钧窑瓷器鉴别。
在元代瓷器发展中，钧窑可谓是一马当先，主要烧制日常的生活用具，其中钧窑的盘子是元代瓷器生产量最大的品种之一。元代钧窑烧制出的瓷器从其釉色上看，一般呈天青色或天蓝色，少数会有红色的铜红釉斑块的出现，其釉色非常的鲜艳且釉面的光滑度非常的高，手感犹如玉质，其釉质似清非清、似浊非浊，还有气泡的出现，形成了一种独特的艺术美，具有着鲜明的特色以及浓烈的艺术感，受到了广大收藏爱好者的喜爱以及关注。
由于元代钧窑的窑址较为的分散，所以不同窑所烧制的胎质颜色是不同的，有黄白、灰黑、红色等色调，具有着胎质细腻、工艺精良、釉面均匀的特点，素烧和复烧的两道工艺，由于还原焰的加入和铜的还原作用，使其瓷器在最后的成色上鲜艳且光润感较高，颜色的多样使其烧制的瓷器五彩缤纷、绚丽多姿。
元代钧窑烧制出的瓷器其主要特征就是其釉色青中带红，在色泽上一般都是浓淡不易的蓝色乳浊釉面，在敲击时金石会发出闷闷的声音，胎骨较为的厚重且相对于宋金烧制的瓷器而言，在外观上少了一分轻盈感、灵动感，多了一分笨重感。在瓷器的施釉上，流动感非常的均匀，胎土较为的粗松且开片较大，气泡较大，会露出底釉。现在我国的元代钧窑瓷器大部分都具备着这样的特征。
元代钧窑烧制的瓷器品种较为单一，但是产量却是宋金所不能比拟的，直到后期的发展才在原来的盘、碗等上加入瓶、炉、盆等类的民用的产品。在其器物的表面所采用的堆塑以及镂空等装饰的技法都是宋金两朝所没有的，这也造就了元代钧窑的瓷器。
现在我国的瓷器市场上有大量的元代钧窑瓷器，但是大多都为仿制品，我们在入手之前可以通过以下几个方法进行初步的辨认：一在其胎质上，大多数的原料都采用的是当地的瓷土，在胎料的处理上较为的粗糙，松质粗且增加了浅白色的胎；二 在其釉面上，色泽的呈现元代更加的种类多、色泽较鲜艳，出现了紫色、海棠红色等新色泽，且在其釉层内布满了大小不一的气泡出现。虽然在做工上不如宋金两朝，但是在其色泽上非常的鲜艳丰富，具有着外观上大气、典雅的特征。
现在元代钧窑所烧制的瓷器大部分的价格是逐年向上递增的，收藏空间也越来越大，精美且原料、造型、纹饰都具备的瓷器较少，但是其价格是非常高昂的。由于各种釉色相互交融在一起，形成的颜色也不一、形状上也是多变，尺寸大的也有、小件的瓷器也有，构成了元代钧窑区别于其他朝代青瓷的特色，釉色中的紫色、红色、蓝色等色彩的加入都给瓷器的本身添加了绚丽的一笔色彩，构成元代钧窑瓷器的特色。
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元代钧窑蓝釉红斑碗鉴定
张女士的弟弟，前几年在德州摊上买来的元代钧窑蓝釉红斑碗，花了六千买的。买的原因让人啼笑皆非，越看越好看越看越圆，那便是元代的罢。好友戏谑到，的确有一定的道理，元朝的器具的确很圆。
五大名窑之一——钧窑的经典名器，器形规整饱满，碗身内外是均匀的蓝色釉，十分的清纯优雅。釉面有细碎开片，碗内壁有一红斑，亮丽醒目。
记得以前师傅教过我，鉴定瓷器会看底部还有看胎釉，看底足。我仔细端详了一下此碗，感觉怎么也不像是自然窑变，更像是甩上去的。
因为这个就特别的明显，如果是元代产的，那多半都是民窑，而民窑的特点就是生产的时候特别的快，特别潇洒。在那个时候，慢了便挣不了钱，所以瓷器的底部就是两三下结束制作。这个翻过来一看，被磨了好几刀，多半都是模仿元代潇洒自由的风格做的。
还有就是胎釉，这个钧窑的釉是一种叫半乳浊性的釉，这个的特点是它的光芒不会刺眼。还有一个特点是，那个红斑是刻意不自然点上去的。
古代的红斑又是怎么出来的呢？
上的釉不知道那一块里是带有氧化铜的色斑，突然一下烧出来的。所以钧窑的红斑是不知道会怎么出现且人为不可控制的。
所以张女士的弟弟可能是被骗了，一般来说钧窑的碗真的是不可能是下一万元以下的。对古玩有爱好的朋友们一定切记，多看多学少买，这都是教训啊。
元代钧窑瓷器有哪些特征？
元代钧窑瓷器有哪些特征？钧窑肇始于北宋，在河南省禹县八卦洞烧制成功贡御瓷，制作精工,以铜红釉的玫瑰紫、海棠红、天青诸色为代表作。
而元代钧瓷的兴起与道教敬封为国教有相当密切的关系。当时元太祖为了稳固其统治，麻痹汉民族，尊全真道为国教，奉丘处机为国师。钧瓷是祥瑞吉兆，是“开元盛世”的象征，作为当时天下第一大教全真道领袖的丘处机，为了答谢朝廷的厚赐，便效仿全真道始祖吕洞宾等西天献钧的故事，在钧瓷的故乡神垕镇恢复了钧瓷生产。传说他烧制了一批精美绝伦的钧瓷，九套祭天，六套祭帝，三套祭祖。但此批器物已鲜有所见，只有诗人马祖藉有传“官窑瓷器玉为泥”之诗盛赞作参考。
