【www.taoci52.com - 清雍正官窑粉彩瓷器鉴别】
我喊价：18万元 官窑粉彩盘，尺寸直径19厘米，年代清光绪，这是一件完整的官窑精品，是在欧洲最盛名的TEFAF古董艺术博览会上拍得。
官窑是一个相对广义的概念。历代由朝廷专设的瓷窑均称“官窑”，所产瓷器称为“官窑瓷”。 “官窑瓷”又分为两大类，狭义的指朝廷垄断，专窑专烧的；广义的则是由朝廷设定标准，用窑不限，即民窑也可烧造，最后由朝廷派专人按统一标准验收，合格者统一采办，也称官窑瓷。
在中国陶瓷史中，“官窑”和“官瓷”是两个完全不同的概念，官窑瓷器是一种交叉而非重合关系。“官瓷”是一个特定的称谓，专指宋大观及政和年间于汴梁所设的官窑所造瓷器，青瓷釉色晶莹剔透，有开裂或呈冰片状，粉青紫口铁足是其特色。官窑和汝瓷、哥瓷、宋钧瓷、定瓷合称中国五大名瓷。
严格地来讲狭义的“官窑瓷”又分为两种：御窑瓷、官窑瓷。由于两种瓷器均由“官家”督造和采办，所以对民间而言，统称为官窑瓷。但就管理而言，则有非常大的区别。
官窑瓷，主要是官僚阶层使用，形制要求相对较低，多限于花鸟虫鱼神话等“礼制”之外的题材，有时皇家会作为“趣味”把玩器采购，但多为官员、富商使用。这一类瓷器，一般由内务府采办，在景德镇设有专门的督陶官，长年烧造。
商报记者 宋永春
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光绪官窑瓷器白里红五蝠外黄地粉彩盘
白里红五蝠外黄地粉彩盘盘敞口，浅弧壁，圈足。里白釉，盘心矾红彩绘5只蝙蝠。外黄地粉彩绘各式缠枝花卉。底白釉书矾红彩“大清光绪年制”6字楷书官窑瓷器款。
白里红五蝠外黄地粉彩盘，清光绪，高3.1cm，口径16.6cm，足径9.5cm。
清代晚期粉彩瓷器多沿袭乾隆时期已有的品种，少有创新。除白地粉彩瓷以外，也有各种色地粉彩瓷。其突出特点是在画面中大面积使用近似藕荷色的紫彩，通常称之为“雪青色”。以道光时署“慎德堂制”、“巨德堂制”等款和光绪时专供慈禧皇太后使用的署“大雅斋”、“体和殿制”款的粉彩瓷器较为精致。由于光绪时宫中喜事较多，故当时瓷器上曾大量使用吉祥寿意图案。
故宫收藏的黄地粉彩盘
故宫里收藏了很多康熙、雍正、乾隆、同治、光绪年间的粉彩瓷器盘子，这些粉彩瓷器中黄地粉彩我认为最漂亮，里外都有精美图案，尤其是里面画满了蝴蝶和喜鹊还有蝙蝠都有美好的寓意。黄釉瓷器在清代只有帝王才能用这种颜色。
黄地粉彩梅花春燕纹碟
黄地粉彩梅花春燕纹碟碟敞口，浅弧壁，圈足。内施黄地粉彩梅鹊纹，外绘白釉粉彩勾莲纹。底白釉红彩书“同治年制”4字楷书款。
黄地粉彩梅花春燕纹碟，清同治，高3cm，口径10.3cm，足径6.8cm。
黄地粉彩梅鹊纹盘
黄地粉彩梅鹊纹盘盘敞口微外撇，弧腹，圈足，足内红彩楷书“同治年制”4字楷书款。
盘里为黄地粉彩装饰，绘梅鹊纹4组，其中3组折枝梅上各绘喜鹊10只，构图布局一致，为同一摹本，盘心一组绘2只喜鹊。喜鹊以墨彩绘制，姿态各异，有的在枝头憩息，有的回首展望，有的在空中飞舞。枝干以褐彩绘，梅花以粉色绘，色彩对比鲜明。盘外壁为白地粉彩折枝莲花、西蕃莲、牡丹各一，口沿以金彩装饰。
晚清瓷器中常见喜鹊登梅图案，寓意喜庆吉祥。
