明代官窑瓷器鉴别。
很多人对瓷器的价值都深有体会，尤其是接触过、收藏过的人，更是知道古瓷的价值。不过，相对于其他时期的古瓷，明代御窑瓷器价值更高，也成为很多藏家追捧的对象。今天，小编就和大家探讨一下明代御窑瓷器的收藏价值，看看这个明代的瓷器到底有什么魅力，能让人如此折服。
明代御窑瓷器收藏价值
明朝时期最有名的御窑瓷器厂有三个，分别是明代景德镇御窑厂、永乐御窑瓷器厂以及宣德御用瓷器厂。这三个不同的御窑厂烧制的瓷器都是专为宫廷供给，制作非常精细。
1、明代景德镇御窑厂
明代景德镇御窑厂创建实践是洪武二年，也就是1369年，在永乐和宣德年间都有很大的发展，它的出现不仅推动了中国瓷器技术的发展，也对整个制瓷行业产生巨大的影响。
2、永乐御窑瓷器厂
永乐御窑瓷厂开创了新篇章，它以瓷器器物大小适中、胎质厚度合适、装饰纹理疏朗、充满文人气息等特点而成为当时备受喜爱的一种瓷器烧制厂。它对后来景德镇瓷器的发展也产生很大的影响。它开创了首次在官窑瓷器上打上烙印的方式，也开创了明清两代官窑瓷器上标识帝王年号的先河。
3、宣德御用瓷器厂
宣德御窑瓷器厂最突出的贡献就是开始在瓷器底部大量署年号，这在之前是很少有的。以往不受众人关注的地方也成为展现皇家标志以及书法优美的重要地方。也是从这一刻开始，明代御窑瓷器进入到精致完美的阶段，无论是造型、胎釉还是纹饰、款识等都非常完善，成为后代借鉴的标本。
市场价值最高的三种瓷器
明代御窑瓷器中最受关注，在现代市场价值最高的就是三种瓷器，分别是甜白釉、鲜红釉、青花，这三种瓷器堪称明代御窑瓷器中的珍品，在现代收藏价值极高，难度也极大。
1、鲜红釉
鲜红釉瓷器多为明清时期的祭祀用器，由于呈色对炉温、气氛要求非常严格，因此烧制这种瓷器难度非常高，得到的数量也极少。
2、甜白釉
甜白釉是永乐年间景德镇御窑厂烧制的品种，这是景德镇首创品种，其特点是白如凝脂，非常漂亮。
3、青花瓷
青花瓷的盛行改变以往青瓷的局面，也是中华民族多元化文化融合的一种表现。据了解，在元代时期御用瓷窑就已经开始烧制青花瓷，只不过当时的技艺尚未达到成熟，因而不及明代御窑青花瓷器。
总的来说，无论是哪种都是明代御窑瓷器中非常珍贵的存在，其市场价值极高，很多只能在博物馆、私人收藏家那里看到，因此，明代御窑瓷器的收藏价值非常高。
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明代白釉瓷器收藏价值如何？
不管是现代的普通百姓，还是专门在陶瓷行业从事多年的专家和古玩收藏家，他们对于白釉瓷器都有一种特殊的情感，因为白釉瓷器让人感觉到干净、雅致、朴素，是最能够让人们回归本心的瓷器。白釉瓷器来源于汉代的青瓷，在唐代达到了烧制工艺的成熟期，并在宋元时期到达了高潮，在明代达到了白釉瓷器烧制的黄金阶段。因为技术的成熟，一件件精品白釉瓷器被烧制出来并且被历代流传。那么，它的收藏价值目前如何呢？
想要知道一件瓷器的收藏价值的高低，那就要了解到它的历史渊源。明代的白釉瓷器是在元代时的青白釉和卵白釉的基础上发展并且成熟起来的，并且在永乐年间达到了最为辉煌的时刻，此时的白釉瓷器被称作甜白釉。永乐时期所烧制的白釉瓷器的釉色柔滑，细腻，给人一种安静祥和的感觉。
明代的白釉瓷器分厚胎器和薄胎器两种，其中厚胎器的釉质多肥厚凝润，在足边和折角等处多有水绿色聚釉现象，而且多以大型圆器和琢器造型为主，例如曾经远近闻名的直径41厘米的永乐甜白釉大盘，它通体白釉，砂底，做工极为精致，而薄胎器大多被用作小型器物的烧制，例如某藏友所拍卖得到的永乐甜白釉高足碗，此白釉瓷碗小巧精致，胎体超薄，透光可清楚看到它肉红色的胎釉，吹弹可破。
在永乐以后，宣德对白釉瓷器的烧制进行了新的发展，例如他们在白瓷暗花的基础进行折枝花卉，莲瓣纹饰的暗刻装饰，此时的白釉瓷器烧制更是达到了一个新的高度。暗刻技术的运用大多在胎骨较厚的器物之上，此时施釉较厚，且在器物表面上留有棕眼，此时也成为了宣德时期白釉瓷器的特征。
由于明代白釉瓷器的烧制工艺严格，且白釉暗刻在器物上进行烧制时容易出现废品的情况，白釉瓷器的成品率并不是很高，这也导致了明代白釉瓷器的现存量并不是特别高。在目前的收藏领域，一旦出现一件明代白釉瓷器也会被以高昂的价格所拍卖，例如在2014年拍卖会中，一件明代永乐白釉瓷器——暗花刻莲瓣以624万被成交，同年一件明初初期官窑出土的白釉暗刻凤纹瓷器以253万成交。
由此可见，明代白釉瓷器的收藏价值还是极高的，只是现世所存明代白釉瓷器数量极少，有价无市。
明代白釉瓷器精品图片及拍卖成交价格：
1:明永乐甜白釉暗花榴开百子玉壶春瓶，尺寸：高32.1厘米，估价：HKD 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 27,000,000 ，成交时间： 2013-11-27 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2013年秋季拍卖会。
瓶撇口，束颈，溜肩，垂腹，圈足。通体施甜白釉暗花纹饰。颈刻卷草纹及如意云头各一周，腹部刻折枝石榴纹，枝干舒展，花果并丽，榴实熟裂，下衬灵芝纹。足饰万字纹一环。此瓶造形灵巧秀美，釉质细致莹润，暗花纹饰活泼盎然，为永乐白瓷中的代表作。
