收藏古代瓷器的好处。
纵观近几年艺术市场，明清宫廷艺术品一直是被众藏家追捧的对象。其华丽的造型，精湛的工艺以及明清时期皇室追求极致的艺术品位，使得此类艺术品成为市场中炙手可热的收藏佳品。
但长期以来，大多数藏家沉浸在追捧清三代的热潮中，认为晚清的官窑瓷器因国运衰退而不如前朝。其实，在晚期咸丰、同治、光绪、宣统各朝烧制的官窑器中，光绪一朝在品种和数量上均居首位，光绪官窑瓷器的烧制可谓达到晚清最高水平，有藏家早已开始涉足晚清官窑瓷器精品的收藏，亦有业内人士称，清中晚期官窑瓷器有望成为艺术市场潜力股。
收藏界有一流行语：“瓷器要玩清三代”。清三代指康熙、雍正、乾隆。也就是我们常说的康乾盛世，盖因康熙、乾隆各在位60年，雍正承上(康)启下(乾)，整顿吏治，使清朝出现了一个强盛时代，而陶瓷工艺更达到历史最高峰。但是，“清三代”身价已高，尤其是官窑器，十分稀少而且价格高昂，收藏难度非常大。
清代中晚期瓷器自然成了关注的焦点。长期以来，收藏人士认为同治、光绪时期景德镇制瓷数量巨大，工艺粗劣，因此这两朝瓷器长期不受重视，市场也不受关注，价格亦未拉高。然而，较早涉足晚清官窑瓷器收藏的顺德藏家梁先生则认为，晚清官窑瓷器也有不少精品，尤其是烧制达到晚清最高水平的光绪官窑，近几年在拍场上的成交价及涨幅也最高。
光绪瓷器的价格缘何居晚清瓷器之首？这与当时景德镇瓷器烧制的复兴有重要的因果关系。历史学者将光绪朝称为晚清王朝的回光返照期。因太平军和捻军起义被平息，光绪时期社会秩序相对进入到了一个所谓“同光中兴”的平稳期。瓷器生产方面，在光绪大婚、慈禧六十大寿、七十大寿等重要喜事的推动下，上行下效，烧制数量之多，品种之全，达到了乾隆以后的盛期。景德镇御窑厂烧制了大量仿古瓷，仿康熙、乾隆两朝瓷器最多，尤以仿康熙青花瓷成就最高。除此之外，光绪本朝也出了一大批官窑瓷器精品。
所谓“百闻不如一见”，日前，梁先生向记者展示了几件他前些年收藏的光绪官窑瓷器。其中有一只“光绪粉彩秋操杯”，器形为变形的牡丹状，以粉彩饰花瓣，淡绿釉饰花梗。此器制作精细，牡丹花瓣纹脉络清晰，以花梗为中轴，两侧基本对称，花梗内空，从梗端直通花蕊内，可藉以吸水。花梗背面书褚彩小楷款“大清光绪三十四年安徽太湖附近秋操纪念杯”。可见此杯是为一次安徽秋操专门烧制的。光绪年间曾经举行过几次秋季军事操练，秋操纪念杯，是当时操练后的纪念品。光绪三十四年也就是1908年10月，光绪皇帝驾崩，应该说这次检阅秋操是光绪皇帝在位时的最后一次。
梁先生介绍说，此次秋操总共有5000名淮军参加，当时烧制的“光绪粉彩秋操杯”也有5000只，但由于难以保管，留存至今的也不会太多。此件瓷器曾被收入《清代瓷器赏鉴》一书。
如果说“光绪粉彩秋操杯”尚属纪念品，那么另一件光绪官窑“仿元天历簋”则属宫廷之物。据悉，簋，原指古代放置食物之器皿。其形状或方或圆，有木制的、竹制的、陶制的和铜制的几种。原是当时贵族的食器或祭器，后来又渐渐流传到民间，故广东民间有“九大簋”之说，极言其饭菜之丰盛，夸耀其筵席规格之高。
此器为清光绪官窑瓷器仿上古青铜器皿，形制古朴端庄，工艺精雕细琢，堪称清晚期瓷器精品。折沿口斗形盖钮，自上而下弧形盖，四方形由小而大。四条折痕将盖身分成四面，两面光素，一面浮雕一条回首苍龙。另一面书浅浮雕阳文楷书“仿元天历簋”，子母口紧紧相扣，各有两圈回文相对。器身自上而下为回纹、海水纹，两侧各雕饰龙耳一双，下承四只梯形足。
此器通体施黄釉，但黄釉薄，不似鸡釉黄透润，然用之于仿青铜器皿，则恰到好处，因其色泽沉穆含蓄，更显古色古香之美，器底正中加施白釉，并用青花书“大清光绪年制”六字双行楷书款。另据介绍，黄釉瓷在古陶瓷艺术中占有很重要的位置，黄色一向是帝王专用色，黄釉瓷器更是明清宫廷用瓷，决不许民间使用。
另外，还有一件霁蓝赏瓶也颇为精美。赏瓶，顾名思义，做赏赐之用，是雍正朝出现的一种新型瓷器品种。据《清档》(雍正记事杂录)载：“雍正八年十月奉命再将赏用瓷瓶烧造些来”，故称“赏瓶”，此种造型、纹饰一直延续于清代，成为传统的官窑瓷器品种。
此器口沿撇口，溜肩，圆腹，圈足，器形优美，通体施霁蓝釉，灯草口。据梁先生介绍，单色釉瓷器烧造时由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品器往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称“灯草口”。只见此霁蓝赏瓶釉面均匀、滋润，“灯草口”规整，底部修足整齐，露胎润滑，线条既敦厚又秀美，底部款识“大清光绪年制”六字楷书款 ，在霁蓝釉上加蓝釉款，称为“蓝上蓝款”。
梁先生认为，光绪瓷器存世量大，近年来上拍的数量也日渐增多，收藏起来比较容易成专题，将是未来晚清官窑瓷器收藏中的一个潜在热点。<wwW.taoCI52.COM/p>