黄地粉彩梅鹊纹盘，清同治，高5cm，口径22cm，足径13.4cm。
粉彩描金寿字盘
粉彩描金寿字盘盘撇口，浅腹外弧，圈足。口描金彩，内外皆以粉彩装饰。盘内黄釉地上绘六个描金团寿字，每个寿字围以五只蝙蝠，折枝桃及万字飘带纹穿插于各组图案间，取“五蝠捧寿”、“万福万寿”之意。外壁白釉地上饰三组折枝花。外底红彩书“同治年制”四字楷书款。
此粉彩盘饰以黄、蓝、绿、粉、金等色彩，盘内花纹密布，盘外纹饰疏朗。其纹饰轮廓均用金彩勾勒，色彩富丽堂皇，充分显示出宫廷特色。
粉彩描金寿字盘，清同治，高5cm，口径22.2cm，足径13.2cm。
黄地粉彩百蝶纹盘
黄地粉彩百蝶纹盘敞口，弧腹，圈足，足内红彩书“同治年制”4字楷书款。口沿饰金彩。盘内为黄地粉彩蝴蝶纹，盘外壁绘白地粉彩折枝牡丹纹、西蕃莲、莲花纹。
黄地粉彩百蝶纹盘，清同治，高5.1cm，口径22.2cm，足径13.3cm。
黄地粉彩丛竹纹盘
黄地粉彩丛竹纹盘盘敞口微外撇，弧壁，圈足，足内红彩楷书“同治年制”4字楷书款。
黄地粉彩盘里为黄地粉彩丛竹纹饰5层，排列整齐。外壁为白地粉彩绘折枝西蕃莲、莲花、牡丹纹各一，口沿饰金彩。
黄地粉彩丛竹纹盘，清同治，高5cm，口径22cm，足径13.1cm。
黄地粉彩花盘
黄地粉彩花盘盘敞口，浅弧壁，圈足。内黄地粉彩绘各式缠枝花卉，中心绘一折枝花。外壁白地绘3组粉彩花卉纹。底白釉书红彩“大清光绪年制”6字楷书款。
黄地粉彩花盘是清光绪，高4.3cm，口径19.5cm，足径11.6cm。
淡黄地粉彩蝴蝶八喜纹盘
淡黄地粉彩蝴蝶八喜纹盘盘口微撇，弧壁，圈足。口沿涂金彩。外壁白釉地上以粉彩描绘均匀分布的3枝折枝花纹，盘内淡黄釉地上以粉彩描绘38只蝴蝶，间以8个金彩双“喜”字，“喜”字笔画均以矾红彩勾边。圈足内施白釉，外底中心署矾红彩楷体“同治年制”4字双行款。
淡黄地粉彩蝴蝶八喜纹盘属于同治十一年（1872年）同治大婚专用瓷器，都是景德镇官窑定烧的瓷器。
淡黄地粉彩蝴蝶八喜纹盘，清同治，高5.1cm，口径21.9cm，足径13.0cm。
黄地粉彩红蝠纹盘
黄地粉彩红蝠纹盘盘敞口，弧腹，圈足，足内红彩书“同治年制”4字楷书款。
黄地粉彩红蝠纹盘瓷器里为黄地红彩蝙蝠纹装饰，蝙蝠纹以红彩勾边，再描一层金彩，内填红彩，其羽翼的筋脉以金彩勾绘。盘外壁为白地粉彩折枝牡丹纹、西蕃莲、莲花纹3朵，口沿饰金彩。由于“蝠”与“福”同音，因此清代瓷器多以红色蝙蝠纹寓意“洪福齐天”。
黄地粉彩红蝠纹盘，清同治，高2.8cm，口径7.7cm，足径4.2cm。
黄地粉彩红蝠纹盘盘敞口微外撇，弧壁，圈足，足内红彩楷书“同治年制”四字款。里为黄地红彩蝙蝠纹，外白地粉彩绘折枝西蕃莲、莲花、牡丹纹3朵。
黄地粉彩红蝠纹盘寓意多子多福，洪福齐天
瓷器鉴赏：《红楼梦十二金钗》彩盘
《红楼梦·十二金钗》彩盘
秦可卿
秦可卿出生于小官僚寒素之家，到贾府做了少奶奶，而且一切做得特别出色，是重孙媳妇辈中“第一个得意的”，就是灵敏泼辣的凤姐也偏和她最为知己，但却被公公贾珍诱逼失贞，最终含恨离世。
《红楼梦·十二金钗》艺术系列彩盘是宇宙瓷厂开发的新产品，由国外人士誉为“中国景德镇皇家瓷厂”宇宙瓷厂独家生产，美国布莱德福特彩盘交换中心独家经销。