元朝统治者对中原的统治的奴役，极大地摧残了中原的文化，反映在审美上，原有的对称、平衡、规整、秀巧、方圆、柔润、朴实、典雅、蕴秀、含蓄的陶瓷文化风尚都被排斥，追求实用、坚实、直观、华丽、明快的视觉效果和日用效果，影响到钧瓷业，也就产生了这一时期特定的艺术风格。
元钧的发展：
元代钧瓷处于一个大胆创新、敢于突破，无所顾忌的时代，打破了“九五之尊、钧不过尺”的皇家御规；装饰技法以贴花、刻花、透雕、浮雕等方式进行，改新了“清纯流畅，无欲而刚”的思维方式，创造了“泼斑施釉”，形成了“聚色成形”“形随意见”的窑变手法，在审美上以粗犷豪放的风格见长，极具有马背上民族的鲜明个性。
元钧的主要特征：
制作手法
采用了贴花、刻花、雕浮、堆雕、透雕、镂孔等工艺，与清纯流畅无欲而刚的宋钧形成了鲜明对比。在这些装饰上更多地附会着其美好的愿望和祝福。整体造型寓意纷繁，颇显游牧农族之哗宠、天真和肤浅。
造型
在种类方面，依碗盘碟盆缸瓶为多，但也更多出现了炉、鼎、尊等，标志着向纯粹审美功能作品的过渡，如堆花三足炉，双耳连座瓶等。
工艺
在工艺上，明显承接了金代钧瓷的“不拘小节”的粗放性特征。其手的迹拍打明显，施釉厚薄不匀，并且多半釉不到足，有的作品甚至于为了数量原因，将内心剥釉或作无釉处理。
釉
在釉的质感方面表现为，其釉质肥厚不一，垂釉、薄釉、棕眼随处可见。部分釉质有时显得精美含蓄流光溢彩，大部分则显得质感生涩，缺少必要光泽玉润等。
从釉色上看，元钧多天蓝、天青、月白，也有紫斑、红斑，但呈彩暗淡闷哑，装饰性较差，与宋钧的自然天成，美妙幻化，已不能同日而语。
烧制
在烧制过程中，很可能改素烧固胎，釉烧呈色的流程为一次烧成，因其胎质较宋钧松散、泛黄，敲击声音缺少瓷质钵音，其烧成温度较宋钧明显低，约在1180℃-1240℃之间。
审美
从审美角度上看，元钧继续着金钧的蒙昧，处于一种质朴、童真的审美层次，与唐宋的雅士、文人的欣赏有着明显差距，但其釉色的成功把握，仍具有着永恒的魅力，鼓舞着钧瓷业的发展，当然这些评论仅现于当今出土的文物，也许还没有涉及元钧官窑的产品。
元代钧瓷的成就和意义：
元钧作品当以普遍广泛日用的民间瓷器为主流，故元钧是钧瓷审美让位于实用的回归。
总之，元代钧瓷的发生发展是与当时统治者的审美倾向相关联的，以一种粗犷、奔放、大气的风格称著于世，打破了唐宋的清规戒律，突破了宋钧造型的限制，有了较大的发展空间，进入到千家万户。但其粗犷过分变得粗糙和滥制，也制约着钧瓷的品位和重返宫庭的可能，这也是元钧的可悲之处。
钧窑瓷器怎么鉴定？
钧窑瓷器怎么鉴定？钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，钧瓷的恢复烧制工作开始，钧瓷得到了快速发展，特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，不断的作为国礼现身世界。
唐代南卓《羯鼓录》载“不是青州石末，便是鲁山花瓷”，断定了鲁山花瓷中间的位置。清代陈浏《陶雅》“泥钧、宜钧、唐钧各应正其名曰蓝钧”，这种很有见地的观点，道出了唐、宋钧瓷的传承联系。唐代钧瓷的特征大致可用“厚重”来归纳，按考古学成果来看，唐代钧瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表的。它以黑、白、蓝为首要色彩，其体现特征为黑中泛蓝，蓝中隐白，蓝白相间，这一美学成果与宋代钧瓷红紫相间的窑变斑彩十分相似，其工艺技法与宋代钧窑俨然是一脉相承。故纳入了钧瓷系统，称其为“钧瓷启蒙期”，唐代钧瓷的外型多为有用类器皿，如碗、盘等餐具和壶、缸、瓶、炉等用具，也有点缀功用的腰鼓形的拍鼓。这表明唐钧已从运用类向点缀、审美方面开展。
从工艺方面看，这一时期的钧瓷，胎质已非常坚固，试验证明，其烧成温度大约在1240±20℃之间，与宋钧烧成温度已非常挨近，多为半釉，首要是防止釉体活动过大，形成粘足等缺点。从开掘遗址来看，其窑址首要散布在河南省境内，陕西、河北、山西也有相似标本出土，首要的有禹州下白峪窑、鲁山段店窑、内乡邓州窑、郏县黄道窑、禹州长庄窑，山西交城等窑址。归纳比照，能够发现唐代的钧瓷与其它瓷种有以下几个特征，唐钧以釉层丰盛，差异于同一时期的青、白、黑瓷类产品，常有釉泪、釉痕、釉淌等表象，属双层复合艺术釉类。唐代瓷器的外型大多丰盈、淳厚、严肃、素穆，是年代文化思想的体现，故以严肃著称。唐代钧瓷的釉感坚实、强硬，有一种力气和动感，渲然着张力和兴奋，丰满向上，而不轻浮，有份量感。唐代钧瓷的艺术感受力，体现为厚润、圆满，在沉稳的根底上，寻求一种豪放和激荡，故纵观唐钧的全体特征，当属“厚重”。总的来讲，唐代钧瓷的明显特征是花釉彩斑艺术；以丰盈严肃的外型，从平常生活用品，逐步走向审美需求，以“厚润严肃”的审美个性称霸于世，也对宋代钧瓷业的鼓起，打下了坚实的根底。