2:明永乐青白釉刻花年年有余双层花口碗，尺寸：高度4.3厘米；上口9.3厘米；下口2.6厘米，估价：RMB 5,800,000 ~ 9,880,000，成交价： RMB 9,632,000 ，成交时间： 2013-09-01 ，拍卖公司：香港嘉德利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013年首届拍卖会。
3:明永乐甜白釉暗花八吉祥高足碗，尺寸：直径15厘米，估价：HKD 4,000,000 ~ 6,000,000，成交价： HKD 6,040,000 ，成交时间： 2016-06-01 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
钤印款识：双行四字篆书印款。盌撇口，弧腹，高足中空。碗内外满施白釉。盌壁暗刻佛八吉祥，碗心圈内印「永乐年制」篆书款，外环莲瓣纹。永乐、宣德时期景德镇官窑盛行高足碗的造型，永乐高足碗常见以冬青釉、甜白釉装饰。永乐官窑瓷器多不落款，这批白釉高足碗却带款，相信是永乐朝臣沈度的手书体，亦成为明清官窑最早生产的带款瓷器。
4:明永乐甜白釉暗花「四季花卉」图撇口碗，尺寸：21.2厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： HKD 6,040,000 ，成交时间： 2013-04-08 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2013年春季拍卖会。
5:明永乐甜白釉执壶，尺寸：29.7厘米，估价：HKD 2,800,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 5,080,000 ，成交时间： 2014-10-08 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014秋季拍卖会。
此执壶釉白浊甘润，器形匀雅，选佳材，制工精熟，足见明初景德镇高超瓷艺。宋时有瓷，青中闪白，名曰「青白」；延续至元，白中闪青，谓之「枢府」；继至永乐，釉方精进，窑温略升，所出白器，温润甜腻感极强，遂称「甜白」。永乐甜白，多为祭祀礼器，配料独一，仅见单色品类。
6:明永乐甜白釉暗花莲子碗，尺寸：直径20.7厘米，估价：HKD 3,000,000 ~ 5,000,000，成交价： HKD 4,840,000 ，成交时间： 2015-06-03 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2015年春季拍卖会。
盌敞口，深弧腹，圈足。碗心暗刻折枝花纹，内壁饰缠枝菊花、芙蓉花，口沿内刻海水纹。外壁环刻莲瓣纹，口沿外刻海水纹一周。
7:明永乐甜白釉暗刻缠枝莲纹僧帽壶，尺寸：高20厘米，估价：RMB 3,800,000 ~ 5,800,000，成交价： RMB 4,830,000 ，成交时间： 2014-06-05 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
钤印款识：「永乐年制」款。僧帽壶造型源于藏传佛教使用的金属器皿，瓷质制品始见于元代的青白釉瓷。明之永乐、宣德时期，汉藏文化交流频繁，朝廷曾命景德镇御器厂烧造各类色釉的僧帽壶赏赐藏地高僧，其中以白釉和红釉制品最为名贵，备受推崇。此僧帽壶阔颈、鼓腹、瘦底、圈足，一侧有流，前伸似鸭嘴状，另一侧有宽带型曲柄，以台阶状曲线构成宽边僧帽式口沿。应有圆钮盖，一侧有小圆系，与壶口后部的小圆系相对，客结绳相连以防壶盖滑落，整体造型轻盈秀美，通体及足内均施莹润的甜白釉。甜白瓷是在元代枢府器的基础上发展而来的，因永乐时期的白瓷色调恬静柔润，故称“甜白瓷”。明代黄一正所撰《事物绀珠》中载有“永乐、宣德二窑内府烧造，以鬃眼甜白为常”之句，此后“甜白”称谓沿用至今。甜白瓷在我国陶瓷史上享有盛誉，文献称其“白如凝脂、素犹积雪”。元代已开始制作，有青白瓷制品，而以明代永乐、宣德时期的甜白釉、红釉器为贵，其中又以永乐时最为秀美，胎体轻薄，釉质莹润，故其历来备受推崇，僧帽壶更是甜白之中的名品。本品即为其中之珍稀佳器，即永乐甜白一类，造型端庄典雅，釉色白如凝脂，素犹积雪，腹部暗刻缠枝花卉一周，纹饰流畅舒展，工艺精致细腻，布局清疏自然。圈足光滑细腻，可鉴胎骨之精，里外皆丽质非凡。颈部一周暗刻双圈“永乐年制”四字款。永乐朝带有年款僧帽壶更为珍稀，规整篆书的四字款，开创了明清御窑写款的范式，与同时期永乐青花压手杯同为写款器物代表之作。甜白釉一项为永乐皇帝最喜爱的色釉，极负盛名，世间藏者无不好逑。
8:明宣德白釉暗花莲子碗，尺寸：直径20.8厘米，估价：HKD 1,500,000 ~ 2,500,000，成交价： HKD 3,127,000 ，成交时间： 2017-04-04 ，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2017年春季拍卖会 。
钤印款识：款识：「大明宣德年制」青花六字双行楷书款。
