
从投资回报来看，这句话还真不算夸张：2010年，徐悲鸿的作品《巴人汲水图》以1.71亿元拍出，与当初藏家的收购价相比暴涨了100多万倍；再比如齐白石的作品，10多年前1平方尺不过四五万元，今年5月齐白石的一幅 《松柏高立图篆书四言联》竟然以4.255亿元的价格被人收藏，创造了中国近现代书画市场的新纪录。
1年前，中国民间收藏文化创新论坛公布了这样的数字：自2004年以来，中国艺术品收藏投资年回报率为26%，文物、古玩每年升值率为20%。
进入收藏行：真的要从兴趣喜好出发
在沈阳市收藏家协会会员藏品交流中心，陈列架上摆放着各种各样的藏品，以瓷器居多，也有铜器和书画。
中心主任李晓旭分析说，入行搞收藏的无非有两个目的，一是个人爱好，一是投资增值。
他拉开了一个抽屉，里面满满当当都是陶瓷残片，然后说，纯粹出于爱好而搞收藏的人，对于自己真正喜欢的东西，即使得到一块残片也会欣喜万分，也只有这样的人才可能成长为真正的藏家。李晓旭说他身边有200多位这样的藏家。
另一部分人则是为当下收藏市场的热度所吸引，手里有余钱，又觉得放到股市、楼市里都不放心，就搞起了收藏投资。
李晓旭提醒说，即便认定收藏有较大投资潜力，但还是要真有这方面的兴趣才可考虑加入。收藏市场很宽广，瓷器、字画、竹雕、木雕、牙雕、古籍、邮票、钱币，还有民俗系列，当然也包括宝玉石，等等。每一种类又有很多分支，比如瓷器又分为高古瓷、明清瓷和现代瓷，书画则有古今和各种门派、风格之分。这里面的知识博大精深，要想玩得得心应手，必须肯下苦功夫学习。
如其所言，记者采访每一位藏家时，几乎都能看到在他们身边有许多专业书及各种材料，讲到某处要点，总要从典籍里翻出证明。可见，如果没有兴趣支持，是根本达不到这样专业程度的。
比如瓷器，李晓旭说：“据我看，当下的瓷器收藏是95%外行人在玩95%的赝品。收益很高是不错，可一旦买了赝品，损失有时是100%。”他举例解释说，如果有人说他在地摊上买到了宋代官窑的瓷器，那一定不能信，因为即使从全球私人收藏范围来看，此类藏品都是屈指可数的，你要说买到了一件真品，那其实比中彩票还要难。
沈阳市古玩行业商会副会长夏立杰最近兴办了字画装裱业务，他说：“学习字画鉴赏看书学习是一方面，但更为重要的是要实际品鉴，通过更多的对比研究才会提高水平，做字画装裱也可以积累品鉴能力。 ”
中国收藏家协会会员张祥去年初才在古玩市场“露面”，但一出手就引起了藏界的关注，他拿出来的是和田古玉。为啥他能“一鸣惊人”呢，原因在于此前的雄厚积累，他家往上数5代就开始藏玉。
北市古玩城的玉器档口里，有回头教子玉龙钩，有瓦棱纹鱼玉雕件，有宋代风格的执莲童子玉雕，还有凤在上龙在下的青玉雕等。因为家庭文化熏陶和个人爱好的原因，张祥几乎熟知每一件玉藏品所蕴含的历史故事，讲解起来头头是道，“玉石界有句行话，"玉必有工，工必有意，意必吉祥"，玉器尤其是和田老玉，在过去只有宫廷和官宦人家才能拥有，只是到了近现代才进入到普通百姓家。 ”
“喜欢点什么？ ”你到古玩城逛，卖家常常会这样问你，听起来好像是随便一问，但是通过答话，你的鉴赏水平立刻会被行家掂量出个八九分来。
专家忠告：“不懂的东西最好别碰”
今年33岁的马红君毕业于鲁迅美术学院，现在从事服装设计工作。他有一个特殊的朋友圈子，其中很多人都对玉器很有研究。马红君说他一有闲暇就要到各处古玩城逛逛，总感觉时间过得太快，还没逛几家半天就过去了。
做为一名爱好者，如今小马对各种玉雕器物已经积攒了一些知识和鉴赏能力，但是当记者问起他有何心得时，他却不好意思地说：“也是交了不少学费的。 ”
入行要交学费，这几乎是不可避免的，也成了收藏的“题中应有之义”，就是那些已经很有成就的收藏大家，一般也都有过交学费的经历。但也惟其如此，才会真正激发藏友学习研究的兴趣。