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春拍潜在热点浮出水面
主题投资将成趋势
在这两年的拍卖市场上，古代书法无疑成为了人们关注的焦点，自从王铎的《雒州香山作》在2010年在北京匡时秋拍以4536万元成交，创下王铎书法拍卖新高。人们对于以王铎为代表的明末草书作品产生了浓厚的兴趣。而在2011年的秋拍中，张瑞图《行书七言诗》、黄道周《草书五言诗》等艺术家作品均刷新了个人作品拍卖的世界纪录。
在今年的春拍中，匡时将隆重推出“故国情怀——明遗民书画作品专场”。遗民文化作为一种特殊的文化现象，给文学艺术注入新的内容。其中，更有见证清初文坛盛事的《种菜诗唱和诗册》等原作将首次现身，无疑成为了市场关注的焦点。
这份由浙江吴氏家族珍藏300年，由14件作品组成的标的，全景式地折射出17～18世纪中国鼎革之变背景下的一段往事。北京匡时总经理董国强认为，这组作品中黄宗羲和吕留良的墨迹才是更大亮点。值得注意的是，吕留良的故事，里巷坊间留传甚多，其女吕四娘刺杀雍正一事，尤多为人所乐道。然吕氏因文字狱被祸，片纸传世吉光片羽，这无疑使得这件作品更成为了市场关注的焦点。
虽然谁也不能否认书画拍卖市场已经进入了“亿元时代”，但并不是每件书画都有巨大的升值潜力。在此情况下，主题投资的意义就不容置疑了。特别是从2009年秋拍以来，拍卖市场上出现从艺术史角度陆续推出的清代“扬州画派”作品、清初“四王吴恽”作品和渡海三家等专场，更为成为了价值投资的典范。艺术品拍卖已经不能再是简单的大杂烩，而要更多地从艺术史、从社会文化等多角度深入发掘拍品价值。艺术品市场正实现由粗放型向集约型的一个转变，艺术品拍卖也将要进入一个精耕细作的时代。
源流名家值得关注
与内地的拍卖行相比，海外的拍卖行在春拍的准备上丝毫不敢怠慢，近日苏富比拍卖行就公布了今年的春拍计划，其中最为引人瞩目的就是来自阿尔佛雷德•克拉克夫人宋代汝窑天青釉葵花洗。克拉克夫妇是英国最著名的中国古陶瓷收藏家之一，大英博物馆收藏的汝窑玉壶春瓶和汝窑洗即为其的旧藏。现在收藏汝瓷最多的首推中国台北故宫博物院，其次为北京故宫博物院、上海博物馆、英国大维德基金会7件，私人收藏仅英国艾尔弗雷德•克拉克夫人和中国香港地区的罗桂祥先生。此次的这件无疑是非常抢眼，估价则是6000万至8000万元，无疑非常诱人。
继在“玫茵堂珍藏重要中国御瓷选萃之二”专场中，明永乐年间的青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶以1.6866亿港元成交之后，“玫茵堂珍藏重要中国御瓷选萃之三”中，将继续推出明代官窑珍品，其中明永乐青花“荔枝绶鸟”图大盘和明宣德青花暗花“海水云龙”图高足盌无疑是其中的焦点。
而在北京匡时的春拍中，禹之鼎的《橙斋先生像》格外引人注目。自从在2010年纽约的拍卖市场上，禹之鼎的《王世贞像》估价12万至15万美元，最终以344.25万美元刷新了古代书画在美国成交的最高纪录，更是让古代肖像画成为了市场关注的焦点。禹之鼎作为一名人物肖像画家在文人精英和仕官间无疑备受推崇，从现还尚存的士大夫肖像画的数量中可见一斑，这些扬名遐迩的士大夫包括王士祯，乔崇烈，艺术收藏家高士奇以及传统画家王原祁，但存世的禹之鼎肖像真迹绝大多数都在博物馆中。此次在拍卖市场上出现的《橙斋先生像》为吴之振上款，杨岘题签，并由怀渊中、汪士鋐、胡琏、沈卫题跋。吴之振，字孟举，号橙斋，别号竹洲居士。由于其是来自浙江吴氏家族珍藏300年，来源清晰，无疑值得广大藏家关注。
小众藏品有大市场
此次在苏富比春拍中，还将推出水松石山房藏珍玩专场，其中包括明嘉靖紫檀嵌玉石人物图长方盖盒等文房珍品。综观近年来的拍卖市场上，在书画、瓷器价格纷纷走高的情况下，小众藏品的市场潜力正在逐步被挖掘。除了鼻烟壶之外，瓷板无疑也是近期大家关注的焦点。在2011年天津市文物公司的秋拍中。民国时期汪野亭款粉彩山水人物纹四条屏瓷板，估价180万至280万元，成交价达到了1892.8万元。这个价格也是民国时期瓷板拍卖的最高价。
景德镇瓷板画始于明清时期。民间曾把它镶嵌在屏风、柜门、床架等处用于装饰。清朝中期的一些民间艺人，运用中国画中浅绛彩的绘画方法进行临摹和创作，开创了瓷板画的先河。清末民初，瓷板画几乎成了达官贵人家中的必备之物，艺人们纷纷设立画室，陶瓷工艺中的青花、五彩、釉里红等等在瓷板画上得到了充分的发挥。除了创出千万元的天价之外，大量成交超过百万元的民国瓷板，也是值得广大投资者关注的。特别是在海外的拍卖市场上，早年从内地文物商店渠道流到海外的瓷板，更是成为了拍卖市场上的一道风景线。在去年11月伦敦邦瀚斯（Bonhams）秋拍中，推出的有一对潘陶宇绘制的扇形瓷板画，是著名的陶瓷收藏家钱伟鹏在1997年购于武汉文物商店，当时以500元的价格卖给英国古董检查委员会主席彼得•维恩（PeterWain），这位海外藏家再以4000英镑的价格出让给另外一位藏家，而此次拍卖会上，这位藏家拿出了这件作品，最终的成交价则达到了36.125万英镑。另外一块源于内地的文物商店，并由彼得•维恩在1998年买到的王琦绘铁拐李瓷板，成交价也达到了15.125万英镑。
