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定窑瓷器收藏价值多少

定窑瓷器收藏价值多少

古代瓷器价值多少 古代定窑瓷器价值 古代瓷器价值多少钱

2020-11-05

【www.taoci52.com - 古代瓷器价值多少】

在宋朝时期,中国的制瓷业发展得欣欣向荣,各种各样的窑口遍布大江南北。除了民窑蓬勃发展之外,朝廷也特地开设了南北窑口,用来生产专门上贡给皇室使用的御用瓷器,人们称之为“官窑”。宋代五大官窑具体指的是钧窑瓷器、汝窑瓷器、官窑瓷器、哥窑瓷器、定窑瓷器,其中,定窑瓷器比其他几个民窑的存世量更多,受到了广大瓷器收藏爱好者的追捧和青睐。那么,定窑瓷器的收藏价值如何呢?下面请各位藏友跟随一起来看看吧!

p1定窑划花八棱大盌

这件定窑瓷器名为定窑划花八棱大盌,生产时间为北宋时期,口径为22.2厘米。此瓷参加了香港苏富比二零一四年春季拍卖会,在艺海观涛:坂本五郎珍藏中国艺术——定瓷专场上进行拍卖,最终以116,003,600元人民币成交。这件瓷器呈八瓣花式,胎质晶莹细腻,器型饱满庄重,器壁呈弧状,器腹比较深,下腹内收。盌内雕琢牡丹图案,下以叶片作为点缀,内壁分为八瓣,作折枝莲纹,题材清新雅致。线条非常流畅,画工非常出色,刀法精湛细致,只用寥寥数笔,花叶饱含意趣。这件瓷器通体施以白釉,只在芒口处镶上了铜扣,釉面呈乳白色,给人温润之感。

p2定窑白釉十二瓣形洗WWW.tAoci52.cOM

这件定窑瓷器名为定窑白釉十二瓣形洗,生产时间为十一世纪,口径为17.8厘米。此瓷参加了北京保利十周年秋季拍卖会,在禹贡——十周年古董珍玩之夜专场上进行拍卖,最终以6,325,000元人民币成交。这件瓷器呈十二瓣菊花式,属于官窑瓷器中不可多得的精品,敞口、平底,器壁呈弧状。通体施以透明釉,器型规整,胎体轻薄,胎质温润。这件瓷器像是一朵怒放的秋菊,体现了当时工匠们善于从自然中寻求创作灵感,也将宋朝皇室大道至简的审美观念展现得淋漓尽致。

p3定窑刻莲塘双凫大钵式碗

这件定窑瓷器名为定窑刻莲塘双凫大钵式碗,生产时间为十二世纪。此瓷参加了北京保利二零一五年秋季拍卖会,最终以5,520,000元人民币成交。这件瓷器通体施以白釉,色泽温润,之感细腻,色釉均匀,内壁刻野凫双莲纹,这种纹饰在北宋定瓷中十分常见。

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瓷器收藏价值分档


作为火与土的艺术,古今瓷器,因其既能给居家增添文化氛围和美的享受,又能给人们带来增值效应,因此,历来便倍受人们的青睐。

然而,尽管人人皆知瓷器收藏的好处,可真正称得上是一个合格的收藏者,尤其是面对数不胜数的古今瓷器物件,能切实明白地知道哪些才是最值得购藏的人,其实并不多。某单位曾请几个工艺美术大师制作一批瓷器雕件作品,结果因对瓷器市场整体情况缺乏了解,策划者竟不知道如何定价;不少本可优先获得者,也因茫然不知,而无一人购买;事后,当得知这些瓷器作品价格猛升,有人只好无奈地慨叹:“错过了一次赚大钱的机会,可惜”。这样的例子虽然特殊,但绝非个别。仔细推究原因,关键就在于许多人对不同瓷器的价值、价格缺乏了解。

在通常情况下,瓷器件的价值大小决定了价格高低,而不同的价格则对应了瓷器件的价值档次。从目前的市场实况看,古今瓷器的价格结构大致可作以下分档。

就年份已久的古旧瓷器而言,位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器件,其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格为高,因而也最具收藏价值。多年来的市场表现表明,明朝各代瓷器器件和“清三代”(康熙、雍正、乾隆)的器件,最受市场追捧,其现在的价格与10年前相比,普遍提高了10至100倍。其中如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等,如今的市场价已达数十万元至上百万元之巨。

官窑之外,各种带堂名款的器件则次之;工艺精湛的民间窑器又次之,其市场价格也相应依次往下。

再从瓷器件的胎体、釉质、烧结、纹饰来看,一般收藏家认为,彩色釉、低温单色釉的价格比青花高;器形特殊的器件,例如官窑的灯、瓶、炉等杂件瓷价,比一般碗、盆、碟等常用器件的价格高;精工细作或器型特大、特小者,价格往往高于寻常物件。

需要特别说明的是,随着岁月流逝,明、清及以前的古旧瓷器件已越来越少,而且因为市场价格越来越高,其赝品也越来越多,因此,对于缺乏经验和眼力的初入行者来说,如没有把握,还是不要轻易介入,改为购藏现代瓷为好。须知,今天是昨天的明天,也是明天的昨天,所谓古瓷是相对而言的。趁多数现代陶艺家所作器件的价格现在还处于低位,择机购藏若干,三五十年以致百年之后,这些陶艺家的作品不同样会被视为“古董”而增值吗?