润：釉质有玉的温润感、光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光，这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、炫纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
纯：釉质纯净的窑变单色釉，如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚，润活的特点，釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化，是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外
厚：厚有两种含义，一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底；二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本的特征，釉厚更利于钧瓷的窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看、釉厚是相当重要的一个因素。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血，或如海棠，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般了。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点给钧瓷平添了一种肌理美。
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致。这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起人的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获的美的享受。
浑：釉面窑变色彩，纹路，斑点，意境浑然一体。自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9九个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都具备上述九个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以有时也不能强调一件好的钧瓷非要这九个特点同时都具备不可。
怎么鉴定钧窑瓷器？
怎么鉴定钧窑瓷器？一、造型
要全面研究钧窑瓷器，必须了解钧窑所处的历史环境。正如前文所述，钧窑的兴盛与宋徽宗密切相关，他的审美情趣爱好，直接反映在钧窑瓷器的造型之中。如尊、匝等仿古代青铜器的造型，与宋徽宗好古之癖相关，洗子等文具则与他爱好书画相关，而花盆等则是为点缀艮岳园林用的特定产品。
除此之外，宋钧窑瓷器造型尚有碗、盘、瓶、盏托、枕等。尊、洗和花盆是钧窑的主要产品，碗、盘的产量较少，而元代钧窑系产品中，碗、盘则成为主要产品。
二、胎釉
宋钧窑瓷器胎体厚重，颜色为浅灰或灰白色，因烧成温度较高，故而胎体坚硬，敲击时发出悦耳的金石之声。元钧胎体颜色多为黄白色，虽敲击时也发金石之声，但在感观上给人一种粗松之感。
钧窑瓷器釉色变化十分丰富，有灰蓝、月白、青蓝、玫瑰紫等多种颜色，其釉层凝厚，没有耀眼的玻璃质感，类似今日的无光釉，给人以浓而不溢、艳而不跳之感。当代新仿钧窑产品，无论仿得多么完美，但那种含蓄的釉质感却仿不出来，总给人一种生硬之感。这是因为新仿产品的釉料配方中的玻璃质料含量过高，且烧成工艺又未能达到宋钧水平，故而仅能得貌似。
过去古玩商人中流行一句行话：“钧窑不带红，一辈子要受穷。”说明当时钧窑文物中，没有红斑者，价格远远低于带红斑的。其实评论钧窑瓷器的价值，并不能单纯以釉色定论，红釉固然难烧，又是钧窑首次大批生产，其斑斓的红斑也确实令人赏心悦目。但没有红斑的，如北京故宫博物院所藏月白釉出戟尊、月白釉匜等，虽没有红斑，但造型庄重，做工精细，仍不失为国宝级的文物。
三、铭文