虽然瓷板画潜力巨大、行情井喷，但市场中流通的大部分瓷板画为赝品，在不少大型拍卖会上甚至有高达80％的瓷板画引发争议。市场人士认为，这与收藏者盲目追名家、只看画工不注重瓷板有很大的关系，鉴赏一件瓷板画，除了画工外，还要看其品相、釉面、填色等，这对于一般的投资者来说，无疑是具有一定难度的，在此情况下，通过挖掘瓷板源流背后的故事，特别是经过一些著名藏家之手的瓷板，无疑是投资的捷径。
晚清民国瓷器的收藏价值
近些年来民国瓷器精品已经在悄悄地升温了。主要是因为民国瓷器本身就具备了较高品质，其艺术表现力也并不逊色于前朝。因此许多有识之士已在不动声色地把平常人仍视为杂货的民国瓷器悄悄地纳入怀中收藏了起来，等待着“一朝成名天下知”的那一天。
目前市场上流通的民国精品瓷器真品率相对于清三代精品瓷器，要高出几何倍数。现在的官窑和三代瓷器，仿品相似度连老藏家都称呼看不懂，不上手很难辨真伪，一般投资人买到仿品的概率也较高，一旦买错，那是损失巨大。而晚清瓷器，因存世量较大，大家见的也多，稍加比较，除非精仿，一般不上手看照片都能分辨大概。所以，我们要谈的，就是怎么在大量存世被遗忘的晚清瓷器里，寻找下一个投资收藏的领头羊。下面，我们来分析一下什么样的晚清民国瓷器值得投资。
一、浅绛彩瓷器的收藏投资价值
中国陶瓷史发展到清末，又出现了创新品种浅绛彩瓷，”浅绛”二字已经道破了浅绛彩瓷的真谛，那就是在色彩上追求高雅素淡，从而使作品达到高雅脱俗、形神兼备的境界，给人含蓄美、朦胧美和意境深远的享受。据考证，最早的浅绛彩起源于同治四年程门的浅绛棕瓶，而到民国早期已经绝迹。也就短短的60年之间，其制作量远远没有同时期的五彩、粉彩、青花瓷器多。这一阶段中国内忧外患，战争连年不断，可以说优秀完整的浅绛彩存世并不多，物以稀为贵。
这70年中国内忧外患，战争连年不断，一些景德镇御窑厂的画师迫于生计，不得不改行为民窑业主绘制浅绛彩瓷。这些画师具有很高的文化修养与瓷绘技艺，所绘制的浅绛彩瓷具有很高的艺术价值和文物价值，如公认的御窑三大家，程门，金品卿，王少维。同时期，也涌现出一批有自己独特风格，并被大家接受的画家，如马庆云、方家珍、周子善、俞子明、罗畅谷、李维翰、任焕章、汪章等等耳熟能祥的名字，并留下了不朽的传世之作。
浅绛作品中类似于中国书画中的文人画，这批作品笔者认为有很高的学术和艺术价值，特别是名家作品，以后投资价值无可限量。
晚清、民国初年，景德镇的浅绛彩瓷画家为显示自己非凡的文化素养与审美趣味，将诗、书、画、印相结合的文人画移植到瓷器上，直接以釉上彩在白瓷胎上绘写富有诗意的画图。瓷画气韵生动，刻画传神，用笔设色精妙，富有层次感。他们的画作或以宋元以来的纸绢绘画为粉本，或拟“四王”、“扬州八怪”等的笔意，或以同时代的赵之谦、虚谷、任熊等海上画派的风格，并开创了瓷画上题写诗词、干支年月与作者署名的先河。这批题材以山水、侍女、花鸟、竹石等，表现手法以水墨或浅淡色彩写意为主的文人画系列，极具收藏价值。
民国瓷器指的是清朝覆灭的1911年至新中国成立的1949年之间制作的瓷器。民国瓷器现在已经是各大、中型拍卖会的主角之一。
二、新粉彩瓷器的收藏投资价值
时间到了20世纪20年代，这时候，浅绛彩瓷因容易掉彩等原因，不适合作为日用器皿经常触摸和使用，并逐步退出了历史舞台。当时，出现了以王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙、刘雨岑等八位顶级画师为领军人物的新粉彩工艺，后人称之为“珠山八友”，其作品是对浅绛彩的继承和发扬。
大家知道，粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上，受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种。而民国新粉彩，是从粉彩和浅绛彩的基础上发展而来的，综合两者之优点，描线和填色为一人完成，工艺更为简便，色彩对比更为强烈、鲜艳。在造型、线条、色彩、光线等方面，均吸收了近代绘画的营养，显得别有洞天，直至今日都有传承。
上世纪二，三十年代，“珠山八友”的新粉彩作品就是权贵富豪、商贾文人的抢手货，成为收藏家们追慕的奇珍。到九十年代末和二十一世纪初，随着八友鉴赏“作品画册”的陆续问世，知识逐步普及，其作品的经济价值不断攀升，现在的价格，已经不是普通老百姓能够拥有和收藏。现如今，熟知并喜爱陶瓷艺术的群体日趋增多，他们对民国年间享誉一时、并影响久远的“珠山八友”所留真品力作如数家珍，却对因“珠山八友”应运而生的后起之秀所知甚少，特别是在景德镇瓷坛上被人们称为“珠山小八友”的瓷坛精英。他们虽没有“珠山八友”那样里程碑式的贡献，但其艺术成就相比“珠山八友”可以说毫不逊色。其中，以石宇初为首的小八友，这批画师活跃于民国和解放初期约70年代，他们的作品构图严谨明快，形象概括凝练，图案纹饰与主体画面相互衬映，达到了内容和形式的高度和谐。请大家一起记住他们的名字，石宇初，李明亮、汪小亭、陆云山，王晓帆，邓碧孙、魏墉生、徐天梅。