本品碗敞口，深弧壁，圈足。盘心暗刻花卉莲子纹，外壁口沿处暗刻回纹，暗刻一周双层莲瓣纹，若隐若现。通体施甜白釉，纯若凝脂，素犹积雪。整体造型端庄典雅，充分彰显甜白釉之纯美，甚惬心赏，当为宣德御制瓷器之珍。明初，甜白瓷器专门为永乐皇帝特制，上面或暗刻、或模印，制作费用极为高昂，而于宣德初年因宣德皇帝旨意，才停止烧造，故传世无多。
9:明永乐甜白釉暗花缠枝牡丹纹梅瓶，尺寸：，估价：USD 2,300,000 ~ 2,800,000，成交价： USD 3,132,500 ，成交时间： 2017-03-14 ，拍卖公司：纽约蘇富比有限公司，拍卖专场：2017纽约亚洲艺术周 。
明代民窑瓷器有什么收藏价值？
明代民窑瓷器有什么收藏价值？元末明初之际、两宋时期的汝、官、哥、定、钧等著名的瓷窑已逐渐衰没，只有景德镇窑、龙泉窑、磁州窑、钧窑还在烧造瓷器。明代中期以后，除浙江地区的龙泉窑系仍在烧造日用瓷器、德化窑系和其他一些沿海窑场烧造一定数量的外销瓷以外，景德镇的官窑和民窑烧造的瓷器已经成为明清两朝瓷器发展的主流，占据了海内外绝大部分市场。
官窑瓷器以其不惜成本的投入，精美华丽的器型和纹饰做工，皇家显赫的使用地位以及相对稀少的数量成为几百年来收藏者们追逐的对象，不仅使其的市场价格越来越高，同时还影响了人们的收藏理念，人们让对明清民窑瓷器的研究和收藏。
事实上、任何一个时期的民窑瓷器都拥有着比官窑瓷器更加广泛的使用群体，更加活泼的艺术思想，体现着民众在政治、军事、文化、艺术等方面的好恶取向和思想变化。而历史的风雨虽然让绝大多数民窑瓷器湮没于历史的长河，让其中的幸存者焕发出灿烂的彩虹。所以，从某种角度上来说，投资官窑瓷器实际上是投资它的皇家地位，而收藏民窑瓷器，收藏的是民窑瓷器的多元思想。
民窑瓷器丰富的思想性体现在自身的器型和纹饰内容上
人们日常生活中常用的各式盘碗、也有瓶、罐、炉等大型陈设用瓷，纹饰上，除少数皇家禁忌和规定内容没有体现外，种类数量有所发展，画法也更加多元和生动，这也是民窑瓷器值得收藏投资的主要原因。
由于日常使用损耗和社会变更等多种原因，许多有百年历史以上的民窑瓷器多被损毁，目前还能见到和收藏到的这些数量不多的明代民窑瓷器，大多出土于古代墓葬，少数出土于窖藏和古代城市遗址，传世品只占了很少的部分。它们的器型以盘、碟、碗、罐居多，瓶和炉的数量很少，偶见其他异型器。
由于明清两朝严惩盗墓行为，所以过去出土的明代民窑瓷器十分少见，故在收藏盛行的明代晚期到清末民初之间的二百多年里，还缺乏系统的研究与收藏，一直没有引起应有的重视。
改革开放后逐渐兴起的收藏投资热，首先让明清官窑瓷器成为人们追逐的热点。这既有明清时期收藏传统的延续，也得益于港台地区收藏取向和价值理念对大陆收藏市场的直接影响。
几百年来、在瓷器中最能代表皇权和王权的官窑瓷器，直至今日依然是市场中的主流。今天明清民窑瓷器市场除少数珍品价格奇高外，大部分明代民窑的价格尚在低位徘徊。高与低的价差很大，说明了明代民窑瓷器的收藏与投资还处于初始阶段。既缺乏一定数量成系列的明代民窑瓷器收藏，也没有形成比较深入的理论研究体系。
而近几年来江西景德镇窑场烧制了大量的赝品，水平也越来越高，有的已与真品相差无几，对于一般的收藏投资者而言，欺骗性更大，直接影响了收藏投资者的信心和热情。
但这并不意味着收藏明清两代民窑瓷器没有了机会。
由于明清两朝年代的差异，离我们最近的明代崇祯皇帝退位之日，已有366年，现实生活中已很难见到有人在使用晚明时期的瓷器，明代早期的民窑瓷器更是难得一见。但日常生活中确实有人在用清代的瓷器，甚至是与晚明时期相近的清代顺治和康熙时期的民窑瓷器。说明了随着时间的推移，遗留的瓷器越来越少。但在目前的市场中，清代康熙时期民窑青花绘人物纹五寸碗，青花呈色、画工、胎釉中等偏上者，拍卖成交价格已经超过了10万元，而直径、青花呈色、画工、胎釉与之相近的明代中期民窑青花绘花卉纹碗，拍卖成交价格还在2万元左右，这一收藏投资的机会正在被市场逐渐认识和挖掘出来。
目前市场中能见到的明代民窑瓷器完整器多为青花罐和碗盘，彩瓷完整器十分少见，其中罐的市场价值已经很高，只有盘碗碟的价格还徘徊在相对的市场低位，呈现出理论研究和市场价格的两大洼地。
当今的明代民窑瓷器收藏与投资的热度远不及各类官窑瓷器，海外和国内的各大公私藏馆中均缺乏成系列的收藏和展示。而最早见于文字研究的是耿宝昌先生著《明清瓷器鉴定》一书第二章中简单的介绍到;“青花绘福字云气纹碗为洪武民窑器，早年在江西有出土，在上海多次见到，当时未受重视。书成时见到香港有同类的明代早期青花碗，也还未被人认清，售价还便宜。”后有1991年张浦生先生著《青花瓷画鉴赏》出版，书中绝大多数为瓷片标本，为明代民窑瓷器的宣传和断代提供了依据。而1993年由胡雁溪先生著《明代民窑青花瓷器大观》一书，用了几百件明代民窑青花瓷器勾勒出了明代自洪武至崇祯276年间民窑瓷器的发展脉络，遗憾的是书中均为黑白照片印刷，如不见实物，很难领略明代民窑青花瓷器的风韵。这应该是最早一本介绍私人收藏明代民窑瓷器的书籍。其作者亦是改革开放以后出现的第一代收藏家，而今天在市场中已很难收藏到如此系列和成规模的明代民窑瓷器。