沈阳鲁园古玩城的一位卖家李文广搞收藏已经有30多年了，据他介绍，当初是起步于八一公园花鸟市场的，直到今天，到地摊“淘宝”的热情依然不减。
说到交学费，李文广说，自己从事收藏这么多年了，可没少经历过，记得最惨痛的一次，是花8000元买了一件藏品，买回去却发现是赝品，在手里压了好多年，后来才以800元转手，损失很大。
如何防赝品？他的体会是没啥别的办法，只能是下功夫提高自己的知识和眼力，“你不懂的东西最好轻易别碰。 ”
在沈阳收藏界有了名气后，夏立杰常常被人请去“鉴宝”，但一段时间之后，他就回绝这类邀请了。夏立杰说，自己见的赝品实在是太多了，可请他去鉴别的人又都不愿听到真话，这样自己左右为难，只好不再去了。
夏立杰说，他认为在收藏种类中，字画收藏的收益很高，但遭遇赝品的风险也更大，“花好几万元兴冲冲买回来的居然是赝品，其实就是一张废纸，那种失落感很难承受，有这钱还真不如进股市去试试运气。 ”
即便字画是真迹，也会存在一定的投资风险，夏立杰认为当前古画卖不过今画就是不太正常的现象，这也反映出市场明显的炒作因素。这就要求书画收藏者不仅要有辨别真伪的能力，还得对市场走势有很好的了解和预判。
收藏品的炒作也有很多教训：上世纪80年代至90年代，日本陷入了高股价、高房产的泡沫经济时代，资金大量涌向凡·高、莫奈、雷诺阿等西方一流艺术大师的作品收藏领域。1987年至1990年，国际拍卖会上40%的西方印象派作品均落入了日本买家手中。这4年间，日本从西方进口的艺术品总价竟然达到了138亿美元。
但是在90年代后，经济泡沫破灭，那些高价艺术品或成为银行的抵押品，或滞留在私人藏家之手卖不出去，而成为了有价无市的“鸡肋”。据估计，当年以50亿美元购入、现仍保存于日本各银行中的画作，如今即使能够卖出也只能收回14亿美元，而且这还是个比较乐观的估计。
而对于我国当下的收藏热，有关部门也多次提出泡沫警示。业内人士也从专业角度给出了提示，民间收藏防范风险的最好办法只能是提高鉴别眼力，收藏真品和精品，不盲目跟风炒作热点。
民俗收藏稀缺就是宝
旱烟袋、旗袍、民国瓷砖、荷包，只有几平方米的空间内，摆满了上一个时代的老物件沈阳鲁园古玩城一家档口的卖品很有地方民俗特色。
卖家李文广笑着说：“我搞的是有点杂。 ”他拿起一块民国瓷砖说，高峰期自己藏了1万多块这样的瓷砖，在这方面可能是品种最全的藏家了，很多民俗研究者著书都到他这里找资料和素材。
收藏民国瓷砖成了他的长项，寻找和收藏的主要目标是山水系列，红猴、大象图案等稀缺品种。每次搞到新藏品，他都要进行分类，哪些可以转卖，哪些自己要永久收藏。
不久前，他还向一家民俗博物馆转让了140件棉布旗袍，而手中的一件民国时期孩子满月服饰却无论如何也没给这家博物馆，李文广说它是难得一见的精品。
李文广说：“收藏品是一个时代的记录，民俗用品收藏，收藏的不仅是历史，而且还有地方人文风俗。 ”
他拿起手边的一件丝质旗袍说：“相对其他物品，服装的保存难度更大一些，在民间无论怎样精心保管，也难免腐蚀和虫蛀，所以年头越久，留存下来的必然越来越少，而稀缺就是宝。 ”
我省珠宝消费今年超千亿元
大部将转化为个人藏品
来自辽宁省珠宝玉石首饰行业协会的数据显示，2011年，我省包括黄金、钻石、翡翠等珠宝首饰销售额度预计超过千亿元，总体水平居于全国前列。
省珠宝玉石首饰行业协会名誉会长刘永春指出，辽宁作为珠宝玉石生产大省，已经发现有丹东黄金、抚顺煤精石、阜新玛瑙、宽甸紫水晶、瓦房店金刚石等珠宝玉石资源，为满足群众日益增长的珠宝投资消费提供了较为充分的保障。