这套系列彩盘20世纪80年代初由陶瓷美术家赵惠民精心创作设计，共12枚，分别由《红楼梦》中12名金钗画面组成。图案精巧自然，色调明快，人物形象栩栩如生，加上彩盘器型秀逸美观，釉面光润平整，保持和发扬了中国瓷器的传统特色，深受美国客户的追捧。
《红楼梦·十二金钗》彩盘
贾惜春
惜春是贾家四位千金中最小的一个，从小就厌恶世俗，向往清修，与妙玉乃是挚友。她眼看着元春短命夭亡，迎春遭遇家暴折磨致死，探春远嫁他乡音信渺茫，最终毅然“看破红尘”出家为尼。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
薛宝钗
《红楼梦》对宝钗的描述的“富有心机”，换面抓住这一要旨进行铺展，宝钗手执纨扇，形在扑蝶而服神外眺，似在聆听什么的动作，把“富有心机”刻划得一露无遗。
《红楼梦·十二金钗》艺术系列彩盘是宇宙瓷厂开发的新产品，由国外人士誉为“中国景德镇皇家瓷厂”宇宙瓷厂独家生产，美国布莱德福特彩盘交换中心独家经销。
这套系列彩盘20世纪80年代初由陶瓷美术家赵惠民精心创作设计，共12枚，分别由《红楼梦》中12名金钗画面组成。图案精巧自然，色调明快，人物形象栩栩如生，加上彩盘器型秀逸美观，釉面光润平整，保持和发扬了中国瓷器的传统特色，深受美国客户的追捧。
《红楼梦·十二金钗》彩盘
贾元春
元春出现机会很少，但她以“贤孝才德”著称的性格可说是封建社会上层女性的典范。贾家煊赫的势力，除靠祖宗功名基业外，还靠着家里出了“皇娘”这层重要关系。
《红楼梦·十二金钗》艺术系列彩盘是宇宙瓷厂开发的新产品，由国外人士誉为“中国景德镇皇家瓷厂”宇宙瓷厂独家生产，美国布莱德福特彩盘交换中心独家经销。
这套系列彩盘20世纪80年代初由陶瓷美术家赵惠民精心创作设计，共12枚，分别由《红楼梦》中12名金钗画面组成。图案精巧自然，色调明快，人物形象栩栩如生，加上彩盘器型秀逸美观，釉面光润平整，保持和发扬了中国瓷器的传统特色，深受美国客户的追捧。
《红楼梦·十二金钗》彩盘
史湘云
画面图案较多，但安排有致，无杂乱之感，主要人物湘云被安排在画面的显要位置，湘云醉眠芍药丛中的娇憨之态，活灵活现。画面处理疏密恰到好处，动静相生，展现了人物性格。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
巧姐
巧姐是王熙凤唯一的女儿，自幼通书达理，聪明伶俐。因贾府破败，她被其舅王仁和其兄贾云、贾蔷出面卖与外藩王做妾，可巧被刘姥姥发现所救。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
贾探春
探春独具胸怀，性格泼辣，与大观园众姊妹不同，可惜身处末世，最终只能远嫁他乡，再无回程。作者对探春是以赞赏的笔调把她作为“公忠有为”的人物来描写的。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
贾迎春