明代民窑瓷器与清代民窑瓷器的两者在器型、画工、胎釉、彩色和烧造水平方面相比，前者偏向于生动、自然、奔放。后者趋于精细。这也是明代官窑和民窑瓷器被旧时古玩行冠以“粗大明”的主要原因。而实际上明代正德以前的绝大多数官窑瓷器和部分民窑瓷器是很精细的，收藏明代民窑瓷器，宜在真品的基础上，从画工中等的完整器入手。
2010年的春季嘉德大拍中，第2615号拍品明代中早期青花绘缠枝花卉托杂宝纹碗，直径15.1厘米，以2.24万元成交，而同类碗在1991年的潘家园旧货市场上仅200元就可以买到，亦不算十分精细之物，由此可见，原本精品才具有的巨大收藏投资价值，已因为明代中期以前民窑瓷器的数量稀少而有所改变，明代民窑瓷器在当时烧造时以青花瓷器为主，彩瓷很少，所以在流传至今的明代民窑瓷器中，青花瓷器数量较多，宜以之入手收藏。
明代民窑瓷器在收藏投资时，首先要选择完整器，精品最佳。而一些残粘的精品，已经进入了收藏投资的领域。尤其是一些明代早期的民窑瓷器，正在大步迈入收藏投资价值的初发期。
清官窑收藏价值不菲
藏友王先生来电询问：家中有几件陶瓷藏品，据老一辈人说是清朝官窑，目前官窑的市场价值不菲，哪些年代的藏品值得关注？
据行家介绍，这几年，在海外的艺术品拍卖会上，清康熙、雍正、乾隆三朝的官窑陶瓷一直不断地刷新拍卖记录。这绝不是有钱人玩的数字游戏，因为官窑瓷器在当年所负载的政治、文化价值和社会财富，是现代人难以想象的。
官窑的制作在当时的经济成本已经不菲了，更何况据历史记录清代雍正、乾隆等皇帝还亲自参与了瓷器的创作和生产。例如：史书记载雍正八年三月初六这一天，雍正皇帝因为所进贡的珐琅彩瓷鼻烟壶烧造得好而龙颜大悦，下旨奖赏参与烧造的有关人员。当天，画烟壶的谭荣和炼珐琅料的邓八格分别得到了赏银20两，而其他匠役等人也分别得到了10两、5两不等的赏银，结果这个小鼻烟壶光赏赐就花了130两银子。在历史上，雍正、乾隆皇帝对瓷器非常钟爱，有许多独到的见解，对官窑瓷器的生产产生了巨大的影响。
以上可以看出生产的官窑瓷器在当时的成本。这仅仅是成本，并没有附加上其艺术和文化的价值，以及御窑厂这个金字招牌，为什么朝廷要花费如此多的财力、精力生产瓷器呢？当时瓷器不仅是日常用品，它还是一种形象，皇帝不仅用它来赏赐大臣，体现皇恩，而且用来作为外交礼品，显示中国的科技生产力。
高价值官窑瓷器收藏特点有哪些
官窑是专门为皇室或者是贵族烧制瓷器的窑口，这种窑口烧制的瓷器不仅精美，而且数量极少，且独一无二，因此市场价格非常高。官窑最早的创建时期是在南宋，为宋高宗时期创立的专门为宫廷烧制瓷器的地方，因此被称为是官窑。后期各朝各代都沿用了这个做法，因此，现代的收藏中官窑瓷器成为重要品种之一。
南宋时期的官窑瓷器延续了北宋时期的风格，不仅规整对称，而且气势庞大，高雅大气。因为胎土中含有大量的铁元素，因此手感比较厚重，颜色也是黑褐色的。后世人将其称为是紫口铁足。南宋时期的官窑瓷器特点是温润如玉，但釉层很厚，釉面也非常沉重，即使多次反复刮，釉光也不会刺眼。此时的官窑瓷器布局非常规整，而且造型大方。
在这里，有一个小小的误会要给大家解释一下。后世人对瓷器中官窑的称呼指的是历朝历代官府烧制的瓷器，但实际上，在历史记录中，官窑只有在南宋暑期烧制的瓷器才有这样的称呼，在后世是没有这种称呼的。
从严格意义上分析，官窑分为两种，一种是御官窑，一种是官窑瓷。这两种都是官家督办的，但是服务对象不同。前者主要服务的是皇室贵族，后者则范围较广，只要是有身份有地位的人都可以使用。而对于民间而言，这两种都可以统称为官窑瓷器，所以现代区分的不大。那么，官窑瓷器收藏中哪些价值最高呢？
其实，在古代官窑中，以宋代五大名窑最为珍贵，其珍贵之处直接体现在市场价格上。据悉，在当下流传下来的五大官窑瓷器，任何一件，只要保存品相不错，价值都连城，足见其珍贵之处。比如以下几条拍卖记录：
1、元/明或更早官釉贯耳尊 ，成交价是1,012,000 港币。
2、在1995年，北京翰海拍卖有限公司秋季拍卖会上，Lot1016“宋官窑琮式瓶”成交价902万元。
3、在2005年，北京翰海拍卖有限公司秋季拍卖会，LOt3101“宋官窑花口盘”成交价528万。
4、在2006年，北京翰海拍卖有限公司春季拍卖会Lot2262 “南宋官窑琮式瓶”成交价1650万元。
5、在2008年，中国嘉德拍卖有限公司春季拍卖会Lot2110“南宋官窑琮式瓶”成交价2016万元。
6、在2008年，香港苏富比拍卖有限公司LOt2601“南宋官窑粉青釉纸搥瓶”成交价6077.475万元。
7、在2012年，北京保利国际拍卖有限公司春季拍卖会Lot6058“乾隆御题官窑贯耳方壶”成交价3622.5万元。
8、在2015年，香港苏富比春季拍卖会“南宋官窑青釉八方弦纹盘口瓶”成交价1.388亿港元等等。
从这些拍卖记录可以看出官窑瓷器收藏价值是非常高的，不过因为数量非常少，普通人很难见到，更不要说收藏到。
官窑瓷器拍卖成交价格参考：
1:清雍正仿官窑四连瓶，尺寸：10厘米，估价：HKD 250,000 ~ 350,000，成交价： HKD 2,660,000 ，成交时间：2011.04.08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