钧窑瓷器底刻有“一”到“十”的数字铭文，并非所有钧窑瓷器都有此铭文，这主要见于尊、盘、盆、奁和洗造型之上。其铭文为烧制以前刻上。据考古发现证明，数字为配套而刻，一号最大，十号最小。
此外，故宫中旧藏钧窑瓷器还有刻宫殿使用铭文及乾隆御制诗的，多为清代宫廷工匠所刻。其铭文有“养心殿”“长春书屋”“重华宫”“静憩轩用”“瀛台”“涵元殿用”“明窗用”“漱芳斋用”“虚舟用”“金胎玉翠用”“建福宫”“凝辉堂用”等。字体工整，刻工精美。台北故宫博物院藏一件钧窑枕，刻乾隆御制诗一首：“汝州建青窑，珍学柴周式。柴已不可得，汝尚逢一二。是枕犹北宋，其形肖如意。色具君子德，睟面映于背。髻垦虽不无，穆然以古贵。今瓷设如兹，脚质在所弃。贵古而贱今，人情率若是。然斯亦有说，鲁论示其义。大德不逾闲，小德可出入。色润玛瑙釉，像泯烟火气。通灵旁孔透，怡神平底置。我自霄衣人，几曾此安寐。”诗后题“乾隆丙申中秋御题”。钤印有二，为“比德”和“朗润”。是诗当为乾隆四十一年(1776年)所作。此外，乾隆还于乾隆二十九年、四十一年、五十七年分别写过咏钧窑瓷器的七首诗。刻诗的均为宫廷工匠，属“大内高手”，其字体刚健俊秀，后人实难模仿，这也是鉴定的要点。
元代钧窑瓷器：高大灵巧、端庄秀美
元代是钧窑瓷器发展的一个非常重要的时期，虽然钧瓷的兴盛时期是在北宋，但是在元代时期制作出的钧窑瓷器是民间百姓最为常用、最为普通的日常生活用具，庞大的市场需求刺激了钧窑瓷器的生产。元代时期钧窑瓷器的窑厂主要集中在北方地区，之后随着产量的增加才流传至南方，发展传播范围较广。元代时期钧窑瓷器大多是以民间日常生活用品为主，以盘、碗、碟、罐居多，还有着少量的执壶、瓶、高足杯等，在器物的类型以及发展速度上都是非常快的。
元代钧窑瓷器之所以能够迅速发展，不仅仅是因为需求量大，另一方面是在其器物的造型以及装饰手法上都有着属于它的独到之处。在其造型上采取了堆花、镂孔等技法，呈现为直颈、圆腹、下承三足的形态，口部位置到其肩部有着双耳的装饰物，造型饱满，流露出端庄大气之感。从其色泽上看，通过其窑变色彩主要是以紫红以及孔雀绿为主，收藏价值以及价格都非常之大，但是流传至今的瓷器较少，非常稀有。
由于元代属于少数民族统治地区，大量的瓷器烧制都融入了少数民族的文化背景，造型上以粗狂壮硕为主，胎体较为厚重且观赏感较笨重，釉色以天蓝以及月白色为主，随着需求量的增大，后期烧制的瓷器大大不如之前烧制的，在工艺以及造型精美的程度上看，颜色变得更加暗淡，施釉分布不均匀，显得较为呆板，收藏价值不如之前烧制的瓷器。
纵观来看，从“官用”到“民用”之后，钧瓷的发展更具个人特色，虽然烧制的种类较为单一，主要是以日用生活用品为主，但是创造出的价值以及影响都是盛大的。由于当时工艺水平有限，胎体的杂质较多，有着非常重的粗松之感，胎体的颜色上看大多呈现为黄白色、褐红色，因其颜色所制作出的瓷器器型较大，胎骨厚重，带给观看者的感觉也较为震撼。同时由于缺少均匀施釉导致其瓷器的流釉现象较为严重，非常容易产生蜡泪，釉层较薄的地方会露出其底胎，在收藏价值上较低。
但是元代钧窑双耳瓶却是为数不多的精品，例如：元代钧窑双耳莲座瓶，通体以天青釉色为主，造型以及工艺的精美程度也较为精美，采取了镂空雕刻的技法，釉色以及造型上都是非常精美的，价格以及欣赏价值都是非常高的。元代是我国陶瓷发展重要时期，在工艺、原料加工上都有着较大的进步。
元代钧窑瓷器精品赏析及拍卖成交价格：
1:元/明初钧窑天蓝「四」字仰钟式花盆，尺寸：宽25.4厘米，估价：HKD 30,000,000 ~ 50,000,000，成交价： HKD 33,700,000 ，成交时间：2018.11.26，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年秋季拍卖会。
口略呈椭圆，口沿外敞，深弧壁，厚圈足，底挖五渗水孔。形如仰置的挂钟，故名「仰钟式花盆」。通体罩天蓝釉，局部釉面蓝紫相间，釉色变化如梦如幻。足缘、口沿呈褐色。底部涂上酱色护胎釉，刻「四」字。
钧瓷的釉色奇幻，是宋金元三代最引人入胜的古陶瓷之一。大部份的钧瓷外表光素，以厚润乳浊而深浅不一的蓝釉为特色。钧釉为石灰碱釉，如其他青釉一样，部份蓝色由少量氧化铁在还原气氛中烧成，这却并非造就钧釉美感的主要因素，而是归因于釉内若干现象。钧釉的主要蓝色为光线折射引起，最重要一点是「二液分相法」，即含高硅的钧釉中浮悬着微细的玻璃质粒子，相等于油和醋组成的色拉酱汁。钧釉要产生这种乳剂状态，必须长时间停留在高温状态下，然后慢慢冷却。中国北方的馒头窑由于隔热功能优良，确能成就绝佳的钧釉效果。