迎春性情懦弱寡断，有“二木头”之称，言拙觉钝，对一切事务以避嫌了事，不惹事非为好，处处小心，委曲求全。她婚后的遭遇情况愈下，婚后一年便受折磨而死。可怜，可叹。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
林黛玉
《红楼梦》中的黛玉是个多愁善感、寄入篱下、具鄙薄封建礼教的少女，画面选取了葬花一段，以不多的笔墨，描绘了黛玉情之独引、自伤白怜的情形。用笔透润飘逸、较好地映衬黛玉的气质。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
妙玉
妙玉出身于贵族宦家，自幼多病，被迫遁入空门。幼年父母早亡，先尊后卑的经历培植了她的傲气、清高、过洁、孤僻的性格，成为当时“权势不容”和“不合适宜”的人物。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
李纨
在大观园诸女性中，她是最默默无闻的一个，她不注意别人，别人也不注意她。夫君贾珠早逝，她默默教子，贾家没落后，儿子贾兰要靠读书求取功名，最终将获封诰命，终老一生。
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《红楼梦·十二金钗》彩盘
王熙凤
王熙凤是作者最精心刻画的一个女性形象，在画中，她着装华美，站姿妖娆而富有气势，如书中所述：“彩绣辉煌，恍若神妃仙子”“身量苗条，体格风骚，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。”
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雍正官窑瓷器鉴赏
清雍正一朝，虽仅存13年，但制瓷工艺发展达到了历史上的新水平。器形之美，可与纤细秀丽著称的明永乐、成化瓷相提并论，在产品质量和工艺技术方面均达到登峰造极的程度，其大器不显厚重，小器隽巧玲珑。不论是器形的比例关系，还是线条、画工，雍正官窑瓷都有很高的标准。尤其是在色釉瓷方面成就卓越，仿古创新，集中国古代色釉瓷之大成，创烧出数十种具有宫廷风格的色釉瓷器，釉色纯正高雅，超凡脱俗，代表雍正官窑的最高水平。
镇江博物馆收藏的雍正时期景德镇御窑厂生产的瓷器近百件，有青花、五彩、斗彩以及仿宋代五大名窑及新创的釉色品种，仿古水平极高。现选择具有代表性的瓷器作一介绍：
青花：
早期青花瓷器风格与康熙晚期相似，中期以后出现模仿明永宣青花瓷，以较浓的青料在纹饰上点染，达到永宣时青料所形成的疵斑。如青花缠枝纹贯耳瓶，高54.5厘米，口径12.3厘米，底径18.2厘米(图1)。长颈，颈部设一对贯耳，折肩，下腹内收，浅圈足。整器绘缠枝花卉纹。底有“大清雍正年制”三行篆书款。胎体精细，重量较轻，修胎一丝不苟，厚薄均匀。釉面光亮莹润，青花发色浓重艳丽，色调深蓝，是少见的仿永宣青花大器。
青花器除了仿明永宣色调浓艳之外，还有仿明成化色调淡雅。如青花缠枝牡丹纹碗，圆唇，深弧腹，圈足。内底、外腹绘缠枝牡丹纹。足内双圈有“大青雍正年制”双行楷书款。高6.6厘米，口径13.1厘米，足径4.6厘米(图2)。青花色调淡雅，图案纹饰轻描淡绘，线条纤细清晰。
五彩：