2:清乾隆仿官窑釉铺兽首弦纹大壶，尺寸：47.3厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 2,407,500 ，成交时间：2008.04.11，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2008年春季拍卖会。
钤印款识：“大清乾隆年制”款。
3:清乾隆仿官窑釉三牺尊，尺寸：高34.3厘米，估价：HKD 350,000 ~ 450,000，成交价： HKD 1,200,000 ，成交时间：2005.11.28，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2005秋季拍卖会。
4:清雍正仿官窑贯耳六方壶，尺寸：高46厘米，估价：HKD 400,000 ~ 600,000，成交价： HKD 717,000 ，成交时间：2004.04.26，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2004年春季艺术品拍卖会。
5:清雍正官窑暗花胭脂红釉盌，尺寸：9.5厘米，估价：HKD 700,000 ~ 900,000，成交价： HKD 669,200 ，成交时间：2002.04.29，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2002春季拍卖会。
6:明永乐处州龙泉官窑暗刻碧桃翠竹梅瓶，尺寸：高38厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 2,300,000 ，成交时间：2012.05.12，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2012春季拍卖会。
龙泉青瓷素来是以如青玉一般的质感赢得世人称赞，本品为明永乐时期龙泉御窑烧制之精品，造型俊秀优美，口部划刻缠枝蜀葵纹，肩部饰以四个花卉云肩纹一周，腹部通景剔刻碧桃青竹图，其竹影挺秀，仪态潇洒，桃枝疏朗，横欹有致，深具宋人小景画之意趣。其下方饰以缠枝灵芝图案。刻工娴熟，刀法流畅，气脉连贯。青釉厚腴温润，碧翠怡人，极得素雅匀净之美。保存至善，至为少见。
7:明永乐龙泉官窑刻牡丹纹大盘，尺寸：直径54厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 1,955,000 ，成交时间：2014.06.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
盘直口，弧腹，圈足，通体施青绿釉，盘心暗刻牡丹花，枝叶伸展而上，花朵争艳；内壁暗刻缠枝山茶花等纹饰，外壁刻折枝花卉纹饰，纹饰疏密得当，其刻工娴熟，刀法流畅，纹样清晰，质感强烈，所见祥花瑞果轻盈舒展，神采奕奕，无不彰显出制作者以刀代笔的非凡造诣。其釉厚腴温润，碧翠怡人。内外满施青釉，青翠浓厚，韵味幽长。盘底环形刮釉露胎，为垫烧痕迹，工艺规整，火石红发色自然。 明洪武、永乐年间，龙泉窑奉朝廷使命，烧制御用瓷器，与景德镇官窑居于同等地位相互竞争。
8:明永乐处州龙泉官窑刻花果纹墩式碗，尺寸：直径20.5厘米，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 747,500 ，成交时间：2018.12.09，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018秋季拍卖会。
本品造型敦实端庄，气息古拙浑厚，内外壁分别运用剔刻技法雕饰花果纹，内壁所刻折枝枇杷、荔枝、寿桃、山茶花，碗心为折枝牡丹纹；外口沿饰缠枝卷草纹，腹部刻缠枝茶花、菊花、牡丹等四季花卉，足外墙饰几何纹。其刻工娴熟，刀法流畅，纹样清晰，质感强烈，所见祥花瑞果轻盈舒展，神采奕奕，无不彰显出制作者以刀代笔的非凡造诣。其釉厚腴温润，碧翠怡人，圈足裹釉，内留涩圈一周，旋修甚为规整，为垫烧所用。其品质上乘，气度严谨，当属朱明永乐处州龙泉官窑之佳器。此碗上之纹饰，据横向考证，可参考同时期的青花器物，就纹饰布局、精细程度推测，此件应可判定为明代永乐时期的御制官窑龙泉作品，见故宫博物院藏“明永乐 青花缠枝花卉碗”，细观之便不难发现，此件永乐官窑的青花碗之外壁的缠枝花卉，花卉种类与枝叶的笔触描绘；再看碗内壁侧六朵花卉的排列与布局，均以此件拍品的纹饰极为相同。
明代官窑瓷器鉴赏
明代早期
洪武、永乐、宣德（1368—1435）
据文献记载，明代自洪武二年（1369）起，朝廷即在景德镇设立窑场（初名“陶厂”，建文四年更名为“御器厂”）烧造皇家用瓷。
洪武时期景德镇烧造的瓷器不仅有日用器、祭礼器以及专门用来赏赐的器物，同时还烧造各种釉色的大瓷瓦供南京及凤阳（明中都）修建皇家建筑用。官窑瓷器的品种、造型、纹饰等大体沿袭元代，以青花、釉里红瓷器最具代表，器物造型浑厚、纹饰繁密、画风古朴，由于技术原因，不少呈色暗淡，时代特征鲜明。
永乐、宣德是明代御器厂的辉煌时期，不仅青花瓷器被后人誉为明代青花瓷器之冠，鲜红、祭蓝、甜白等颜色釉瓷器也备受后世称道。典型的永乐青花瓷器使用进口料描绘，呈色浓艳，常有氧化铁结晶、洇散现象，有如中国传统水墨画。