三。江西瓷业公司款瓷器的投资价值
据最新考证，发现晚清“江西瓷业公司”是景德镇首次出现的官商合办的新型企业。证实了江西瓷业公司早在光绪二十八年（1902）就已成立，光绪三十四年（1908）投入生产，直至1949年结束其历史使命。从其存在的40余年里，是迄今为止最有影响的瓷业公司，在公司初创以及其后发展过程中，聘用了许多国内绘瓷高手，制作出大量精美的瓷器，实际上代表当时景德镇的最高水平。
江西瓷业公司出产的瓷器以制作精良长期被收藏界誉为“民国官窑”，曾在南洋劝业会、巴拿马赛会获优秀奖牌。就是这种优秀的瓷器，现在还养在深闺无人知，因长期以来，收藏界对带有瓷业公司款的瓷器，认为年代近或名气不大，难登大雅之堂，故没有引起足够的重视，但随着民间收藏的蓬勃兴起，大众的收藏观念也在发生变化。这批制作技术精良，产品为当时之冠的江西瓷业公司，现在也很少有对其研究，更谈不上著书之说。正因为这样，也给我们收藏和投资带来非常好的契机。笔者认为，对带有江西瓷业公司款的藏品，只要制作精美，品相良好，器型大方，以成对器物或文房，瓶尊类藏品为主，只要价格合适，能够承受，大胆购入，可能不久的将来，你手中的江西瓷，是待价而沽的优秀潜力黑马。
收藏动态：现代艺术瓷器成新收藏热点
瓷器收藏历来是国内外收藏的重头戏，但大都局限在古代瓷器和官窑陶瓷。官窑陶瓷的投资太大，并不是普通收藏家可以玩得起的；而现代艺术瓷则不然，普通中等收入的人士即可涉足。官窑陶瓷由于量少，买家又多，价格大都达到了一定的高度，如不是捡漏，或是罕见之品，不太可能有太大的升值，一旦遇上赝品，损失巨大。现代艺术瓷暂时还没有这种风险，由于是一个新的收藏热点，对收藏者来说升值的可能性更大，更具挑战性。现代艺术瓷由于其艺术语言的新颖，在家居之中具有很好的可视性和与环境的协调性。这也是收藏者对其青睐的一个很直接的原因。近两年来，在香港、北京、广东等地成功举办的现代陶瓷精品拍卖和展销会，也为现代瓷成为新的收藏热点起到了推波助澜的作用。
另外，收藏现代艺术瓷首先应清楚自己的收藏目的。一般来说，不外乎有三种情况：收藏一般艺术作品是出于喜爱和美化家居的需要；收藏名人名作，出于增值和提高收藏家身份的需要；按风格、年代、作者等类别进行收藏，出于系统化、专业化收藏的需要。
像二三类方式不是一般爱好者可以做到的，不仅需要眼光，而且还要有强劲的财力支持。一般收藏或是没有涉足过现代艺术瓷收藏的人还是按第一类方式进行。在准备收藏之前，首先应概略了解瓷器的成型工艺和烧造工艺，多看多比较不同陶瓷的优缺点。
专家解析古董收藏潜在风险
周末如果你去古玩市场，那熙熙攘攘的人流会让你暗暗吃惊：不分男女老幼，无论蓝领白领或金领，都对收藏表现出了莫大的兴趣。近年来，民间收藏市场确实是一再加温，越来越多的人投入其中，越来越多的资金争相涌入。这种趋势在一些统计数据中得到了直观的体现：据欧洲美术基金会的统计，2010年我国艺术原创作品和古董艺术品的交易总额为989亿元，占全球市场份额的23%，首次超越英国上升至全球第二位，实现了历史性的突破；法国一家机构发布的2010年全球艺术品市场趋势报告显示，2010年按照全球各国艺术品拍卖收益的统计数据，中国排名全球第一。收藏市场的发展大趋势很好，这是事实，但是对于普通收藏爱好者或正准备“试水”收藏市场的老百姓来说，“收藏市场水深”也是必须加以清醒认识的事实大量赝品充斥市场，各种风险隐藏其中。如果花大价钱买回一堆“破烂儿”，那损失可就大了。
那么我们应该怎样冷静看待收藏热呢？请看本报记者的调查采访。
●近一时期，股票证券市场形势持续低迷，房地产市场也处于调控期内，于是更多手有余钱的人把投资目光转向了收藏领域，从而助推收藏市场进一步走热。
●“收藏有风险，投资需谨慎”，提醒有意加入收藏大军的人必须认真考虑这句话。“打眼”也就是看走眼被人蒙骗的事在收藏市场经常发生，行家认为：十贪九打眼，防止打眼，戒贪为首要一招。
“粮油一分利，百货十分利，珠宝百分利，古玩千分利”
现在进收藏市场，从啥起步最好？对于这个问题，可能每位专家给出的意见都会有所不同，这就如同问“孩子长大了干什么好”，很难回答清楚，更没有标准答案。
但藏家们公认无异议的是，目前如果能淘到真正的好东西，那么所带来的收益确实非常可观。
沈阳市收藏家协会副秘书长李晓旭还兼任协会的会员藏品交流中心主任，他平日都会坐在藏品交流中心，与会员们一起品鉴藏品。那里总是坐着一屋子的人。