当然,现代陶艺家的作品,也是按其价值、价格分档次的。首推者,自然是如秦锡麟、周国贞、王锡良、张松茂、刘远长、刘平等国家与省市级工艺大师的作品器件;起码是这些大师签名的复制品;其次为几可乱真而数量有限的高档仿品;再便是为重大事件、纪念日由名人定制、定烧的瓷器器件,如1975年的毛主席用瓷、1997年庆祝香港回归祖国由国家级、省市级定制、定烧的瓷器件等。

在懂得了上述价值分档后,购藏者还务必要了解:瓷器收藏,贵在“文火慢工”,既要心态平和,又能持之以恒。如此坚持多年,相信必有所获。

洪宪瓷器价值多少钱


袁世凯时期,郭葆昌负责督烧御用瓷器,制出了近代诸多收藏家争相追逐的罕见珍品,世称“洪宪瓷”。由于洪宪瓷烧制时间较短、存世量较少,目前在各大拍卖会上都难以一睹真容。鉴于他超高的艺术价值和历史研究价值,势必会成为未来收藏界和学术界的常青树,升值潜力巨大。

洪宪瓷器是民国的日常瓷,有用于陈设的杯、碗、盘、盆等成套餐具。洪宪瓷大多数是粉彩,少部分属于珐琅彩,目前存世量仅六千余件。烧制时间从民国初年延续到解放前,是郭葆昌为袁世凯称帝专门烧制的瓷器。有题款“居仁堂”、“静远堂”,洪宪年制(或洪宪御制)、“怀仁堂”等等。

洪宪瓷器的具有规整的造型,洁白的釉色,纯净的彩质,精美的绘图。它的制作工艺更是可以与清朝的官窑工艺相比肩。因为洪宪瓷是袁世凯为了自己的登基大典而烧制的一套瓷器,是他帝王身份确立的象征,所以在制作成本上价格高昂,自然体现在工艺水平上,要超高要求。

洪宪瓷器中题款为“居仁堂”的瓷器属于是仿珐琅彩和粉彩。它们不仅有乾隆时期瓷器的富丽之气,还富有民国韵味。在2005年北京瀚海的一次拍卖会上,“粉彩山水三果双耳瓶”,拍卖价格高达57.2万元,在当时更是创下了洪宪瓷的拍卖纪录。

如此的精致玲珑的洪宪瓷和“洪宪”帝号一样,转瞬即逝,整个在世时间非常短,这也是为什么现在洪宪瓷极为稀有,带有浓烈的传奇色彩的原因。美丽而脆弱、珍稀而神秘的洪宪瓷,既有艺术欣赏价值,又有收藏增值的价值,自然让人垂涏。只是,现在市场上的洪宪瓷器真假不一。

一般题款“居仁堂”、“静远堂”, “怀仁堂”为真品,“洪宪年制”、“洪宪御制”为仿品。但是他的真品与仿品都同制于一个时代,所以大家一般不是很在乎真仿,反而更在乎瓷器的品质,只要品质上乘,拍卖者自然愿意付出。

在海外,“洪宪御制”和“洪宪年制”的名气反而比“居仁堂”款瓷器的名气高。在2005年的德国纳高德一场拍卖会上,“洪宪御制”款的七彩绘陶潜图瓶的精品价格可以拍到十几万,而“居仁堂”款一般拍到4万左右,这中差距也充分说明了洪宪瓷器无论真假,只要制作精细,釉质精良,仍然具有超高价值。

想要收藏定窑瓷器的藏友必看


11月18日讯,对于定窑瓷器,北宋文学家苏轼的评价是“定州花瓷琢红玉”,元代文人刘祁的赞誉是“定窑花瓷瓯,颜色天下白”,但在南宋诗人陆游看来,这种东西却登不了大雅之堂。他在所著的《老学庵笔记》中说:“故都时,定器不入禁中,惟用汝器,以定器有芒也。”

陆游说得没错,“芒口”确实是北宋晚期定窑瓷器的一大特色和缺点。所谓“芒口”,就是器物的其它部分满釉而口沿处无釉,是当时为增加产量和节省燃料而开始广泛采用把器皿反过来烧的覆烧法造成的。这使宋徽宗率先弃定选汝,定窑瓷器的售价一时一落千丈。