永乐官窑产品中能看到较多外来文化的因素，如花浇、无当尊、八方烛台等器形都是受伊斯兰文化影响的产物。宣德时期还大量烧造蟋蟀罐、鸟食罐、花盆、花瓶等器物，并成功仿烧汝釉、哥釉等瓷器。
明代中期
正统、景泰、天顺、成化、弘治、正德（1436—1521）
正统、景泰、天顺时期，天灾人祸不断，致使景德镇的制瓷业受到严重影响，但并未停止烧造。由于迄今为止，尚未发现署有这三个朝代年号款的官窑产品，因此，长期以来，对这一阶段瓷器的认识模糊不清，于是曾有“空白期”的提法。
后来，随着实物资料的不断出土和研究的逐步深入，人们发现其前期继承宣德瓷器风格，后期则与成化、弘治瓷器接近。
成化官窑瓷器胎质洁白细腻、釉面光滑莹润、构图疏密有致、设色清丽典雅、绘画技艺精湛，以造型小巧的器物较为多见。在众多瓷器品种中，以斗彩声誉最高，其中鸡缸杯、高士杯、三秋杯、折枝葡萄纹高足杯、海马图天字罐等，均为脍炙人口的名品。
弘治官窑瓷器风貌与成化时期大体相同，在继承前代基础上，又有不少时代特色鲜明的品种，如素负盛名的浇黄釉瓷器，其色泽淡雅娇嫩（故亦被称作“娇黄釉”），超越宣德、成化产品，技术已臻炉火纯青，堪称明代浇黄釉瓷器的典范。
正德官窑青花瓷器基本保持了成化、弘治时期的淡雅风格，但已开始逐步向嘉靖、隆庆、万历青花瓷器浓重的色调过度，大型器物也日渐增多。瓷器上常以阿拉伯文装饰，有的还用八思巴文书写年款。此时的孔雀绿釉、素三彩等品种，成就卓越，成为显赫一时的名贵品种。
明代晚期
嘉靖、隆庆、万历（1522—1620）
嘉靖、隆庆、万历出现了“官搭民烧”制度，官窑瓷器与以前大不相同。
表现在器形上，小件器物虽仍精工细作，但大型器物如大缸、大罐、大瓶、大盘等明显增多，且一般都工艺较粗糙在。
色彩上，画风朴拙、色彩浓艳的五彩瓷器制作达到鼎盛，尤其是万历五彩瓷器，数量之多，堪称空前绝。
在装饰上，盛行具有道教色彩的吉祥图案，常见将吉祥文字变形为纹饰。嘉万时期推崇瓷器仿古，所仿成化青花和斗彩瓷器颇具形神，为明代仿古瓷器的佳作。
明成化青花缠枝秋葵纹宫盌
明洪武青花缠枝牡丹纹双龙耳玉壶春赏瓶
明宣德青花缠枝莲托八吉祥合盌
明永乐青花缠枝牡丹纹净水瓶
青花缠枝牡丹纹净水瓶，高足造形独特繁丽，耀眼夺目，为永乐一朝之稀珍，数世纪后，其祥瑞寓意，更得乾隆帝敬仰赏爱。净水瓶非日常使用之器，于宫廷中亦仅作礼器之用，惟可见于少数重大祭典场合，其造形大异于当朝茶酒执壶，独树一格，历代瓷器中罕有能与其聘美者。塑造如此独特器形，窄颈宽腹，细流纤长笔挺，需瓷人巧心熟技，反映永乐朝景德镇御窑造瓷水平之精妙高超，然烧造成功者，为数鲜少，包含此瓶仅三例存世，均为永乐青花御瓷。
明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐
罐唇口，短颈、丰肩，圆腹，腹下渐收，圈足内凹。通体以青花、红、黄、绿等色绘传统鱼藻纹。肩饰覆叶纹；近足处青花绘蕉叶纹；腹部以黄彩加矾红绘八尾鲤鱼，辅以各式水草荷花。圈足内青花书「大明嘉靖年制」楷书款。盖周边一圈绘鱼藻纹，盖面饰缨络杂宝纹，上置火焰纹宝珠钮。
明宣德青花矾红彩「海兽图」高足杯
明洪武 釉里红开光式「寿鞠图」棱口折沿大盘
此盘所现三种装饰元素，菊花、莲花以及波涛纹为洪武时期瓷器典型纹样，但迄今罕见此纹饰组合绘于同一大盘之上。
明永乐青花折枝花果纹梅瓶
此类梅瓶形饰俱佳，瑞果饱满，花叶柔美，极为雅致。然如同其类例，皆不落款，在缺乏出土证据的情况下，有学者把个别例子定为宣窑之物。所制梅瓶，尺寸不一，但丰唇束口，器肩浑圆，比例恰到好处，绘饰多种纹样，然皆清新脱俗。
明永乐甜白釉暗花榴开百子玉壶春瓶
清浥秀绝—永乐白釉玉壶春瓶苏玫瑰亚洲艺术部资深学术顾问永乐玉壶春瓶一向是无数鉴藏家追求的珍品，获誉为最优美的玉壶春瓶造型。元瓷玉壶春瓶器形虽优雅，却欠精细，封泥痕太明显。洪武窑玉壶春瓶体形宽大，外形有欠和谐，封泥痕的问题仍然存在。直至永乐窑玉壶春瓶才臻至完美的平衡，瓶腹最宽处为下半部，与颈及口部的宽度达成悦目的比例，加上器形修整细致，不见封泥痕；这些特征既能烘衬青花纹饰，配合本瓶所施的甜白釉更显得无与伦比。
明代官窑瓷器资料汇集
洪武、永乐、宣德（1368—1435）
据文献记载，明代自洪武二年（1369）起，朝廷即在景德镇设立窑场（初名“陶厂”，建文四年更名为“御器厂”）烧造皇家用瓷。
洪武时期景德镇烧造的瓷器不仅有日用器、祭礼器以及专门用来赏赐的器物，同时还烧造各种釉色的大瓷瓦供南京及凤阳（明中都）修建皇家建筑用。官窑瓷器的品种、造型、纹饰等大体沿袭元代，以青花、釉里红瓷器最具代表，器物造型浑厚、纹饰繁密、画风古朴，由于技术原因，不少呈色暗淡，时代特征鲜明。
永乐、宣德是明代御器厂的辉煌时期，不仅青花瓷器被后人誉为明代青花瓷器之冠，鲜红、祭蓝、甜白等颜色釉瓷器也备受后世称道。典型的永乐青花瓷器使用进口料描绘，呈色浓艳，常有氧化铁结晶、洇散现象，有如中国传统水墨画。
永乐官窑产品中能看到较多外来文化的因素，如花浇、无当尊、八方烛台等器形都是受伊斯兰文化影响的产物。宣德时期还大量烧造蟋蟀罐、鸟食罐、花盆、花瓶等器物，并成功仿烧汝釉、哥釉等瓷器。
明代中期
正统、景泰、天顺、成化、弘治、正德（1436—1521）