李晓旭自上个世纪90年代起开始搞收藏，尤其偏爱瓷器。他说：“那时瓷器还不像现在这么贵，但工薪收入者要想买到自己喜欢的好瓷器，也真得口挪肚攒才行。 ”
对于这项爱好，家人刚开始时并不支持，但是近几年随着自家藏品的增多，已不需要再多投入钱财，靠自己的藏品流转就可运行，“老伴看不用往外花钱了，还往家里拿东西，也就不再干预。 ”李晓旭笑着说。
谈到经济收益，李晓旭说：“那是显而易见的。远的不说，就跟五六年前的行情比一下，民国以前的瓷器真品如果品相好，到现在价格上涨10倍都不止。 ”
在沈阳北市古玩城，有藏家专门回收人民币，第三套人民币中1角面值的新钞，收购价为10元，是其票面价值的100倍。
沈阳市古玩行业商会副会长夏立杰最近被评为当地的十大优秀收藏家，他的长项是字画收藏。谈到市场形势，夏立杰说：“从字画市场就能看出来，老百姓手里的钱确实比从前多了，大量资金进入了字画市场。 ”
他指着面前的清代菊花四条屏告诉记者，这是6年前在拍卖行竞买来的，当时只有他一个人举牌，花了1.5万元，现在行情大涨，刚有人给开出20万元的价码，但他不想卖。也就是6年的时间，这个四条屏的价格就涨了10多倍。
早有一种关于“盛世搞收藏”的说法：“粮油一分利，百货十分利，珠宝百分利，古玩千分利。 ”
从投资回报来看，这句话还真不算夸张：2010年，徐悲鸿的作品《巴人汲水图》以1.71亿元拍出，与当初藏家的收购价相比暴涨了100多万倍；再比如齐白石的作品，10多年前1平方尺不过四五万元，今年5月齐白石的一幅 《松柏高立图篆书四言联》竟然以4.255亿元的价格被人收藏，创造了中国近现代书画市场的新纪录。
1年前，中国民间收藏文化创新论坛公布了这样的数字：自2004年以来，中国艺术品收藏投资年回报率为26%，文物、古玩每年升值率为20%。
进入收藏行：真的要从兴趣喜好出发
在沈阳市收藏家协会会员藏品交流中心，陈列架上摆放着各种各样的藏品，以瓷器居多，也有铜器和书画。
中心主任李晓旭分析说，入行搞收藏的无非有两个目的，一是个人爱好，一是投资增值。
他拉开了一个抽屉，里面满满当当都是陶瓷残片，然后说，纯粹出于爱好而搞收藏的人，对于自己真正喜欢的东西，即使得到一块残片也会欣喜万分，也只有这样的人才可能成长为真正的藏家。李晓旭说他身边有200多位这样的藏家。
另一部分人则是为当下收藏市场的热度所吸引，手里有余钱，又觉得放到股市、楼市里都不放心，就搞起了收藏投资。
李晓旭提醒说，即便认定收藏有较大投资潜力，但还是要真有这方面的兴趣才可考虑加入。收藏市场很宽广，瓷器、字画、竹雕、木雕、牙雕、古籍、邮票、钱币，还有民俗系列，当然也包括宝玉石，等等。每一种类又有很多分支，比如瓷器又分为高古瓷、明清瓷和现代瓷，书画则有古今和各种门派、风格之分。这里面的知识博大精深，要想玩得得心应手，必须肯下苦功夫学习。
如其所言，记者采访每一位藏家时，几乎都能看到在他们身边有许多专业书及各种材料，讲到某处要点，总要从典籍里翻出证明。可见，如果没有兴趣支持，是根本达不到这样专业程度的。
比如瓷器，李晓旭说：“据我看，当下的瓷器收藏是95%外行人在玩95%的赝品。收益很高是不错，可一旦买了赝品，损失有时是100%。”他举例解释说，如果有人说他在地摊上买到了宋代官窑的瓷器，那一定不能信，因为即使从全球私人收藏范围来看，此类藏品都是屈指可数的，你要说买到了一件真品，那其实比中彩票还要难。
沈阳市古玩行业商会副会长夏立杰最近兴办了字画装裱业务，他说：“学习字画鉴赏看书学习是一方面，但更为重要的是要实际品鉴，通过更多的对比研究才会提高水平，做字画装裱也可以积累品鉴能力。 ”
中国收藏家协会会员张祥去年初才在古玩市场“露面”，但一出手就引起了藏界的关注，他拿出来的是和田古玉。为啥他能“一鸣惊人”呢，原因在于此前的雄厚积累，他家往上数5代就开始藏玉。
北市古玩城的玉器档口里，有回头教子玉龙钩，有瓦棱纹鱼玉雕件，有宋代风格的执莲童子玉雕，还有凤在上龙在下的青玉雕等。因为家庭文化熏陶和个人爱好的原因，张祥几乎熟知每一件玉藏品所蕴含的历史故事，讲解起来头头是道，“玉石界有句行话，"玉必有工，工必有意，意必吉祥"，玉器尤其是和田老玉，在过去只有宫廷和官宦人家才能拥有，只是到了近现代才进入到普通百姓家。 ”
“喜欢点什么？ ”你到古玩城逛，卖家常常会这样问你，听起来好像是随便一问，但是通过答话，你的鉴赏水平立刻会被行家掂量出个八九分来。
专家忠告：“不懂的东西最好别碰”
今年33岁的马红君毕业于鲁迅美术学院，现在从事服装设计工作。他有一个特殊的朋友圈子，其中很多人都对玉器很有研究。马红君说他一有闲暇就要到各处古玩城逛逛，总感觉时间过得太快，还没逛几家半天就过去了。
做为一名爱好者，如今小马对各种玉雕器物已经积攒了一些知识和鉴赏能力，但是当记者问起他有何心得时，他却不好意思地说：“也是交了不少学费的。 ”
入行要交学费，这几乎是不可避免的，也成了收藏的“题中应有之义”，就是那些已经很有成就的收藏大家，一般也都有过交学费的经历。但也惟其如此，才会真正激发藏友学习研究的兴趣。