2:元钧窑琮式瓶，尺寸：高11.6厘米，估价：无底价，成交价： RMB 20,470,000 ，成交时间：2019.07.17，拍卖公司：中鸿信国际拍卖有限公司，拍卖专场：2019春季拍卖会。
3:元/明钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足水仙盆，尺寸：直径19.8厘米，估价：HKD 12,000,000 ~ 15,000,000，成交价： HKD 14,525,000 ，成交时间：2019.05.29，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2019年春季拍卖会。
钤印款识：「四」字款。
敛圆口，浅腹，腹形如鼓，平底，三云头形足。口沿、腹壁各饰弦纹一道，鼓腹饰鼓钉纹两周；上缘十八枚，下缘十五枚。胎骨厚重，通体施釉，里釉色天青，外为玫瑰紫，边棱呈褐色。施釉至足底，外底涂褐色护胎釉，周缘有支烧痕。底刻数目字「四」。外底有两处打磨痕迹，可能为了移除款记。附日本双层木盒。钧窑「四」字款鼓钉三足洗见诸于全球重要公私珍藏，有的例子于底部刻有清宫陈设地点的名称。
4:元至明初钧窑天蓝釉棱口花盆，尺寸：高20.2厘米；直径28厘米，估价：HKD 6,000,000 ~ 9,000,000，成交价： HKD 9,440,000 ，成交时间：2019.04.02，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2019春季拍卖会。
钤印款识：「一」款。
本品诚为钧瓷之佳美者，形制为六瓣葵花形，侈口出沿，沿边由口沿至底凸起一道细棱，器身、圈足皆随形而生，婉转而不失刚健。釉色厚润，色泽依器型的转折而丰富多变，内外釉色皆为官钧之典型天蓝，远观则静穆湉谧，近看则晕融烂漫，既如暴雨淋墙，斑驳相连，又如雨后青山，云烟氤氲，予人无限之美学遐想，所生之意境任由观者自悟。平底挖五孔，为盆植泄水之用，今已用白泥填塞，敷涂褐色护胎釉，斑驳古拙，与莹润釉光对比鲜明。
5:元钧窑紫斑盏，尺寸：直径8.3厘米，估价：RMB 800,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 2,012,500 ，成交时间：2018.06.19，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018春季拍卖会。
本品敛口，腹部内收，小圈足外撇，造型比常见钧窑盏略高。通体施天蓝釉，盏内心及内壁两处泛紫斑，器壁施釉不及底，底足经过削制显露出细腻香灰色胎，口沿处经窑变形成酱色，并由浅向深过渡。盏心紫褐色带在天蓝釉的衬托下更显鲜艳，此类小盌为古人作茶盏或酒盏之用，因底足窄小，唇口微敛，尤宜手握取饮。
此件钧窑小碗造型隽秀，盈盈可握，为钧窑名品。其萤润光亮的天蓝釉面之中饰有不规则的玫瑰紫色斑块，观之如晚霞变幻又如山水氤氲，引人入胜。宋代鉴藏大家品味高尚，相较各朝各地名门贵冑好奢华、尚繁复、求精工，宋之统治精英乃至宫廷，皆以素简、写意、不对称为美。可想而知，宋瓷类此盌者备获推崇，回溯千年，却恰如当代艺术巨匠之作。
6:元钧窑天蓝釉大碗，尺寸：直径22厘米，估价：RMB 800,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 920,000 ，成交时间：2014.06.06，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
钧窑瓷器是中国历史上的名窑奇珍，其成就在于釉中加入铜金属，经高温产生窑变。釉色以青、蓝、白为主，兼有玫瑰紫、海棠红等，色彩斑斓，美如朝晖晚霞，具有乳浊而不透明的效果。此碗为此类钧窑典型器。碗微敛口，斜弧腹，圈足，双面斜削，底略下凹突出，通体施天蓝釉。器壁及釉均略厚而烧制坚致，釉面温润，天青一色，过渡自然，色彩雅极。口沿处釉薄甚而脱釉。此碗器形饱满，釉色静怡，展现出深与浅，浓与淡的灵动搭配，着实珍贵。宋人曾以“夕阳紫翠忽成岚”诗句来赞美，可见确是有感而发。
7:元钧窑紫斑盏及盏托，尺寸：高6.2厘米，估价：RMB 150,000 ~ 200,000，成交价： RMB 828,000 ，成交时间：2018.12.08，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018秋季拍卖会。