但是作为宋代的五大名窑之一,从五代后期到北宋中期的近100年时间里,定窑曾经烧造出大量精美的白瓷并使北方以漳河、汾河两岸为中心形成了一个庞大的白瓷窑系。在这个窑系中,除河北外,还有山西的平定窑、盂县窑、阳城窑、介休窑等。

定窑窑址位于今天的河北省曲阳县涧磁村及东西燕川村,在古代属于定州,始烧于唐代,停烧于元代,是最早被选为北宋皇室用瓷的窑坊。考古资料表明,在已发现的定窑瓷器上刻有“官”、“新官”、“尚食局”、“尚药局”、“奉华”、“聚秀”、“德寿”、“慈福”等铭文,多达15种之多,而且有的铭文是进宫后由宫中玉工所刻,如“奉华”、“聚秀”、“德寿”等北宋皇宫殿名。

由于瓷质精良、色泽淡雅、纹饰秀美,定窑瓷器在金王朝统治中国北方地区时也是统治者喜爱的瓷器品种,而且制作水平不亚于北宋时期。

除了白瓷,北宋定窑也兼烧酱釉、黑釉、红釉、绿釉等瓷器,即著名的紫定、黑定、红定、绿定。明代曹昭对紫定、黑定推崇备至,认为“有紫定色紫,有黑定色黑如漆,土俱白,其价高于白定。”

如今的拍卖市场似乎也说明了这个问题。比如,佳士得(香港)有限公司2002年10月曾经拍卖过一件北宋定窑黑釉鹧鸪斑碗,成交价高达1239.4万港元(约合158.9万美元),是拍卖数据库雅昌艺术网有记录的白定最高价格的3.3倍。而且,似乎也没有什么证据能够说明存世量相对较大的定窑瓷器价格比不上宋代五大名窑的其它产品。记录表明,汝窑、钧窑、哥窑和官窑瓷器的拍卖纪录仅分别为577.5万元人民币(约合69.83万美元)、398万港元、364.78万港元及1100万元人民币。

涧磁村从唐代开始便已经制作出了和宋代白瓷相当接近的产品,并且大致可分为3种:第一种为日用粗瓷,器形有碗、盘、托盘、注子、盆、三足炉和玩具等,器沿均折成唇边,丰肩、平底或玉璧式底,一般胎骨厚实,断面较粗,胎色灰白,烧结良好,与唐三彩胎骨有较多相似之处;第二种是小的装饰用品,如各式盏托、葵瓣口盘、兽形曲柄壶等,胎比较薄,断面较细而胎色洁白;第三种胎质更加细腻,胎色略黄,有部分产品为了取得洁白的效果,还在胎体上先施一层白色化妆土,再罩以透明的玻璃釉,与宋代定窑白瓷相比,除了纹饰外,其它方面其实已经没有什么不同了。

宋代定窑瓷器造型极为丰富,有盘、碗、灯、炉、盆、瓶、乐器等,几乎应有尽有,胎体轻薄、胎质洁白,釉面多为乳白色且白中闪现浅米黄色,积釉处常有泪痕状黄绿色流釉,外壁釉薄处可见旋坯痕,如用放大镜观察,一般可见釉面有大小不等的气泡。金代定窑器的部分产品内底有一圈露胎,是与北宋产品的明显区别。

不同时代定窑产品的器足与器形的变化有一定相关性。以碗为例,唐代早期产品大多平底浅身,胎质厚重,后期器身多为45度斜出,碗身较浅,宽圈足,胎薄而里外施釉。这种风格一直延续到五代、宋初。此后,圈足制作更加精致,口沿也由直口变为唇口。到了宋代中期,器壁已由45度的直线形渐变为略呈弧状的曲线形,同时在装饰技法上也有了很大转变。

在五代之前,定窑白釉器都光素无纹,但到北宋初年以后,由于吸取了邢窑白瓷的精华和唐末、五代越窑的装饰技法,逐渐形成了划花、刻花、印花3种装饰技法。

划花是以篦状工具划出的简单花纹,线条刚劲流畅、富于动感,最常见的是莲瓣纹,有的还配有鸭纹。不过有些早期器物在莲瓣纹外又加上缠枝菊纹,总体布局显得不很谐调。

刻花是在划花装饰工艺基础上发展起来的,有时与划花一起运用,如在盘、碗的中心部位刻出折枝或缠枝花卉轮廓线,然后在花叶轮廓线内以篦状工具划刻复线纹,较常见的纹饰为对称的双花图案。