沈阳鲁园古玩城的一位卖家李文广搞收藏已经有30多年了，据他介绍，当初是起步于八一公园花鸟市场的，直到今天，到地摊“淘宝”的热情依然不减。
说到交学费，李文广说，自己从事收藏这么多年了，可没少经历过，记得最惨痛的一次，是花8000元买了一件藏品，买回去却发现是赝品，在手里压了好多年，后来才以800元转手，损失很大。
如何防赝品？他的体会是没啥别的办法，只能是下功夫提高自己的知识和眼力，“你不懂的东西最好轻易别碰。 ”
在沈阳收藏界有了名气后，夏立杰常常被人请去“鉴宝”，但一段时间之后，他就回绝这类邀请了。夏立杰说，自己见的赝品实在是太多了，可请他去鉴别的人又都不愿听到真话，这样自己左右为难，只好不再去了。
夏立杰说，他认为在收藏种类中，字画收藏的收益很高，但遭遇赝品的风险也更大，“花好几万元兴冲冲买回来的居然是赝品，其实就是一张废纸，那种失落感很难承受，有这钱还真不如进股市去试试运气。 ”
即便字画是真迹，也会存在一定的投资风险，夏立杰认为当前古画卖不过今画就是不太正常的现象，这也反映出市场明显的炒作因素。这就要求书画收藏者不仅要有辨别真伪的能力，还得对市场走势有很好的了解和预判。
收藏品的炒作也有很多教训：上世纪80年代至90年代，日本陷入了高股价、高房产的泡沫经济时代，资金大量涌向凡·高、莫奈、雷诺阿等西方一流艺术大师的作品收藏领域。1987年至1990年，国际拍卖会上40%的西方印象派作品均落入了日本买家手中。这4年间，日本从西方进口的艺术品总价竟然达到了138亿美元。
但是在90年代后，经济泡沫破灭，那些高价艺术品或成为银行的抵押品，或滞留在私人藏家之手卖不出去，而成为了有价无市的“鸡肋”。据估计，当年以50亿美元购入、现仍保存于日本各银行中的画作，如今即使能够卖出也只能收回14亿美元，而且这还是个比较乐观的估计。
而对于我国当下的收藏热，有关部门也多次提出泡沫警示。业内人士也从专业角度给出了提示，民间收藏防范风险的最好办法只能是提高鉴别眼力，收藏真品和精品，不盲目跟风炒作热点。
民俗收藏稀缺就是宝
旱烟袋、旗袍、民国瓷砖、荷包，只有几平方米的空间内，摆满了上一个时代的老物件沈阳鲁园古玩城一家档口的卖品很有地方民俗特色。
卖家李文广笑着说：“我搞的是有点杂。 ”他拿起一块民国瓷砖说，高峰期自己藏了1万多块这样的瓷砖，在这方面可能是品种最全的藏家了，很多民俗研究者著书都到他这里找资料和素材。
收藏民国瓷砖成了他的长项，寻找和收藏的主要目标是山水系列，红猴、大象图案等稀缺品种。每次搞到新藏品，他都要进行分类，哪些可以转卖，哪些自己要永久收藏。
不久前，他还向一家民俗博物馆转让了140件棉布旗袍，而手中的一件民国时期孩子满月服饰却无论如何也没给这家博物馆，李文广说它是难得一见的精品。
李文广说：“收藏品是一个时代的记录，民俗用品收藏，收藏的不仅是历史，而且还有地方人文风俗。 ”
他拿起手边的一件丝质旗袍说：“相对其他物品，服装的保存难度更大一些，在民间无论怎样精心保管，也难免腐蚀和虫蛀，所以年头越久，留存下来的必然越来越少，而稀缺就是宝。 ”
我省珠宝消费今年超千亿元
大部将转化为个人藏品
来自辽宁省珠宝玉石首饰行业协会的数据显示，2011年，我省包括黄金、钻石、翡翠等珠宝首饰销售额度预计超过千亿元，总体水平居于全国前列。
省珠宝玉石首饰行业协会名誉会长刘永春指出，辽宁作为珠宝玉石生产大省，已经发现有丹东黄金、抚顺煤精石、阜新玛瑙、宽甸紫水晶、瓦房店金刚石等珠宝玉石资源，为满足群众日益增长的珠宝投资消费提供了较为充分的保障。
省珠宝玉石首饰行业协会办公室主任、高级工程师张文禹认为，无论从资源的稀缺性和长期增长性，还是从收藏变现渠道的方便程度看，目前我省珠宝玉石仍然拥有最广泛的收藏受众面。
紫砂茶具又成收藏热点
收藏热由来已久，其中也不乏大量的投资者。近来，紫砂茶具又成了收藏热点。紫砂茶具风格多样，造型多变，富含文化品位，质量以产于江苏宜兴的为最。
自2010年紫砂壶大师顾景舟与吴湖帆合作的石瓢壶以1232万元高价创下世界纪录之后，今年又有几件顾景舟紫砂壶作品拍出千万元的天价，带动其它的紫砂壶名家作品也水涨船高。眼下宁波玩壶的人越来越多，不但紫砂壶专营店增多，很多茶叶专卖店也开辟了紫砂专区。随着紫砂壶的价格连年攀升，紫砂壶正成为投资新宠。
在紫砂壶的主力支撑下，今年茶具收藏大盘整体升温。从前一直充当配角的茶具，已经摇身变为拍场主角。
谈到茶具收藏，人们首先想到的自然是宜兴紫砂壶。然而您可能不知道的是，我们宁波也曾经出产过紫砂名器。在清同治至光绪年间，有“清朝王羲之”之称的浙东书风开创者梅调鼎出于个人爱好，在慈城林家大院内创办了浙宁玉成窑，任伯年等一些上海文化名人也曾参与其中。玉成窑存世的时间很短，不过两三年时间，但它在中国紫砂壶制作史上却是公认的文人壶的代表。在一些宁波的资深藏家看来，玉成窑的造型比宜兴紫砂壶更富创意和时尚，其材料常用段泥、紫泥和清水泥，且常在外面涂上一层粉化妆土，这样刻出来的纹饰会更显眼。