盏托全器通施天蓝釉，釉质深厚透活，有明快的流动感。口沿及底部圈足皆露胎，而显胎色。托心积釉处现大片紫斑，与天蓝釉形成鲜明对比。圈足削直，不施釉，露出紫胎，胎质密实厚重。盏敛口，弧壁，至足底内收，小圈足，整体成圆润的弧线，饱满丰腴但丝毫不觉臃肿。整体施天青色乳浊釉，口沿因釉水流淌而微现酱黄色。施釉至圈足，足底有釉，而足边刷一层芝麻酱色护胎釉。釉面具明亮感，气泡隆起处，状若烟波浩渺夜空之点点星辰，现斑斓，每窑绝无同者。本品盏及盏托成套出现，极为难得。
8:元钧窑红斑折沿盘，尺寸：直径17厘米，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 690,000 ，成交时间：2013.12.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013秋季艺术品拍卖会 。
本品胎质细腻，胎体厚实，板沿口，弧壁，浅圈足，底心内凹，露灰白胎色。诚为钧瓷之佳美者，其形制为金代典型的折沿盘，其色淡蓝，静穆湉谧，见有玫瑰红斑附饰其上，妍丽隽美，犹如蓝天中的彩霞，色彩丰富，相映成辉，自古，钧窑见红者即为上品；恰如古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美，与之相类者目前世界各大博物馆均见收藏，唯窑变斑各异，无一相同。钧瓷绚烂奇妙之色彩，绝非世间丹青妙手心思所能及，因其色其形皆为天成，所现窑变尤象，妙景竟生，引人遐思无穷，观其漫无崖际之变化，皆自以为独有心领神会之境界，陶然自乐，情悦性怡，斯则观赏钧瓷之独特乐趣也。作为宋代五代名窑之一，钧窑属北方青瓷系统，历来被人们称之为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜，其创始于唐，兴盛于北宋。宋代首创釉中加入适当铜金属，烧成玫瑰紫、海棠红等紫红色釉，美如晚霞。北宋后期，专为宫廷烧制供养植奇花异草用的各式花盆与盆托。因其釉色华丽夺目、种类之多不胜枚举。
9:元钧窑天青釉玫瑰紫斑梅瓶，尺寸：高26.5厘米，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 690,000 ，成交时间：2019.12.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019秋季拍卖会。
该器物小口短颈，丰肩下收，瓶底圈足，器形端庄典雅，如少女一般亭亭玉立，美丽动人。此类梅瓶也称美人瓶。通体施天青釉，其上形成自上而下玫瑰紫斑，天青釉肥厚滋润，呈玻璃质感状，下方有垂釉现象。玫瑰紫斑层层迭迭，深入浅出，晕散自然，与天青釉过渡自然交相辉映。所谓入窑一色，出窑万彩，观此梅瓶尽可释疑。如此完美的钧窑立件尤为珍贵，具有极高的收藏和升值空间，得者应予宝之。
元代钧窑瓷器存世作品有哪些
元代钧窑器多施以天蓝、灰青、月白色釉，并涂抹含铜釉药，经高温还原后呈现红、蓝、紫色的斑块。由于钧窑釉质肥厚失透，刻、划、印花不易显露，所以除了饰以彩色斑块外，也常采用堆贴花为饰。那么元代钧窑瓷器存世作品有哪些呢?
第一、钧窑折沿大盆，河北省保定出土。口径达42.7厘米，月白色釉，红斑多块。河北易县出土的有盖长瓶饰条状红斑。
第二、摩羯耳瓶，1972年北京后桃园元代遗址出土。花口，莲座，造型别致，高达63厘米。
第三、堆花三足大炉，内蒙古自治区呼和浩特市出土。胎厚、器型庄重，颈部堆贴麒麟，腹饰兽面，双鱼耳，天蓝釉温润凝厚，颈部未施釉的方块里阴刻“己酉年九月十五小宋自造香炉一个”铭文，为元代中期至大二年(1309)所造。
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宋钧窑瓷器怎么鉴定
钧窑瓷器在我国的唐朝开始宋朝盛行，是我国传统陶瓷烧制工艺的稀世珍品，是我国的著名五大名窑之一，是中国历史上的名窑奇珍，距今已经有了一千三百多年的历史，被誉为“国之瑰宝”。宋朝时期的钧窑瓷器是历代帝王钦定为御用珍品，只有皇家才可以使用，民间是不允许私藏的。“黄金有价钧无价、纵有家产万贯，不如钧瓷一件”的盛誉，足以看出宋朝钧窑瓷器的地位。
在宋朝的钧瓷上凭借“清纯淡雅”的风格卓立于世，通常在其瓷器的底部可以看到底款数码，其次是其外部花纹一般都以蚯蚓走泥纹为特征，最后就是钧窑的瓷器是不随葬的，流传至今的大多都是代代流传下来的，数量非常少，而且其收藏价值非常的高，无论是造型艺术还是釉色风格上的艺术成就有着浓浓的“道家风范”。