正统、景泰、天顺时期，天灾人祸不断，致使景德镇的制瓷业受到严重影响，但并未停止烧造。由于迄今为止，尚未发现署有这三个朝代年号款的官窑产品，因此，长期以来，对这一阶段瓷器的认识模糊不清，于是曾有“空白期”的提法。
后来，随着实物资料的不断出土和研究的逐步深入，人们发现其前期继承宣德瓷器风格，后期则与成化、弘治瓷器接近。
成化官窑瓷器胎质洁白细腻、釉面光滑莹润、构图疏密有致、设色清丽典雅、绘画技艺精湛，以造型小巧的器物较为多见。在众多瓷器品种中，以斗彩声誉最高，其中鸡缸杯、高士杯、三秋杯、折枝葡萄纹高足杯、海马图天字罐等，均为脍炙人口的名品。
弘治官窑瓷器风貌与成化时期大体相同，在继承前代基础上，又有不少时代特色鲜明的品种，如素负盛名的浇黄釉瓷器，其色泽淡雅娇嫩（故亦被称作“娇黄釉”），超越宣德、成化产品，技术已臻炉火纯青，堪称明代浇黄釉瓷器的典范。
正德官窑青花瓷器基本保持了成化、弘治时期的淡雅风格，但已开始逐步向嘉靖、隆庆、万历青花瓷器浓重的色调过度，大型器物也日渐增多。瓷器上常以阿拉伯文装饰，有的还用八思巴文书写年款。此时的孔雀绿釉、素三彩等品种，成就卓越，成为显赫一时的名贵品种。
明代晚期
嘉靖、隆庆、万历（1522—1620）
嘉靖、隆庆、万历出现了“官搭民烧”制度，官窑瓷器与以前大不相同。
表现在器形上，小件器物虽仍精工细作，但大型器物如大缸、大罐、大瓶、大盘等明显增多，且一般都工艺较粗糙在。
色彩上，画风朴拙、色彩浓艳的五彩瓷器制作达到鼎盛，尤其是万历五彩瓷器，数量之多，堪称空前绝。
在装饰上，盛行具有道教色彩的吉祥图案，常见将吉祥文字变形为纹饰。嘉万时期推崇瓷器仿古，所仿成化青花和斗彩瓷器颇具形神，为明代仿古瓷器的佳作。
明成化青花缠枝秋葵纹宫盌
明洪武青花缠枝牡丹纹双龙耳玉壶春赏瓶
明宣德青花缠枝莲托八吉祥合盌
明永乐青花缠枝牡丹纹净水瓶
青花缠枝牡丹纹净水瓶，高足造形独特繁丽，耀眼夺目，为永乐一朝之稀珍，数世纪后，其祥瑞寓意，更得乾隆帝敬仰赏爱。净水瓶非日常使用之器，于宫廷中亦仅作礼器之用，惟可见于少数重大祭典场合，其造形大异于当朝茶酒执壶，独树一格，历代瓷器中罕有能与其聘美者。塑造如此独特器形，窄颈宽腹，细流纤长笔挺，需瓷人巧心熟技，反映永乐朝景德镇御窑造瓷水平之精妙高超，然烧造成功者，为数鲜少，包含此瓶仅三例存世，均为永乐青花御瓷。
明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐
罐唇口，短颈、丰肩，圆腹，腹下渐收，圈足内凹。通体以青花、红、黄、绿等色绘传统鱼藻纹。肩饰覆叶纹；近足处青花绘蕉叶纹；腹部以黄彩加矾红绘八尾鲤鱼，辅以各式水草荷花。圈足内青花书「大明嘉靖年制」楷书款。盖周边一圈绘鱼藻纹，盖面饰缨络杂宝纹，上置火焰纹宝珠钮。
明宣德青花矾红彩「海兽图」高足杯
明洪武 釉里红开光式「寿鞠图」棱口折沿大盘
此盘所现三种装饰元素，菊花、莲花以及波涛纹为洪武时期瓷器典型纹样，但迄今罕见此纹饰组合绘于同一大盘之上。
明永乐青花折枝花果纹梅瓶
此类梅瓶形饰俱佳，瑞果饱满，花叶柔美，极为雅致。然如同其类例，皆不落款，在缺乏出土证据的情况下，有学者把个别例子定为宣窑之物。所制梅瓶，尺寸不一，但丰唇束口，器肩浑圆，比例恰到好处，绘饰多种纹样，然皆清新脱俗。
明永乐甜白釉暗花榴开百子玉壶春瓶
清浥秀绝—永乐白釉玉壶春瓶苏玫瑰亚洲艺术部资深学术顾问永乐玉壶春瓶一向是无数鉴藏家追求的珍品，获誉为最优美的玉壶春瓶造型。元瓷玉壶春瓶器形虽优雅，却欠精细，封泥痕太明显。洪武窑玉壶春瓶体形宽大，外形有欠和谐，封泥痕的问题仍然存在。直至永乐窑玉壶春瓶才臻至完美的平衡，瓶腹最宽处为下半部，与颈及口部的宽度达成悦目的比例，加上器形修整细致，不见封泥痕；这些特征既能烘衬青花纹饰，配合本瓶所施的甜白釉更显得无与伦比。
明代官窑青花瓷器
明清是中国瓷器发展的彩瓷时代，在这一时期，景德镇窑一支独秀，已完全成为中国及世界的瓷业中心，供应着国内与国外、宫廷与民间大部分瓷器的需要。
明永乐青花竹石芭蕉纹梅瓶，故宫博物院藏
明永乐青花龙纹扁壶 天津博物馆
明代官窑青花瓷有两个高峰，一个是永乐、宣德时期，一个是成化时期。
明永乐青花山茶纹扁壶 上海博物馆
永宣官窑青花的青花钴料大多为从波斯进口的低锰高铁型青料，即文献上所说的“苏麻离青”，料色浓艳而晕散，并有明显的结晶铁斑。
明永乐青花缠枝莲纹花浇，故宫博物院藏
明永乐青花缠枝花卉纹双系扁平大壶，故宫博物院藏
宣德青花云龙纹钵，天津博物馆
大英博物馆藏
明宣德青花仕女纹高足碗，故宫博物院藏
明宣德青花五彩鸳鸯莲池纹碗底部，西藏萨迦寺藏
明成化 景德镇窑青花夔龙纹碗，故宫博物院藏
明成化青花缠枝花卉纹碗
台北故宫收藏的成化斗彩鸡缸杯
明嘉靖青花松竹梅纹禄字盘，香港中文大学文物馆藏
明代民窑瓷器的收藏价值怎么样？
明代民窑瓷器的收藏价值怎么样？元末明初之际、两宋时期的汝、官、哥、定、钧等著名的瓷窑已逐渐衰没，只有景德镇窑、龙泉窑、磁州窑、钧窑还在烧造瓷器。明代中期以后，除浙江地区的龙泉窑系仍在烧造日用瓷器、德化窑系和其他一些沿海窑场烧造一定数量的外销瓷以外，景德镇的官窑和民窑烧造的瓷器已经成为明清两朝瓷器发展的主流，占据了海内外绝大部分市场。