五彩盛极于康熙时期，而雍正时期的五彩有其独特的面貌，色彩一变前期的浓艳为淡雅，纹饰纤细疏朗。如五彩海石榴纹碗，高6.2厘米，口径12.4厘米，底径4.4厘米(图3)。敛口，深腹，下腹内收，圈足。碗内心与外壁绘五彩海石榴纹。圈足内有“大清雍正年制”双行六字楷书款。海石榴系从伊朗传入，最早出现在唐三彩陶器上，多与宝相花、莲花、葡萄等相配。其形象是在盛开的花朵中心露出饱绽的石榴，被民间视为象征多子的祥瑞之果。
斗彩：
斗彩为釉下青花和釉上彩相结合的一种彩瓷装饰工艺。用青花在胎上勾描出完整构图的纹饰轮廓，然后罩透明釉入窑高温烧成，再于釉上青花轮廓线内填画各种彩料完成彩色图案，复入彩炉低温二次烧成。此时斗彩多为仿明成化斗彩品种，有瓶、杯、碗、盘等。如白地斗彩瓜楞直口瓶，直颈，溜肩，瓜楞腹，浅圈足。颈部绘穿花龙纹，腹部为松竹梅等花卉纹。红彩油润，绿彩莹亮明澈，图案布局简洁雅致，器形小巧玲珑。圈足内有“大清雍正年制”双行楷书款。高10.5厘米，口径1.7厘米，底径3.4厘米(图4)。
白地斗彩八吉祥纹高足瓷碗，敞口，深腹，高圈足，圈足中部有一道凸棱。内底心为一“寿”字，口沿下为菱形图案纹，外腹绘八宝纹，近圈足处绘莲瓣纹；足上部为回纹，中间为花卉纹，下部为变体莲瓣纹。圈足内有“大清雍正年制”三行篆书款。高10.8厘米，口径18.4厘米，底径7.4厘米(图5)。八吉祥纹是宗教纹样之一，又称八宝，八吉祥物为：法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、双鱼、盘长结，由西藏喇嘛教流传而来。
雍正官窑粉彩瓷器特点
雍正粉彩在我国陶瓷发展史上占有重要的历史地位，素以精巧细腻著称于世，颜色具有鲜而雅，粉而柔的特点。雍正粉彩可以说是清代粉彩瓷器工艺最好的品种，粉彩做为中国瓷器釉上彩绘的一种独特装饰方法，它在色料中掺以铅粉并加施玻璃白，有意减弱色彩的浓艳程度，用分水淡洗法涂饰花纹的层次，在彩绘上改变了五彩那种单线平涂的生硬色调，充分吸收了中国绘画的表现方法，运用各种丰富的彩料，使画面风格近于写实。是唯一可以跟青花瓷媲美的瓷器釉色。到了雍正时期粉彩在烧制、胎釉、彩绘方面得以空前发展,成为釉上彩的主流。
清雍正 粉彩花鸟盘
高2.8 口14.8 底 9.5厘米
尖唇、敞口、浅腹、大径矮圈足。胎质细白，器型规整，施白釉为地，釉色微泛青。外壁施黄釉，釉质晶莹，内底粉彩洞石、花鸟、蜜蜂等图案，纹饰讲究细部处理，精美华丽，艳而不俗。底落青花 “大清雍正年制” 楷书官窑款。
清雍正 粉彩花卉大碗
高7.9 口18.7 底8.7厘米尖唇、敞口、深腹、圈足。胎薄质坚、胎质细白。施白釉，釉质晶莹透明。腹部绘粉彩折枝牡丹、梅花、菊花图案。内底绘一折枝牡丹花。底青花双圈楷书“大清雍正年制”款。
粉彩团蝶纹碗
粉彩团蝶纹碗，高6.8cm，口径13.5cm，足径4.7cm。
碗敞口，深腹，圈足。内白釉无纹，外壁绘粉彩团蝶纹5组，每组团蝶纹由2只相异的蝴蝶与四季花卉纹构成。足底白釉青花双圈内楷书“大清雍正年制”六字款。此碗造型轻盈秀巧，胎质洁白细腻，釉面细润纯净，纹饰色彩丰富艳丽，画面生动逼真，体现了雍正瓷器淡雅柔丽的时代风格，是雍正粉彩瓷中的绝美瓷器。
如何鉴赏官窑瓷器?