2009中国收藏热点
金融危机给全球收藏市场带来巨大冲击。去年上半年，身处金融风暴中心的纽约苏富比春拍收入较前两季递减6%，拍品也多在估价区间或略高价成交。中国市场也未能独善其身。根据雅昌艺术网统计，2008年中国香港与内地各拍卖行的总成交额为201.47亿元，比上一年下降了13%。
在奥运效应和惯性行情的支撑下，去年春拍延续了几年来的风光，总成交额突破125亿元，同比增长46.7%。但下半年形势急转直下，收藏市场缩水50%几乎成了中国2008秋拍的代名词。在全球经济衰退的大背景下，投资者对收藏投入的资金和热情大不如前。不过，随着投机泡沫的破灭，中国收藏市场将逐渐回归理性，精品收藏和兴趣收藏或成为主流。
当代艺术急剧降温
近5年来，中国当代艺术进入了空前繁荣阶段，在国内外市场上的拍卖价格屡创新高。不少艺术家作品的价格年增长率超过200%。而按照国际惯例，一位画家的作品价格通常的年增长率约为20%。而张晓刚的《无题》被拍出近3,800万元的天价时，而这幅画当初他只是以3万元卖掉的。
如今，一路狂飙的当代艺术率先体会到了冬天的寒意。雅昌的统计数据显示，去年春拍上当代油画的成交额指数就比上一拍卖季下降了约18%，秋拍更加惨淡，同比下降了96%。在近70场当代艺术品拍卖专场中，成交额在1亿元以上的仅有4场。其中，香港苏富比在春拍时创下全球苏富比“当代中国艺术”的历年最高成交纪录，总成交额达到3.2亿元。但其秋拍却勉强挺过了1亿元的成交底线，成交率只有59.6%。
在香港佳士得5月举办的“亚洲当代艺术”拍卖会上，曾梵志的《面具系列》以6,700万元的成交价登上年度冠军宝座。但大多数一线当代艺术家作品的价格表现出了明显的“季节性”。张晓刚创作的《血缘：大家庭3号》在4月的成交价高达4,736万港元，但同一系列的《血缘：大家庭1》在秋季只拍到了2,029万港元，差浮近1倍。
与此同时，当代艺术中的另一个门类——“文化瓷”却获得了藏家的青睐。去年中国嘉德秋拍的当代陶瓷专场上，由著名画家、书法家制作的瓷画作品受到追捧，全部高于估价成交。北京荣宝秋拍也打出了同样的招牌，“中国书画家画瓷”专场成交总额达350多万元，成交率近94%。其中著名国画家范曾的“老子演义青花画缸”以134.4万元的高价成交，给寒冬中的当代艺术带来一丝暖意。
奥运收藏也疯狂
从纪念币、邮票到火炬、奥运服务车、甚至奥组委使用的咖啡壶，奥运藏品成为去年拍卖市场上最别具一格的门类。全年192个拍卖专场的总成交额达到4,200万元，成交比率为63%。这些藏品虽然远不及古玩动辄上千万元的价格那样惹人注目，但品种之繁多也堪称一道风景。
北京奥运的相关藏品无疑是市场的宠儿。在18场历年火炬拍卖专场上，2008年北京奥运的火炬吸引了投资者的目光，最终以29.1万元创下同类拍品中的最高成交纪录。在12月的长风拍卖会上，墨客的油画《（2008北京）奥运之光》则以125.8万元创造了全部专场单品拍卖的最高成交额。
纪念章、吉祥物、奥运资产等奥运物品的拍卖也是热火朝天。首场北京奥运资产拍卖的1,800多件奥运物资在短短的13分钟内被抢拍完毕。“金镶玉”、“青花瓷”效应还带动了玉制物件和瓷器制品的拍卖。去年8月，书画艺拍上的《中国印北京奥运徽宝典藏版2008年北京奥运和田玉印NO.053（限量2008）》最终以25万成交。不过，奥运藏品的真正价值和升值潜力还有待市场和时间的进一步考验。
古典红木别样红
尽管全球范围都受到经济危机的影响，名贵木材的市场价格有所回落，但中国古典家具在拍卖市场上的价格却依然高居不下。去年4月，中国嘉德举办的“盛世雅集——清代宫廷紫檀家具”专场中，“清乾隆紫檀雕西番莲大平头案”先以3,136万元价格的成交，随后“清乾隆紫檀束腰西番莲博古图罗汉床”又拍出了3,248万元，再次刷新了中国古典家具拍卖的世界纪录。
事实上，红木家具市场并非没有受到危机的影响，每年30%的增值也出现了缩水。但一方面由于明清红木真品家具的存世量总计不到1万件，“物稀为贵”促就了相对稳定的市场价位体系。另一方面，许多红木产出国实施了禁止红木出口的相关规定之后，红木家具的原材料供给出现困难。因此长期来看，这些保存良好的珍品家具仍然具有极大的升值空间。
发掘近现代书画精品
在2008年惨淡的艺术品市场上，中国近现代书画用强有力的数字再次证明了精品的价值。50多个专场拍卖的总成交额超越了10亿。其中，中国嘉德近现代书画的2场拍卖会以10,819万元的成绩，成为同行中的翘楚。
单品拍卖成交额的冠军被《洪荒风雪》摘得。在北京保利拍卖专场上，这幅由黄胄于创作于1964年的画作拍得了918.4万元。此外，齐白石、李可染、徐悲鸿、张大千、吴冠中等名家之作没有因为恶劣的大环境而降低身价，纷纷高出估价成交。吴冠中的《古墙》以706万元成交，超出行家们300万-400万的估价。齐白石的《大音无声》也以高出估价4倍多的成交价落槌。