市面上有非常多的宋代钧窑瓷器但是流传至今的瓷器却是少之又少，所以出现了大量的赝品，我们在鉴别时因注意以下几个细节，一是通过其外观的纹饰，宋朝时期以“蚯蚓走泥纹”为主要特征，这种纹路的烧制过程极其复杂，在高温的环境下自然熔融形成的，既不是釉料填充干燥时或烧造过程中出现的裂缝，也不是釉料交错流淌形成的，就像是釉料混合不均匀，熔点低且高温流动性强的釉料比较集中，所以说这种纹理是现在赝品所达不到的。
第二就是宋朝钧窑瓷器的“棕房”式孔洞，有的称为“针孔”、“针眼”，其制作过程十分的复杂，需要通过低温冷却之后气泡内压力大于烧成环境的情况下破裂产生气泡后会产生孔洞。
第三就是瓷器的釉色，大多都为紫红釉色，从早期的天蓝色到“玫瑰紫、海棠红”的官钧窑，其透色度较高而且光泽度很高，给观赏者一种清净之感，而且胎质的含铁量较大，高温烧造的过程中被氧化后呈现的紫褐色，紫口的颜色较深，底足的铁色亦深，主要是在高温下釉料流淌，口沿出的釉料稀薄而且不会与空气直接接触，这一烧制的工艺较为复杂，所以说现在仿制的都不会经过这么多的工艺，从外观的色度上就可区分开来。以上的三种方式较为的简单，可以帮助我们初步的鉴定宋朝钧窑的瓷器特征。
宋朝钧窑瓷器在原料的提纯度上较高，在色彩的运用上较为的丰富，其造型也比较的独特，而且流传至今的瓷器较少，所以说宋朝钧窑瓷器其价格和收藏价值都非常的高，现在的价格大概在几十万到几百万不等，上等的紫褐色瓷器、玫瑰紫瓷器、海棠红瓷器的价格尤为的高，但是其数量较少，所以说现在的收藏爱好者对于宋朝钧窑瓷器尤为的喜爱，可见它在古今的地位都是不可撼动的，所以说宋朝钧窑的瓷器收藏价值很高。
如何鉴定钧窑瓷器的真伪？
钧窑瓷器的生产制作自元末以后渐次衰败。明代万历年间，钧瓷的“钧”字因犯了神宗朱先生的名讳，窑场被官府封闭，此后钧瓷生产一蹶不振，陷于濒临绝境的地步，尤其是钧瓷烧制过程中自然窑变的奥秘更是技艺失传，无人知晓。直到清光绪五年（1880年），禹州神垕镇钧瓷世家中的芦天恩、芦天福、芦天增兄弟三人，由于受古董商高价收买宋钧的诱引，在小型发掘中得到启发，立志恢复钧瓷，此后经过他们的不懈努力，钧瓷的烧制开始有了初步的成果，并由此展开了恢复生产，烧制出了色彩单调的孔雀绿和碧蓝相间的仿宋钧“雨过天晴”器，此后又在“天晴”器的基础上创造出了抹红、飞红等新工艺，虽然这种彩斑红暗，较“宋钧”呆板，但毕竟大大前进了一步。
1907年，芦氏第二代艺人芦光东已成为一名优秀的钧瓷工匠，其作品“折沿盘”、“乳钉罐”等，被误为“宋钧”而被大英博物馆珍藏，“两个桃子”钧品青绿挂红，形象逼真，玉润晶莹，致使开封“群古斋”古玩铺以四百块银元重金买去，误作为出土宋钧珍藏。芦氏家族烧制的钧瓷精品与宋钧相比，几能乱真，因此有“芦钧”之称，在当时古董商中间还流传有“谨防芦瓷，小心上当”之说。
芦氏仿宋钧是近代最早、也是较为成功的仿伪之作，对恢复钧瓷的生产作出了很大的贡献，其精品之作虽已达到了真假难分的程度，但还是有较为明显的破绽。如仿宋钧釉绝无“蚯蚓走泥纹”，窑变红斑发暗，且内外各半，自成片段，不及宋钧自然。这与当时人们受科学技术条件的限制，对钧瓷窑变釉的呈色机理和烧制过程中釉面出现的各种复杂变化还不能充分认识有很大关系。
钧窑瓷器仿制品的大量出现应该是近几年来的事，这是受到收藏之风日甚于日、古董市场日趋活跃以及作伪者趋时牟利等多方面的影响。由于钧窑瓷器普遍不存在花纹装饰，故其作伪者主要是伪造真品的釉色和造型。
1、鉴定钧窑瓷器的真伪，目前主要采用两种方法：
（1）科学技术手段 如“热释光”和“火化种子分析”，这两种方法误差较小，测定古瓷的烧制年代准确率较高，但在测试时均需在器物上的钻孔，取出少量的样本，会对器物产生损害。
（2）凭借经验 这种方法虽然带有主观因素，但其简便易行，不受其它条件的限制，所以目前鉴定瓷器的真伪大多采用这种办法。
我们在这里所说的“经验”，不仅指的是要了解钧瓷作伪的方法，更要了解钧窑瓷器在不同时期的造型、釉色的变化及烧制情况，有时还需要用“推理”的方法来帮助我们辨别真伪。例如，现在我们在古董市场及某些私人的藏品中时不时地可以看到北宋钧窑的“官钧”产品，有盆托、鼓钉洗之类的，其制作还说的过去，并且底部还刻有证实其官钧“身份”的数字号码，这对于一些连钧瓷真品都很少有机会上手的陶瓷收藏者来讲，无疑是个“机会”。但买到手后，请专家一鉴定，才知又交了“学费”。其实鉴定北宋钧瓷官窑产品的真伪应该是一个最简单的事情，它只是一个常见问题：北宋朝廷设立官窑生产钧瓷是专供御用的，严禁民间使用，凡是烧坏的一律砸碎深埋。70年代禹州钧台窑全面发掘时，钧瓷官窑产品一件完整的都未得到，由此可知官钧的使用是受到严格限制的，它不可能流散于民间。所以现在我们在市面上接触到的宋官钧瓷器基本上都是假的。