清代乾隆珐琅彩鎏金壶。本报记者夏婧见习记者杨晨市价超过50亿元的元明清官窑瓷器哪些最有看头?它们又该如何鉴赏?昨日,专家特意精选出三个朝代中最具代表性的三件展品,进行了讲解。元塔式瓶器深得贵族青睐在本次展品中,有一件高98厘米的元代釉里红双龙耳龙纹瓶,是所有展品中最高的一件宝贝。精致的祥云遍布瓶身,红褐色的纹饰点缀瓶口,远远看去古朴典雅,端稳大气,给人一种凛然之感。专家表示,关于元釉中红瓷的鉴定,主要是年代的归属问题,那么如何判定这件宝贝来自元代?“瓶身‘暗刻’的龙爪其实就暗藏玄机。”该藏品的收藏者、中石国际集团副董事长赵大伟告诉记者,元代龙纹饰只有“三爪”,而明、清时期龙爪才增至“四爪”、“五爪”。此外,瓶身的颜色也含有元代釉的重要特征,“元代窑烧制的釉里红器物极为稀少,元釉的红色也并不纯正,多呈灰红或红中带褐。”赵大伟说。记者注意到,该双耳瓶胫足外撇,颈部上半段贴有龙头双耳,颈部下半段凸塑一小一大重叠的圆棱边,形同两层塔檐结构。“此塔式瓶器的形状也是元瓷中特有的造型,在元代颇得上层贵族青睐。”赵大伟介绍,其瓶口可以看到盐分氧化所导致的陈旧感,纯手工技艺的痕迹更体现其珍稀价值。明甜白釉中藏着龙与凤明代永乐窑出品的瓷器中,最著名的要属甜白釉。本次展览正好有这样一件珍宝—明代永乐甜白釉瓶。莹润的白釉,流畅的线条,让观者无不惊叹。“甜白釉极为莹润,比枢府窑卵白釉有更加明显的乳浊感。”故宫博物院研究员、著名文物鉴定专家单国强介绍,永乐白釉的脱胎制作工艺极为复杂,大约需要几十道工序。据考证,甜白釉素有“白如凝脂,素犹积雪”之誉。由于胎体很薄,故格外莹润,给人一种“甜”的感受。因其在《陶录》中被释为甜净之意,故名“甜白”,其中以碗、盘、小壶、高足杯、梅瓶最为多见。恍眼一看现场这尊白釉瓶,纯净透白,几乎能照见人影。但靠近仔细端详,一条蜿蜒盘旋的龙在瓶身处若隐若现。顺势往下看,一只涅槃的凤凰又会映入眼帘。“这种在薄胎上‘暗刻’的龙凤纹饰是甜白釉中最珍贵的。”单国强说。清珐琅彩瓷像个顽皮的小人儿“哇!这个水壶好萌啊!”市民萧梦妮指着展柜内的鎏金壶发出惊叹。记者看到,该壶高约46厘米,其形态像个搔首弄姿的小人,壶身仿佛人的身体,壶把和壶嘴好似两只小手,一只插在腰间,一只高举过头,“萌”态可掬。“这壶可不是普通的水壶,它是皇帝斟酒用的。”原中国文物交流中心主任雷从云称,鎏金壶可追溯至清代乾隆年间,其属于“珐琅彩”—清代宫廷御用的一种极为精细的瓷器装饰工艺。据文献记载,“珐琅彩”为康熙帝授意之下,由匠师创制的新瓷器品种,盛行于雍正、乾隆年间,属宫廷垄断的工艺珍品。其所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制,解运至京后,在清宫造办处彩绘、彩烧。所需图式由造办处如意馆拟稿,经皇帝钦定,由宫廷画家依样画到瓷器上。雷从云介绍,瓶身上缠枝莲花、菊花等纹饰有吉祥之意,而瓶身上细腻的“匝道”纹也是清代独有的特殊工艺,目前已经无人能仿造出这种神韵。
乾隆官窑多孔瓷器鉴赏
乾隆官窑多孔瓷器
清代乾隆时期，虽然瓷业鼎盛，品种亦多不胜数，但中期以后，趋向华丽和花纹繁缛；后期愈显庸俗，艺术感不强，可说工巧规整有余，却欠高雅隽美。