官窑瓷器具收藏价值
在通常情况下，瓷器件的价值大小决定了价格高低，而不同的价格则对应了瓷器件的价值档次。从目前的市场实况看，古今瓷器的价格结构大致可作以下分档。来自西陆军事http://
古旧瓷器越来越少
就年份已久的古旧瓷器而言，位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器件，其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格为高，因而也最具收藏价值。多年来的市场表现表明，明朝各代瓷器器件和“清三代”（康熙、雍正、乾隆）的器件，最受市场追捧，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。其中如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价已达数十万元至上百万元之巨。
官窑之外，各种带堂名款的器件则次之；工艺精湛的民间窑器又次之，其市场价格也相应依次往下。
再从瓷器件的胎体、釉质、烧结、纹饰来看，一般收藏家认为，彩色釉、低温单色釉的价格比青花高；器形特殊的器件，例如官窑的灯、瓶、炉等杂件瓷价，比一般碗、盆、碟等常用器件的价格高；精工细作或器型特大、特小者，价格往往高于寻常物件。
需要特别说明的是，随着岁月流逝，明、清及以前的古旧瓷器件已越来越少，而且因为市场价格越来越高，其赝品也越来越多，因此，对于缺乏经验和眼力的初入行者来说，如没有把握，还是不要轻易介入，改为购藏现代瓷为好。须知，今天是昨天的明天，也是明天的昨天，所谓古瓷是相对而言的。
当然，现代陶艺家的作品，也是按其价值、价格分档次的。首推者，自然是国家与省市级工艺大师的作品器件；或者起码是这些大师签名的复制品；其次为几可乱真而数量有限的高档仿品；再便是为重大事件、纪念日由名人定制、定烧的瓷器器件。
冬青釉赏瓶（清光绪官窑）
冬青釉赏瓶（清光绪官窑）
国内知名文物界专家王殿英、唐恺、黄家祥、维莲以及诸多收藏界、企业界人士近日在上海中福古玩城出席了由“维莲有约”携手著名收藏家胡平赏古瓷艺术精品论坛。论坛期间所展示的10件古瓷精品均由中国长三角收藏研究会荣誉理事、资深收藏家胡平先生所提供。
下面我们主要介绍的就是其中一件光绪官窑冬青釉赏瓶。由黄家祥、维莲、王殿英和唐恺组成的专家团队对此瓶的鉴定结论是：“此瓶釉色光润亮丽如玉，胎骨细腻，器底包浆自然，整器造型优美，为清代光绪皇帝赏赐臣下之重器，收藏价值极高。”笔者曾上手轻抚此瓶，深感釉层肥厚，冬青釉发色纯正典雅，鼓腹上下处凸弦规范，器形沉稳，有正气凛然之感，且其为赏赐激励臣子清廉自守克尽职责之佳器也，难怪五年前李知宴称此瓶为真正的官窑。
考赏瓶之制，还要追溯到雍正朝。雍正在野史中是个刻薄寡恩、阴谋篡夺帝位之人，但他在位锐意改革、勤于政事，在康乾盛世中处于承先启后之关键阶段，功绩已为当代历史学家所肯定。当时雍正一方面大力整顿吏治，特别是严惩腐败贪污，另一方面又实行加俸养廉，使官吏勤于职守，赏瓶就是在这样的历史背景下产生的。赏瓶的形制当仿于玉壶春瓶，由我国清代著名督窑官唐英“参古今之式，动以新意，备储巧妙”而奉旨烧造，其定式为撇口、细长颈、肩部饰凸弦纹、圆腹、圈足，纹饰为青花蕉叶、缠枝莲，寓意“清廉”。此瓶式样后世虽有增损，但基本沿袭不变，特别是其名称和用途从未改变，直至清末。所以赏瓶在我国清代陶瓷造型中可谓最具代表性的器型之一，长期以来均为文物收藏家所重视和珍爱。胡平先生收藏的这件赏瓶无论从色釉、胎骨、纹饰、器型均符合传统赏瓶之特点，尤其是其底部之“大清光绪年制”六字款青花色泽沉着，与市场上仿制品迥异，故为传世官窑制器无疑。
赏瓶自乾隆后虽定式不改，但施釉历朝均有创新，遂使赏瓶的内涵更趋丰厚，审美更趋多元化。这件赏瓶施的是冬青釉，在光绪年间的赏瓶中并不少见。冬青釉是青釉的一种，始创于明代永乐年间。但从传世明代永乐、宣德、嘉靖各朝冬青釉佳品分析，其色泽尚有一定差异，如永乐制品青中闪绿，宣德釉色有深有浅，嘉靖釉面苍青肥厚等，于此可见所谓冬青釉者，实在是介于粉青和豆青釉之间的一种色釉，故也有学者称其为“仿龙泉釉”的。冬青釉以铁为主要着色元素，于高温还原气氛中焙烧，其呈色与工匠的工艺技术关系极大，要烧造整器色泽一致、呈色稳定的冬青釉瓷器难度是相当大的。所以我们现在看到的冬青釉瓷器如仅以工艺水平来比较，则应推清代康熙朝烧造的最为精致。时至晚清，瓷器制造虽已无法同康乾盛世相提并论，但一些官窑的精品力作则仍然给人以极大的艺术震撼。这件光绪官窑赏瓶呈浅豆青色，釉薄而坚润，釉面无开片，器里外均为一色冬青釉，其工艺水平可直逼康熙制器。宝而藏之，谁曰不宜？