省珠宝玉石首饰行业协会办公室主任、高级工程师张文禹认为，无论从资源的稀缺性和长期增长性，还是从收藏变现渠道的方便程度看，目前我省珠宝玉石仍然拥有最广泛的收藏受众面。
古董鉴赏活动应注意小节
著名文物鉴定专家朱家溍先生近年出版的专著《故宫退食录》,开篇有这样的话:"我从幼年对文物耳濡目染,到十几岁就随着父亲每日接触金石书画。卷、轴、册怎样打开收起;铜、瓷、玉如何拿起放下,都和生活中其他事情一样熟悉。"
"怎样打开收起"、"如何拿起放下"?这是什么意思?读后我有些茫然。恰巧
后来有机会采访朱先生,我就此问题向他请教,老人眨眨眼睛,没讲什么大道理,只打了三个比方:一、在观赏手卷时,左手随开,右手随收,动作要轻,展开不宜过长,画背不要蹭桌面;二、擦拭硬木家具,上面的摆件挪位时,要端起来,不能来回蹭,以免家具包浆出现划痕;三、立轴在展开时,不要手托画背,以防画芯出死摺。
朱先生说:"文物古董,接触它们时,一招一式都要十分小心,稍有差池,就会损坏东西,有些损失是无法估量的,所以在一些小节上应该养成好习惯。"
老人说到了"小节"二字。古语云:"小节不彰则大节亏",这其实是在提醒我们一个不小的问题。仔细想来,在我们对古董的鉴赏中,的确有很多这类"小节"问题被忽略。
我的一位朋友,人送雅号"弹哥"。无论谁的瓷器,只要到他手里,就会用拇指不住地弹敲,以检验瓷质,并藉以发现眼睛看不见的破损。这就是种很不好的习惯。瓷器,尤其胎薄质细的瓷器,是经不住这样振动的,本来很完整的瓷器,往往会因为弹敲诱发的内部谐振而出现当时不易发觉的损害。致于本来就有冲口或暗裂的瓷器,那就更会因为外力振动造成的应力集中而给瓷器带来更大的损坏。
玩古董当然要"把玩"。而如何"把",就大有讲究。据传曾有电视台在摄制节目时,两位佳宾因大意,致使一件明代瓷器在交接中坠地摔碎。这就是没有"把"好。我在潘家园曾见过这样一幕:一位先生把看完的瓷器交还给摊主时,先说一句"接着",然后左手托底,右手捧边,递还过去,再提醒一句:"拿住了没有?"得到肯定后,先松右手,再松左手,完成交接。表面看,这好像有点夸张,但这无疑是最牢靠的做法。
再有,我们说"把",不是普通意义上的"抓",在观赏器物时,最好是"捧"。有位老古董商说过一句话,叫作"炉不攥耳,碗不抠边,壶不端把",这实在是经验之谈。因为但凡古董,年代必久远,内部组织结构往往产生变异,一些较重的器物,你只图方便,抓它好拿的地方,而恰恰这些地方就有可能经不住器物全身的重量,而把东西掰坏。我就亲眼见过一只青铜鼎被人不慎掰掉一条腿的"惨剧"。
需要指出的是,把玩古董,从主观上切不能有轻率和漫不经心的态度,更不能玩"潇洒",应该把手中的古董看得很神圣,惟其如此,你才会做到时刻谨慎。一位日本京都大学的教授`,在看一只汝窑碗时,双手捧端,前胸内含,腰向下弯,好像整个身子都在叫劲。我告诉他,不要紧张,他的话很耐人寻味:"不是紧张,是尊重——它比我爷爷的年领还大呀!"得承认,我们国家的古董数量不少,其中不值钱的大路货就更多,但我们不能以是否大路货而决定对它们的态度,须知再不值钱的古董,也是不可再生的文化遗产,损坏一件就少一件。
说到小节,附带我又想到一些在购买古董时应该注意的小事。我曾在买一只茶壶时,因看底款而没按住壶盖,把壶盖摔了;也曾因为给一只怀表上弦而拧断了发条;还因为走路不小心踢坏过摊儿上的瓷器。我的一位朋友因为看一只烟袋,不小心铜烟袋锅掉下来砸坏一件料器;我的另一位朋友因为想看一张茶几的底,而搬断了一块望板。凡此种种,本来只要稍加小心就可以避免,坏事就坏在了不拘小节上。
总之,每件古董文物都焕发着绚烂的历史文化异彩,但它们毕竟都老了,我们每个古董收藏者在鉴赏活动中,一定要怀着一种对"老者"的尊重和一种对"弱者"的爱心,去呵护它们。