印花纹饰始于北宋中期,成熟于北宋晚期,特点是层次分明,最外圈或中间常用回纹把图案隔开,题材以花卉纹最为常见,其次是牛、鹿、麒麟和龙等动物。

在定窑瓷器中,飞龙纹一般装饰在盘、碟、碗等卧件上,立件只装饰变形龙纹,而禽鸟纹饰主要有凤凰、孔雀、鹭鸶、鸳鸯、雁、鸭等,花卉纹则以牡丹、莲花最常见,布局多缠枝、折枝并讲求对称。

值得一提的是,定窑瓷器最精美的纹饰大都集中在盘、碟上,纹饰多者可达4层,充满浮雕感,艺术气息浓郁。

明代官窑瓷器收藏价值


很多人对瓷器的价值都深有体会,尤其是接触过、收藏过的人,更是知道古瓷的价值。不过,相对于其他时期的古瓷,明代御窑瓷器价值更高,也成为很多藏家追捧的对象。今天,小编就和大家探讨一下明代御窑瓷器的收藏价值,看看这个明代的瓷器到底有什么魅力,能让人如此折服。

明代御窑瓷器收藏价值

明朝时期最有名的御窑瓷器厂有三个,分别是明代景德镇御窑厂、永乐御窑瓷器厂以及宣德御用瓷器厂。这三个不同的御窑厂烧制的瓷器都是专为宫廷供给,制作非常精细。

1、明代景德镇御窑厂

明代景德镇御窑厂创建实践是洪武二年,也就是1369年,在永乐和宣德年间都有很大的发展,它的出现不仅推动了中国瓷器技术的发展,也对整个制瓷行业产生巨大的影响。

2、永乐御窑瓷器厂

永乐御窑瓷厂开创了新篇章,它以瓷器器物大小适中、胎质厚度合适、装饰纹理疏朗、充满文人气息等特点而成为当时备受喜爱的一种瓷器烧制厂。它对后来景德镇瓷器的发展也产生很大的影响。它开创了首次在官窑瓷器上打上烙印的方式,也开创了明清两代官窑瓷器上标识帝王年号的先河。

3、宣德御用瓷器厂

宣德御窑瓷器厂最突出的贡献就是开始在瓷器底部大量署年号,这在之前是很少有的。以往不受众人关注的地方也成为展现皇家标志以及书法优美的重要地方。也是从这一刻开始,明代御窑瓷器进入到精致完美的阶段,无论是造型、胎釉还是纹饰、款识等都非常完善,成为后代借鉴的标本。

市场价值最高的三种瓷器

明代御窑瓷器中最受关注,在现代市场价值最高的就是三种瓷器,分别是甜白釉、鲜红釉、青花,这三种瓷器堪称明代御窑瓷器中的珍品,在现代收藏价值极高,难度也极大。

1、鲜红釉

鲜红釉瓷器多为明清时期的祭祀用器,由于呈色对炉温、气氛要求非常严格,因此烧制这种瓷器难度非常高,得到的数量也极少。

2、甜白釉

甜白釉是永乐年间景德镇御窑厂烧制的品种,这是景德镇首创品种,其特点是白如凝脂,非常漂亮。

3、青花瓷

青花瓷的盛行改变以往青瓷的局面,也是中华民族多元化文化融合的一种表现。据了解,在元代时期御用瓷窑就已经开始烧制青花瓷,只不过当时的技艺尚未达到成熟,因而不及明代御窑青花瓷器。

总的来说,无论是哪种都是明代御窑瓷器中非常珍贵的存在,其市场价值极高,很多只能在博物馆、私人收藏家那里看到,因此,明代御窑瓷器的收藏价值非常高。

光绪瓷器收藏价值解析


近年来,收藏市场上有一部分瓷器价格还不错,买家也越来越多,甚至还形成了收藏专题。引得很多收藏家们纷纷侧目,这就是光绪时期出品的瓷器,今天就让我们来看一看,光绪瓷器究竟收藏价值如何呢?

首先光绪瓷器相比较前朝的瓷器并没有有什么特别大的质的突破,出名甚至还是因为模仿着去画出前朝的纹路之类的。但是可能就是模仿的久了,技艺得到了提升,手工的绘制慢慢的有了自己的艺术特色,使得陶瓷工艺发展的非常迅速。纹饰相对于前朝变得比较庄重华丽一些。而且光绪时期仿制的比较多的是雍正乾隆时期的,比如说很有名的有乾隆粉彩的九桃大瓶等等。仿的都特别好,用我们现在的话来说,就是“高仿".但是它仿着仿着逐渐也融合了前朝的各个特色,又在此基础上发展,形成了自己独有的风格。比如说乾隆时期的瓷器,特点是花纹什么的都特别饱满,虽然图案什么的不是特别的具有艺术性但是制作的比较精致,绘图比较好。