现代仿钧的产地一般还是源于禹州的神垕镇，这里不仅有烧制钧瓷的优良传统，而且还集中了一批当今最优秀的钧瓷制作高手。神垕镇的钧瓷制作近几年以迅猛的速度向前发展着，无论是器物的造型，还是釉色的变化都有了很大的改进和提高，但在激烈的市场竞争面前，它也面临着产品的销路问题。笔者所熟识的几位钧瓷艺人就曾抱怨：现在的收藏者不喜欢新货，有些厚古薄今。在这种情况下，神垕钧瓷也开始生产仿古瓷，如尊、瓶、炉、钵、碗、盘等，其造型一般是仿宋、金、元时期的民窑器形，制作工艺和斑彩装饰也力求与之相似。仿古瓷的制作本身无可厚非，但是如果人为地将之做旧，充斥于古玩市场，不仅会对古钧瓷的形象有所损害，而且也容易使古玩市场产生混乱。
2、辨别钧窑瓷器的真伪，可以从以下几个方面入手：
首先，看其制作工艺。钧窑瓷器从初创伊始的“唐钧”，历经宋、金、元，直至民国时期的仿钧都采用的是手拉坯工艺。这种工艺特征是器物的底部较厚，然后向上逐渐趋薄，器物的口沿处胎体最薄。在器物的圈足露釉处还可以看到细密的旋纹，器壁薄釉处有轮指痕。现代仿钧瓷器有些是批量生产，它采用某种材料作成模具，然后用“注浆法”灌注成型。这种方法做出来的瓷器胎壁厚薄均匀，份量较轻，更有粗制滥造者，由于修坯不精细，在器物的两侧可以触摸到模具的接缝痕，这是作伪者最拙劣的一种作法，聪明一些的则在器物的内部，如瓶类的瓶体内，人们不易察觉的部位，人为地粘些其它物质（如水泥）以达到古钧瓷厚重的感觉。或者在“注浆法”成型的器物内壁故意做出轮指痕，但仔细观察就可以看出与真正“手拉坯”均匀的指痕不同，仿造出的轮指痕不仅粗糙，而且每一圈与每一圈的轮指痕分布极不均匀。
其次，看其釉色和釉质。宋代钧窑瓷器的天青、天蓝、月白釉，匀净莹润，乳光内含，虽然距今已有近千年的历史，但由于中原地区地下水含量较少，土壤中的含碱量适中，所以无论是墓葬，还是窑藏出土的钧瓷，都很少有大块土锈粘结的现象，其釉质往往产生出类拔萃的钧瓷，令人赏心悦目。现代仿钧器不管是仿宋钧的造型，还是仿金、元时期的钧瓷的特征，其釉色多为天蓝，很少有天青、月白釉。而且为了达到与出土钧瓷相近的釉质，刻意伪造土锈或作去浮光的处理，但其效果适得其反，给人的感觉是釉色发乌，不自然，看上去极不舒服。
其作旧及辨别的方法大致有以下几种：
(1)用兽皮等工具在钧瓷表面反复摩擦，以达到去其浮光的效果。虽然釉面平整光滑，但在放大镜下仔细观察，会看到无数平行的摩擦痕。
(2)将新仿的钧瓷放入含有酸性等带有腐蚀性的溶液中浸泡，虽然也可以使瓷器表面失去耀眼的浮光，达到做旧的效果，但是釉面往往显得十分呆板，在放大镜下可以看到伤痕。
(3）作伪者有时也意识到了上述方法给钧瓷釉面带来的损害，所以也采用含有油类的软布进行抛打，同样可以使釉面产生出柔润的效果，但是与真品釉面光滑细腻的手感明显不同，作伪处理过的钧瓷釉面触摸时有油质感。
(4)在酸性物中浸泡之后，马上以土覆之，作出人为的土锈，且这种土锈渗入釉中，很容易使收藏者蒙骗上当。其实根据近几年来北方出土的钧瓷，以及在钧台窑发掘所获得的大量钧瓷标本来看，钧窑瓷器面上的土锈很少，出现大块土锈粘结的现象更为少见，大都呈现出一种光洁细腻的效果。有些作伪者以粘合剂作出的土锈粘结假象，实为弄巧成拙、画蛇添足之举。
(5)人为剥釉现象。作伪者有时故意在钧瓷的底足部分剥去一部分釉层，露出胎质，以期达到给人以年代久远之感觉。由于现代仿钧与古代钧瓷真品的制胎原料源于同一产地，故其胎色十分接近。但是与真品的自然剥釉仔细对比就可以发现伪品的破绽：真品的剥釉断面基本上是直茬，伪品的剥釉断面是斜茬。
对于钧窑瓷器的辨别，除了以上几点外，还可以从以下几个方面考虑：
钧瓷真品釉面上的块状窑变斑为紫红色；仿品的窑变斑不是偏浅就是过深。仿品的胎色较之真品稍浅，同时由于古代胎泥淘练的工序繁复，所以胎质细腻致密，而现代钧瓷的胎泥淘练较为简单，胎质断面有时有杂质或产生孔隙。
根据笔者多年来对钧瓷生产的观察发现，现代仿钧瓷器大部分都达不到宋钧制作工整、釉色玉润晶莹的工艺效果，大多仿品只是比较接近于金、元时期的钧瓷风格，但胎、釉与金、元时期相比又显得较单薄。
总之，钧瓷真伪的辨别并不是朝夕之间就能够彻底掌握的学问，它需要日积月累地不断学习、观察和揣摩，更需要经常了解现代钧瓷的发展状况及仿钧生产工艺变化的新动向。
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