官窑瓷器以其不惜成本的投入，精美华丽的器型和纹饰做工，皇家显赫的使用地位以及相对稀少的数量成为几百年来收藏者们追逐的对象，不仅使其的市场价格越来越高，同时还影响了人们的收藏理念，人们让对明清民窑瓷器的研究和收藏。
事实上、任何一个时期的民窑瓷器都拥有着比官窑瓷器更加广泛的使用群体，更加活泼的艺术思想，体现着民众在政治、军事、文化、艺术等方面的好恶取向和思想变化。而历史的风雨虽然让绝大多数民窑瓷器湮没于历史的长河，让其中的幸存者焕发出灿烂的彩虹。所以，从某种角度上来说，投资官窑瓷器实际上是投资它的皇家地位，而收藏民窑瓷器，收藏的是民窑瓷器的多元思想。
民窑瓷器丰富的思想性体现在自身的器型和纹饰内容上
人们日常生活中常用的各式盘碗、也有瓶、罐、炉等大型陈设用瓷，纹饰上，除少数皇家禁忌和规定内容没有体现外，种类数量有所发展，画法也更加多元和生动，这也是民窑瓷器值得收藏投资的主要原因。
由于日常使用损耗和社会变更等多种原因，许多有百年历史以上的民窑瓷器多被损毁，目前还能见到和收藏到的这些数量不多的明代民窑瓷器，大多出土于古代墓葬，少数出土于窖藏和古代城市遗址，传世品只占了很少的部分。它们的器型以盘、碟、碗、罐居多，瓶和炉的数量很少，偶见其他异型器。
由于明清两朝严惩盗墓行为，所以过去出土的明代民窑瓷器十分少见，故在收藏盛行的明代晚期到清末民初之间的二百多年里，还缺乏系统的研究与收藏，一直没有引起应有的重视。
改革开放后逐渐兴起的收藏投资热，首先让明清官窑瓷器成为人们追逐的热点。这既有明清时期收藏传统的延续，也得益于港台地区收藏取向和价值理念对大陆收藏市场的直接影响。
几百年来、在瓷器中最能代表皇权和王权的官窑瓷器，直至今日依然是市场中的主流。今天明清民窑瓷器市场除少数珍品价格奇高外，大部分明代民窑的价格尚在低位徘徊。高与低的价差很大，说明了明代民窑瓷器的收藏与投资还处于初始阶段。既缺乏一定数量成系列的明代民窑瓷器收藏，也没有形成比较深入的理论研究体系。
而近几年来江西景德镇窑场烧制了大量的赝品，水平也越来越高，有的已与真品相差无几，对于一般的收藏投资者而言，欺骗性更大，直接影响了收藏投资者的信心和热情。
但这并不意味着收藏明清两代民窑瓷器没有了机会。
由于明清两朝年代的差异，离我们最近的明代崇祯皇帝退位之日，已有366年，现实生活中已很难见到有人在使用晚明时期的瓷器，明代早期的民窑瓷器更是难得一见。但日常生活中确实有人在用清代的瓷器，甚至是与晚明时期相近的清代顺治和康熙时期的民窑瓷器。说明了随着时间的推移，遗留的瓷器越来越少。但在目前的市场中，清代康熙时期民窑青花绘人物纹五寸碗，青花呈色、画工、胎釉中等偏上者，拍卖成交价格已经超过了10万元，而直径、青花呈色、画工、胎釉与之相近的明代中期民窑青花绘花卉纹碗，拍卖成交价格还在2万元左右，这一收藏投资的机会正在被市场逐渐认识和挖掘出来。
目前市场中能见到的明代民窑瓷器完整器多为青花罐和碗盘，彩瓷完整器十分少见，其中罐的市场价值已经很高，只有盘碗碟的价格还徘徊在相对的市场低位，呈现出理论研究和市场价格的两大洼地。
当今的明代民窑瓷器收藏与投资的热度远不及各类官窑瓷器，海外和国内的各大公私藏馆中均缺乏成系列的收藏和展示。而最早见于文字研究的是耿宝昌先生著《明清瓷器鉴定》一书第二章中简单的介绍到;“青花绘福字云气纹碗为洪武民窑器，早年在江西有出土，在上海多次见到，当时未受重视。书成时见到香港有同类的明代早期青花碗，也还未被人认清，售价还便宜。”后有1991年张浦生先生著《青花瓷画鉴赏》出版，书中绝大多数为瓷片标本，为明代民窑瓷器的宣传和断代提供了依据。而1993年由胡雁溪先生著《明代民窑青花瓷器大观》一书，用了几百件明代民窑青花瓷器勾勒出了明代自洪武至崇祯276年间民窑瓷器的发展脉络，遗憾的是书中均为黑白照片印刷，如不见实物，很难领略明代民窑青花瓷器的风韵。这应该是最早一本介绍私人收藏明代民窑瓷器的书籍。其作者亦是改革开放以后出现的第一代收藏家，而今天在市场中已很难收藏到如此系列和成规模的明代民窑瓷器。
明代民窑瓷器与清代民窑瓷器的两者在器型、画工、胎釉、彩色和烧造水平方面相比，前者偏向于生动、自然、奔放。后者趋于精细。这也是明代官窑和民窑瓷器被旧时古玩行冠以“粗大明”的主要原因。而实际上明代正德以前的绝大多数官窑瓷器和部分民窑瓷器是很精细的，收藏明代民窑瓷器，宜在真品的基础上，从画工中等的完整器入手。
2010年的春季嘉德大拍中，第2615号拍品明代中早期青花绘缠枝花卉托杂宝纹碗，直径15.1厘米，以2.24万元成交，而同类碗在1991年的潘家园旧货市场上仅200元就可以买到，亦不算十分精细之物，由此可见，原本精品才具有的巨大收藏投资价值，已因为明代中期以前民窑瓷器的数量稀少而有所改变，明代民窑瓷器在当时烧造时以青花瓷器为主，彩瓷很少，所以在流传至今的明代民窑瓷器中，青花瓷器数量较多，宜以之入手收藏。
明代民窑瓷器在收藏投资时，首先要选择完整器，精品最佳。而一些残粘的精品，已经进入了收藏投资的领域。尤其是一些明代早期的民窑瓷器，正在大步迈入收藏投资价值的初发期。
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