雍正时期的话是构图,艺术水平比较高,一度被外界认为艺术造诣达到了顶峰。把这两者的特色以及前朝的一些别的东西融合在一起,光绪的收藏价值也确实是有的。光绪瓷器发展的好当然离不开环境。很多人心目中清朝都是动荡不安的,怎么会光绪时期的瓷器发展的那么好?其实正因为动荡不安,导致清朝被迫口岸开放,让西洋文化融入,同时瓷器也得到了出口的市场和空间。所以市场的需求加上西洋文化的深入,让制瓷业虽然在国力衰败的大环境下,但是却在逐渐复兴。也是清朝为数不多的发展较快的行业之一。

当然,同样是光绪瓷器,花瓶之类的相对更加贵一些,收藏价值更高,这是为什么呢?很多玩收藏的人都知道,因为物以稀为贵。同样朝代的东西,越稀有,做工越好越精致,自然价格越高。像花瓶相比较盘子和婉,不是很常见,自然价格就上去了。还有就是官窑制作出来的,很多比明间的要精致,而且数量少,也都是给一些达官贵族使用的,价格也要高一些。特别有名的就是御窑厂的了。因为御窑厂里面的人各司其职,并不是一个人画一个瓷器。而是几个人一起画一个,有的画花,有的题字,分工明确,自然技艺就精湛了,收藏价值也就就有了。

所以说,工艺精致,把古代瓷器的优点融会贯通,又有着西洋文化的一些特色,这些大约就是光绪瓷器收藏价值还可以的原因。

瓷器收藏价值如何分档


作为火与土的艺术,古今瓷器,因其既能给居家增添文化氛围和美的享受,又能给人们带来增值效应,因此,历来便倍受人们的青睐。

然而,尽管人人皆知瓷器收藏的好处,可真正称得上是一个合格的收藏者,尤其是面对数不胜数的古今瓷器物件,能切实明白地知道哪些才是最值得购藏的人,其实并不多。某单位曾请几个工艺美术大师制作一批瓷器雕件作品,结果因对瓷器市场整体情况缺乏了解,策划者竟不知道如何定价;不少本可优先获得者,也因茫然不知,而无一人购买;事后,当得知这些瓷器作品价格猛升,有人只好无奈地慨叹:“错过了一次赚大钱的机会,可惜”。这样的例子虽然特殊,但绝非个别。仔细推究原因,关键就在于许多人对不同瓷器的价值、价格缺乏了解。

在通常情况下,瓷器件的价值大小决定了价格高低,而不同的价格则对应了瓷器件的价值档次。从目前的市场实况看,古今瓷器的价格结构大致可作以下分档。

就年份已久的古旧瓷器而言,位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器件,其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格为高,因而也最具收藏价值。多年来的市场表现表明,明朝各代瓷器器件和“清三代”(康熙、雍正、乾隆)的器件,最受市场追捧,其现在的价格与10年前相比,普遍提高了10至100倍。其中如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等,如今的市场价已达数十万元至上百万元之巨。

官窑之外,各种带堂名款的器件则次之;工艺精湛的民间窑器又次之,其市场价格也相应依次往下。

再从瓷器件的胎体、釉质、烧结、纹饰来看,一般收藏家认为,彩色釉、低温单色釉的价格比青花高;器形特殊的器件,例如官窑的灯、瓶、炉等杂件瓷价,比一般碗、盆、碟等常用器件的价格高;精工细作或器型特大、特小者,价格往往高于寻常物件。

需要特别说明的是,随着岁月流逝,明、清及以前的古旧瓷器件已越来越少,而且因为市场价格越来越高,其赝品也越来越多,因此,对于缺乏经验和眼力的初入行者来说,如没有把握,还是不要轻易介入,改为购藏现代瓷为好。须知,今天是昨天的明天,也是明天的昨天,所谓古瓷是相对而言的。趁多数现代陶艺家所作器件的价格现在还处于低位,择机购藏若干,三五十年以致百年之后,这些陶艺家的作品不同样会被视为“古董”而增值吗?

当然,现代陶艺家的作品,也是按其价值、价格分档次的。首推者,自然是如秦锡麟、周国贞、王锡良、张松茂、刘远长、刘平等国家与省市级工艺大师的作品器件;起码是这些大师签名的复制品;其次为几可乱真而数量有限的高档仿品;再便是为重大事件、纪念日由名人定制、定烧的瓷器器件,如1975年的毛主席瓷、1997年庆祝香港回归祖国由国家级、省市级定制、定烧的瓷器件等。

在懂得了上述价值分档后,购藏者还务必要了解:瓷器收藏,贵在“文火慢工”,既要心态平和,又能持之以恒。如此坚持多年,相信必有所获。

什么瓷器有收藏价值?