乾隆初期至中期，青花、珐琅彩、粉彩与釉里红等官窑瓷器精品，素来受收藏家及艺术品投资人士注目；其实那时有些创新性的色釉及独特造型官瓷，也值得玩赏。例如上图，为乾官窑烧造的霁青描金花卉七孔瓷花插。其造型与别不同，可以每孔插不同种类花卉。纵使不用作插花，也可当作陈设品欣赏，甚富趣味性。
乾隆时创烧了各种多口瓷瓶。笔者曾见过一件渐变釉金银彩花卉六莲瓷瓶，六个瓶身互相毗连，分别烧六口，口型与附图七孔者大同小异，十分瞩目。乾隆时，甚喜在瓷器上描金或作金银彩，极尽妍丽炫目之能事。
此外，亦曾见乾隆官瓷珐琅彩绘西洋人物双孔合欢瓶，开光外饰胭脂红番莲纹，画工精细如西洋油画；但色彩娇艳，与康熙时珐琅彩最早出现胭脂红之“黄金红”(进口红色料)迥异，康熙时较高贵细润。另有三孔葫芦形霁红瓷瓶，亦为乾隆官窑较独特者。那时期霁红与上述霁青(蓝)相类似，釉面如橘皮；后者属含钴之失透釉。
如何鉴赏汝官窑瓷
不久前，一件汝官窑粉青釉鸳鸯水滴在河南拍出了1050万元的高价，这给国内收藏和研究汝官窑等高古瓷艺术品的人士以莫大鼓舞，增强了人们想了解汝官窑的兴趣。
我们鉴赏收藏某件汝官窑器，主要是鉴赏的历史文化价值和研究中国高古陶瓷文化的深刻内涵，尤其汝官窑瓷在《清波杂记》中载，就是南宋的名贵品种，目前各大博物馆馆藏不多；诚然尚不包括国内近20多年的民间收藏和新的发现。从历年有关信息得知，北京、成都、天津等地的少数藏家均有汝官窑天青釉莲花碗、粉青釉三足莲瓣纹香炉、天青釉三足洗等，保守估计存世量在20件左右。
鉴赏汝官窑瓷需掌握五大要素：
一、其造型大多带有盛唐器物的影子，也有部分创新品种只有北宋时所具有的独特艺术风格。胎质要有清凉寺汝官窑遗址瓷片截面中的浅灰、中灰、灰褐色，并微含粉红色特征。胎体厚薄应根据器型类别、大小来判断。厚薄要适中。器型特点突出一个“秀”字。
二、汝官窑器的主要特点是以釉色变幻莫测取胜，以及釉色品种多样而著称。器物口沿釉薄处微显粉红色，3分钟之内鉴赏不了汝官窑瓷，釉色多变要多观细看，方能看出釉中的神秘感。
三、开片一般以开细片和开暗片为主，开明细纹片的要少一些，开大纹片的稀少。同一件器物也有因釉层厚薄不匀，开片也存在明暗之别。薄釉浅开片、厚釉深开片。汝窑瓷开片一般都是先釉里，后釉面，但表面难见裂纹。
四、汝官窑瓷一般以素面居多。刻花、划花的器物有一定的传承性或创新性，因存世量极少，无法判断与其他窑系相互借鉴的关系。总之，对器型、胎质、釉色等诸方面要综合分析。
五、高古汝官窑器，大致传世情况可分为一次新器窖藏出土——传世；一次传世窖藏出土——传世再窖藏；再传世及传世的时间长短、放置环境、把玩程度等都会留有不同的历史痕迹，也就是真旧器物所特有的表象或釉下基本特征。只有认真仔细地鉴赏观察，才能发现其中的异同之处。
总之，鉴赏和收藏某件汝官窑瓷或其他名窑的高古（色釉）瓷，也可参考上述鉴赏方法，但不能生搬硬套。凡历史遗存的中国古陶瓷艺术品，因数量较少，有的民间收藏的孤品，均没有可比性，所以在鉴赏某件高古艺术品时，需要对中国陶瓷发展史和演变过程有较全面系统的了解，才能不至于孤立片面地去看问题。