一般来说,瓷器的收藏价值是从几个方面来判断的。除了收藏者们耳熟能详的名窑,名家出品之外,还有一些瓷器因为其手工、创意、独特性等特征,属于具有升值潜力的瓷器,那么什么样的瓷器是最具有收藏价值的呢?

首先,古瓷器中的名窑精品自然是具有一等一的收藏价值的。例如几大名窑所出瓷器,从古到今都享有美誉,并且无论是在拍卖行中,还是在私人收藏的流通中,古瓷器无疑都是最能吸引收藏者们目光的,有历史因素,也有古造瓷法本身的精妙体现,还有收藏界一直以来的倾向性,都奠定了古瓷器本身的收藏价值。但古瓷器也存在一个大问题,那就是真假难辨,数千年的发展流变,瓷器品相保存如何尚不讨论,单就真品赝品之别,已让收藏者头疼。况且即使为真品,价格也极为高昂,所以并不适合绝大多数的收藏者。可见瓷器的收藏价值也是相对而言的。

同时,名窑瓷器往往还有一个加分点,那就是上面往往带有书画家墨宝。毕竟古瓷器流转过程中,数经人手,文人骚客欲留迹于此,也属寻常,虽则价值更增,但真伪更难辨别,且容易出现瓷器真而墨迹假或者相反的情况,增加瓷器收藏流通中受个人偏好影响的风险,所以如果对古瓷器较有兴趣,需做足功课,不因为其明显的收藏价值而忽略其隐藏的收藏风险。

与古瓷器相比,现代瓷器收藏虽然较为小众,但其中精品亦有独特的收藏价值。尤其是当代大师作品,往往纯手工制瓷,加入现代元素,使用现代烧造方式,也有仿古者,但都极具特色,出品往往也是孤品,符合当代审美,易于流通。同时还有一部分瓷器工作室专司其职,以创意、创新为主,所出瓷器用途广,精品也具有较高的收藏价值。

所以在讨论何种瓷器最具有收藏价值时,固然应该先考虑古瓷器中的名窑精品,但应做好功课,仔细甄别其中的真品赝品,而不是一味追求古瓷器。因为在现代瓷器收藏中,也有很多具有收藏价值的创意型、独特性优质瓷器。所以在瓷器收藏中,应该把目光放远,才能根据实际情况选择最具有收藏价值的瓷器。

明清精品瓷器鉴赏及成交价格参考:

1:明嘉靖青花庭院婴戏纹罐,尺寸:高34.5厘米,估价:RMB 7,000,000 ~ 11,000,000,成交价: RMB 12,075,000 ,成交时间:2018.12.08,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018秋季拍卖会。

钤印款识:「大明嘉靖年制」款。

罐直口,短颈,丰肩,敛腹,圈足,通体绘青花婴戏图。众童子姿态各异,活泼可爱,三三两两相簇,或坐而刻苦攻读,或嬉戏游玩,有的拖车,有的斗蟋蟀,有的骑竹马,形象地表现出儿童在嬉戏中生动活泼的姿态,各个生动传神。肩部饰一周“卍”字纹锦底,等距开光内绘折枝花果,足墙为莲瓣纹,器底正中书“大明嘉靖年制”六字双行楷书款 。整器画面将童稚世界的无忧无虑表现而出,这正和受儒家教育的中国传统文人淡泊的思想符合,也与道教所推崇的无欲思想所契合。图纹布局疏密有致,画法层次丰富而不乱,画工古拙而朴实,胎釉精良,釉层厚腴,青花发色艳丽纯正,为嘉官窑难得之佳品,与北京故宫博物院所藏之婴戏罐极为相似,可资参考。

2:清乾隆黄地洋彩吉祥花卉铺首耳大尊,尺寸:高58.4厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 4,000,000,成交价: HKD 11,925,000 ,成交时间:2001.04.29,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2001春季拍卖会。

3:清雍正斗彩八仙图撇口盌(一对),尺寸:直径10.6厘米×2,估价:HKD 2,000,000 ~ 2,500,000,成交价: HKD 11,860,000 ,成交时间:2010.05.31,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2010春季拍卖会。

钤印款识:双圈双行六字楷书款。

4:清乾隆洋彩透云蝠内八仙贺寿玲珑转心瓶,尺寸:高30厘米,估价:HKD 8,000,000 ~ 10,000,000,成交价: HKD 11,800,000 ,成交时间:2018.10.03,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:匡时香港2018年秋季拍卖会。

钤印款识:款识:“乾隆年制”款。

此转心瓶呈葫芦形制,由内外两部分组成,瓶心与口颈粘连一起,套于腹内,底部与器座粘合封闭;外壁器身分上下两截,鼓腹呈葫芦形,腹部镂空,以手轻触外瓶,可以带动器身转动。瓶撇口,短颈,贴塑三只如意耳,颈部上下各一圈回纹,中部绘洋彩缠枝莲纹。瓶身上下截以镂空洋彩描金祥云纹为地,内壁施松石绿釉,主体镂雕瑞蝠穿梭于云海之中,口衔暗八仙及八宝法器,包括铁拐李的葫芦、何仙姑的莲花、蓝采和的花篮、韩湘子的笛子等,八仙八宝各缠绶带,雕琢细腻生动,灵动飘逸。上下衔接处饰以镂雕如意云头纹、海水纹,其画工精细娴熟,饱含吉祥寓意。透过镂空可窥见瓶内主柱上所绘八仙贺寿图案,若隐若现,效果似走马灯。画面上各路神仙各持法宝或腾云驾雾,或捧桃祝颂,极具仙风道骨,其所绘人物神情潇洒自如,形象清秀饱满,生动传神,独具风格。圈足矾红地绘描金回纹,器底以青花书“乾隆年制”四字楷款。全器于器形、釉彩和转动的设计中,无不传达出乾隆官窑同时将不同风格的创作元素融为一器的表现。

5:清乾隆仿掐丝珐琅粉彩荷塘花卉璎珞纹盖罐(一对),尺寸:高46厘米,估价:HKD 10,000,000 ~ 15,000,000,成交价: HKD 11,800,000 ,成交时间:2019.04.02,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019春季拍卖会。

钤印款识:款识:「大清乾隆年制」。罐唇口,短直颈,丰肩圆腹,圈足。拱形盖,盖钮以立体莲花为饰。罐底以描金书「大清乾隆年制」篆书款。通体施蓝釉,本器独特之处在于粉彩浮雕技法装饰,仿制出掐丝珐琅状般的立体纹饰效果。肩处饰一圈璎珞纹,腹部主题为荷塘花卉纹,近底饰卷草纹。主体荷花竞相开放,争相斗艳,栩栩如生。造型高贵典雅,制作精细,今成对流传,甚为难得。

6:清雍正青花缠枝花卉如意耳抱月瓶,尺寸:高53.2厘米,估价:RMB 6,500,000 ~ 8,500,000,成交价: RMB 11,615,000 ,成交时间:2013.12.08,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2013秋季拍卖会。

钤印款识:“大清雍正年制”篆书款。本器圆口,首部呈葫芦状,束颈,腹部扁圆。颈部装饰如意耳,首部绘青花缠枝花卉,连珠花卉等纹饰,腹部主题绘青花缠枝花卉纹。卷草纹勾勒边缘。器形及青花发色刻意模仿明代青花抱月瓶,青花笔意间尚存永宣豪放浑厚之感,颇得前朝古韵。为雍正朝典型青花作品。构图清晰明快,绘画严谨缜密,造型清逸,《陶雅》有评“雍正背壶式瓶,多画串枝莲。及花鸟果品,亦殊可赏也。”,底心书青花“大清雍正年制”六字三行篆书款。此式抱月瓶为雍正御瓷经典,清宫档案中又称为“宝月瓶”、“马褂瓶”或“放大马褂瓶”,抱月瓶外形最早源自宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶,左右双系,用以挂于马鞍之侧,极具民族特色。明代以青花为装饰,结合抱月瓶自身之独特的风格,将色彩与器形完美的容于一体,使其发展成为了陈设用的艺术品,以永宣时期之抱月瓶最富盛名,其中蒜头口抱月瓶于康熙、雍正两朝多有仿制。其造型恢宏,为雍正御瓷中体量最大的一类。

7:清乾隆青花八吉祥双螭耳抱月瓶,尺寸:高49.3厘米,估价:RMB 8,000,000 ~ 10,000,000,成交价: RMB 11,500,000 ,成交时间:2011.11.17,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2011秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:大清乾隆年制。此青花抱月瓶,直口,短颈,颈、肩相交处饰对称螭龙耳,扁圆腹,圈足外撇。通体青花纹饰,口沿下及瓶腹边沿绘回纹一周,颈、足墙饰灵芝纹,腹两侧饰缠枝莲纹,外环绘八瓣莲瓣形开光,开光内分别绘法轮,法螺,宝伞,华盖,莲花,宝瓶,金鱼,盘长八吉祥图案。底书“大清乾隆年制”篆书款。此瓶圆若满月,故称“抱月瓶”或“宝月瓶”。其胎体洁白,青花发色亮丽,造型古朴端庄,充分表现了乾隆帝好雅慕古之文化内涵。八吉祥,又称佛教八宝,由西藏喇嘛教流入中原,是佛家常用象征吉祥的八件器物,为典型的含有宗教意义的瓷器装饰图案,也是乾隆帝喜爱的纹饰,由此表现了乾隆皇帝热衷于藏传佛教,满清皇族与蒙藏权贵礼尚往来,和睦相处的历史见证。器型如此敦硕的传世乾隆瓷并不多见。

8:明宣德青花折枝花果纹葵口盌,尺寸:22.5厘米,估价:HKD 4,800,000 ~ 5,800,000,成交价: HKD 11,480,000 ,成交时间:2016.04.06,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2016年春季拍卖会。

钤印款识:《大明宣德年制》款。此笠式盌,所绘花果纹精美雅致,诚明初青花纹饰之杰作,宣德官窑之经典。可证青花瓷器渐为中国宫廷所喜。较之永乐青花器形偏大且多作出口外销,宣德制瓷,无论器形大小亦或图案风格,皆依宫廷之好,写宣德年款,技艺精湛。此六瓣笠式盌,更形优雅,可窥宋代景德镇所制白瓷原貌。

9:明宣德青花缠枝花卉纹盌,尺寸:19.5厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 10,975,000 ,成交时间:2019.04.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2019年春季拍卖会。

钤印款识:款识:大明宣德年制 款。浓淡青花点染娇蕊,笔道劲捷有力,写意捕捉枝叶芳华之姿,亭亭玉立,跃然眼前,纹饰布局舒朗大方,细节精妙巧致,釉色洁白莹亮,与青花相互辉映,尽显宣德官瓷之美。如此精湛之画工属宣窑之最,常得后代仿效,但无有相类者,宣德之后,此式缠枝花卉纹,往往囿于形式,失之笔意。花卉纹描绘四季花卉盛放争艳,象征通年富饶多产。宋代以降,以缠枝花卉纹装饰瓷器,甚为风行,然而此式缀以莲花、牡丹、石榴花、茶花、菊花之纹饰,应源自元朝,或取材中亚织品与金属器。本品之花卉纹,自然生趣,他例亦有较为制式样板者。

宋代官窑瓷器收藏价值


官瓷是中国陶瓷艺术高超技艺的标志,其中,宋代的官窑瓷器在陶瓷史上的地位也是后世难以企及的。宋代的官窑瓷器有北宋官窑和南宋官窑之分。虽然宋代瓷器中官窑瓷器只占极少数,但是其高超的烧造技艺和不朽的艺术价值,至今仍是中华民族珍贵的文化遗产。

宋代有五大名窑:汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑,其中“汝、官、哥、钧”为官窑,“定”为民窑。官窑与民窑在经营性质上是有根本差别的,“民窑”属于生产性商品,如北方的磁州窑,南方的景德镇窑等,可以相互模仿和竞争,故能迅速发展成各种瓷窑系统;但是,“官窑”属于非商品性的保守生产,不能有创新和个性化制作,需要根据宫中要求来烧制与停工,所以很难形成系统。

为了满足宫廷的需求,宋代官窑瓷器的烧制,需经过严格地挑选,优良者送入宫中,次品打碎集中掩埋,以防残片流散。所以,宋代官窑瓷器对制作流程、工艺、保密性等都有很高的要求。

北宋汴京官窑的青瓷,在工艺、釉色和形态上都与汝窑有相似之处,釉色有淡青色、粉青色、灰青色多种色调,釉质莹亮润泽,满釉裹足支烧。

南宋官窑是北宋汴京官窑的延续,南宋早期的青瓷产品,为薄胎薄釉青瓷,胎薄质细,釉色以粉青色为主,兼具青灰色、青黄色和炒米黄等色调;南宋后期的官窑青瓷追求玉石质感,所以采用厚釉工艺,制出薄胎厚釉青瓷,釉质如玉石般的晶莹润泽,尤为奇妙。

如今,北宋官窑和南宋官窑在世界上都极为罕见,这和当时宋代官窑瓷器私密性生产有很大关系,所以导致了流传下来的珍品稀少,较多的都是仿制品。因此,下面为大家介绍几个宋代官窑瓷器的特点,以便大家能更好地辨别。

在釉质方面,宋代官窑瓷器釉质厚重,光彩油酥,有玉质手感。釉下的气泡大而亮,并密集累积;釉色以粉青、天青、炒米黄等居多;清雍的仿宋官窑瓷器釉层较薄,釉下气泡小而疏,有的釉色接近亮白色,与青色相差甚远。

在纹片方面,宋代官窑器的纹片有大小开片,大开片纹痕长而壮,小开片的瓷器也不乏有几条较长较粗的纹痕;纹痕颜色以鳝血、鱼籽黄、墨色居多。雍正仿宋官窑器以小开片居多,纹痕粗细大体相差不大,纹痕颜色比较单调,基本为黑色或浅黑色。

在底足方面,宋代官窑瓷器有和足根露胎垫烧和满釉裹足支烧两种,前者足根露胎为铁足,足部修胎较粗糙,底部无款识,后者器底有支钉痕。

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